photo L'Art de la joie

L'Art de la joie

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Du 07/03/2026 au 08/03/2026

Ambre Kahan porte sur scène l’œuvre monumentale de Goliarda Sapienza et nous emporte dans une puissante fresque théâtrale. Saga époustouflante qui décrit la vie tumultueuse de Modesta, L’Art de de la Joie est le récit d’une émancipation sociale, intellectuelle et sexuelle. Née en 1900 dans les bas-fonds de Sicile, l’insoumise Modesta va traverser les couches sociales, animée par un immense désir de liberté qui n’a que faire de la morale. Joie ne veut pas dire légèreté mais puissance, nous dit Ambre Kahan, saisie comme tant d’autres par la force de ce roman (publié après la mort de son autrice qui s’était heurtée au refus des éditeurs), et dont le travail d’adaptation et de mise en scène a été unanimement salué depuis la création du spectacle. En deux actes correspondant aux deux premières parties du livre, le temps file, les scènes se tuilent, les décors sont changés à vue et la musique jouée en direct. Noémie Gantier qui interprète Modesta à tous les âges ne quitte pas le plateau, entourée d’une multitude de personnages joués par une douzaine de comédiens et comédiennes qui nous entraînent dans ce tourbillon de vie organique, sensuel et politique. Texte[...]

photo Théâtre – « Monsieur Chasse »

Théâtre – « Monsieur Chasse »

Spectacle, Théâtre

Pont-à-Mousson 54700

Le 12/02/2026

« Monsieur Chasse » avec Michel GUIDONI et Jean-Pierre CASTALDI, mise en scène Anthony MARTY – Saison Culturelle à l'Espace Montrichard Cette pièce est à interpréter à double-sens. Bien que nous assistions à une partie de chasse, ne vous laissez pas prendre par le sens premier du mot. Profitant du départ de son ami DUCHOTEL pour une partie de chasse, Moricet courtise sa femme Léontine. Bien que réticente au début, celle-ci finit par découvrir qu'elle-même est trompée. C'est sous le toit de la comtesse LATOUR que tous nos personnages vont se retrouver pour une partie de chasse à la vérité.

photo Seul en scène, les notes qui s’aiment par André Manoukian

Seul en scène, les notes qui s’aiment par André Manoukian

Musique, Jazz - Blues

Villers-Cotterêts 02600

Le 14/02/2026

Pour la Saint-Valentin, André Manoukian, seul au piano, dévoile les secrets des grands compositeurs et l’expression des sentiments en musique. Savez-vous que le premier microsillon a été inventé dans une pyramide égyptienne ? Pourquoi les chanteurs à la voix aigüe affolent les filles ? L'expression ''Con comme un ténor" est-elle justifiée par les lois de l'acoustique ? Comment l'exécution de Robespierre a-t-elle déclenché la naissance du Jazz ? André Manoukian, seul au piano, apporte des réponses à ces questions fondamentales. À travers son parcours amoureux semé de muses, de sirènes et de catastrophes, convoquant avec humour Pythagore ou Claude François, André Manoukian, seul au piano, dévoile les secrets des grands compositeurs et l’expression des sentiments en musique. Pour la Saint-Valentin, cet amoureux mélomane raconte, avec son érudition déjantée, une histoire de la musique comme vous ne l’avez jamais entendue. Vous n’écouterez plus jamais Sheila de la même manière ! À partir de 12 ans

photo The dog days are over 2.0

The dog days are over 2.0

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

« Quand on demande à quelqu’un de sauter, son attention se dirige surtout sur l’action du saut et le masque tombe, ainsi apparaît la véritable personne. » Cette citation du photographe américain Philippe Halsman est le point de départ et le principe de cette pièce de 2014, qui a rendu célèbre la chorégraphe Jan Martens. Embarqué dans une mécanique complexe et épuisante, chaque interprète s’efforce d’atteindre la perfection, de tenir la cadence du collectif. Puis les faux pas, les erreurs surgissent… et le véritable visage apparaît. Ni musique, ni mélodie pour accompagner l’effort : la bande son est celle des sauts des 14 interprètes, des réceptions et crissements de leurs baskets sur scène. Alors l’invitation à réfléchir devient une évidence : le spectateur envisage-t-il la souffrance qu’il observe ici comme à une corrida ? Où la frontière entre l’art et le divertissement se situe-t-elle ? Lors de sa création, ce petit bijou du chorégraphe Jan Martens avait suscité une pluie d’éloges. Onze ans après sa création, le propos et son langage restent d’une même actualité.

photo H-Burns & the stranger quartet

H-Burns & the stranger quartet

Concert, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Saint-Martin-des-Champs 29600

Le 13/02/2026

De sa voix singulière aux accents graves, envoûtante, Leonard Cohen, chanteur et poète folk canadien disparu en 2016, a bercé et fait frissonner des générations entières de mélomanes. Le rockeur H-Burns est de ceux-là. Avec le projet « Burns on the Wire », Il rend un hommage appuyé et très personnel à celui qui l’a musicalement et poétiquement construit depuis l’enfance. Au plus près de l’original sans jamais chercher à l’imiter, H-Burns et son ami multi-instrumentiste et arrangeur Antoine Pinet s’accompagnent sobrement sur scène des cordes virtuoses et du chœur de femmes du Stranger Quartet. Une célébration enjouée et transgénérationnelle, une histoire de tradition orale et de transmission, au cœur de l’idée même du folk chère à Leonard Cohen…

photo La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

Concert, Musique, Jazz - Blues

Beuzeville 27210

Le 13/02/2026

Spectacle : "L’homme à tête de chou in Uruguay" Incontournable tromboniste de la scène française depuis vingt ans, Daniel Zimmermann se lance avec ses musiciens dans une relecture très personnelle de l’œuvre de Serge Gainsbourg. Vivant, ludique, émouvant, l’ensemble va et vient entre arrangements décalés et création de véritables nouvelles pièces, élaborées à partir d’ingrédients extraits de l’œuvre originale du mythique chanteur-compositeur. Concentrés autour du Gainsbourg d’avant Gainsbarre, le plus créatif du point de vue des mélodies, les quatre fortes têtes associent l’énergie brute d’un groupe de rock à la liberté créatrice et fougueuse du jazz. Ils multiplient les clins d’œil au maître pour mieux s’en détourner, insufflant son esprit de malice et d’irrévérence dans chacune de leurs envolées.

photo Théâtre - récit

Théâtre - récit "Amglo ou la vie de Narcisse Pelletier"

