Entendre

AKZAK, L'IMPATIENCE D'UNE JEUNESSE RELIÉE

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Capavenir Vosges 88150

Le 18/01/2022

AKZAK est la nouvelle création de Héla Fattoumi et Éric Lamoureux qui réunit 12 jeunes danseurs venus de Tunisie, du Maroc, d’Egypte, du Burkina Faso et de France. Ils forment un bloc de singularités entremêlées, inscrivant la pièce dans sa dimension politique, comme un catalyseur des notions d’hospitalité, de fraternité, de solidarité entre les peuples pour réactiver une « puissance d’imagination et d’écoute ». AKZAK signifie « à contretemps » en turc dans la musique ottomane. Ici, le contretemps est à entendre au sens propre comme au sens figuré. Le rythme est au cœur de cette nouvelle création ; le rythme des corps dansants et chantants, le rythme de la lumière, le rythme de la musique créée en live par Xavier Desandre Navarre, percussionniste virtuose. Le rythme encore, fait d’impacts et de résonances qui agissent tels des chocs sensoriels et perceptifs sur, dans, et à travers le corps. Une danse aiguisée, sculptée à l’énergie calligraphique, une danse des contrastes qui convoque l’ensemble des zones corporelles et sensibles, du profond à la surface, du détail des doigts à la globalité du corps, et fait surgir un imaginaire partagé. À découvrir en famille dès 8 ans DISTRIBUTION[...]

SPECTACLES Patrice Massé et Francis Lebarbier, I vinré te di, voyage intime en parlanjhe

Pougne-Hérisson 79130

Le 05/03/2022

Se positionner du côté de la vie et pas de la mort, faire et dire pour faire entendre et émouvoir... "Le Parlanjhe est notre langue et nous voulons le faire entendre, réentendre, encore et toujours, dans un grand poème d’amour. D’amour des mots, des sonorités, des gestes de la danse, des sons. Faire entendre toute la richesse et l’inventivité de cette langue à travers un assemblage de textes poétiques d’auteurs divers et variés et de générations différentes : Michel Gautier, Bernadette Bidaude, Philippe Souché, Yannick Jaulin, Ulysse Dubois, Jules Fortuné, Eric Nowak… Mais plus qu’un assemblage ou un collage de textes mis bout à bout, nous voulons, par le poème et par le geste de la danse, inviter à un voyage intime et sensible dans une proximité avec le public." Duo à 2 voix.

CHŒUR DU CAPITOLE DE TOULOUSE

Musique, Chorale - Chant, Concert, Opéra - Opérette

Castelnaudary 11400

Le 18/03/2022

Tout public Durée 1h15 Un concert du Chœur du Capitole est toujours un événement, tant les occasions sont rares de l’entendre hors des murs de son théâtre toulousain où il brille magistralement dans le répertoire lyrique. Régulièrement salué par la critique comme par le public pour la qualité de ses interprétations musicales comme pour sa présence scénique, le Chœur du Capitole s'est aujourd'hui imposé comme l'un des chœurs d'opéra les plus renommés de France. Les prestigieuses Chorégies d’Orange ne s’y trompent pas en l’invitant régulièrement au Théâtre antique depuis les années 1990… Aussi à l'aise dans des mises en scène d'opéras qu'en concert, le Chœur du Capitole possède un vaste répertoire lyrique, chœurs d'opéras, cantates, oratorios, messes, requiem. Les programmes qu'il propose, religieux ou profanes, sont toujours préparés avec la même recherche de perfection par Alfonso Caiani, qui le dirige depuis 2009. Le programme de cette soirée dévoilera donc tous ces talents conjugués, tant dans la musique sacrée ou profane du XIXème siècle français, le merveilleux Cantique de Jean Racine de Gabriel Fauré entre autres, que dans les incontournables du répertoire d’opéra[...]

Concert symphonique - Orchestre philharmonique de Marseille

Marseille 13000

Le 19/06/2021

Le chef d'orchestre Nabil Shehata et le pianiste Philippe Bianconi commémorent les deux-cents ans de la disparition de Camille Saint- Saëns en interprétant son Deuxième Concerto pour piano. Pour fêter nos retrouvailles, ce sont les notes romantiques de Tchaïkovski qui, se font une nouvelle fois entendre. RICHARD WAGNER Siegfried-Idyll CAMILLE SAINT-SAËNS Concerto pour piano n° 2 en sol mineur, op. 22 PIOTR ILITCH TCHAÏKOVSKI Sérénade pour cordes en do majeur, op. 48 Direction musicale Nabil SHEHATA Piano Philippe BIANCONI Orchestre philharmonique de Marseille ________________________________________________ MODALITÉS D'ACCUEIL En raison du contexte sanitaire et afin de vous accueillir dans les meilleures conditions, nous tenons à vous informer du dispositif mis en place : La capacité d'accueil sera de 65% pour les représentations à l'Opéra des concerts des 11 et 13 juin et du concert symphonique du 19 juin (avec un couvre-feu à 23h). Port du masque obligatoire dans les lieux de spectacles et durant la représentation. Mise à disposition de gel hydroalcoolique à l'entrée et dans tous les espaces sanitaires. Distanciation d'un fauteuil[...]

Brut - Chloé + Arcene K + Wasko + DJ Thony

Marseille 13000

Le 04/12/2021

Brut - Quand la techno sort de sa cage ! Nous aussi, on a du mal à y croire. Mais vous avez bien lu. Chloé. Au Chapiteau. Genre Chloé au Chapiteau. Ok on flex un peu mais y'a de quoi vous trouvez pas ? On est un peu comme des gosses à l'arrivée de Noël ou Hanukka, sauf que nous notre cadeau est vivant, n'est pas Made in China, et c'est une des meilleures artistes de la scène française. Prend-toi ça dans les dents Santa ! Préparez-vous à vivre une soirée exceptionnelle, et ce n'est rien de le dire. Le retour à la réalité va s'avérer... Brutal. Line Up • Chloé Dans la carrière de Chloé Thévenin, il y a l’ombre et la lumière. La nuit et le jour. La nuit appartient à Chloé. Son histoire est désormais connue : elle est celle d’une dj, pionnière à plusieurs titres. À ses débuts, à la toute fin des années 90, trop peu de filles avaient encore pris possession des platines, bien qu’aucune règle, nulle part, écrite ou orale, n’obligeait le DJing à être un métier masculin : il ne l’était pas. Cela, Chloé fut une des premières de sa génération à nous le faire entendre. Et ce n’est pas un hasard si sa trajectoire accompagnait celle d’un club, le[...]

