photo Andromaque à l’infini

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 26/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

photo Andromaque à l’infini

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 14/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

photo Andromaque à l’infini

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 18/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

photo Andromaque à l’infini

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 24/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

photo Andromaque à l’infini

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 13/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

photo Deleuze / Hendrix - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Deleuze / Hendrix - Ballet Preljocaj - Angelin Preljocaj

Aix-en-Provence 13090

Du 12/07/2021 au 13/07/2021

La voix de Gilles Deleuze mêlée aux riffs sensuels et révolutionnaires de Jimi Hendrix compose la bande-son originale de la nouvelle création d’Angelin Preljocaj. Fan de Gilles Deleuze, il chorégraphie sur le son de la voix du philosophe pour faire résonner grammaire des corps et expériences de la pensée. Dans cette conversation imaginaire entre Deleuze, Spinoza (sa réflexion autour du corps et du mouvement dans L’Éthique) et Hendrix, il témoigne de son goût pour la philosophie et aborde un nouvel espace chorégraphique où le corps, universel et familier de tous, ouvre une porte sur les questionnements de notre monde ; et nous offre de vivre une expérience entre philosophie et culture pop, comme une immersion dans les années Woodstock.

photo EXPOSITION MÔ MORISSON

EXPOSITION MÔ MORISSON

Sculpture, Peinture

La Bresse 88250

Du 10/07/2021 au 05/09/2021

Le monde de Mo. Mo. Morisson est un artiste créatif et productif. C'est un véritable touche à tout : peinture, estampe, installation, structure, vidéo, BD, machines infernales...Son entrée dans la création artistique est récente, elle a été influencée par l'assassinat de la journaliste Anna Politkowskaïa. C'est ainsi qu'il crée plusieurs œuvres et installations, comme « Les Livres vierges » - où il invite le promeneur à une véritable réflexion sur la liberté de la presse. Le fil conducteur de ses créations n'est autre que la société, avec ses faits divers mais aussi et surtout l'Histoire de ses peuples. Lui-même empreint d'une histoire familiale forte, faite de migrations politiques et sociales, Mo. Morisson souhaite partager son regard et sa sensibilité pour ainsi toucher le public par l'interactivité et le questionnement. S'il n'est pas toujours simple de déchiffrer son travail aux premiers abords, le public sera surpris par la diversité de ses créations. Si le beau n'est pas au cœur de la création, la réflexion et l'originalité le sont. Des planches de sa BD Regal Park à ses machines infernales Pay Cash, en passant par ses peintures et ses sculptures, il est certain que[...]

photo Scènes d'été : Toto et les sauvages

Scènes d'été : Toto et les sauvages

Musique, Concert

Marcheprime 33380

Le 24/09/2021

Spectacle musical (Folk/Rock/Musiques du monde) A l’origine ce groupe est issu du collectif d’artistes “Les Sauvages Colorés” (danseurs, comédiens, musiciens) qui forme une chorale atypique autour des chansons de Thomas Skrobek (“Toto”). Ce groupe a, depuis, pris goût à l’aventure et s’est frayé un joli chemin dans la faune artistique de Bordeaux et d’ailleurs. Quand cet ensemble de musicien.ne.s, comédien.ne.s et danseur.euse.s se retrouve en concert, une folie douce émane de la scène... Dès lors, la présence de voix multiples est un élément central, et la musique une invitation à la réflexion et au lâcher prise, à la poésie et à la danse ! Ces voix s’harmonisent, se répondent, racontent des histoires et chantent en chœur, ou en solo, au point qu’un concert de “Toto et les Sauvages” se rapproche parfois plus d’un spectacle que d’un simple concert.

photo Les jeudis de Larros

Les jeudis de Larros

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Variété française, Musique du monde, Musique traditionnelle, Concert, Manifestation culturelle

Gujan-Mestras 33470

Le 22/07/2021

A année exceptionnelle, mesures exceptionnelles. Le Gouvernement impose en effet que pour toute manifestation en extérieur rassemblant plus de 1000 personnes, un pass sanitaire sera exigé. 21h : Spectacle CHANSON PLUS BIFLUORÉE… passe à table Fidèles à leurs traditions, entre truculence et fine réflexion sur notre monde légèrement déjanté, les joyeux gais lurons de ce trio détournent intelligemment les chansons populaires. Ils reviennent avec leur nouveau spectacle autour de la gastronomie et de ses plaisirs. Dérision et insolence pimentent les textes que relève aussi un parfum de poésie libertaire. Avec un enthousiasme communicatif, ils nous ont concocté un savoureux banquet saupoudré de politique, d’écologie et de tolérance. Jauge limitée. Pas de réservations Restauration rapide sur place par l’association "Gujan-Mestras en Fêtes".

photo LIGAT FESTIVAL - MARIA MAZZOTTA DUO

LIGAT FESTIVAL - MARIA MAZZOTTA DUO

Musique, Musique du monde

Magrie 11300

Le 18/08/2021

Avec "Amoreamaro" (Amour amer), l'une des personnalités musicales les plus emblématiques du sud de l'Italie nous livre ici une réflexion intense et passionnée, sur les différents visages de l'amour. Traitant de l'amour passionnel, tantôt tendre ou désespéré ou des personnalités destructrices que l'on peut rencontrer. Auparavant avec le groupe "Canzoniere Grecanico Salentino", Maria Mazzotta est devenue l'une des voix les plus appréciées sur la scène européenne des musiques du monde. Maria nous plonge instantanément dans les traditions anciennes, avec une pointe de malice et d'humour, qui donnent un coup de fouet à ces répertoires historiques. Elle propose avec le talentueux accordéoniste Vince Abbracciante un voyage autour de la Méditerranée éternelle, tout en grâce et en finesse. Vince ABBRACCIANTE : accordéon Maria MAZZOTTA : Chant

photo Andromaque à l’infini

Andromaque à l’infini

Manifestation culturelle

Strasbourg 67005

Le 17/08/2021

Andromaque est une pièce de héros dans un monde qui ne perçoit plus l’héroïsme. Autour d’Andromaque, cette figure superbe de veuve et de mère courage, se noue la tragédie des amours contrariées. La formule pour résumer l’intrigue est célèbre : « Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque, qui aime Hector, qui est mort. » Pièce pour huit personnages ici endossés par deux actrices et un acteur, cette Andromaque à l’infini se fonde sur une ample réflexion sur la pièce, le jeu, le cœur du texte. Gwenaël Morin creuse la langue racinienne depuis des années et propose ici à trois jeunes acteur·rice·s de plonger dans cette relecture neuve d’une des plus somptueuses tragédies françaises. Gwenäel Morin est metteur en scène, il a fondé le Théâtre Permanent et a dirigé le Théâtre du Point du Jour à Lyon. Metteur en scène de grands classiques, de Molière à Sophocle, il poursuit la mise en œuvre d’un théâtre épuré, dont la liberté dramaturgique permet aux acteurs et aux actrices de faire vivre au plus près la parole théâtrale.

