mouvement (martinique)

Odyssée - LES HYBRIDES

Manifestation culturelle, Fête, Exposition, Spectacle, Spectacle

Périgueux 24000

Le 28/01/2026

Véritable plongée sonore et visuelle dans le monde de la Préhistoire, Les Hybrides est un spectacle onirique qui fait se succéder différents tableaux. Projections de dessins originaux, compositions musicales, théâtre d’objets, mouvements et jeu au plateau donnent à voir et à entendre les hypothèses sensibles d’un autre regard et d’une autre écoute sur le vivant. La musique a été écrite par plusieurs compositeurs qui ont eu carte blanche pour proposer leur version contemporaine des « sons de la Préhistoire ». Ce spectacle visuel mêle au plateau trois artistes qui se métamorphosent peu à peu en hybrides issus du bestiaire préhistorique : tantôt loup, ours, cheval, hyène, bison, lion, saumon ou mélange encore indéterminé.

Odyssée - LES HYBRIDES

Dessin - Collage, Musique, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 28/01/2026

Véritable plongée sonore et visuelle dans le monde de la Préhistoire, Les Hybrides est un spectacle onirique qui fait se succéder différents tableaux. Projections de dessins originaux, compositions musicales, théâtre d’objets, mouvements et jeu au plateau donnent à voir et à entendre les hypothèses sensibles d’un autre regard et d’une autre écoute sur le vivant. La musique a été écrite par plusieurs compositeurs qui ont eu carte blanche pour proposer leur version contemporaine des « sons de la Préhistoire ». Ce spectacle visuel mêle au plateau trois artistes qui se métamorphosent peu à peu en hybrides issus du bestiaire préhistorique : tantôt loup, ours, cheval, hyène, bison, lion, saumon ou mélange encore indéterminé.

spectacle de cirque : Yé ! (L'eau)

Cirque - Marionnette, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Capavenir Vosges 88150

Le 17/03/2026

Dans un monde en mutation, Yé ! déploie une fresque acrobatique où l’eau devient le symbole d’une renaissance. Treize artistes de cirque guinéens repoussent les limites de l’apesanteur et du mouvement, mêlant portés vertigineux, danses traditionnelles et envols spectaculaires. Au fil de ce voyage intense, les corps s’élèvent, chutent, se relèvent, porteurs d’une urgence : celle de réinventer notre lien à la nature et aux autres. Chaque pyramide humaine, chaque saut suspendu devient une métaphore de la lutte pour l’équilibre, de la résilience face aux défis du monde. Mise en piste par Yann Ecauvre et portée par la vision de Kerfalla Camara, cette création poétique et engagée célèbre la force du collectif et la vitalité d’un cirque ancré dans le présent. Une évocation poétique de la question environnementale et qui fait sens dans un monde où la nature ne cesse chaque fois un peu plus de nous avertir. Inspiré par la puissance des éléments et porté par l’énergie des corps en mouvement, ce spectacle célèbre la résilience et la beauté du monde en perpétuelle transformation. Une onde de beauté et d’énergie, où l’eau danse et où l’espoir prend son envol.

Stabat Mater, les voix du corps

Musique

Marseille 13000

Le 10/01/2026

Poème religieux du Moyen-Âge, le Stabat Mater évoque la figure d’une femme debout face au supplice de la perte de son enfant. En peinture, en musique, ce corps meurtri mais droit incarne tout à la fois le chagrin et la dignité. Chagrin et dignité qui participent aussi de l’essence du flamenco. De leur lecture de cette œuvre, la flamenca marseillaise Ana Perez et le guitariste et joueur de théorbe José Sanchez ont tiré une pièce musicale chantée, parlée et chorégraphiée qui incarne la puissance et la résilience du féminin. Cette architecture à trois corps donne consistance à cette version profane de Stabat Mater, les voix du corps qui voit les mouvements, les couleurs et les rythmes se répondre, se défier et se confondre. Le langage chorégraphique, moderne et singulier, emprunte à différents styles et époques pour ciseler un flamenco spirituel, sensuel et profond. À la fois baroque et des plus contemporains.

Danse : Témoin

Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 22/01/2026

Saïdo Lehlouh / Collectif FAIR-E CCN de Rennes et de Bretagne La diversité des danses hip-hop et de la contre-culture n’a jamais autant été mise à l’honneur que dans ce spectacle éruptif, parcouru par vingt danseurs et danseuses qui s’emparent du plateau avec fougue. Témoin réussit la gageure de magnifier les gestuelles individuelles dans le grand corps collectif du groupe. Le break, l’électro ou encore le whacking ne sont plus ici représentés au singulier mais au pluriel de chaque personnalité qui danse et exprime sa singularité via un langage corporel unique. Chacun·e son vocabulaire, sa grammaire, son imaginaire, son énergie propre et son histoire qui entre en résonance avec celle des autres, fusionne ou frictionne en des mouvements d’ensemble permanents. Membre du collectif FAIR-E, à la tête du CCN de Rennes et de Bretagne, Saïdo Lehlouh a à coeur de témoigner de cette pépinière d’artistes du bitume qui font la vitalité des danses de la marge aujourd’hui. Vers l’infini et l’au-delà du freestyle. À partir de 8 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Danse : Témoin

