photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Manifestation culturelle, Musique classique, Variété française, Concert

Lasseube 64290

Le 06/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Manifestation culturelle, Musique classique, Variété française, Concert

Geüs-d'Oloron 64400

Le 07/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Musique, Chorale - Chant

Lasseube 64290

Le 06/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Saison culturelle - Récital pour violoncelle seul - Noémi Boutin - Compagnie Frotter | Frapper

Musique, Chorale - Chant

Geüs-d'Oloron 64400

Le 07/06/2026

Après de précoces études académiques au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Noémi Boutin, dont la carrière est promise aux grands concertos, emprunte des chemins singuliers, passionnée d’aventures artistiques inédites. Elle suit son désir d’emmener son violoncelle sur des territoires peu fréquentés en s’appuyant sur l’immense capacité de son instrument à émouvoir. L’exigence et le niveau instrumental acquis au cours de ses nombreuses années d’étude fondent un engagement profond et sincère au son, au sensible et à l’autre. Elle se préoccupe avant tout de faire entendre différentes esthétiques, différentes plumes, différentes époques, sans barrière. Elle crée dans ses programmes des perspectives d’écoute multicolores qui bousculent parfois les sensations connues, étonnent l’oreille, attisent la curiosité et l’imaginaire.

photo Trio Pantoum, cordes

Trio Pantoum, cordes

Musique

Arles 13200

Le 14/12/2025

Trio Pantoum, cordes Hugo Meder, violon Bogeun Park, violoncelle Kojiro Okada, piano RACHMANINOV | Trio Élégiaque n° 1 ARENSKY | Trio n° 1 WEINBERG | Trio avec piano op. 24 Nombreux sont les points communs entre les Trios de Rachmaninov et d’Arensky: composés à deux ans d’intervalle, en 1892 et 1894, ils sont l’oeuvre de deux compositeurs mûs par les velléités de leur jeunesse (Arensky à 33 ans, Rachmaninov tout juste 18). Les deux empruntent à Tchaïkovski ; Rachmaninov va même jusqu’à renverser le motif de quatre notes qui ouvre le Premier Concerto pour Piano de son aîné, pour en faire la mélodie principale de son trio ! Arensky, lui, insuffle le rythme de valse cher à Tchaïkovski dans son Scherzo, et installe un système de rappels cycliques de mélodies dans le Finale lui aussi hérité de son mentor. Admirée par Chostakovitch, l’oeuvre de Mieczysław Weinberg (1919-1996) quitte peu à peu l’oubli dans lequel l’antisémitisme et le soviétisme l’avaient plongée. Dense, fougueux et énigmatique, son Trio avec Piano évolue de rythmes bondissants et ricanants en élans guerriers et sauvages. Une prouesse de construction, à mettre au crédit d’un compositeur de seulement[...]

photo Théâtre en Pays de Bray

Théâtre en Pays de Bray "Adieu, Misère !"

Théâtre

Cuigy-en-Bray 60850

Le 16/12/2025

Spectacle théâtrale "Adieu, Misère !" d'Isabelle Casier, Leslie Ohayon, Marcello, le mardi 16 décembre 2025 à 20h à la salle des fêtes de Puiseux-en-Bray. Un parcours sensible des champs de coton états-uniens aux mines de charbon espagnoles, en passant par les ateliers de lainières écossaises et les bateaux de pêche bretons. Ce concert, né dans le bassin minier du Pas-de-Calais, propose d’arranger des chansons traditionnelles sur le travail en utilisant des instruments acoustiques (chant, banjo, violoncelle, guitard) et des sons industriels. Réservation à l'Office de tourisme du Pays de Bray.

photo CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

CINÉ-CONCERT RÊVE ÉVEILLÉ

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Teyran 34820

Le 13/02/2026

Par Camille Rosselle (violoncelle) et Julien Andela (animations), Cie Rêve Animé. Un voyage poétique entre souvenirs et rêves, où musique et images s’entrelacent. Sur scène, le violoncelle raconte, la vidéo en stop motion répond. Dans cet univers surréaliste, tendre et coloré, réalité et imaginaire se confondent.

photo Le Rythme du Silence - Musique, Jazz

Le Rythme du Silence - Musique, Jazz

Jazz - Blues, Musique

Guingamp 22200

Le 05/05/2026

Orient et jazz, entre méditation au temps suspendu et transe rythmique déchaînée. Le clarinettiste Yom, le violoniste Théo Ceccaldi et le violoncelliste Valentin Ceccaldi - trois explorateurs éminents du jazz français contemporain - déploient sur scène leur tout nouveau projet en trio, tendu vers l’horizon d’une transe prospective. « Apparu durant les années 2000, le clarinettiste et compositeur Yom (Guillaume Humery, à l’état civil) évolue au confluent de plusieurs sources, avec une imprégnation particulière de la musique klezmer. Foncièrement pluriel, ouvert, son langage traduit une quête de spiritualité de plus en plus affirmée depuis quelques années – en témoigne par exemple le superbe album Alone in the Light (2023). Cette dimension spirituelle apparaît aussi essentielle dans le projet impulsé début 2024 par Yom avec le violoniste Théo Ceccaldi et le violoncelliste Valentin Ceccaldi, autres fervents adeptes du nomadisme musical. Traversé notamment par le jazz et des éclats sonores du Moyen-Orient, leur trio - tantôt méditatif, tantôt convulsif - tend vers l’inconnu autant que vers la transe ». Philharmonie de Paris. Tout public dès 10 ans.