photo CAUSERIE

CAUSERIE

Conférence - Débat, Science et technique

Phalsbourg 57370

Du 24/07/2021 au 25/07/2021

L’incarcération de l’homme-machine dans le monde-machine (ou les aventures de la puissance) Par le groupe « Pièces et main-d'œuvre » - Grenoble Le moment particulier d’un festival est très certainement propice, en marge de l’émotion suscitée par les spectacles, à la réflexion et au partage d’expériences et de recherches. C’est dans cet esprit qu’est organisée cette causerie, organisée sous forme de conférence puis de débat. La technologie résulte des noces de la science et du capital, à l’époque de la révolution industrielle. Le mot de technologie apparaît en 1829. Le capital ne peut pas se reproduire sans révolutionner constamment les produits et les moyens de production. La technocratie est la classe de l’expertise et de la rationalité optimales produite par le capitalisme industriel pour révolutionner constamment ses produits et ses moyens de production. Le mot de technocratie apparaît en 1919. Le transhumanisme est l’idéologie de la technocratie à l’ère des technologies convergentes. Le mot apparaît en 1957. Après la 2e guerre mondiale, le capitalisme industriel devient le capitalisme technologique. Le déferlement, puis l’accélération technologique, devient l’emballement[...]

photo ABERRATION

ABERRATION

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 19/10/2021

Eloge du blanc et de ses promesses, ABERRATION, la nouvelle pièce d’Emmanuel Eggermont se fait onirique. Danse délicate et puissante, costumes et effets optiques réveillent les sensations et conduisent le public comme dans un rêve, vers un nouvel univers aux accents décalés et subtilement absurdes.¿ Après Pólis, pièce carbonique et architecturale inspirée des œuvres au noir de Pierre Soulage, Emmanuel Eggermont poursuit sa recherche sur la couleur dans La méthode des phosphènes, puis se consacre au blanc dans ABERRATION. Questionner ses différentes dimensions, notamment symbolique et spirituelle, conduit sa réflexion et son mouvement. Sur scène, ce nouveau terrain d’investigations devient un paysage surprenant où circulent des corps, des objets, des danses tour à tour abstraites ou plus figuratives avec leurs énigmatiques personnages qui traversent l’espace. Pour le chorégraphe, il s’agit de « provoquer une variation de sensations troublantes comme de s’être couché David Bowie et de se réveiller Ziggy Stardust ». Plus profondément, Emmanuel Eggermont cultive un certain sens de l’absurde lié aux aberrations qui régissent le monde comme la vie quotidienne de chacun. Environnement[...]

photo ABERRATION

ABERRATION

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 20/10/2021

Eloge du blanc et de ses promesses, ABERRATION, la nouvelle pièce d’Emmanuel Eggermont se fait onirique. Danse délicate et puissante, costumes et effets optiques réveillent les sensations et conduisent le public comme dans un rêve, vers un nouvel univers aux accents décalés et subtilement absurdes.¿ Après Pólis, pièce carbonique et architecturale inspirée des œuvres au noir de Pierre Soulage, Emmanuel Eggermont poursuit sa recherche sur la couleur dans La méthode des phosphènes, puis se consacre au blanc dans ABERRATION. Questionner ses différentes dimensions, notamment symbolique et spirituelle, conduit sa réflexion et son mouvement. Sur scène, ce nouveau terrain d’investigations devient un paysage surprenant où circulent des corps, des objets, des danses tour à tour abstraites ou plus figuratives avec leurs énigmatiques personnages qui traversent l’espace. Pour le chorégraphe, il s’agit de « provoquer une variation de sensations troublantes comme de s’être couché David Bowie et de se réveiller Ziggy Stardust ». Plus profondément, Emmanuel Eggermont cultive un certain sens de l’absurde lié aux aberrations qui régissent le monde comme la vie quotidienne de chacun. Environnement[...]

photo CONCERT | LABESS

CONCERT | LABESS

Musique, Musique traditionnelle

Verdun 55100

Le 23/07/2021

CONCERT DE MUSIQUE DU MONDE Cette aventure musicale, menée par Nedjim Bouizzoul, a traversé les frontières et a pris racines en France en 2014, après 10 ans passés à Montréal. Le groupe est aujourd’hui basé entre Paris, Rennes et La Rochelle. Dans son parcours musical, Nedjim Bouizzoul, en partant de l’Afrique du Nord et en remontant jusqu’en Inde, a clairement emprunté le chemin, en sens inverse, des gens du voyage : il s’inspire de Césaria Evora, de Bob Marley, en passant par Anoushka Shankar ou encore Paco De Lucia, pour apporter une musique colorée de voyages. Une fusion entre rumba gitane, flamenco et musiques traditionnelles d’Afrique du nord telles que le gnawa et le chaâbi. Qu’il chante en arabe, sa langue maternelle, en français ou en espagnol, Nedjim Bouizzoul raconte des histoires qui oscillent entre réalisme et espoir, douceur et fureur. Il chante l’exil en retraçant les joies et les détresses qui parsèment le parcours de la terre d’origine à la terre d’accueil, et vice-versa. À travers sa poésie, il propose une réflexion sur la diversité culturelle et sur la nécessité de vivre unis, malgré les différences.

photo L'OPÉRA AU CINÉMA : LA FLUTE ENCHANTÉE

L'OPÉRA AU CINÉMA : LA FLUTE ENCHANTÉE

Spectacle, Musique

Mende 48000

Le 11/11/2021

Est-ce une œuvre pour les enfants ? Pour les philosophes ? Ou pour les fous qui sont peut-être l’un et l’autre ? C’est en tout cas un prétexte à se jeter dans un univers imaginaire, avec un serpent et des petits oiseaux, un trio de fées et une reine cruelle, des esclaves sombres et des porteurs de lumière (qui sont peut-être des illuminés), un gentil (et beau) prince, une princesse jolie comme un cœur, un garçon rigolo et une fille qui irait bien avec, des péripéties, des rebondissements, des coups de théâtre, des moments de charme, de rires, de sourires ou de frissons… Ici, on est plongé dans un univers à la fois drôle, joli et intelligent, une sorte de revue de music-hall pour les spectateurs de 7 à 107 ans, avec des énigmes sans vraies réponses, une action déplacée dans un grand hôtel viennois, singulièrement ses cuisines, recréées avec une poésie cartoonesque et propre à la surprise, à l’émerveillement et même à la réflexion sur la condition des femmes, au rythme de la plus belle musique du monde, celle de Mozart. Lieu Glyndebourne Durée 2:53 Entracte : 1 Langue Allemand Sous-titres Anglais, Français Opéra Wolfgang Amadeus Mozart Direction musicale Ryan Wigglesworth Mise[...]