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Le Havre 76600

Du 22/01/2026 au 23/01/2026

Saïdo Lehlouh / Collectif FAIR-E CCN de Rennes et de Bretagne La diversité des danses hip-hop et de la contre-culture n’a jamais autant été mise à l’honneur que dans ce spectacle éruptif, parcouru par vingt danseurs et danseuses qui s’emparent du plateau avec fougue. Témoin réussit la gageure de magnifier les gestuelles individuelles dans le grand corps collectif du groupe. Le break, l’électro ou encore le whacking ne sont plus ici représentés au singulier mais au pluriel de chaque personnalité qui danse et exprime sa singularité via un langage corporel unique. Chacun·e son vocabulaire, sa grammaire, son imaginaire, son énergie propre et son histoire qui entre en résonance avec celle des autres, fusionne ou frictionne en des mouvements d’ensemble permanents. Membre du collectif FAIR-E, à la tête du CCN de Rennes et de Bretagne, Saïdo Lehlouh a à coeur de témoigner de cette pépinière d’artistes du bitume qui font la vitalité des danses de la marge aujourd’hui. Vers l’infini et l’au-delà du freestyle. À partir de 8 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire

Bertrand Chamayou et les siècles

Musique

Compiègne 60200

Le 08/01/2026

Commencez l’année en beauté avec ce concert inoubliable autour de deux figures monumentales du romantisme européen : Wagner avec des extraits de Parsifal et de Tristan et Isolde, et Liszt porté par la virtuosité de Bertrand Chamayou au piano. Deux génies réunis par Les Siècles, sous la direction de Jakob Lehmann : une opportunité unique pour vivre une soirée d’émotions et de couleurs exceptionnelles. Richard Wagner et Franz Liszt, sans nul doute la plus fascinante amitié de toute l’histoire de la musique. Le premier, génie tempétueux et échevelé, lecteur de Bakounine et partie prenante des mouvements révolutionnaires allemands du milieu du XIXe siècle ; le second, proche de toutes les aristocraties européennes et de l’Église catholique, qui appelait de ses voeux la « grande Mission sociale et religieuse » des artistes. Bien qu’en apparence tout puisse les opposer, ces deux figures ne cessèrent de correspondre toute leur vie, et Liszt d’inlassablement défendre Wagner. Le Hongrois est le premier à connaître les projets de composition de Tristan et Isolde dès 1855 qu’il encourage pleinement, d’autant qu’il assurait cinq ans auparavant la création de Lohengrin qui confère rapidement[...]

Danse : Black Lights

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Amiens 80000

Du 05/02/2026 au 06/02/2026

Mathilde Monnier Danser sur les braises Ce manifeste, mi théâtre documentaire mi uppercut chorégraphique, entre le stand-up et la déclaration poétique, s’inspire de la série H24 d’Arte pour évoquer le sexisme ordinaire — dans la rue, au travail, à la maison. Aux corps contraints des textes répond la liberté des gestes dessinés par la grande Mathilde Monnier, en un renversement de la violence imposée, une lutte par le mouvement partagé. Sororité des corps, joie féroce, rage incendiaire de la résistance plus que de la résilience : voilà une grande œuvre qui littéralement tabasse, et impose avec ferveur et dérision la danse comme libération. Qu’on se le dise : les temps changent et la terre tremble, en témoigne un final intense, proche de la transe, impossible à oublier, comme un soulèvement collectif, en marche, prêt à flamber. TARIF SPÉCIAL FÉMINIST FUTURES FESTIVAL · 10 À 35€ DURÉE · 1H10 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 25/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

Spectacle de danse "Carmen"

Danse - Bal - Cabaret, Opéra - Opérette

Fontenay-le-Comte 85200

Le 08/02/2026

Pour sa nouvelle création Carmen, il s’inspire de l’opéra de Georges Bizet et réunit treize jeunes interprètes du Ballet de l’Opéra de Tunis dans le cadre d’un pont culturel méditerranéen franco-tunisien. Au cœur d’une scénographie poétique et très épurée, il réinvente une Carmen refusant sa mort, incarnée à la fois par des hommes et des femmes qu’il veut égaux et solidaires, épris du même désir de liberté. Saisissant tous les mouvements de l’âme, Abou Lagraa compose un univers nimbé de ses origines orientales et crée non pas «une» mais «des» Carmen car nous sommes toutes et tous Carmen. Lyrique et somptueuse, la danse est emmenée par ce jeune ballet qui fait jaillir avec fougue et sensualité les figures plurielles du chef d’œuvre de Bizet, dont ont été célébrés en 2025 les 150 ans de sa mort. Danse Durée : 1h10 Placement numéroté Tarif A : 22€ à 33€ Chorégraphie : Abou Lagraa - Ballet de l‘Opéra de Tunis : OmarAbbes ; Houssemeddine Achouri ; Fatma Balti ; Khouloud Ben Abdallah ; Zeineb Bouzgarrou; Hazem Chabi ; Hichem Chebli ; KaisHarbaoui ; Cyrine Kalai ; Ranim Kefi ; Abdelmonam Khemis ; Oumaima Manai ; Elyes Triki Musique : Georges Bizet (Morton Gould ; London Symphony[...]

