Théâtre
Romans-sur-Isère 26100
Le 18/12/2025
Qu'aurions nous fait à leur place ? Dix-neuf lettres entre deux amis, un Allemand et un Juif américain, à l'heure de la montée du nazisme. Un texte bouleversant interprété par Jean-Pierre Darroussin et Stéphane Guillon.
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle
LE HAVRE 76600
Le 07/02/2026
Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire
Manifestation culturelle, Théâtre
Anglet 64600
Le 26/04/2026
Tom est un jeune garçon singulier. Fasciné par le monde animal, il décide de s’éloigner de la civilisation et des codes des humains pour se réfugier dans la forêt à la suite d’un épisode de chasse éprouvant dont il est témoin. Seul dans cet espace primitif, Tom tente de s’intégrer au monde sauvage. Ce temps suspendu, loin des hommes et de ceux qui s’inquiètent pour lui et le cherchent, lui permet d’interroger son rapport au monde, son identité et ses relations avec le vivant. Joué en forêt, ce spectacle d’une grande poésie s’appuie sur le texte de Catherine Monin qui a réécrit, pour la compagnie, sa pièce Polywere à l’adresse du jeune public. Une pièce sensible où l’humour et les corps invitent au partage et à la réflexion.
Manifestation culturelle, Concert
Bressuire 79300
Le 08/03/2026
Frédéric François sera de retour sur scène pour le plus grand plaisir de ses fans. Des sonorités actuelles, des mélodies magnifiques et des textes splendides. Réservation dans les lieux de vente habituels.
Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre
Limoges 87000
Le 23/01/2026
Spectacle d'1H45, Le théâtre de l'Union propose le spectacle "L'Autrice" mis en scène par Jessica Czekallski. À l’ère post-me too, la metteuse en scène donne vie au texte d’Ella Hickson sur la violence systémique de notre société. Sans temps mort, elle s’attaque aux formes actuelles du patriarcat. Entre faux-débats, scènes de vie intimes et publiques, rien n’est épargné aux formes sournoises de la domination masculine ! Réservations et informations complémentaires auprès du théâtre (en lien).
Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre
Limoges 87000
Le 06/03/2026
Spectacle de 2H20, Le théâtre de l'Union propose le spectacle "La Terre" d'après le texte d4emile Zola et mis en scène par Anne Barbot. L'autrice réinvente l'histoire zolienne en explorant la mutation du monde paysan au 19e siècle. Un miroir tendu aux défis agricoles d’aujourd’hui. Réservations et informations complémentaires auprès du théâtre (en lien).
Lecture - Conte - Poésie, Spectacle
Compiègne 60200
Le 07/01/2026
C’est l’histoire d’un roi, d’un oiseau, d’une bergère et d’un ramoneur… Après Le Carnaval des Animaux… ou encore Pierre & le Loup, Émilie Lalande et sa compagnie, désormais en résidence à l’Espace Jean Legendre, s’emparent de l’un des plus beaux films d’animation. Un voyage à la chorégraphie poétique et musicale, pour les enfants comme les adultes ! Dans le royaume de Takicardie, règne un roi tyrannique, le terrible Charles V et Trois font Huit et Huit font Seize qui veut épouser une jeune bergère, elle-même amoureuse d’un ramoneur. Au sein de cet empire aux styles architecturaux infinis se rencontrent à leurs côtés, oiseau facétieux, statues animées, robot destructeur. L’oeuvre de Grimault, d’une rare intelligence, sublimée par les textes somptueux de Prévert et une fabuleuse musique signée Kilar, reste encore aujourd’hui l’un des plus beaux contes offerts par le septième art. Avec cette fable, Émilie Lalande aborde les thèmes de la liberté, de l’amour, mais aussi de l’oppression. À travers une mise scène constituée, d’escaliers et de drapées, elle joue sur les échelles de grandeurs pour nous embarquer dans l’immensité du château et la mégalomanie de son autocrate. La[...]
Spectacle, Théâtre
Compiègne 60200
Du 16/03/2026 au 20/03/2026
Assis en cercle autour du comédien, nous suivons l’histoire de Gabin Alonso. Depuis sa chaîne Youtube « Blaireau dégâts », le jeune Gabin lutte contre la destruction de sa forêt d’enfance. Un seul en scène poignant sur l’adolescence, sa place face à l’urgence climatique et le sentiment d’inaction des plus grands. Profondément touchant ! Devenir adulte. Se prendre la réalité du monde en pleine face. Défendre ce qui est le plus précieux : la forêt de son enfance. Faire des vidéos sur Youtube pour dire la colère. Pour partager des convictions naissantes. Combattre le monde des adultes. Se construire une pensée. Se créer une communauté. Informer autrement. Réveiller les consciences. Crier la vérité. Sa vérité. Gabin nous raconte la bataille menée avec sa soeur Cléo, influenceuse mode, contre la destruction de la forêt de leur enfance. En 50 minutes, le comédien balaie des notions très actuelles à travers un texte acéré. Il en ressort de nombreux sentiments mêlés de colère et d’impuissance, des questionnements, d’un besoin d’être entendu. Par le biais d’un dispositif scénographique circulaire, nous sommes placés au plus près de ce jeune homme et de ses émotions. Ici pas d’artifice,[...]
Pop - Rock - Folk, Spectacle
Petite-Forêt 59494
Le 07/02/2026
Du théâtre rock au service de la douceur. Le manifeste puissant de Virginie Despentes questionne frontières et libertés, appelant à une révolution des corps et des esprits. Anne Conti, dans une mise en scène rock et poétique, crée un univers en construction où le texte s’imprègne en nous. Une force musicale et visuelle qui invite à rêver et à envisager sa propre révolution.