photo Reclaim

Reclaim

Spectacle, Concert, Cirque - Marionnette

Haguenau 67500

Du 16/12/2025 au 17/12/2025

Reclaim est un rituel imaginaire librement inspiré du Ko’ch en Asie Centrale, où les femmes tentent de construire un rapport égalitaire avec les hommes dans le but de proposer un monde plus juste aux générations à venir. Ce qui est ici proposé n’est pas un spectacle, mais une expérience collective. Ce projet est vu comme une nécessité, une forme de prière laïque. Un moment hors norme à vivre comme un retour au cirque des origines, que caractérisent la sauvagerie, le cercle, l’étrangeté, la monstruosité parfois, l’hyper proximité et la peur. Une chanteuse lyrique, deux violoncellistes et cinq circassien(ne)s en portés acrobatiques sont littéralement encerclés par les gradins et les spectateurs, dans une inquiétante proximité. Reclaim est un acte de résistance qui signifie se rendre capable de récupérer, de se réapproprier ce dont on a été séparé.

photo Du Galet aux étoiles - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Du Galet aux étoiles - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 12/12/2025

MUSIQUE // Avec Eugénie De Mey, Julien Lahaye, Fabrice Bihan, Michael Grebil Liberg, Clara Levy L’astronome observe l’Univers et le présente au Monde en le portant au livre... Le poète se plonge dans le livre et aspire aux étoiles… Il faut bien que nous nous retrouvions en chemin ! A l'issue de cette première année de résidence, La Filature vous invite à venir assister à cette première de la création "Du galet aux étoiles". Une évocation toute en métaphore et poésie des mondes célestes, en allers/retours entre musique ancienne et musique d'aujourd'hui. Ici, s’exprime la volonté de traduire tout ceci en poésie et musique, de croiser les langages et d’élaborer des narrations. Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 1h30 Spectacle pour les 12 ans et + Tarifs C (de 6 à 18€) Mentions de production Avec Fabrice Bihan (violoncelle), Michaël Grebil Liberg (cetera oscura et luths), Julien Lahaye (percussions), Clara Lévy (violon), Eugénie De Mey (Direction Musicale), Thierry De Mey (compositions) La Filature - Musique en Roue Libre reçoit le soutien de la DRAC Hauts-de-France, du Conseil Régional des Hauts-de-France, du Conseil Départemental du Pas-de-Calais, de la Ville d’Arras[...]

photo Dans ma coquille

Dans ma coquille

Schiltigheim 67300

Le 13/12/2025

Compagnie Manie Dans ma coquille nous ramène au rivage de l’enfance, là où l’imaginaire réinvente nos petites et grandes joies d’enfant. Sur scène, un jeune aventurier rejoue les scènes de son enfance avec une mystérieuse coquille qui se transforme en île, en bateau, en carapace et même en chapeau ! Porté par la mélodie de deux musiciennes virtuoses, le petit bonhomme enchaîne les exploits circassiens. Vincent Regnard - écriture et mise en scène / Ephraim Gacon et Douard - acrobates / Stéphane Scott - mise en musique / Anna Bertrand - violon / Anaïs Pin - violoncelle / Emmanuelle Grobet - costumes et scénographie / Théo Beurlangey - lumière Dès 2 ans Hors scèneProfitez d’un coin lecture accessible 30 minutes avant le début du spectacleEntrée libre

photo Rosamunde et autres confidences

Rosamunde et autres confidences

Strasbourg 67076

Le 18/01/2026

Programme Charlotte SohyQuatuor à cordes n°1 Franz SchubertQuatuor à cordes n°13 en la mineur « Rosamunde » DistributionCharlotte JUILLARD Clara AHSBAHS violons, Benjamin BOURA alto, Marie VIARD violoncelle LieuCité de la musique et de la Danse Ancrée dans l’esthétique néoromantique, l’œuvre de Charlotte Sohy a souffert de n’avoir pas emprunté les chemins de la modernité. Un travail entrepris depuis quelques années lui permet de trouver avec justesse sa place dans le monde musical. Maître de la musique de chambre, Schubert reprend des thèmes d’œuvres antérieures et développe un art de la mélodie incomparable. Il signe avec son treizième quatuor l’un des plus beaux, l’un des plus populaires aussi. Tarifs de 6€ à 12€

photo Reclaim

Reclaim

Haguenau 67500

Du 16/12/2025 au 17/12/2025

Reclaim est un rituel imaginaire librement inspiré du Ko’ch en Asie Centrale, où les femmes tentent de construire un rapport égalitaire avec les hommes dans le but de proposer un monde plus juste aux générations à venir. Ce qui est ici proposé n’est pas un spectacle, mais une expérience collective. Ce projet est vu comme une nécessité, une forme de prière laïque. Un moment hors norme à vivre comme un retour au cirque des origines, que caractérisent la sauvagerie, le cercle, l’étrangeté, la monstruosité parfois, l’hyper proximité et la peur. Une chanteuse lyrique, deux violoncellistes et cinq circassien(ne)s en portés acrobatiques sont littéralement encerclés par les gradins et les spectateurs, dans une inquiétante proximité. Reclaim est un acte de résistance qui signifie se rendre capable de récupérer, de se réapproprier ce dont on a été séparé.

photo Trio Bac

Trio Bac

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 21/03/2026

Standards de jazz, chansons françaises et compositions au programme de ce trio original. Dans la tradition du trio de jazz avec piano où le violoncelle apporte une couleur tantôt lyrique, tantôt rythmique ou bien harmonique. Les arrangements écrits spécifiquement pour cette formation mêlent écriture et improvisation au service de l’écoute de chaque spectateur. Stéphane Bertolina piano et arrangements Gilles Alamel batterie Yannick Callier violoncelle