photo L'OPÉRA AU CINÉMA : FAUST

L'OPÉRA AU CINÉMA : FAUST

Spectacle, Opéra - Opérette

Mende 48000

Le 30/09/2021

Le Cinéma Le Trianon de Mende vous propose l'opéra en 5 actes "Faust" de Charles Gounod. Je veux un trésor, qui les contient tous ! Je veux la jeunesse ! Frustré par la quête futile du savoir, le vieux savant Faust vend son âme au diable en échange de la jeunesse éternelle et de la belle Marguerite Gounod retravaille le mythe popularisé par Goethe pour s’attacher à l’histoire d’amour et magnifie la chute et le salut final de Marguerite. Son choix d’alléger la portée philosophique du récit lui permet de trouver un équilibre entre les scènes où le surnaturel fait appel au grand spectacle et un univers réglé par l’intériorité de l’action et des sentiments. La partition de Gounod est un tour de force d’invention mélodique, révélant dans l’écriture vocale l’art du compositeur à transmettre une émotion sincère et immédiate. Pour ses débuts à l’Opéra national de Paris, le metteur en scène allemand Tobias Kratzer livre une réflexion sur l’obsession pour la jeunesse éternelle de la société contemporaine. Grâce à un dispositif scénique élaboré, sa mise en scène oscille entre hyperréalisme et magie, entre le monde d’aujourd’hui et l’atmosphère mystérieuse du romantisme allemand. Durée[...]

photo Exposition dessins Yohann Van Aerden

Exposition dessins Yohann Van Aerden "Les temps de la fin"

Exposition, Photographie - Vidéo

LA FERTÉ MACÉ 61410

Du 20/11/2021 au 04/12/2021

Cet artiste fertois de naissance a suivi les cours des beaux arts du Mans et de Paris. Il a participé à différentes expositions à Paris en particulier au palais de Tokyo où son parcours a croisé le performeur artistique Abraham Poincheval. Johann Van Aerden pour cette exposition « Les temps de la fin » à l’espace culturel du Grand Turc, nous montre un éventail de dessins monochromes qui tente d’imaginer l’avenir. Prenant appui sur le contexte environnemental, l'architecture et la science-fiction, les œuvres présentées proposent une réflexion sur l’anthropocène et ses devenirs hypothétiques. L’artiste à travers ses œuvres nous amène à réfléchir sur l'impact de l’homme sur notre environnement et ces modifications dans une poésie prospective. Un monde où le réel et le fantastique ne font plus qu’un ! Pour la réalisation de ses dessins détaillés, on retrouve l’utilisation de diverses techniques de l’encre sur papier, les stylos à encre Rotring ®, la plume ou le pinceau. Entrée libre Ouvert aux heures d'ouverture de la Médiathèque.

photo Nature et sciences

Nature et sciences

Science et technique, Atelier

Marseille 13000

Du 18/09/2021 au 24/09/2021

Marseille a été choisie pour accueillir le Congrès mondial de la Nature en septembre. Des milliers de scientifiques du monde entier vont venir partager leur réflexion sur la biodiversité et sa préservation. En octobre, la fête de la science mettra à l’honneur les découvertes scientifiques. L’occasion pour nous de vous concocter tout un programme sur la Nature et les sciences, pour mieux comprendre notre environnement. Ainsi, prenez le temps de la réflexion avec des ateliers philo adulte et jeunesse ou découvrez des portraits de femmes scientifiques à l’occasion de projections de films. Pour les plus jeunes, des ateliers robotiques ou créatifs pour jouer avec la nature et des expériences scientifiques pour devenir un vrai génie ! PROGRAMME ••• CINÉ-CLUB SAMEDI 18 SEPTEMBRE À 10H30 > Bibliothèque Saint-André "Honeyland, la femme aux abeilles" - Ljubomir Stefanov, Tamara Kotevska [2019, 86 min] Hatidze est une des dernières personnes à récolter le miel de manière traditionnelle, dans les montagnes désertiques de Macédoine. Sur inscription. En collaboration avec les Yeux docs. ••• PROJECTION VENDREDI 24 SEPTEMBRE À 20H > Médiathèque Salim-Hatubou "Radioactive"[...]

photo Connexions - Théâtre de l'Illusion

Connexions - Théâtre de l'Illusion

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 19/10/2021

Connexions - Théâtre de l'Illusion, option théâtre du Lycée Anguier de Eu. L'année passée les élèves désormais en première et en terminale, ont travaillé des scènes issues de pièces d'auteurs aussi différents que Jean-Luc Lagarce, Pascal Lambert, Agota Kristof, François Hien et Alexandra Badea. Il y est globalement question de connexions et de déconnexions. Elles peuvent se situer à l'échelle de l'intime et dans les sphères professionnelle et/ou politique. Le parcours envisagé n'a pu être élaboré dans le contexte sanitaire particulier que nous avons traversé. En ce début d'années, nous nous reconnectons pour mener la réflexion à son terme. Il y sera globalement question de connexions et de déconnexions. Elles peuvent se situer à l’échelle de l’intime : une femme, tellement connectée à son mari qu’il la déconnecte du monde ; des rencontres et des querelles familiales lors desquelles des souvenirs structurants (ou non) ressurgissent. Elles se déclinent aussi dans la sphère professionnelle, à travers la relation entre un directeur de thèse et son étudiante. Elles nous transportent aussi dans l’univers politique lorsqu’un assistant parlementaire fait jouer ses relations pour[...]

photo Connexions - Théâtre de l'Illusion

Connexions - Théâtre de l'Illusion

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 20/10/2021

Connexions - Théâtre de l'Illusion, option théâtre du Lycée Anguier de Eu. L'année passée les élèves désormais en première et en terminale, ont travaillé des scènes issues de pièces d'auteurs aussi différents que Jean-Luc Lagarce, Pascal Lambert, Agota Kristof, François Hien et Alexandra Badea. Il y est globalement question de connexions et de déconnexions. Elles peuvent se situer à l'échelle de l'intime et dans les sphères professionnelle et/ou politique. Le parcours envisagé n'a pu être élaboré dans le contexte sanitaire particulier que nous avons traversé. En ce début d'années, nous nous reconnectons pour mener la réflexion à son terme. Il y sera globalement question de connexions et de déconnexions. Elles peuvent se situer à l’échelle de l’intime : une femme, tellement connectée à son mari qu’il la déconnecte du monde ; des rencontres et des querelles familiales lors desquelles des souvenirs structurants (ou non) ressurgissent. Elles se déclinent aussi dans la sphère professionnelle, à travers la relation entre un directeur de thèse et son étudiante. Elles nous transportent aussi dans l’univers politique lorsqu’un assistant parlementaire fait jouer ses relations pour[...]

