oeuvres (corse du sud)

25 ans de la Gare Mondiale

Théâtre, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Bergerac 24100

Le 17/09/2026

La Gare mondiale vous invite à une lecture mise en son de On n’entend jamais très bien la voix qui nous parle, une œuvre de Gianni G. Fornet. Cette création explore avec sensibilité les notions de mémoire, de silence et d'écoute, en donnant voix à ce qui reste souvent enfoui ou inaudible. Une proposition artistique immersive où le texte, la musique et la création sonore se rencontrent pour offrir un moment de théâtre intimiste et poétique.

Révolutions du Vivant : Art’griculture

Sculpture, Musique

Hautot-sur-Mer 76550

Du 30/05/2026 au 26/09/2026

Cette saison, l’association Nouvelles élégances propose des visites pour découvrir les cultures et leurs symboles. Les visiteurs peuvent aussi porter un regard artistique sur le jardin grâce aux « Fenêtres impressionnistes », une installation ludique invitant à jouer avec les couleurs et les points de vue. Ciné-concert en public avec des musiciens professionnels, spectacles de danse avec Margot Dorléans. Exposition de sculpture évanescence avec l’artiste François Blosseville EVANESCENCE Installer des sculptures dans un jardin a toujours un côté convivial. Les œuvres doivent s’adapter à leur nouvel environnement et le jardin doit les adopter. Dehors, le soleil tourne autour des sculptures et l’œil de l’observateur devient acteur de sa prise de vue : de loin, derrière les branches, face à la vallée : l’œuvre n’est jamais tout à fait la même. La lumière vient caresser et nourrir la matière, elle renforce les profondeurs et les formes de la sculpture . Ainsi la présence des œuvres dans le jardin est changeante, elles bougent, se transforment et nous racontent une histoire. Artiste(s) : François Blosseville

25 ans de la Gare Mondiale

Manifestation culturelle, Spectacle

Bergerac 24100

Le 17/09/2026

La Gare mondiale vous invite à une lecture mise en son de On n’entend jamais très bien la voix qui nous parle, une œuvre de Gianni G. Fornet. Cette création explore avec sensibilité les notions de mémoire, de silence et d'écoute, en donnant voix à ce qui reste souvent enfoui ou inaudible. Une proposition artistique immersive où le texte, la musique et la création sonore se rencontrent pour offrir un moment de théâtre intimiste et poétique.

Visite : Découverte des collections de Ghostnets du Muséum

Exposition

Le Havre 76600

Le 04/10/2026

Proposée dans le cadre du festival Art Explora, dont le Muséum est partenaire, cette visite à deux voix vous invite à découvrir les collections de ghostnets du Muséum et l'histoire d'un mouvement artistique né en Australie, où des filets de pêche abandonnés deviennent des œuvres d'art engagées. Une exploration des liens entre création contemporaine, patrimoine et protection des océans. Partez à la découverte des collections de ghostnets du Muséum lors d'une visite croisant les regards de l'anthropologie de l'art et des collections patrimoniales. Né à la fin des années 2000 dans le nord-est de l'Australie, le mouvement des ghostnets donne une seconde vie aux filets de pêche abandonnés, véritables pièges pour la faune marine. Transformés en sculptures animalières, paniers ou œuvres contemporaines, ces filets témoignent à la fois de savoir-faire traditionnels, d'une démarche artistique engagée et d'une profonde sensibilisation à la protection des océans. À travers les œuvres conservées au Muséum, cette visite vous invite à découvrir l'histoire de ce mouvement artistique singulier, à comprendre les enjeux culturels et environnementaux qu'il soulève et à porter un nouveau[...]

Soirée au Domaine Array Dou Sou

Manifestation culturelle, Musique, Concert

Saint-Pandelon 40180

Le 17/09/2026

Soirée caritative en avant-première du Array Dou Sou Festival, limitée à 70 participants : visite privée du château Monument Historique de 1304, découverte en exclusivité des œuvres florales de Dylan Decamp (MOF fleuriste 2023), cocktail dînatoire, puis masterclass florale avec l'artiste — chacun repart avec son bouquet. L'intégralité des recettes finance les actions de transmission et d'ouverture culturelle de l'association.

Journées Nationales des Artistes

Peinture, Atelier

Saint-Céneri-le-Gérei 61250

Du 02/10/2026 au 04/10/2026

À l’occasion des Journées Nationales des Artistes, AmélieRomet, artiste peintre installée au lieu-dit « Le Cormier » à Saint-Céneri-le-Gerei, invite le public à découvrir son univers artistique lors d’une ouverture exceptionnelle de son atelier les 2, 3 et 4 octobre, de 9h à 19h. Passionnée par la couleur, le choix des compositions et des techniques, Amélie Romet peint depuis plus de vingt ans, tantôt à l’huile, tantôt à l’acrylique, parfois en ajoutant des feuilles d’or. Amélie Romet y présentera ses dernières créations, inspirées par la nature, la lumière, les émotions… Elle réalise aussi des pièces en terre cuite. Une occasion unique de rencontrer l’artiste, d’échanger sur son processus créatif et, pour les mateurs d’acquérir une œuvre originale. Au programme : - Visite de l’atelier et découverte des œuvres exposées - Échange avec l’artiste autour de sa démarche artistique - Possibilité d’achat d’œuvres Informations pratiques Lieu : 1, Le cormier 61250 Saint-Céneri-le-Gérei Gratuit

Exposition de peinture sur le thème de la mer

Peinture, Exposition

Criquetot-l'Esneval 76280

Du 27/07/2026 au 14/09/2026

L’association Cri’couleurs investit la bibliothèque La Post’Strophe de Criquetot-l’Esneval pour une exposition de peinture consacrée à la mer. Du 27 juillet au 14 septembre 2026, les œuvres présentées offrent différents regards sur le littoral et ses paysages, entre falaises, plages et horizons marins.