photo Nenia Ira

Nenia Ira

Musique, Chorale - Chant, Pop - Rock - Folk

Marseille 13000

Le 12/12/2025

Un projet fondé par Aurélia Nardini, qui revisite la notion de “musiques populaires” en frayant son chemin entre traditions, paysages électroniques et chansons pop. Artiste protéiforme basée à Marseille, Aurélia se forme autant à la composition électroacoustique qu’aux musiques modales occitanes (formation Caminaires #1). En 2025, elle est artiste associée à la Cité de la Musique de Marseille. Cette résidence à l’auditorium lui permettra d’adapter sa nouvelle formule en trio, avec Saskia Waledisch et François Le Roux. Ensemble, la musique prend de nouveaux virages et rappelle Tarta Relena, Daniela Pes ou encore Cocanha. Aurélia Nardini shrutibox, tambourin à cordes, effets, chant François Le Roux synthétiseurs, boîtes à rythmes, effets Saskia Waledisch violoncelle, chant

photo Concert Symphonique · La Ferveur de l'Âme

Concert Symphonique · La Ferveur de l'Âme

Concert, Musique classique

Paris - 75

Du 09/04/2026 à 20:00 au 09/04/2026 à 22:00

  Le Concerto pour violoncelle de Dvořák est l’une des pièces les plus émouvantes et admirées du répertoire romantique. Composée en 1894, cette œuvre trouve un parfait équilibre entre l’intensité orchestrale et la profondeur du violoncelle soliste. Dvořák y déploie un lyrisme sublimé[...]

photo Quatuor Hanson

Quatuor Hanson

Musique

Marseille 13000

Le 30/05/2026

Fondé en 2013, le Quatuor Hanson s’est très vite affirmé comme l’une des formations les plus marquantes du milieu musical. Sa puissance sonore, sa précision, son engagement et la richesse de ses couleurs ne cessent de fasciner le public et les musiciens. En 2019, leur premier enregistrement s’est attaché à Joseph Haydn. Une manière de rendre hommage au père du genre et de poser la première pierre d’un monument qui n’allait cesser de s’élever. Un Diapason d’Or et un Choc de Classica ont aussitôt salué cette publication capitale. En résidence à la Fondation Singer Polignac, le Quatuor Hanson s’est distingué à de nombreux concours internationaux dont le Concours de Genève. Ses quatre musiciens ont travaillé avec des créateurs vivants comme Rihm, ou Pintscher. Leur répertoire va de Haydn à Hosokawa en passant par Beethoven, Schubert, Bartok, Janacek… Les entendre, c’est devenir fans. Anton Hanson, violon Jules Dussap, violon Gabrielle Lafait, alto Simon Dechambre, violoncelle Programme : - Mozart Quatuor n°17 en si bémol majeur "La Chasse" K. 458 - Beethoven Quatuor n°9 en ut majeur "Razumovsky"op. 59 n°3 - Janacek Quatuor[...]

photo Dzaaa !

Dzaaa !

Villey-sur-Tille 21120

Le 30/05/2026

Par la Compagnie La Tortue. Lucas est ce garçon de huit ans harcelé à l’école parce qu’il est rêveur, pas du tout bagarreur et qu’il a les cheveux longs. Un jour, il se fait traiter de « mongol », cherche dans un dictionnaire et trouve : « habitant de la Mongolie ». Dans les livres il découvre un peuple, un imaginaire dans lesquels il puise des outils qui l’aident à grandir. Deux femmes, un violoncelle et une kora racontent cette épopée singulière et intime de l’enfance.

photo FESTIVAL JAZZ À BAYSSAN - BÉESEAU

FESTIVAL JAZZ À BAYSSAN - BÉESEAU

Jazz - Blues, Musique

Béziers 34500

Le 31/01/2026

Trompettiste au jeu sensible, il nous présente son projet dans l’intimité de la chapelle. Accompagné d’un violoncelle et d’un clavier, il explore une version plus acoustique et délicate de son univers, entre jazz et sonorités modernes. Une parenthèse musicale toute en nuances. Après des études de jazz et une carrière déjà bien remplie en tant que trompettiste sideman (Seal, Kungs, Sinkane…), c’est en 2019 que Béesau posait la singularité d’un artiste touche-à tout, trompettiste avant-gardiste, compositeur et beatmaker, entre héritage jazz et influences rap et électro. Tout comme sa vision de la musique, ses collaborations sont éclectiques et sans frontière (Disiz, Ichon, Izi, Pongo, Luidji, Blue Lab Beats, Charles Aznavour, Jewel Usain, Peet, Kobo, Primero…). Libre et dénué de paroles, le travail de Béesau touche sans mot comme une bande originale. Quand le souffle remplace les mots, la respiration devient langage.

photo Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Musique, Festival généraliste

Arcachon 33120

Le 25/04/2026

Basé au Danemark, le Trio con Brio est l’un des meilleurs ensembles de piano au monde. Il est reconnu pour sa musicalité exceptionnelle, son approche innovante du répertoire, ses interprétations audacieuses. Il est composé de deux sœurs Sud Coréennes, Soo-Jin Hong (violon) et Soo-Kyung Hong (violoncelle) et du Danois Jens Elvekjaer (piano). Les trois musiciens se sont rencontrés au Conservatoire de Vienne. Profitez de leur présence exceptionnelle en France et embarquez avec eux dans un voyage autour des œuvres de Lili Boulanger, Mendelssohn et Tchaïkovsky.

photo Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Festival de Musique de Chambre : Trio con Brio Copenhagen

Manifestation culturelle, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 25/04/2026

Basé au Danemark, le Trio con Brio est l’un des meilleurs ensembles de piano au monde. Il est reconnu pour sa musicalité exceptionnelle, son approche innovante du répertoire, ses interprétations audacieuses. Il est composé de deux sœurs Sud Coréennes, Soo-Jin Hong (violon) et Soo-Kyung Hong (violoncelle) et du Danois Jens Elvekjaer (piano). Les trois musiciens se sont rencontrés au Conservatoire de Vienne. Profitez de leur présence exceptionnelle en France et embarquez avec eux dans un voyage autour des œuvres de Lili Boulanger, Mendelssohn et Tchaïkovsky.