Piccoli - Cie Rodisio

Marseille 13000

Du 09/06/2021 au 12/06/2021

Piccoli est un petit voyage rond pour arriver à la maison. C’est un rite d’initiation au théâtre. Il faut traverser la forêt et entendre les loups. Il faut apprendre à accueillir les surprises de la vie. Sous une lune pleine, enveloppé·es dans une brume épaisse, nous entendons le vent frapper à la porte. Une femme et un homme construisent pièce par pièce leur décor chaleureux. La maison est prête, le lait est dans la tasse, le feu est allumé, on n’attend plus que les piccoli. Le temps suspendu, les gestes denses diffusent une atmosphère bienveillante, au sein de laquelle couve un secret… Piccoli est une réflexion poétique sur l’art de grandir et donc d’accueillir la vie. Un spectacle tendre et délicat, un haïku aux images affûtées, créées avec une perfection scénique où chaque détail compte. Mise en scène et jeu : Davide Doro, Manuela Capece [dès 3 ans - Jauges limitées, il est indispensable de réserver]

Coticota, Petites histoires du poulailler

Marseille 13000

Le 11/02/2022

Une grise, une blanche, une rousse et une noire. Que font elles ? Elles caquètent toute la journée, Cot cot cot ! Mais que se racontent-elles ? Picoti ! Des histoires de poules qui picorent du pain dur, qui se cachent quand le renard vient à passer par là… Picota ! Approchons, écoutons et essayons d'entendre ce qu'elles se disent entre elles. Il ne faut pas tarder car avec les poules, les coquines, c'est toujours pareil : lève la queue et puis s'en va ! Spectacle de Marionnettes avec musique et chanson par la Cie du Funambule.

Music Hall

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Marco Berrettini, Jonathan Capdevielle, Jérôme Marin sont trois artistes rassemblés autour d’un amour commun du music-hall, genre hybride où l’amour passionné du spectacle prime, avec le risque de la « fois de trop »... En équilibre instable, leur création interroge la notion de divertissement, envisage la scène comme lieu de toutes les métamorphoses musicales et humaines, de toutes les révélations. Depuis le plus désenchanté des sites – une aire d’autoroute – Music All affirme la reconquête des âmes et des corps à coup de larmes, de rires, de chansons, de paillettes… Cette poésie met du baume au coeur ; elle fait entendre la fragilité humaine. The show must go on ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

Châteauvallon - Liberté à La Criée !

Marseille 13000

Du 22/01/2022 au 29/01/2022

Du 22 au 29 janvier, une semaine pour fêter la complicité, le croisement des regards avec une exposition, des spectacles, une lecture, une grande journée sur les océans, et en clôture une grande fête de l'amitié ! JOURNÉE | Crions pour les océans - 22 janvier Entrée libre Comprendre et protéger la biodiversité marine, un enjeu majeur pour l'avenir de notre planète… THÉÂTRE | Dans la solitude des champs de coton - 25 janvier Grand Théâtre - Mar 20h - Durée 1h15 De Bernard-Marie Koltès - Mise en scène Charles Berling Dans un décor clair-obscur, Charles Berling, le client, et Mata Gabin, la dealer, incarnent avec fougue deux personnages magnifiques qui s’affrontent, se cherchent, se dépouillent et parfois s'abandonnent dans une lutte d'une féroce beauté. THÉÂTRE | Fragments - 26 janvier Petit Théâtre - Mer 19h - Durée 1h20 Textes Hannah Arendt - Adaptation Bérengère Warluzel - Mise en scène Charles Berling Essais politiques sur l’écologie et la condition humaine, extraits d’interviews, de poésie… Entendre avec force les éclats de la pensée visionnaire et primordiale de la brillante philosophe Hannah Arendt. THÉÂTRE | Plaidoyer pour une civilisation nouvelle[...]

Romain Guyot & le Quatuor Akilone

Marseille 13000

Le 19/03/2022

Debussy | Mozart Cet ensemble tout terrain au jeu élégant et raffiné touche par son engagement et sa sensibilité. Composé de musiciennes aux personnalités aussi éclectiques que pétillantes, le Quatuor Akilone tire son nom du mot "aquilone", le cerf-volant en italien. Elles s’associent au grand clarinettiste Romain Guyot pour un concert au cours duquel nous aurons le plaisir d’entendre deux chefs-d’oeuvre du répertoire de musique de chambre : le quatuor de Debussy et le quintette avec clarinette de Mozart. Un beau rendez-vous ! Romain Guyot, clarinette / Émeline Conce, premier violon / Élise De-Bendelac, deuxième violon / Tess Joly, alto / Lucie Mercat, violoncelle Dans le cadre du Festival de musique de chambre au Palais du Pharo - 1ère édition. Une proposition Marseille Concerts, en partenariat avec Le Palais du Pharo et la Ville de Marseille. Durée : 1h15 avec entracte [Salle La Major]

The Wake

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 25/01/2022

The Living and the Dead Ensemble est un groupe d’artistes, d’interprètes et de poètes d’Haïti, de France et du Royaume-Uni. Mêlant performance, texte et vidéo, leur travail convoque le passé, et les futurs possibles à partir de la présence des corps et des images. Récits intimes et fables, cris de révolte et chants, revendications et délires, une assemblée essaie de se faire entendre. Y a-t-il un futur possible au-delà̀ de la répétition des catastrophes en tout genre ? Renouant avec l’art du conte les huit interprètes touchent du doigt toutes les formes d’aliénation sociale et politique, familiale et psychologique : les dissonances de classe, le racisme, l’exclusion, le dérèglement climatique… Traversé par l’esthétique du chaos, The Wake ausculte les méandres socio-politiques d’un monde en discordance. Ce collectif du vivant et des émotions indomptées nous emporte dans une intense veillée et fait de la nuit un espace de rencontre et d’élaboration des luttes futures.

Otus

Spectacle, Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Du 12/01/2022 au 13/01/2022

Otus propose une plongée dans la nature humaine, dans un monde abstrait où vivent deux êtres étranges. Ils évoluent dans une chorégraphie de précision, dans un monde de logique absurde, où les règles du temps fonctionnent différemment. Pourtant, il est clair que leurs actions sont porteuses de sens, en tous cas pour eux. Dans cet espace peuplé d’objets de bois, des piles de planches en équilibre précaire, de leur mobilier et d’un trapèze, leur monde se dévoile. Dans cet univers sablier, les deux artistes sont des dieux créateurs inconscients, aveugles aux conséquences ou à la vie en dehors de leur royaume. Peut-être regardons-nous ce couple tenter de trouver un sens à son existence ? Dans un voyage des sens, Otus est un spectacle à regarder, à entendre et à ressentir. Spectacle programmé dans le cadre du projet CircusLink, cofinancé par le programme Europe Créative de l'Union Européenne. Oliveira & Bachtler Portugal, Etats-Unis Sur une idée de Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Direction : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman Dramaturgie : Hugo Oliveira, Sage Bachtler Cushman, Luciano Amarelo Aide artistique : Luciano Amarelo Scénographie : Hugo[...]

