histoire de l' art contemporain

Exposition : jardin du FRAC Alsace

Manifestation culturelle

Selestat 67600

Du 01/09/2021 au 31/10/2021

Depuis 20 ans, le Fonds Régional d'Art Contemporain - FRAC Alsace bénéficie d'un grand jardin qui est confié à des artistes pour des projets à long terme. Après Bertrand Lavier, Michel Aubry, Jean-Luc Brisson et Nicolas Boulard, ce sont les artistes suisses Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger qui ont été invités pour créer un nouveau projet, Schatz & Jardin (2021-2031). Schatz & Jardin, c'est l'histoire d'un grand trésor et d'un jardin merveilleux. Paysage de buttes et de points d'eau, parsemé d'arbres et de végétaux de toutes sortes, il offre un véritable refuge aux plantes, insectes et animaux. C'est aussi un refuge pour les êtres humains : un lieu pour observer, découvrir, apprendre. Des sièges invitent à se reposer et un abri protège de la pluie. Cachés sous des branches, faites un brin de sieste ou partagez vos secrets dans une mystérieuse grotte, et pour les plus petits, allez à quatre pattes à travers un tunnel vers le pays des merveilles. Visites, ateliers enfants et familles, événements gratuits et sur inscription.

Exposition : jardin du FRAC Alsace

Pour enfants, Plante - Fleur

Sélestat 67600

Du 01/09/2021 au 31/10/2021

Depuis 20 ans, le Fonds Régional d'Art Contemporain - FRAC Alsace bénéficie d'un grand jardin qui est confié à des artistes pour des projets à long terme. Après Bertrand Lavier, Michel Aubry, Jean-Luc Brisson et Nicolas Boulard, ce sont les artistes suisses Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger qui ont été invités pour créer un nouveau projet, Schatz & Jardin (2021-2031). Schatz & Jardin, c'est l'histoire d'un grand trésor et d'un jardin merveilleux. Paysage de buttes et de points d'eau, parsemé d'arbres et de végétaux de toutes sortes, il offre un véritable refuge aux plantes, insectes et animaux. C'est aussi un refuge pour les êtres humains : un lieu pour observer, découvrir, apprendre. Des sièges invitent à se reposer et un abri protège de la pluie. Cachés sous des branches, faites un brin de sieste ou partagez vos secrets dans une mystérieuse grotte, et pour les plus petits, allez à quatre pattes à travers un tunnel vers le pays des merveilles. Visites, ateliers enfants et familles, événements gratuits et sur inscription.

Exposition "Portraits" de Camille Carreau

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Exposition

Eugénie-les-Bains 40320

Du 01/09/2021 au 30/11/2021

"Des regards, des visages, des présences… de l’émotion… des femmes. Chacun trouvera dans ces portraits une signification, une histoire, un ressenti différent. Comme un "cabinet de curiosité", ils témoignent de l’instant où s’est révélée une réalité, ma réalité. Depuis une dizaine d’années, à travers eux, je me cherche et me raconte. Bercée d’art contemporain, de peinture classique, de décoration, mode et musique, peindre s’est imposé à moi comme le lien naturel entre toutes ces passions. " • MERCREDI 29 SEPTEMBRE Vernissage de l’exposition. 18h Médiathèque d’Eugénie les Bains.

Opérette : Monsieur Choufleuri restera chez lui

Exposition, Opéra - Opérette

Reims 51100

Du 03/12/2021 au 04/12/2021

Monsieur Choufleuri restera chez lui : Il est important de garder à l’esprit qu’une opérette est une œuvre qui témoigne d’un instant précis dans l’histoire. Pour en apprécier l’esprit, le pétillement, voire la caricature il faudrait une connaissance très précise du contexte social, politique, gage d’ une intimité que le temps passé ne nous permet pas toujours… C’est la raison pour laquelle j’ai décidé de transposer l’action de Monsieur Choufleuri dans notre époque. Le personnage principal n’est plus seulement un amateur non éclairé de musique Italienne, mais également un collectionneur d’art contemporain qui mise sur des œuvres spectaculaires pour faire fortune. Un questionnement se pose : l’art contemporain tient il sa qualité de sa valeur artistique ou bien le critère de l’argent prévaut-il à la qualité intrinsèque de l’œuvre, voire au talent du créateur ? C’est donc dans la grande tradition de l’opérette que nous poserons avec impertinence les bases de cette réflexion rendant ainsi à l’opérette son rôle de trublion artistique. Et comme le veut l’usage, un French cancan endiablé viendra réunir tous protagonistes de notre histoire dans un pétillement léger et enthousiasmant.