Théâtre, Foire - Salon

Fontenay-le-Comte 85200

Le 12/02/2026

Ou comment un mousse abandonné en Australie à la fin du XIXe siècle fut recueilli et baptisé Amglo par des aborigènes avant d’être rapatrié et devenir un phénomène de foire. Sa nouvelle création, Amglo ou la vie de Narcisse Pelletier, sur une musique de François Marillier, redonne vie et parole, à un enfant, curieux de découvrir un monde peuplé au XIXe siècle de légendes et de chimères, qui décida de s’embarquer à bord d’un navire. L’enfant sera abandonné en Australie. Devenu un aborigène du nom d’Amglo, il trouve là-bas une famille et une terre d’élection. C’est sans compter la volonté de ses compatriotes de rapatrier le petit « sauvage ». Tatoué, scarifié, exilé, il se retrouve en France, incapable de danser autrement qu’avec les rituels de sa famille australienne. Exhibé dans des foires, le voici à jamais sans terre et sans attache. L’enfance, l’abandon, l’instinct de survie sont autant de thèmes dans lesquels l’auteur et metteur en scène s’est reconnu face à ce frère de solitude et de mélancolie. Il nous le fait découvrir à partir d’une riche documentation, pour l’accompagner jusqu’à la rive d’une mémoire collective. Théâtre - récit Durée : 1h15 Placement numéroté Tarif[...]

photo La Terre - Théâtre

La Terre - Théâtre

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 13/02/2026

Désormais, les héritiers doivent faire face aux mutations qui affluent avec la mise en concurrence du blé, les débuts de la mécanisation, la découverte des engrais, le remembrement des parcelles et la prise en charge du patriarche. Sur scène, dans un décor marqué par cette nature dominatrice, les saisons se succèdent dans la ferme avec leurs lots de tâches éreintantes et cette passion de la terre qui dévore progressivement les huit personnages. La cupidité s’enracine dans l’intimité du clan familial et le conflit générationnel germe. Adapté du roman éponyme de Zola, La Terre fait dialoguer le monde rural du XIXème siècle et le quotidien des agriculteurs que nous côtoyons. Les problèmes d’hier résonnent avec les crises et difficultés actuelles. Rarement, le théâtre nous paraît aussi vrai. « C’est à travers l’intimité du clan familial que je veux célébrer la terre et faire entendre la voix des paysans en pleine crise agricole. » Anne Barbot - Cie Nar6

photo 2048

2048

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Ligné 44850

Le 12/02/2026

Un ensemble hybride propose une chorégraphie impulsive dans laquelle écriture et improvisation se chevauchent. Parachuté•e•s dans l’espace-temps, les interprètes agissent de concert pour faire face à l’urgence, ils regardent vers l’avenir, aiment et luttent à chaque instant. Ce qui compte c’est vivre avec fureur et danser jusqu’à la fin. Le décompte est lancé, 2048 secondes au cours desquelles le temps, social, historique ou musical, file et défile, s’arrête, appelle aux souvenirs et aux projections. Les courses, pauses, bugs et suspensions convoquent à la fois le passé, l’instant présent, le temps qu’il reste ou l’infinitude des choses. "Danse hybride au carrefour du contemporain et du hip-hop, 2048 est une pièce pour 4 danseurs et 2 danseuses. Au fond de la scène, la DJ Maclarnaque compose la musique en direct avec ses platines et sa batterie électronique. En pantalons et chemises amples, les interprètes offrent une danse énergique, tantôt guerrière et saccadée, tantôt fluide et enlevée, jusqu’au final éclatant sur le Boléro de Ravel." – La Provence – Juillet 2024 Dès 9 ans. Durée : 1h

photo Entre vos lignes

Entre vos lignes

Spectacle

Reims 51100

Le 10/03/2026

Texte, mise en scène et jeu Sélène Assaf Création Itinérante • Production • La Comédie Itinérante Seule en scène, Sélène Assaf reconvoque les voix de ses deux grands-mères, Téta et Néné, l’une libanaise, l’autre française, et les incarne à tour de rôle. Écrit à partir de souvenirs d’enfance et d’entretiens menés par l’autrice-actrice elle-même, ce spectacle autobiographique part de l’intime pour interroger notre rapport à l’identité et à la difficile construction de soi face à l’héritage culturel, pesant et parfois contradictoire, légué par celles et ceux qui ont vécu avant nous. Une petite-fille, adulte à présent, se déplace entre les lignes d’hier et celles d’aujourd’hui, guidée par les mélodies de Fayruz et Billie Holiday, entre Bruxelles, Paris et Beyrouth, évoquant, non sans humour, le théâtre, la féminité, les rêves autant que les combats. « J’établis ici une sorte d’état des lieux ludique au milieu duquel le chant, ma voix, mêlée à la leur veut se faire entendre et prend position : au milieu, en équilibre. Nous ne sommes pas un patchwork, comme le dit Amin Maalouf, mais un dessin sur une peau tendue, et plusieurs appartenances peuvent nous faire vibrer. » Sélène[...]

photo Anatomie d’un suicide

Anatomie d’un suicide

Théâtre, Spectacle

Reims 51100

Du 11/03/2026 au 12/03/2026

D’Alice Birch • Mise en scène Christophe Rauck • Traduction Séverine Magois Écrit comme une série et réinventant la forme-même d’une pièce de théâtre, Anatomie d’un suicide d’Alice Birch, dramaturge et scénariste britannique, est un défi pour la scène, une véritable expérience théâtrale. On y suit les vies de Carol, mère d’Anna, elle-même mère de Bonnie, chacune à trois époques différentes qui se déroulent simultanément sous nos yeux. De 1970 jusqu’à aujourd’hui, l’espace du théâtre réunit trois femmes d’une même lignée qui se débattent avec la maternité et combattent pour échapper au suicide, malédiction familiale traversant le temps et les générations. Sans jamais être sinistre et avec humour, Christophe Rauck orchestre une partition d’une virtuosité implacable avec dix interprètes pour vingt-sept personnages. « L’écriture d’Alice Birch permet d’interroger des sujets du quotidien (la maternité, le couple, l’héritage familial…) à l’endroit du politique. Être une femme dans le monde moderne, qu’est-ce que ça implique concrètement ? Chacun des trois personnages vit des expériences distinctes, façonné par son époque et sa situation personnelle. » Christophe Rauck, metteur[...]

photo Spectacle Théâtral - Comment Nicole a tout pété (une histoire de mine et de climat) - Frédéric Ferrer, Compagnie Vertical Détour

Spectacle Théâtral - Comment Nicole a tout pété (une histoire de mine et de climat) - Frédéric Ferrer, Compagnie Vertical Détour

