photo Exposition :

Exposition : "Reposer"

Exposition, Plante - Fleur, Sculpture

LE HAVRE 76600

Du 11/09/2021 au 08/10/2021

Pour son exposition de rentre, l'artothèque ESADHaR invite la plasticienne Julie Aubourg. Les fleurs en plastique sont partie des rituels mortuaires actuels. Les installations de Julie Aubourg sont composées de cueillettes dans les poubelles des cimetières havrais. L'artiste en érige des édifices faisant écho à l'art funéraire, leur offrant une seconde vie. La question est ici poétiquement posée : est-il nécessaire de s'entourer d'autant de plastique pour accompagner notre deuil ? Partant d’images, d’objets ou de matières, Julie Aubourg déconstruit pour reconstruire. Par la multiplication et l’accumulation d’assemblage, elle crée une architecture, un mouvement, une brèche, un passage, en quelque sorte un voyage. Déformant le regard sur le sujet initial pour mieux y revenir, rendant l’invisible visible. Son processus de travail s’appuie sur la contemplation et l’action de mouvements répétitifs l’amenant à la méditation. Il se traduit par des installations et montages photographiques. « Reposer » est le début d’un travail autour des cimetières. Une réflexion sur l’espace, la matière, l’architecture et leurs devenirs... créant un dialogue sur la Mort, sujet de nos jours[...]

photo Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo - Théâtre

Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo - Théâtre

Peinture, Théâtre

Tréguier 22220

Le 21/01/2022

D’après le texte It’s true, it’s true, it’s true d’Ellice Stevens et Billy Barrett,et les transcriptions du procès intenté à Agostino Tassi en 1612.En 1612 en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi, à qui il enseignait la perspective.Quatre siècles plus tard, cette pièce remet en scène le procès trépidant qui a agité pendant neuf mois la Rome de la Renaissance. Elle convoque l’œuvre puissante et viscérale d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction et elle révèle des enjeux qui résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.A partir des transcriptions du procès ayant survécu et d’écriture de plateau, le groupe Vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme.La pièce mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Durée : 1h30 Dès 15 ans. Réservation conseillée auprès du bureau d'accueil du théâtre.

photo Confluences musicales

Confluences musicales

Manifestation culturelle, Musique, Musique contemporaine, Manifestation culturelle

Mont-de-Marsan 40000

Le 30/09/2021

En partenariat avec l'association Confluences Musicales. Né à new York, le hip-hop est un mouvement culturel qui se caractérise par cinq éléments distincts : la danse, le dJing, le human beatbox, le chant rap et le graffiti. Pour mieux comprendre cette culture urbaine, l'association confluences musicales propose avec la médiathèque une rencontre avec Jean Rooble, artiste plasticien bordelais et Virgil, chanteur de rap montois. Animé par Margaux Labarthe de Radio MDM. Pour bien vous recevoir : Conformément aux décisions gouvernementales, la présentation d'un pass sanitaire devient obligatoire pour accéder à la Médiathèque. Lors de votre venue, vous devrez donc présenter un QR-Code (sur l'application TousAntiCovid ou sous forme papier). Jusqu'au 30 septembre les 12-17 ans ne sont pas concernés par cette obligation. Le port du masque reste obligatoire. Le personnel de la médiathèque reste à votre disposition pour répondre à vos questions (sur place ou par téléphone).

photo Peaux

Peaux

Spectacle

ALENCON 61000

Le 03/03/2022

Jeune chorégraphe dans le vent, Zoë de Sousa explore la nudité et la sensitivité du corps. Chez elle, le mouvement s’écrit par les sensations des pores de la peau, de la chair, des muscles... Face au corps instrumentalisé, rationalisé, capitalisé, virtualisé, idéalisé, l’artiste cherche à renouer avec son corps et questionner son intimité. Dans la continuité de ses précédentes pièces, elle crée Peaux – Troisième Hymne, une mise en lumière de l’épiderme, du rapport à soi et aux autres, mais aussi de la solitude collective. Tous issus du Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, sept jeunes danseurs vêtus de noir (la crème de la crème !) se mettent à nu et placent leur talent, technicité et souplesse au service d’une célébration du corps tout en délicatesse et dans un jeu de lumière en clair-obscur. Avec des cuts, Zoë de Sousa entrecoupe des situations corporelles comme le ferait un monteur avec une bande cinématographique. Rythmées par des boucles sonores qui associent les musicalités d’une guitare portugaise, d’une contrebasse et d’une voix, plusieurs histoires se répètent et s’entremêlent les unes aux autres. Des mirages apparaissent et disparaissent[...]

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Les Flyings

Spectacle

ALENCON 61000

Le 10/03/2022

Mélissa Von Vépy voit « l’expression aérienne » comme une métaphore de la vie. Avec sa compagnie Happés, la circassienne franco-suisse cherche à nous aspirer dans son univers onirique empreint de questionnements universels. L’artiste interroge sa pratique dans des performances éblouissantes qui s’ouvrent à la danse et au théâtre. Avec Les Flyings, elle met en jeu cinq trapézistes volants dans un rêve éveillé. Deux femmes et trois hommes forment une petite troupe dans un décor de bout du monde. Sur cette jetée aérienne, entre deux pontons, un trapèze bas pendule de cour à jardin. L’équipée s’avance, se penche et hésite face au vide. Le mouvement pendulaire du trapèze, qui s’épuise régulièrement et qu’il faut rattraper, relancer, les place face à leur propre finitude. Tout au bord, dans ce lieu de tous les possibles, les trapézistes rampants se cramponnent, lâchent ou se renvoient la barre. Nourri de références à Becket, ce ballet aérien au ras du sol éclaire l’intranquillité de nos âmes dans cette existence limitée. Entre liberté et désespoir, sensation d’absurdité et de sublime voltige hors de toutes attentes. Un spectacle programmé dans le cadre de SPRING, festival des[...]