Micro-Folie - visites guidées "La symbolique des oiseaux dans l'art"

Nature - Environnement, Animaux, Patrimoine - Culture

Saint-Jean-Pied-de-Port 64220

Le 17/09/2026

Visites guidées de 30min à 9h30, 10h et 11h autour de la thématique des oiseaux dans l'art. ___ La Micro-Folie est un dispositif culturel porté par la commune de Saint-Jean-Pied-de-Port, proposé par le ministère de la Culture et coordonné par l’Etablissement Public de la Villette à Paris. Accès à tous les publics à de nombreux chefs-d’œuvre grâce à la collaboration de 12 établissements nationaux fondateurs et de plus de 400 établissements nationaux, régionaux et internationaux. La médiatrice culturelle vous accueille et vous accompagne lors de votre visite au sein du Musée numérique.

Soirée au Domaine Array Dou Sou

Plante - Fleur, Patrimoine - Culture, Visites et circuits, Festival généraliste, Vie associative

Saint-Pandelon 40180

Le 17/09/2026

Soirée caritative en avant-première du Array Dou Sou Festival, limitée à 70 participants : visite privée du château Monument Historique de 1304, découverte en exclusivité des œuvres florales de Dylan Decamp (MOF fleuriste 2023), cocktail dînatoire, puis masterclass florale avec l'artiste — chacun repart avec son bouquet. L'intégralité des recettes finance les actions de transmission et d'ouverture culturelle de l'association.

Micro-fictions - Chroniques intimes de luttes - Lectures sandwich

Lecture - Conte - Poésie

Maen Roch 35460

Le 17/09/2026

Dans le cadre de la résidence mission de la Compagnie 3ème Acte, la compagnie approfondit son projet de création littéraire et radio scénique. "Microfictions : Chroniques Intimes de Luttes" est un ensemble de 32 histoires courtes, fragments de vie portés par la comédienne et autrice Catherine Vigneau, comme ode au courage contagieux de celles, qui à travers leurs actes et leurs déterminations, ont su faire bouger les lignes pour obtenir plus de Justice, d'Egalité et de Liberté. Un travail de recherche littéraire et artistique renforcé par la richesse des rencontres. La compagnie sera en résidence de création du 14 au 18 septembre. C'est dans ce cadre que vous êtes conviés à ce temps fort. Au programme : rencontre et extraits de l'œuvre en cours de création. Gratuit, sur inscription. Tout public.

Visite de l'exposition "No estamos muertos"

Visite guidée, Exposition, Patrimoine - Culture

Tarbes 65000

Le 17/09/2026

Autour des œuvres de l’artiste Daniel Despothuis et des panneaux créés par les Archives départementales des Hautes-Pyrénées, une visite commentée abordera des exemples locaux de Républicains et Républicaines exilées dans les Hautes-Pyrénées.

Journées Nationales des Artistes

Peinture, Atelier

Saint-Céneri-le-Gérei 61250

Du 02/10/2026 au 04/10/2026

Amélie Romet ouvre les portes de son atelier à Saint-Céneri- le- Gérei, pour les Journées Nationales des Artistes. Les 2, 3 et 4 Octobre A l’occasion des Journées Nationales des Artistes, Amélie Romet, artiste peintre installée au lieu-dit « Le Cormier » à Saint-Céneri-le-Gerei, invite le public à découvrir son univers artistique lors d’une ouverture exceptionnelle de son atelier les 2, 3 et 4 octobre, de 9h à 19h. Une présentation de dessin à l'encre par une consoeur artiste sera faite. Passionnée par la couleur, le choix des compositions et des techniques, Amélie Romet peint depuis plus de vingt ans, tantôt à l’huile, tantôt à l’acrylique, parfois en ajoutant des feuilles d’or. Elle réalise aussi des pièces en terre cuite. Une occasion unique de rencontrer l’artiste, d’échanger sur son processus créatif et, pour les mateurs d’acquérir une œuvre originale. Au programme Visite de l’atelier et découverte des œuvres exposées Echange avec l’artiste autour de sa démarche artistique Possibilité d’achat d’œuvres Informations pratiques Lieu : 1, Le cormier 61250 Saint Céneri le gerei Dates et horaires : 2, 3 et 4 Octobre de 9h à 19h Gratuit Contact : 06 06 63 85 84 amelieromet@gmail.com A[...]

Création d'une œuvre à 4 mains

Manifestation culturelle, Peinture, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Hendaye 64700

Le 04/10/2026

Organisé par La Forêt d'Acacias, cet événement s'inscrit dans une volonté de faire dialoguer l'art avec les lieux de vie, en créant des expériences sensibles et accessibles. Le temps d'une soirée à L'Apostrophe, 2 artistes s'emparent d'une même toile pour créer ensemble, sous les yeux du public. Lisamary Ladebat et Jean-Claude Sala mêlent leurs gestes, leurs styles et leurs sensibilités pour faire naître une œuvre unique, fruit d'un dialogue silencieux et spontané. Une performance live où la peinture devient rencontre, où chaque coup de pinceau répond à l'autre, et où le spectateur assiste, en temps réel, à la naissance d'une création à quatre mains. Avec « Live Painting – Création d'une œuvre à 4 mains », Lisamary Ladebat et Jean-Claude Sala vous donnent rendez-vous à L'Apostrophe à Hendaye pour une performance artistique inédite, où 2 univers se rencontrent et se répondent en direct.

Création d'une œuvre à 4 mains

Peinture

Hendaye 64700

Le 04/10/2026

Organisé par La Forêt d'Acacias, cet événement s'inscrit dans une volonté de faire dialoguer l'art avec les lieux de vie, en créant des expériences sensibles et accessibles. Le temps d'une soirée à L'Apostrophe, 2 artistes s'emparent d'une même toile pour créer ensemble, sous les yeux du public. Lisamary Ladebat et Jean-Claude Sala mêlent leurs gestes, leurs styles et leurs sensibilités pour faire naître une œuvre unique, fruit d'un dialogue silencieux et spontané. Une performance live où la peinture devient rencontre, où chaque coup de pinceau répond à l'autre, et où le spectateur assiste, en temps réel, à la naissance d'une création à quatre mains. Avec « Live Painting – Création d'une œuvre à 4 mains », Lisamary Ladebat et Jean-Claude Sala vous donnent rendez-vous à L'Apostrophe à Hendaye pour une performance artistique inédite, où 2 univers se rencontrent et se répondent en direct.