Rencontre & dédicaces Mémona Hintermann - Nuits de la Lecture

Fête, Café littéraire, Manifestation culturelle

Capbreton 40130

Le 21/01/2022

Journaliste et auteure à succès, amoureuse de notre cité marine, Mémona Hintermann vient présenter, lors d'une conférence, ses derniers ouvrages "Je n'ai pas su voir ni entendre", et "Les Vulnérables". La rencontre sera suivie d'une séance de dédicaces avec le public. En partenariat avec la librairie Le Vent Délire.

L'homme canon

Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Bayonne 64100

Le 19/03/2022

Un conseil : ne vous fiez pas au titre explosif, qui pourrait laisser entendre que Rémi Luchez s’envoie en l’air comme un boulet ! Si cet homme est canon, c’est par la délicatesse de ses fragiles équilibres. Qu’il se lance dans un empilement de briques au-dessus de son crâne ou dans un exercice d’escalade, son art allie grande simplicité et grande difficulté. Une chanteuse et musicienne, Lola Calvet, complète cet irrésistible assemblage absurde, passant d’une ballade irlandaise à un tube de Britney Spears. Sur scène, sa frêle silhouette de clown concentré à l’extrême, faussement ahuri, s’obstine et s’évertue à accomplir, parfois même à saboter, des actions absurdement périlleuses, dans une scénographie simple aux détails loufoques. Lauréat du Prix Jeunes Talents Cirque Europe avec le spectacle Miettes en 2009, ce funambule virtuose tend un fil entre les plus improbables émotions, balanç

HISTOIRES À ÉCOUTER, HISTOIRES À PARTAGER

Manifestation culturelle

Strasbourg 67070

Le 30/03/2022

L'essence de la littérature, nous dit l’écrivain Goran Petrovic, c'est « notre besoin de raconter des histoires et d'entendre d'autres en raconter », la théorie de la littérature et toutes les disciplines qui s'y rattachent ne venant que plus tard. L'essence de ce cycle de rencontres, c'est que les participants se racontent les uns aux autres ce qu'ils ont entendu, qu'ils échangent des histoires, que l'ensemble qui s'en dégagera soit ainsi composé par différentes personnes. Cette rencontre a lieu dans le cadre de la résidence « Ecrire l’Europe » de l’Université de Strasbourg, en partenariat avec la Bnu.      

Graine de Mots

Atelier, Manifestation culturelle, Concert, Exposition, Spectacle

BAYEUX 14400

Du 11/01/2022 au 05/02/2022

Graine De Mots revient en ce début 2022 avec toujours la même envie de partages, de rencontres, de découvertes artistiques, de têtes d’affiche… dans une période où nous avons tant besoin de nous retrouver. Ce festival des Arts de la Parole est donc riche, avec 22 spectacles, une exposition, des actions culturelles pour un public nous l’espérons éclectique et curieux. Et puis pour cette 10e édition, nous avons souhaité faire un clin d’œil au jeune public et aux familles en programmant de nombreux rendez-vous (spectacles, ateliers, expositions, actions culturelles) dans le cadre de Graine de Mômes. La Parole est dite, alors venez l’entendre…

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "La Folle Idée" / Théâtre des Crescite

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 15/03/2022

La Folle idée vous plonge dans un huis-clos en salle des professeurs. En France, la grève des enseignants s’est généralisée depuis l’annonce d’une énième réforme du collège. Pour le noyau dur du piquet de grève du collège René Haby, le silence du ministère n’est plus supportable. Une unique solution s’impose : l’insurrection. Le chef d’établissement et quelques professeurs décident alors d’organiser une prise d’otage au sein du collège afin de faire entendre leurs revendications avec force et éclat. Mais la folle idée dégénère. Une pièce d’actualité percutante qui pose question sur la place et l’état de l’école. Comme le disait Jaime Semprun, il ne s’agit pas seulement de savoir quel monde nous allons laisser à nos enfants mais à quels enfants allons-nous laisser notre monde.

Claire Diterzi

Festival généraliste, Musique

CARROUGES 61320

Le 20/03/2022

Imaginez un concert infiniment petit qui rejoue et déjoue des morceaux choisis du répertoire de Claire Diterzi, dans un jaillissement de sons rythmés, subtiles et malicieux… « La musique est une expérience sensible, immédiate avec un fort pouvoir d’évocation, à la limite de l’expérience synesthésique. En invitant le musicien Stéphane Garin (l’un des percussionnistes émérites interprètes de L’Arbre en poche) qui vient d’un univers très éloigné du rock, pratiquant le minimalisme, mon but est de déconstruire ma musique et de la dépouiller de tout ce qui fait le rock : grand, fort, viril, spectaculaire. Il en reste la substance, un retour à l’essence même de ce qu’est la chanson, véhicule du récit de l’actualité du monde, le plaisir d’être là, de partager un moment de convivialité, de jouer au sens premier, sans amplis, sans électricité, sans micro, un plaisir atavique de ce qui fait musique au départ, à savoir une prise de parole intime. Dans ce duo, je donne à voir et à entendre ma musique de la manière la plus simple et dépouillée pour toucher les gens sans artifices. » Claire Diterzi Concert proposé par le Conseil départemental de l’Orne en partenariat avec le Centre des[...]

La poule des sables

Théâtre, Chorale - Chant, Bien-être

Aix-en-Provence 13090

Du 26/02/2022 au 27/02/2022

Une femme égraine ses souvenirs, se raconte aux âges de sa vie, dit ses voyages imaginaires. Elle donne à entendre une parole intense et intime. Sarah Kowalski, Emmanuelle Zoldan, Dominique Duby, trois artistes, trois talents, danse, chant, théâtre, trois femmes de trois âges de la vie donnent corps et voix au texte féminin et poétique de Dominique Duby, mis en scène par Bernard Colmet.

France Profonde - Cie La Grosse Situation

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Le 23/07/2021

Au fil de nos tournées, nous nous sommes beaucoup déplacé·es sur le territoire français, de salles des fêtes en aires d’autoroute… C’est quoi ce pays dans lequel nous vivons ? C’est quoi cette France profonde, théâtre de nos vies intimes ? De quelle profondeur s’agit-il ? Qu’est-ce qu’on sème de profond dans ce pays ? Qu’est-ce qui y pousse ? C’est quoi ce sol ? C’est quoi cette terre ? Quels liens entretenons-nous avec la terre ? Qu’est-ce qui se joue sur une parcelle agricole aujourd’hui en France ? France Profonde fait entendre des points de vue qui se frottent, selon qu’on soit futur jeune agriculteur conventionnel ou future cheffe d’exploitation en permaculture ; comédienne ou fille de paysans, ou les deux à la fois ; artiste intervenant dans un lycée agricole pour y faire du théâtre, ou directeur dudit lycée ; selon qu’on soit issue d’une dynastie de viticulteurs ou d’une lignée de chasseurs cueilleurs, cadre ou hors cadre familial, en bottes ou en chaussons… Bref, les protagonistes luttent avec eux-mêmes et avec l’urgence de creuser les questions. Nulle terre sans guerre, dit un adage. Où se situe le combat ? Pour cette création nous avons procédé par "carottages".[...]

