dialogue ( 1)

Théâtre | Roméo et Juliette de Shakespeare à l'Orchestre

Théâtre

Eymet 24500

Le 23/05/2026

Atypic Quartet propose une réinvention innovante du chef-d'œuvre de Shakespeare, où la musique et le théâtre s'entremêlent. Cette formation unique, alliant accordéon classique, saxophones, trombone et percussions, crée un univers sonore singulier au service de cette histoire universelle. Le quartet tisse un dialogue entre les célèbres adaptations orchestrales de Roméo et Juliette. Au cœur de cette création, deux comédiens sourds incarnent les protagonistes de Shakespeare, tandis que leurs leitmotivs musicaux ponctuent leurs apparitions. Cette rencontre entre musique et théâtre visuel donne naissance à un spectacle unique, où chaque art conserve son essence tout en magnifiant l'autre. Le spectacle s'adresse ainsi naturellement à tous les publics - sourds, entendants, francophones ou non. Durée : 1h20. Tout public. Proposé par Atypic Quartet.

Daniel Goyone - Jeunes Lunes

Musique, Jazz - Blues

Abbeville 80100

Le 21/03/2026

Daniel Goyone, Thierry Bonneaux et Nicolas Marty invitent Jérôme Marinette. L’univers musical de Daniel Goyone captive par sa richesse et son originalité, fruit d’un parcours de pianiste explorateur, depuis le jazz jusqu’aux musiques brésiliennes, cubaines et indiennes. Ses compositions - ciselées autour de mélodies inventives - tissent un dialogue subtil entre la finesse de la musique de chambre, l’audace du jazz et la vitalité des musiques du monde. Goyone insuffle à chaque oeuvre un langage rythmique singulier qui ouvre des horizons inédits à l’auditeur. Sa musique illustre une tradition française curieuse et ouverte, magistralement servie par des musiciens capables d’en restituer aussi bien le groove rythmique que toutes les nuances de l’écriture.

VILLAGES EN SCÈNE : La symphonie des chauves souris - Cie Mycélium

Spectacle comique

Saint-Germain-des-Prés 49170

Le 18/04/2026

La compagnie Mycélium propose de rentrer en communication, plus précisément d’échanger des signes, avec les chauves-souris à travers un dispositif innovant de détecteur d’ultrasons permettant de chanter et de faire de la musique avec elles. Entre science joyeuse, textes poétiques et musique électronique, La Symphonie des chauves-souris est à la fois une veillée initiatique et une expérience réelle de contact avec d’autres espèces, qui nous invite à prendre conscience de la beauté d’autres manières d’exister. L’équipe dispose d’une “bat-box” (un micro récepteur) qui transforme les ultrasons émis par les chauves-souris en sons audibles pour l’oreille humaine, et un système qui transforme les paroles, les chants et la musique des hommes en ultrasons pour les chauves-souris. Un récepteur, un émetteur, des fréquences de part et d’autre : le dialogue peut s’instaurer, la symphonie commencer... Tout public, à partir de 5 ans Gratuit Durée : 1h Ouverture billetterie en ligne : 01/09 réservé aux abonnés Ouverture billetterie office de tourisme Brissac- Quincé et Chalonnes/Loire : 02/09

L’heure joyeuse

Strasbourg 67076

Du 17/03/2026 au 20/03/2026

Reconnaissable entre toutes, « la Cinquième » est sans doute l’une des œuvres les plus célèbres au monde. Mais connaît-on vraiment cette symphonie ? Au-delà des quatre notes obsédantes qui parcourent le premier mouvement, elle porte, selon l’écrivain Hoffmann, « le contenu romantique de la musique au plus haut degré de son expression ». L’émotion est aussi au cœur de la Romance qui ouvrira ce concert. Un dialogue somptueux et passionné entre le violon soliste et l’orchestre. Tarifs de 6€ à 20€ - Le concert du 19 mars est un concert RelaxUnverkennbar und weltberühmt – die „Fünfte“ gehört wohl zu den bekanntesten Werken der Welt. Doch kennt man diese Sinfonie wirklich? Über die vier eindringlichen Töne im ersten Satz hinaus trägt sie laut dem Schriftsteller Hoffmann „den romantischen Gehalt der Musik auf dem höchsten Grad ihres Ausdrucks“. Auch die Emotion steht im Mittelpunkt der Romanze, mit der dieses Konzert eröffnet wird. Ein prächtiger und leidenschaftlicher Dialog zwischen der Solovioline und dem Orchester. Preise von 6 € bis 20 € – Das Konzert am 19. März ist ein Relax-Konzert.