La galerie Africaine

Exposition

Cordes-sur-Ciel - 81

Du 17/07/2026 à 11:00 au 13/09/2026 à 18:00

La Galerie Africaine a rapporté une passion, celle de collectionner des oeuvres d'artistes contemporains africains et une conviction, celle d'une créativité africaine qui trouve les moyens de s'exprimer pleinement dans l'art contemporain. Cette exposition est en lien avec le Festival[...]

Figeac se souvient, "exposition 1944 en Pays figeacois : un territoire face à la guerre"

Exposition, Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

Figeac 46100

Du 10/07/2026 au 20/09/2026

Il y a 80 ans, en 1944, Figeac et son territoire étaient marqués par des engagements de résistance envers l’occupant et des actes de répression qui ont profondément affectés la population civile. Rafles, exécutions, destructions, mais aussi actions armées contre les nazis ou sabotages d’équipements utiles au Reich se sont déployés dans les mois précédant la Libération. Exposition 1944 en Pays figeacois : un territoire face à la guerre Dans la région de Figeac, les premiers mois de l’année 1944 sont marqués par une montée en puissance de l’action des maquis et la mise en œuvre par les nazis d’importantes opérations de répression visant la population civile. Nourrie par des documents d’archives et des témoignages d’habitants, l’exposition s’appuie sur l’avancée de la recherche historique et met en œuvre une démarche de contextualisation.

LES ARTS EN BALADE À TOULOUSE

Balades, Vie locale

Toulouse 31000

Du 26/09/2026 au 27/09/2026

Les Arts en Balade à Toulouse sont désormais un rendez-vous incontournable pour les amateurs d'art ! Peinture, dessin, sculpture, photographie, gravure, vidéo, céramique, collage ou encore installation : la diversité des pratiques promet une immersion riche et sensible dans l’univers artistique local. L’occasion d’échanger directement avec les artistes, de découvrir leurs démarches et d’acquérir, si vous le souhaitez, des œuvres au prix atelier. Cette année encore, la manifestation se déploie hors les murs avec la participation d'artistes contemporains dans 105 lieux à Toulouse et dans 16 communes alentour. Durant le week-end : plusieurs artistes organisent également des évènements dans les ateliers : vernissages, débats, performances, démonstrations, ateliers, concerts. Dès le début du mois, l’événement s’installe dans la ville avec des projets inédits : - Les Avant-Premières participatives : 10 lieux emblématiques de la métropole (Ombres Blanches, ISDAT, centres culturels...) se métamorphosent en ateliers créatifs. Au programme : une exposition florilège d'œuvres sur le thème de l'atelier, des démonstrations de techniques variées, ainsi que des créations collectives[...]

Exposition - Le retour à Boulogne sur mer - De Boulogne à Biskra

Lecture - Conte - Poésie, Musique, Bande dessinée

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 30/06/2026 au 20/09/2026

Galerie du Cloître Plongez dans le contexte artistique et documentaire de l'oeuvre de Frechon à travers des tirages inédits et des documents anciens. Découvrez ses débuts, du journalisme aux premières expositions boulonnaises (1886-1887), ainsi que ses nombreux voyages (Algérie, Bretagne, Pays Bas, Palestine) révélant la diversité de ses sujets et la cohérence de son regard. Son oeuvre est mise en dialogue avec d'autres photographes régionaux et pictorialistes de son époque et en résonance contemporaine, avec les photographies réalisées par les élèves du Lycée Maritime du Portel .

Atelier "Dans la peau d'un street artiste "

Exposition, Atelier

Fillé 72210

Du 16/09/2026 au 23/10/2026

Avec le concours des habitants du territoire, Pollène Eymon réalise une fresque sur le thème des mobilités et de la nature. Le travail de création de cette oeuvre collaborative fait l’objet d’une exposition au Centre d’Art de l’île Moulinsart d’août à octobre 2026. Après une découverte animée de l’exposition, les participants expérimentent les différentes techniques traditionnellement utilisées par les street artistes pour créer une œuvre en plein air. 6€ par participant / 6 ans et + / durée : 1h à 1h30

Exposition l'Art au singulier au Musée des Augustins à Hazebrouck

Patrimoine - Culture, Exposition

Hazebrouck 59190

Du 11/04/2026 au 20/09/2026

L’artiste brésilien Afrânio Fonseca, formé à l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles, présentera prochainement ses œuvres au Musée des Augustins d'Hazebrouck réalisées à partir de matériaux de récupération. Professeur, animateur et plasticien, Afrânio Fonseca explore depuis de nombreuses années l’art de la mosaïque. À la manière d’Arcimboldo, il compose des œuvres originales et pleines d’humour, mêlant objets chinés sur les marchés aux puces et fragments de vaisselle cassée, dans un esprit à la fois surréaliste et poétique. Du mardi au vendredi de 14 h à 18 h Samedi et dimanche de 14 h à 17 h 30. Fermé les jours fériés.

Exposition " Le retour à Boulogne sur mer" - De Boulogne à Biskra

Exposition, Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

BOULOGNE-SUR-MER, 62200

Du 30/06/2026 au 20/09/2026

Galerie du Cloître Plongez dans le contexte artistique et documentaire de l'oeuvre de Frechon à travers des tirages inédits et des documents anciens. Découvrez ses débuts, du journalisme aux premières expositions boulonnaises (1886-1887), ainsi que ses nombreux voyages (Algérie, Bretagne, Pays Bas, Palestine) révélant la diversité de ses sujets et la cohérence de son regard. Son oeuvre est mise en dialogue avec d'autres photographes régionaux et pictorialistes de son époque et en résonance contemporaine, avec les photographies réalisées par les élèves du Lycée Maritime du Portel .

Exposition Fernand Schultz-Wettel : du regard à l'image

Exposition, Peinture

Obernai 67210

Du 01/09/2026 au 20/09/2026

Cette exposition vous invite à découvrir les différentes étapes du travail de Fernand Schultz-Wettel. À travers une sélection d'esquisses, de gravures, de peintures et de documents, elle dévoile les recherches, les choix et les techniques qui nourrissent son processus de création. En parcourant les salles, vous suivrez le cheminement de l'artiste : de l'observation du monde qui l'entoure à la réalisation de ses œuvres, en passant par ses sources d'inspiration, ses expérimentations et la diversité des médiums qu'il explore. Laissez-vous guider dans les coulisses de la création. Une occasion de porter un nouveau regard sur l'œuvre de Fernand Schultz-Wettel et de découvrir la richesse des collections de la Ville d'Obernai.