Nature - Environnement, Spectacle

Vandœuvre-lès-Nancy 54500

Du 10/02/2026 au 12/02/2026

Bienvenue dans l’histoire du climat ! En proposant une succession de chapitres de l’ère du Jurassique à la disparition de la vie en passant par le temps des humains et leur empreinte, Frédéric Ferrer utilise avec humour la géographie pour faire théâtre. Tel un scientifique, il part du terrain pour explorer de manière décalée la triste réalité de notre planète aujourd’hui. Sa fresque drolatique et climatique, à la frontière de la fiction et du réel soulève de multiples questions sur l’avenir de l’humanité. Alors ? Prêt(e)s pour un voyage dans l’espace et le temps ? Spectacle présenté en coréalisation avec le Centre culturel André Malraux, Scène nationale de Vandoeuvre-lès-Nancy.

photo One man show - MARC TOURNEBOEUF : L’IMPATIENT

One man show - MARC TOURNEBOEUF : L’IMPATIENT

Spectacle, Spectacle comique

Pouzauges 85700

Le 13/02/2026

Confronté aux écueils de la distraction constante, aux réseaux sociaux, à ses peurs, il travaille comme un acharné mais aimerait que les choses aillent plus vite. Et qu’arrive enfin la réussite ! La réussite, c’est d’aller d’échec en échec sans perdre l’enthousiasme disait Churchill et jusqu’ici, Marc réussit tous ses échecs avec beaucoup d’enthousiasme ! Castings, tournages, amours Entre prose et alexandrins, sans jamais se départir de son optimisme, l’Impatient vous embarque dans la vie d’un jeune comédien passionné de Paris à Avignon, de la France à l’Asie, en passant par l’Australie Marc Tourneboeuf a reçu le Cyrano du meilleur auteur 2022 et le prix Avignon OFF 2022 du meilleur Espoir (et Dieu sait qu’il en faut !). De et avec Marc Tourneboeuf Mise en scène : Gretel Delattre Genre Humour Tout public, à partir de 8 ans

photo C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle, Spectacle comique

Landivisiau 29400

Le 13/02/2026

Comédie Bienvenue dans l’univers aussi hilarant que touchant de cinq bobos Parisiens pour qui tout semble aller de travers. Dans un décor minimaliste tout à fait ingénieux, vous allez faire la connaissance de Nora, libraire et de Jonathan, psychanalyste névrosé, tous deux en couple depuis bien trop longtemps. Maxime, lui, un des patients de Jonathan, multiplie les soirées de partouzes dans l’espoir de rencontrer enfin l’homme de sa vie. Timothée, éternel thésard, pense qu’il est heureux, alors que finalement, sa vie est tout aussi nulle. Jeanne, quant à elle, a une vie bien pourrie d’enseignante célibataire, mais au moins elle, elle en a conscience, c’est déjà ça. Bref, c’est donc l’histoire de cinq Parisiens en quête du bonheur. Ancien membre de la Troupe à Palmade, Rudy Milstein est comédien, humoriste, auteur, metteur en scène, et même réalisateur. Après un premier long-métrage avec Vincent Dedienne, Je ne suis pas un héros, il a co-écrit cette brillante comédie avec Nicolas Lumbreras, que l’on a déjà accueilli au Vallon pour La Course des Géants. La pièce a reçu deux Molières en 2024 : meilleure comédie et meilleur auteur francophone vivant. Un spectacle feel-good[...]

photo Shiraz

Shiraz

Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Forbach 57600

Le 13/03/2026

Fragments d’un festival mythique. Quarante-cinq ans après la disparition du Festival des arts de Chiraz-Persépolis, le chorégraphe iranien et désormais basé à Berlin Armin Hokmi imagine sa renaissance à travers la danse. Sur scène, sept interprètes tissent inlassablement des motifs de mouvements, s’enroulant et se déroulant au rythme envoûtant d’une bande sonore captivante. Leurs gestes minimalistes, exécutés avec rigueur et subtilité, créent des trajectoires fluides qui les réunissent en constellations éphémères. Cette performance transporte le public dans un autre temps et un autre lieu, évoquant l’essence même du festival originel. Entre hommage et réinvention, Shiraz fait dialoguer passé et présent dans une expérience sensorielle et immersive. Armin Hokmi est un artiste à découvrir d’urgence ! Infos pratiques : Danse sans paroles, Durée 60 min, A partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 13 mars 2026 à 20h00. Navette disponible depuis Sarrebruck.

photo Concert - David Hallyday

Concert - David Hallyday

Musique, Spectacle

Maxéville 54320

Le 14/03/2026

En décembre 2017 Johnny nous quitte, en laissant derrière lui des millions de fans orphelins de leur Idole… Un seul homme peut revendiquer la légitimité et le talent pour rallumer le feu sur scène et remettre le nom « HALLYDAY » dans le cœur de millions de fans. Artiste unique au talent immense, multi-récompensé et estimé de tous, il a composé «SANG POUR SANG», l’album le plus vendu de son père qui scellera leur réconciliation. Cet artiste, cet homme, ce fils, c’est : DAVID HALLYDAY ! REQUIEM POUR UN FOU : L’EVENEMENT DE L’ANNÉE Un spectacle unique en son genre, deux heures de musique qui permettront de découvrir sur scène les répertoires mêlés des deux artistes, la vision unique d’un fils sur l’œuvre de son père, comme un pacte. Un spectacle hors du temps où il est question de filiation, de transmission, et d’amour… REQUIEM POUR UN FOU, un show sang pour sang HALLYDAY. CE SPECTACLE NOUS L’ATTENDIONS TOUS, IL VA ENFIN DEVENIR RÉALITÉ ! Informations et réservations sur le site internet.

photo Sans faire de bruit - Théâtre

Sans faire de bruit - Théâtre

Théâtre

Guingamp 22200

Le 10/03/2026

Un théâtre documentaire subtil et d’une sensibilité hors pair. À la manière d’une enquête intime, Louve Reiniche-Larroche a recueilli des témoignages concernant un mystérieux « évènement » : la perte d’audition soudaine et déchirante de sa mère. Comment faire face à cette situation qui chamboule les repères, recompose les relations, donne un nouveau sens à la vie ? Dans une fresque sonore aux personnages invisibles, ce vécu traumatique prend forme peu à peu. Par un minutieux travail de synchronisation labiale, les membres de la famille prennent corps au fil d’enregistrements, retransmis sur scène par la comédienne, seule en scène. Un fauteuil roulant, un abat-jour, un guéridon, sont autant d’objets détournés qui donnent corps peu à peu à cette galerie de personnages. Public adultes et adolescent.

photo Sans faire de bruit - Théâtre

Sans faire de bruit - Théâtre

Théâtre

Guingamp 22200

Le 11/03/2026

Un théâtre documentaire subtil et d’une sensibilité hors pair. À la manière d’une enquête intime, Louve Reiniche-Larroche a recueilli des témoignages concernant un mystérieux « évènement » : la perte d’audition soudaine et déchirante de sa mère. Comment faire face à cette situation qui chamboule les repères, recompose les relations, donne un nouveau sens à la vie ? Dans une fresque sonore aux personnages invisibles, ce vécu traumatique prend forme peu à peu. Par un minutieux travail de synchronisation labiale, les membres de la famille prennent corps au fil d’enregistrements, retransmis sur scène par la comédienne, seule en scène. Un fauteuil roulant, un abat-jour, un guéridon, sont autant d’objets détournés qui donnent corps peu à peu à cette galerie de personnages. Public adulte et adolescent.

photo Allez, Ollie… à l’eau !