The Way Things Go... - Danse

Manifestation culturelle

Château-Arnoux-Saint-Auban 4160

Le 16/01/2026

Le chorégraphe poursuit son exploration du mouvement, en s’inspirant des travaux des plasticiens Fischli & Weiss, consacrés au phénomène de réactions en chaîne. Sur un plateau noir, ponctué d’éléments de couleur et de quelques objets, six interprètes, vêtu·e·s de noir, entrent dans la lumière. Ils évoluent au rythme d’une bande son associant batterie préparée et électronique, interprétée en live par le musicien-compositeur Romain Constant, également au plateau. Jouant de leurs singularités, ils entrent en contact, virevoltent et redessinent sans cesse les contours de l’espace. Une spirale continue de flux, d’actions et de hasards poétiques. Une traversée rythmique et chorégraphique où les corps et les esprits sont mis en alerte. Un espace ludique et fantaisiste ouvert au rire, à l'étonnement et à légèreté. Peut-être est-ce aussi un rituel, une manière de mobiliser le corps et la pensée pour, par effet domino, avancer dans une direction commune…

Immobile et Rebondi #2

Spectacle comique, Bien-être

Abbeville 80100

Le 10/04/2026

Coincée dans un univers figé en noir et blanc, Immobile, artiste brillante, se retrouve figée, en panne d’inspiration. À ses pieds, roule Rebondi, étrange créature née d’erreurs, de dessins ratés, d’élans abandonnés. Haut en couleurs, joueur, inventif, il va peu à peu l’entraîner dans un monde multicolore foisonnant d’idées inachevées, de formes mouvantes et de possibles à réinventer. Ensemble, ils traversent ce voyage intérieur avec humour, entre maladresses, surprises et trouvailles heureuses. En mêlant avec inventivité gestes chorégraphiques et techniques circassiennes, Sylvère Lamotte poursuit son exploration du lien entre danse et cirque. Les facéties se déploient dans une scénographie graphique, l’imaginaire déborde. Une fabuleuse épopée du mouvement, entre vertige créatif, humour et énergie contagieuse. Un spectacle en partenariat avec l'Échangeur Centre de Développement Chorégraphique National

Festival Faraway 2026 - Los gestos

Théâtre, Spectacle, Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret

Reims 51100

Du 28/01/2026 au 29/01/2026

Texte, mise en scène Pablo Messiez [Argentine/Espagne] Faraway – Festival des arts à Reims 2026 • Première en France Aux côtés de son petit ami Sergio, Topazia veut installer un bar dans une salle circulaire et vitrée, presque à l’abandon. Accompagnés d’un autre garçon, d’un pianiste ou encore d’une femme à qui les mots manquent, les personnages de Los Gestos semblent être contaminés par de curieux gestes imprévus, étrangers à eux-mêmes, venus d’ailleurs, comme s’il s’agissait d’échos du passé. Requestionnant la forme théâtrale à chacune de ses créations, Pablo Messiez mise, cette fois-ci, sur un langage corporel où les mouvements, impulsifs et répétitifs, chahutent les êtres. Ce spectacle entre danse et théâtre met l’accent sur ce qui ne peut pas être dit ni écrit, sur les gestes du quotidien et ce qu’ils expriment peut-être bien mieux que n’importe quel mot. Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 12 ans Durée 1h40 Infos + Spectacle en espagnol surtitré en français.

Manta

Musique, Nature - Environnement

Coulaines 72190

Le 04/02/2026

Au cours de cette expérience immersive et sensorielle qui cherche à stimuler leur imaginaire, vos minots pourront explorer, sur une musique live, tout un espace interactif peuplé de couleurs et de reflets, de textures et de mouvements, évoquant la mer qu’on voit danser le long des golfes clairs.

Manta

Musique, Nature - Environnement

Sargé-lès-le-Mans 72190

Le 07/02/2026

Au cours de cette expérience immersive et sensorielle qui cherche à stimuler leur imaginaire, vos minots pourront explorer, sur une musique live, tout un espace interactif peuplé de couleurs et de reflets, de textures et de mouvements, évoquant la mer qu’on voit danser le long des golfes clairs.

Mini manta

Musique, Nature - Environnement

Le Mans 72000

Le 16/01/2026

Au cours de cette expérience immersive et sensorielle qui cherche à stimuler leur imaginaire, vos minots pourront explorer, sur une musique live, tout un espace interactif peuplé de couleurs et de reflets, de textures et de mouvements, évoquant la mer qu’on voit danser le long des golfes clairs.