Exposition - Vasarely et l’architecture

Patrimoine - Culture, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 12/06/2026 au 20/09/2026

// Vasarely et l’architecture mis à l’honneur // Pour fêter le 120e anniversaire de sa naissance à Pécs en Hongrie en 1906 et les 50 ans de l’inauguration du Centre architectonique de la Fondation Vasarely en 1976 à Aix-en-Provence, l’Office de Tourisme met à l’honneur, Victor Vasarely, l’un des plus grands artistes du XXe siècle et pionnier de l’art optique, en proposant une exposition centrée autour de la création du magistral bâtiment qui abrite la Fondation Vasarely. L’exposition revient - entre autres - sur sa conception pensée par le plasticien comme une œuvre d’art monumentale. // L’aboutissement de sa recherche expérimentale // Dès les années 1950, Victor Vasarely imagine un « art social » capable de transformer la vie quotidienne grâce à l’architecture. Pour lui, l’œuvre n’est plus un objet isolé : elle devient un élément de l’espace urbain, pensée pour dialoguer avec la lumière, les volumes et les déplacements de la foule. Dès son origine, le projet de la Fondation Vasarely doit être l’aboutissement de sa recherche expérimentale : Avec ses seize alvéoles hexagonales, ses façades optiques en aluminium noir et argent, ses jeux de lumière et ses quarante-deux[...]

VERNISSAGE : STOP THE MACHINE !

Exposition

Sérignan 34410

Le 26/09/2026

Vernissage de l'exposition "Stoph the Machine" au Musée Régional d'Art Contemporain. Plus de 400 œuvres issues des collections d’art contemporain de la Région Occitanie investissent les salles du musée. Le commissaire et directeur éditorial de Beaux-Arts Magazine Fabrice Bousteau signe une exposition XXL, audacieuse et inédite. Fondée sur une méthode hybride mêlant recherche curatoriale et intelligence artificielle, l’exposition explore de nouvelles façons de classer et d’accrocher les œuvres. Travailler « avec » et « contre » la machine : de cette réflexion est née une scénographie inspirée des couleurs emblématiques de Daniel Buren. Loin des parcours chronologiques ou thématiques traditionnels, Stop The Machine invite à une expérience sensorielle, de couleur en couleur, de l’ombre à la lumière, de la participation à la contemplation.

Folle comme une image - Yvon Le Men

Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Plouagat 22170

Du 18/08/2026 au 20/09/2026

Yvon Le Men est l’auteur d’une œuvre poétique importante à laquelle s’ajoutent douze récits et deux romans. Ses poèmes sont traduits dans une vingtaine de langues. Étonnant voyageur, il est responsable de la poésie au festival du même nom, par ses deux vers en bandoulière : Va à l’étranger comme chez ton ami et chez ton ami comme à l’étranger. Dans l’exposition « Folle comme une image », des œuvres de peintres, de graveurs, de dessinateurs, d’illustrateurs, de calligraphes et de photographes répondent en écho aux poèmes d’Yvon Le Men. Présentée sous la verrière du Petit Écho de la Mode, l’exposition sera ponctuée d’une programmation autour de la poésie jusqu’à l’automne 2026.

Musée de l'Abbaye - Visite guidée : Résonance

Exposition, Patrimoine - Culture, Sculpture

Saint-Claude 39200

Le 26/09/2026

Visite guidée « Résonance » – musée de l’Abbaye, Saint-Claude Le samedi à 15h Le musée de l’Abbaye vous invite à découvrir Résonance lors d'une visite guidée, une exposition où œuvres anciennes et contemporaines se répondent. De Picasso, Braque ou Goya jusqu’à Djamel Tatah, Silvia Bächli ou Xavier Veilhan, peintures, sculptures, photographies et dessins dialoguant dans un parcours inédit, du sous-sol archéologique aux salles du deuxième étage. L’exposition met aussi à l’honneur l’artiste jurassienne Josette Coras (1926-2008), avec une sélection exceptionnelle de ses œuvres dispersées dans tout le musée. Fruit d’un partenariat avec le Frac Franche-Comté, Résonance fait cohabiter les collections pour offrir de nouvelles perspectives, entre patrimoine et création contemporaine. En réunissant ces deux institutions, l’exposition Résonance affirme une ambition commune : créer des passerelles entre les époques et les esthétiques, rapprocher les publics de la création artistique et faire vivre un dialogue permanent entre patrimoine et art contemporain. Tout public, Dès 8 ans, Durée 1h

Expo / apéro à la ferme de Mesenguy

Sculpture, Exposition

Villotran 60390

Du 25/09/2026 au 26/09/2026

Venez découvrir une exposition originale à la ferme de Mesenguy à Villotran, où l’art et le monde rural se rencontrent le temps d’un moment convivial. À cette occasion, quatre artistes locaux Aswan Diama, Marijke van Bottenburg, Dieudonné Fokou et Guillaume Rebours vous invitent à découvrir leurs univers artistiques à travers une sélection de leurs œuvres. Peintures, sculptures et une déambulation de mode création artistique se dévoileront dans un cadre authentique, offrant une autre manière de découvrir l’art et le territoire. L’entrée est gratuite et ouverte à tous. Pour prolonger la visite dans une ambiance conviviale, la ferme vous proposera également un apéritif offert, préparé à partir de produits bio de la ferme. Une belle occasion de venir à la rencontre des artistes, d’échanger autour de leurs œuvres et de partager un moment chaleureux autour des produits locaux.

Exposition des oeuvres de Martine Marchal

Exposition, Vie locale

Cattenom 57570

Du 22/09/2026 au 30/09/2026

Exposition des œuvres de Martine Marchal ! À découvrir aux horaires d’ouverture de la médiathèque pendant toute la durée de l’événement.