Musique, Fête
Tergnier 02700
Le 13/01/2026
Elle vient mettre le feu, et c’est un feu de joie. Poing serré sur le micro, flow ardent et mélodies entêtantes, Lucie Joy s’attaque aux enjeux collectifs et célèbre Le Souffle des vivants avec des textes engagés et poétiques, qui lui valent le titre de vice-championne de France de slam et plus de 100 concerts en 2 ans (PP Sandra Nkaké, Mademoiselle K, Oldelaf). Clown-poète tout terrain, punchlineuse de manif, elle fait rire et pleurer, étonne par son naturel et marque par son énergie. Sacrément bien accompagnée par sa binôme (violoncelle et violon sur looper, harmonies vocales, percussions), généreuse et haute en couleur, il faut la voir sur scène, car c’est là que la magie opère, entre urgence du propos et liberté contagieuse.
Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert
Saint-Martin-des-Champs 29600
Le 13/05/2026
Avec le projet « Here and Now », Walid Ben Selim explore les vastes horizons de la poésie soufie. Il met ici en musique des vers millénaires et se fait porte-voix des plus grands poètes de langue arabe : d’Ibn Arabi à Mahmoud Darwich, en passant par Rumi, Ahmad Matar ou Nizar Qabbani… Mêlant tradition et modernité, textes de répertoire et créations personnelles, le chanteur marocain nous invite à voyager dans un Orient mythique, au cœur de la vibration méditative et du souffle épique. Pour créer ce nouvel horizon sonore, il est accompagné par la harpiste virtuose Marie-Marguerite Cano. Ensemble, ils inventent un dialogue entre la langue parlée arabe et le langage mystérieux et symbolique de la harpe. Un spectacle poétique, nourri d’amour et de joie triomphale…
Pour enfants
Anglet 64600
Le 26/04/2026
Tom est un jeune garçon singulier. Fasciné par le monde animal, il décide de s’éloigner de la civilisation et des codes des humains pour se réfugier dans la forêt à la suite d’un épisode de chasse éprouvant dont il est témoin. Seul dans cet espace primitif, Tom tente de s’intégrer au monde sauvage. Ce temps suspendu, loin des hommes et de ceux qui s’inquiètent pour lui et le cherchent, lui permet d’interroger son rapport au monde, son identité et ses relations avec le vivant. Joué en forêt, ce spectacle d’une grande poésie s’appuie sur le texte de Catherine Monin qui a réécrit, pour la compagnie, sa pièce Polywere à l’adresse du jeune public. Une pièce sensible où l’humour et les corps invitent au partage et à la réflexion.
Spectacle, Théâtre, Conférence - Débat
Limoges 87000
Du 22/01/2026 au 23/01/2026
Spectacle d'1H45, Le théâtre de l'Union propose le spectacle "L'Autrice" mis en scène par Jessica Czekallski. À l’ère post-me too, la metteuse en scène donne vie au texte d’Ella Hickson sur la violence systémique de notre société. Sans temps mort, elle s’attaque aux formes actuelles du patriarcat. Entre faux-débats, scènes de vie intimes et publiques, rien n’est épargné aux formes sournoises de la domination masculine ! Réservations et informations complémentaires auprès du théâtre (en lien).
Danse - Bal - Cabaret, Théâtre
Amiens 80000
Du 05/02/2026 au 06/02/2026
Mathilde Monnier Danser sur les braises Ce manifeste, mi théâtre documentaire mi uppercut chorégraphique, entre le stand-up et la déclaration poétique, s’inspire de la série H24 d’Arte pour évoquer le sexisme ordinaire — dans la rue, au travail, à la maison. Aux corps contraints des textes répond la liberté des gestes dessinés par la grande Mathilde Monnier, en un renversement de la violence imposée, une lutte par le mouvement partagé. Sororité des corps, joie féroce, rage incendiaire de la résistance plus que de la résilience : voilà une grande œuvre qui littéralement tabasse, et impose avec ferveur et dérision la danse comme libération. Qu’on se le dise : les temps changent et la terre tremble, en témoigne un final intense, proche de la transe, impossible à oublier, comme un soulèvement collectif, en marche, prêt à flamber. TARIF SPÉCIAL FÉMINIST FUTURES FESTIVAL · 10 À 35€ DURÉE · 1H10 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE
Concert, Musique
Amiens 80000
Le 13/03/2026
“Voilà, voilà, voilà”… voilà Madame Pravi ! Révélée par l’Eurovision et saluée pour sa voix bouleversante, Barbara Pravi s’impose aujourd’hui comme l’une des grandes figures de la chanson française. Poétique, engagée, libre, elle livre sur scène un concert intense, à la fois intime, flamboyant et nous offre un moment suspendu, entre force et fragilité, porté par des textes ciselés et une présence magnétique. Un concert à vivre comme une déclaration d’amour à la musique, aux mots… et au public. Une soirée d’exception, chaleureuse et lumineuse. Après une tournée de cent vingt dates dans plus de vingt pays à guichets fermés, deux Trianon et un Olympia complets, elle prouve qu’elle est définitivement une artiste qui compte, vibre et existe par et pour son public. TARIF 3 · 8 À 30€ DURÉE · 1H30 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE
Culte et religion, Musique
Metz 57000
Du 24/01/2026 au 25/01/2026
Créée en 1996 par le compositeur argentin Martín Palmeri, la MisaTango ou Misa a Buenos Aires est un mélange de musique sacrée et de tango. Elle reprend la structure et le texte d'une messe (Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei), à laquelle se mêlent les harmonies et les rythmes syncopés du tango traditionnel. En plus d'un piano et d'un orchestre à cordes, le compositeur y introduit également le bandonéon, instrument emblématique du tango. Cette messe d'une extrême tension dramatique est aujourd'hui l'une des œuvres vocales les plus jouées en Europe.
Concert, Musique
Bressuire 79300
Le 08/03/2026
Frédéric François sera de retour sur scène pour le plus grand plaisir de ses fans. Des sonorités actuelles, des mélodies magnifiques et des textes splendides. Réservation dans les lieux de vente habituels.