photo Concert - Sehnsucht - Ensemble Choeur3

Concert - Sehnsucht - Ensemble Choeur3

Musique, Concert, Chorale - Chant

Kaysersberg Vignoble 68240

Le 12/09/2021

SEHNSUCHT – un désir de partir, un désir d'arriver. Le monde semble immobilisé depuis plus d'une année, mais néanmoins des hommes et des femmes se mettent en route par-delà la mer. Leurs périples prennent peu de place dans les actualités, et eux-mêmes trouvent peu de place là où ils aboutissent. Avec son projet actuel SEHNSUCHT, l'Ensemble Chœur3 pose des questions, sans paroles, doucement: Qu'est-ce qui pousse les gens à partir pour une autre vie? Quels sont les univers qui sont oubliés dans l'actualité mondiale? Au fond, qu'est-ce que c'est "chez soi"? Avec des oeuvres mouvementées et pleines d'espoir pour chœur à cappella et clarinette basse SEHNSUCHT incite à la réflexion, et nous rappelle qu'au fond nous connaissons tous cette nostalgie qui nous pousse à aller d'un endroit à l'autre.

photo Rebonds - Festival d’Art de l’Estran

Rebonds - Festival d’Art de l’Estran

Festival généraliste, Exposition

Pleumeur-Bodou 22560

Du 11/09/2021 au 26/09/2021

par Camille Derniaux Rebonds est une invitation à la contemplation et à l’introspection. Huit vitraux en miroir gravé ou imprimé à l’impression UV sont installés au sol, opérant un jeu de dialogue lumineux et coloré avec les vitraux existants et l’architecture de la chapelle. Interfaces nous coupant de l’extérieur pour nous centrer dans le monde de l’esprit, les vitraux opèrent comme une bascule d’une réalité vers une autre. En observant les multiples reflets et synthèses de couleurs, le visiteur est invité à observer les vibrations de la lumière et ses propres vibrations intérieures. Camille Derniaux a étudié les Beaux-Arts à Nantes et est diplômée d’un Master en design d’accessoires, de l’HEAD de Genève. Elle travaille sur le vitrail et s’intéresse aux phénomènes optiques : Qu’est-ce que voir, regarder, percevoir ? Une réflexion qu’elle retraduit dans ses objets et installation, afin de questionner le visible et ses modalités. Chaque année au mois de septembre, le Festival d’art de l’Estran invite l’art contemporain à investir les paysages exceptionnels des communes littorales de Trégastel, Trébeurden et Pleumeur-Bodou. Des œuvres plastiques éphémères sont conçues spécialement[...]

photo Akila - Le tissu d'Antigone

Akila - Le tissu d'Antigone

Vie locale, Théâtre

Brest 29200

Le 25/11/2021

Théâtre. Mêlant fiction et réflexion politique et sociologique, Akila – Le Tissu d’Antigone évoque une France post-attentats et le quotidien de jeunes dans les quartiers populaires. Une pièce sans concession en prise avec l’actualité récente, de l'autrice du Fils accueilli en 2019 à La Maison du Théâtre. Dans un lycée, suite à un attentat, une minute de silence est observée dans la cour de l’établissement. Une minute de silence contrariée par une jeune fille qui décide de poser un foulard sur ses cheveux. Ce geste crée le malaise au sein de la communauté scolaire, d’autant que l’élève en question se trouve être la soeur d’un des terroristes coupables de l’attentat… Marine Bachelot Nguyen poursuit son exploration du monde qui est le nôtre et s’attache à des sujets actuels : les discriminations et le racisme, la question du vivre-ensemble dans le contexte de la France post-attentats. L’autrice-metteuse en scène les aborde en convoquant la figure tragique d’Antigone et le poids de l’héritage familial. Se basant sur une scénographie sobre et épurée, cette fiction politique convie le public à s’interroger sur les contradictions de notre République, de notre société. Lumière[...]

photo Raphaël Glucksmann, Sa lettre à la jeunesse

Raphaël Glucksmann, Sa lettre à la jeunesse

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 04/09/2021

Les Bibliothèques idéales au centre de la réflexion citoyenne ! A contre-courant des inexorables discours de la fin du monde et de déliquescence de notre système démocratique, Raphaël Glucksmann lance un appel à une jeunesse qui peut et va, selon lui, tout changer. Pour en finir avec la servitude volontaire et le sentiment d’impuissance généralisé, il s’en remet à la capacité d’action de toute une génération déterminée.Raphaël Glucksmann, essayiste, est auteur de plusieurs best-sellers : “Génération gueule de bois” (2015), “Notre France” (2016), “Les Enfants du vide” (2018).Rencontre avec Raphaël Glucksmann, “Lettre à la génération qui va tout changer” (Allary Éditions) animée par Antoine Oberdorff.

photo PROJECTION D'OPÉRA - FAUST

PROJECTION D'OPÉRA - FAUST

Manifestation culturelle, Cinéma, Spectacle

Royan 17200

Le 30/09/2021

Cinéma Lido, Place de la Gare - Avec l'Orchestre et les Chœurs de l’Opéra national de Paris - 3h25 - 05 46 05 24 10 - 17 € ; -18 ans > 8 € Je veux un trésor, qui les contient tous ! Je veux la jeunesse ! Frustré par la quête futile du savoir, le vieux savant Faust vend son âme au diable en échange de la jeunesse éternelle et de la belle Marguerite… Gounod retravaille le mythe popularisé par Goethe pour s’attacher à l’histoire d’amour et magnifie la chute et le salut final de Marguerite. Son choix d’alléger la portée philosophique du récit lui permet de trouver un équilibre entre les scènes où le surnaturel fait appel au grand spectacle et un univers réglé par l’intériorité de l’action et des sentiments. La partition de Gounod est un tour de force d’invention mélodique, révélant dans l’écriture vocale l’art du compositeur à transmettre une émotion sincère et immédiate. Pour ses débuts à l’Opéra national de Paris, le metteur en scène allemand Tobias Kratzer livre une réflexion sur l’obsession pour la jeunesse éternelle de la société contemporaine. Grâce à un dispositif scénique élaboré, sa mise en scène oscille entre hyperréalisme et magie, entre le monde d’aujourd’hui[...]