Thérapie Taxi

Musique

Marseille 13000

Le 04/10/2021

Après quelques mois à profiter de l'argent de l'industrie musicale, les voici avec CADAVRE EXQUIS, nouvel album (forcément) meilleur que leur premier, HITSALE, enregistré pendant leur dernière tournée. Et même si enregistrer des chansons pendant une tournée c'est un peu comme lire pendant qu'on baise, ce nouvel opus s'annonce plein de surprises. Déjà parce qu'ils m'ont demandé de le dire, ensuite parce que c'est vrai. Mais ça aussi ils m'ont demandé de le dire. Vous savez, l'Amour, c'est mettre son sexe dans quelqu'un et l'entendre vous dire "Reviens". C'est exactement ce qu'a voulu faire le groupe avec ce nouvel album : donner sans reprendre, chanter pour ceux qui sont loin de chez eux, con te partiro. Bref, parler de la vie tout simplement. Et puis il faut dire aussi que visuellement, ça se fout pas de notre gueule. Fini le rouge affreux de HITSALE pour se faire remarquer dans les rayons de la FNAC. Maintenant l'ambiance est au feutré. Inspiré par la Renaissance avec un couronnement de la Vierge mélangé à une Piéta. Oui, car Adé est vierge oui. Vierge de la noirceur du monde. Il ne vous reste plus qu'à écouter. Et en dire du bien surtout. Car c'est important, parfois,[...]

Médée

Spectacle

Marseille 13000

Du 23/09/2021 au 03/10/2021

Tommy Milliot met en scène la pièce flamboyante de l’auteur romain Sénèque, l’histoire mythique d’une vengeance illimitée. D’une puissance dramatique qui annonce Shakespeare, Médée nous fait entendre les sentiments les plus contradictoires. Dans la traduction contemporaine de Florence Dupont, latiniste qui a révolutionné notre approche de la tragédie romaine, la Médée de Sénèque, mise en scène par le jeune Tommy Milliot, crée le trouble. Cette femme répudiée rassemble ses forces et veut triompher du pouvoir des hommes. Dans sa fureur, elle devient le monstre ; l’horreur est devenue alors inévitable. Le spectateur est subjugué par un récit quasi opératique. Le jeu subtil sur le son et la lumière, une direction d’acteur sans faille, laisseront entendre la part bouleversante d’une mère infanticide et le mystère de la vengeance. Production La Criée & Man Haast | Coproduction Extrapôle Provence-Alpes-Côte-d’Azur Texte Sénèque Traduction Florence Dupont Mise en scène et scénographie Tommy Milliot Dès 15 ans

Music All

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 06/10/2021

Marco Berrettini, Jonathan Capdevielle, Jérôme Marin sont trois artistes rassemblés autour d’un amour commun du music-hall, genre hybride où l’amour passionné du spectacle prime, avec le risque de la « fois de trop »... En équilibre instable, leur création interroge la notion de divertissement, envisage la scène comme lieu de toutes les métamorphoses musicales et humaines, de toutes les révélations. Depuis le plus désenchanté des sites – une aire d’autoroute – Music All affirme la reconquête des âmes et des corps à coup de larmes, de rires, de chansons, de paillettes… Cette poésie met du baume au coeur ; elle fait entendre la fragilité humaine. The show must go on ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines THÉÂTRE Création 2021

Never Twenty One - Smaïl Kanouté

Danse - Bal - Cabaret, Science et technique

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 30/09/2021

21, comme l’âge de la majorité aux États-Unis. 21, comme le poids que perd un corps quand la vie le quitte, d’après la science. 21, comme le numéro-totem symbolisant, entre autres, le dépassement de soi. 21 : l’âge que beaucoup de jeunes impliqués dans des gangs mafieux n’atteignent jamais, victime de meurtres par arme à feu dans les quartiers défavorisés de Johannesburg, Rio ou New York. C’est justement dans la capitale américaine, en plein Bronx, que le plasticien-chorégraphe Smaïl Kanouté a fait germer, d’abord en vidéo, ce projet de danse engagée placé sous ces deux chiffres. Never Twenty One a depuis évolué en un trio incantatoire, sorte de requiem à ces âmes disparues avant l’âge adulte, dont les vies tanguaient au bord du vide. Alors que la pop culture fétichise et romance la violence urbaine à longueur de clips et de films, le show ramène ces récits dans la chair sociale et humaine en donnant à entendre les témoignages des proches, et en problématisant ces tragédies sous l’angle de la politique de territoire et du contrôle des armes à feu. Le trio porte ses slogans, ses noms et ses hommages à même la peau, et se lance dans l’impossible : incarner le choc[...]

Carte blanche à Wole Soyinka

Jazz - Blues, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Le Mucem invite l’écrivain et metteur en scène nigérian Wole Soyinka pour deux journées de rencontres, lectures et concerts dédiés à son œuvre éclectique et engagée. Lauréat du prix Nobel de littérature en 1986, il est le premier auteur africain à en avoir été honoré. Artiste prolifique, il a écrit de nombreuses pièces de théâtre, des récits autobiographiques, des recueils de poèmes, des nouvelles, des romans, ainsi que des essais politiques et littéraires. Lors d’un grand entretien, le public pourra découvrir son parcours et entendre la force de sa poésie à travers un texte inédit en français, puis l’écouter dialoguer avec Christiane Taubira pour un hommage à Édouard Glissant et à la Déclaration sur la traite négrière et l’esclavage. Raphaël Imbert et des élèves de la classe de jazz du conservatoire Pierre Barbizet de Marseille accompagneront ces rencontres aux sons d’une création collective, mouvante et itinérante, de Mingus, à Ellington et Manu Dibango. Une programmation conçue en collaboration avec Annie Terrier (Les Écritures croisées). Programme • Vendredi 1er octobre 18h30 - Auditorium, entrée libre Grand entretien Rencontre, lecture, musique Lecture[...]