Gospel, Concert, Musique, Jazz - Blues
Lamballe 22400
Le 04/02/2026
Concert assis - Tout public Izo FitzRoy, c'est une voix forte, autant dans le chant que dans le texte. Formée dans le gospel, elle chante aujourd'hui le blues comme personne, avec intensité, volupté et introspection à l'élévation spirituelle. Le chemin d'une femme dans une société patriarcale, tel un hommage aux femmes du monde entier. La chanteuse et pianiste londonienne Izo FitzRoy est sans conteste la pépite soul gospel que l'on attendait. Elle est l'une des voix les plus reconnaissables de la modern soul anglaise, ayant fait parler d'elle dans de prestigieux médias nationaux. Son nouvel album, "How The Mighty Fall", qui s'appuie sur la veine soul de ses débuts, a été enregistré entre Paris, Londres et Sheffield. Izo FitzRoy a enrôlé avec elle trois prestigieux producteurs et une multitude de musiciens talentueux pour réaliser ce deuxième opus très réussi. Une découverte que nous vous recommandons de ne pas laisser passer !
Manifestation culturelle, Musique contemporaine
Château-Arnoux-Saint-Auban 4160
Le 17/02/2026
Au micro, Marc Nammour, rappeur aux textes engagés et Loïc Lantoine, performeur aux vers scandés donnent voix et portent la parole de ces onze états d’âmes. Tantôt narrateur, tantôt personnage, ils sont accompagnés par trois musiciens à la batterie, la guitare et à la basse. Concert hybride à la frontière du rap, la chanson pas chantées et le théâtre, la musicalité est puissante et discrète avec des sonorités hip-hop, électronique, rock ou jazz. Portait crachés est un concert qui remue, un petit film intérieur de ces onze pensées et un long poème sur l’étrangeté du monde et l’impossible résignation. La Canaille Loïc Lantoine, Marc Nammour
Pop - Rock - Folk, Jazz - Blues
Ancenis 44150
Le 13/02/2026
En première partie : Sammy Decoster Sammy Decoster chante l’Amérique et ses grands espaces sur des mélodies folk rock parfois garage, parfois country. Autant d’invitations à l’évasion, chantées en français et teintées d’un blues made in USA. Clou, surnom d’enfance, patronyme de scène car quatre lettres en disent beaucoup. Après son premier album Orages paru en 2020 et une nomination aux Victoires de la musique en 2021 (Révélation féminine), Clou creuse son sillon sur les ondes et sur scène depuis 2015. Ses mélodies magnifiées par une voix cristalline accompagnent des textes sensibles et percutants. Des chansons dans lesquelles elle se livre sur ces relations amicales, la violence infantile et les premiers amours d’adulte. Elle présente son second album A l’évidence, un univers pop, doux et poétique. Une rencontre ensoleillée avec une artiste pleine de vie… Réservation : billetterie en ligne ou sur place à l'accueil billetterie du théâtre (mardi et vendredi de 16h à 18h et mercredi de 10h à 12h et de 16h à 18h) Durée : 1H45 min. À partir de 10 ans.
Vie associative
Abbeville 80100
Le 12/03/2026
Cie L'Esprit de la Forge "Je pense à tout ce qu’on va faire demain. Je pense au monde qu’on va construire. Aux choses qui vont changer. Je pense à l’avenir. Aux combats à mener. Aux victoires qui sont à portée de main. Je pense à l’amour plus fort que tout". Alix, Mon Orient Express de Luc Tartar. À Calais, deux adolescents se rencontrent à la gare, devant l'Orient-Express, et c’est le coup de foudre ! Alix est bénévole dans une association d'aide aux migrants "Agir vient de loin" pour rejoindre son oncle à Londres. Cherchant à échapper à la police, ils montent à bord du train. Et les voilà partis pour Paris, Munich, Vienne... Istanbul, accompagnés d’un curieux personnage, Lukasz, barman de l'Orient-Express. Ouvrir les yeux, et regarder le monde : les deux adolescents du texte de Luc Tartar, avec la fougue de leur jeunesse, nous embarquent dans ce train mythique, bousculant nos certitudes.
Spectacle
Lamballe 22400
Le 13/05/2026
Théâtre participatif par le Collectif L A C A V A L E Tout public Se souvenir des loups, des castors et des grands hérons qui vivaient là et que nous avons oubliés. Se figurer les collines, les rivières et les forêts aujourd'hui disparues. Faire ressurgir les histoires des hommes et des femmes qui ont vécu ici. Combattre l'amnésie et fabriquer les "archives" du monde tel qu'il est aujourd'hui. Considérer que tout est toujours là, quelque part. Que tout cela existe encore sous une forme invisible qui peut réapparaître en faisant appel à un peu de magie. Se souvenir des loups pour conjurer l'oubli et célébrer le présent. Inspiré par le concept d'amnésie environnementale et en lien avec le travail mené par l'Observatoire de l'environnement en Bretagne, le spectacle interrogera ce que nous oublions des lieux qui nous entourent et ce qu'ils racontent de nos vies. Créé avec des non-professionnel·le·s, le spectacle mêlera témoignages, textes et vidéos pour faire résonner le passé, le présent et le futur avec des récits riches et sensibles glanés auprès de scientifiques et d'habitant·e·s de la région.