Allez, Ollie… à l’eau !

Spectacle, Sports nautiques

Crozon 29160

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Allez, Ollie… à l’eau ! Compagnie de Louise Avec la piscine Nautil’ys Allez, Ollie… à l’eau ! raconte la rencontre entre Mamie Olive, une arrière-grand-mère presque impotente mais qui a été championne olympique de natation aux J.O. de Londres de 1948, et de son arrière-petit-fils Ollie… qui a peur de l’eau ! Une rencontre qui semble bien mal commencer ; quoi de commun entre l’enfant plein d’énergie et son arrière-grand-mère ? Cela est sans compter sur les ruses de Mamie Olive pour aider Ollie à se jeter à l’eau. Et si ce qui semblait les éloigner finissait par les rapprocher ? Texte : Mike Kenny Traduction : Séverine Magois Mise en scène : Odile Grosset-Grange Avec : Marie-Charlotte Biais et Anthony Jeanne À partir de 4 ans

photo MON JOUR DE CHANCE

MON JOUR DE CHANCE

Spectacle

Carcassonne 11000

Le 12/02/2026

Que feriez-vous si vous pouviez revenir en arrière et modifier le cours de votre vie ? Sébastien passe un week-end avec des amis d’enfance. Ils se souviennent qu’à l’époque, ils laissaient le sort décider pour eux et prenaient toutes leurs décisions en jouant au dé. Sébastien se rappelle précisément d’un soir où il a fait un quatre. Si seulement il avait fait un six, sa vie aurait été bien plus belle. Il en est convaincu. Et si le destin lui donnait l’occasion de rejouer ? Durée : 1h30 Auteur : Patrick HAUDECŒUR Gérald SIBLEYRAS Mise en scène : José PAUL Avec : Guillaume DE TONQUÉDEC, Loïc LEGENDRE, Lysiane MEIS, Jean FRANCO, Caroline MAILLARD

photo UN POYO ROJO - ALFONSO BARON ET LUCIANO ROSSO

UN POYO ROJO - ALFONSO BARON ET LUCIANO ROSSO

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique, Spectacle

Béziers 34500

Le 14/02/2026

Dans les vestiaires d’une salle de sport, deux hommes se jaugent, se défient, s’affrontent, se désirent. Sans prononcer un mot, ils explorent les multiples façons d’entrer en contact : par la danse, l’humour, l’affrontement, la séduction ou le jeu. Un Poyo Rojo est un ovni scénique mêlant performance physique, théâtre burlesque, acrobatie, clown et chorégraphie millimétrée. Alfonso Barón et Luciano Rosso, interprètes virtuoses, jouent des stéréotypes de genre avec finesse et dérision. Drôle, intense et totalement inattendu, Un Poyo Rojo questionne les rapports de force et le désir avec une liberté jubilatoire. Une irrésistible distorsion des schémas masculins. « Une performance qui laisse sans voix. » Télérama « Un ballet réjouissant qui fait voler les stéréotypes. » Elle Distribution : Interprètes : Alfonso Barón, Luciano Rosso et un poste de radio ! Chorégraphie : Luciano Rosso et Alfonso Barón Mise en scène : Hermès Gaido

photo La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

La Cidrerie - Concert Daniel Zimmermann

Concert, Spectacle, Jazz - Blues, Musique

BEUZEVILLE 27210

Le 13/02/2026

Spectacle : "L’homme à tête de chou in Uruguay" Incontournable tromboniste de la scène française depuis vingt ans, Daniel Zimmermann se lance avec ses musiciens dans une relecture très personnelle de l’œuvre de Serge Gainsbourg. Vivant, ludique, émouvant, l’ensemble va et vient entre arrangements décalés et création de véritables nouvelles pièces, élaborées à partir d’ingrédients extraits de l’œuvre originale du mythique chanteur-compositeur. Concentrés autour du Gainsbourg d’avant Gainsbarre, le plus créatif du point de vue des mélodies, les quatre fortes têtes associent l’énergie brute d’un groupe de rock à la liberté créatrice et fougueuse du jazz. Ils multiplient les clins d’œil au maître pour mieux s’en détourner, insufflant son esprit de malice et d’irrévérence dans chacune de leurs envolées.

photo CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Teyran 34820

Le 13/02/2026

Par Camille Rosselle (violoncelle) et Julien Andela (animations), Cie Rêve Animé. Un voyage poétique entre souvenirs et rêves, où musique et images s’entrelacent. Sur scène, le violoncelle raconte, la vidéo en stop motion répond. Dans cet univers surréaliste, tendre et coloré, réalité et imaginaire se confondent.

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Musique, Concert

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle

Sens 89100

Le 14/03/2026

De Rudy Milstein 2 MOLIÈRES 2024 : Meilleure Comédie Meilleur auteur francophone vivant : Rudy Milstein Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. Mise en scène : Rudy Milstein et Nicolas Lumbreras Avec : Rudy Milstein ou Arthur Fenwick Nicolas Lumbreras Erwan Téréné Zoé Bruneau ou Ariane Boumendil Baya Rehaz ou Constance Carrelet Scénographie : Natacha Markoff Création lumières : Denis Koransky Assistant mise en scène : Samuel Duthu Costumes : Clara Bailly Vidéo : Cyrille Valroff

photo Virginie et Paul

Virginie et Paul

Ostwald 67540

Le 14/02/2026

Après les succès Moliérisés des Fiancés de Loches et Kiki de Montparnasse en 2016 et de Chance ! en 2019, Hervé Devolder et Jacques Mougenot récidivent avec cette comédie (musicale) romantique portée par 3 comédiens et 3 musiciens ! Deux comédiens, Paul et Virginie, répètent une pièce intitulée Virginie et Paul, où deux couples d’amis — eux aussi nommés Paul et Virginie — se retrouvent pour un dîner qui vire au jeu de dupes amoureux : Paul aime l’autre Virginie, et Virginie est courtisée par l’autre Paul.La pièce devient un imbroglio délicieux : les deux Paul sont joués par le même acteur (Paul), les deux Virginie par la même actrice (Virginie). Pendant que leurs personnages tombent amoureux sur scène, leurs conjoints — eux aussi prénommés Paul et Virginie — vivent une liaison dans les coulisses.Variation contemporaine et musicale de La Double Inconstance, cette comédie sentimentale joue à fond la carte du quiproquo, sous la direction d’Hervé Devolder pour les passages chantés.Une pièce pleine d’esprit, de rythme et de malice, où l’amour se conjugue au pluriel… même quand les prénoms restent les mêmes. Lauréat de 3 Trophées de la Comédie Musicale 2025 : Livret, Partition[...]

photo TU CONNAIS LA CHANSON ?

