pâques la collecte des ordures (dordogne)

Scènes de pays : Métamortem, Contre-Funérailles | Collectif Grand Dehors

Spectacle

Chemillé-en-Anjou 49120

Le 31/10/2025

À la sépulture du grand-père, l’officiante s’est trompée de prénom, les cendres ont été renversées, personne n’a dit un mot… Quand une soirée est ratée, on fait une contre-soirée. Faisons ça : une contre-célébration ! Une maîtresse de contre-cérémonie nous guide dans une odyssée de la disparition. Vous êtes tous invités à vous lever et à participer, que vous soyez vivants ou non. Placement libre _ Une contre-soirée festive et déguisée est proposée aux enfants pendant la durée du spectacle. En partenariat avec le Centre Social du Chemillois.

Exposition Fernand MAILLAUD, le peintre de la vie rurale

Manifestation culturelle, Peinture, Exposition

Crozant 23160

Du 18/06/2025 au 09/11/2025

L’artiste Fernand Maillaud, né en 1862 à Mouhet, dans l’Indre et mort à Paris en 1948, s’est formé à l’Ecole des Beaux-arts et a consacré ses œuvres au monde rural et à la vie paysanne. Fervent croyant, Maillaud aimait représenter la sainte famille dans ses tableaux, parfois sous les traits des paysans berrichons ou limousins qu’il côtoyait volontiers. Grand ami des poètes, comme Gabriel Nigond et Maurice Rollinat, il a également illustré des recueils de contes et de poésies. Ses créations, ainsi que celles de son épouse, Fernande, forment un ensemble artistique original, cohérent et unique en leurgenre, dont plusieurs sont aujourd’hui exposées dans des grands musées nationaux. L’exposition du musée Hôtel Lépinat présente quant à elle des œuvres inédites provenant de la collection familiale de l’artiste, ainsi que de collections particulières. Horaires et jours d’ouverture du musée.

Exposition Fernand MAILLAUD, le peintre de la vie rurale

Foire - Salon, Exposition

Crozant 23160

Du 18/06/2025 au 09/11/2025

L’artiste Fernand Maillaud, né en 1862 à Mouhet, dans l’Indre et mort à Paris en 1948, s’est formé à l’Ecole des Beaux-arts et a consacré ses œuvres au monde rural et à la vie paysanne. Fervent croyant, Maillaud aimait représenter la sainte famille dans ses tableaux, parfois sous les traits des paysans berrichons ou limousins qu’il côtoyait volontiers. Grand ami des poètes, comme Gabriel Nigond et Maurice Rollinat, il a également illustré des recueils de contes et de poésies. Ses créations, ainsi que celles de son épouse, Fernande, forment un ensemble artistique original, cohérent et unique en leurgenre, dont plusieurs sont aujourd’hui exposées dans des grands musées nationaux. L’exposition du musée Hôtel Lépinat présente quant à elle des œuvres inédites provenant de la collection familiale de l’artiste, ainsi que de collections particulières. Horaires et jours d’ouverture du musée.

Déambulation nocturne contée historique : "Au Bûcher"

Manifestation culturelle

Molsheim 67120

Du 31/10/2025 au 01/11/2025

Envie d’une expérience hors du temps ? Que diriez-vous d’embarquer pour une déambulation nocturne au cœur des légendes alsaciennes ? Dans le calme de la nuit, la cité de Molsheim se réveille soudainement de son long sommeil pour raconter une histoire sombre et bouleversante : les anciens procès de sorcellerie. Le 14 juin 1630 est une date gravée dans la mémoire collective de Molsheim. Le jeune Peter, âgé de seulement 11 ans, est présenté devant le redoutable tribunal de la ville, accusé d’un crime mystique : la sorcellerie. Dans une époque où le surnaturel est craint et mal compris, le verdict tombe, impitoyable : le garçon doit être mis à mort. Apollonia, vêtue d’une robe de laine et coiffée d’une toque blanche, vous guidera dans ce voyage sombre. Épouse de l’un des juges, elle est le témoin privilégié de cette fièvre qui s’est abattue sur la ville. Au fil des rues pavées, elle dépeint, avec précision, le processus cruel du jugement. De l’accusation infondée à la mise à mort, en passant par des tortures inimaginables, elle dévoile les secrets de cette époque où la peur régissait la justice. Réservée aux adultes et adolescents, cette déambulation contée de la Contesse[...]