Science et technique, Spectacle, Théâtre
Thionville 57100
Le 28/04/2026
Tiré du roman de Cyril Gély, cette pièce met en scène un huis clos intense entre Otto Hahn et Lise Meitner, son ancienne collaboratrice. Nous sommes à Stockholm, en 1946, peu avant la remise du prix Nobel de chimie à Hahn pour la découverte de la fission nucléaire. Lise, écartée des honneurs, vient réclamer justice et reconnaissance après trente ans de travail commun. La pièce interroge ainsi la morale, la mémoire et la place des femmes en science, dans une confrontation bouleversante et actuelle. Texte : Cyril Gely Mise en scène : Tristan Petitgirard Interprétation : Pierre Arditi, Ludmila Mikaël, Clara Borras, Emmanuel Gaury Production : Théâtre Hébertot, Atelier Théâtre Actuel, Louis d’Or Production, MACAL Prod, MK PROD’ et Sésam’ Prod
Lecture - Conte - Poésie
Lamballe 22400
Le 27/03/2026
Lecture à domicile par la Cie Le Grand Appétit Paule Vernin et Lydie le Doeuff empruntent les mots de deux textes théâtraux existants au répertoire du Grand Appétit. Elles proposent une lecture théâtrale lumineuse et réjouissante, faisant dialoguer la quête d'identité et les paysages qui nous construisent. Paysages choisis ou rêvés, paysages locaux ou nourris de mythologie : chacun nous façonne et laisse son empreinte. Dans un cadre intimiste et chaleureux à accueillir chez vous au fil de la saison. Deux voix pour raconter ce qui nous conduit à ces lieux, à ces territoires qu'il nous faut parfois conquérir pour grandir. /// Si le projet d'accueillir une lecture chez vous vous intéresse, inscrivez-vous auprès de l'équipe de Quai des Rêves. ///
Science et technique, Musique
Pithiviers 45300
Le 07/04/2026
La compagnie Mycélium propose La Symphonie des chauves-souris, une veillée sensorielle et poétique mêlant science joyeuse, textes inspirés et musique électronique. Grâce à un détecteur d’ultrasons (bat-box), les sons des chauves-souris deviennent audibles, tandis qu’un système permet de leur répondre en chant, parole ou musique. Ce dispositif inédit crée un véritable dialogue sonore entre espèces. Dans une ambiance nocturne et immersive, les participants vivent une expérience rare : entrer en contact avec ces créatures fascinantes et questionner notre rapport au vivant. Un spectacle innovant, à la croisée de l’art et de la science, qui émerveille autant qu’il sensibilise.
Spectacle, Théâtre
Amiens 80000
Du 05/05/2026 au 06/05/2026
Violette Leduc | Marie Fortuit — Cie les Louves à minuit L’amour au temps du pensionnat À Valenciennes, dans l’entre-deux guerres, durant trois nuits au dortoir du collège, Thérèse et Isabelle s’aiment et découvrent en simultané les mystères du corps, du désir et la féminité. Ce texte autobiographique de Violette Leduc qui a fait scandale et qui, malgré le soutien de Simone de Beauvoir, fût longtemps censuré, révèle dans une langue poétique à fleur des sens la puissance de la passion. Récit fondateur de l’érotisme lesbien, ce chant d’audace et d’émancipation touche à l’universel de l’adolescence exploratrice. La mise en scène virevoltante de Marie Fortuit, artiste Campus bien connue à la MCA (Ombre – Eurydice parle, en 2024), défie les époques, les carcans et les interdits, rendant grâce avec justesse et une infinie subtilité aux combats des pionnières qui nous ont précédés. DÈS 14 ANS TARIF 1 · 5 À 20€ DURÉE · 1H45 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MERCREDI 2 SEPTEMBRE 2026
Spectacle, Festival généraliste
Reims 51100
Du 30/01/2026 au 31/01/2026
D'après La Mouette d'Anton Tchekhov • Mise en scène Guillermo Cacace [Argentine] Faraway - Festival des Arts à Reims 2026 La Mouette d’Anton Tchekhov est ici adaptée par le dramaturge Juan Ignacio Fernández pour une distribution de cinq actrices, resserrant l’action et menant droit au cœur des mots de l’écrivain russe. Dans un dispositif quadri-frontal, au plus proche des actrices, le public entoure une simple table de travail équipée de micros, où sont assises Arkadina, Kostia, Masha, Nina et Trigorin. Au bord d’un lac, c’est une histoire d’êtres brisés, rêvant d’un nouvel art théâtral. Masha, en deuil de sa vie et personnage d’ordinaire secondaire, occupe ici un rôle de premier plan. Guillermo Cacace sonde en ce texte du répertoire ce qui peut encore nous toucher aujourd’hui, dans un spectacle intimiste, singulier et profondément émouvant. Lieu Atelier de la Comédie - 13 rue du Moulin Brûlé, Reims Tout public dès 15 ans Durée 1h40 Infos + spectacle en espagnol surtitré en français.
Manifestation culturelle
Château-Arnoux-Saint-Auban 4160
Le 29/04/2026
Entre le quotidien des violences domestiques, la force des liens familiaux et les ramifications de la vengeance au féminin, cette pièce fait de nous les témoins ou les complices de cette intrigue macabre et bouleversante. Adaptée et traduite du texte de l’auteur australien Angus Cérini par Dominique Hollier et mise en scène par Tommy Milliot, cette comédie noire est portée par un récit choral très rythmé. Rendant hommage à une « poésie rurale », sa langue est puissante et brutale. Tour à tour protagonistes ou narratrices, les trois comédiennes incarnent avec subtilité cette fable haletante aux allures de récit mythique. Ensemble, elles connaîtront satisfaction, exaltation, sidération, culpabilité et enfin la libération ? « Je voulais parler de la violence des hommes que les femmes subissent et de comment nous, en tant que société, nous restons là sans intervenir. » Angus Cerini
Manifestation culturelle
Château-Arnoux-Saint-Auban 4160
Le 03/03/2026
« On ne peut pas accueillir toute la misère du monde » : qui n'a jamais entendu cette phrase ? Dix mots qui tombent comme un couperet, et qui sont devenus l'horizon indépassable de tout débat « raisonnable » sur les migrations. Comment y répondre ? Sébastien Valignat metteur en scène et comédien de la compagnie Cassandre propose une plongée collective à partir de cet essai de Pierre Tevanian et Jean-Charles Stevens en invitant comédiens, auteur du livre et acteurs locaux à échanger autour de cette « sentence de mort » et de pointer et réfuter les sophismes et les contre-vérités qui la sous-tendent. Après une lecture du texte par les comédiens, nous sommes invitées à prendre part à l'échange. Une soirée pour prendre le temps de se questionner ensemble sur notre rapport à l'hospitalité dans un contexte politique mouvementé.