Concert du Nouvel An 2026 - Mozart et les vents enchan­tés

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Concert, Musique classique

Creil 60100

Le 11/01/2026

Création | Musique classique Orchestre Osti­nato L’en­trée dans la nouvelle année se fera avec le retour de l’or­chestre Osti­nato, qui nous a déjà enchanté l’an­née dernière. Cette struc­ture musi­cale unique en France rassemble de jeunes musi­ciens et musi­ciennes élèves des meilleurs conser­va­toires dans un « orchestre-trem­plin » qui leur offre l’ac­cès à l’ex­cel­lence. Cette année l’or­chestre nous entraîne dans un concert 100% Mozart qui met en lumière les instru­ments à vents que le compo­si­teur affec­tion­nait tout parti­cu­liè­re­ment. À des extraits de la célèbre La Flûte enchan­tée répon­dra la fameuse Gran Partita, séré­nade qui s’ins­pire de la tradi­tion française des musiques de danse et déploie des mouve­ments poétiques et puis­sants. Au programme : La Flûte enchan­tée - Ouver­ture - Der Vogelfän­ger bin ich ja - Wie stark ist nicht dein Zauber­ton Séré­nade pour vents K. 361 « Gran Partita »

Spectacle : Schönheit ist Nebensache - le Curieux festival

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Limoges 87000

Le 12/01/2026

... ou La beauté s’avère accessoire Pol Pi — Cie No Drama Pièce composée de 5 courts soli Créée en juillet 2021 aux Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis Pol Pi conception et interprétation Gwendalys Leriche body painting Invité surprise parmi les étudiant.e.s de l'ENSAD Musique : Sonate pour alto solo opus 25 n°1 de Paul Hindemith (1895-1963) Pol Pi livre une pièce sensible qui rejoue finement cinq affects fondamentaux (vanité, désir, haine, angoisse, amour) à partir de l’œuvre Afectos Humanos (1962) de la chorégraphe expressionniste allemande Dore Hoyer. Par la parole, la musique et le mouvement, Pol Pi, chorégraphe, danseur et également altiste brésilien basé en France, se fait l’écho d’artistes dont le parcours a été traversé par des enjeux politiques majeurs. En partenariat avec l'École Nationale Supérieure d'Art et de Design de Limoges. Durée 1h

Danse et arts martiaux : GO !

Danse - Bal - Cabaret, Sports et loisirs

Neufchâteau 88300

Le 28/01/2026

GO! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. A chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement. Corps In Situ est une compagnie de danse contemporaine qui développe les projets de la chorégraphe Jennifer Gohier. L’univers chorégraphique est à la fois visuel, musical et sans paroles, rendant les créations accessibles à tous. La danse est dynamique, emplie de physicalité et nourrie par la collaboration des artistes avec lesquels elle travaille.

Spectacle : Schönheit ist Nebensache - le Curieux festival

Manifestation culturelle, Musique, Exposition, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 12/01/2026

... ou La beauté s’avère accessoire Pol Pi — Cie No Drama Pièce composée de 5 courts soli Créée en juillet 2021 aux Rencontres Chorégraphiques Internationales de Seine-Saint-Denis Pol Pi conception et interprétation Gwendalys Leriche body painting Invité surprise parmi les étudiant.e.s de l'ENSAD Musique : Sonate pour alto solo opus 25 n°1 de Paul Hindemith (1895-1963) Pol Pi livre une pièce sensible qui rejoue finement cinq affects fondamentaux (vanité, désir, haine, angoisse, amour) à partir de l’œuvre Afectos Humanos (1962) de la chorégraphe expressionniste allemande Dore Hoyer. Par la parole, la musique et le mouvement, Pol Pi, chorégraphe, danseur et également altiste brésilien basé en France, se fait l’écho d’artistes dont le parcours a été traversé par des enjeux politiques majeurs. En partenariat avec l'École Nationale Supérieure d'Art et de Design de Limoges. Durée 1h

Cinquième de Mahler - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 06/02/2026

Orchestre symphonique de l'Opéra de Limoges. Pavel Baleff, direction musicale. Gustav Mahler - symphonie n° 5 en ut dièse mineur – 1902. Prélude : présentation par le chef d'orchestre à 19h15 Un chef-d’œuvre du post-romantisme. L’Autrichien Mahler est à l’apogée de son génie lorsqu’il écrit sa Ve symphonie. Malgré son caractère funèbre, elle touche au paroxysme de l’allégresse et de l’expression du sentiment amoureux. Née dans le contexte de l’union de Mahler avec la belle et brillante Alma Schindler, elle illustre, au sein de cinq mouvements contrastés, la progression de l’ombre vers la lumière. C’est la plus impétueuse de ses symphonies, présentant un large spectre émotionnel, jusqu’à l’euphorie finale ! Le film de Visconti Mort à Venise achèvera de populariser encore davantage cette œuvre, un des plus grands « tubes » de la musique symphonique. «Tout est dit...» > Durée 1h15