CONFÉRENCE - L’ARCHITECTURE MODERNE À PARIS ENTRE LES DEUX GUERRES

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Royan 17200

Le 28/10/2021

Salle Jean Gabin, 112 rue Gambetta - Par Gilles Ragot, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Bordeaux-Montaigne - Service Culture et Patrimoine : 05 46 38 37 06 - animation.patrimoine@mairie-royan.fr - 3 € (hors abonnement) ; Scolaires (et leurs accompagnants), étudiants et demandeurs d’emploi > gratuit - Billetterie : lundi de 14h30 à 17h30 et mardi, jeudi et samedi de 9h30 à 12h30 + le jour même à 17h30 - Conférences accessibles en ligne (via la plateforme zoom) avec l’abonnement annuel. Entre les deux guerres, Paris est l’un des foyers d’une nouvelle architecture qualifiée de « moderne ». Le Corbusier en est le porte-parole ainsi que l’un des principaux acteurs aux côtés de Robert Mallet-Stevens, Auguste Perret, André Lurçat. Mais de quelle modernité s’agit-il ? Quels en sont les enjeux, les tendances et la portée véritable. À travers ces figures de proue mais aussi d’artistes oubliés ou négligés comme Moreux, Fischer, Pingusson, Roux-Spitz, et bien d’autres, cette présentation tentera de restituer toute la richesse et la diversité de cette production d’avant-garde dont les principes triompheront après la Seconde Guerre mondiale. Soumis au pass[...]

Conférence "Le noir dans l'Art Moderne et Contemporain"

Conférence - Débat, Histoire - Civilisation

Riom 63200

Le 02/10/2021

Le Pays d'art et d'histoire de Riom Limagne et Volcans propose une une conférence introductive à des visites commentées programmées chaque mercredi sur la thématique "Noir c'est noir !". Inscription obligatoire.

Jardins en scène

Artisanat

Machemont 60150

Le 25/09/2021

Les Carrières de Montigny, site remarquable de carrières de pierre de Machemont, concentrent en un même lieu des galeries souterraines, des habitats troglodytes et des traces mémorielles de la présence des soldats durant la Grande Guerre 14-18. Son environnement paysager est remarquable. Arbres, fougères endémiques et fleurs sauvages se mêlent avec la pierre. Le travail permanent de l’association la Machemontoise, a permis de garantir la totale sécurité du site mais surtout de créer un confort qui fait de ce lieu naturel un espace de vie et d’échange que vous n’oublierez jamais. Concert / cirque décalé - ferronnerie d’art - marché d’artisanat et d’artistes Tout public / Réservation conseillée 15h CARTE BLANCHE CIRQUE COMPOST - Spectacle - cirque contemporain Deux solos acrobatiques et théâtraux, création sortie toute fraîche du jardin. Durée : 25 mn 16h L’ANIMAL EXQUIS Récital - Chanson acoustique Alexis a enlevé son masque. Derrière ses postures, sous son déguisement, il a trouvé un animal ; un être issu de l’histoire miraculeuse du vivant. Cette histoire, il souhaite vous la conter en chansons et partager avec une guitare classique son admiration et son inquiétude pour[...]

Exposition : Les œuvres sortent de leurs réserves

Nevers 58000

Du 15/09/2021 au 31/12/2021

De nombreuses œuvres sommeillent dans les réserves des musées de France. Seulement 10% d'entre elles ont la chance d'être exposées. Pour la première fois, dans le cadre de l'exposition "Les Œuvres sortent de leurs réserves", le Musée de la Faïence et des Beaux-Arts de Nevers vous présente une centaine d'objets. Une exposition inédite, un voyage à travers le temps et une invitation à la découverte de ces œuvres méconnues du public, sur des grands thèmes de l’Histoire de l’art, de l’Antiquité à l’art contemporain, en passant par la Chine, le Mexique et l’Afrique. A découvrir lors des horaires d'ouverture du Musée : du mercredi au dimanche de 12h à 18h. Tarifs : 7€ / 3,50€ pour les résidents de Nevers et son agglomération - 10€ / 5€ pour les résidents hors Nevers et son agglomération - Gratuit pour les étudiants et apprentis et les visiteurs de moins de 25 ans

Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo - Théâtre

Peinture, Théâtre

Tréguier 22220

Le 21/01/2022

D’après le texte It’s true, it’s true, it’s true d’Ellice Stevens et Billy Barrett,et les transcriptions du procès intenté à Agostino Tassi en 1612.En 1612 en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi, à qui il enseignait la perspective.Quatre siècles plus tard, cette pièce remet en scène le procès trépidant qui a agité pendant neuf mois la Rome de la Renaissance. Elle convoque l’œuvre puissante et viscérale d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction et elle révèle des enjeux qui résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.A partir des transcriptions du procès ayant survécu et d’écriture de plateau, le groupe Vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme.La pièce mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Durée : 1h30 Dès 15 ans. Réservation conseillée auprès du bureau d'accueil du théâtre.

CONFÉRENCE - LE BRUTALISME

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Royan 17200

Le 16/12/2021

Salle Jean Gabin, 112 rue Gambetta - Par Gilles Ragot, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Bordeaux-Montaigne - Service Culture et Patrimoine : 05 46 38 37 06 - animation.patrimoine@mairie-royan.fr - Billetterie : lundi de 14h30 à 17h30 et mardi, jeudi et samedi de 9h30 à 12h30 + le jour même à 17h30 - 3 € (hors abonnement) ; scolaires (et leurs accompagnants), étudiants et demandeurs d’emploi > gratuit - Conférence accessible en ligne (via la plateforme zoom) avec l’abonnement annuel Que se cache-t-il derrière ce terme peu avenant d’architecture brutaliste ? L’expression est popularisée en 1966 dans un ouvrage publié par un critique anglais intitulé The new Brutalism édité en français avec le sous-titre : « Éthique ou esthétique ? ». S’appuyant sur cette alternative, la présentation visera à restituer les origines britanniques de ce mouvement et ses enjeux, entre le désir d’un retour aux sources rationalistes premières de la modernité et l’émergence d’un style fondé sur l’expression franche, sinon brute, entre les matériaux et des formes nettes issues d’une stricte analyse fonctionnelle du programme.

Malentendus, polémiques et scandales dans l’art moderne et contemporain

Aix-en-Provence 13090

Le 06/10/2021

L'histoire de l'art est jalonnée de polémiques et de scandales car la liberté d'expression des artistes se heurte souvent à l'incompréhension et à la colère du public. Si certains de ces malentendus et rejets font sourire quelques décennies plus tard, d'autres continuent aujourd'hui à alimenter les débats et à servir d'arguments aux détracteurs de l'art contemporain, surtout dans un contexte économique où le scandale fait vendre.

CONFÉRENCE - LE POSTMODERNISME

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Royan 17200

Le 03/02/2022

Salle Jean Gabin, 112 rue Gambetta - Par Gilles Ragot, professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université Bordeaux-Montaigne - Service Culture et Patrimoine : 05 46 38 37 06 - animation.patrimoine@mairie-royan.fr - Billetterie : lundi de 14h30 à 17h30 et mardi, jeudi et samedi de 9h30 à 12h30 + le jour même à 17h30 - 3 € (hors abonnement) ; Scolaires (et leurs accompagnants), étudiants et demandeurs d’emploi > gratuit - Conférences accessibles en ligne (via la plateforme zoom) avec l’abonnement annuel En 1979, le critique anglais Charles Jenks déclare non sans humour que « l’architecture moderne est morte à Saint-Louis, Missouri, le 15 juillet 1972 à 15h32 (ou à peu près) ». Ce jour-là aux États-Unis était détruit par implosion un grand ensemble, symbole du triomphe sans partage de l’architecture moderne issue des années vingt. L’architecture moderne n’est pourtant pas morte ce jour-là, en témoigne la production contemporaine. Mais la fin des années soixante-dix voit la fin de l’hégémonie moderne au profit d’une pensée plurielle, diversifiée et riche, ce qu’un critique italien résumera dans « la fin des interdits ». La présentation explorera les raisons de cette[...]