65 rue d'Aubagne

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Du 14/10/2025 au 17/01/2027

Comment survivre à la catastrophe ? Mathilde Aurier tresse des récits individuels et collectifs liés aux effondrements de la rue d’Aubagne et met en lumière les blessures d’une ville et la force de son peuple. Le 5 novembre 2018 à 9h05, deux immeubles s’effondrent dans le centre-ville de Marseille. Le 63 rue d’Aubagne, inhabité, tombe en premier. Dans sa chute, il entraîne le 65 rue d’Aubagne, habité. C’est par une discussion entamée sur une plage en 2022 que tout a commencé. Mathilde Aurier échange avec Nina, qui lui confie être une survivante du drame qui a endeuillé le cœur de Marseille. La discussion se poursuit et de nouvelles rencontres suivent, avec d’autres survivant·es, des proches de victimes, le Collectif du 5 novembre, des habitant·es de Noailles, des associations. De toutes ces paroles, l’autrice et metteuse en scène marseillaise a fait un texte, porté par six interprètes dont la Jeune Troupe de La Criée, dans lequel les récits se croisent et donnent souffle à la fiction. L’effondrement n’est pas que poussière et gravats, il gagne la langue, morcelée, et les êtres, brisés. C’est toute la violence administrative et les conditions de[...]

TERRAIN VAGUE - LES IMAGINAIRES CHOEUR DE SCÈNE

Nature - Environnement

Sargé-lès-le-Mans 72190

Du 14/10/2025 au 15/11/2025

Parmi eux Eric et Mylène. Ils sont comme frère et soeur et surtout, ils adorent « jouer à la mer ». Au début, personne ne les prend vraiment au sérieux et puis, petit à petit, l’envie de s’amuser l’emporte et c’est tout un collectif qui se construit autour de l’univers marin. A ce moment-là, personne n’imagine encore qu’il s’agit des prémices d’une belle aventure… C’est ainsi que les Imaginaires du Choeur de Scène ont choisi de vous faire voyager vers des horizons lointains, avec leur voix envoûtante et leur énergie si caractéristique. Comment un évènement qui paraît si insignifiant devient l’histoire d’une vie ?

Visite guidée sensorielle : 50 nuances de pétrole

Merkwiller Pechelbronn 67250

Le 29/10/2025

Dans le cadre de l'événement « Eveil des sens, des évènements pour tous et adaptés à chacun ! », l’équipe du musée propose de découvrir le musée « du bout des doigts » pour tout public, à l’aide du « Kit à toucher », un outil qui permet d’appréhender des objets de collections, des maquettes spécifiques ou des impressions en relief... Que l’on ait un handicap ou non, ce moment d’échange permettra de mieux connaître le musée mais surtout de mieux se connaître les uns les autres !

Conférence BAST - "En pratique(s)" - 11ième Mois de l'architecture

Manifestation culturelle, Science et technique, Science et technique, Conférence - Débat, Foire - Salon

Pau 64000

Le 28/10/2025

25 septembre - 31 octobre 2025 11ième édition du Mois de l’architecture - “En pratique(s)” Le Bureau Architectures Sans Titre (BAST) a été fondé à Toulouse en 2013. Depuis, l’anonymat définit le cadre d’une pratique dans laquelle l’individualité de chacun des associés ou salariés de l’agence s’efface au profit de l’expression du travail collectif. Dans la recherche proactive que tente d’appliquer le bureau aux projets auxquels il s’adresse, s’illustre particulièrement la volonté d’interroger les possibles. À toutes les étapes de conception une solution s’envisage pour considérer ensuite son détournement, dans un mouvement perpétuel de remises en question. BAST est lauréat du Prix Architecture Occitanie 2017, AJAP 2018 et lauréat de la mention spéciale Emerging Architect du Mies Award 2019. En présence de Louis Leger et Laurent Didier.