photo Concert : When the sun goes in

Concert : When the sun goes in

Musique, Concert, Musique traditionnelle

Le Havre 76600

Le 16/05/2026

Les Musiciens de Saint-Julien / Rosemary Standley Ils partagent le goût des musiques britanniques d’hier et d’aujourd’hui. La chanteuse Rosemary Standley s’associe aux Musiciens de Saint-Julien dans cette traversée exploratoire de chansons folkloriques d’antan. D’inspiration écossaise et irlandaise, ces chants charmants intitulés les Child Ballads furent collectés et publiés au XIXe siècle par Francis James Child, professeur de rhétorique et d’art oratoire américain, féru de musiques traditionnelles anglaises. Un répertoire de quelques 300 titres qui irrigue encore de son influence le courant folk né dans les années 1960. Soutenu par des contrechants, le timbre somptueux de Rosemary Standley (divine interprète au sein de Moriarty et Birds on Wire) s’élève parmi les voluptés des instruments anciens qui l’accompagnent : flûtes, cornemuse, tympanon, harpe, viole de gambe et violoncelle, percussions et théorbe. Une sélection de pépites, un enchantement tout simplement. Durée : 1h20 Inscription obligatoire

photo Saison culturelle - Hen - Compagnie Théâtre de Romette

Saison culturelle - Hen - Compagnie Théâtre de Romette

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 27/01/2026

Hen (prononcer « heun ») est unique : on ne peut l’enfermer dans une catégorie. Son visage et son corps sont multiples : femme et homme, glamour et virile, crue et pudique. « Hen », en suédois, est le pronom du genre neutre. Venez découvrir son monde plein de sensualité au cours d’une soirée cabaret où se mêlent chansons, tableaux visuels et prises de parole. Hen danse et interprète quelques reprises mais surtout des morceaux écrits et composés à son attention, dans un style pop expérimental proche de celui de Björk. Deux musiciens, notamment au violoncelle et au vibraphone, l’accompagnent. Empruntant aussi à la culture queer, il a imaginé un personnage extravagant qui affirme tranquillement sa liberté sexuelle mais surtout sa liberté d’être. Déconseillé aux moins de 14 ans

photo KAZUKI YAMADA - MARIE-ELISABETH HECKER

KAZUKI YAMADA - MARIE-ELISABETH HECKER

Musique

Toulouse 31000

Le 18/04/2026

Kazuki Yamada, en tant que chef d’orchestre passionné, nous guide à travers des pièces qui touchent le cœur, comme « Sa-Ii (Gap of the Time) », et nous invite à ressentir toute la profondeur de cette œuvre. Ensuite, Yamada nous emmène dans l’univers du répertoire français, avec le Concerto pour violoncelle de Lalo, évoquant la chaleur et la passion, magnifiquement incarnée par Marie-Elisabeth Hecker, dont l’interprétation illumine chaque note. Enfin, Debussy, avec ses « Images », nous transporte en Espagne, dans un univers coloré et rythmé, riche en folklore et en passion. laissez-vous emporter par cette belle aventure sonore.

photo Odyssée - VOLATILE OMBRE

Odyssée - VOLATILE OMBRE

Manifestation culturelle, Fête, Exposition, Spectacle, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 25/02/2026

L’oiseau est partout, à la ville comme à la campagne, porteur de poésie, diversité de formes, de couleurs et de chants. Bien souvent, l’oiseau, c’est celui qu’on entend avant de le voir. Ce spectacle poétique, non narratif, est une ode à la nature. On contemple, on écoute. Se dessine le lit d’une rivière, une canopée, un sous-bois. Partout les chants résonnent, se répondent, se font échos. On voit les pattes d’un très grand échassier vues sous l’eau, une poule d’eau avec son bec-peintures de guerre promène ses petits dans une ambiance Far West, une huppe mélancolique joue du violoncelle... Dans ce spectacle immersif le son est spatialisé en quadriphonie, la lumière de l’écran est enveloppante et des barres sensorielles vibrent dans le parterre de spectateurs, leur permettant de “toucher le son”.

photo Odyssée - VOLATILE OMBRE

Odyssée - VOLATILE OMBRE

Animaux, Nature - Environnement, Spectacle

Périgueux 24000

Le 25/02/2026

L’oiseau est partout, à la ville comme à la campagne, porteur de poésie, diversité de formes, de couleurs et de chants. Bien souvent, l’oiseau, c’est celui qu’on entend avant de le voir. Ce spectacle poétique, non narratif, est une ode à la nature. On contemple, on écoute. Se dessine le lit d’une rivière, une canopée, un sous-bois. Partout les chants résonnent, se répondent, se font échos. On voit les pattes d’un très grand échassier vues sous l’eau, une poule d’eau avec son bec-peintures de guerre promène ses petits dans une ambiance Far West, une huppe mélancolique joue du violoncelle... Dans ce spectacle immersif le son est spatialisé en quadriphonie, la lumière de l’écran est enveloppante et des barres sensorielles vibrent dans le parterre de spectateurs, leur permettant de “toucher le son”.

photo CCN / Aterballetto

CCN / Aterballetto

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Martigues 13500

Le 18/03/2026

Ses seize danseuses et danseurs de haut niveau offrent un programme en trois parties sur des sonorités allant de la symphonie classique au rock. Le spectacle s’ouvre sur Rhapsody in Blue, grande pièce musicale de George Gershwin mise en danse par Iratxe Ansa et Igor Bacovich dans un jeu d’ombre et de lumière signé Éric Soyer. Vient ensuite Solo Echo, une création de Crystal Pite reprise pour l’Aterballetto en 2025. Véritable hommage à la beauté de l’hiver, la pièce offre une chorégraphie tout en délicatesse sur une mélodie pour violoncelle et piano. Le programme s’achève sur Glory Hall, nouvelle création de Diego Tortelli, comme un rite extatique où sensualité et spiritualité profane s’entrelacent. Les interprètes d’Aterballetto portent ces trois pièces avec brio pour proposer un programme exaltant et intemporel.