Cinquième de Mahler - Opéra de Limoges

Musique, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 06/02/2026

Orchestre symphonique de l'Opéra de Limoges. Pavel Baleff, direction musicale. Gustav Mahler - symphonie n° 5 en ut dièse mineur – 1902. Prélude : présentation par le chef d'orchestre à 19h15 Un chef-d’œuvre du post-romantisme. L’Autrichien Mahler est à l’apogée de son génie lorsqu’il écrit sa Ve symphonie. Malgré son caractère funèbre, elle touche au paroxysme de l’allégresse et de l’expression du sentiment amoureux. Née dans le contexte de l’union de Mahler avec la belle et brillante Alma Schindler, elle illustre, au sein de cinq mouvements contrastés, la progression de l’ombre vers la lumière. C’est la plus impétueuse de ses symphonies, présentant un large spectre émotionnel, jusqu’à l’euphorie finale ! Le film de Visconti Mort à Venise achèvera de populariser encore davantage cette œuvre, un des plus grands « tubes » de la musique symphonique. «Tout est dit...» > Durée 1h15

SPECTACLE "HORIZON DANSE"

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Belfort 90000

Le 17/01/2026

Compagnie Chatha , Collectif Porte-Avions & Compagnie Anania Danses Temps fort en partenariat avec Le théâtre Edwige Feuillère de Vesoul, le Théâtre de Gascogne & le Théâtre du Jura à Delémont Horizon danse, trois paysages choisis… C’est l’occasion d’explorer en une soirée unique trois univers chorégraphiques différents, propositions issues d’artistes soutenus par la région. Le collectif Porte-Avions, après les mémorables Vibrane et Sources, présente Colosses. La pièce convoque les figures des héros masculins d’une peinture viriliste, pour interroger la part féminine de la notion de force. Deux danseuses, Alizée Brule et Charlotte Garbin, alias Mea et Charlo, quittent leurs voiles blancs et les postures victimaires des statues féminines d’un musée imaginaire pour illustrer par une série de mouvements sensuels et nerveux tous les aspects de la force des femmes. Dans Hors du monde, deuxième pièce de la soirée, Taoufiq Izeddiou livre une performance qu’il pousse à la limite du danger. Accompagné par un guitariste, l’artiste entre dans une transe qui le conduit à l’épuisement, à la chute peut-être. Il épuise ses ressources pour se confronter à ce qu’il est, au terme d’une spectaculaire[...]

Saison Culturelle CMC : Je suis - Collectif Evolves

Danse - Bal - Cabaret, Vie locale

Moréac 56500

Le 29/05/2026

Danse hip hop et contemporaine. Dans l'obscurité feutrée de la salle, la scène s'éclaire, révélant un tableau vivant de corps en mouvement. Chaque note et chaque parole résonne dans les gestes fluides des artistes ; les chansons prennent vie, incarnées par la grâce et l'énergie des danseurs ; les histoires personnelles s'entrelacent, touchantes et sincères, rendant chaque mouvement d'autant plus poignant. Cette pièce chorégraphique est une véritable invitation à célébrer la différence, une immersion sensorielle et émotionnelle, où la danse devient le langage universel de la résistance, de la tolérance et de la multiculturalité de la France. A 20h30. Durée : 45 min / Tout public / Tarif 9€/7€/6€, billets site Centre Morbihan Culture et office de tourisme.

LE PETIT B

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Langogne 48300

Le 20/01/2026

Plonger tête la première dans d’énormes coussins en forme de seins. Les assembler, tours aux courbes arrondies ou petits cailloux sur le chemin, pour créer un arc-en-ciel de couleurs de peaux. Regarder, toucher, danser, caresser… Autant d’expériences qu’offre ce spectacle imaginé par la chorégraphe Marion Muzac et la plasticienne Émilie Faïf destiné aux tout-petits. Guidés par deux danseurs, enveloppés dans un univers musical inspiré du Bolero de Ravel, les enfants explorent les rondeurs de la matière et du son. Tout en les laissant interagir au gré de leurs envies, les interprètes construisent et transforment l’espace, le mettent en mouvement à l’unisson de leur partition Une expérience douce et surprenante à partager avec les tout-petits. Jeune public, dès 1 an. Partenariat Les Fadarelles, la Ville de Langogne, les Scènes Croisées de Lozère dans le cadre de la saison culturelle de Scènes Croisées de Lozère et de Festiv’Allier, la saison !

GO!

Bischheim 67800

Le 03/02/2026

Cie Corps In Situ Mardi 3 février – 14h30 Cheval Blanc DANSE & ARTS MARTIAUX / à partir de 7 ans Durée : 35 min Descriptif :  GO! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale . A chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et du numérique où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement. Distribution : Composition chorégraphique : Jennifer Gohier En collaboration avec : Youri de Gussem & Ville Oinonen Interprètes : Youri de Gussem & Ville Oinonen en alternance avec Hernan Mancebo & Aurore Giaccio Création musicale : Gilles Sornette Création lumières et vidéo : Nico Tremblay Dramaturgie : Ville Kurki  Partenaires : Production : Corps In Situ[...]