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle
Reims 51100
Le 27/03/2026
Texte Laëtitia Ajanohun et Jean-François Auguste • Mise en scène Jean-François Auguste Festival Méli’môme • En partenariat avec Nova Villa • Création à la Comédie • Coproduction « L’amour, l’amour, l’amour, dont on parle toujours » nous dit la célèbre chanson de Mouloudji, et pourtant… À l’heure des réseaux sociaux, d’internet et du sexisme ordinaire, comment parler d’amour et d'intimité avec les adolescents ? Comment aborder le tourbillon de leurs désirs, comment briser les tabous sans craindre d’être trop direct ou trop prude ? Ce spectacle nous aide à traverser ce brouillard avec une esthétique haute en couleur, inspirée par les codes du cabaret. Un florilège de figures adolescentes interprétées par quatre jeunes artistes, nous partagent leurs expériences, conseils et points de vue sur la chose, passant du récit au chant sans oublier quelques pas de danse pour une performance joyeuse, drôle et politique. « Chez moi c’est très strict Et je pense surtout que mes parents Ils me connaissent comme ils veulent me voir Et pas comme je suis (...) Ils me voient dans leur monde Mais pas dans notre monde à nous les ados Ils savent rien de ce qui se passe réellement à l’école Et[...]
Spectacle
Reims 51100
Du 05/05/2026 au 06/05/2026
Texte Clémence Barbier, Paul Moulin, Maïa Sandoz • Mise en scène Maïa Sandoz Réécriture de Robin des bois, ce spectacle est un conte de notre temps qui aborde des questions de justice sociale. Dans R.O.B.I.N, une sœur et son frère, Christabelle et Robin, grandissent dans une famille pauvre, bien obligée de voler pour avoir de quoi se mettre sous la dent. Avec force et espoir, cette fable comique montre aux jeunes et aux moins jeunes le monde tel qu’il est, et invite à l’action. Maïa Sandoz met en scène une histoire de lutte des classes, de résistance face aux inégalités quant à la répartition des richesses, et révèle qu’il est possible d’agir et de gagner contre l’injustice. Au cœur d’une sublime scénographie, habile et presque magique, les acteurs-narrateurs s’investissent dans un jeu généreux, physique et renversant. «Vous trouvez qu’on exagère ? Que dans la vraie vie, l’injustice ne peut pas être aussi grande ? Vous vous dites, “ok en tout cas ça ne peut pas être pire” Vous le pensez ? Sérieusement ? Attendez, l’histoire ne s’arrête pas là...» Extrait – R.O.B.I.N Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 8 ans Durée 1h
Spectacle, Festival généraliste
Reims 51100
Du 06/02/2026 au 07/02/2026
Librement inspiré de La Ménagerie de verre de Tennessee Williams • Texte, mise en scène Romina Paula [Argentine] Faraway - Festival des arts à Reims 2026 Écrite en 1944, La Ménagerie de Verre de l’américain Tennessee Williams est sans doute sa pièce la plus autobiographique où le destin de sa propre sœur, handicapée et promise à un homme, devient une poignante tragédie. Autres temps, autres mœurs, Romina Paula reprend les figures de cette pièce et offre à chaque personnage de nouveaux possibles, un avenir plus libre, moins sombre et un certain refus à la résignation. El tiempo todo entero, Tout le temps tout entier, nous fait entrer non pas dans la mémoire d’un frère mais dans celle d’Antonia, la sœur, désormais maîtresse de ses choix et de ses mots. La lumière donne une impression d’éternité, le temps s’étire, devenant à la fois décor et protagoniste d’un spectacle presque irréel. Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 15 ans Durée 1h20 Infos Spectacle en espagnol surtitré en français.
Spectacle
Reims 51100
Le 10/03/2026
Texte, mise en scène et jeu Sélène Assaf Création Itinérante • Production • La Comédie Itinérante Seule en scène, Sélène Assaf reconvoque les voix de ses deux grands-mères, Téta et Néné, l’une libanaise, l’autre française, et les incarne à tour de rôle. Écrit à partir de souvenirs d’enfance et d’entretiens menés par l’autrice-actrice elle-même, ce spectacle autobiographique part de l’intime pour interroger notre rapport à l’identité et à la difficile construction de soi face à l’héritage culturel, pesant et parfois contradictoire, légué par celles et ceux qui ont vécu avant nous. Une petite-fille, adulte à présent, se déplace entre les lignes d’hier et celles d’aujourd’hui, guidée par les mélodies de Fayruz et Billie Holiday, entre Bruxelles, Paris et Beyrouth, évoquant, non sans humour, le théâtre, la féminité, les rêves autant que les combats. « J’établis ici une sorte d’état des lieux ludique au milieu duquel le chant, ma voix, mêlée à la leur veut se faire entendre et prend position : au milieu, en équilibre. Nous ne sommes pas un patchwork, comme le dit Amin Maalouf, mais un dessin sur une peau tendue, et plusieurs appartenances peuvent nous faire vibrer. » Sélène[...]
