Techniques (guyane)

Spectacle : Piano Trotteur

Nevers 58000

Du /00/1e16 au //099

Autour de leur piano Erard de 1917, les trois musiciens du Piano Trotteur vous proposent un voyage dans le temps, à l’âge d’or de l’effervescence musicale parisienne. Au fil des collaborations et amitiés qui ont lié cette grande manufacture de pianos aux plus importants talents musicaux des 19e et 20e siècles, nous découvrirons le rôle central qu’ont joué les fabricants de pianos français dans le développement et la promotion des artistes de l’époque. Á la fois pianistes, accordeurs, réparateurs et déménageurs de pianos, Pierre, Marie et Jean-Philippe proposent un spectacle pédagogique, parsemé d’anecdotes et d’explications techniques, à la (re)découverte d’esthétiques et de sonorités oubliées. Musique et patrimoine réunis en un seul lieu : enchantement garanti ! Rendez vous au Jardin du Musée de la Faïence et des Beaux Arts à 14h. Entrée libre et gratuite, dans la limite des places assises disponibles, dans le cadre des Journées Européennes du Patrimoine. En cas de mauvais temps, ce spectacle sera transféré au Palais Ducal (salle Chalandre).

Conférence « L’illustration naturaliste : entre art et science »

Le Creusot 71200

Du /00/1e16 au //099

Une image naturaliste est le reflet des connaissances scientifiques : l’image montre ce que les scientifiques savent et veulent montrer, ce n’est pas simplement une copie de la nature. A la différence d’une œuvre à but purement artistique, l’image ou l’illustration naturaliste montre la réalité, permet d’identifier le sujet et prend place dans un discours. Au fil des siècles, des artistes ont réalisé de véritables œuvres d’art qui constituent aujourd’hui le fleuron des collections des muséums. L’illustration naturaliste s’articule ainsi sous le double signe de l’art et de la science, au service des deux disciplines. C’est aussi une fenêtre pour découvrir le monde naturel qui nous entoure. Agrémentée de nombreux exemples, la conférence de Vanessa Damianthe, illustratrice naturaliste et scientifique, présentera l’évolution des représentations de l’histoire naturelle depuis le Moyen-Âge jusqu’à nos jours et les grands noms qui ont marqué ces siècles, ainsi que les techniques, le métier d’illustrateur naturaliste et la démarche.

Claude Chotard : aquarelle

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

DE L’EAU, RIEN QUE DE L’EAU...Dans son atelier, Claude Chotard peint d’après des essais ou des croquis saisis sur le sujet, puis c’est l’imaginaire qui s’invite et vient compléter le travail en cours. Il aime jouer avec l’eau qui parfois prend d‘étonnants détours et se permet des familiarités inouïes. Éternel curieux, il aime tester différents pig-ments et de nouveaux papiers. Parfois il lui semble avoir trouvé la voie de l’aquarelle, la vraie et, l’instant d’après, il retombe dans ses doutes et ses questionnements. C’est la magie de cette technique, l’étrange impres-sion de toujours apprendre. L’aquarelle est le remède contre la vanité : elle oblige à res-ter modeste. Il reste toujours mille choses à découvrir, il faut encore observer, écouter l’eau et l’accompagner, pour qu’elle puisse prendre le sens initialement prévu. Au fil des années, la peinture de Claude Chotard a évolué, est devenue plus abstraite, plus essentielle, tout en conservant des éléments et des formes expressives

Catherine DUPRE : Reflets et fusions

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

Catherine DUPRE est peintre amateur et autodidacte. Elle a pratiqué le dessin et différentes techniques de peinture auprès de Jacques MICHEL, dessinateur et peintre mâconnais. Ensuite, elle a découvert l'aquarelle très mouillée avec Alain FONTAINE (Les Aquarellistes Lyonnais) durant trois ans. Elle s'est perfectionnée au cours de différents stages avec les peintres CAO Bei An, WEN Ming Xin, Gérard BENDRIHEN, Xavier ZWOLFS, et le peintre indien ABEL. Chacun à leur façon ont ouvert d'autres univers et de nouveaux champs d'inspiration et d'expérimentation. Elle a participé à de nombreuses expositions collectives régulières avec le Loisirs Club d'Ozan, à Ozan, Saint-Cyr-sur-Menthon (La Grange du Clou), Tournus (Cloître des Moines), Mâcon (Salle François Martin). Elle a réalisé quelques expositions personnelles à Givry, à la Chapelle de Saint-André de Bâgé, à la Chapelle des Arts de Montbellet, à Pont-de-Vaux (Salon des Arts Pontevallois), à Tournus (Salon Peinture et Sculpture - Les 3 AT). Elle a également participé plusieurs fois au festival des Aquarellistes de Bagnols-en-Beaujolais et à celui de Pouilly-les-Nonains.