Duo B&B : breath and beat souffle du bois

Musique contemporaine, Musique

Marseille 13000

Le 21/03/2026

Le Duo « B&B » – Breath and Beat, flûte et marimba allie légèreté et percussion, souffle et résonance. La flûte, avec sa voix éthérée et chantante, danse au-dessus des timbres chauds et profonds du marimba, créant un dialogue sonore riche en couleurs, en rythme et en suggestions. Deux instruments apparemment distants qui, ensemble, créent des paysages sonores nouveaux et fascinants, où la virtuosité se mêle à l’intimité, et où la matière devient musique. Le répertoire est très varié et s’étend du baroque à la musique contemporaine avec des pièces adapté et des compositions originales pour ces deux instruments. Danilo De Luca flûte traversière Damien Louis marimba

"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant, Concert

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

Le bruit des autres

Musique, Concert, Spectacle, Cirque - Marionnette

Chauffailles 71170

Le 08/04/2026

Marionnette Musique - Familial, dès ans. Durée : 0h40. "Le bruit des autres" est un concert spectacle qui met en scène Lamine, une marionnette, dans sa rencontre avec deux individus-instrumentistes aux sonorités inouïes. Aussi intrigué que dérouté, le choix s’offre à lui : oser un dialogue ou refermer la porte à ce monde étrange ? La rencontre presque initiatique aborde les thèmes de l’altérité, de l’écoute, ou encore de la relation à soi.

Exposition "la sélection du public" au musée Regards de Provence

Exposition

Marseille 13000

Du 04/04/2025 au 15/02/2026

C’est une première pour le Musée Regards de Provence que d’impliquer aussi activement son public dans la composition d’une exposition. Cette participation favorise un engagement accru de la part des visiteurs, dont les regards sont riches d’enseignements et de sens. Pour définir quelques axes de lecture au sein d’une sélection qui, dans son principe-même, est nécessairement éclectique/hétérogène, le parcours est organisé suivant quelques thématiques majeures. Ce voyage artistique et historique autour d’une partie de la collection dévoile ainsi des paysages de Marseille, de la côte méditerranéenne et de la campagne provençale. L’accent est mis sur la diversité des styles et des mouvements, des paysagistes naturalistes aux coloristes fauves et expressionnistes, tout en incluant des œuvres contemporaines. Ce dialogue entre époques met en lumière l’évolution du regard artistique sur le Sud, entre réalisme, émotion et interprétations modernes, rendant hommage à la richesse patrimoniale de la région et à la Collection Regards de Provence. La première section de l’exposition se penche sur Marseille, sa vie portuaire et son quotidien, à travers les œuvres d’artistes majeurs[...]

BAL FOLK AVEC LE DUO LALOY LE TRON

Patrimoine - Culture

Brazey-en-Plaine 21470

Le 11/04/2026

Evénement exceptionnel avec la présence du Duo LALOY - LE TRON pour le traditionnel bal folk organisé par le Foyer Rural "Les Gueules Noires". Duo franco-belge autour de l’accordéon diatonique et des musiques européennes, né de la rencontre de Bruno Le Tron et Didier Laloy. Référence belge par excellence en matière d’accordéon diatonique, depuis plus 10 ans ce laboratoire de recherche musical ne se pose aucune limite. En tant qu’ambassadeurs virtuoses de leurs instruments, ces musiciens ont parcouru le monde et joué avec la moitié de la planète. Ces musiciens passionnés amènent dans leur dialogue des rythmes traditionnels, des harmonies jazzy, des mélodies émouvantes, des grooves rock … Bref, c’est de la musique unique qui, sur scène, est toujours accompagnée d’une pointe d’humour… à la belge !

BAL FOLK AVEC LE DUO LALOY LE TRON

Danse - Bal - Cabaret

Brazey-en-Plaine 21470

Le 11/04/2026

Evénement exceptionnel avec la présence du Duo LALOY - LE TRON pour le traditionnel bal folk organisé par le Foyer Rural "Les Gueules Noires". Duo franco-belge autour de l’accordéon diatonique et des musiques européennes, né de la rencontre de Bruno Le Tron et Didier Laloy. Référence belge par excellence en matière d’accordéon diatonique, depuis plus 10 ans ce laboratoire de recherche musical ne se pose aucune limite. En tant qu’ambassadeurs virtuoses de leurs instruments, ces musiciens ont parcouru le monde et joué avec la moitié de la planète. Ces musiciens passionnés amènent dans leur dialogue des rythmes traditionnels, des harmonies jazzy, des mélodies émouvantes, des grooves rock … Bref, c’est de la musique unique qui, sur scène, est toujours accompagnée d’une pointe d’humour… à la belge !