photo Dvorak en Amérique

Dvorak en Amérique

Musique

Marseille 13000

Le 27/04/2026

Antonìn Dvořák est un compositeur reconnu, âgé d’une cinquantaine d’années et professeur au Conservatoire de Prague lorsqu’il reçoit au début des années 1890 un télégramme signé d’une mécène et grande mélomane américaine qui lui propose de prendre la direction du Conservatoire de New-York. Le musicien embarque pour une traversée de l’Atlantique en 1892 avec une partie de sa famille et un ancien élève, Joseph Kovařík, qui deviendra un proche assistant et ami. Aux Etats-Unis où il passe quatre ans avant de retrouver sa chère Bohême, Dvořák connaît la nostalgie des exilés mais rencontre aussi d’autres sonorités qui vont l’inspirer. De cette période datent certaines de ses compositions les plus connues : La symphonie du Nouveau monde bien sûr, mais aussi le Quatuor « américain » et le Concerto pour violoncelle. Autant d’œuvres dont les plus belles pages sont interprétées ici par des artistes virtuoses réunis autour d’Olivier Bellamy, qui nous conte ces riches années de la vie du musicien. Avec : Olivier Bellamy, Selim Mazari, Cristina Pasaroiu et le Quatuor Malá Strana.

photo Spectacle - Jack Simard et Stann Duguet

Spectacle - Jack Simard et Stann Duguet

Musique, Jazz - Blues

Épinal 88000

Du 26/01/2026 au 27/01/2026

Deux univers se sont touchés. Ce qui manquait à l’un semblait trouver sa réponse dans celui de l’autre. L’inimitable déblatération de l’un vient s’enchevêtrer dans la folle liberté de jeu de l’autre. C’est franc et pleinement incarné. Jack Simard arpente la scène « chanson indépendante » depuis bientôt vingt ans. Interprète singulier et récent pianiste autodidacte, c’est désormais les doigts plantés dans les touches que le vosgien s’en va scander petites affres et grandes passions. Stann Duguet balade son violoncelle et sa fougue créative à travers le monde depuis une quinzaine d’années. Il a le bagage classique et les élans jazz. Leur rencontre semble être un retour à des formes de musique plus spontanées. Les deux complices ont chacun un rapport très organique avec la création et avec l’instrument, ce qui laisse libre cours à des envolées intenses et particulièrement débridées. Et si finalement ce que l’un et l’autre cherchaient se trouvait là, quelque part dans l’épure du son, entre la corde vibrante et le mot cru.

photo Spectacle - Reclaim

Spectacle - Reclaim

Spectacle, Concert

Épinal 88000

Du 28/05/2026 au 30/05/2026

Ce qui est proposé avec Reclaim n’est pas un spectacle, mais une expérience collective inspirée du rituel Ko’ch en Asie centrale où près des trois quarts des chamanes sont des femmes. Ces femmes tentent de construire un rapport égalitaire avec les hommes dans le but de proposer un monde plus juste aux générations à venir. Ce projet est vu comme une nécessité, une forme de prière laïque. Un moment hors norme à vivre comme un retour au cirque des origines, que caractérisent la sauvagerie, le cercle, l’étrangeté, la monstruosité parfois, l’hyper proximité et la peur. Une chanteuse lyrique, deux violoncellistes et cinq circassien(ne)s en portés acrobatiques sont littéralement encerclés par les gradins et les spectateurs, dans une inquiétante proximité. Reclaim est un acte de résistance qui signifie se rendre capable de récupérer, de se réapproprier ce dont on a été séparé.

photo Les concerts cryptés de l'abbaye Saint Victor

Les concerts cryptés de l'abbaye Saint Victor

Musique, Concert, Vie associative

Marseille 13000

Du 25/01/2026 au 15/03/2026

Au service de l’art, des artistes et du patrimoine victorin, l'association des Amis de Saint Victor propose des concerts et lectures, dans l'atmosphère mystérieuse des cryptes. Dimanche 25 janvier : Bernard Abeille, contrebasse. Dimanche 22 février : « De lune et de sable », Henri Bouisson, guitare et récitante : « Romancero gitan » de Federico García Lorca. Dimanche 15 mars : Xavier Chatillon, violoncelle, Suites de Bach 4, 5, 6 (sous réserve).

photo Salomé Gasselin viole de gambe et Arnaud De Pasquale  clavecin

Salomé Gasselin viole de gambe et Arnaud De Pasquale clavecin

Musique

Marseille 13000

Le 21/03/2026

Salomé Gasselin, viole de gambe et Arnaud De Pasquale, clavecin : leur association va faire boum ! En territoire connu à Marseille, Salomé Gasselin a créé la classe de viole de gambe au Conservatoire Pierre-Barbizet. Elle s’est formée à Lyon, La Haye, Salzbourg… Son disque Récit (Mirare) est distingué par le journal Le Monde qui la choisit parmi ses « Promesses ». En 2024, elle reçoit la Victoire de la Révélation. Aujourd’hui, elle joue dans les lieux les plus prestigieux (Musikverein de Vienne, Philharmonie de Berlin, Cité interdite de Pékin…) et fascine un large public. Arnaud De Pasquale joue du clavecin depuis l’âge de cinq ans. Élève d’Olivier Beaumont et de Blandine Rannou, il fréquente les meilleurs ensembles (Pygmalion, Le Poème harmonique, Correspondances…). En plus de son activité de claveciniste, il a entrepris un tour du monde des orgues salué par un Diapason d’Or. Programme : - Biber - Sonatina pour viole de gambe - Bach- Reincken - Sonate en la mineur BWV 965/ Hortus Musicus - Bach : Suite pour violoncelle Sonate pour viole de gambe et clavecin obligé en ré majeur BWV 1028