Exposition "Trésors" espace des arts de la Manufacture

Patrimoine - Culture, Exposition, Histoire - Civilisation, Visite guidée

Morlaix 29600

Du 06/12/2025 au 20/09/2026

Quel plaisir de flâner à nouveau parmi les collections éclectiques du musée des Jacobins ! Cet ensemble reflète fidèlement l’histoire du musée depuis son ouverture en 1887. En six chapitres, cette exposition invite à redécouvrir les œuvres majeures, les objets d’archéologie, d’arts et traditions populaires, qui se regardent, s’assemblent et dialoguent pour mieux se révéler. Musée d’art et d’histoire, ses collections témoignent d’un mélange parfois insolite, où la sculpture populaire de l’Ankoù côtoie un portrait de femme de Gustave Courbet, le sarcophage égyptien, les œuvres de l’impressionniste australien John Peter Russell et la collection de cuillères de mariage, un nu de Pierre Bonnard. Retrouvez ces trésors à l’Espace des arts, nouveau lieu dédié aux expositions du musée des Jacobins de Morlaix au cœur de la Manufacture des tabacs ! Visite commentée le jeudi à 15h30 sur réservation (possible à l’office de tourisme). Du mardi au samedi, 13h30-17h30. A partir du 4 juillet, du mardi au dimanche, de 10h à 12h30 et de 13h30 à 17h30. Sauf les dimanches 16 et 30 août. Fermé les 14 juillet, le 15 et août Fermé les jours fériés. Fermeture de la billetterie 20 minutes avant[...]

Bonisson Art Center - Formes & Couleurs

Peinture, Exposition, Photographie - Vidéo, Science et technique

Rognes 13840

Du 17/01/2026 au 20/09/2026

Les artistes de cette exposition partagent une volonté commune : réduire la forme pour mieux faire sentir ce qui se joue entre les œuvres – tensions invisibles, forces physiques, lumière, perception. Les formes géométriques minimalistes créent ainsi un dialogue riche : les installations au sol répondent aux surfaces tendues ; les sphères réfléchissantes rencontrent les photographies abstraites ; les tissus colorés répondent aux lignes des peintures. Les œuvres créent ainsi un parcours fait de pauses, de respirations, de confrontations silencieuses. L’exposition mêle peintures, installations, photographies, sculptures, autour d’artistes renommés et moins connus. Visites commentées par Christian Le Dorze : un dimanche sur deux à 16h, sur réservation via notre site internet : www.bonisson.com ou en appelant le 04 42 66 90 20.

La vie climatique. Histoires sensibles des collections privées - Triennale De leur temps #8

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 04/04/2026 au 20/09/2026

Les Musées de Marseille et l’ADIAF, Association pour la Diffusion Internationale de l’Art Français, s’associent pour présenter l'exposition La vie climatique. Histoires sensibles des collections privées, à l'occasion de la 8e édition de la Triennale De leur temps  qui met en lumière les œuvres acquises au cours des trois dernières années par des collectionneurs engagés dans la valorisation de la création contemporaine. La vie climatique. Histoires sensibles des collections privées rassemble ainsi 136 œuvres issues de plus de 70 collections privées françaises et internationale et de mécènes marseillais, traversant tous les champs de la création : peinture, vidéo, sculpture, performance et installation. L'exposition explore la collection comme un véritable écosystème vivant et interroge le "climat idéal" des musées - cet environnement stable et contrôlé - face aux bouleversements écologiques, politiques et sociaux du monde contemporain. Livret jeux jeune public - Gratuit à l’accueil du musée ► Gratuité pour toutes les activités dans les musées du 21 juin au 6 septembre : * visite commentée individuelle * visite commentée en famille * visite atelier en famille[...]

Leunora Salihu : 'Slack Tide'

Sculpture, Exposition

Meisenthal 57960

Du 09/07/2026 au 20/09/2026

Originaire du Kosovo, l’artiste plasticienne Leunora Salihu vit à Düsseldorf et occupe la chaire de sculpture et de concepts artistiques spatiaux à l’Université Goethe de Francfort-sur-le-Main. Son travail invite à regarder d’un autre œil les formes, les matériaux et les espaces qui nous entourent, en accordant une attention particulière à l’architecture et au volume. La sculptrice travaille avec une multitude de matériaux naturels et industriels qu’elle combine et juxtapose pour créer des œuvres riches en contrastes. Entre surfaces brutes et éléments moulés, entre équilibre et tension, ses installations jouent avec nos sens et modifient notre perception de l’espace. Elle conçoit la sculpture comme une expérience dans laquelle le lieu, les œuvres et le mouvement du visiteur dialoguent étroitement. Leunora Salihu a suivi une formation à l’Académie des beaux-arts de Düsseldorf et a été l’élève de Tony Cragg, un artiste qui était déjà invité en 2012 à la Halle Verrière de Meisenthal. Elle a reçu de nombreux prix pour son travail. Ses sculptures et dessins font partie de collections privées et publiques et sont exposés dans des expositions nationales et internationales. Pour[...]

Exposition des oeuvres de Jean Chen au Bureau d'Information Touristique

Exposition

Mehun-sur-Yèvre 18500

Du 04/05/2026 au 20/09/2026

Venez découvrir ou redécouvrir les œuvres de Jean Chen au Bureau d'Information Touristique. Partez à la rencontre de son univers et du pays d'antan à travers ses esquisses et techniques très détaillées, où aucun détail n'est oublié !

Odyssée contemporaine 3 Le Frac Sud sur les Chemins du patrimoine

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 05/04/2026 au 20/09/2026

Un partenariat du Frac Sud — Cité de l’art contemporain avec le Département des Alpes de Haute-Provence, le Parc régional du Luberon, l’Association des Amis de la Maison d’Histoire et de Mémoire d’Ongles, les communes de Saint-Maime et Vachères. Exposition des œuvres de la collection du Frac Sud avec Dominique Angel, Pierre-Jean Amar, Björn Dahlem, Stefan Eichhorn, Isabelle Giovacchini, Guy Limone, Florence Louise Petetin, Karine Rougier, Georges Tony Stoll, Clément Verger. Et des artistes invités Luce Moreau et Mathias Poisson. Pour cette 3e année de collaboration avec plusieurs structures patrimoniales du Luberon, à proximité de la Montagne de Lure, le Frac Sud propose une constellation d’œuvres issues de sa collection et d’artistes locaux invités. Sous la forme d’un parcours, l’exposition Odyssée contemporaine 3 prend racine sur terre pour mieux nous faire voyager jusqu’au ciel, explorant l’invisible, tentant de cartographier l’infini. Les communes de Manosque, Ongles, Saint-Maime et Vachères disposent d’un patrimoine hors du commun, en partie conservé dans les différents musées qui s’y trouvent, chacun ayant sa singularité : les dimensions archéologique, paléontologique,[...]