TARMO PELTOKOSKI - ALEXANDRE KANTOROW

Musique

Toulouse 31000

Le 30/05/2026

Ce qui caractérise Alexandre, c’est cette dignité face à l’adversité, un peu comme Beethoven ou Mahler. Lorsqu’il joue le Concerto pour piano n°4, on est touché par son mouvement central, un dialogue silencieux où le piano semble supplier l’orchestre. Et avec la Symphonie n°6, que Mahler lui-même appelait « Tragique », on ressent tout le poids du destin qui semble annoncer des coups durs à venir.

Agora Pôle National Cirque - Ma chérie / Compagnie Translation - Marie NDiaye

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Val de Louyre et Caudeau 24510

Le 02/04/2026

Un homme s’adresse à la femme qui l’a quitté. Il plaide, se justifie, sans comprendre la rupture d’une vie qu’il croyait exemplaire. Elle, en quelques mots, lui répond : elle s’est délivrée. Dans cette lecture incarnée, Marie NDiaye prête sa voix, accompagnée par la pianiste Christine Wodrascka dont la musique organique et improvisée donne chair aux émotions. Un chœur de voix féminines, mêlant poésie et engagement, amplifie ce dialogue à fleur de peau. Cette création interroge l’emprise, la violence sourde et la nécessité de s’en libérer. Une expérience scénique, entre oralité, récit commun et composition sonore. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Cendrieux Avec le soutien de l'OARA En partenariat avec l'Agence Culturelle Dordogne-Périgord

Odyssée - BALLAKÉ SISSOKO & PIERS FACCINI

Manifestation culturelle, Fête, Musique du monde, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 30/04/2026

Il est des alliances artistiques dont l’évidence saute aux yeux – et parfois aussi aux oreilles. C’est le cas de celle qui unit le maître de la kora Ballaké Sissoko et le talentueux songwriter anglo-italien Piers Faccini. S’étant rencontrés au milieu des années 2000, via leur maison de disque commune à l’époque (Label Bleu), les deux hommes – unis désormais au sein du label No Format – se connaissent et s’apprécient depuis longtemps. En 2020, Ballaké Sissoko a invité Piers Faccini à chanter une chanson en bambara (« Kadidja ») pour son album collaboratif Djourou, sorti en 2021. Peu après, Piers Faccini a composé une autre chanson pour eux deux, « The Fire Inside ». Le duo s’est alors décidé à réaliser un album entier, paru début 2025. Depuis ils enchantent les scènes du monde avec leur dialogue musical subjuguant.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Odyssée - BALLAKÉ SISSOKO & PIERS FACCINI

Musique

Périgueux 24000

Le 30/04/2026

Il est des alliances artistiques dont l’évidence saute aux yeux – et parfois aussi aux oreilles. C’est le cas de celle qui unit le maître de la kora Ballaké Sissoko et le talentueux songwriter anglo-italien Piers Faccini. S’étant rencontrés au milieu des années 2000, via leur maison de disque commune à l’époque (Label Bleu), les deux hommes – unis désormais au sein du label No Format – se connaissent et s’apprécient depuis longtemps. En 2020, Ballaké Sissoko a invité Piers Faccini à chanter une chanson en bambara (« Kadidja ») pour son album collaboratif Djourou, sorti en 2021. Peu après, Piers Faccini a composé une autre chanson pour eux deux, « The Fire Inside ». Le duo s’est alors décidé à réaliser un album entier, paru début 2025. Depuis ils enchantent les scènes du monde avec leur dialogue musical subjuguant.