TU CONNAIS LA CHANSON ?

Oberhausbergen 67205

Le 14/02/2026

Le convivial blind-test est l’argument ludique de cette aventure musicale ! Faisant de la scène un petit salon de musique avec son tapis, ses pianos et sa guitare, Louis Caratini se penche sur le mystère de l’inspiration, fil rouge de ce tour de chant instructif et participatif. Citant tubes célèbres, plagiats et genèses de certaines chansons, il fait entendre la richesse des écritures des chansons francophones. Hommage aux mots et aux notes, piqué de fantaisie, ce concert est un grand écart stylistique et temporel pour explorer la chanson francophone.

photo H. Purcell, Didon et Enée (générale)

H. Purcell, Didon et Enée (générale)

Strasbourg 67000

Le 13/02/2026

Générale musicale Dans une église parée aux couleurs de l’amour, avec un décor féérique signé Cyril Pallaud, entourés de chanteurs de l’opéra de Paris, assistez à la répétition générale de Didon & Enée de H. Purcell. La mise en scène est signée Guillem AUBRY qui sera au Steinway D. Les rôles titres seront assuré par la soprano Margarita POLONSKAY et le ténor Pierre-Emmanuel ROUBET. Programme extraits de H. Purcell, Didon & Enée opéra de 1689

photo Alexis HK et Benoît Dorémus • INAVOUABLE

Alexis HK et Benoît Dorémus • INAVOUABLE

Bischheim 67800

Le 12/02/2026

Production : TBC Jeudi 12 février – 20h Salle du Cercle Humour musical / dès 12 ans  Durée : 1h15 Descriptif : Deux chanteurs sont dans leur loge.Ils se préparent à monter sur scène.Ils se parlent sur un ton exagérément affable, se vouvoient.Ils échangent sur la vie, leur vie, ils se connaissent bien.Ils se permettent de divaguer, de s’égarer, d’affabuler, de déraisonner.Ils chantent, cherchent la rime et le bon mot pour se faire rire, se surprendre.Ils naviguent entre indécence, poésie et autodérision.Deux artistes sont dans leur loge et plongent avec délectation dans l’inavouableLeurs premières chansons sont nées en vacances il y a quelques années, autour d’un verre de vin. Nous les avons écrites pour le simple plaisir de se dire des horreurs et certaines ont intégré nos répertoires respectifs. Ils avons fini par les emmener à l’Olympia, en janvier 2023 pour leur consacrer la séquence : « Ces chansons qui n’auraient jamais dû arriver jusqu’ici ». Peut-être parce que l’inavouable, ça parle à tout le monde. L’inavouable, chacun s’y reconnaît. Dans la société, l’inavouable c’est la plaie de la vérité recouverte par le pansement de l’hypocrisie. L’inavouable, c’est ce qu’on[...]

photo Le Banquet de St-Valentin - H. Purcell, Didon et Enée

Le Banquet de St-Valentin - H. Purcell, Didon et Enée

Strasbourg 67000

Le 14/02/2026

3e édition de notre Banquet de Saint-Valentin. Une seule et unique soirée, le 14 février pour vivre une Saint-Valentin dont vous vous rappellerez toute votre vie. Dans une église parée aux couleurs de l’amour, avec un décor féérique signé Cyril Pallaud, entourés de chanteurs de l’opéra de Paris, vivez l’une des grandes histoires d’amour de l’opéra, Didon & Enée entre les plats d’un dîner gastronomique signé La Casserole. La mise en scène est signée Guillem AUBRY qui sera au Steinway D. Les rôles titres seront assuré par la soprano Margarita POLONSKAY et le ténor Pierre-Emmanuel ROUBET. Le restaurant La Casserole et son nouveau chef Kévin STROH, arrivé en mai 2025 et issu de la Villa Lalique**, vous proposera un nouveau Menu de St-Valentin en 5 temps. Comme  à l’accoutumée, l’apéritif débutera à la Chapelle en partenariat avec les champagnes Moët-Chandon et Veuve-Clicquot. Dîner à table (tables de 2, 4, 6 ou 8 personnes sur demande) Menu adaptable à tous les régimes alimentaires sur demande. Tarif : 100€ (boissons incluses) auquel s’ajoute un don minimum de 95€ par personne. Votre don ouvre droit à une déduction fiscale (cf. CGI). Programme Le Menu détaillé sera connu[...]

photo SUN-MI HONG QUINTET

SUN-MI HONG QUINTET

Strasbourg 67000

Le 13/02/2026

Étoile montante de la batterie mais aussi compositrice raffinée et exigeante, la Coréenne Sun-Mi Hong est de toutes les aventures de la nouvelle scène jazz batave depuis qu’elle s’est installée à Amsterdam voilà plus de dix ans. La batteuse a fait de sa musique en évolution permanente l’espace de métabolisation de ses multiples rencontres et la matrice d’une beauté hybride, radicalement singulière et visionnaire. À la tête de son quintet né en 2017, petit laboratoire de ses utopies universalistes, elle invente une musique généreuse et puissamment énergétique, articulant de façon inventive un vrai travail sur la forme avec une foi inébranlable dans les vertus émancipatrices de l’improvisation. À la fois lyrique, sophistiqué et pulsionnel, le jazz de Sun-Mi Hong est à son image : débordant de vie.  