photo EXPOSITION - DANCEFLOOR

EXPOSITION - DANCEFLOOR

Exposition, Théâtre

Thionville 57100

Du 21/09/2021 au 23/10/2021

Dans sa proposition Dancefloor, Axel Gouala prolonge nos vacances. L’artiste, au moyen de ses sculptures et installations, nous immerge dans un univers léger et coloré. La salle d’exposition devient un théâtre dans lequel des objets du quotidien s’animent. Aspirateurs, balais, gants ne se prennent plus au sérieux grâce à un souffle, un mouvement de nez. Ils oublient leur rôle, leur mission et leurs responsabilités, pour vivre et nous faire rire. Revisités à la manière de ready-made arrangés, transformés par des interventions simples et minimales, ils acquièrent une dimension qui célèbre les jours. Leurs airs anodins semblent nous inviter à danser ensemble et voir la vie aux couleurs de l’arc-en-ciel. Métaphore de la condition humaine, le travail d’Axel fait germer des questionnements essentiels enrobés d’une dose d’humour indispensable.

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CONFERENCE - UN ARTISTE ACADEMIQUE : ALEXANDRE CABANEL

Peinture, Musique, Dessin - Collage

Béziers 34500

Le 27/11/2021

Représentant du mouvement académique et personnalité incontournable de la vie artistique du XIXe siècle, Alexandre Cabanel est un virtuose du dessin. Dans son répertoire, il représente notamment de grands sujets historiques qui sont conservés dans les collections biterroises et autres institutions. Venez redécouvrir l’œuvre de ce peintre surdoué. Entrée libre, inscription obligatoire.

photo CONCERT EVIL NIGGER

CONCERT EVIL NIGGER

Musique, Concert, Bien-être

Nancy 54000

Le 02/10/2021

Figure reconnue de l'avant-garde musicale new-yorkaise des années 70 et 80, Julius Eastman est un artiste protéiforme, à la fois compositeur, pianiste, chanteur et danseur. Ses pièces, qui appartiennent au mouvement minimaliste, intègrent des éléments pop et reflètent ses engagements politiques contre le racisme et l’homophobie. Sombrant dans la misère et l'alcool, Julius Eastman est mort dans l'anonymat en 1990 et bon nombre de ses partitions ont été perdues. Injustement méconnu, son travail fait l'objet de redécouvertes récentes. Sur scène, quatre pianos et quatre musiciens, aussi à l'aise dans le répertoire classique que contemporain. Melaine Dalibert, Stéphane Ginsburgh, Nicolas Horvath et Wilhem Latchoumia ont choisi d'interpréter la célèbre trilogie de Julius Eastman, à l'intensité incandescente et aux titres évocateurs des combats du compositeur : Evil Nigger, Crazy Nigger et Gay Guerilla.

photo AZUL, UN GEAI BLEU QUI PREND SON ENVOL DANS LA NUIT

AZUL, UN GEAI BLEU QUI PREND SON ENVOL DANS LA NUIT

Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret

Narbonne 11100

Le 19/11/2021

Cridacompany & Eric Da Silva De Julien Vittecoq et Jur Domingo-Escofet Jongleuse, acrobate Jur Domingo-Escofet Jongleur, acrobate Julien Vittecoq Jongleur, acrobate Gabriel Andrès Agosti Acrobate, pole danseuse Mélissa Roces-Buelga Compagnie franco-catalane basée à Toulouse, Cridacompany déploie depuis 15 ans un monde en soi, bâti de cirque, de danse, de chant et de performance. Pour cette nouvelle création, le duo fondateur constitué de Jur Domingo Escofet et Julien Vittecoq est accompagné du jongleur Gabriel Andrès Agosti et de l’artiste aérienne Mélissa Roces Buelga. Leurs gestes s’imprègnent des mots qu’Éric Da Silva dresse pour eux à travers leurs portraits utopiques ou qu’il choisit au sein d’autres textes. L’écrivain exerce sa plume à l’acrobatie, au mouvement et écrit comme les corps s’étreignent, roulent et culbutent sur les sons électro rock d’Antoine Éole (Bad Pilöt). Un vol loufoque vers les nuages, un soleil ou des abîmes, bleus, assurément.

photo Concerto Accrobatique

Concerto Accrobatique "L'Air d'après"

Manifestation culturelle, Fête, Exposition, Chorale - Chant, Atelier, Atelier, Pour enfants, Manifestation culturelle, -1

Val de Louyre et Caudeau 24510

Le 06/10/2021

Renouer avec le spectacle populaire, la feuille de route de cette création. Réparer les liens entre l'artiste et le public après la traversée du désert que fût le confinement et revenir aux coutumes routardes des forains de l'ancien temps. Cette troupe livre un spectacle musical et acrobatique en mouvement perpétuel, avec des musiciens qui apparaissent et disparaissent. Un show survolté, une scène remorque qui se déplie et se déplacent et un dialogue omniprésent avec le public Entrée libre, sur réservation Dans le cadre de "Scènes d'Agglo" Mercredi 6 octobre à 19 heures

photo Dansons sur le malheur ARMO – CIE JÉRÔME THOMAS

Dansons sur le malheur ARMO – CIE JÉRÔME THOMAS

Spectacle, Cirque - Marionnette

Amiens 80000

Le 23/02/2022

Une métaphore poétique pour une urgence climatique… Artiste compagnon du Cirque Jules Verne, Jérome Thomas est non seulement un formidable jongleur, mais il est aussi un explorateur des liens entre jonglage, musique, mouvement, corps, objets et textes, bref, un vrai créateur ! Il nous présente aujourd’hui un ballet pour deux jongleuses qui met en scène une humanité légère et désinvolte, un peu grotesque, métaphore de l’inconscience humaine face à l’urgence écologique. Attention fragile ! Au milieu d’un parterre d’œufs, tel un champ de fleurs, les deux jongleuses, tantôt gauches, curieuses et interloquées, drôles aussi, se montrent plus à l’aise avec du plastique qu’avec un œuf. Légères, elles dansent, dans un formidable déni de réalité, sur le malheur… Un spectacle original, particulièrement évocateur qui aborde avec humour et profondeur notre rapport au monde et à notre environnement. Conception : Jérôme Thomas Conseil dramaturgique, textes et voix : Aline Reviriaud Avec Gaëlle Cathelineau et Elena Carretero Assistante mise en scène : Léa Leprêtre Création lumière et régie : Dominique Mercier-Balaz Costumes : Emmanuelle Grobet Musique : Jérôme[...]