Carte blanche à Atiq Rahimi

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 12/11/2021 au 13/11/2021

Le Mucem invite l’écrivain et cinéaste franco-afghan Atiq Rahimi pour deux journées de rencontres, projections et spectacles faisant résonner son œuvre empreinte de poésie et de déchirures. Lauréat du prix Goncourt en 2008 pour son ouvrage Syngué sabour. Pierre de patience (Éditions P.O.L), Atiq Rahimi est un artiste multiple, qui s’est construit par l’exil. En 2018, son exploration créative de l’état du monde le mène au Rwanda pour le tournage du film Notre-Dame du Nil, libre adaptation du roman de Scholastique Mukasonga, racontant les prémices du génocide. Dans ce projet, il met en images la naissance de la haine que cultivent la politique, la religion et le racisme. Mais pour cet artiste, les images sont aussi et toujours des mots, et son film lui a ainsi inspiré un bref récit poétique, L’Invité du miroir (P.O.L, 2020) qui sera lu et mis en espace pour la première fois au Mucem : de l’Afghanistan au Rwanda, il y décrit l’universalité des tragédies. À l’occasion de cette carte blanche au Mucem, Atiq Rahimi propose également de faire entendre un texte inédit, Sous-rire avec Dieu, et pourquoi pas, aussi, "faire ce (qu’il) ne sait pas faire : faire rire". Programme •[...]

Kimberose

Marseille 13000

Le 24/11/2021

Véritable sensation pop et soul de la scène musicale hexagonale, Kimberose est de retour avec son nouvel album intitulé "Out". Elle s'appelle Kimberly Kitson-Mills, mais on dit Kimberose. Trois ans après "Chapter One", son premier opus, la chanteuse française aux origines anglo-ghanéennes revient avec "Out", album en forme de libération dont le premier single "Back On My Feet", hymne à la reconquête de soi, donne à tout l'album un superbe élan. "Out", c'est le disque d'une femme puissante qui a su explorer ses failles, accepter ses faiblesses pour renaître et faire entendre sa voix dans toutes ses nuances. Ne manquez pas sur scène l'une des plus belles voix de la soul tricolore...

Carnet de mémoires coloniales

Marseille 13000

Le 27/11/2021

Roman coup de poing paru en 2009 au Portugal, Carnet de mémoires coloniales vient d'être traduit en français (Éditions Chandeigne). Dans ce récit biographique, Isabela Figueiredo revient sur son enfance à Lourenço Marques, devenu Maputo depuis l’indépendance du Mozambique en 1975. Elle y dépeint sa relation aux adultes, à ses parents, à son père. Entre grande tendresse, amour filial et une certaine admiration de cet homme fort et protecteur, s’ajoute très jeune, chez la jeune Isabela, le rejet de ce qu’il est aussi : un colon, raciste, sexiste et violent. La comédienne Sandrine Bonnaire lira une sélection de passages du livre pour donner à entendre, avec sa sensibilité, les sentiments mêlés d’amour et d’injustice contenus dans ce récit puissant d’une expérience coloniale au temps de l’enfance. Lecture suivie d’un échange avec Isabela Figueiredo et António Pinto Ribeiro, commissaire de l’exposition "Europa, Oxalá".

Lettres de mon moulin

Marseille 13000

Du 19/10/2021 au 22/10/2021

Dans le cadre de la tournée Aller Vers portée par Les Théâtres, Philippe Caubère raconte, incarne et fait revivre le chef-d’œuvre du père de la littérature provençale à travers treize histoires en deux spectacles, assurément pittoresques. "Jouer les Lettres de mon moulin comme si c’était moi qui les avais pensées, imaginées, écrites. Comme si je m’en souvenais." Philippe Caubère, l’enfant du pays, l’enfant de Marseille s’empare des célèbres lettres, comme d’une madeleine et, redécouvrant leurs richesses, leur variété donne à entendre des histoires, des paysages, des personnages, des accents. Tout un monde : la Provence. Philippe Caubère que l’on connaît entre autres pour son épique, ludique et burlesque feuilleton autobiographique, Le Roman d’un acteur, se raconte ici en treize histoires - réparties en deux spectacles - en incarnant le narrateur, Daudet, et tous ses personnages - la chèvre, le curé du Cucugnan, le bon Dieu… Portant haut une certaine idée du théâtre populaire et célébrant l’enfance de l’art. D'Alphonse Daudet Conception, mise en scène et interprétation Philippe Caubère Programme Mardi 19 octobre et Jeudi 21 octobre à 20h Installation,[...]

Flâneries marseillaises

Marseille 13000

Du 01/02/2022 au 26/02/2022

Dans le cadre des Bal(l)ades de Malika Moine (De Marseille à la Nouvelle-Orléans, musique à voir et à entendre). L'espace régional vous propose une balade dans Marseille avec les dessins et croquis de Malika Moine. L'artiste raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe ou flane. Ainsi, en multipliant chaque tableau par chaque regard, on obtient la plus grande des petites expositions ! Malika Moine D‘études d’Histoire en école d’art (ateliers de Fontblanche) mon parcours, aventureux et parfois chaotique m’a permis de découvrir et approfondir différentes techniques, sculpture, bijouterie, peinture, mais aussi de m’enrichir de rencontres humaines précieuses avec des artistes extraordinaires. J’y ai appris que l’aventure artistique était possible et indissociable de celle de la vie. Alors, avec un bic et une boîte d’aquarelles j’ai voyagé ici et ailleurs, mais pour toujours revenir à Marseille, ville monde où je redevenais modiste ou vendeuse clandestine de rhum, d’ateliers en festivals. Mais dessiner Marseille : une évidence[...]

Fuck America

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Marseille 13000

Du 08/06/2021 au 11/06/2021

Au commencement, il y a un « putain de livre », un roman explosif, un ovni littéraire. Une langue qui claque. Une verve féroce, décomplexée, iconoclaste, drôle et bouleversante, qui percute. Jakob Bronsky, tout juste rescapé de la Shoah, hante une Amérique des laissés-pour-compte et des minables, bien loin du rêve de terre promise. Écrivain la nuit, crève-la-faim le jour, Jakob Bronsky trimballe, de petits boulots en rencontres loufoques, son appétit de vivre, les affres de la création et des fantasmes torrides. Situations incongrues, dialogues déjantés et acides cultivant jusqu'au bout la consternation désopilante. Le comédien Haïm Menahem et le saxophoniste David Rueff se mettent au service d'une langue virtuose dans un spectacle décoiffant et jubilatoire. On se prend à penser tour à tour à John Fante, Samuel Beckett, Charles Bukowski, Sholem Aleikhem ou Woody Allen. Edgar Hilsenrath (1926-2018) est l'un des plus grands écrivains contemporains, capital pour son exploration singulière de la mémoire de l'Holocauste. Dans son oeuvre en forme d'autofiction, il donne à entendre une langue décomplexée et vigoureuse, comme un pied de nez à l'Histoire.