photo Concert

Concert "Autour du soleil" par Arthur H & Pierre Le Bourgeois

Musique

Lamballe 22400

Le 29/01/2026

Concert assis (création novembre 2025) - Tout public Deux musiciens sur scène, piano et violoncelle. Pierre, musicien inventif, surprenant, libre : il peut caresser son instrument, lyrique et doux, et il peut le malmener, sauvage et chaotique. Arthur au piano, aux claviers, à la guitare, au chant, à la poésie et à la transe. Entre acoustique et technologie, les deux musiciens vont tenter d'inventer une musique créative en direct. D'abord le son acoustique ancien classique, connu, chaud, puis le traitement à l'infini par les nouvelles technologies. Pierre sample, boucle, triture, transforme. Arthur modifie, ouvre, élargit. Pour raconter des histoires d'aujourd'hui, pour que la technologie ne nous transforme pas en robot. L'humain qui commande la machine et pas l'inverse. Dans la spontanéité, dans l'instant, il y a le libre, la suspension du temps, l'écoute. Et le jeu, le plaisir de s'aventurer dans le jeu, la joie de l'énergie.

photo Concert Coline Rio

Concert Coline Rio

Musique, Concert, Bien-être

Thionville 57100

Le 06/02/2026

Dans la lumière feutrée du soir, Coline Rio invite à un voyage intérieur où la chanson française se fait confidence. Sa voix, à la fois fragile et puissante, effleure nos doutes, nos espoirs, et célèbre la beauté de l’instant. Entre grâce et sincérité, chaque note devient une caresse, chaque mot un élan vers la lumière. Un concert comme une étreinte, délicate et inoubliable Distribution : Coline Rio, chant, piano Laure Magnien, violoncelle, piano, guitare électrique Lancelot Rio, batterie Matthieu Epaillard, claviers, synthé basse

photo Concert Bleu

Concert Bleu

Musique, Concert, Lecture - Conte - Poésie

Thionville 57100

Le 20/03/2026

Pauline Buet et David Violi explorent la poésie de la couleur bleue, entre note bleue et bleus à l’âme, lors d’un enregistrement à la Villa Majorelle de Marrakech, en résonance avec le célèbre Bleu Majorelle. Leur programme mêle la passion de Chopin et l’excentricité de Poulenc. En final, la voix de Pauline s’unit au piano sur « Septembre » de Barbara, offrant une douce mélancolie, reflet d’une nostalgie heureuse et créative. Distribution : Pauline Buet, violoncelle, David Violi, piano

photo Concert : When the sun goes in

Concert : When the sun goes in

Concert, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 16/05/2026

Les Musiciens de Saint-Julien / Rosemary Standley Ils partagent le goût des musiques britanniques d’hier et d’aujourd’hui. La chanteuse Rosemary Standley s’associe aux Musiciens de Saint-Julien dans cette traversée exploratoire de chansons folkloriques d’antan. D’inspiration écossaise et irlandaise, ces chants charmants intitulés les Child Ballads furent collectés et publiés au XIXe siècle par Francis James Child, professeur de rhétorique et d’art oratoire américain, féru de musiques traditionnelles anglaises. Un répertoire de quelques 300 titres qui irrigue encore de son influence le courant folk né dans les années 1960. Soutenu par des contrechants, le timbre somptueux de Rosemary Standley (divine interprète au sein de Moriarty et Birds on Wire) s’élève parmi les voluptés des instruments anciens qui l’accompagnent : flûtes, cornemuse, tympanon, harpe, viole de gambe et violoncelle, percussions et théorbe. Une sélection de pépites, un enchantement tout simplement. Durée : 1h20 Inscription obligatoire

photo Concert - Place aux solistes ! N°1

Concert - Place aux solistes ! N°1

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 02/04/2026 au 03/04/2026

Musiciennes et musiciens de l’Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Renaud Madore Les musiciennes et musiciens de l'Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine, sous la direction de Renaud Madore, explorent l’essence du concerto baroque, ce genre né de la volonté de réunir et d’opposer solistes et orchestre dans une joute musicale exaltante. Vivaldi en façonne les codes en soulignant la virtuosité et l’éclat des instruments à cordes, poussant violons et violoncelles à leurs limites expressives et techniques. Son langage audacieux inspirera toute une génération de compositeurs, à commencer par Bach qui s’approprie la forme concertante en la densifiant et en donnant à chaque voix un rôle particulier dans la polyphonie. Ce programme met en lumière un dialogue fascinant entre les deux compositeurs, où la fougue de l’italien rencontre le génie architectural allemand, magnifiant la richesse sonore des cordes et l’inventivité d’un répertoire où la virtuosité sert toujours l’émotion.

photo Saison culturelle - Hen - Compagnie Théâtre de Romette

Saison culturelle - Hen - Compagnie Théâtre de Romette

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Spectacle, Théâtre

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 27/01/2026

Hen (prononcer « heun ») est unique : on ne peut l’enfermer dans une catégorie. Son visage et son corps sont multiples : femme et homme, glamour et virile, crue et pudique. « Hen », en suédois, est le pronom du genre neutre. Venez découvrir son monde plein de sensualité au cours d’une soirée cabaret où se mêlent chansons, tableaux visuels et prises de parole. Hen danse et interprète quelques reprises mais surtout des morceaux écrits et composés à son attention, dans un style pop expérimental proche de celui de Björk. Deux musiciens, notamment au violoncelle et au vibraphone, l’accompagnent. Empruntant aussi à la culture queer, il a imaginé un personnage extravagant qui affirme tranquillement sa liberté sexuelle mais surtout sa liberté d’être. Déconseillé aux moins de 14 ans