photo [ANNULÉ] Carte blanche À NATHALIE PERNETTE ET TITE

[ANNULÉ] Carte blanche À NATHALIE PERNETTE ET TITE

Amiens 80000

Le 03/02/2022

[ ANNULÉ] Cette saison, la carte blanche est confiée à une danseuse et une clown ! Vous ne connaissez pas encore le concept ? Nous faisons se rencontrer un artiste de cirque et un artiste d’une autre discipline comme le théâtre, la musique ou la BD !, nous les installons ensemble au Cirque… et en 3 jours, ils créent une performance artistique ! Cette saison, nous vous proposons un cocktail détonant qu’on a hâte de partager ! Nathalie Pernette chorégraphe En 20 ans et 22 spectacles, Nathalie Pernette a créé un répertoire gestuel reconnaissable entre tous. Manipulation du corps de l’autre, mouvement spontané, décharge émotive, cela vous rappelle sans doute quelques spectacles de La Rue est à Amiens ! Ses spectacles sont ciselés, poétiques et percutants. Tite clown Clown et fildefériste facétieuse et colorée, Tite est une habituée du Cirque Jules Verne puisqu’elle anime nos présentations de saison depuis 2019 et joue régulièrement ses spectacles à Amiens. Un brin caustique, résolument féministe, ses spectacles sont emprunts d’humanité. De et avec Nathalie Pernette et Tite Production Cirque Jules Verne « Enfant mutique, j’ai choisi la danse par[...]

photo FETHI TABET - ASSWATE SEPTET

FETHI TABET - ASSWATE SEPTET

Musique

Montpellier 34000

Le 09/11/2021

Ne manquez pas le concert "Fethi Tabet - Asswate septet" le 09 novembre à 20h au théâtre Jean Vilar ! ►Musicien, chanteur et compositeur, Fethi Tabet est formé dès l’enfance dans l’une des plus grandes écoles andalouses de l’Ouest Algérien. Jeune prodige initié tout d’abord au violon puis aux percussions et au chant, son instrument de prédilection devient le oud, grâce auquel il mène une carrière de renom. Artiste en perpétuel mouvement, il est attiré très tôt par le métissage et multiplie les rencontres artistiques dans des univers variés : musiques savantes et populaires du Maghreb et d’Orient, musique médiévale, jazz ou encore musiques méditerranéennes, africaines et latines. Au début des années 1980, il crée, compose et dirige deux groupes de musiques du monde, avec lesquels il sillonne la planète. L’un deux Asswate (« les sons »), se situe au carrefour des traditions orientales, des arts méditerranéens et des cultures d’Europe centrale. Cet ensemble, basé sur une musique acoustique, brillante et inspirée, est servi par des musiciens de talent, tous interprètes et improvisateurs chevronnés. Artiste montpelliérain arpentant les scènes internationales, Fethi Tabet[...]

photo Exposition Hayme

Exposition Hayme

Peinture

Village-Neuf 68128

Du 18/09/2021 au 04/12/2021

Du 18 septembre au 04 décembre 2021, l’artiste HAYME vous invite à l'Office de tourisme du Pays de Saint-Louis pour découvrir son exposition de peinture au couteau à l'huile. L'artiste HAYME s'est lancé dans la peinture par passion et raison de vivre. Une rencontre fortuite cette année là avec 2 artistes peintres de renom international a été le tournant décisif pour s'adonner à la peinture au couteau à l'huile, ces partages lui ont révélé tous les aspects intellectuels et technique dans la manière de peindre et le guider vers un style personnel et charmeur.Membre de la Maison des Artistes, coté Drouot et référencé dans Guid'Art, HAYME puise son inspiration dans l'imaginaire pour reproduire des scènes de vie dans un environnement qu'il réinvente et s'emploie très souvent à peindre sans esquisser ou user d'un quelconque modèle. Si ses influences viennent souvent des peintures contemporaines elles se nourrissent de plus en plus du mouvement artistique "fauviste" qui se caractérise par l'audace et fondé sur l'instinct correspondant à son tempérament. Ces œuvres sont très présentes dans divers Salons et galeries nationales et internationales. Tableaux disponibles à la[...]

photo CIRQUE | INOPS

CIRQUE | INOPS

Cirque - Marionnette

Verdun 55100

Le 24/02/2022

CIRQUE « Je veux travailler sur les limites, sur les conflits, sur les obstacles. L’artiste de cirque est constamment en résistance contre une force, qu’il soit suspendu, en équilibre ou en train de jeter des objets vers le ciel. Je veux m’amuser avec ce que ces figures peuvent évoquer et les mettre en parallèle avec les combats que l’être social doit mener. Je veux creuser le concept de servitude volontaire d’Étienne de La Boétie. Une partie de l’analyse qu’on pourrait faire de cet ouvrage (Discours de la servitude volontaire – 1574) est que le fait de résister donne du pouvoir à la force qu’on est en train de combattre. Plus je lui résiste, plus je l’encourage jusqu’à un certain point. L’enjeu sociétal semble être de nos jours de résister à une force intangible et impalpable. Le cirque passe son temps à se jouer de cette force. Selon moi, l’artiste de cirque est proche du super-héros, du demi-dieu, il a des capacités extraordinaires. Il réalise des exploits impossibles pour le commun des mortels. Comme l’individu dans la société, l’artiste de cirque est en constante lutte contre des forces invisibles, lui se bat contre la pesanteur et la fin du mouvement. Il se bat encore[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 16/10/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Journée des Ateliers d'Artistes d'Occitanie - Atelier d'Antonella Felzines