Les quatrièmes Journées du Patrimoine Humain

Lecture - Conte - Poésie

Épinal 88000

Du 21/03/2026 au 22/03/2026

En mars 2026, les Journées du Patrimoine Humain reviennent pour une quatrième édition, un rendez-vous devenu incontournable, synonyme de partage et de découverte. Cet événement offre à des personnes la possibilité de transmettre leur histoire personnelle, leur passion, leurs réflexions. Un moment de dialogue et de rencontre unique pour créer du lien, découvrir toute la richesse de l’autre. Et si vous ouvriez une Bibliothèque vivante ? Vous êtes une mairie, une association, une entreprise, une médiathèque, un groupe d’amis, etc ? C’est pour vous l’occasion de promouvoir les activités de votre structure et de mettre en valeur les êtres humains qui la composent. Ou si vous deveniez Livre vivant ? Nous avons tous une histoire à raconter… Un parcours professionnel, une expérience de vie, une passion… Faites découvrir votre univers à des Lecteurs avides d’échanges et de nouvelles perspectives. Vous ne savez pas quoi partager ? Soyez curieux et participez à l’un des ateliers animés par un membre de l’équipe de Scènes Vosges, et nous vous déposerons délicatement dans une Bibliothèque vivantes existante… Lancées en 2023, les Journées du Patrimoine Humain s’inspirent des Journées[...]

Danse : Gesualdo Passione

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 26/03/2026

Amala Dianor et Les Arts Florissants Danse contemporaine et musique ancienne font décidément bon ménage. Le chef d’orchestre britannique Paul Agnew, grand spécialiste du répertoire baroque, et le chorégraphe Amala Dianor, passé maître dans l’hybridation des styles, s’associent avec un projet transdisciplinaire autour de la Passion du Christ, mise en musique par le compositeur napolitain Carlo Gesualdo. Au plateau, six chanteurs a capella des Arts Florissants s’associent à quatre danseurs pour donner corps à la musique de cet artiste avant-gardiste de la Renaissance italienne tombé dans l’oubli. À la croisée des techniques classiques, contemporaines et urbaines, la chorégraphie, organique et expressive, dialogue au présent avec cette partition du passé, ces Répons pour la Semaine Sainte qui suivent les étapes du Chemin de Croix. Et tandis que la danse déploie son réseau de vibrations fines en harmonie avec la spiritualité de son sujet, l’écriture polyphonique rend grâce aux tessitures vocales en présence. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

Spectacle - Teatro di Verzura

Spectacle, Nature - Environnement

Metz 57000

Le 10/05/2026

Teatro di Verzura ("Théâtre de Verdure") revisite l'opéra baroque en dialogue scénographique avec Lise Duclaux, artiste visuelle dont l'inspiration prend sa source dans l'observation de la nature et notamment du végétal. Entre chant et performance, la mise en scène de Stéphane Ghislain Roussel détourne l'esthétique baroque vers l'expression d'un vivant invisible ou oublié - plantes, insectes, etc. Intégrant un florilège de pages lyriques de Monteverdi et de ses contemporains servies par le talent polyphonique de l'ensemble Canto LX, le spectacle invite à une expérience sensorielle et émotionnelle totale.+ Extra kids garderie artistique pour les enfants de 5 à 10 ans. Dans le cadre du projet transfrontalier GRACE financé par le programme Interreg de l'Union européenne porté par la Ville de Metz

"Un chant de la terre : spectacle" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Chorale - Chant, Musique contemporaine, Danse - Bal - Cabaret

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Un chant de la terre : bal" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Chorale - Chant, Danse - Bal - Cabaret, Musique contemporaine

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Un chant de la terre : spectacle" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Un chant de la terre : bal" Romie Estèves - Compagnie La Marginaire

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Anglet 64600

Le 15/03/2026

Romie Estèves imagine un moment lyrique, politique et festif autour de Marcelle Delpastre, immense poétesse et paysanne limousine qui aurait eu 100 ans le 2 septembre 2025. Pour cette soirée évolutive, la voix humaine sert de fil directeur et tisse une trame entre récitals, musiques d’ici, lyriques, contemporaines ou à danser. Un chant de la terre, ou plutôt un "parler de la terre", celui des accents, celui des langues d'aujourd'hui et des langues perdues, des rythmes populaires, des bals, incarné notamment par la présence sur scène d'André Minvielle, comme une sorte de griot-paysan-chamane-aède tout à la fois. Du concert au bal, les formes se décloisonnent dans un grand dialogue croisé pour un Babel réinventé. Un spectacle rencontre, un bal et, bien sûr, au cœur de tout cela, la poésie occitane et engagée de Marcelle Delpastre.