photo En cas de péril imminent ­

En cas de péril imminent ­

Manifestation culturelle, Théâtre

Mont-de-Marsan 40000

Le 29/11/2021

Théâtre - 1h30 - Dès 12 ans De Jérôme Rouger­ Parce que les affects tristes diminuent notre puissance d’agir, Jérôme Rouger exalte dans ce spectacle le rire libérateur. On le suit dans son parcours jonché d’obstacles, d’embûches, d’écueils qu’il essaie d’éviter et où il se pose trois questions : le monde est-il en péril imminent ? Si c’est le cas, comment agir pour éviter ce péril ? Et une question qui le concerne très directement : faut-il continuer à faire des spectacles en cas de péril imminent ? Dans un monde où la virtualité modifie profondément les rapports sociaux et le rapport au monde, son chemin de réflexion lui fait croiser un joueur de jeu vidéo version « no life », mais aussi Dalida, Germaine Tillion, Cyril Hanouna et un ancien ministre. Un spectacle frais, inattendu, nourrissant et régénérant ! Pour bien vous recevoir : En raison du contexte sanitaire, vos places ne seront pas numérotées. Vous serez placés par nos ouvreurs en fonction de l'ordre d'arrivée. Le Théâtre de Gascogne adaptera sa programmation et ses activités aux consignes officielles en fonction de l'évolution du contexte sanitaire. L'accueil du public s'effectuera dans le strict respect[...]

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BAGARRE

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Florac Trois Rivières 48400

Le 18/02/2022

Cie LOBA, THEATRE 6 ans et + Bagarre c'est l'histoire de Mouche. Un jour elle essaie les gants de boxe de son frère... Entraînée secrètement par sa vieille tante, Mouche découvre le plaisir de la castagne et se rêve championne de bagarre à la récré. A travers une narration exubérante qui zigzague, pleine de digressions et de sauts de pensée, physique et spontanée, Mouche apprivoise son corps, sa réflexion, son imaginaire, son rapport aux autres, sa confiance en elle et la puissance illimitée de son monde intérieur. Un retour aux sources de l'enfance et à sa fantaisie débridée. Spectacle co-accueilli avec Scènes Croisées de Lozère. Et parce que la bagarre, ça creuse, Ballet Bross' propose un apéro/grignote avant de poursuivre avec le SECOND ROUND : 20h45 / PROJECTION de la captation du spectacle K.O.K, crée en 1998 par Régine Chopinot. Fascinée tant par la gestuelle de la boxe que par les commentaires qui l'assimilent à la danse, la chorégraphe entreprend la conception d'un ballet pour quatre interprètes-boxeurs et un comédien. Séance suivie d'un échange autour de l'œuvre animé par Pascale Parouty.

photo Théâtre

Théâtre "poil de carotte & autres histoires naturelles"

Théâtre

SAINT-VALERY-EN-CAUX 76460

Le 09/02/2022

FESTIVAL EN ATTENDANT L'ÉCLAIRCIE Festival pour la jeune création en Normandie Deux acteurs se prêtent à une conversation philosophique et sensible sur leur rapport au monde et au théâtre. Ce dialogue, faussement ordinaire, prend peu peu à la forme d’une lente humiliation et ouvre une réflexion ouverte et partagée sur la normalisation d’une certaine violence et la manière que nous avons de l’exorciser. Dans un dispositif scénique simple et épuré, la figure enfantine, rebelle et sauvage de Poil de Carotte se mue ici comme catalyseur de la complexité et des tréfonds de l’âme humaine. Compagnie Frenhofer A 20h au rayon vert DURÉE 1h TARIFS C : 11 à 5€ Public : 12 ans +

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Fuir le fléau

Théâtre, Musique

Amiens 80000

Du 18/10/2021 au 19/10/2021

Dans des lieux inhabituels de la Maison de la Culture, les comédiens d’Anne-Laure Liégeois donnent vie aux textes de Marie Nimier, Leslie Kaplan, Laurent Mauvignier, Philippe Lançon… Lors du premier confinement, la metteure en scène Anne-Laure Liégeois s’est souvenue du Décaméron de Boccace, chef-d’œuvre de la littérature italienne où au 14e siècle, de jeunes femmes s’enferment loin de Florence pour échapper à l’épidémie de peste. Seules, elles se racontent des histoires… Fuir le fléau se vit comme une aventure, un parcours entre plusieurs lieux inattendus du théâtre : depuis les coulisses et la fosse d’orchestre jusqu’aux dessous de scènes ! Pour Anne-Laure Liégeois, Fuir le fléau est également le témoignage saisissant d’un moment « aux sensations et sentiments exacerbés, aux désirs délirants, à la réflexion sur la nature de l’homme et sur le monde». MAISON DE LA CULTURE LUNDI 18 OCTOBRE · 20H30 MARDI 19 OCTOBRE · 19H30 DURÉE · 1H45 TARIF 1 · 7 À 14€ RÉSERVATION ADHÉRENTS MARDI 15 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 29 JUIN

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Haroun - Seul(s)

Spectacle, Bien-être, Spectacle comique, Théâtre

Creil 60100

Le 10/11/2021

Seul(s) Haroun - Mise en scène Thierno Thioune #CRÉATION #HUMOUR Durée 1h20 Tout public L’humour comme arme de réflexion massive Pour qui douterait des incohérences de notre monde, nous recommandons chaudement une séance avec Haroun. Parlant de tout l’air de rien, sans jugements, ni leçons de morale, ni méchancetés gratuites, cet observateur pointu pique juste là où ça fait rire. Quelques confinements plus tard, pour Seul(s), nouveau spectacle, il décide de laisser s’exprimer la part d’ombre que l’on possède tous. Vous savez ? Parfois on aimerait tant qu’elle prenne le dessus… Eh bien suivons-le sur ce chemin, ça ne devrait pas être triste ! --------- Tarifs 20 € / 25 € GARDERIE sur réservation À la Faïencerie - Théâtre Spectacle présenté par La Faïencerie - Théâtre de Creil.  En accord avec les directives gouvernementales en vigueur depuis le 21 juillet 2021, vous devrez présenter votre passe sanitaire pour accéder à ce spectacle.

photo LES DROITS HUMAINS AUJOURD'HUI

LES DROITS HUMAINS AUJOURD'HUI

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 01/12/2021

Avec les revues Apulée, La Fabrique de Méditerranée et Écart d'identitéEn partenariat avec la BNU Trois revues interrogent les luttes et les doutes de notre époque. Apulée pose le débat capital des droits humains et La Fabrique de Méditerranée se penche sur nos modes de vie bouleversés. Regards croisés avec Yahia Belaskri, écrivain, romancier, journaliste, animateurs de la revue Apulée et Thierry Fabre, écrivain, journaliste, politologue, pilote de la revue La Fabrique de Méditerranée et Abdellatif Chaouite, rédacteur en chef de la revue Ecart d’identité. Rencontre animée par le philosophe Jacob Rogozinski. Revue thématique vouée au partage des lointains, avec pour premier espace d’enjeu l’Afrique et la Méditerranée, Apulée interroge le monde d’une manière décentrée, nomade, investigatrice. Son numéro 5 (2020) traite des droits humains fondamentaux, droits de l’homme et du vivant, par le poème et la fiction, la réflexion et l’enquête. Fondée en 1992, Ecarts d’identité contribue à la transformation de nos imaginaires autour des enjeux d’une poétique et d’une politique de la Relation que les migrations contemporaines bousculent. Dans sa livraison du premier semestre 2021,[...]