Journée des Ateliers d'Artistes d'Occitanie - Atelier d'Antonella Felzines

Peinture, Atelier

Faycelles 46100

Le 10/10/2021

Antonella Innocenzi Felzines s’exprime dans un langage oscillant entre une peinture de facture classique, expressionniste ou réaliste, en fonction de ses sujets. En reproduisant la réalité qu’elle observe, son œil choisit le détail. En s’arrêtant sur le point de vue, elle travaille en photographe. Comme dans un cliché, sa peinture est une affaire de cadrage. Ce qui semble intéresser l’artiste par-dessus tout, c’est le reflet. D’un paysage, elle retient toujours ce qui lui permet de reproduire le miroitement. Le ciel réfléchit son étendue lumineuse et métallique sur la surface calme du lac. Comme les romantiques, l’artiste exprime à travers la nature, son état d’âme. Mélancoliques, ses paysages sont doux et silencieux. Elle choisit l’instant où la nature arrête son frémissement, avant que la nuit ne tombe, que les contours ne disparaissent et que le spectacle naturel ne devienne un monochrome. Aucun mouvement ne vient déranger l’atmosphère un peu irréelle qui s’en dégage. Antonella Innocenzi Felzines fait découvrir au spectateur le monde d’un œil solitaire. Dans les endroits inhabités où elle nous promène, elle observe les changements imperceptibles de la lumière qui diminue,

photo Bertrand DENIS : Exposition de peintures

Bertrand DENIS : Exposition de peintures

Manifestation culturelle, Peinture, Photographie - Vidéo, Exposition

Agen 47000

Du 28/02/2022 au 12/03/2022

Dans ses œuvres, l'artiste peintre Bertrand DENIS privilégie le trait épuré et la couleur propice qui, conjugués, expriment du mouvement et de l'émotion : l'atmosphère d'un paysage et ses ondulations colorées, ou la gamme chromatique d'une nature morte. «Le dessin n'est pas l'essentiel, car l'essentiel, c'est l'émotion qui se traduit sur la toile blanche » déclare l'artiste. Lors de cette exposition, vous trouverez des peintures sur toile à l’huile (et vinaigre) traitant de divers sujets : paysages, personnages …. Sa palette de couleurs reste colorée bien que « le gris prenne de plus en plus de place » avoue-t-il. Bertrand DENIS a remporté le Prix spécial E. Leclerc du Salon d’art 2019 de la ville d’Agen.

photo Clôture de l'exposition

Clôture de l'exposition "Les fables, hommage à Jean de La Fontaine"

Atelier, Manifestation culturelle, Conférence - Débat, Pour enfants, Exposition, Visites et circuits, Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, -1

VASCOEUIL 27910

Le 23/10/2021

Visite guidée de l'exposition par Lukas KANDL, chef de file du Mouvement Libellule qui rassemble les peintres participants le samedi à 15h30 et le dimanche à 15h et 16h30. Rencontre avec Jean de La Fontaine qui accueillera les enfants dimanche de 15h30 à 17h pour les aider à répondre aux questions du QUIZZ qui permettra à chacun de gagner le poster de l'œuvre exposée de Lukas Kandl peinte d'après la fable "Le chat et un vieux Rat" dont le poster qui présente Jungle le chat du château de Vascœuil a été édité à l'occasion de l'exposition et que l'artiste pourra signer et dédicacer sur place.

photo EXPOSITION DE KATHINKA GUNN

EXPOSITION DE KATHINKA GUNN

Exposition, Peinture

La Bresse 88250

Du 11/09/2021 au 31/10/2021

Invitée d'honneur du Festival de sculpture Camille Claudel 2021, Kathinka Gunn est une artiste aux talents multiples : dessins, peintures, créations sculpturales de toutes tailles, en 2D et 3D... Elle est surtout connue pour ses choix de matériaux (fer, fils de fer, plomb, branches d’arbres, polyester, caoutchouc...) déterminés par la forme, la posture, le mouvement ainsi que le type de peau de l’animal qu’elle a décidé de recréer..

photo Exposition Thierry Loïc Boussard - Ah ! Les beaux jours !

Exposition Thierry Loïc Boussard - Ah ! Les beaux jours !

Exposition, Nature - Environnement, Atelier

Issoudun 36100

Du 16/10/2021 au 30/12/2021

Artiste proche du mouvement artistique Support-Surface mais également admiratif de l’abstraction américaine, Thierry-Loïc Boussard a travaillé à l’écart des modes et des mondanités, dans son atelier de Prunay près de Bourges jusqu’à sa disparition prématurée. Qu'il s'agisse de maisons, de cyclistes, de paysages, l’artiste dit pouvoir « tout peindre ». Les sujets qu'il choisit sont en réalité un prétexte à regarder et à cerner notre environnement. Les œuvres sont issues de la donation de Nicole Boussard, son épouse, et de prêts privés.

photo Camélia Jordana

Camélia Jordana

Musique, Pop - Rock - Folk, Musique du monde

Joué-lès-Tours 37300

Le 24/11/2021

À tout juste 28 ans, Camélia Jordana compte déjà de grands succès et plusieurs prix, dont une Victoire de la musique en 2019 (catégorie « Musiques du monde » avec l’album Lost). Révélée par « La Nouvelle Star » en 2009, la jeune artiste rafraichit et réinvente la chanson française. Raconter son quotidien de femme sur des mélodies entêtantes et envoutantes, voilà sa marque de fabrique. Artiste accomplie, elle revient avec un nouvel album facile x fragile, entre pop et morceaux acoustiques. Un album de liberté absolue, et des paroles qui touchent, pour mieux nous interpeller sur ce monde en perpétuel mouvement.