"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

Danse : Gesualdo Passione

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique

Le Havre 76600

Du 26/03/2026 au 27/03/2026

Amala Dianor et Les Arts Florissants Danse contemporaine et musique ancienne font décidément bon ménage. Le chef d’orchestre britannique Paul Agnew, grand spécialiste du répertoire baroque, et le chorégraphe Amala Dianor, passé maître dans l’hybridation des styles, s’associent avec un projet transdisciplinaire autour de la Passion du Christ, mise en musique par le compositeur napolitain Carlo Gesualdo. Au plateau, six chanteurs a capella des Arts Florissants s’associent à quatre danseurs pour donner corps à la musique de cet artiste avant-gardiste de la Renaissance italienne tombé dans l’oubli. À la croisée des techniques classiques, contemporaines et urbaines, la chorégraphie, organique et expressive, dialogue au présent avec cette partition du passé, ces Répons pour la Semaine Sainte qui suivent les étapes du Chemin de Croix. Et tandis que la danse déploie son réseau de vibrations fines en harmonie avec la spiritualité de son sujet, l’écriture polyphonique rend grâce aux tessitures vocales en présence. Durée : 1h15 Inscription obligatoire

Walid Ben Selim

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Saint-Martin-des-Champs 29600

Le 13/05/2026

Avec le projet « Here and Now », Walid Ben Selim explore les vastes horizons de la poésie soufie. Il met ici en musique des vers millénaires et se fait porte-voix des plus grands poètes de langue arabe : d’Ibn Arabi à Mahmoud Darwich, en passant par Rumi, Ahmad Matar ou Nizar Qabbani… Mêlant tradition et modernité, textes de répertoire et créations personnelles, le chanteur marocain nous invite à voyager dans un Orient mythique, au cœur de la vibration méditative et du souffle épique. Pour créer ce nouvel horizon sonore, il est accompagné par la harpiste virtuose Marie-Marguerite Cano. Ensemble, ils inventent un dialogue entre la langue parlée arabe et le langage mystérieux et symbolique de la harpe. Un spectacle poétique, nourri d’amour et de joie triomphale…

Danse/Musique : Coup Fatal

Musique, Concert

Amiens 80000

Du 02/04/2026 au 03/04/2026

Alain Platel — Les ballets C de la B | Fabrizio Cassol | Rodriguez Vangama Coup de cœur, coup de foudre, coup de folie Créé au Festival d’Avignon il y a 12 ans, Coup Fatal est un concert euphorisant associant airs baroques et musiques de Kinshasa. Porté par Alain Platel, Fabrizio Cassol, Serge Kakudji et Rodriguez Vangama, ce projet collectif célèbre la fête, le Congo et le dialogue des cultures. Bach, Vivaldi ou Haendel se transforment, joués à la guitare électrique, au likembe et aux percussions, avec la voix puissante d’un contre-ténor comme lien entre les mondes. Les interprètes dansent, chantent, improvisent : le concert devient mouvement, rituel, tableau. Platel, de retour à Amiens, livre une performance joyeuse et organique, fusion éclatante entre l’Afrique et l’Europe. À PARTIR DE 14 ANS TARIF 2 · 8 À 25€ DURÉE · 1H50 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Vagabondages et conversations

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 21/05/2026

Tout commence par une rencontre entre deux hommes patients. L’un cultive les mots et les plantes : Gilles Clément est écrivain-jardinier. L’autre, explore la scène comme un terrain de gestes et de silences : Christian Ubl est chorégraphe. Ces deux arpenteurs du vivant créent ensemble Vagabondages & Conversations, un spectacle à la croisée de leurs terrains de jeu. Sous la forme d’un dialogue dansée, ils explorent avec tendresse, humour et légèreté ce que signifie « être vivant ». C’est sur les ondes fictives de Radio France Futur (RFF) que l’aventure démarre. Dans cette émission, pas tout à fait comme les autres, on parle de plantes, de paysages, de corps en mouvement, de racines et de départs et, souvent, on se met à danser. Le vagabondage prend alors vie sous nos yeux dans cette conversation joyeuse entre deux hommes de générations différentes. Ils nous parlent de transformation et d’adaptation à travers l’idée de « brassage planétaire » cette agitation incessante des vents, des marées, des animaux et des humains qui renouvellent sans cesse le monde. Ensemble, ils inventent un jardin de scène où les voix et les corps se frôlent, se frottent, s’enlacent pour[...]

La symphonie des chauves-souris

Science et technique, Musique

Pithiviers 45300

Le 07/04/2026

La compagnie Mycélium propose La Symphonie des chauves-souris, une veillée sensorielle et poétique mêlant science joyeuse, textes inspirés et musique électronique. Grâce à un détecteur d’ultrasons (bat-box), les sons des chauves-souris deviennent audibles, tandis qu’un système permet de leur répondre en chant, parole ou musique. Ce dispositif inédit crée un véritable dialogue sonore entre espèces. Dans une ambiance nocturne et immersive, les participants vivent une expérience rare : entrer en contact avec ces créatures fascinantes et questionner notre rapport au vivant. Un spectacle innovant, à la croisée de l’art et de la science, qui émerveille autant qu’il sensibilise.

