etranger

Spectacle "BLOCK"

Théâtre, Spectacle

Lamballe 22400

Le 05/12/2025

Théâtre d'objets par la Cie La Boîte à sel À partir de 3 ans Une femme et soixante petits cubes haut-parleurs : les blocks dessinent et composent en grande proximité avec le public les architectures sonores et lumineuses de villes en mutation. "BLOCK" aborde le thème de la construction (de soi ?) de la ville qui se déploie, se démultiplie, mute en permanence, change ses perspectives (et notre regard ?) et devient un espace (le nôtre ?) un jour apprivoisé, le lendemain étranger à nouveau. Les blocks sont de petits haut-parleurs connectés, une version électronique inédite de la "boîte à meuh". Ils permettent de travailler le son comme un matériau concret : palpable et ludique. Jeu, manipulation des sons, immersion, focus au milieu d'un paysage sonore, déplacement du son... Les blocks sont une source de jeu infinie.

Musique des forces aériennes

Musique, Vie associative, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-du-Mont 40280

Le 21/11/2025

Unité musicale de prestige, la Musique des Forces Aériennes promeut un répertoire varié, allant de l’oeuvre originale pour harmonie au jazz, en passant par la transcription d’oeuvres symphoniques. En complément des grands airs de Giacomo Puccini et Dmitri Chostakovitch, ce concert donnera à entendre les oeuvres de John Williams pour les films en écho avec l’armée de l’Air (Top Gun) ou à l’Espace (Star Wars, Hook ou la revanche du capitaine crochet,...) ! Créée en 1934, dissoute pendant la guerre puis reconstituée en 1945, la Musique des Forces Aériennes est implantée sur la base aérienne 106 de Mérignac depuis 1977. Outre ses participations aux cérémonies militaires et patriotiques, la Musique des Forces Aériennes, configurée en orchestre d’harmonie, représente l’armée de l’Air et de l’Espace en France et à l’étranger. Elle s’engage également au profit d’associations caritatives. Ce c

Musique des forces aériennes

Spectacle, Théâtre

Saint-Pierre-du-Mont 40280

Le 21/11/2025

Unité musicale de prestige, la Musique des Forces Aériennes promeut un répertoire varié, allant de l’oeuvre originale pour harmonie au jazz, en passant par la transcription d’oeuvres symphoniques. En complément des grands airs de Giacomo Puccini et Dmitri Chostakovitch, ce concert donnera à entendre les oeuvres de John Williams pour les films en écho avec l’armée de l’Air (Top Gun) ou à l’Espace (Star Wars, Hook ou la revanche du capitaine crochet,...) ! Créée en 1934, dissoute pendant la guerre puis reconstituée en 1945, la Musique des Forces Aériennes est implantée sur la base aérienne 106 de Mérignac depuis 1977. Outre ses participations aux cérémonies militaires et patriotiques, la Musique des Forces Aériennes, configurée en orchestre d’harmonie, représente l’armée de l’Air et de l’Espace en France et à l’étranger. Elle s’engage également au profit d’associations caritatives. Ce c

Quatuor Modigliani

Musique

Sens 89100

Le 29/11/2025

Le Quatuor Modigliani s’impose parmi les quatuors les plus demandés de notre époque. Il se produit chaque année aux États-Unis et en Asie, et lors de nombreuses tournées Européennes dans des salles telles que le Wigmore Hall, la Philharmonie de Paris, le Théâtre des Champs‑ Elyssées, la Philharmonie de Berlin, le Konzerthaus de Vienne, la Philharmonie de Saint-Petersbourg, et l’Elbphilharmonie de Hambourg. Un an seulement après leur formation, les Modigliani remportent successivement trois Premiers Prix aux Concours Internationaux d’Eindhoven (2004), Vittorio Rimbotti de Florence (2005) et aux prestigieuses Young Concert Artists Auditions de New York (2006). Leurs quinze disques témoignent de leur vaste répertoire (Schubert, Mozart, Haydn, Mendelssohn, Bartók…) et obtiennent de nombreuses récompenses en France et à l’étranger (Chocs de Classica, Diapason d’or…) Programme : György Kurtág : Douze « Microludes » pour quatuor à cordes Op.13 Ludwig van Beethoven : Quatuor à cordes op. 18 N°2 Johannes Brahms : Quatuor à cordes n°2 op. 51 Nr. 2 Amaury Coeytaux, violon Loïc Rio, violon Laurent Marfaing, alto François Kieffer, violoncelle