Marie TONOSSI, Annick DUMARCHEY, Brigitte CHAULEUR et Christine GEY

Mâcon 71000

Du /00/1e16 au //099

Marie Tonossi Photographie Cheminer le nez en l'air, le regard vagabond. Instants... moments ensemble. Saisir... instants fugaces, émotions. Capter... mon regard est accroché. Entre son métier et sa passion, le lien est humain. Marie Tonossi aime les rencontres et les partages. Elle aime se promener le nez en l’air, à la recherche de détails à capter. Ses sujets de prédilection ? Les émotions, les regards, les mains. Ce qui l’anime, ce sont les personnes en action, notamment les mains au travail. La photographie pour elle ? C’est simplement un regard. Brigitte Chauleur Créations Lumineuses Après avoir travaillé le papier japonais, très lumineux, puis le papier brodé, Brigitte Chauleur a eu l’idée d’utiliser le linge ancien et plus particulièrement celui présentant des monogrammes et des broderies anciennes. Depuis trois ans, elle innove en travaillant le tissu wax hollandais, très coloré, aux motifs originaux. C’est un travail très minutieux qui demande beaucoup de manipulations. La technique du contrecollé sur polyphane est celle privilégiée. Les formes les plus diverses sont utilisées : appliques murales, demi-lampes rondes ou ovales sur pied… Il s’agit d’une[...]

Journées Européennes du Patrimoine

Cosne-Cours-sur-Loire 58200

Du /00/1e16 au //099

Le Musée de la Loire ouvrira ses portes exceptionnellement le samedi et le dimanche de 10h à 12h puis de 14h à 18h Entrée gratuite Comme chaque année, le musée de la Loire, ancien Couvent des Augustins (Monument Historique), participe aux Journées Européennes du Patrimoine et ouvre ses portes gratuitement. Cette année les techniques de l’estampe sont à l’honneur, le musée de la Loire vous invite à découvrir ou redécouvrir son exposition temporaire : Fernand Chalandre (1879-1924), dans l’intimité d’un artiste Si l’exposition met en lumière grâce à plusieurs dessins originaux la relation entre Fernand et Elise, la belle et élégante couturière qui deviendra son modèle, sa muse, le musée présente également de nombreuses gravures qui ont fait la renommée de l’artiste. Parmi celles-ci des eaux-fortes ou des xylogravures qui auront notamment les honneurs du Salon de la Nationale. Durant ces deux jours de 14h à 18h, le musée accueillera Lydia Lasota, artiste graveuse nivernaise, pour des démonstrations notamment de linogravure. L’occasion encore une fois de se plonger dans l’univers artistique de Chalandre qui a si bien tiré parti de ces procédés d’impression mystérieux et exigeants.

Erres-tu ? - Festival d'Art de l'Estran

Nature - Environnement, Festival généraliste

Trébeurden 22560

Du 00/00/-100 au 99/99/-199

par Minuit Erres-tu ? est une série de 30 drapeaux qui sont autant de fragments d’identité de la plage de Tresmeur. Prélevés par l’artiste, ici des dégradés de couleurs, là des symboles, des esquisses de paysages, des notes personnelles, des citations de passants sont retranscrits dans un langage graphique qui prend vie sur ces voiles-toiles qui volent au vent. Ces nouveaux points de repères ponctuent la promenade de poésie et invitent le visiteur à une nouvelle lecture sensible du paysage. Candice Quédec, alias Minuit, vit et travaille à Brest. Diplômée d’un DNSEP Design des Beaux-Arts de Rennes, elle développe une pratique aux techniques multiples : sculpture, installation, aquarelle, photographie, écriture, dessin, pour inventer des « espaces-univers » entre réalité et fiction, en lien avec les mondes marins et sous-marins. Chaque année au mois de septembre, le Festival d’art de l’Estran invite l’art contemporain à investir les paysages exceptionnels des communes littorales de Trégastel, Trébeurden et Pleumeur-Bodou. Des œuvres plastiques éphémères sont conçues spécialement pour les lieux, entrant en résonance avec l’environnement dans lequel elles prennent place.[...]