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PLEASE PLEASE PLEASE

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Montpellier 34000

Du 11/11/2021 au 13/11/2021

À travers ce spectacle créé un an avant l’immense crise sanitaire qui a bouleversé la planète, le trio Mathilde Monnier, La Ribot et Tiago Rodrigues s’adresse avant tout aux nouvelles générations. Please, écoutez notre dialogue sur le monde qui vient et notre réflexion sur une extinction possible et lente de la planète… Please, recevez notre message du présent à vous qui vivrez dans un futur totalement inconnu... Please, acceptez notre univers poétique, l’héritage que nous vous laissons, la boîte à outils que nous vous confions pour accueillir les temps nouveaux. Supplique, offrande, requête, Please, Please, Please, se fonde sur l’espoir et le désespoir qui soudent et fracturent les générations partageant les interrogations cruciales, intimes et universelles auxquelles sont désormais confrontés tous les habitants de la planète Terre.

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Ciné-Opéra : La flûte enchantée

Opéra - Opérette, Cinéma

VERNEUIL D'AVRE ET D'ITON 27130

Le 12/12/2021

Dimanche 12 décembre 2021, le cinéma Le Trianon de Verneuil-sur-Avre vous propose la projection du célèbre opéra de Mozart, La Flûte Enchantée. Est-ce une œuvre pour les enfants ? Pour les philosophes ? Ou pour les fous qui sont peut-être l’un et l’autre ? C’est en tout cas un prétexte à se jeter dans un univers imaginaire, avec un serpent et des petits oiseaux, un trio de fées et une reine cruelle, des esclaves sombres et des porteurs de lumière (qui sont peut-être des illuminés), un gentil (et beau) prince, une princesse jolie comme un cœur, un garçon rigolo et une fille qui irait bien avec, des péripéties, des rebondissements, des coups de théâtre, des moments de charme, de rires, de sourires ou de frissons… Ici, on est plongé dans un univers à la fois drôle, joli et intelligent, une sorte de revue de music-hall pour les spectateurs de 7 à 107 ans, avec des énigmes sans vraies réponses, une action déplacée dans un grand hôtel viennois, singulièrement ses cuisines, recréées avec une poésie cartoonesque et propre à la surprise, à l’émerveillement et même à la réflexion sur la condition des femmes, au rythme de la plus belle musique du monde, celle de Mozart. Opéra en[...]

photo Planches Contact #12 - Reflexions Masterclass 2.0 / COMPLET

Planches Contact #12 - Reflexions Masterclass 2.0 / COMPLET

Conférence - Débat, Exposition, Festival généraliste, Photographie - Vidéo

DEAUVILLE 14800

Du 22/10/2021 au 26/10/2021

Planches Contact invite Reflexions 2.0 à Deauville : les travaux réalisés pendant cette masterclass seront présentés en 2022 dans le cadre de la treizième édition du festival. Inspiré de la Réflexions Masterclass de Giorgia Fiorio, qui s’est tenue entre 2002 et 2012, Réflexions 2.0 est un laboratoire de création et de réflexion issus du monde de la photographie et du domaine des arts visuels. Etablie par d’anciens participants, et Alumnis, la Réflexion 2.0 soutient les photographes à travers un rôle de conseil et mentorat à travers un panel de rencontres. La Masterclass R 2.0 se déroule sur deux ans, à travers quatre rencontres dans différents pays. Chaque rencontre se déroule sur cinq jours à travers des séminaires, lectures de portfolio et prises de vue. La première rencontre de la masterclass 2021/ 2022 prendra place à Deauville dans le cadre de Planches Contact avec l’intervention de Teun Van Der Heijden, graphiste, copropriétaire de Heijdens Karwei, agence de design graphique basée à Amsterdam, reconnu pour la conception d’importants livres sur la photographie, plusieurs fois primés.

photo EXPOSITION TEMPORAIRE : VENI, VIDI… BÂTI !

EXPOSITION TEMPORAIRE : VENI, VIDI… BÂTI !

Narbonne 11100

Du 01/10/2021 au 27/02/2022

Du 17 septembre au 27 février 2022, le musée Narbo Via présente sa première exposition temporaire, Veni, Vidi… Bâti ! L’EPCC Narbo Via a été conçu pour restituer à l’agglomération actuelle l’histoire de la grande cité antique qu’elle a été : première colonie romaine en terre gauloise, capitale de la Province de Gaule Narbonnaise, port de commerce actif ouvert sur tout le monde méditerranéen. De ce passé glorieux, aucun monument en élévation ne subsiste. Il nous a été transmis par les sources écrites, les fouilles archéologiques, et surtout par un grande quantité d’éléments architecturaux utilisés en remploi dans la ville tout au long de son histoire. L’exposition Veni, Vidi,… Bâti ! proposera une réflexion sur la persistance du prestigieux héritage architectural de la Rome antique La façon dont les architectes contemporains continuent d’explorer et d’adapter notre héritage romain sera traitée sur 500 m2, en 7 séquences thématiques : remployer, concevoir, éclairer, respirer, bâtir, relier, habiter. L’exposition mettra ainsi en regard les grands principes de l’architecture romaine (organisation urbaine et sociale, lumière, circulation de l’air et de l’eau, structures et matériaux)[...]

photo EXPOSITION TEMPORAIRE : VENI, VIDI… BÂTI !

EXPOSITION TEMPORAIRE : VENI, VIDI… BÂTI !