photo Paul Mirabel

Paul Mirabel

Eckbolsheim 67000

Le 12/02/2026

« Hé j’ai pensé à ce que je pourrais dire… Je pourrais parler d’amour, j’ai pas encore trouvé les mots exacts, mais en fait, tout part de l’énergie d’amour, Parce qu’en vrai l’amour c’est pas que les relations, c’est aussi nos passions, nos rêves, toutes les choses pour lesquelles on se donne à fond, toutes les choses aussi pour lesquelles on se donne du mal, c’est aussi la famille, les potes…  Avant je pensais que le contraire de l’amour c’était la haine en vrai, mais si y’a pas d’amour tu peux pas détester, En vrai son contraire c’est la peur. Parce que si t’as peur tu vas nulle part, tu tentes rien, t’es immobilisé, il va rien arriver, c’est le néant tu vois… Parfois c’est un regard, parfois c’est juste un rendez-vous, parfois c’est aussi toute une vie, Enfin bref, tu vois, genre on pourrait expliquer un truc comme ça… » Extrait de Georgio – Enfants sauvages Texte et mise en scène : Paul Mirabel          

photo Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Laura Cortese & Bert Ruymbeek

Haguenau 67500

Le 12/02/2026

Laura Cortese et Bert Ruymbeek capturent l’atmosphère de moments significatifs et les transforment en récits sonores inoubliables. Parfois chantée, parfois instrumentale, leur musique prend la forme d’un dialogue intime. Comme des conteurs, Laura et Bert évoquent les personnes, les lieux et les histoires qui marquent leur vie. Leurs compositions couvrent une large palette d’émotions, à l’image d’une conversation fluide et associative. Laura Cortese s’est forgé une carrière remarquable en tant que violoniste, chanteuse et autrice-compositrice américaine. Née à San Francisco (Californie), elle s’est installée à Boston pour étudier au Berklee College of Music, s’imprégnant de la scène musicale indie locale et menant une carrière intense en studio et en tournée. En 2018, elle s’est installée à Gand, en Belgique. Bert Ruymbeek, accordéoniste gantois, est reconnu pour son énergie groovy et son jeu lyrique.

photo Redouanne Harjane- “Phoenix”

Redouanne Harjane- “Phoenix”

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Pop - Rock - Folk, Spectacle

Saint-Vincent-de-Tyrosse 40230

Le 13/03/2026

«Se mettre dans des cases, c’est toujours un peu compliqué pour moi, c’est sûr que l’écriture en soi, c’est toujours une musicalité», indique l’humoriste musicien, pour qui monter sur scène est vital. «Je ne pouvais pas me projeter autrement que de revenir à la scène», assure-t-il. Redouanne Harjane allie humour noir et absurde pour dénoncer la tragique vérité de l’humanité et construit ici, une véritable satire sociale. Entre personnages et stand-up, il jongle avec aphorismes, contes, musique, réflexions et nous promène avec humour dans les dédales de l’Homme.

photo Jubilä - EVE scène universitaire

Jubilä - EVE scène universitaire

Cirque - Marionnette, Jazz - Blues

Le Mans 72000

Le 11/03/2026

À la fois singulière et multiple, Leïla Martial embarque le spectateur dans ses mondes intérieurs. Tant clown-enfant, que femme lyrique elle rassemble ses univers en invoquant Bach au goulot d’une mignonnette, en passant du français à l’anglais et à l’espagnol ou encore à un de ces langages insensés dont elle a le secret, explosant en volutes de timbres imaginaires inimaginables, le tout ponctué par des confessions drolatiques sur le play bach et autres sujets pris à la volée. Nourrie de ses voyages chez les tziganes ou les pygmées, la vocaliste de jazz Leïla Martial, singulière et multiple, visite ses territoires intérieurs pour mieux en réveiller les esprits. Seule en scène dans sa robe de nymphe et sa couronne embroussaillée, créature antique, clown ou femme lyrique, Elle plonge dans le bain des émotions avec une spontanéité rare, aussi poignante qu’extravagante. [Leïla Martial] Durée 1h10, dès 8 ans En partenariat avec Le Chainon Manquant

photo C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle

Sens 89100

Le 14/03/2026

De Rudy Milstein 2 MOLIÈRES 2024 : Meilleure Comédie Meilleur auteur francophone vivant : Rudy Milstein Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. Mise en scène : Rudy Milstein et Nicolas Lumbreras Avec : Rudy Milstein ou Arthur Fenwick Nicolas Lumbreras Erwan Téréné Zoé Bruneau ou Ariane Boumendil Baya Rehaz ou Constance Carrelet Scénographie : Natacha Markoff Création lumières : Denis Koransky Assistant mise en scène : Samuel Duthu Costumes : Clara Bailly Vidéo : Cyrille Valroff

photo Scène ouverte par 606 Reed & Blues

Scène ouverte par 606 Reed & Blues

Musique

Sens 89100

Le 30/05/2026

606 Reed and Blues organise une Scène Ouverte de 15 h à 18 h pour accueillir sur Scène vos créations artistiques Blues, Rock & Musiques actuelles : Ateliers Blues/Groupes de Musique/Chansons/ Sketchs/théâtre/ poésies/extraits de spectacle…. Une envie enfin de monter sur scène et tester la réaction du public? Vous avez entre 5 et 7 min pour vous exprimer, prendre du plaisir et être sur scène.

photo One man show : Roman Doduik

One man show : Roman Doduik

Spectacle

Lons-le-Saunier 39000

Le 07/03/2026

Ne vous fiez pas aux apparences : Roman Doduik n’est pas un Youtubeur qui s’essaye au spectacle… Mais un humoriste qui dévorait la scène bien avant de devenir une star des réseaux sociaux ! Dans son one-man-show, Roman se débarrasse de la bienpensance des réseaux et renoue avec un stand-up aussi piquant qu’intelligent. Une écriture incisive, une mise en scène qui met en avant ses qualités de comédien et d’humoriste pour un show qui évolue entre rire et émotions et touche toute la famille ! De la difficulté de ne pas ressembler à un mâle Alpha et d’être pris pour un membre de la GenZ – à 26 ans – Roman fait preuve d’une autodérision implacable ! Il s’amuse de son célibat, dresse un réquisitoire sans complaisance sur les coulisses de l’influence, tente une formation accélérée aux codes des Ados et à ceux des Boomers, fantasme sur un ancien Premier Ministre et réussit le défi de renouer le dialogue entre les générations !