photo MANTA - CIE KLANKENNEST

MANTA - CIE KLANKENNEST

Musique, Spectacle

Sargé-lès-le-Mans 72190

Le 06/02/2026

Manta se métamorphose en une danse poétique orchestrée par trois musiciens. Inspiré par la majestueuse raie manta et ses ailes puissantes sillonnant les océans, ce spectacle invite les jeunes spectateur·rice·s à une immersion unique. Dans un espace doux et chaleureux, ils sont invités à interagir avec le dispositif scénique, ses objets sonores et ses subtils jeux de lumière. Rythmes changeants, improvisations mélodiques, chant, percussions et violoncelle tissent l’âme de ce voyage captivant au coeur des secrets marins. L’installation sonore crée un environnement à la fois sûr et stimulant, encourageant le jeu, la découverte et l’émerveillement. Ce spectacle est programmé dans le cadre d’un projet porté par le Réseau Jeune Public Sarthe. Les actions en lien sont soutenues par le Département et la DGCA/DRAC Pays de la Loire dans le cadre du «Fonds Génération Belle Saison» + d’informations sur www.crjp72.com

photo Reclaim

Reclaim

Cirque - Marionnette, Musique classique

Forbach 57600

Du 08/04/2026 au 09/04/2026

Une ode lyrique et puissante au cirque. Reclaim, qui signifie se réapproprier, s’inspire librement du Ko’ch, un rituel d’Asie Centrale où les femmes tentent de construire un rapport égalitaire avec les hommes dans le but de proposer un monde plus juste aux générations à venir. Cette création audacieuse de la compagnie belge Théâtre d’Un Jour, qui a reçu le Prix Maeterlinck de la critique, invite le public à s’installer à même la scène, au cœur d’une arène intime dans une saisissante proximité avec les artistes. Cinq acrobates de haute volée, une chanteuse lyrique et deux violoncellistes virtuoses, mêlent cirque contemporain et musique baroque pour offrir un moment hors norme. N’hésitant pas à convoquer l’étrangeté et les instincts primaires, Reclaim, est un retour au cirque des prémices, toujours aussi impressionnant dans ses numéros qui invite à partager une sorte de cérémonie sacrée des origines : un spectacle aussi original qu’envoûtant. Infos pratiques : Cirque sans paroles, durée 60min, à partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 8 avril 2026 à 20h00 et le 9 avril 2026 à 20h00.

photo DUO DAÏS

DUO DAÏS

Musique classique, Jazz - Blues, Musique

Langogne 48300

Le 10/04/2026

Musique classique, jazz Une basse acoustique à six cordes venue du jazz croise la route d’un violoncelle issu de la musique classique et baroque. Deux mondes se rencontrent, s’écoutent, dialoguent... et s’hybrident. À partir de compositions originales de Nicolas Thevenin, le projet vise à créer une texture sonore singulière, mêlant la liberté du jazz aux sonorités baroques, et la sensibilité française à la richesse des musiques du monde. De cette alchimie naissent des pièces mélodiques, vivantes, sensibles autant de voyages sonores, à la fois intimes et ouverts sur l’ailleurs.

photo Olga

Olga

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Pertuis 84120

Le 05/05/2026

Olga est seule, peut-être chez elle. Elle ne voit personne, ne parle à personne, ne connaît personne. Elle n'a d'ailleurs besoin de personne. Tout est là dans son cocon. Ses réserves, ses instruments, ses petits objets… De quoi tenir encore quelques temps avant de finir sous l'eau. Enfermée dans sa solitude, elle colmate le vide par des histoires fantasmées : dehors c'est l'effondrement. Les inondations gagnent du terrain et les poissons croûtes envahissent dangereusement le pays. Olga est la seule survivante. Elle comble le silence par quelques notes de piano, par des percussions sur sa machine à écrire, des d'archets sur son violoncelle ou des annonces à la radio. Une façon de se tenir en vie alors que tout autour d'elle s'éteind. Une création pluvieuse mêlant humour, poésie, absurdité et sensibilité, dans une ambiance étrange, déstabilisante et baignée de musique originale.

photo Musiques du futur, de Rachmaninov à Thomas Ades

Musiques du futur, de Rachmaninov à Thomas Ades

Musique, Concert

Arles 13200

Le 15/02/2026

Musiques du futur, de Rachmaninov à Thomas Adès Duo Ermitage , violoncelle & piano Joë Christophe , clarinette Magdalena Sypniewski , violon SZYMANOWSKI | Quatuor n° 2 KAAJA SAARIAHO | “Terra Memoria” RAVEL | Quatuor à cordes Paul-Marie Kuzma et Ionah Maiatsky forment depuis 2018 le duo Ermitage. Un triomphe au concours de Lyon et un premier disque plus tard, ils rejoignent la famille des artistes Belle Saison dans un programme à leur image : singulier et aventureux. Avec des invités de choix en les personnes du clarinettiste Joë Christophe et de la violoniste Magdalena Sypniewski, ils explorent des œuvres rares et de caractère, où Rachmaninov côtoie Adès et Roslavets dans une sélection virtuose, haletante et inattendue.. Petit-déjeuner offert par l’association Concert organisé dans le cadre de la Belle Saison