Chasser les fantômes

Musique, Spectacle

Marseille 13000

Du 18/06/2021 au 19/06/2021

Comment dire le monde d'aujourd'hui en parlant d'amour ? Comment vivre et construire ensemble quand on vient de deux cultures différentes ? A quel moment le politique et le social viennent s'immiscer dans l'intime ? De la rencontre à Conakry à la séparation à Paris, on suit la trajectoire d'un couple mixte - Roxane blanche et française, Marco noir et guinéen. Deux regards, deux points de vue sur la même histoire. Un pont entre deux continents, une manière d'aborder par l'histoire intime la grande histoire qui unit l'Afrique et la France. Cette fiction, portée par le collectif ildi ! eldi qui a passé commande à l'auteur Hakim Bah, s'est construite à partir de témoignages de couples mixtes vivant en Afrique et en France. Une manière de partir du réel pour mieux s'en éloigner et d'affronter les clichés pour mieux s'en affranchir. La langue extrêmement vivante et musicale qui alterne avec finesse incarnation et narration, permet de naviguer entre les faits, les émotions, les pensées, les non-dits. Et fait entendre, non sans humour, les failles et les zones d'incompréhension qui s'installent petit à petit quand se pose la question et la quête du "chez soi" en amour. Texte[...]

Écolo Swing

Marseille 13000

Du 22/10/2021 au 31/10/2021

Quelle innovante et belle façon de parler écologie! Ce spectacle est une invitation à faire un pas de côté, ou plutôt de très nombreux pas de côté… du côté de la joie, de la fantaisie et de l’humour, bref, du swing quoi! C’est l’occasion d’écouter des alexandrins écrits avec les mots d’aujourd’hui — Histoire de rafraîchir le langage! C’est aussi l’occasion de célébrer l’art de la fable, mais non pas celle de La Fontaine, mais celle de nos fontaines, de nos sources et de nos ressources. C’est encore l’occasion de voir et d’entendre un virtuose et son violoncelle devenir acteurs à part entière parmi les autres. C’est surtout l’occasion d’écouter nos écolo-fables vous parler du monde du vivant et de lui rendre ainsi hommage par cette création festive et colorée.

Street Food Festival

Musique, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 24/09/2021 au 26/09/2021

En septembre, le MPG Street Food Festival s’installe en plein cœur de Marseille durant 3 jours pour fédérer, rassembler autour d’un événement festif, populaire mêlant cuisine de rue et culture avec les talents culinaires et artistes du territoire ! Du 24 au 26 septembre, ne manquez pas le Street Food Festival, sur l’Esplanade de la Major à Marseille ! Au programme, de la street food forcément, mais aussi du street art, des concerts et des performances artistiques… MPG va se faire entendre, sentir, goûter ! Vendredi 24 septembre : Soirée d’ouverture 18h – 20h : Live Painting Street Art par Ayne 18h – 21h : DJ sets de Magi.K et Eve Dahan 21h – 23h : Scène musicale avec DJ Jack de Marseille Samedi 25 septembre 14h – 17h : initiation au street art 18h – 21h : Humantronic et Raphael Palacci A partir de 21h30 : Performance Street Art 2.0 avec Philippe Echaroux 21h – 23h : Dj set de Yuksek Dimanche 26 septembre 11h – 16h : Big Buddha 14h – 17h : Initiation au street art Pas moins d’une vingtaine de foodtrucks seront prêts à vous faire découvrir leurs spécialités, de la cuisine méditerranéenne traditionnelle aux bagels, en passant par les falafels et[...]

Itmahrag

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 08/07/2021 au 09/07/2021

ITMAHRAG Olivier Dubois Paris / Le Caire Une musique festive pour une danse de feu portée par l’énergie de quatre jeunes danseurs-performeurs de rue et trois musiciens autodidactes du Caire. De quoi embraser leurs corps dans un élan vital et faire entendre leurs voix qui parlent de leur temps. Immergé dans la culture égyptienne depuis de nombreuses années, pour la première fois le chorégraphe Olivier Dubois lève le voile sur sa vision de l’Égypte à travers la déferlante d’un nouveau courant musical révélé au jour d’une nouvelle ère post-Moubarak. Saturée, aux rimes argotiques, croisant rythmiques locales et rap auto-tuné, propice à des acrobaties héritées du break, la musique Mahraganat (« festivals » en arabe) est le corps et la voix de cette jeunesse audacieuse, révoltée, issue des quartiers populaires. Véritable haut-parleur de leur quotidien et de leur futur, elle fournit à Olivier Dubois matière à mettre en scène les corps dans une sorte d’injonction heureuse : « Festoyons, dansons, chantons ! » Écho du temps présent, la danse est incendiaire, sauvage et instinctive, fruit d’une longue exploration artistique doublée d’un esprit de célébration. RENCONTRE[...]

Stéphane Kerecki & Thomas Enhco - Airelle Besson Quartet

Marseille 13000

Le 09/07/2021

• Stéphane Kerecki & Thomas Enhco À l’aube de la cinquantaine, le contrebassiste Stéphane Kerecki recueille les fruits d’une patiente obstination : peaufiner son art et servir la musique avant toute chose. De son côté le pianiste, Thomas Enhco, issu d’une famille d’artistes renommés, les Casadesus, sait aussi manier le violon avec grâce et précision. Au cœur du projet intitulé "Folk Songs" trône la mélodie. Le "chant" l’osmose parfaite entre les deux virtuoses diffuse une atmosphère intimiste et terriblement élégante, oscillant entre Gospel, musique sacrée, et répertoires traditionnels et folkloriques américain, sud-américain, serbe ou encore israélien. Le son de la contrebasse, l’un des plus beaux qu’il soit donné d’entendre associé au piano sur la crête du classique et du Jazz imposent l'extrême sensibilité d'un duo pour un moment de musique; à découvrir sans tarder. Stéphane Kerecki : contrebasse | Thomas Enhco : piano • Airelle Besson Quartet L’entrée en douceur de Airelle Besson dans le top de la jeune génération du Jazz français avec l’album en duo avec le guitariste Nelson Veras, s’est confirmée grâce à la création du quartet en 2014. Le premier album "Radio[...]

Rimbaud en feu

Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 08/10/2021

Entre quelques gorgées d’absinthes, plus voyant et plus vivant encore qu’à 20 ans lorsqu’il décide d’en finir avec la poésie, il continue d’aimer ses mots, sa poésie qu’il donne à entendre et porte un regard de vieil homme qu’il n’a jamais été sur tous ces rimbaldolâtres du monde d’aujourd’hui. « Il y a longtemps que l’écrivain, journaliste, réalisateur Jean-Michel Djian traque Arthur Rimbaud, de Charleville à Marseille, des Ardennes au Grand Rift, de Paris à Harar. Et puis voilà que le poète a accepté de sortir de son trou. La rencontre a eu lieu. Du côté de la vie, rageant, pestant, riant, éclatant de passion, cynique, malin, fier, fou, angoissé, joyeux, chantant, désespéré, bref, en feu. Comme quoi, même quand on est mort depuis longtemps, ça vaut le coup de rencontrer Jean-Michel Djian. Il y a dans ce texte un peu plus encore que de la magie ; il y a le ramdam des vingt et un grammes d’âme qui se sont envolés un 10 novembre 1891 du côté de Marseille. » – Jean-Pierre Darroussin