photo Concert Soul Pop creole: Melissa Laveaux

Concert Soul Pop creole: Melissa Laveaux

Morlaix 29600

Le 25/02/2022

Qu’elles se parent des atours du folk, de la soul, des traditions caribéennes, de la pop ou du rock, qu’elles puisent leur verbe aux sources ou à la confluence de l’anglais, du créole et du français, les chansons de Mélissa Laveaux finissent toujours par raconter son chemin d’enfant de l’exil. Née à Montréal de parents haïtiens puis élevée à Ottawa, cette artiste aujourd’hui installée à Paris – toujours en mouvement porte en elle le destin d’une identité que le déracinement aurait pu éteindre, et que l’amour sans réserve de la musique a embrasé à jamais. Un amour qui a poussé la jeune Mélissa à dévorer avec le même appétit chanson française et hip-hop, folk nord-américain et traditions haïtiennes, jazz vocal et soul de toutes les époques, Elliott Smith et Lizzo, Björk et Tyler the Creator. C’est cette puissance syncrétique sans limites qu’elle déchaîne dans ses albums comme sur scène. Mélissa Laveaux a quelque chose d’une chanteuse de rock – mais alors un rock généreux et vierge de tout cliché, un rock à part, un rock à elle. Pe e vefent gwisket gant braverioù ar folk pe gant hengounioù ar C’haraib, pe e vefe andon o lavar e kember ar saozneg, ar c’hreoleg hag ar galleg,[...]

photo Trait(s)

Trait(s)

Spectacle, Cirque - Marionnette

Troyes 10000

Du 12/11/2021 au 13/11/2021

Vendredi 12 novembre à 10h et 14h30 Samedi 13 novembre à 11h TRAIT(s) Cirque graphique / jeune public, à partir de 3 ans Durée : 35 mn TRAIT(s) propose une revisite contemporaine de trois fondamentaux du cirque : le corps, la famille et le cercle. TRAIT(s) invite à s’installer en cercle, pour contempler l’artiste qui dans sa roue Cyr tournera en rond ! Des cercles de couleurs, des traits et des courbes, des étoiles comme dans les tableaux abstraits de Vassili Kandinsky, Joan Miro, Yayoi Kusama. Sonia Delaunay réalise une œuvre picturale à l’aide de son agrès. Au rythme du jaillissement des formes et des couleurs le mouvement circassien s’écrit, se dessine. A l’instar de la parfaite maitrise technique que nécessite l’art pictural, TRAIT(s) permet de révéler l’extraordinaire performance que revêt la maitrise totale d’un agrès de cirque. Avec pour risque constant celui de la rature. Conception, scénographie et mise en scène : Coline Garcia Collaboration à la mise en scène : Nathalie Bertholio Avec Marica Marinoni ou Felipe Nardiello Régie générale : Julie Malka Création sonore : Eric Pollet Production Cie SCoM - Dans le cadre de Cirque à l'Est, spectacle co-accueilli[...]

photo Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 11/12/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 27/11/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo DOPE SAINT JUDE + 1ÈRE PARTIE

DOPE SAINT JUDE + 1ÈRE PARTIE

Musique

Reims 51100

Le 17/11/2021

DOPE SAINT JUDE est une artiste qui repousse sans cesse les frontières de l’innovation du hip-hop sud-africain. Ses productions sonores dynamiques, son lyrisme percutant et ses concerts enflammés ont été salués par la critique internationale, la propulsant sur des scènes Européennes, Américaines et Africaines. Drag King, productrice, rappeuse, difficile de mettre Dope Saint Jude dans une case. La native de Cape Town et porte-parole du mouvement queer a fait ses débuts dans la musique fin 2013 en sortant plusieurs singles ainsi que le clip provocateur “Keep In Touch”. Avec “Grrrl Like”, Dope Saint Jude nous offre un rap cru et une prod bass music aux influences grunge dont elle a le secret. DJ SET – DOPE SAINT JUDE AU MANÈGE DE REIMS LE MARDI 16 NOVEMBRE L’artiste donnera un DJ set au cirque à l’issue du spectacle Amazones de Marinette Dozeville. MA 16 NOV – 20:30 – ENTRÉE LIBRE

photo Vernissage - Diet Sayler et Till Augustin

Vernissage - Diet Sayler et Till Augustin

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 30/10/2021

La philosophie de la galerie Radial Art Contemporain c'est de vous faire découvrir des artistes incontournables, et aujourd'hui il s'agit de DIET SAYLER, considéré comme l'un des artistes les plus importants du mouvement de l'art "concret" en Europe.   Une exposition UNIQUE,MINIMALE,EXIGEANTE,EXCEPTIONNELLE   Diet Sayler est présent dans la collection de plus de cinquante musées à travers le monde et dans d'importantes collections particulières et d'entreprises.   Till Augustin est comme nous : un fan inconditionnel de l'oeuvre de Diet Sayler et nous avons imaginé cette exposition comme une rencontre entre les deux artistes.   Till Augustin a réalisé une série de sculptures en hommage à Diet Sayler qui par leur construction, leur forme et leur conception graphique répondent comme un écho à l'oeuvre de cet artiste qu'il admire.   Plus que des mots nous vous invitons à découvrir les pages dédiées à Diet Sayler au Museum of Modern Art New York MOMA et à la Tate Modern London.

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Fouesnant 29170

Le 03/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

photo Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo

Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo

Peinture, Théâtre

Tréguier 22220

Le 21/01/2022

D’après le texte It’s true, it’s true, it’s true d’Ellice Stevens et Billy Barrett,et les transcriptions du procès intenté à Agostino Tassi en 1612.En 1612 en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi, à qui il enseignait la perspective. Quatre siècles plus tard, cette pièce remet en scène le procès trépidant qui a agité pendant neuf mois la Rome de la Renaissance. Elle convoque l’œuvre puissante et viscérale d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction et elle révèle des enjeux qui résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.A partir des transcriptions du procès ayant survécu et d’écriture de plateau, le groupe Vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme.La pièce mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Dès 15 ans. Réservation conseillée auprès du bureau d'accueil du théâtre.

photo Rencontre avec Patrice Mariolan

Rencontre avec Patrice Mariolan

Manifestation culturelle, Café littéraire, Photographie - Vidéo, Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Capbreton 40130