Exposition Invitation#2 "Gâtées"

Patrimoine - Culture, Exposition

Sainte-Suzanne-et-Chammes 53270

Du 04/09/2026 au 20/09/2026

Artistes en résidence en Mayenne depuis le mois de janvier, Jeanne MOYNOT et Stéphanie CHERPIN proposent une exposition intitulée GÂTÉES sur les trois sites patrimoniaux du Département du 19 juin au 20 septembre. Au Château de Sainte-Suzanne, elles associent leur construction scénique in-situ à des œuvres choisies parmi les collections du Fonds Régional d’Art Contemporain (FRAC) des Pays de la Loire. Au musée de Jublains, plusieurs créations du duo d’artistes dialogueront avec les objets archéologiques du parcours d’exposition permanente. Enfin, au musée Robert Tatin, elles proposeront un regard croisé et intime entre leurs œuvres et les peintures de Marie PINCOUR, arrière-arrière-grand-mère de Stéphanie CHERPIN, issues des collections du Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers de la ville de Laval. Ainsi, elles invitent les visiteurs à circuler entre les trois sites comme on feuillette un carnet de voyage : la constellation de formes aux matériaux divers, une cartographie par accumulation, des récits fragmentés. Les entrées sont multiples, chacun est invité à y trouver sa place. Horaires d'ouverture du Château-CIAP.

Exposition « Tempesta » - Fondation Fernet-Branca

Exposition

Saint-Louis 68300

Du 24/05/2026 au 20/09/2026

L'exposition Tempesta est une réflexion sur la sculpture contemporaine en tant que pratique complexe et puissante, qui joue un rôle particulier dans le contexte artistique actuel. Elle se révèle être un médium aux liens extrêmement variés entre la forme, l'image, le son, l'espace et le corps, permettant une expérience à la fois spontanément sensorielle et intellectuellement stimulante. L'art devient ainsi un véritable lieu d'expérience. Tempesta rassemble des œuvres d’artistes contemporains majeurs tels que Julius von Bismarck, Josh Kline, Jos Näpflin, Vittorio Santoro, Tenant of Culture, Andreas Waldmeier et Annie Wan Lai-kuen. Ni purement contemplatives ni directement narratives, ces œuvres, d’une grande précision formelle, sont des installations engagées qui laissent la place à une confrontation active avec le présent ; elles s’inscrivent avec assurance et avant-gardisme dans un contexte marqué par de multiples crises sociales, des menaces existentielles et des défis globaux. Un programme varié de performances et d’événements accompagne l’exposition, invitant des publics de tous âges à s’engager, à participer et à entrer en dialogue.

Natures diverses

Dessin - Collage, Exposition

Bayeux 14400

Du 23/05/2026 au 20/09/2026

Venez découvrir le tout nouvel espace artothèque du Radar, intégralement réaménagé ! À cette occasion, pour célébrer sa réouverture et l'entrée dans le fonds de 12 estampes issues d'une commande lancée par le Centre national des arts plastiques (CNAP), Le Radar présente Natures diverses. Cette exposition estivale met en regard les tirages des douze artistes, lauréats de la commande, aux démarches et techniques variées. Autant d'images qui invitent à plonger au cœur de natures aussi hybrides que poétiques. À chaque estampe répond une œuvre unique : voilà le parallèle inédit que propose Le Radar ! De réjouissants jeux de correspondances et de contrastes entre œuvres imprimées et productions uniques à découvrir cet été !

Exposition - Sabino Puma, peinture au marc de café

Exposition

Celles-sur-Belle 79370

Du 31/08/2026 au 20/09/2026

Sabino Puma, né en 1979 à Cusco (Pérou) est un artiste peintre. Né d'une famille Quechua, ses parents lui offrent à l'âge de 6 ans, son premier pinceau et trois pigments des couleurs primaires. Et depuis, l'envie de peindre tout ce qui l'entoure ne l'a jamais quitté. À l'adolescence, il étudie aux Beaux-arts de Calca, dans la Vallée Sacrée. Il expose ses œuvres dans plusieurs galeries à Cusco et Lima. Installé depuis 2015 à Niort, en France, il peint avec son âme et son cœur. Imprégné de sa culture Inca et Française, il peint des œuvres au café d'une façon très singulière. Il mixe dans ses tableaux sur toile des feuilles d'or et du café pour créer une jolie harmonie. Il aime représenter des personnages de songes ou des scènes de ses expériences personnelles. source : https://galerie-pumart.com/fr/

Pierre Alechinsky

Spectacle

Parly 89240

Du 01/07/2026 au 20/09/2026

Depuis plus de trente ans, Pierre Alechinsky travaille avec les Ateliers RLD à La Métairie Bruyère. Cette exposition raconte cette collaboration au long cours, faite d’échanges, d’essais et de découvertes autour de la gravure. Grâce à différentes techniques comme l’eau-forte, l’aquatinte ou la lithographie, l’artiste prolonge son dessin dans la matière. Avec l’aide des imprimeurs, ses lignes prennent forme sur le papier, donnant naissance à des images libres et vivantes. Ce travail commun se retrouve aussi dans des livres d’artiste, comme Odessa Mama, Cinq dans ton œil ou Les Nonnes grises, où textes et images se répondent. Le livre devient alors un autre espace de création. À travers les œuvres présentées, l’exposition invite à découvrir les coulisses de la gravure et montre comment, au fil du temps, une relation de confiance entre un artiste et un atelier peut donner naissance à une œuvre riche et toujours en mouvement. Prix libre, en plus de cela tu peux repartir avec ta propre gravure réalisée sur brique de lait