Exposition, Patrimoine - Culture

Narbonne 11100

Du 17/09/2021 au 30/09/2021

Du 17 septembre au 31 décembre 2021, le musée Narbo Via présente sa première exposition temporaire, Veni, Vidi… Bâti ! L’EPCC Narbo Via a été conçu pour restituer à l’agglomération actuelle l’histoire de la grande cité antique qu’elle a été : première colonie romaine en terre gauloise, capitale de la Province de Gaule Narbonnaise, port de commerce actif ouvert sur tout le monde méditerranéen. De ce passé glorieux, aucun monument en élévation ne subsiste. Il nous a été transmis par les sources écrites, les fouilles archéologiques, et surtout par un grande quantité d’éléments architecturaux utilisés en remploi dans la ville tout au long de son histoire. L’exposition Veni, Vidi,… Bâti ! proposera une réflexion sur la persistance du prestigieux héritage architectural de la Rome antique La façon dont les architectes contemporains continuent d’explorer et d’adapter notre héritage romain sera traitée sur 500 m2, en 7 séquences thématiques : remployer, concevoir, éclairer, respirer, bâtir, relier, habiter. L’exposition mettra ainsi en regard les grands principes de l’architecture romaine (organisation urbaine et sociale, lumière, circulation de l’air et de l’eau, structures et[...]

photo Mystères & Sortilèges 5 - Enquête Géante

Mystères & Sortilèges 5 - Enquête Géante

Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Troyes 10000

Le 26/09/2021

De 13h30 à 17h30 Mystères & Sortilèges 5 - Enquête Géante Nouveau scénario pour cette cinquième saison ! L'univers des sorciers envahit les rues du centre-ville de Troyes. Le monde des sorciers vous tend les bras en bas de chez vous ! Cette année, l’école de magie accueille le prestigieux Salon des Inventions Magiques. Tous les sorciers sont impatients de découvrir les résultats du Grand Concours de Inventeurs. Le jury s’est retiré pour délibérer mais rien ne va se passer comme prévu. Choisissez votre maison et parcourez les rues de votre ville pour mener l’enquête. L’issue du concours et la victoire de votre maison dépendent de vous. Agilité, réflexion, rapidité, seuls les meilleurs sorciers pourront tout accomplir !

photo L'ours et la louve - Cie Furiosa

L'ours et la louve - Cie Furiosa

Spectacle, Théâtre

SAINT MARTIN CHATEAU 23460

Le 20/10/2021

Un moment de féérie autant que réflexion, à partager en famille. Un conte poétique où l’on se jette dans la gueule du loup parcequ’on a vendu la peau de l’ours. Heureusement il y a une chouette-fée, et une forêt. Heureusement, il y a un petit garçon qui aime les sons et qui aime les siens. L'Ours et la Louve, c'est une histoire d'amour, de parents, d'intégration, et d'espérance. Une histoire où le monde sauvage est mis à l'honneur et où l'onirique s'invite pour nous aider à regarder nos peurs et nos animosités. Les acteurs y content, chantent, et bruitent l'histoire autour d'une table sonorisée. Le regard, lui, est porté sur les illustrations animées d'Anne-Lise Boutin. A 17h à la Salle des fêtes. Conte sonore illustré à partir de 3 ans - familial - Durée : 45 min - RESERVATION NECESSAIRE AU 05 55 64 12 20

photo Spectacle

Spectacle " Ils remontent le temps "

Plouguerneau 29880

Le 25/02/2022

Il s’agit d’un récit poétique, climatique et scientifique de la campagne Acclimate, mission en mer de paléclimatologie sur le navire Marion Dufresne dans le courant circumpolaire Antarctique. Dans cette proposition visuelle, textuelle et musicale, nous embarquons les spectateurs à travers un carnet de voyage dans les cinquantièmes hurlants. Les projections photos et vidéos, les sons électroniques et acoustiques, les mots interprétés nous entraînent à travers des émotions ainsi que dans une réflexion sur les désordres du monde. Lionel Jaffrès interprète son propre texte. Xavier Guillaumin et Dorian Taburet interfèrent par leur création musicale (rock - électronique - les bruits et roulements mécaniques quotidiens du navire - et l’espace de l’océan). Au cours de ce voyage, nous en venons nécessairement à réfléchir (sur) la marche du Monde. Durant une heure, le sensible et le poétique se mêlent au contenu scientifique et aux enjeux de la recherche en climatologie.

photo Scènes de crime à élucider, Festival de l'Imaginaire

Scènes de crime à élucider, Festival de l'Imaginaire

Science et technique, Festival généraliste

Lambesc 13410

Du 09/10/2021 au 10/10/2021

Il faudra faire preuve d'observation, de déduction et de réflexion ! L'année passée, vous êtes venus en nombre découvrir les méthodes d'enquête d'Holmes et de son équipe. Mais cette année, ce n'est pas une enquête ordinaire. Un inventeur de génie a disparu et toutes ses recherches avec lui. Ce scientifique devait bâtir le monde de demain, en résolvant nombre de problèmes d'ordres écologiques ou technologiques, mais celui qu'on surnommait "le nouveau Nikola Tesla" a aujourd'hui disparu. Parviendrez-vous à résoudre le mystère de sa disparition ? Et saurez-vous retrouver ses travaux perdus ? Vous pourrez également tester de nouveaux "meubles à énigmes". Ceux de l'an dernier ayant remporté un vif succès, attention festivaliers, nous avons corsé les choses !

photo EXPOSITION - IF THE SHOE FITS / BIEN DANS SES POMPES

EXPOSITION - IF THE SHOE FITS / BIEN DANS SES POMPES

Exposition, Peinture

Montpellier 34000

Du 24/09/2021 au 27/11/2021

Ne manquez pas l'exposition " If the Shoe Fits / Bien dans ses pompes– Peintures de Lisa Milroy " jusqu'au 27 novembre au FRAC Occitanie Montpellier. ►Pour la seconde fois invitée au Frac OM, l’artiste anglo-canadienne Lisa Milroy exposera un ensemble d’œuvres récentes parmi lesquelles la peinture Katharine’s Wheel, terminée en avril 2021, prolongement de sa réflexion sur la nature de l’espace pictural. Cette toile aux dimensions monumentales s’inscrit dans la continuité d’une précédente composition de l’artiste, Black and White : exposée au Frac en 2020, l’œuvre a rejoint la collection la même année. If the Shoe Fits / Bien dans ses pompes propose une sélection de tableaux de Lisa Milroy ayant pour but d’explorer comment nous nous construisons et trouvons notre place dans le monde, comment nous nous perdons et nous retrouvons au cours de la vie, et comment nous vivons les changements et transformations que peuvent engendrer les circonstances personnelles et les événements du monde… (E. Latreille, commissaire de l’exposition, directeur du Frac OM)

photo SPECTACLE LES HAUTS PLATEAUX

SPECTACLE LES HAUTS PLATEAUX

Festival généraliste, Spectacle, Théâtre, Cirque - Marionnette, Théâtre de rue, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 22/10/2021 au 28/10/2018