Le 19/11/2021

Venez rencontrer l'artiste vendredi 19 novembre à partir de 18h30, pour un apéro-livre convivial et nature ! L'exposition a lieu du 10 novembre au 9 décembre. Le mot des éditeurs : Après de longs séjours en Pays de Loire et Charente Maritime, Patrice Mariolan a retrouvé ses Landes natales. Sa proximité avec la nature et la photo ont affirmé son respect du vivant. La lumière redessine à chaque instant le paysage, jamais à l’identique. Elle rythme la vie animale, actrice de cet enchantement quotidien. Les oiseaux ont pris une place importante dans son travail photographique. Patrice est fasciné par les prouesses et la grâce de leur vol. Il a choisi le noir et blanc pour épurer l’image et conduire le regard à l’essentiel de l’attitude, du mouvement, de l’action. Entrée libre

photo Saison Culturelle > Spectacle

Saison Culturelle > Spectacle "Trait(s)"

Spectacle, Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Manifestation culturelle, Pour enfants

SARTILLY-BAIE-BOCAGE 50530

Le 16/01/2022

Cirque - art visuel - Compagnie Scom. TRAIT(s) est un cirque graphique pour les tout-petits associant l’art visuel et la performance physique. Il s’appuie sur trois fondamentaux du cirque : le corps, la famille et le cercle. Inspiré par les œuvres des peintres abstraits Vassili Kandinsky, Joan Miro, Yayoi Kusama et Sonia Delaunay, TRAIT(s) met en scène une circassienne à la roue Cyr réalisant une œuvre picturale à l’aide de son agrès. Au rythme du jaillissement des formes et des couleurs, sous l’action de l’agrès, le mouvement circassien s’écrit et se dessine. À l’instar de la parfaite maitrise technique que nécessite l’art pictural, TRAIT(s) permet de révéler l’extraordinaire performance de l’artiste avec pour risque constant celui de la rature. TRAIT(s) est un spectacle dont l’art est la matière. A partir de 3 ans - durée : 35mn. Réservation possible dans les Bureaux d'Information Touristique de l'Office de Tourisme Mont Saint-Michel - Normandie.

photo Biga*Ranx + O.B.F ft Charlie P & Sr Wilson

Biga*Ranx + O.B.F ft Charlie P & Sr Wilson

Musique du monde

Saint-Malo 35400

Le 10/12/2021

BIGA*RANX (Vapor Reggae) Biga*Ranx, Mc / producteur à la tête du mouvement « Vapor Reggae » (mélange de reggae et d’électro nuageux) débute dans les sound-systems et se fait rapidement connaître grâce à des vidéos freestyles sur internet. Artiste pluridisciplinaire, sous le nom de Telly*, il crée son univers graphique conjuguant art brut et collage. Il compose également pour d’autres artistes et réalise ses propres Mixtapes. O.B.F FT CHARLIE P & SR WILSON (Reggae-Dub) Acteur majeur de la scène dub française, O.B.F est un sound-system militant mêlant reggae expérimental et dub. Actifs depuis plus de 15 ans, ses membres sont djs, producteurs, soundmen et à la tête de deux labels indépendants : O.B.F Records et Dubquake Records. Pour cette soirée, Rico O.B.F sera accompagné de Sr Wilson, un des Mc les plus talentueux de la péninsule ibérique, reconnu pour son style rub-a-dub et Charlie P, artiste anglais qui accumule les collaborations avec les plus grands de la scène Dub Uk comme les Mungo’s Hifi. Préparez-vous, ce show risque d’être explosif ! Pass sanitaire obligatoire à partir de 12 ans Billetterie disponible à l'Office de Tourisme et dans l'ensemble des Bureaux d'Information[...]

photo Saison Culturelle > Spectacle

Saison Culturelle > Spectacle "Trait(s)"

Peinture, Cirque - Marionnette, Patrimoine - Culture, Spectacle

Sartilly-Baie-Bocage 50530

Le 16/01/2022

Cirque - art visuel - Compagnie Scom. TRAIT(s) est un cirque graphique pour les tout-petits associant l’art visuel et la performance physique. Il s’appuie sur trois fondamentaux du cirque : le corps, la famille et le cercle. Inspiré par les œuvres des peintres abstraits Vassili Kandinsky, Joan Miro, Yayoi Kusama et Sonia Delaunay, TRAIT(s) met en scène une circassienne à la roue Cyr réalisant une œuvre picturale à l’aide de son agrès. Au rythme du jaillissement des formes et des couleurs, sous l’action de l’agrès, le mouvement circassien s’écrit et se dessine. À l’instar de la parfaite maitrise technique que nécessite l’art pictural, TRAIT(s) permet de révéler l’extraordinaire performance de l’artiste avec pour risque constant celui de la rature. TRAIT(s) est un spectacle dont l’art est la matière. A partir de 3 ans - durée : 35mn. Réservation possible dans les Bureaux d'Information Touristique de l'Office de Tourisme Mont Saint-Michel - Normandie.

photo Frame perspective

Frame perspective

Exposition

CAEN 14000

Du 20/12/2021 au 14/01/2022

Vivez en famille ou entre amis une expérience sensorielle inédite dans le cloître de l’Abbaye-aux-Hommes avec l'exposition Frame Perspective signée par Olivier Ratsi.Cette exposition allie unité et collectif. Frame, le cadre, est l’unité, et sa multiplication crée la perspective. L’artiste Olivier Ratsi ajoute, par une programmation lumineuse et une composition sonore réalisée par Thomas Vaquié, un rapport au temps, un lien organique à l’œuvre. Frame Perspective sublime et transfigure l’espace qui l’accueille par sa simple présence et son mouvement, créant une connexion entre le spectateur et la particularité de l’endroit où il se trouve.Lieu et horaires d'ouvertureCloître de l'Abbaye-aux-HommesDu lundi au vendredi, 18h-21h (fermeture 24 et 31 décembre)Une visite nocturne jusqu'à 23h a lieu le 13 janvierProjet porté par la Ville de Caen sur une proposition de Station Mir dans le cadre du festival ]Interstice[.