Tela Sonora

Lingolsheim 67380

Le 19/11/2025

Dès 10 ans   Tela Sonora est un ciné-concert inédit autour de 6 courts-métrages d’animation brésiliens.   Le travail de composition a été réalisé par Xavier Garcia et Jérôme Lopez, réunissant musique électronique et musique contemporaine, incorporant également des éléments issus de recherches sonores, en connexion avec des chants indigènes, ainsi que des enregistrements de terrain issus de collections sonores (MEG, Genève) ou réalisés lors des dernières tournées des artistes dans le pays. Les musiciens viennent de mondes artistiques complémentaires : Xavier Garcia, improvisateur, compositeur de musique électronique, électroacoustique et contemporaine ; et Jérôme Lopez, formé aux percussions traditionnelles, passionné par les compositions musicales électroniques et les enregistrements de terrain. Le duo mélange des musiques de la culture « électronique » avec des œuvres de compositeurs issus de la musique contemporaine, dans le but de confronter deux styles et transcender ces frontières réputées comme infranchissables. Xavier et Jérôme sont membres du collectif français ARFI, connu depuis les années 80 pour revitaliser le concept de ciné-concert en France et à l’étranger.[...]

Samedi en famille - L'Affaire est grave

Obernai 67210

Le 22/11/2025

MARIONNETTES • BANDE-DESSINEE - A partir de 6 ans. Un étranger amnésique arrive dans un petit royaume isolé dans les nuages : le microcosme stéréotypé de cette royauté se trouve alors chamboulé et les travers de l’ordre établi apparaissent au grand jour. Cette création est une adaptation joyeuse, multidimensionnelle et pluridisciplinaire de la bande-dessinée «Politique étrangère» de Trondheim et Gerner. Cette fable loufoque en 100 strips de 3 cases à l'esthétique minimaliste et à l'humour absurde, porte un regard décalé et tranchant sur des problématiques universelles telles que le pouvoir, la religion, le statut social, la science ou la peur de l'autre. SAMEDI EN FAMILLE : 1 spectacle pour toute la famille suivi de l'APERO DES MINOTS, petit apéritif offert !

Quatuor Modigliani

Musique, Concert, Science et technique

Sens 89100

Le 29/11/2025

Le Quatuor Modigliani s’impose parmi les quatuors les plus demandés de notre époque. Il se produit chaque année aux États-Unis et en Asie, et lors de nombreuses tournées Européennes dans des salles telles que le Wigmore Hall, la Philharmonie de Paris, le Théâtre des Champs‑ Elyssées, la Philharmonie de Berlin, le Konzerthaus de Vienne, la Philharmonie de Saint-Petersbourg, et l’Elbphilharmonie de Hambourg. Un an seulement après leur formation, les Modigliani remportent successivement trois Premiers Prix aux Concours Internationaux d’Eindhoven (2004), Vittorio Rimbotti de Florence (2005) et aux prestigieuses Young Concert Artists Auditions de New York (2006). Leurs quinze disques témoignent de leur vaste répertoire (Schubert, Mozart, Haydn, Mendelssohn, Bartók…) et obtiennent de nombreuses récompenses en France et à l’étranger (Chocs de Classica, Diapason d’or…) Programme : György Kurtág : Douze « Microludes » pour quatuor à cordes Op.13 Ludwig van Beethoven : Quatuor à cordes op. 18 N°2 Johannes Brahms : Quatuor à cordes n°2 op. 51 Nr. 2 Amaury Coeytaux, violon Loïc Rio, violon Laurent Marfaing, alto François Kieffer, violoncelle

The Dirty Ragtimers

Musique

Sens 89100

Le 29/11/2025

Après une rencontre lors d’une Jam Session, la violoniste et chanteuse australienne Heather Stewart et le guitariste et chanteur Parisien Lucas Montagnier s’associent afin de partager leur passion pour la musique populaire américaine de la première moitié du 20ème siècle : le blues, le ragtime, le swing ou encore la musique country et créent The Dirty Ragtimers. Inspirés par la musique des String/Jug Bands, leur style résulte d’un savant mélange de fingerpicking guitar, de violon swing ou cajun et d’harmonies vocales, qu’ils mettent au service d’un répertoire composé de standards et de compositions. The Dirty Ragtimers se produit de façon régulière en France et à l’étranger. Après des tournées en Australie, aux USA et en Grande Bretagne, les Dirty Ragtimers enregistrent, au studio Hi-Style de Chicago: Fairytales of Montmartre (sortie en juillet 2019). En 2020, le pianiste Mathieu Meyer et le contrebassiste Leigh Barker rejoignent le groupe. C’est avec ce quartet que les Dirty Ragtimers enregistrent leur 2ème album « String That Music ».

The Dirty Ragtimers

Musique, Jazz - Blues, Concert

Sens 89100

Le 29/11/2025

Après une rencontre lors d’une Jam Session, la violoniste et chanteuse australienne Heather Stewart et le guitariste et chanteur Parisien Lucas Montagnier s’associent afin de partager leur passion pour la musique populaire américaine de la première moitié du 20ème siècle : le blues, le ragtime, le swing ou encore la musique country et créent The Dirty Ragtimers. Inspirés par la musique des String/Jug Bands, leur style résulte d’un savant mélange de fingerpicking guitar, de violon swing ou cajun et d’harmonies vocales, qu’ils mettent au service d’un répertoire composé de standards et de compositions. The Dirty Ragtimers se produit de façon régulière en France et à l’étranger. Après des tournées en Australie, aux USA et en Grande Bretagne, les Dirty Ragtimers enregistrent, au studio Hi-Style de Chicago: Fairytales of Montmartre (sortie en juillet 2019). En 2020, le pianiste Mathieu Meyer et le contrebassiste Leigh Barker rejoignent le groupe. C’est avec ce quartet que les Dirty Ragtimers enregistrent leur 2ème album « String That Music ».

« Trajectoires que je suis », lauréates du prix d’honneur AWARE

Histoire - Civilisation, Exposition

Reims 51100

Du 13/06/2025 au 07/12/2025

Avec : Barbara Chase-Riboud, Esther Ferrer, Jacqueline de Jong, Laura Lamiel, Rose Lowder, Vera Molnár, Marie Orensanz, Judit Reigl, Maria Klonaris / Katerina Thomadaki et Nil Yalter. Évoquant des trajectoires de vies et de carrières individuelles ou collectives, cette exposition rend hommage aux parcours singuliers des artistes lauréates du prix d’honneur AWARE. Pour la plupart originaires de l’étranger, elles ont enrichi la scène artistique française de leurs regards nourris par la spécificité de leurs expériences. Leur art, souvent accompagné d’un engagement politique affirmé, défie la lecture canonique de l’art d’après-guerre et impose l’écriture d’une histoire de l’art décentrée et de fait, inclusive. Rétrospectivement, les prix AWARE prennent acte de l’interculturalité de la scène française et des trajectoires plurielles qui la traversent. Design graphique : Léa Audouze & Margot Duvivier

Festival Pizzicato - Farangi

Musique, Musique classique

Abbeville 80100

Le 30/01/2026

Renaud Garcia-Fons et Claire Antonini, deux musiciens atypiques, ont créé ce duo il y a déjà plusieurs années. Celui-ci s’est enrichi au fil du temps, chacun y apportant les résonances de son parcours et de sa passion pour la musique ancienne, le jazz et les musiques d’orient au sens large. Il en résulte une vision innovante de la rencontre des musiques d’Orient et d’Occident. Ici, la contrebasse se fait ney, le théorbe se fait setar, les deux instruments font entendre leur voix, la riche combinaison de leurs timbres et de leurs modes de jeux dans des orchestrations toujours renouvelées. Farangi, l’étranger en persan, le voyageur venu d’Occident, souhaite célébrer et partager ce lien naturel, le plaisir de l’âme qui relie les musiques entre elles, telle une langue universelle parlant au cœur de chacun.

OPENVIA "Labes", Selim Ben Safia

Musique

Belfort 90000

Le 09/01/2026

OPENVIA "Labes", Selim Ben Safia, Association Al Badil "J'ai compris qu'il fallait vivre comme si chaque jour était le dernier, car, en vérité, chaque jour était peut-être le dernier." Albert Camus Cette citation reflète la philosophie de Meursault, le protagoniste de L'Étranger, qui adopte une attitude de détachement vis-à-vis de la vie et de ses événements, mais qui trouve finalement une sorte de liberté dans cette acceptation de l'incertitude de l'existence. Pour cette nouvelle création, Selim Ben Safia souhaite puiser dans la profondeur de l'âme humaine et trouver la lumière dans les ténèbres, explorer la notion de « bonheur malgré tout » , le pouvoir de la résilience et de la force de certains humains à rester debout en toutes circonstances, rire de la tristesse, se moquer de la pitié et s’amuser de sa peur. Comment réussir à faire du beau lorsque autour de nous tout est cassé ? Cette pièce est une ode à la joie avec quatre interprètes et une musicienne en live.

Concert : ABBA Fever

Concert, Musique, Spectacle

Le Havre 76600

Le 17/01/2026

Encore aujourd’hui, les années 70 restent la décennie la plus populaire, la plus éblouissante et la plus folle du siècle dernier. Depuis plus de 20 ans, ABBA Fever est l'héritage de ce groupe unique et rencontre un immense succès ! Que ce soit en Allemagne ou à l’étranger, le spectacle de ces 7 artistes originaires d’Hambourg est devenu la référence dans le monde des tributes « ABBA ». ABBA Fever est incontestablement une des meilleures références dans le monde pour représenter « ABBA ». Le spectacle est un hommage exceptionnel reprenant tous les succès des 4 célèbres suédois. D’ailleurs, il y a quelques années, le jury de « Mamma Mia » (composé des membres originaux du groupe suédois) leur a remis le prix du meilleur groupe représentant « ABBA ». ABBA Fever entreprend, avec le public, un voyage dans le monde chatoyant et coloré des années 70 par son talent et sa créativité depuis plus de 18 ans. Les nombreux fans assistent à un réel concert LIVE de 7 artistes. Récompensé à plusieurs reprises, le groupe est véritablement au top. L'interprétation des titres, en mélangeant les voix singulières des deux chanteuses, fait de cette production un véritable concert. Avec des concerts[...]