photo BALLADE OCCITANE

BALLADE OCCITANE

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Carcassonne 11000

Le 07/05/2026

Les enseignants artistiques de La Fabrique des arts de Carcassonne agglo, vous proposent une ballade musicale et poétique en terre régionale, à la rencontre de compositeurs et poètes d’Occitanie, d’hier et d’aujourd’hui. Au programme : interprétation d’œuvres du répertoire de Gabriel Fauré, Paul Lacombe et Déodat de Séverac, ainsi que de compositeurs actuels tels que Gilles Arcens, Thierry Huillet et Florent Mamet. Ces moments musicaux seront entremêlés de lectures de poèmes de Joë Bousquet, Joseph Delteil, Serge Pey, Marcelle Delpastre ou encore Marie-Claire-Marguerite Priscilla de Catellan. Durée : 1h30 Avec : Valérie COUSTOU-TOULLEC, saxophone Hélène LASSALLE, violon Martine LAURE, piano Florent MAMET, orgue Sybil NOUGUIER , piano Vincent PROST, violoncelle Robert THUILLIER, flûte Hélène MARTY, comédienne

photo Chostakovitch | Bruckner

Chostakovitch | Bruckner

Strasbourg 67000

Le 06/02/2026

L’ombre de Staline, mort depuis peu, plane sur le Concerto pour violoncelle de Chostakovitch. Dédié au jeune Rostropovitch, il est traversé de rage, de plainte, de moments grinçants et d’ironie — une arme que le compositeur manie avec dextérité. C’est une première également pour Bruckner qui, après avoir repris des cours de composition, s’essaie à l’écriture orchestrale à l’âge de quarante-deux ans. Comme souvent, insatisfait, il en révise la partition par la suite. La version « Linz » constitue le premier jet de cette œuvre énergique et impétueuse. Tarifs de 6€ à 60 Conférence d'avant-concert Vendredi 12 décembre 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles La forme avant tout ? Le rôle de la structure musicale dans la pensée du compositeur par Cyril PallaudDer Schatten Stalins, der kurz zuvor verstorben ist, liegt über Schostakowitschs Cellokonzert. Dem jungen Rostropowitsch gewidmet, durchzieht das Werk eine Mischung aus Zorn, Klage, schneidender Ironie und bitterem Sarkasmus – ein Ausdrucksmittel, das der Komponist meisterhaft beherrschte. Auch für Bruckner ist es ein erstes Mal: Nach erneutem Kompositionsunterricht[...]

photo Volatile Ombré - Saison culturelle de Fleurance

Volatile Ombré - Saison culturelle de Fleurance

Manifestation culturelle

Fleurance 32500

Le 22/04/2026

L’oiseau est partout, en ville comme à la campagne, en bord de mer comme en haut des montagnes. C’est la petite mésange et le long héron, la ronde poule d’eau et une huppe mélancolique qui joue du violoncelle…. Se dessine le lit d’une rivière, une canopée, un sous-bois. Baignés dans une lumière chaude et enveloppante, des oiseaux aux plumages fascinants émergent, révélés à l’aide du théâtre d’ombre au rétroprojecteur. On contemple, on écoute. Partout, les chants résonnent, se répondent, se font échos.

photo Taxie Quatuor

Taxie Quatuor

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 14/03/2026

Taxie est un quatuor instrumental et vocal mélangeant musiques traditionnelles arabes, arméniennes et turques, musiques improvisées et musiques créatives d’aujourd’hui. Taxie réunit quatre artistes venant de styles divers : Elias Aboud, percussion & chant (musique traditionnelle arabe et musique contemporaine) – Merve Salgar, tambur & chant (musique turque et musiques improvisées) – Anouch Seferian, violon & chant (musiques arménienne et classique) – Karam Al Zouhir, percussions, violoncelles, alto & chant (musiques du monde, musiques improvisées). Le nom Taxie trouve ses racines dans le concept biologique de la taxis, qui désigne un mouvement ou une orientation provoquée par un stimulus extérieur. Ce terme évoque parfaitement l’essence du projet : une exploration musicale en mouvement constant, réactive à des influences culturelles et émotionnelles, où chaque performance naît de l’interaction entre les musiciens et leur environnement. Le quatuor Taxie est né d’un désir profond de fusionner la musique orientale avec la musique improvisée. Ce dialogue entre tradition et expérimentation est au cœur de la démarche artistique du groupe. Les quatre[...]

photo Ahamada Smis : à feu doux

Ahamada Smis : à feu doux

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 31/01/2026

A feu doux est une création qui fait appel à l’éveil des sens, à la connexion des mondes multiples et à toutes les matières qui infusent dans la marmite de chaque être vivant. C’est un spectacle qui questionne le métissage, la transmission, la créolisation universelle et nous plonge dans l’intimité collective, avec la poésie, la musique, le théâtre et l’art culinaire comme moyens d’expression. L’auteur et compositeur d’origine comorienne, Ahamada Smis, partage la scène avec les musiciens Uli Wolters et Emmanuel Crémer ainsi que la comédienne Sarah Dambre. L’art du verbe conjugué aux saveurs qu’ils cuisinent ensemble sur scène et aux ingrédients riches et variés de leur musique, tendent à faire résonner notre humanité. Une création librement inspiré du livre “À feu doux” de Salim Hatubou (1972-2015). Interprètes: Ahamada Smis slam,dzenzé, gaboussi, kayambe, percussions Uli Wolters sax, flûte, xylophone, percussions & MAO) Emmanuel Cremer violoncelle Sarah D’Ambre comédienne)

photo   Arthur Hinnewinkel (piano) & Léo Ispir (violoncelle) Musique classique en partenariat avec l'Animation Musicale à l'Université

Arthur Hinnewinkel (piano) & Léo Ispir (violoncelle) Musique classique en partenariat avec l'Animation Musicale à l'Université

Musique classique

Mont-Saint-Aignan - 76

Du 10/02/2026 à 20:00 au 10/02/2026 à 21:30

Place aux jeunes talents pour ce rendez-vous désormais classique avec nos amis de l’Animation Musicale à l’Université.  Nous aurons le plaisir d’accueillir le pianiste Arthur Hinnewinkel, dont ceux et celles qui l’ont vu en octobre 2024 à Mont-Saint-Aignan ont pu déjà apprécier la[...]