photo Théâtre : UN ENFANT

Théâtre : UN ENFANT

Théâtre, Pour enfants

Amiens 80000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

D’APRÈS « AH ! ERNESTO » DE : MARGUERITE DURAS MISE EN SCÈNE : VINCENT ECREPONT Vincent Ecrepont, compagnon de route de la Comédie de Picardie, s’empare du seul texte de Marguerite Duras pour les enfants, paru en 1971. L’histoire d’un enfant qui ne veut pas retourner à l’école : « On m’apprend des choses que je ne sais pas », dit-il. Un paradoxe déconcertant qui laisse rêveur et invite à réfléchir ses parents et l’instituteur. S’ensuivent alors des dialogues surréalistes entre les parents, le maître et Ernesto, des échanges drolatiques qui abordent la question du contenu et des méthodes d’enseignement. Tarif Jeune Public Durée : 50 mn tout public à partir de 9 ans FÉVRIER mercredi 11 à 18h30 jeudi 12 à 10h et 14h15 vendredi 13 à 10h et 14h15

photo Noir et humide

Noir et humide

Théâtre, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 14/02/2026

Le grand rêve de Lene est d’aller explorer seule la cave de la maison familiale. Seulement, il y fait noir et humide, et son frère lui a formellement interdit d’emprunter sa belle lampe de poche jaune. L’occasion se présente enfin. Elle va pouvoir descendre. Mais à peine a-t-elle réussi à se saisir de la lampe qu’elle entend son frère rentrer. Lene va-t-elle aller au bout de ses actes ? Se projeter dans l’inconnu et transgresser l’interdit ? Avec simplicité et précision, trois interprètes portent ce récit d’apprentissage. L’écriture de Jon Fosse rythme les hésitations de Lene, ses peurs et ses désirs de transgressions. Dans un décor minimaliste, L’Amin Théâtre esquisse le contour des portes et les pièces de la maison par des lignes blanches. Chacune, chacun, pouvant ainsi transposer l’histoire dans sa propre maison. Un spectacle pour émanciper nos peurs enfantines, qui fait confiance à la capacité d’écoute et d’imagination et au suspens de l’écriture. Par L'Amin Théâtre Auteur Jon Fosse Metteur en scène, Christophe Laluque

photo ANTONIA DE RENDINGER - SCENE DE CORPS ET D'ESPRIT

ANTONIA DE RENDINGER - SCENE DE CORPS ET D'ESPRIT

Geispolsheim 67118

Le 06/05/2026

Dans le grand cycle de la vie, l’organisation mystérieuse du cosmos, il est des événements qui ne se reproduisent que tous les 4, 6, 8 ans. Il en est ainsi des spectacles d’Antonia de Rendinger, qui après avoir sillonné le monde avec son dernier seule-en-scène revient avec une nouvelle œuvre plus pétillante, exigeante et brillante encore que la précédente (Si si c’est possible)… une foison de personnages nouveaux, des sujets délicats et délicatement choisis (elle promet par exemple de ne pas parler du corona, du confinement, quelle classe…), des textes sublimes, une mise en scène sobre et intelligente : cet opus réunit tous ces ingrédients ! Vous en sortirez heureux sinon grandis ! La pertinence de son écriture, son parfait sens du rythme, c’est sûr, Antonia est une bête de scène, de Corps et d’Esprit. Arrivée à L’illiade au sein d’Inédit Théâtre en 2003, Antonia a grandi dans nos murs jusqu’à devenir l’artiste accomplie qu’elle est, reconnue par tous pour son talent. Mise en scène : Caroline Duffeau

photo Concert

Concert "Les bienfaits de la musique" - Meg Dumas

Musique, Jazz - Blues

Le Tréport 76470

Le 13/02/2026

Meg, c’est un soleil. Pas celui qui donne des coups, l’autre : celui qui illumine la scène, nous irradie de son sourire et nous réchauffe avec ses mots. Artiste atypique et engagée aux influences jazz, pop et chanson française, son écriture délicate et solaire nous parle de la vie : du monstre qui se cache sous notre lit, du temps qui file, des fleurs qui fanent et de nos problèmes de trésorerie. Authentique, attachante et pétillante, ses mélodies accrocheuses et son sens du détail nous embarquent dans un imaginaire aux multiples couleurs rempli d’histoires qui font sourire et qui font parfois peur ! Indice UV élevé : Sortez vos plus beaux chapeaux. Tout public - Réservation indispensable - Places limitées - Gratuit.

photo Théâtre : Phèdre !

Théâtre : Phèdre !

Spectacle, Théâtre

Saint-Dié-des-Vosges 88100

Le 12/02/2026

2B Company - Mise en scène : François Gremaud d’après Jean Racine - Avec Romain Daroles. François Gremaud coupe le mal « à la Racine » ! Bien sûr, on le devine, il est question de Phèdre, la plus fameuse et plus jouée des tragédies de Racine. Pourtant, bien que son principal sujet, elle n’est pas le véritable sujet de ce spectacle. Ce dernier se cache sous le point d’exclamation, ce signe de ponctuation qui, au temps de Racine, était appelé point d’admiration. En effet, le véritable sujet de Phèdre ! est l’admiration que son unique protagoniste voue à la tragédie de Racine. Ici la tragédie se mue en un monologue joyeux. Avec emphase, Romain Daroles nous dévoile sa passion pour les amours contrariées entre l’épouse du roi d’Athènes et son beau-fils. L’érudition n’est pas soluble dans l’humour et c’est un véritable précis de théâtre classique qui nous est révélé : généalogie mythologique, vertus de l’alexandrin, notion de catharsis… Initialement conçu pour les écoles, cet irrésistible métadiscours incarné est à mettre devant toutes les oreilles. Dès 15 ans.

photo MUSIQUE ET THÉÂTRE: L'étrange piano de Kreisler

MUSIQUE ET THÉÂTRE: L'étrange piano de Kreisler

Musique, Théâtre

Longueau 80330

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

PETITES PERCEPTIONS Musique et théâtre d'objets DE 7 À 10 ANS Une odyssée poétique et musicale sans paroles. Concert théâtralisé, petite forme intimiste autour du personnage de Kreisler, musicien fantasque inventé par E.T.A. Hoffmann et sublimé par la musique de Robert Schumann. Théâtre d'objets, de lumières et de figures animées construit sur mesure pour cette partition emblématique de l'époque romantique qui résonne encore aujourd'hui comme un hymne à la vie, ludique et profond à la fois. Sur scène un pianiste s'affaire à la composition, l'interprétation et l'apprivoisement de ses émotions sur un piano prêt à naviguer entre musique et poésie. Le spectateur est invité à une promenade acousmatique singulière, un voyage sensoriel dans les méandres de la psyché humaine. Une autre manière d'écouter la musique classique. SCÉNOGRAPHIE ET MISE EN ESPACE : Katerini Antonakaki | PIANO ET MISE EN MUSIQUE : Ilias Sauloupi | IMAGES ANIMÉES : Claire Jany DRAMATURGIE ET REGARD EXTÉRIEUR : Achille Sauloupi | OREILLE EXTÉRIEURE : Christine Moreaui | MERCI à Flop pour ses conseils en bricoluminologie | AVEC : Ilias Sauloup au piano et Katerini Antonakaki aux objets | PRODUCTION : pEtites[...]