photo Exposition : la danse du vivant

Exposition : la danse du vivant

Manifestation culturelle, Exposition

Bergerac 24100

Du 11/12/2021 au 28/02/2022

En cette saison d’hiver approchant, nous vous invitons à découvrir une nouvelle exposition au Yog’Art L’atelier « Une saison, Un artiste » Le vernissage aura lieu le Samedi 11 Décembre de 10h à 14h. Début de l'exposition officielle le 13/12. À travers ses toiles peintes aux pigments naturels, Aurore Doutreleau célèbre LA DANSE DU VIVANT en mêlant couleurs et mouvements , révélant librement à notre imaginaire l’énergie de vie. La Danse vient aligner le lien entre ciel et terre, entre le visible et l’invisible. Elle unifie le corps et l’esprit, le corps danse , l’âme s’exprime à travers chaque mouvement . La vie est une danse de l’âme.

photo Brunch'n Art

Brunch'n Art

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Niort 79000

Le 05/12/2021

Rdv est donné avec l'artiste AnVi dans le hall d'entrée et la salle de co-working de l'hôtel Mercure de Niort. "Mon désir, en tant que peintre, est de représenter le mouvement que j’ai ressenti et l’émotion que j’ai éprouvée, sans tenir compte totalement de la réalité. Pour cela, mon médium est l’acrylique, au séchage assez rapide pour rester dans le goût de l’émotion présente. J’espère partager, à travers ces collections capsules, quelques étapes émotionnelles de mon existence. Vous pouvez découvrir mon parcours et mes différentes expositions (Niort , Ile de Ré , Paris ,Londres ) sur mon Instagram ou le site Art majeur." Accès gratuit pour l'exposition, payant et sur réservation pour le brunch. Pour bien vous recevoir : Port du masque obligatoire et mise à disposition de gel hydroalcoolique à l'entrée de l'hôtel.

photo Expo solo Anthony Lister

Expo solo Anthony Lister

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Exposition

Bayonne 64100

Du 05/01/2022 au 08/01/2022

Anthony Lister est un artiste et illustrateur australien né dans la banlieue de Brisbane en 1979. Il appartient au mouvement « Lowbrow » forme d’art contemporain qui se réapproprie les codes issus de la culture populaire (pub, tv, comics, cartoons…). Lister commence à peindre vers l’âge de 17 ans et confesse avoir attrapé « le virus du graffiti » en peignant des boîtes électriques dans les rues de Brisbane. Prolifique, il peint, dessine, crée des installations, de la musique et des films. Les oeuvres de Lister en apparence « brouillon » livrent en réalité des messages cryptés qu’il laisse son public libre d’interpréter. Son travail, varié ne se limite pas à un thème en particulier, mais suscite controverses et débats. Son inspiration vient de l’expressionnisme, du pop art et de la culture télévisuelle. Lister est aujourd’hui considéré comme l’un des plus grands street-artistes.

photo Exposition peinture Thérèse Opipari

Exposition peinture Thérèse Opipari

Charolles 71120

Du 06/12/2021 au 12/12/2021

Thérèse Opipari Artiste peintre CAE Bourgogne Ma démarche artistique représente mon évolution. Celle-ci me permet d’avancer sur mon chemin de vie. Mes créations sont dictées par mes émotions. L’art ouvre mon esprit et dévoile mes pensées les plus secrètes. Le choix des couleurs, des formes et des matériaux utilisés me sont personnel. C’est l’aboutissement de toutes les techniques artistiques que j’ai expérimentées au fil des années. Je travaille avec des effets de matière en superposant plusieurs couches pour apporter du mouvement, ou très finement pour plus de légèreté. Avec mes toiles, je raconte ma propre histoire et j’invite les visiteurs à partager mon univers.

photo Les Franciscaines au galop : Mariel Oberthür / Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses

Les Franciscaines au galop : Mariel Oberthür / Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie, Lecture - Conte - Poésie

DEAUVILLE 14800

Le 29/01/2022

Mariel Oberthür est historienne et auteure, elle publie en 2018, "Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses", éditions Gourcuff Gradenigo. Edgar Degas, l’un des fondateurs du mouvement impressionniste, a souvent été considéré comme un précurseur dans son art. Ce côté avant-gardiste se retrouve dans ses peintures et sculptures sur les chevaux, notamment aux courses du Pin. Mariel Oberthür avec Edgar Degas en Normandie : le peintre du cheval et des courses, nous offre une étude approfondie de l'œuvre du peintre français consacrée aux chevaux de course. Elle expose les techniques de composition de l'artiste, croquis et figurines en cire, qui lui ont permis de parfaire l'expression du mouvement dans ses peintures de sujets hippiques et réfute certaines idées reçues quant à ses sources d'inspiration.

photo L'échelle, Etienne ROUGERY-HERBAUT

L'échelle, Etienne ROUGERY-HERBAUT

Exposition, Photographie - Vidéo

Le Puy-Sainte-Réparade 13610

Du 05/12/2021 au 04/01/2022

Admirez L’Echelle, la nouvelle exposition d’Etienne Rougery-Herbaut. Une installation en acier inoxydable, ancrée en Méditerranée et photographiée le temps d’une journée. Une invitation à nager jusqu’à ses barreaux et les grimper pour être le temps d’un instant, suspendu entre ciel et mer. L’échelle conjugue les immensités : L’invisible des profondeurs, le mouvement libre des courants, l’horizon détaché. L’exposition présente 7 photographies grands formats -120x160cm- de l’échelle prises à différents moments de la journée ainsi que l’installation de l’échelle en acier au centre de la galerie. L’exposition nous offre une experience sonore immersive grace à une composition de Yasmine Meddour et Paolo Castrini. Cette exposition marque le premier projet de l’artiste dans une institution d’art contemporain.