Conférence BAST - "En pratique(s)" - 11ième Mois de l'architecture

Conférence - Débat

Pau 64000

Le 28/10/2025

25 septembre - 31 octobre 2025 11ième édition du Mois de l’architecture - “En pratique(s)” Le Bureau Architectures Sans Titre (BAST) a été fondé à Toulouse en 2013. Depuis, l’anonymat définit le cadre d’une pratique dans laquelle l’individualité de chacun des associés ou salariés de l’agence s’efface au profit de l’expression du travail collectif. Dans la recherche proactive que tente d’appliquer le bureau aux projets auxquels il s’adresse, s’illustre particulièrement la volonté d’interroger les possibles. À toutes les étapes de conception une solution s’envisage pour considérer ensuite son détournement, dans un mouvement perpétuel de remises en question. BAST est lauréat du Prix Architecture Occitanie 2017, AJAP 2018 et lauréat de la mention spéciale Emerging Architect du Mies Award 2019. En présence de Louis Leger et Laurent Didier.

Le musée bleu, une architecture couleur du temps

Patrimoine - Culture, Exposition

Arles 13200

Du 07/07/2025 au 02/11/2025

Reconnaissable entre tous par le bleu lumineux de ses plaques émaillées, le musée départemental Arles antique – affectueusement surnommé « le musée bleu » par les Arlésiens – se distingue d’emblée par l’Emalit, ce verre émaillé qui reflète le visage du visiteur, le paysage alentour, les jeux de lumière, les nuages, le temps qui passe… Pour marquer son trentième anniversaire, le musée propose une exposition rétrospective consacrée à l’histoire de ses collections archéologiques d’exception ainsi qu’à l’édifice lui-même, devenu une référence en matière d’architecture muséale. Des Alyscamps à la nef de l’ancienne église Saint-Anne, le parcours des collections à travers les monuments emblématiques d’Arles conduit peu à peu à la naissance d’un musée d’un nouveau genre, porté par Jean-Maurice Rouquette, alors conservateur en chef des musées d’Arles et directeur du musée. Aujourd’hui, alors que le bâtiment entame une nouvelle phase avec un ambitieux chantier de rénovation, l’exposition revient sur le parcours d’Henri Ciriani, figure incontournable de l’architecture française du dernier tiers du XXe siècle, à qui l’on doit à Arles l’une de ses premières grandes commandes publiques.

Johanne Huysman Face à Face Physionomie d’une collection

Spectacle, Exposition

Bailleul 59270

Du 01/06/2025 au 02/11/2025

Le musée Benoît-De-Puydt invite l’artiste plasticienne et scénographe Johanne Huysman à dialoguer avec ses collections autour du portrait. Sujet à la fois universel, populaire, complexe, et intemporel, le portrait est affaire de rencontre, de représentation et d’interprétation. Les toiles et sculptures en cire de Johanne Huysman viennent se confronter aux huiles sur toile d’un Pharaon De Winter, d’une Jane Chauleur-Ozeel ou encore d’un Henri Deturck. Genre pictural longtemps très codifié, le portrait est également un terrain d’exploration artistique. Entre approche académique et approche sensible, quelles sont les différences ou les similitudes d’un portrait à l’autre ? Du portrait individuel à la composition de groupe, quelle est la place de la mise en scène ? Du portrait anonyme au portrait intime, que choisissent de nous dévoiler les artistes ? Entre approche « classique » et rupture des codes, cette exposition vient proposer différents regards sur la représentation de l’autre à soi.