Pour enfants, Spectacle
Reims 51100
Du 11/02/2026 au 14/02/2026
Conception, texte et mise en scène Alice Laloy Théâtre musical • Hors les murs • En partenariat avec le Manège, scène nationale de Reims Au contact de l’enfant, l’adulte convoque en lui-même sa propre tendresse. C’est à partir de cette observation qu’Alice Laloy a créé ce spectacle pour le tout jeune public. Trois régisseurs-rockeurs, bourrus et vêtus de cuir noir, s’affairent à la manipulation de caisses de rangement à roulettes. D’abord rétifs à la présence du public composé en grande partie d’enfants, les trois techniciens aux cheveux hirsutes se laissent finalement approcher, jusqu’à faire même participer les spectateurs à la mise en place de l’espace scénique qui, petit à petit, se métamorphose en un univers poilu aux mille couleurs, rythmé par le son des guitares électriques. Décalé et d’une singulière poésie, À poils invite à la douceur et bouleverse les a priori. « La rencontre entre les spectateurs et les acteurs ne semble pas avoir été prévue. Pas de gradin, pas de coussins. Seuls trois roadies barbus et cloutés et leurs caisses dans un grand espace vide. » Alice Laloy Lieu Cirque du Manège, scène nationale – Reims Tout public dès 3 ans Durée 40 minutes
Spectacle
Reims 51100
Du 28/04/2026 au 30/04/2026
Texte Fred Sechet et Adelin Schweitzer • Mise en scène Adelin Schweitzer Intercal Inventeur du premier casque de réalité virtuelle, Ivan Sutherland s’en serait brûlé les yeux, entraînant la création d’une organisation aux idées occultes : le Mouvement pour l’Extinction Volontaire de la Vue. Imaginez alors que vous participez à une de leur séance de recrutement, qui démarre dans une salle d’examen pour se poursuivre en une déambulation collective. Équipé d’un casque de VR, vous prenez part à une expérience immersive ludique et déroutante. Progressivement, vous expérimentez votre propre aveuglement, et petit à petit se troublent les frontières entre réalité et virtualité. Mêlant théâtre et arts numériques, Le test Sutherland pose un regard critique sur nos sens et notre rapport à l’innovation technologique. « La vision est un trouble, une malédiction. Une perception obsolète et dangereuse. Il est temps de renoncer à la béatitude trompeuse que nous procure les images, notre vue est pervertie. L'œil est notre plus grand ennemi. Cornée, pupilles et iris ne sont plus dignes de confiance. Le cristallin s’est fissuré et le nerf optique est corrompu. Écoutez-moi ! Sentez-moi ![...]
Spectacle
Reims 51100
Du 12/05/2026 au 13/05/2026
Texte, mise en scène, jeu Ferdinand Despy, Simon Hardouin, Justine Lequette, Eva Zingaro-Meyer Prix du jury et prix du public Impatience 2023 Artiste éclectique, romancier, poète, dramaturge, cinéaste et journaliste italien, Pier Paolo Pasolini est retrouvé mort sur une plage d’Ostie, près de Rome, un matin de novembre 1975. Cinquante ans après cet assassinat, un collectif s’interroge sur l’œuvre et les combats légués par cet artiste engagé contre la société de consommation et la disparition du monde paysan. S’inspirant d’un procédé dont usait lui-même Pasolini, En une nuit met en scène une série de « Notes » pour un spectacle imaginaire qu’on ne verra jamais. Sur scène, quatre artistes aussi inventifs que passionnés nous ouvrent les portes du monde pasolinien. Un spectacle émouvant, drôle et plein d’entrain qui redonne vie, le temps de la représentation, à un artiste majeur du XXème siècle en révolte contre son temps. « Notre projet est de faire revivre, grâce au théâtre, quelque chose de la vitalité de ce monde disparu car c’est bien cela que Pasolini nous amène à faire : un détour par le passé pour analyser notre présent et penser le futur ». L’équipe artistique Lieu[...]
Spectacle, Musique
Reims 51100
Du 28/04/2026 au 30/04/2026
Texte Jon Fosse • Traduction Terje Sinding • Mise en scène et scénographie Daniel Jeanneteau et Mammar Benranou Coproduction Hypnotique et musicale, l’écriture du norvégien Jon Fosse est travaillée par le silence autant que par la solitude, l’attente et l’absence. Écrite en 1994, c’est la première pièce de cet écrivain, Prix Nobel de littérature en 2023, qu’a choisi de mettre en scène le binôme formé par Daniel Jeanneteau et Mammar Benranou. L’histoire paraît simple : une femme, Elle, attend Lui, l’homme qu’elle aime. Celui-ci vient, accompagné d’une Fille. Mais en trois scènes, un gouffre s’ouvre. Les êtres présents le sont-ils vraiment ? Pourquoi parfois semblent-ils disparaître ou ne pas être vus des autres ? Avec ses leitmotivs de phrases répétées, Et jamais nous ne serons séparés est un drame existentiel, frôlant l’absurde, incarné par trois acteurs d’exception. Lieu Atelier de la Comédie Tout public dès 15 ans Durée estimée 1h30
Spectacle, Festival généraliste
Reims 51100
Du 03/02/2026 au 04/02/2026
Texte, mise en scène Romina Paula [Argentine] Faraway - Festival des arts à Reims 2026 • Première en France Dans cet intérieur dépouillé aux allures eighties, moquette au sol et télévision cathodique, les répliques fusent, l’interrogatoire s’intensifie, le couple revendique le droit de se retirer de la société. Pour créer Sombras por supuesto, traduisible par Ombres bien sûr, Romina Paula dialogue avec le travail du cinéaste et dramaturge allemand Rainer Werner Fassbinder, dont les œuvres ont marqué tant par leur dimension sociale qu’esthétique. Avec un sens aigu de l’écriture comme de la direction d’acteurs, l’autrice et metteuse en scène s’inspire de faits réels relatifs aux disparitions et violences policières en Argentine. Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 15 ans Durée 1h10 Infos : Spectacle en espagnol surtitré en français.
Spectacle
Reims 51100
Le 02/04/2026
Texte Forbon N’Zakimuena • Mise en scène Forbon N’Zakimuena et Pauline Fontaine Festival Méli’Môme • En partenariat avec Nova Villa Forbon N’Zakimuena est né en France de parents étrangers. À l’occasion de son entretien individuel de naturalisation passé l’année de ses treize ans, il a été contraint d’abandonner son prénom composé, Zola-Forbon, « Le bien aimant Forbon » en lingala, jugé trop peu français. À partir de cet évènement personnel, il créé un seul-en-scène à la lisière du rap et de l’autofiction, nourri par les paroles d’autres adolescents à l’histoire similaire. Accompagné d’un ghettoblaster, d’une chaise de camping et d’un pupitre, l’auteur-interprète raconte sa quête de sens, d’identité, témoignant de la violence du parcours d’assimilation et d’intégration du système français. Un spectacle viscéral et salvateur où les mots, francs du collier, claquent et résonnent. « Je suis le souci, Le dessein indécis le détail imprécis, le bétail indocile, le perso principal qui manque à mon récit Endurci, je suis un Français en sursis. » EXTRAIT - Zola… Pas comme Émile !!! (Face A_Clean Version) Lieu Comédie (Petite salle) Tout public dès 12 ans Durée estimée 1h
Jazz - Blues, Musique, Chorale - Chant
Abbeville 80100
Le 28/03/2026
"JazzVé" est un quintet de jazz vocal samarien réunissant deux générations de musiciens : la chanteuse d’origine arménienne Ani Arzumanyan, le saxophoniste Étienne Bouyer, le pianiste Noam Duboille, le contrebassiste Charles Thuillier et le batteur Antoine Couissinier. Le groupe propose un répertoire constitué essentiellement de compositions originales avec des textes en arménien, français et anglais, ainsi que quelques reprises explorant différentes facettes du jazz (swing, blues, funk, soul, bossanova, etc.), et mêmes quelques incursions dans la chanson française (Brassens, Henri Salvador…). L’énergie, la créativité et l’interaction entre les cinq artistes sont les principales caractéristiques qui définissent la musique de "JazzVé".