photo Exposition -

Exposition - "Curiosités"

Exposition

Troyes 10000

Du 01/12/2021 au 31/01/2022

Décembre -Janvier 2021/22 « CURIOSITÉS » Décembre - Janvier 2021/22 les « studioli » ou cabinets de curiosités sont à la renaissance des lieux de présentation, d'étude et de vulgarisation des découvertes les plus étranges des mystères de la nature. Présentés à un public, lui même curieux, ces étranges espaces se devaient de diversifier les expositions pour montrer les richesses du vivant et tenter d'en élucider les divers aspects. Curiosité, c'est aussi la qualité dont l'artiste fait preuve lorsqu'il tente dans ces approches multiples de cerner son environnement ou d'invoquer les souvenirs fantômes de celui ci pour qu'ils nourrissent son imaginaire. Dans cette exposition, Daniel CHANSON et moi même proposons esquisses, dessins, encres, sculptures et peintures comme autant d'univers approchés où nous nous sommes aussi cherchés : émergence du féminin, volupté et rondeur de malicieuses figurines qui jouent de l'espace comme dans un cirque ou des chevaux caracolent, espaces en ruptures, fragiles équilibres du mouvement, matières et immatières conciliées sur la toile. Qu'il fasse preuve de curiosité, c'est aussi ce que l'on souhaite au public des lieux d'art pour qu'il[...]

photo VERNISSAGE JAEK EL DIABLO SOLO SHOW

VERNISSAGE JAEK EL DIABLO SOLO SHOW

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 17/12/2021

JAEK EL DIABLO s'instale dans un nouveaux lieux à découvrir Colmena galerie durant un mois avec de nouvelles oeuvres et expérimentation issus de son univers Pop Graffiti Vous etes convies au Vernissage le 17 décembre à partir de 18H00 pour un Apéro mix groovy avec DJ Q et DJ Awax aux platines Merci de confirmer votre venue via l'event Artiste Indépendant / illustrateur Infographiste freelance.Activiste du mouvement graffiti strasbourgeois, Jaek El Diablo crée depuis 10 ans des œuvres et des designs influencés par la culture pop urbaine. Son inspiration se nourrit des graphismes et typographies issus de ce qu’on aurait pu auparavant qualifier de contre culture. Dans sa frénésie de récupération, presque tout y passe. Des dessins animés aux jeux vidéo en passant par les pochettes de disque ou les affiches de film. "Tout comme le Hip Hop remixe le son, ou les films de Tarantino mélangent les genres, je m’amuse à sampler, mixer, scratcher des références culturelles qui me sont chères afin d’exprimer mon propre style graphique." La culture Hip Hop, le skate et son héritage rock sont une base d’inspiration importante pour Jaek El Diablo, il a spontanément éprouvé un sentiment d’appartenance[...]

photo Réalité augmentée : Immersion en zone humide

Réalité augmentée : Immersion en zone humide

Nature - Environnement, Visites et circuits

Saint-Chamas 13250

Le 02/02/2022

À l’occasion de la Journée mondiale des zones humides, venez découvrir notre animation immersive en réalité augmentée à Saint-Chamas. À la fois artistique, esthétique, ludique, pédagogique et technologique, le projet « Immersion, Nature augmentée » vous présente les zones humides comme vous ne les avez jamais vues ! Comment fonctionnent les zones humides, quels sont leurs rôles, leurs menaces, quelles espèces peuplent ces milieux ? Un dispositif de sculptures naturalistes créées en papier par l’artiste Anne-Lise Koehler et mises en mouvement en réalité augmentée par le metteur en scène et réalisateur Éric Serre, du studio d’animation Les Fées Spéciales, vous permet d’appréhender toutes ces questions. Visite libre

photo [Théâtre] Artemisia Gentileschi

[Théâtre] Artemisia Gentileschi

Théâtre

DIEPPE 76200

Le 24/02/2022

« En découvrant les transcriptions du procès d'Artemisia Gentileschi, j'ai été tellement frappé par l'actualité des enjeux et des prises de parole que j'ai d'abord cru qu'elles avaient été réinterprétées… » Guillaume Doucet D'après le texte It's true, it's true, it's true d'Ellice Stevens et Billy Barret, le groupe vertigo pose un regard contemporain sur l'histoire d'Artemisa Gentileschi, artiste peintre à l'oeuvre viscérale et puissante de l'Italie de la Renaissance. La pièce remet en scène le procès trépidant qui a agité l'Italie en 1612. Le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste alors âgée de 17 ans. À partir des transcriptions du procès ayant survécu, la pièce mêle reconstitutions, témoignages, rebondissements et retournements de situations. Les quatre interprètes, trois femmes et un homme, suivront ce fil rouge pour s'emparer avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Le groupe vertigo s'attache à révéler la modernité frappante de l'histoire du procès d'Artemisia et de sa résonance dans notre actualité, notamment à travers le mouvement #metoo. On y retrouve les mêmes processus de discrédit de la victime, on y interroge le délai[...]

photo Eugène Devéria

Eugène Devéria "La Naissance d'Henri IV"

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Conférence - Débat, Manifestation culturelle, Visites et circuits

Pau 64000

Le 02/03/2022

A l’occasion de la restauration du tableau “La résurrection du Christ” d’Eugène Devéria (1805-1865), exposé dans l’église Saint-Martin, la ville de Pau et le Musée National du Château de Pau s’associent pour évoquer cet artiste palois, peintre majeur du mouvement romantique au destin contrasté. “La naissance d’Henri IV”, réalisé en 1827 et conservé au Louvre, demeure son tableau le plus connu. Le Musée du Château en possède une esquisse et le Musée des Beaux-Arts une copie peinte par lui-même. L’occasion de redécouvrir cette œuvre qui a contribué à la construction du mythe du Bon Roi Henri. *RDv au Musée des Beaux-arts, Durée 30min

photo Artemisia Gentileschi | Théâtre

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Spectacle, Peinture

Fouesnant 29170

Le 04/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.