photo Théâtre / Sculpture de sable / Objets : Il était un soir

Théâtre / Sculpture de sable / Objets : Il était un soir

Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Amiens 80000

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Cie l'hotêl du Nord / Lola Naymark. Un voyage sensoriel et poétique, entre rires et frissons, où la nuit se fait terrain d'exploration et d'aventure. Le soir tombe et, comme chaque soir, Sacha, quatre ans, repousse l'heure du coucher. Dernier verre d'eau, dernier câlin, dernier bisou... Mais maintenant c'est STOP ! DODO ! Dès lors, comment traverser la nuit ? Dans un immense bac à sable, le décor se transforme au gré des rêves et des pensées de Sacha. Des figures naissent et s'effacent, et parmi elles, un allié inattendu : un éléphant. Un guide lent et puissant, venu d'une autre histoire, pour l'aider à cheminer vers le matin. Une plongée dans l'aventure du soir, quand le marchand de sable est passé, mais que les yeux refusent de se fermer. Mercredi 11 février, 10h + 16h. Jeudi 12 février, 10h + 14h30. Durée 35 min, de 3 à 6 ans, jauge limitée à 150 personnes. Mise en scène Lola Naymark + Texte Pauline Delabroy-Allard + Création visuelle Sarah Feuillas + Avec Lola Naymark et Coralie Brugier.

photo DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

Danse - Bal - Cabaret

Glisy 80440

Le 08/03/2026

GROUPE FLUO Danse À PARTIR DE 12 ANS What we talk about when we talk about…Est un voyage dans le pays de l'empathie. On y partage la réalité d'un adolescent adepte de skate. Il est devant nous sur scène 25 ans après. Il enchaîne des figures sur sa planche et déroule des récits, parfois personnels, d'autres sur sa génération, et sur la pratique du skate. Peu à peu, l'interprète de presque 40 ans matérialise sous nos yeux l'adolescent qu'il a été, qu'il est encore et la dose d'opiniâtreté qu'il faut avoir pour sans cesse recommencer après être tombé. C'est là le chemin de l'apprentissage du skateboard, de la construction de la personne, du devenir danseur, chemin sur lequel entre autre il croise Samuel Beckett et « rater mieux ». CONCEPTION ET INTERPRÉTATION : Benoit Canteteau | CRÉATION SONORE : Nicolas Marsanne | DRAMATURGE : Karel Vanhaesebrouck REGARD CHORÉGRAPHIQUE : Lucie Collardeau | REGARD EXTÉRIEUR MISE EN SCÈNE : David Rolland | CONSEIL ARTISTIQUE: Sidonie Rochon COPRODUCTION : Centre Chorégraphique National de Nantes (44), L'ESTRAN - Guidel (56), Théâtre MASSALIA - Marseille (13), La Déferlante - Ville de Saint-Hilaire-de-Riez (85), Le Carré d'argent - Pontchâteau[...]

photo La Légende de Monte-Cristo : le musical

La Légende de Monte-Cristo : le musical

Musique, Concert

Brest 29200

Le 13/03/2026

1815, Edmond Dantès, jeune capitaine, est victime d’une machination et est injustement emprisonné au soir de ses fiançailles avec la belle Mercédès, dans les geôles du château d’If au large de Marseille. Après quatorze années de captivité, il parvient à s’échapper et l’aventure le conduit au trésor caché de l’île de Monte-Cristo. Il entame une nouvelle vie sous le nom du Comte de Monte-Cristo. Devenu riche et puissant mais ayant perdu l’amour de sa vie, Dantès est bien déterminé à assouvir sa vengeance en faisant payer ceux qui l’ont envoyé en prison… Découvrez une adaptation en comédie musicale du chef-d’œuvre d’Alexandre Dumas. Avec Gjon's Tears dans le rôle de Dantes et Philippine Lavrey dans celui de Mercedes et plus d’une vingtaine de personnes sur scène, ce spectacle, mis en scène par Serge Postigo fera vibrer les spectateurs au travers de chansons, chorégraphies et décors fabuleux. Informations pratiques : Réservation en ligne ou dans les points de vente habituels fortement recommandée. Pour ce concert, les portes de Brest Arena ouvriront au public à 19h00* (Entrée côté Tram). Le début du concert est prévu à 20h00. Plus d’informations seront transmises à J-2 sur[...]

photo H-Burns & The Stranger Quartet | Musique

H-Burns & The Stranger Quartet | Musique

Musique, Concert

Fouesnant 29170

Le 12/02/2026

Hommage à Leonard Cohen Dix ans après la disparition de Leonard Cohen, le chanteur et compositeur H-Burns, accompagné par un quatuor à corde, rend un très bel hommage au poète canadien. Depuis près de vingt ans, H-Burns (accueilli à l’Archipel en février 2024) est un ambassadeur français au service de la musique nord-américaine. Guitare à la main, c’est sur des musiques folk rock qu’il s’est fait connaître, influencé par les monstres sacrés des sixties que sont Bob Dylan, Bruce Springsteen et Leonard Cohen. En 2021, il enregistre Burns on the Wire, une sélection de titres emblématiques piochés dans les premiers albums de son idole. Dans cette aventure, puis à la scène, il est accompagné par son ami multi-instrumentiste et arrangeur Antoine Pinet et par le Stranger Quartet qui réunit des musiciennes et chanteuses à la formation classique. La musique et l’écriture de Leonard Cohen a été un choc pour toute une génération. Cet hommage, loin de dénaturer les œuvres originelles, apporte ce qu’il faut de corps, de puissance et de mélancolie pour célébrer les compositions et la mémoire de ce grand homme. Concert complet, inscription sur liste d'attente

photo Théâtre - Gilbert

Théâtre - Gilbert

Théâtre, Spectacle

Pordic 22590

Le 12/03/2026

Théâtre Seule en scène, par un procédé très original, la comédienne Louve Reiniche- Larroche retrace l’onde de choc qui a traversé sa famille à l’automne 2017, alors que sa mère devient soudainement sourde l’espace d’une nuit. Le récit s’articule autour de témoignages sonores qui dessinent peu à peu le portrait, incisif et intrigant, de ce foyer faisant face à cet événement brutal. Au fil d’une partition millimétrée, les personnages apparaissent au cours des enregistrements retransmis sur scène. Habitée par ces voix, la comédienne leur donne vie tour à tour grâce à un minutieux travail de synchronisation labiale, où intonations, souffles et rires correspondent à des émotions, à des mouvements, à une rythmique propres à chacun des membres de sa famille. Ce spectacle propose une expérience sensorielle étonnante, drôle et touchante, qui interroge la place qu’occupe le son dans nos vies par sa présence et son absence, afin de nous rendre plus sensibles à sa valeur. Tout public.