Georges Feydeau & Stanislas Nordey - L'Hôtel du Libre-Échange

Spectacle

Brest 29200

Du 09/01/2026 au 10/01/2026

Assumant le divertissement à plein, Stanislas Nordey livre une mise en scène savoureuse de L’Hôtel du Libre-Échange, l’un des chefs-d’œuvre de Georges Feydeau, roi du vaudeville. La pièce suit les pérégrinations de deux couples d’amis, pris dans une spirale adultère délirante. Auxquels se joignent, pour pimenter l’affaire, Mathieu et Maxime, personnages pivots de l’absurdie ; sans oublier des commissionnaires, des policiers et les employés brindezingues de l’Hôtel du Libre-Échange, le bien nommé. Ici, toute la folie du dramaturge se déploie à l’envi : un décor en perpétuelle transformation, des costumes surréalistes, des mouvements chorégraphiés et, plus que tout, une troupe d’acteurs désopilante. Informations pratiques : A partir de 14 ans. Durée 2h55 (entracte compris) Réservation conseillée.

1729 SECONDES

Strasbourg 67000

Du 04/02/2026 au 07/02/2026

Au Havre, la fermeture d’une petite MJC d’un quartier populaire fait entrer en collision des trajectoires de vies que rien ne reliait jusqu’alors.Cette pièce haletante plonge les spectateur·rices dans un flash back, celui des vingt-quatre heures précédant l’hospitalisation en réanimation d’une jeune enfant à la suite de violents débordements. Une mise en scène fiévreuse et une scénographie sans cesse en mouvement, nous voyageons dans le temps et dans l’espace, par des allers-retours, des ralentis et des arrêts sur images. Il faudra 1729 secondes pour que le SAMU pénètre dans la MJC. Les huit interprètes nous emportent dans un tourbillon de vie où les histoires et les luttes s’entrechoquent et révèlent les inégalités profondes qui fragmentent notre société. Nous les retrouvons à leur domicile, en centre-ville, au commissariat ou bien à l’hôpital. Dans un jeu au plus proche du réel, nous suivons leur quotidien. Au fil des différents tableaux, soutenus par des boucles de musique électro, le public mène l’enquête, il redouble d’attention entre ce qu’il entend et ce qui se joue sous ses yeux. À première vue, rien ne relie ces personnages. Mais, au fur et à mesure, des points[...]

"Danse en famille !" - Atelier danse parent/enfant

Danse - Bal - Cabaret, Atelier

Hauterive 03270

Du 31/01/2025 au 29/11/2025

Partagez un moment complice et ludique en famille, à travers la danse, le jeu et l'exploration du mouvement !

Atelier "Voix & mouvement"

Chorale - Chant, Atelier

Hauterive 03270

Du 01/02/2025 au 30/11/2025

Déployons nos voix ! Improvisation vocale et corporelle se rencontrent pour ouvrir le "chant des possibles" !

Atelier de création littéraire

Atelier, Lecture - Conte - Poésie

Rochefort 17300

Du 06/01/2025 au 09/12/2025

Écrire en s’appuyant sur des auteurs, autrices, mouvements littéraires classiques et contemporains, thèmes et parcours divers et variés. Des lectures, quelques éléments littéraires et la pratique de l’écriture au cœur de l’atelier.

SARAH MCCOY

Oberhausbergen 67205

Le 06/02/2026

Voix puissante et émouvante, univers singulier à la croisée du blues et de la soul alternative aux accents électroniques, une touche de gospel ou de jazz ici et là… L’américaine Sarah McCoy s’est imposée comme une figure incontournable de la scène musicale actuelle. Flamboyante, ses prestations live sont intenses et bouleversantes. Autrice-compositrice-interprète accomplie, elle revient avec une tournée solo, en piano-voix. Un format plus intime, ou elle revisite ses morceaux emblématiques et livre de nouvelles compositions. Chaque date devient un atelier vivant, une version unique de son monde intérieur, en dialogue direct avec le public. Une expérience rare, entre récit de vie et création en mouvement.  « Il faut la voir sur scène pour prendre la mesure, en réalité la démesure de cette chanteuse à l’exubérance communicative. (…) » Les échos

Ces choses qui restent - Danse

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Noyal-sur-Vilaine 35530

Le 31/01/2026

CIE ANIAAN - LISE DUSUEL DANSE [Création - Spectacle coproduit par L’intervalle] Transmission, héritage, ouverture et métissage Naviguant entre danse hip-hop et danse contemporaine, "Ces choses qui restent" parle de nous, de ce qui nous traverse, nous construit et nous transforme. Une mise en perspective du sentiment d’appartenance et du besoin d’émancipation, d’évasion... Avec la participation de GEM « Groupe En Mouvement ».