Exposition - Sabino Puma, peinture au marc de café

Peinture, Exposition

Celles-sur-Belle 79370

Du 31/08/2026 au 20/09/2026

Sabino Puma, né en 1979 à Cusco (Pérou) est un artiste peintre. Né d'une famille Quechua, ses parents lui offrent à l'âge de 6 ans, son premier pinceau et trois pigments des couleurs primaires. Et depuis, l'envie de peindre tout ce qui l'entoure ne l'a jamais quitté. À l'adolescence, il étudie aux Beaux-arts de Calca, dans la Vallée Sacrée. Il expose ses œuvres dans plusieurs galeries à Cusco et Lima. Installé depuis 2015 à Niort, en France, il peint avec son âme et son cœur. Imprégné de sa culture Inca et Française, il peint des œuvres au café d'une façon très singulière. Il mixe dans ses tableaux sur toile des feuilles d'or et du café pour créer une jolie harmonie. Il aime représenter des personnages de songes ou des scènes de ses expériences personnelles. source : https://galerie-pumart.com/fr/

Exposition invitation #2 : « GÂTÉES »

Exposition, Patrimoine - Culture

Cossé-le-Vivien 53230

Du 20/06/2026 au 20/09/2026

Exposition invitation #2 : « GÂTÉES » Artistes en résidence en Mayenne depuis le mois de janvier, Jeanne MOYNOT et Stéphanie CHERPIN proposent une exposition intitulée GÂTÉES dans les trois sites patrimoniaux du Département du 19 juin au 20 septembre. Au Château de Sainte-Suzanne, elles associent leur construction scénique in-situ à des œuvres choisies parmi les collections du Fonds Régional d’Art Contemporain (FRAC) des Pays de la Loire. Au musée de Jublains, plusieurs créations du duo d’artistes dialogueront avec les objets archéologiques du parcours d’exposition permanente. Enfin, au musée Robert Tatin, elles proposeront un regard croisé et intime entre leurs œuvres et les peintures de Marie PINCOUR, arrière-arrière-grand-mère de Stéphanie CHERPIN, issues des collections du Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers de la ville de Laval. Ainsi, elles invitent les visiteurs à circuler entre les trois sites comme on feuillette un carnet de voyage : la constellation de formes aux matériaux divers, une cartographie par accumulation, des récits fragmentés. Les entrées sont multiples, chacun est invité à y trouver sa place. Du samedi 20 juin au dimanche 20 septembre 2026 Tout[...]

Pierre Alechinsky

Gravure, Exposition, Atelier, Lecture - Conte - Poésie

Parly 89240

Du 01/07/2026 au 20/09/2026

Depuis plus de trente ans, Pierre Alechinsky travaille avec les Ateliers RLD à La Métairie Bruyère. Cette exposition raconte cette collaboration au long cours, faite d’échanges, d’essais et de découvertes autour de la gravure. Grâce à différentes techniques comme l’eau-forte, l’aquatinte ou la lithographie, l’artiste prolonge son dessin dans la matière. Avec l’aide des imprimeurs, ses lignes prennent forme sur le papier, donnant naissance à des images libres et vivantes. Ce travail commun se retrouve aussi dans des livres d’artiste, comme Odessa Mama, Cinq dans ton œil ou Les Nonnes grises, où textes et images se répondent. Le livre devient alors un autre espace de création. À travers les œuvres présentées, l’exposition invite à découvrir les coulisses de la gravure et montre comment, au fil du temps, une relation de confiance entre un artiste et un atelier peut donner naissance à une œuvre riche et toujours en mouvement. Prix libre, en plus de cela tu peux repartir avec ta propre gravure réalisée sur brique de lait

EXPOSITION INVITATION #2 : « GÂTÉES »

Patrimoine - Culture, Exposition

Jublains 53160

Du 20/06/2026 au 20/09/2026

Artistes en résidence en Mayenne depuis le mois de janvier, Jeanne MOYNOT et Stéphanie CHERPIN proposent une exposition intitulée GÂTÉES dans les trois sites patrimoniaux du Département du 19 juin au 20 septembre. Au Château de Sainte-Suzanne, elles associent leur construction scénique in-situ à des oeuvres choisies parmi les collections du Fonds Régional d’Art Contemporain (FRAC) des Pays de la Loire. Au musée de Jublains, plusieurs créations du duo d’artistes dialogueront avec les objets archéologiques du parcours d’exposition permanente. Enfin, au musée Robert Tatin, elles proposeront un regard croisé et intime entre leurs oeuvres et les peintures de Marie PINCOUR, arrière-arrière-grand-mère de Stéphanie CHERPIN, issues des collections du Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers de la ville de Laval. Ainsi, elles invitent les visiteurs à circuler entre les trois sites comme on feuillette un carnet de voyage : la constellation de formes aux matériaux divers, une cartographie par accumulation, des récits fragmentés. Les entrées sont multiples, chacun est invité à y trouver sa place. Du samedi 20 juin au dimanche 20 septembre 2026 Tout public Renseignements au 02 43 58 13[...]

Biennale d'Art Contemporain au Musée

Exposition

Évreux 27000

Du 23/05/2026 au 20/09/2026

Biennale d’Évreux – Art contemporain Du 23 mai au 20 septembre 2026, la ville d’Évreux se transforme en véritable terrain de jeu artistique avec la Biennale d’art contemporain. Au musée d’Art, Histoire et Archéologie d’Évreux, l’exposition réunit les oeuvres de petit et moyen format des artistes invités de la Biennale. Pensée comme un complément essentiel au parcours en ville, elle permet de découvrir de près la diversité des pratiques contemporaines : sculpture, installation, céramique, résine, bronze… Ces pièces, plus intimistes que les oeuvres présentées dans l’espace public, offrent un aperçu précis du travail de chaque artiste et mettent en lumière la variété des matériaux, des techniques et des démarches réunies pour cette édition. L’exposition constitue ainsi un point d’ancrage du parcours : un lieu où se rassemblent les approches, les univers et les sensibilités qui composent la Biennale. A retrouver au fil de l'agenda et sur culture.evreux.fr

Amazones ! Cavalières et icônes de mode.

Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 22/05/2026 au 20/09/2026

Historiquement, l’équitation a joué un rôle majeur dans l’émancipation des femmes. Dès la Renaissance, les costumes dédiés à la pratique équestre emprunts au vestiaire masculin ou créations inédites ont permis à celles que l’on appellera bientôt les « amazones » de questionner leur place dans la société. L’exposition invite le public à découvrir l’histoire de ces femmes, dont la force et la beauté ont souvent été fantasmées et mécomprises. Réunissant des prêts exceptionnels d’institutions françaises et européennes, le parcours rassemble notamment des œuvres du Petit Palais, de la BnF, du musée d’Orsay, du musée Carnavalet, du musée des Arts décoratifs, du Mucem et du Muséon Arlaten, ainsi que de plusieurs musées britanniques et suédois. Parmi les pièces phares figurent la selle du XVIIᵉ siècle de la reine Christine de Suède, dite « l’Amazone du Nord », et des portraits équestres de femmes illustres de la cour de Louis XIV, réunis pour la première fois depuis près de 350 ans. De la Grande Mademoiselle à Marie Leszczynska, jusqu’aux dessins de Degas et de Constantin Guys, œuvres et vêtements dialoguent à travers les siècles sans oublier l’une des amazones les plus célèbres[...]

Exposition Marc Petit : D'une rive à l'autre

Exposition, Patrimoine - Culture, Sculpture

Cahors 46000

Du 14/05/2026 au 20/09/2026

La Ville de Cahors présente une importante exposition des œuvres du sculpteur Marc Petit du 14 mai au 20 septembre 2026. Vingt ans après celles du Musée Henri-Martin de Cahors et du Musée départemental Rignault de Saint-Cirq-Lapopie, l’artiste revient dans sa ville de cœur.D’une rive à l’autre de la boucle du Lot et sous la forme d’une déambulation à travers le centre historique de la ville, l’exposition réunit 80 grands formats sur 17 sites. Du quai Lagrive au pont Valentré en passant par l’Hôtel de Ville et le musée, le public pourra découvrir les oeuvres qui ont jalonné le parcours du sculpteur durant ces 20 dernières années.

Exposition « Tempesta » - Fondation Fernet-Branca

Saint Louis 68300

Du 24/05/2026 au 20/09/2026

L'exposition Tempesta est une réflexion sur la sculpture contemporaine en tant que pratique complexe et puissante, qui joue un rôle particulier dans le contexte artistique actuel. Elle se révèle être un médium aux liens extrêmement variés entre la forme, l'image, le son, l'espace et le corps, permettant une expérience à la fois spontanément sensorielle et intellectuellement stimulante. L'art devient ainsi un véritable lieu d'expérience. Tempesta rassemble des œuvres d’artistes contemporains majeurs tels que Julius von Bismarck, Josh Kline, Jos Näpflin, Vittorio Santoro, Tenant of Culture, Andreas Waldmeier et Annie Wan Lai-kuen. Ni purement contemplatives ni directement narratives, ces œuvres, d’une grande précision formelle, sont des installations engagées qui laissent la place à une confrontation active avec le présent ; elles s’inscrivent avec assurance et avant-gardisme dans un contexte marqué par de multiples crises sociales, des menaces existentielles et des défis globaux. Un programme varié de performances et d’événements accompagne l’exposition, invitant des publics de tous âges à s’engager, à participer et à entrer en dialogue.

EXPOSITION LONGUE VUE

Exposition

Saint-Bertrand-de-Comminges 31510

Du 01/09/2026 au 20/09/2026

Une longue-vue invite à un voyage à portée de main. Regarder autour de soi, atteindre ce que l’on perçoit à peine, ce que l’on ne connait pas ou ce que l’on désire tant découvrir. Prendre le temps, en main, pour prendre le temps de regarder et voyager à la bonne allure. Mais quels seraient la conduite idéale et le lieu rêvé ? Atteindre la rive voisine, les Pyrénées ou encore la lune à pied, en canoé ou en aéronef ? A chacun sa longue-vue pour visiter et re-découvrir autrement des sites proches, connus ou inconnus. Longue-vue invite à cet autre voyage : proposer à trois artistes de faire paysage ensemble par l'enlacement de leurs créations. A savoir, constituer un jardin d'œuvres extérieur (Laréole) comme intérieur (Les Olivétains). L’exposition permet ce voyage et une certaine ubiquité. Etre ici et là-bas. Réunir deux lieux avec les œuvres de trois artistes, c'est aussi nous réunir pour multiplier les points de vue, échanger et relier.

EXPOSITION - Djamel Tatah. Répéter – Muter

Dijon 21000

Du 22/05/2026 au 20/09/2026

Le musée des Beaux-Arts de Dijon et le musée national Magnin unissent leurs regards pour célébrer l’œuvre de Djamel Tatah, artiste majeur de la scène contemporaine, né en 1959. Déployée au cœur du Palais des ducs et des États de Bourgogne et dans l’écrin du musée Magnin, l’exposition explore la puissance de la variation et de la répétition dans sa peinture. À travers près de 90 œuvres — peintures, estampes et installation monumentale — se révèle un univers habité par la figure humaine, où mémoire et formes circulent, se transforment et se répondent. Ce parcours inédit dialogue également avec les collections dijonnaises, pour provoquer de nouvelles résonances. Une riche programmation culturelle (visites commentées, ateliers, rencontres, spectacles, concert, lectures, cycle cinéma...) accompagne cet événement exceptionnel.

Exposition - Omnifood

Photographie - Vidéo, Exposition, Spectacle, Histoire - Civilisation

Bressuire 79300

Du 27/06/2026 au 20/09/2026

L’exposition Omnifood investit le Château de Bressuire ainsi que la Place de l’Hôtel de Ville, offrant un parcours artistique accessible à tous. Artiste et photographe installée à Poitiers, Charlotte Parenteau-Denoël développe une œuvre audacieuse et plurielle, nourrie par l’histoire de l’art et le design. Avec Omnifood, elle aborde une thématique résolument contemporaine : le gaspillage alimentaire. Par des mises en scène décalées et percutantes, elle détourne objets et images du quotidien pour interpeller le regard du spectateur. Derrière une esthétique souvent ludique et colorée, ses œuvres invitent à une réflexion plus profonde sur nos modes de consommation. Particularité de son travail : toutes ses photographies sont réalisées sans trucage numérique.