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Conférence - Débat, Spectacle

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

Orchestre - Le Violon amoureux

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 10/04/2026 au 11/04/2026

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale et violon : Éléonore Darmon Avec le violon comme compagnon de voyage, partons à la découverte de la vaste gamme des nuances des sentiments amoureux ! On passera par l’ardente Romance andalouse de Pablo de Sarasate, les vocalises émouvantes du Salut d’amour d’Edward Elgar ou les accents désespérés et virtuoses du tango Jalousie de Gade… L’amour comme prolongement de la danse, avec la Valse sentimentale de Tchaïkovski, et ce pas-de-deux signé Fritz Kreisler entre chagrin (Liebesleid) et joie (Liebesfreud). L’Amour-extase avec la célèbre Méditation de Thaïs de Jules Massenet et le tendre écho des Romances sans paroles d’Henri Vieuxtemps. Une touche nostalgique également, avec ce dialogue délicat entre le Cantabile de Paganini et la Valse triste de Vecsey… Billetterie possible en ligne.

Karim Jaâfar Exposition des calligraphies de Karim Jaâfar

Exposition, Concert, Musique

Mont-Saint-Aignan 76130

Du 06/03/2026 au 21/03/2026

L’Espace Marc-Sangnier présente l’œuvre de Karim Jaâfar, calligraphe marocain de renom. Autodidacte, il fusionne tradition et modernité dans une calligraphie arabe libre et expressive, porteuse de spiritualité et de messages universels. Véritable ambassadeur du vivre-ensemble, il valorise la diversité culturelle et le dialogue entre les peuples. Son art, exposé dans le monde entier, incarne la paix, la tolérance et le rayonnement du multiculturalisme marocain. Une exposition qui résonnera particulièrement bien avec le concert de Walid Ben Selim le 13 mars !

Représentation Lyrique - Oh La La La !

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 26/06/2026 au 01/07/2026

Chœur et Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Renaud Madore Mise en scène et conception : Louise Brun Rien de tel que le jeu pour rapprocher les âges et faire renaître la magie du concert. Avec Oh La La La ! l’Opéra national de Nancy-Lorraine vous invite à un voyage musical plein de fantaisie, où l’innocence de l’enfance dialogue en musique avec la nostalgie des adultes. De la spontanéité espiègle des chansons canailles aux airs légers et pétillants des opérettes, le programme célèbre la joie, le rêve et le plaisir de chanter ensemble. Entre éclats de rire et douce mélancolie, Poulenc, Offenbach, Cole Porter et bien d’autres composent la bande-son de cette promenade tendre et ludique, où souvenirs et imaginaire se mêlent. Un moment hors du temps, où le sérieux s’efface pour laisser place à l’enchantement, au jeu et à cette insouciance précieuse qui réunit petits et grands.

Concert - Place aux solistes ! N°1

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 02/04/2026 au 03/04/2026

Musiciennes et musiciens de l’Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Renaud Madore Les musiciennes et musiciens de l'Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine, sous la direction de Renaud Madore, explorent l’essence du concerto baroque, ce genre né de la volonté de réunir et d’opposer solistes et orchestre dans une joute musicale exaltante. Vivaldi en façonne les codes en soulignant la virtuosité et l’éclat des instruments à cordes, poussant violons et violoncelles à leurs limites expressives et techniques. Son langage audacieux inspirera toute une génération de compositeurs, à commencer par Bach qui s’approprie la forme concertante en la densifiant et en donnant à chaque voix un rôle particulier dans la polyphonie. Ce programme met en lumière un dialogue fascinant entre les deux compositeurs, où la fougue de l’italien rencontre le génie architectural allemand, magnifiant la richesse sonore des cordes et l’inventivité d’un répertoire où la virtuosité sert toujours l’émotion.