Rettilario - Sara Leghissa

Marseille 13000

Du 28/01/2022 au 29/01/2022

"Le vivarium, ou reptilarium, est un espace qui préserve la vie et les dangers, où les Anciens gardaient enfermés murènes et serpents, créatures à dents et bêtes venimeuses. Aujourd’hui, cependant, le reptilarium résonne de délicieuses petites clameurs d’enfants qui s’amusent à frapper les vitres avec leurs ongles. Pourtant, le pouvoir du verre demeure, une frontière sûre et invisible en présence d’un faux danger." (Le paradoxe du phasme, Georges Didi Huberman) La maison des reptiles est un espace où la vie des petits animaux devient l’objet de l’attention des humains. À cette occasion, la performeuse Sara Leghissa invite le public, tant à l’intérieur qu’à l’extérieur du "Rettilario", à déplacer sa perception d’une échelle à l’autre, du macro au microscopique, et inversement. Ce faisant, la nature de ce que nous pouvons voir et entendre glisse vers de nouveaux territoires, plus abstraits, moins définis, des couleurs, des formes, des structures, des textures, des motifs rythmiques, qui défamiliarisent la façon dont nous appréhendons notre propre environnement et font place à leur artificialité. Comment faire résonner un morceau de la ville, en collectant et en accumulant[...]

Les émotions de Cendrillon

Spectacle

Marseille 13000

Du 14/10/2021 au 21/10/2021

Cendrillon est une petite fille qui comme tous les enfants est remplie d’émotions. Chaque jour, elle se lève et en ressent des différentes ; la colère, la tristesse, la peur, la joie, le ridicule, l'excitation, la timidité, le dégout, la frustration, la fierté, l'amour... Tous ses états la poussent à agir et à réagir pour le meilleur mais aussi pour le pire. Pas facile de gérer tout ça ! Heureusement, Cendrillon a ses petits secrets. Comment reconnaître ses propres émotions et s'en servir ? Il y a dans ce spectacle à voir, à entendre et à ressentir. Par Léa Zatte Cie du Renard Bleu Dès 1 an

A la découverte des oiseaux de nos villages

Nature - Environnement, Animaux

Saint-Macaire 33490

Le 23/01/2022

Dans cette cité médiévale en bord de Garonne boisée avec encore des pâturages importants, nous pourrons entendre ou voir des oiseaux tel que le Bouscarle de Cetti, la Chevêche d'Athéna ou encore le Martin Pêcheur. Ce sera également l'occasion d'observer de petits passereaux (Chardonneret élégant, le Pinson des arbres, la Fauvette à tête noire, le Pouillot véloce...) mais aussi des rapaces hivernant (Buse variable, Faucon crécerelle, l'Epervier d'Europe...). Des astuces pour les différencier en vol vous seront données. Nous découvrirons également leurs petites notes d’hiver pour communiquer entre eux. Mais aussi quelques fois nous nous arrêterons pour simplement écouter la nature et flâner. Lieu exact donné au moment de la réservation.

ANNULE Duo Tchalik

Gien 45500

Le 30/01/2022

CONCERT ANNULE Le quatuor Tchalik était l’invité des 8ème Jeux d’eau en 2021. 4 frères et sœurs qu’on peut désormais entendre sur les plus grandes scènes en France et à l’étranger. Il manquait dans cette fratrie un chaînon : Dania, le pianiste. C’est chose faite avec ce duo piano-violon. Les albums enregistrés par les deux frères (« Europe 1920 » et « Le Violon de Proust ») ont été acclamés par la critique française et internationale. C’est avec un plaisir gourmand et partageur que les deux musiciens explorent dans leurs moindres recoins la musique au temps de Proust (1871-1922), une musique pleine de profondeur, d’élégance et d’imagination, comme en témoignent les œuvres au programme de ce concert. Billetterie disponible à l'office de tourisme.

Julien Barbances

Musique, Musique traditionnelle

Chalais 36370

Le 15/01/2022

Julien Barbances est un musicien à part entière, ou la musique et lui ne font qu'un avec cette recherche perpétuelle de découvrir, approfondir et remettre au bout du jour les musiques traditionnelles. Directeur artistique de « La Société Fraternelle des Cornemuses » également l'un des piliers du groupe « la Machine » et membre dans différents ensembles tel que Bougnat Sound, Julien a su montrer son jeu personnel, avec la sortie de son CD solo «Approchez pour entendre» et par la grande qualité des quatre albums de La Machine. Tout nouveau tout neuf, sans prétention, sans envergure, dans la tradition et l'interprétation et la création il présente part son solo; Un souffle d'histoire remis au bout du jour par un grain particulier et personnalisé de ce musicien hors paire.

L'homme canon

Cirque - Marionnette, Concert

Bayonne 64100

Le 19/03/2022

Un conseil : ne vous fiez pas au titre explosif, qui pourrait laisser entendre que Rémi Luchez s’envoie en l’air comme un boulet ! Si cet homme est canon, c’est par la délicatesse de ses fragiles équilibres. Qu’il se lance dans un empilement de briques au-dessus de son crâne ou dans un exercice d’escalade, son art allie grande simplicité et grande difficulté. Une chanteuse et musicienne, Lola Calvet, complète cet irrésistible assemblage absurde, passant d’une ballade irlandaise à un tube de Britney Spears. Sur scène, sa frêle silhouette de clown concentré à l’extrême, faussement ahuri, s’obstine et s’évertue à accomplir, parfois même à saboter, des actions absurdement périlleuses, dans une scénographie simple aux détails loufoques. Lauréat du Prix Jeunes Talents Cirque Europe avec le spectacle Miettes en 2009, ce funambule virtuose tend un fil entre les plus improbables émotions, balanç

PÔVRE VIEILLE DÉMOCRASSEUSE

Feu d'artifice, Cirque - Marionnette

Le Mans 72000

Le 04/02/2022

"Pôvre vieille démocrasseuse" de Marc Favreau avec Marie Thomas Seule en scène, éblouissante, Marie Thomas est SOL, clown philosophe. Sans le moindre artifice, à la seule force de son talent, elle nous fait partager sa vision du monde et joue avec les maux /mots de la terre. Plus que jamais nécessaire de faire entendre les mots de ce clown québécois, clochard, poète, jongleur de mots, humaniste, qui nous parle de l’état de la planète dans un éclat de rire. Liberté. Tout est tourné en dérision, avec délicatesse dans la belle chaleur du rire et dans une langue magnifique. Elle réussit à créer et à nous embarquer dans un univers spectaculaire captivant, une sorte de poétique de la dérision lucide nous enveloppe. Notre imaginaire se surprend à réfléchir. "Une drôlerie absolue, une belle intelligence" L’Humanité «La comédienne, sensible au jeu précis à l’air enfantin ne nous fait rien perdre du texte du philiosophe Marc Favreau. Eblouissant !» Le Canard Enchaîné «Marie Thomas, éblouissante et pathétique. Un feu d’artifice permanent.» Midi Libre «Marie Thomas, une comédienne immense et modeste» Vaucluse Matin

LA POÉSIE C'EST LE PIED !