Et puis - Théâtre & marionnettes

Théâtre

Brest 29200

Le 21/01/2026

Adapté de l’album jeunesse du même nom, signé par ICINORI, duo d’auteurs-illustrateurs multi-primé, Et Puis invite les jeunes spectateurs dans un monde peuplé d’animaux, de créatures fantastiques et d’humains inoffensifs. Ce spectacle se déploie comme un pop-up vivant et transporte les enfants dans un univers coloré où les saisons se succèdent pour mieux nous parler de notre rapport à la nature. Unissant musique, marionnettes et théâtre de papier au gré de tableaux sans paroles, cette œuvre poétique donne vie à un univers en mouvement, proposant une expérience sensorielle. Une véritable invitation à la contemplation et à la réflexion, un moment suspendu où l’imaginaire prend le pas sur le quotidien. D’une beauté à couper le souffle ! La SoupeCie (Grand Est) Informations pratiques : A partir de 4 ans. Durée 45 minutes. Proposé par la compagnie La SoupeCie (Grand Est).

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 25/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 26/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.

GO !

Danse - Bal - Cabaret, Sports et loisirs

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 26/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

LE GRAND BAL Compagnie Dyptik

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 21/02/2026

Une fièvre chorégraphique se propage, l’immobilité et l’isolement gagnent les corps, comment faire pour se remettre en mouvement ? Le Grand Bal incarne la vision artistique singulière des chorégraphes Souhail Marchiche et Mehdi Meghari. Cette fiction dansée est encore une fois le fruit d'une complicité créative entre les chorégraphes et 8 danseurs.ses intenses et rayonnants.es. C’est une réflexion sur l’affranchissement des corps, une réaction physique aux conséquences de l’enfermement et aux multiples crises modernes. Danse et musique s’allient, la chorégraphie invite à une révolte des corps qui, pour s’affranchir, n’ont pas d’autre issue que danser. Une expérience artistique profonde, qui repousse les limites de la danse et célèbre la puissance du mouvement.

Scènes de pays : Phénix CIE KÄFIG - MOURAD MERZOUKI

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique

Beaupréau-en-Mauges 49600

Le 31/01/2026

Le talentueux chorégraphe Mourad Merzouki dévoile Phénix, une pièce légère et singulière réunissant des disciplines que tout oppose : danse hip-hop et musiques baroques. La viole de gambe, instrument à cordes très en vogue au XVIIe siècle, s’associe à des musiques électro pour accompagner délicieusement le mouvement des danseurs et danseuses. Une création sublimée par la virtuosité et l’alchimie des interprètes !

LE GRAND BAL Compagnie Dyptik

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 21/02/2026

Une fièvre chorégraphique se propage, l’immobilité et l’isolement gagnent les corps, comment faire pour se remettre en mouvement ? Le Grand Bal incarne la vision artistique singulière des chorégraphes Souhail Marchiche et Mehdi Meghari. Cette fiction dansée est encore une fois le fruit d'une complicité créative entre les chorégraphes et 8 danseurs.ses intenses et rayonnants.es. C’est une réflexion sur l’affranchissement des corps, une réaction physique aux conséquences de l’enfermement et aux multiples crises modernes. Danse et musique s’allient, la chorégraphie invite à une révolte des corps qui, pour s’affranchir, n’ont pas d’autre issue que danser. Une expérience artistique profonde, qui repousse les limites de la danse et célèbre la puissance du mouvement.

Sports, une histoire en images de 1860 à nos jours - Conférence

Conférence - Débat

Guingamp 22200

Le 27/01/2026

Deux grands historiens, l’un spécialiste des pratiques corporelles, l’autre des systèmes de signes, nous livrent, dans une passionnante conférence, une histoire du sport moderne. Mouvements, gestes, formes, tenues, codes et couleurs ont accompagné le sport au fil des décennies. Que le sport soit spectaculaire et exaltant par les affrontements qu’il met en scène est indéniable. Mais encore faut-il un décor, un cadre, un « milieu », une traduction visible des prouesses des acteurs et des enjeux des compétitions. C’est ce que cette conférence à deux voix met en valeur, en s’appuyant sur un abondant matériel iconographique, fait de photographies, d’affiches, de tableaux, de dessins de presse, de cartes postales, d’archives cinématographiques. Georges Vigarello est historien, spécialiste de l’histoire de l’hygiène, de la santé, des pratiques corporelles et des représentations du corps. Il est directeur d’études à l’École des hautes études en sciences sociales. Michel Pastoureau est historien médiéviste, spécialiste de l’histoire des couleurs, des animaux et des emblèmes. Il est directeur d’études à l’École pratique des hautes études, où il occupe la chaire d’histoire de la symbolique[...]

RAW

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

RAW Elles sont quatre femmes sur scène, quatre danseuses hip-hop réunies par la chorégraphe Sandrine Lescourant. Elles prennent la parole frontalement, sans détour ni honte, pour dire ce qui les anime : leur choix d’intégrer un monde réputé masculin et brutal — celui du hip-hop — mais où elles ont trouvé une communauté, une liberté, une manière d’exister pleinement. Elles racontent leur parcours, leurs doutes, leurs colères, leurs joies, cherchent les mots pour dire ce que le corps exprime quand il danse. Tour à tour interprètes, poétesses, chanteuses ou comédiennes, elles livrent des solos intimes et puissants, puis se rejoignent dans des danses de groupe qui résonnent comme des battles — là où elles ont grandi, appris, lutté. Le sol tremble, les gestes bruts frappent avant d’être stylisés, portés par la musique. Mais il y a aussi l’écoute, la douceur, les transmissions. RAW est un acte d’émancipation : une célébration de la puissance des femmes, de leurs récits et de leurs corps en mouvement. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  DJ SETAvec DJ Mab’ishME 21 JAN à l’issue de la représentation

GO !