Concert : Bertrand Belin

Musique

Reims 51100

Le 13/03/2026

Voix magnétique, monde en suspens Auteur-compositeur, écrivain, comédien, Bertrand Belin revient sur scène avec un nouvel album studio, où sa voix unique s’élève plus que jamais. Parfois comparé à Bashung pour la singularité de sa prose et son timbre de crooner magnétique, Belin poursuit ici ses explorations musicales et existentielles avec une grâce nouvelle. Toujours en équilibre entre ciel et terre, il creuse son sillon avec une élégance rare. Le piano, en majesté sur plusieurs titres, dialogue avec un savant tissage de guitares, d’électronique et de batterie. Des cordes aériennes viennent parfois soulever la voix, l’emmener vers des paysages intérieurs changeants, entre élans, craintes et interrogations. Ce disque interroge nos mouvements, nos attentions, nos amours et nos regards portés sur le monde. La langue ample de Belin, minimaliste et luxuriante à la fois, s’ouvre ici à de nouvelles arborescences. On peut l’admirer au cinéma ou au théâtre, on peut le lire — mais c’est en l’entendant chanter que l’on retrouve cette étrange intensité : celle d’un artiste qui, toujours, revient à la musique.

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Manifestation culturelle, Théâtre

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

SOIRÉE DOCU/DÉBATS

Conférence - Débat, Cinéma

Villefort 48800

Le 27/03/2026

La Loco-Motive 48 propose chaque mois, de septembre à mai, une soirée documentaire débat au ciné-théâtre la Forge. Un moment de découverte et de partage autour de sujets engagés. Les documentaires abordent des sujets actuels, parfois engagés, qui nous poussent à réfléchir et à avoir un regard critique sur le monde qui nous entoure. Grâce à la présence d’invités engagés et de partenaires comme le Secours Populaire et la Confédération Paysanne, ces débats offrent des perspectives éclairantes et des pistes d’action concrètes. « Marion ou la métamorphose » de Laëtitia Moreau et Marion Sellenet Qu’est-ce qui sépare les malades et les non-malades, les valides et les invalides ? Ce sont les questions que pose Marion. À 35 ans, cette artiste est atteinte d’une forme de myopathie, la FSH, une maladie musculaire incurable. Dans ce film, elle guide le spectateur sur le chemin qu’elle a emprunté pour ne plus s’identifier à sa maladie. C’est l’histoire d’une métamorphose où le réel dialogue avec l’imaginaire, et l’art avec le vivant pour composer un hymne à la vie.

Karim Jaâfar Exposition des calligraphies de Karim Jaâfar

Exposition

MONT-SAINT-AIGNAN 76130

Du 06/03/2026 au 21/03/2026

L’Espace Marc-Sangnier présente l’œuvre de Karim Jaâfar, calligraphe marocain de renom. Autodidacte, il fusionne tradition et modernité dans une calligraphie arabe libre et expressive, porteuse de spiritualité et de messages universels. Véritable ambassadeur du vivre-ensemble, il valorise la diversité culturelle et le dialogue entre les peuples. Son art, exposé dans le monde entier, incarne la paix, la tolérance et le rayonnement du multiculturalisme marocain. Une exposition qui résonnera particulièrement bien avec le concert de Walid Ben Selim le 13 mars !

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Chorale - Chant, Opéra - Opérette, Concert

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

In Difference

Spectacle, Cirque - Marionnette, Manifestation culturelle

LILLEBONNE 76170

Le 17/03/2026

JEF EVERAERT & MARICA MARINONI Jef et Marica se retrouvent contraints dans leur différence, leur façon de penser et de voir le monde. Leur binôme semble ne pas pouvoir trouver de point de rencontre. Trop différents pour s’aligner, trop liés pour s’ignorer. Au centre de ce duo, une roue de fer, à la fois ligne de fracture et point de rencontre. Elle est le lieu d’échange, de transformation. À travers elle, ils apprennent à communiquer, tombent ensemble, se relèvent pour recommencer. Leurs corps cherchent un langage sans grammaire donnant vie à un dialogue physique intense, à la fois métaphorique et abstrait, où la rencontre entre les différences devient leur moteur créatif. Qu’est-ce qu’être deux sans se fondre ? Peut-on coexister sans compromis, sans fusion, sans hiérarchie ? In Difference n’offre pas de réponse. Elle la performe.

In Difference

Manifestation culturelle

Lillebonne 76170

Le 17/03/2026

JEF EVERAERT & MARICA MARINONI Jef et Marica se retrouvent contraints dans leur différence, leur façon de penser et de voir le monde. Leur binôme semble ne pas pouvoir trouver de point de rencontre. Trop différents pour s’aligner, trop liés pour s’ignorer. Au centre de ce duo, une roue de fer, à la fois ligne de fracture et point de rencontre. Elle est le lieu d’échange, de transformation. À travers elle, ils apprennent à communiquer, tombent ensemble, se relèvent pour recommencer. Leurs corps cherchent un langage sans grammaire donnant vie à un dialogue physique intense, à la fois métaphorique et abstrait, où la rencontre entre les différences devient leur moteur créatif. Qu’est-ce qu’être deux sans se fondre ? Peut-on coexister sans compromis, sans fusion, sans hiérarchie ? In Difference n’offre pas de réponse. Elle la performe.