Mathurin Bolze - Cie MPTA - Création 2019 - Dès 10 ans C’est une scénographie en constante évolution faite de trampolines, de plateaux volants et d’agrès en suspension. Comme un entre-deux-mondes : celui qui épuise ses ressources, que l’on sent s'effondrer, et celui qui pointe sur fond de reconstruction et de résilience. Les transformations du décor ouvrent à toutes les variations acrobatiques : ballants, ascensions, voltige, rebonds et jeux de vertiges… Le geste de cirque y trouve toute sa dynamique et ouvre l’espace des possibles. Les hauts plateaux est une invitation à la réflexion sur notre avenir, sur la réinvention collective de notre monde de demain.

photo VERS UNE CITÉ VÉGÉTALE : UNE CONFÉRENCE IMMERSION DANS L'UNIVERS DE LUC SCHUITEN

VERS UNE CITÉ VÉGÉTALE : UNE CONFÉRENCE IMMERSION DANS L'UNIVERS DE LUC SCHUITEN

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Rochefort 17300

Le 11/12/2021

A quoi ressemblera notre futur ? Nous savons déjà qu’il ne pourra se construire dans la continuité de notre présent, car les ressources planétaires s’épuisent bien plus vite que nous ne leur laissons le temps de se régénérer. L’architecte visionnaire Luc Schuiten, estime que nous avons peut-être trop vite oublié que nous sommes avant tout des êtres biologiques installés sur une planète elle-même vivante. En réponse à cette réflexion, il imagine des nouveaux lieux de vies, conçus à partir de l’observation de vastes écosystèmes tels que les massifs coralliens ou les forêts primaires. A travers différentes perspectives futuristes, évoluant dans le temps, un monde cohérent et poétique, faisant appel à l’imaginaire se construit progressivement. Il suggère des solutions pour les transports publics et individuels de demain, propose des habitats archiborescents, et étudie le devenir de la ville de Lyon, Strasbourg, Bruxelles, et Shanghaï à l’horizon 2100. Ces visions d’un avenir positif se déclinent à travers la création d’une nouvelle relation entre l’homme et son environnement naturel. Luc Schuiten a choisi de communiquer ces concepts originaux par le mode d’expression picturale,[...]

photo Colloque : la fragilité, force ou faiblesse ?

Colloque : la fragilité, force ou faiblesse ?

Manifestation culturelle

Pontorson 50170

Le 16/10/2021

Une journée exceptionnelle pour évoquer la fragilité, comprendre comment l'appréhender dans nos sociétés contemporaines et répondre à la question : la fragilité est-elle une force ou une faiblesse ? Cette journée se déroulera en 2 parties. Une matinée avec trois invités pour nous éclairer sur les nombreuses facettes de la fragilité. Tout d'abord une approche sémantique avec Mariette Darrigrand, sémiologue, pour plonger dans l'histoire du mot et son évolution au cours des temps et des civilisations. Marie Balmary nous invitera à une réflexion du point de vue de la psychanalyse alors que Dominique Greiner confrontera les mots fragilité et économie. Ces exposés seront enrichis des échanges avec le public. L'après-midi autour d'une table ronde ce sont de nombreux témoignages concrets qui viendront illustrer les propos tenus précédemment. La fragilité des corps (Charles-Henri de Longvilliers, médecin généraliste à Genêts), la fragilité et l'art et la fragilité du monde carcéral (Thierry Machuel, compositeur qui a recueilli les témoignages de détenus), la fragilité de la Création (Mickael Mary - Botaniste), la fragilité et la jeunesse (Cécile Boullault, animatrice aux Apprentis[...]

photo Comme le vent

Comme le vent

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

CAEN 14000

Le 21/10/2021

Dans le cadre des Chantiers artistiques d'Éclat(s) de rue, une visite de chantier de cirque aérien est organisée au foyer de jeunes travailleurs l'Oasis.En plongée dans le monde de la première enfance depuis 2011, la compagnie souhaite, par son concept de " spectacles à réactions libres ", apporter une réflexion sur la place et la considération du tout-petit dans notre société. En conjuguant les styles et les disciplines artistiques autour de l’aérien circassien et de la danse, elle crée des projets multiples, tant dans les formes, les esthétiques que les modes d’expression.Public : enfants 2-3 ans et accompagnateurs / Élèves du CAPDurée : 45 minutesPort du masque et pass sanitaire obligatoires© Cie La Croisée des Chemins

photo Folklores du Monde - Soirée cabaret

Folklores du Monde - Soirée cabaret

Musique, Spectacle

Saint-Malo 35400

Le 11/12/2021

Folklores du monde se recentre sur ses racines, bretonnes et celtiques, festives et populaires. Le festival propose 3 soirées cabaret et 2 spectacles et bien plus d’animations musicales de rue. Le duo Solenn Lefeuvre - Gilles Le Bigot. Leur répertoire est le fruit d’une réflexion qui repose sur le choix et l’interprétation de chansons traditionnelles d’Irlande d’Ecosse et de Bretagne. Fred Guichen Trio Ce trio est la rencontre de trois musiciens hors pairs. Fred Guichen, membre fondateur du groupe mythique de fest-noz, Ar Re Yaouank, une des figures de proue de l’accordéon diatonique de Bretagne, est accompagné de Sylvain Barou, l’un des plus grands flûtistes de sa génération et d’Erwan Moal, guitariste talentueux de la jeune génération de la scène bretonne. Conditions d’accés au spectacle : billet + pass-sanitaire + carte d’identité

photo Ils remontent le temps

Ils remontent le temps

Photographie - Vidéo, Musique

Guipavas 29490

Le 04/03/2022

Il s’agit d’un récit poétique, climatique et scientifique de la campagne Acclimate, mission en mer de paléclimatologie sur le navire Marion Dufresne dans le courant circumpolaire Antarctique. Dans cette proposition visuelle, textuelle et musicale, nous embarquons les spectateurs à travers un carnet de voyage dans les cinquantièmes hurlants. Les projections photos et vidéos, les sons électroniques et acoustiques, les mots interprétés nous entraînent à travers des émotions ainsi que dans une réflexion sur les désordres du monde. Lionel Jaffrès interprète son propre texte. Xavier Guillaumin et Dorian Taburet interfèrent par leur création musicale (rock - électronique - les bruits et roulements mécaniques quotidiens du navire - et l’espace de l’océan). Au cours de ce voyage, nous en venons nécessairement à réfléchir sur la marche du monde. Durant une heure, le sensible et le poétique se mêlent au contenu scientifique et aux enjeux de la recherche en climatologie. Compagnie : Le Grain - Arts et Fabrique Politique Public : dès 13 ans Durée : 1 h