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

Histoire(s) Décoloniale(s)

Strasbourg 67100

Le 23/01/2026

Histoire(s) Décoloniale(s) #Portraits croisés Avec Histoire(s) Décoloniale(s), Betty Tchomanga revisite le cours de l’histoire tel qu’on a pu l’entendre à l’adolescence dans un format léger permettant une adresse directe à tous les publics. Quatre interprètes, danseur·euse·s, comédien·ne·s et chanteur·euse·s, se relaient derrière un bureau pour livrer leur leçon dans une disposition reprenant celle d’une salle de classe qu’ils vont bousculer par leurs paroles et leurs mouvements. À travers le krump, le raï, la pantomime ou les danses traditionnelles béninoises, les interprètes interrogent, chacun à partir de son histoire personnelle, la manière dont sont racontés les liens entre l’Afrique et l’Occident. Chronologie occidentalo-centrée, expérience de l’adoption, double nationalité, conflits décoloniaux ou encore tradition orale des contes : les récits dominants sont mis à l’épreuve, réécrits depuis le corps. Autant de façons de dire l’histoire autrement, de rouvrir les perspectives intimes et politiques, dans un geste dynamique, frontal et généreux. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

BESTIAIRE

Strasbourg 67000

Du 23/01/2026 au 29/01/2026

Autour d’un espace carré, délimité par une cordelette rouge, le public est invité à prendre place. Sur cette scène, à mi-chemin entre le ring de boxe et le lieu d’exposition, l’acrobate Hichem Chérif se présente tel un montreur d’animaux forains. Mais ici, pas de bêtes à plumes ou à poils. Toutes sommeillent en lui, tapies dans les replis de son être.Bondissant librement aux quatre coins du plateau, le circassien donne à voir une identité mouvante, hybride, mi-homme mi-animal. Sans masques ni artifices, il change successivement de nature, devenant tour à tour quadrupède, oiseau ou primate. Chaque muscle de son corps, chaque trait de son visage se tend non pas pour imiter la bête, mais pour en faire jaillir son essence profonde. Par une posture, un regard, il révèle leur présence en lui. Des présences qui surgissent à vif, au détour d’un geste.Est-il le héros d’un conte merveilleux victime d’un sortilège ? Une créature échappée d’une fable fantastique ? Ou bien nous entraîne-t-il avec lui dans un rêve troublant ? Difficile à dire. Sans prononcer un mot, et grâce à une palette infinie de contorsions, l’artiste brouille les frontières entre les espèces. Sur la piste, son solo[...]

3 jours, 3 nuits

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

3 jours, 3 nuits déploie une activité chorégraphique qui tient à la fois du géologique et de l’humain. Seule en scène, Louise Vanneste entre en résonance avec les métamorphoses des roches, l’érosion, le feu, les montagnes en formation. Sa gestuelle traduit frottements, chocs, intensités, comme une matière traversée de forces physiques et telluriques. Elle interroge un temps étiré, presque inhumain, celui des roches en lente transformation, qu’elle fait dialoguer avec la fragilité, la chaleur et la résistance du corps. En partant d’un long travail d’observation passant notamment par le dessin, elle sculpte le mouvement, la voix, investit des textes littéraires, écrit le son, pour composer une forme sensible qui relie l’infiniment lent au présent vibrant. Cette traversée solo, à la fois sensorielle et incarnée, devient expérience partagée, un rituel à vivre ensemble, où l’épaisseur du monde se déploie à travers les strates du corps. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

Performeureuses

Strasbourg 67000

Du 26/01/2026 au 27/01/2026

Performeureuses Historienne de l’art, comédienne et performeuse, Hortense Belhôte dynamite la conférence traditionnelle avec Performeureuses. Elle y retrace l’histoire de la performance, de Loïe Fuller à Divine, en passant par Joséphine Baker, figures flamboyantes qui ont bousculé les normes de genre et de représentation. Pour organiser cette traversée joyeusement indisciplinée, elle convoque un guide improbable : Le Printemps de Botticelli, dont les figures deviennent les points d’entrée d’un récit foisonnant. Conférence dansée, démonstration décalée, récit d’art : la forme suit le fond, mouvante, vive, inattendue. Hortense Belhôte se glisse d’une époque à l’autre, passe du savant au trivial avec une liberté réjouissante, joue des anachronismes et des ruptures de ton sans jamais perdre le fil de la réflexion. Derrière sa folie douce, son humour queer et son sens du décalage, se déploie une vraie leçon d’histoire de l’art, érudite et réjouissante, où la pensée se mêle au jeu avec un plaisir communicatif. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES