resonnances (val d oise)

Théâtre musical : "Le barbier de Séville"

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Arcachon 33120

Le 20/03/2026

Il y a dans « Le Barbier de Séville » comme dans toutes les pièces de Beaumarchais une résonance universelle et intemporelle. Les problèmes concernant la position de la Femme dans la société ainsi que les méandres matériels et philosophiques provoqués par l’obsessionnelle montée de l’échelle sociale n’ont jamais fait si bien écho à notre époque. Le traitement de l’intrigue et les caractères des personnages alternent entre situations comiques et dramatiques. On y retrouve aussi le rythme implacable imposé à la fois par le sens et le son de l’écriture intelligente et charnelle de Beaumarchais.

Atelier - Découvrir la numérologie

Atelier

Griesheim-près-Molsheim 67870

Le 12/12/2025

Grâce à l’analyse de votre date de naissance, de vos prénoms et de votre nom, Camille Reibel vous invite à découvrir la numérologie et les enseignements qu’elle peut révéler sur votre personnalité et votre chemin de vie. Forte d’un savoir transmis depuis plus de 2000 ans, cette pratique permet de mieux se comprendre et d’identifier ce qui résonne profondément en soi. Une initiation qui pourrait éveiller votre curiosité et vous donner envie d’explorer davantage cet univers.

Exposition "Voyages dessinés. La collection Louis Vuitton Travel Book"

Exposition, Manifestation culturelle

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Du 26/05/2025 au 16/11/2025

En contrepoint à l’exposition principale de la Biennale du9e art "Brecht Evens. Le Repaire de la Méduse" (du 21 juin au 16 novembre), le musée Thomas Henry met en lumière une sélection de dessins originaux et de lithographies éditées par l’atelier Michael Woolworth pour la collection Louis Vuitton Travel Book. Cette collection invite au voyage, qu’il soit mobile ou immobile, nourri du plaisir de l’évasion intellectuelle ou émotionnelle. Au fil des pages, les œuvres d’artistes de renom et de jeunes talents racontent les villes et les pays parcourus ou imaginés. Au total, ce sont 22 œuvres originales aux techniques graphiques mixtes qui seront exposées en résonance avec les sept lithographies éditées par l’atelier Michael Woolworth. Dans la Petite galerie du musée Thomas Henry. Du mardi au vendredi : 10h - 12h30 / 14h -18h. Samedi et dimanche : 13h - 18h.

Adé - Besançon

Pop - Rock - Folk

Besançon 25000

Le 26/02/2026

Après l’aventure intense Thérapie Taxi, Adé s’est assumée en solo avec un premier album, « Et alors ? », mêlant pop luxuriante et country futuriste. Elle est maintenant en tournée pour un second chapitre, son nouvel album, « Inside Out Mvmt », plus rock et intense, de l’aplomb au milieu de ses zones de turbulences, un album conçu pour le live, prêt à enflammer la scène. Car Adé ne s’interdit rien, multiplie les crossovers, du rock bruitiste d’un Sonic Youth aux affinités garage house d’un Fred Again.., en passant par la scène hardcore contemporaine des Turnstile et autres Drug Church, tout ça avec une cohérence incroyable. Pour les saturations électro, Demon V, s’est invité dans le studio, avec sa techno aux résonances dark wave tandis que Adé continue à briller autant en anglais qu’en français, défiant toutes les contingences qui voudraient la voir continuer de chanter exclusivement dans sa langue maternelle. Adé a gagné en confiance. Et elle le crie à la face du monde.

Exposition "Voyages dessinés. La collection Louis Vuitton Travel Book"

Exposition, Patrimoine - Culture, Atelier

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Du 26/05/2025 au 16/11/2025

En contrepoint à l’exposition principale de la Biennale du9e art "Brecht Evens. Le Repaire de la Méduse" (du 21 juin au 16 novembre), le musée Thomas Henry met en lumière une sélection de dessins originaux et de lithographies éditées par l’atelier Michael Woolworth pour la collection Louis Vuitton Travel Book. Cette collection invite au voyage, qu’il soit mobile ou immobile, nourri du plaisir de l’évasion intellectuelle ou émotionnelle. Au fil des pages, les œuvres d’artistes de renom et de jeunes talents racontent les villes et les pays parcourus ou imaginés. Au total, ce sont 22 œuvres originales aux techniques graphiques mixtes qui seront exposées en résonance avec les sept lithographies éditées par l’atelier Michael Woolworth. Dans la Petite galerie du musée Thomas Henry. Du mardi au vendredi : 10h - 12h30 / 14h -18h. Samedi et dimanche : 13h - 18h.

Exposition Sonia Gomes "Raio de sol" (rayon de soleil)

Exposition, Vie locale, Exposition, Manifestation culturelle

LENS, 62300

Du 21/06/2025 au 24/12/2025

Sonia Gomes crée à partir de tissus confiés par son entourage ou des anonymes et leur donne ainsi une nouvelle vie. Révélant la beauté des matériaux du quotidien, elle les noue, coud, tord, étire ou brode, assemble pour créer des compositions vivantes. À travers elles, elle transmet de nouvelles histoires. Dans ses œuvres, elle réconcilie l’art et l’artisanat. L’intérêt de l’artiste pour l’artisanat et le travail manuel vient de sa grand-mère et de la ville de Caétanopolis dont elle est originaire, petite ville du Minas Gerais considérée comme le berceau de l’industrie textile brésilienne. Son travail s’inscrit aussi dans l’héritage des femmes afro-descendantes dans la culture artistique brésilienne. Conçue en étroite collaboration avec l’artiste et son studio, l’exposition présente plusieurs œuvres de Sonia Gomes, dont une de ses plus grandes installations : Sinfonia das Cores, 34 cordes. Elles entrent en résonance avec l’architecture du Pavillon de verre et la végétation environnante du parc. Elles rappellent aussi l’héritage des mains de celles et de ceux qui ont tissé l’histoire textile des Hauts-de-France.

Rétrospective Michel Lanos (1926-2005)

Saint-Amand-en-Puisaye 58310

Du 20/06/2025 au 31/10/2025

Des années 1950 à l’orée du XXIe siècle, Michel Lanos a été potier, céramiste et artiste, au fil d’un parcours nourri d’expériences, d’échanges et de remises en question. C’est à Biot, village méditerranéen de tradition potière, qu’il a appris son métier, puis il a travaillé dans différents ateliers comme ouvrier tourneur, avant de s’installer à son compte dans les années 1970. S’intéressant au grès et aux émaux de hautes températures comme beaucoup de potiers à cette époque, il a eu le courage d’écouter ses envies pour trouver sa propre voie. Dans son intimité avec la terre, guidé par le plaisir de créer et par l’amour de la peinture qui l’a toujours habité, il est parvenu à exprimer pleinement sa personnalité. L’oeuvre originale et forte qu’il a réalisée dans la dernière partie de sa carrière, à partir de la fin des années 1980, en témoigne. Elle résonne aujourd’hui en accord profond avec l’homme qu’il fut, haute en couleurs, libre, parfois déconcertante, toujours authentique.

Charlie Haid

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre, Spectacle

Bourges 18000

Le 22/01/2026

Entre théâtre, performance et poésie brute, Charlie Haid livre un moment intense et singulier. Un face-à-face avec soi-même, où chaque mot, chaque silence, résonne comme un cri retenu. Un spectacle qui bouleverse, interroge, et ne laisse personne indemne.

Odyssée - CARMEN.

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 23/01/2026

Ce Carmen. est une pièce théâtrale chantée qui nous parle de l’opéra de Bizet ; et pour autant, c’est une remarquable adaptation de ce chef-d’œuvre pour une chanteuse et cinq musiciennes. Sur scène, une oratrice – la charismatique Rosemary Standley, chanteuse des groupes Moriarty et Birds on a Wire – présente Carmen dans son contexte de création et ses résonances actuelles. Elle nous conte avec humour l’un des opéras les plus connus au monde, chante et endosse plusieurs rôles pour retracer le destin de cette héroïne, gitane au tempérament de feu, éprise de liberté. Avec cette pièce absolument jubilatoire, c’est la quintessence de Carmen que nous offre ici le metteur en scène François Gremaud !

La Leçon

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Du 29/01/2026 au 04/02/2026

Lorsque le langage devient instrument de domination, que peut-il advenir sinon le pire ? Robin Renucci porte au plateau la modernité du texte de Ionesco et son théâtre violemment comique et dramatique. Comment faire acte de partage des connaissances et créer du désir d’apprendre ? C’est d’abord la notion de transmission qui aura conduit Robin Renucci à raviver La Leçon. Dans ce texte écrit en 1950, le savoir est imposé. Un professeur reçoit une élève. Lui, écrit Ionesco, est d’abord « excessivement poli et très timide », tandis qu’elle, est « bien vivante, gaie dynamique ». Mais à mesure qu’il l’interroge sur la géographie, l’arithmétique, la linguistique, l’homme entre dans un délire langagier qui devient instrument de torture. La jeune fille est chosifiée, manipulée, abusée et finalement anéantie. Pour mettre en scène ce texte dont il considère qu’il est important de le faire entendre à toutes et à tous et en particulier à la jeunesse, Robin Renucci choisit un lieu ouvert, un extérieur. « Tout le monde vous connaît ici », dit l’élève au professeur lorsqu’elle arrive. Une réplique dont il faut se souvenir à la fin de la pièce pour en saisir toute la résonance. Car[...]

Exposition Sonia Gomes "Raio de sol" (rayon de soleil)

Artisanat, Exposition, Histoire - Civilisation

Lens 62300

Du 21/06/2025 au 24/12/2025

Sonia Gomes crée à partir de tissus confiés par son entourage ou des anonymes et leur donne ainsi une nouvelle vie. Révélant la beauté des matériaux du quotidien, elle les noue, coud, tord, étire ou brode, assemble pour créer des compositions vivantes. À travers elles, elle transmet de nouvelles histoires. Dans ses œuvres, elle réconcilie l’art et l’artisanat. L’intérêt de l’artiste pour l’artisanat et le travail manuel vient de sa grand-mère et de la ville de Caétanopolis dont elle est originaire, petite ville du Minas Gerais considérée comme le berceau de l’industrie textile brésilienne. Son travail s’inscrit aussi dans l’héritage des femmes afro-descendantes dans la culture artistique brésilienne. Conçue en étroite collaboration avec l’artiste et son studio, l’exposition présente plusieurs œuvres de Sonia Gomes, dont une de ses plus grandes installations : Sinfonia das Cores, 34 cordes. Elles entrent en résonance avec l’architecture du Pavillon de verre et la végétation environnante du parc. Elles rappellent aussi l’héritage des mains de celles et de ceux qui ont tissé l’histoire textile des Hauts-de-France.

Exposition - Les mondes invisibles de Aurélien Mauplot

Manifestation culturelle, Exposition

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Du 13/06/2025 au 05/01/2026

Cette exposition est l’aboutissement de trois années de résidence artistique. Aurélien Mauplot y explore la Préhistoire à travers une approche sensible et contemporaine, en évitant toute reconstitution littérale. L’artiste interroge les signes géométriques, la transmission et la « marche d’approche » vers la grotte, dans une quête de résonance entre art et traces oubliées. Une quinzaine d’œuvres – installations, photographies, vidéos – sont disséminées dans tous les espaces du musée, dont Jekstàt, commande publique, et Gargas, installation née d’une nuit au musée. Le projet mêle aussi performances, événements participatifs et collaborations interprofessionnelles. Il s'inscrit dans une volonté de dialogue entre création contemporaine et patrimoine scientifique. L’exposition invite à se perdre dans l’obscurité des temps pour mieux ressentir l'invisible et l’intime de notre humanité a

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 27/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 28/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Jazz - Blues, Bien-être, Musique

Pau 64000

Le 27/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Jazz - Blues, Bien-être, Musique

Pau 64000

Le 28/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Exposition - Les mondes invisibles de Aurélien Mauplot

Patrimoine - Culture, Exposition

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Du 13/06/2025 au 05/01/2026

Cette exposition est l’aboutissement de trois années de résidence artistique. Aurélien Mauplot y explore la Préhistoire à travers une approche sensible et contemporaine, en évitant toute reconstitution littérale. L’artiste interroge les signes géométriques, la transmission et la « marche d’approche » vers la grotte, dans une quête de résonance entre art et traces oubliées. Une quinzaine d’œuvres – installations, photographies, vidéos – sont disséminées dans tous les espaces du musée, dont Jekstàt, commande publique, et Gargas, installation née d’une nuit au musée. Le projet mêle aussi performances, événements participatifs et collaborations interprofessionnelles. Il s'inscrit dans une volonté de dialogue entre création contemporaine et patrimoine scientifique. L’exposition invite à se perdre dans l’obscurité des temps pour mieux ressentir l'invisible et l’intime de notre humanité a

Odyssée - CARMEN.

Concert, Opéra - Opérette

Périgueux 24000

Le 23/01/2026

Ce Carmen. est une pièce théâtrale chantée qui nous parle de l’opéra de Bizet ; et pour autant, c’est une remarquable adaptation de ce chef-d’œuvre pour une chanteuse et cinq musiciennes. Sur scène, une oratrice – la charismatique Rosemary Standley, chanteuse des groupes Moriarty et Birds on a Wire – présente Carmen dans son contexte de création et ses résonances actuelles. Elle nous conte avec humour l’un des opéras les plus connus au monde, chante et endosse plusieurs rôles pour retracer le destin de cette héroïne, gitane au tempérament de feu, éprise de liberté. Avec cette pièce absolument jubilatoire, c’est la quintessence de Carmen que nous offre ici le metteur en scène François Gremaud !

Chavirer de bord

Spectacle

Marseille 13000

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

En quête de réponses sur la mort de sa sœur, une jeune femme vit une transformation radicale qui fait de l’intime une question politique et du collectif, une condition de sa survie. Après Nos héroïnes, qui réunissait un groupe de 25 femmes, Wilma Lévy crée avec la comédienne Charlie Radix, un seule en scène à la résonance collective, un spectacle qui raconte à travers une histoire singulière notre société, sa violence, ses injonctions et ses nécessaires révoltes. Camille perd sa sœur dans des circonstances mystérieuses. La justice et la police ne donnent pas de réponses, pas de coupable, et l'injonction à faire son deuil parait d'autant plus hors-sujet. Alors que l’enquête traditionnelle est vouée à l’échec, c’est le militantisme et la formation d’une conscience politique qui vont ouvrir une voie de sens et de compréhension après la déflagration. Le récit nous emmène d’une scène à l’autre, d’une émotion à l’autre, avec la conscience que dans l’expérience absurde, la souffrance est individuelle. Dans le mouvement de révolte, elle devient collective. Mise en scène de Wilma Lévy, avec Charlie Radix.

Le Petit Chaperon Rouge

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 12/03/2026 au 15/03/2026

C’est l’histoire d’une petite fille qui n’a pas le droit de sortir seule de chez elle et qui s’ennuie. Sa mère, très occupée, n’a pas le temps. Pas le temps par exemple de l’emmener chez sa propre mère, que la fillette aime aller voir même si la vieille dame est fatiguée et parle peu. À force d’insister, l’enfant obtient le droit de s’y rendre seule, et donc de traverser le bois où vivent des bêtes monstrueuses dont elle jure ne pas avoir peur.Ici le Petit Chaperon rouge est habillé de blanc et joue avec son ombre sur le chemin dont il ne s’agit pas sortir, le loup a bel et bien un masque de loup, et un narrateur porte sur scène la forme du récit propre au conte. Avec trois interprètes et un fabuleux jeu de lumière et d’inventions sonores, Joël Pommerat ne cherche pas à transformer l’histoire, dont il a parcouru les nombreuses versions, mais à « incarner l’imaginaire qu’elle contient » et qui résonne dans les profondeurs de chacun.e, la rendant si envoûtante pour les enfants comme pour les adultes. Ave Ludovic Molière ou Rodolphe Martin en alternance, Murielle Martinelli ou Valérie Vinci en alternance et Isabelle Rivoal.

Gounouj

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 10/12/2025 au 11/12/2025

Gounouj – grenouille en créole - est un spectacle chorégraphique qui bondit au cœur d’un monde en mutation. Dans cette pièce pour quatre danseurs et danseuses, Léo Lérus célèbre la vie dans ce qu’elle a de plus instinctif et vulnérable. Née d’un travail amorcé en pleine nature, sur le site protégé de Gros-Morne et Grande-Anse en Guadeloupe, Gounouj explore les liens subtils entre danse, émotions et environnement. Cette pièce cherche un état de groove, une résonance animale entre l’intériorité des interprètes et leur milieu. Une expérience sensorielle immersive où les sons et lumières réagissent aux frémissements des corps. Reliés par des connexions invisibles, semblables aux ramifications d’un rhizome, les corps s’unissent ou se singularisent. Mi-humains, mi-gounoujs, les danseurs et danseuses développent une chorégraphie organique qui souligne les variations subtiles de cet écosystème entre mélancolie, saudade et révolte... De cette association jaillit une tension poétique à la croisée de la danse contemporaine et de la culture antillaise. Ni fable, ni documentaire Gounouj est une rencontre avec un geste chorégraphique à la fois sensible et engagé. Une danse[...]