Lecture - Conte - Poésie

Toulouse 31000

Du 10/01/2022 au 15/01/2022

Cette année c’est Claire Rengade qui vous a concocté le programme. Chaque soir, elle vous proposera un de ses textes et accueillera un·e poète qu’elle aime : Charles Pennequin, Laurence Vielle, Patrick Dubost, Marie Huot, Perrine Le Querrec, Armand le poête, et une soirée dédiée à Yves Olry, fondateur des éditions COLOR GANG disparu il y a quelques mois. La poésie c’est le pied ! Elle en a même deux, ancrés dans le réel, deux pieds bien chaussés pour nous donner à entendre le Monde dans sa démesure, son outrance, sa violence, sa beauté aussi, son quotidien… Possible qu’à grand coups sur le fond, ça vienne tonner, remonter des mémoires, éclabousser au tempo, la poésie a quelque chose avec la soif dans le mouvement, la remuade de l’élément : gare à la moire, elle a son truc du reflet de tout.

Festival Région en Scène - Chambre 2

Spectacle

Saint-Quentin 02100

Le 26/01/2022

Mercredi 26 janvier // 17h30 // La Scène Europe Un road movie intime où se fait entendre la voix bouleversante d’une femme qui renaît à elle-même. Chaque jour, derrière les portes de la maternité, des femmes deviennent mères. Auxiliaire de puériculture, Béatrice, passe de chambre en chambre, écoute, rassure, apaise. À travers un récit pudique et délicat, Anne Le Guernec fait entendre la parole sensible d’une femme qui tente de trouver un sens à son chemin de vie, au milieu d’un flot ininterrompu de naissances. Un spectacle qui questionne le système de santé, la maternité, la féminité mais aussi, les injonctions sociales. Texte Julie Bonnie Adaptation Catherine Vrignaud Cohen et Anne Le Guernec Mise en scène Catherine Vrignaud Cohen Avec Anne Le Guernec Chorégraphie Stéphanie Chêne Création lumière et scénographie Huma Rosentalski Création sonore Sylvain Jacques Régie générale Grégory Carbillet Régisseur son Christophe Jacques 45 min

Qui vive !

Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 04/02/2022

Pour cet ultime volet d’un triptyque consacré au temps et ses distorsions, la Compagnie Rassegna se confronte au répertoire du XVIIe siècle en l’exposant à des traitements sonores actuels, ainsi qu’à des modalités d’interprétation issues des musiques traditionnelles. C’est donc le jeu en direct, avec le "grain" de la musique baroque qui permettra, aussi bien aux interprètes qu’aux spectateurs, de demeurer sur le "qui-vive" et de renouer avec un état de douce intranquillité au sein d’un répertoire que tous pensaient pourtant si bien connaître. Confronter une guitare électrique à une viole de gambe, faire interpréter le lamento de Didon de Purcell par une chanteuse de Fado, scratcher et travailler en direct le grain d’un air de cour, seront autant d’occasions de faire entendre la matière qui constitue cette musique, dans toute son épaisseur. Bruno Allary, guitares, chant, directeur artistique Isa L.Atipik, platines, turntablism Nolwenn Le Guern, viole de gambe, guitare basse Clémence Niclas, chant, flûtes à bec Carina Salvado, chant, percussions Jean-Michel Vivès, aide à la conception

Girls and boys

Spectacle

Marseille 13000

Du 02/02/2022 au 05/02/2022

Mise en scène Chloé Dabert Texte Dennis Kelly Traduction Philippe Le Moine Chloé Dabert, fidèle à Dennis Kelly, adapte brillamment un monologue poignant aux allures de thriller. Tout commence comme le récit de déboires ordinaires dans un couple d’aujourd’hui : une femme raconte, sans fard, que celui qui allait devenir son mari lui a tout de suite déplu lors de leur rencontre à l’aéroport ; et malgré cette première impression, l’amour qui naît, son admiration pour lui, leurs deux enfants… puis la routine qui s’installe, les conflits, et finalement l’impensable. La comédienne, seule en scène, excelle à faire entendre la langue crue, acerbe, toujours élégante, de l’auteur britannique surdoué Dennis Kelly, qui s’empare du cauchemar d’une mère et nous fait glisser, imperceptiblement, vers un sordide fait divers. La mise en scène épurée de Chloé Dabert fait écho à ce que le texte suppose d’indicible,et l’interprétation, impérieuse et pleine de retenue de Bénédicte Cerutti, captive. Une entrée sidérante dans la violence de la société libérale et des rapports humains jusqu'à la tragédie. Vertigineux !

Fragments

Marseille 13000

Le 26/01/2022

Textes Hannah Arendt (1906-1975) Adaptation Bérengère Warluzel Mise en scène Charles Berling Sur scène, une table, des chaises, quelques livres sur un piano, une actrice splendide… Un espace intime où se font entendre avec force les éclats de la pensée visionnaire et primordiale de la brillante philosophe allemande exilée aux États-Unis, Hannah Arendt. Essais politiques sur l’écologie et la condition humaine, extraits d’interviews, de poésie, concepts de la « banalité du mal » et « d’une éthique de la pensée », les Fragments de cette oeuvre éclairée et puissante invitent à réfléchir pour agir, à retrouver le plaisir de « penser sans entraves ». Coproduction La Criée

Desiderata

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 05/02/2022 au 08/02/2022

Six jeunes artistes de haut vol s’élancent avec Sophia Perez dans la question du genre. Ils plongent dans une prise de risque tangible, tant par leurs corps distordus en l’air à 8m de haut, que par la sincérité qu’ils dévoilent, fantaisistes, honteux ou touchants. Ce n’est pas une parole d’Homme d’aujourd’hui, mais juste de ces six humains là. Ils viennent de France, d’Argentine, du Danemark ; sont issus d’une famille nombreuse ou pas ; ils aiment les femmes, les hommes, ou les deux ; ils sont politisés ou pas. Nous allons entendre leurs voix crier au monde ce frisson que cela provoque chez eux, cette secousse, ce vertige. Témoins de leur génération et du monde qui les entoure, ils laissent jaillir des points de vue personnels, complexes, sensibles. Ils sont unis, avides d’une parole non pas militante, mais engagée. Ils témoignent de leur génération, du monde qui les entoure. Avec un regard tendre, ils tentent ici de libérer l’expression, premier point de départ à toute révolution. Metteure en scène : Sophia Perez Chorégraphie : Karine Noël Créateur lumière et régisseur général : Vincent Van Tilbeurgh Créatrice sonore : Colombine Jacquemony Auteurs et interprètes[...]