Musique, Concert, Chorale - Chant, Théâtre, Variété française
Abbeville 80100
Le 08/04/2026
Tour de chant où le texte n’est pas le seul canevas pour faire de la musique vocale, par le plus français des chanteurs américains et le plus américain des chanteurs français pour les enfants. Un spectacle en forme de voyage autour d’un répertoire sans cesse renouvelé de chansons récentes ou de "classiques" toujours réclamés. Steve Waring est à sa façon et à lui tout seul un vrai théâtre musical où toutes les générations et toutes les audaces peuvent se retrouver pour célébrer le sens de la vie faite de jeu et de réalité.
Théâtre
ALENCON 61000
Le 10/03/2026
Un compte à rebours s’enclenche : vingt-quatre heures avant l’hospitalisation en réanimation d’une fillette. Le temps est compté, l’urgence palpable. Dans une ville ordinaire, la fermeture d’une petite MJC semble n’être qu’un détail administratif. Pourtant, cet événement mineur révèle, en creux, les fractures sociales profondes qui traversent notre société. Écrit par Julie Lerat-Gersant, autrice aux multiples casquettes – dramaturge, scénariste, romancière et réalisatrice –, ce nouveau texte trouve dans le théâtre un écho particulier. Sur scène, les pensées intimes des personnages se dévoilent à travers une voix narrative omnisciente, en contrepoint de ce qu’ils expriment à haute voix. Entre mots tus, actions visibles et narration intérieure, le spectateur est invité à naviguer dans les non-dits. Créée avec de jeunes comédien·nes, 1729 Secondes interroge avec acuité la place de chacun dans l’espace public, les mécanismes d’effacement social, et la façon dont un simple lieu peut devenir le symbole d’un monde en déséquilibre. Un théâtre à la fois politique, sensible et profondément humain.
Théâtre
ALENCON 61000
Le 23/03/2026
Léo Cohen-Paperman, metteur en scène que vous avez pu découvrir la saison dernière avec Génération Mitterrand, présente sa vision du Tartuffe ou l’Imposteur de Molière, choisissant la version de 1667 où le Roi intervient comme exécuteur de la Justice divine. Ici, Tartuffe, faux dévot, conquiert la famille d’Orgon avant d’être démasqué et finalement arrêté sur ordre de Louis XIV. Le rire réintroduit la vie face aux dogmes et intégrismes. Soulignant le paradoxe historique du pouvoir autoritaire de Louis XIV sauvant Orgon et permettant à Molière de jouer son œuvre, cette pièce questionne ainsi les rapports entre autorité et création artistique. Rejetant l’actualisation moderne, le metteur en scène opte pour des costumes d’époque, place le public en cercle autour des acteurs pour que, derrière la rigueur classique, émerge la sensualité théâtrale. La scénographie épurée met en valeur le jeu des comédiens et la virtuosité du texte, créant une tension permanente entre apparence et réalité. Ce Tartuffe réaffirme la pertinence du propos de Molière sur l’hypocrisie religieuse et sociale, résonnant avec notre époque.
Théâtre
ALENCON 61000
Le 24/03/2026
Dom Juan, c’est l’histoire d’un homme qui court. Il fuit les promesses faites, les femmes aimées un instant, la morale et même Dieu. Écrit par Molière après la censure du Tartuffe, le texte n’a pas tardé à déranger lui aussi, malgré un succès immédiat. On y suit Don Juan Tenorio, noble séducteur et provocateur, en cavale après avoir abandonné Done Elvire. Sur sa route, il enchaîne les conquêtes, brave la vengeance, défie les morts – jusqu’à dîner avec la statue d’un homme qu’il a tué. Dans cette relecture contemporaine, le metteur en scène voit en Don Juan un être troublé, enfant du doute plus que de l’arrogance. Une figure qui questionne, par son refus de croire, nos propres désarrois modernes. En actualisant les costumes et les codes, la pièce tisse un pont entre les angoisses du XVIIe siècle – la disparition de Dieu – et celles d’aujourd’hui : perte de sens, crise de foi, chute collective masquée par des apparences confortables. Le mythe de Dom Juan devient alors le miroir d’un monde qui vacille, trop bien habillé pour le reconnaître.
Théâtre
FLERS 61100
Le 28/04/2026
Adélaïde a 9 ans lorsqu’elle subit une agression sexuelle. Trente ans après le dépôt de sa plainte, elle est contactée par la brigade des mineurs. La Petite Fille sur la banquise entrecroise plusieurs trajectoires : celle d’une enfant sans mots devenue une femme qui les trouve, d’une enquêtrice persévérante qui résout un cold case grâce à l’ADN, d’un policier qui a l’intuition de faire un test salivaire à un cambrioleur, et d’une psychiatre qui découvre l’amnésie traumatique. C’est aussi l’histoire collective de 72 petites filles victimes d’un prédateur surnommé « l’électricien » qui a sévi pendant trente ans, et des 19 femmes qui témoignent aux Assises pour obtenir justice. Le texte de cette nouvelle création de Pauline Bureau (artiste Intrépide de la Snat61) relate leur combat, leurs paroles enfin entendues, leur solidarité et la réunification de leurs vies brisées lors d’un des plus importants procès de violeur en série en France, aboutissant à une forme de réparation.