La Pomme empoisonnée

Spectacle, Théâtre

DOMFRONT EN POIRAIE 61700

Le 10/04/2026

En écho à un célèbre conte, cette histoire commence avec une pomme rouge empoisonnée posée sur une table. Et une question : qui de la belle-mère ou de la belle-fille l’a placée là ? La Pomme empoisonnée est une pièce sur la famille recomposée et plus largement sur notre capacité à vivre ensemble. Elle raconte le cheminement vers une complicité inattendue, née malgré les disputes, malgré les incompréhensions ; le témoignage authentique et autobiographique d’un amour qui a trouvé son chemin et a pu dépasser les préjugés ; un spectacle pour ouvrir le dialogue sur les nouveaux modèles familiaux qui, loin d’appauvrir le concept de famille, le font grandir et lui donnent des couleurs inédites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté de Communes Andaine-Passais et la ville de Domfront en Poiraie.

La Pomme empoisonnée

Repas - Dégustation, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Domfront en Poiraie 61700

Le 10/04/2026

En écho à un célèbre conte, cette histoire commence avec une pomme rouge empoisonnée posée sur une table. Et une question : qui de la belle-mère ou de la belle-fille l’a placée là ? La Pomme empoisonnée est une pièce sur la famille recomposée et plus largement sur notre capacité à vivre ensemble. Elle raconte le cheminement vers une complicité inattendue, née malgré les disputes, malgré les incompréhensions ; le témoignage authentique et autobiographique d’un amour qui a trouvé son chemin et a pu dépasser les préjugés ; un spectacle pour ouvrir le dialogue sur les nouveaux modèles familiaux qui, loin d’appauvrir le concept de famille, le font grandir et lui donnent des couleurs inédites. Une programmation proposée dans le cadre d’un partenariat entre C’61 et la Communauté de Communes Andaine-Passais et la ville de Domfront en Poiraie.

Ad Libitum Simon Le Borgne

Musique

Plestin-les-Grèves 22310

Le 09/04/2026

Signifiant littéralement à volonté ou à satiété, Ad Libitum est une pièce sur le désir - renouvelé ou qui se tarit - de créer, d’incarner, d’interpréter, de sortir de soi, de s’expandre. L’idée de la mue et le terme de “décontenancement” sont les fils conducteurs de cette création exprimant le besoin de changer de peau, de se vider de sa substance aussi bien que celui de s’incarner, de remplir son contenant. Questionnant le rapport que nous entretenons avec nos pratiques et nos influences, nous construisons un dialogue chorégraphique et musical, entre synchronicité et contrepoint. En focalisant notre attention sur l’énergie qui circule entre nous, sur ce qui est propre à tout être humain : le souffle d’une respiration, le rythme d’un battement de cœur, nous convoquons l’empathie nécessaire pour éprouver l’autre dans toute son humanité. Nous souhaitons nous rendre malléables et vulnérables à plusieurs formes et contenus pour créer une performance au caractère cyclique : la décomposition laisse place à la floraison, la chute d’un corps permet un jaillissement nouveau.

Saison Culturelle - Cinéma en extérieur "16 levers de soleil"

Cinéma

Pleyben 29190

Le 07/05/2026

Cinéma en extérieur "16 levers de soleil" Billetterie en ligne et sur place : tarif unique = 5€ Pierre-Emmanuel Le Goff a filmé le séjour de six mois en station orbital du spationaute Thomas Pesquet. Tout au long du récit, le spationaute dialogue avec l'oeuvre de l'aviateur et écrivain Antoine de Saint-Exupéry dont les écrits l'ont suivi jusque dans l'espace. Depuis la Station spatiale internationale, Thomas devient le témoin d'une planète qui évolue et dont il prend conscience des fragilités. Au travers du témoignage de Thomas Pesquet, les spectateurs sont invités à réflechir à la nécessité de protéger notre seul et unique vaisseau spatial : la Terre... Distributeur : LA VINGT CINQUIEME HEURE Réalisé par Pierre-Emmanuel Le Goff avec Oleg Novitsky, Thomas Pesquet, Peggy Whitson. Tout public - Placement libre - 21h30 dans les jardins de l'Arvest