Concert : ABBA Fever

Concert, Musique

LE HAVRE 76600

Le 17/01/2026

Encore aujourd’hui, les années 70 restent la décennie la plus populaire, la plus éblouissante et la plus folle du siècle dernier. Depuis plus de 20 ans, ABBA Fever est l'héritage de ce groupe unique et rencontre un immense succès ! Que ce soit en Allemagne ou à l’étranger, le spectacle de ces 7 artistes originaires d’Hambourg est devenu la référence dans le monde des tributes « ABBA ». ABBA Fever est incontestablement une des meilleures références dans le monde pour représenter « ABBA ». Le spectacle est un hommage exceptionnel reprenant tous les succès des 4 célèbres suédois. D’ailleurs, il y a quelques années, le jury de « Mamma Mia » (composé des membres originaux du groupe suédois) leur a remis le prix du meilleur groupe représentant « ABBA ». ABBA Fever entreprend, avec le public, un voyage dans le monde chatoyant et coloré des années 70 par son talent et sa créativité depuis plus de 18 ans. Les nombreux fans assistent à un réel concert LIVE de 7 artistes. Récompensé à plusieurs reprises, le groupe est véritablement au top. L'interprétation des titres, en mélangeant les voix singulières des deux chanteuses, fait de cette production un véritable concert. Avec des concerts[...]

Theatre in Paris

Paris 75000

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

TheatreinParis.com est le premier site de ventes de billets de spectacles dédié au public étranger à Paris, ville la plus visitée d’Europe.

VILLAGES EN SCENE : Le Papalagui

Musique, Concert

Chalonnes-sur-Loire 49290

Le 03/05/2026

Le Papalagui est un livre d’Erich Sheurmann paru en 1920, dans lequel ont été recueillies les paroles de Touïavii, un chef de tribu des îles Samoa. Dans Le Papalagui (mot pour désigner l’étranger), cet homme du Pacifique raconte à son peuple son voyage en Europe (au début du 20e siècle), en passant au crible les différences culturelles qu’il a observées. Ce regard porté sur le mode de vie de notre société est surprenant de bon sens, et à bien des égards, ce texte écrit il y a plus d’un siècle reste encore d’actualité. Ce récit de voyage qui a traversé les océans pour retourner à l’autre bout du monde se transmettait à l’époque oralement. Dans cette tradition, il apparait donc aujourd’hui naturel que cette histoire vous soit contée sur un bateau en navigation. En contact avec la Loire et ses berges, venez découvrir un texte étonnant qui vous ramènera sur la terre ferme autrement chaussé, après avoir peut-être fait tanguer quelques certitudes… Tout public, à partir de 12 ans Tarif A - Durée : 1h Billetterie à partir du 01/04/26 Jauge limitée Ouverture billetterie en ligne : 01/09 réservé aux abonnés Ouverture billetterie office de tourisme Brissac- Quincé et Chalonnes/Loire : 02/09

Opéra "Robinson Crusoé"

Opéra - Opérette, Musique

Lamballe 22400

Le 18/06/2026

Opéra par Daniel Defoe et l'Opéra de Rennes (création décembre 2025) À partir de 10 ans - Hors les murs La célébrissime histoire de Robinson Crusoé de Daniel Defoe, l'irrésistible talent de Jacques Offenbach, la première mise en scène de Laurent Pelly présentée à l'Opéra de Rennes et une distribution particulièrement prometteuse... Un rendez-vous d'exception pour clore la saison. Si les opérettes d'Offenbach sont régulièrement à l'affiche des théâtres lyriques, ses œuvres plus sérieuses sont rarement données à l'exception des Contes d'Hoffmann. Pourtant la musique de "Robinson Crusoé" révèle des trésors d'imagination et de couleurs, portés par l'Orchestre National de Bretagne et le chef Guillaume Tourniaire, l'un des plus grands spécialistes de la musique française. Et qui mieux que Laurent Pelly, pour mettre en scène cette partition méconnue et trouver le subtil équilibre entre le rire et la poésie, tout en questionnant notre rapport à l'inconnu et à l'étranger. Opéra chanté et surtitré en français. Séance à 20h à l'Opéra de Rennes Aller-retour en bus inclus : rendez-vous à 18h au Quai des Rêves.