Théâtre, Cirque - Marionnette
MORTAGNE-AU-PERCHE 61400
Le 05/05/2026
Nathan a quarante ans. Il vit au bord de la mer avec son fils, son père vieillissant, et une vie de couple qui vacille. Pris dans un quotidien dense, entre responsabilités professionnelles et familiales, il ne trouve plus de place pour lui-même. Pourtant, chaque matin et chaque soir, il s’échappe quelques minutes, seul, pour marcher sur la plage. Là, face à l’océan, il laisse monter ce qu’il ne dit jamais : ses doutes, ses peurs, ses élans. Dans cette nouvelle création, Pierre Tual interprète un homme traversant quinze années de sa vie, entre la naissance de son fils et la mort de son père. Sur un texte de Manon Thorel, il questionne notre rapport au temps, aux héritages, aux passages de relais entre les générations. Les souvenirs s’entrelacent, les silences prennent corps, et les émotions affleurent au fil des marées. Ce seul-en-scène mêle mélancolie, tendresse et fulgurances comiques pour évoquer avec justesse ce moment de la vie où tout semble s’accélérer. Un portrait intime et universel d’un homme qui apprend, pas à pas, à s’écouter.
Spectacle, Théâtre
Reims 51100
Du 20/01/2026 au 22/01/2026
Texte Alfred de Musset • Mise en scène Éric Vigner Rongé par la peur d’être trompé, le jeune Valentin se refuse au mariage. Malheureusement, son oncle veut qu’il épouse Cécile de Mantes, jeune aristocrate. Valentin se lance alors dans un jeu dangereux : séduire Cécile sans révéler sa véritable identité, prêt à démontrer que ce mariage n’est pas une bonne idée, jusqu’à ce que… Écrite par le jeune romantique Alfred de Musset, cette comédie-proverbe s’avère être un écrin d’une grande modernité pour les six jeunes acteurs et actrices issus de l’École du Théâtre National de Bretagne. Éric Vigner y fait éclore les préoccupations intemporelles de la jeunesse quant à l’amour, la vérité, l’argent et l’ordre social. Il ne faut jurer de rien car l’amour, parfois, surprend quand on ne s’y attend pas… « La main qui les suspend dans l'espace n'a écrit qu'un mot en lettre de feu. Ils vivent parce qu'ils se cherchent, et les soleils tomberaient en poussière, si l'un d'entre eux cessait d'aimer. » Alfred de Musset, Il ne faut jurer de rien Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 14 ans Durée 1h30
Théâtre, Spectacle, Festival généraliste, Danse - Bal - Cabaret
Reims 51100
Du 28/01/2026 au 29/01/2026
Texte, mise en scène Pablo Messiez [Argentine/Espagne] Faraway – Festival des arts à Reims 2026 • Première en France Aux côtés de son petit ami Sergio, Topazia veut installer un bar dans une salle circulaire et vitrée, presque à l’abandon. Accompagnés d’un autre garçon, d’un pianiste ou encore d’une femme à qui les mots manquent, les personnages de Los Gestos semblent être contaminés par de curieux gestes imprévus, étrangers à eux-mêmes, venus d’ailleurs, comme s’il s’agissait d’échos du passé. Requestionnant la forme théâtrale à chacune de ses créations, Pablo Messiez mise, cette fois-ci, sur un langage corporel où les mouvements, impulsifs et répétitifs, chahutent les êtres. Ce spectacle entre danse et théâtre met l’accent sur ce qui ne peut pas être dit ni écrit, sur les gestes du quotidien et ce qu’ils expriment peut-être bien mieux que n’importe quel mot. Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 12 ans Durée 1h40 Infos + Spectacle en espagnol surtitré en français.
Cinéma
Reims 51100
Du 10/12/2025 au 17/12/2025
TEXTE Marcos Caramés-Blanco • MISE EN SCÈNE Jonathan Mallard Face à l’océan se dresse une maison noire, le bois de son bardage est brûlé afin de la protéger. Construite et habitée par Karlota à la fin du XXème siècle, elle est achetée, vingt ans plus tard, par Sebastian, compositeur pour le cinéma. Cinquante ans passent et la maison devient décor le temps du tournage d’un film où il est question de possibles fantômes. Construit en trois parties, Bois Brûlé s’inspire des codes du genre de la maison hantée, popularisé au cinéma et dans les séries, pour en proposer une version théâtrale. Vingt-quatre personnages traversent quatre-vingt-onze années de l’existence d’une maison, au cours desquelles une tache sur le mur, comme métaphore du visible et de l’invisible, ne cesse de grossir… « Marcos, Izumi et moi avons décidé de réunir nos objets de recherche et de nous attaquer ensemble au topos de la maison hantée, en le détournant et en nous intéressant à sa dimension théâtrale. Une fable qui emprunte à la littérature horrifique a commencé à naître. Une pièce de genre, comme il y a des films de genre. » Jonathan Mallard, metteur en scène Lieu Comédie (Petite salle) Tout public[...]
Manifestation culturelle, Concert
Andernos-les-Bains 33510
Le 05/02/2026
Concert A l’image de celle qui a inspiré son nom, la nommée Goulue, Louise Weber casse les codes. Toute en gouaille ou en délicatesse, sa voix puissante et généreuse effleure, bouscule et interpelle, racontant avec ses mots les aspérités de la vie. D’une voix unique sculptée par la soul, Louise Weber nous emporte aux quatre coins du monde avec un répertoire en français, accompagnée par 2 maestros du Groove et du rythme. Notre avis : » Des textes profonds sous des dehors légers, une belle voix qu’on n’oublie pas, accompagnée de mélodies ensoleillées et rythmées, que demander de plus ? On adore ! »