Résurgence V - Infinie Liberté, acte 2

Exposition, Histoire - Civilisation

Souillac 46200

Du 01/10/2021 au 05/12/2021

Pour la cinquième année consécutive, la Communauté de communes CAUVALDOR propose le rendez-vous culturel Résurgence, un programme qui rayonne sur le nord du Lot durant neuf semaines. Résurgence vise à mettre en lumière la culture et l'histoire du territoire de CAUVALDOR. Le cœur du projet est une exposition collective d’art contemporain à la salle Saint-Martin (beffroi) de Souillac (commune de 3200 habitants au nord du Lot/Occitanie). L’édition 2020, qui portait sur la figure avant-gardiste de Nancy Cunard, a été écourtée de moitié par la crise sanitaire. Ainsi, il a été décidé pour l’année 2021, d’organiser l’acte 2 de l’exposition Infinie Liberté. Elle met une seconde fois à l’honneur la figure avant-gardiste et militante de Nancy Cunard et ses combats, qui fut une icône artistique et littéraire des années 1920 et 1930. L’inclassable Nancy Cunard, femme forte à la vie mouvementée, a séjourné à partir de 1926 à Creysse, à Carennac, à Souillac puis à Lamothe-Fénelon où elle s’est installée dans la dernière période de sa vie (1948-1965). L’ambition du programme Résurgence est de lui redonner sa place dans l’histoire de l’art et de montrer à quel point ses combats résonnent[...]

Conférence Université Inter-Ages - Art

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Bressuire 79300

Le 03/02/2022

Thème : L'universalité de l'oeuvre de LE CORBUSIER. Intervenant : Gilles RAGOT, professeur d'Art contemporain, directeur du département histoire de l'art et archéologie à l'Université Bordeaux Montaigne. Pour bien vous recevoir : Pass sanitaire + carte d'identité nationale

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 16/10/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

TANZTHEATER WUPPERTAL PINA BAUSCH - VOLLMOND

Danse - Bal - Cabaret

Montpellier 34000

Du 16/12/2021 au 18/12/2021

Venez assister à Vollmond du Tanztheater Wuppertal Pina Bausch les 16,17 et 18 décembre 2021 à 20h à l'Opéra Berlioz ! Un plateau noir avec un imposant rocher aux allures lunaires, quatorze danseurs magiques et de l’eau qui gronde… Tel est le cadre de Vollmond (pleine lune), une pièce magistrale de Pina Bausch. Tel un décor avec vue sur l’inconscient, Pina Bausch nous plonge dans son imaginaire où se mêlent l’eau et les rêves, le cabaret contemporain et le théâtre de la cruauté. S’y promènent des femmes somnambuliques aux longues robes souples et chevelures sensuelles, des hommes désespérés, ou dépassés par les événements, des couples poétiques ou pathétiques. Mais Vollmond est surtout une histoire d’eau, un élément cher à la Dame de Wuppertal, elle qui fait de la nature une interprète à part entière. Des torrents ruissellent sur le plateau, tandis que les danseurs s’enroulent et tourbillonnent, s’épanchent en gestes lancinants, étanchent leur désir de tempête. Vollmond et ses huit tonnes d’eau qui se déversent sur scène est une œuvre fleuve ! Avec cette pièce, créée en 2006, Pina Bausch développe tout son art, qui mêle aux grotesques de la vie quotidienne un univers[...]

Exposition : "Désapprendre" de Margot Criseo

Exposition, Bande dessinée, Lecture - Conte - Poésie, Peinture

LE HAVRE 76600

Du 13/10/2021 au 27/11/2021

Partenaire d'Une Saison Graphie, le Frac (Fonds régional d'art contemporain) invite Margot Criseo à exposer son travail sur Bouvard et Pécuchet, et plus particulièrement le chapitre 4 du roman inachevé de Flaubert, dans lequel les deux protagonistes s'essaient au métier d'historiens. Margot Criseo en propose une lecture graphique qui mêle l'écriture, l'illustration et la BD pour interroger les formes qui font et défont l'histoire. "Désapprendre" s'inscrit dans le projet "Déjouer Flaubert" initié par le Frac, qui propose à travers une dizaine d'expositions de donner un éclairage volontairement décalé sur les grands thèmes qui jalonnent les romans du célèbre auteur. Exposition du 13 octobre au 27 novembre 2021, à l'Artothèque de l'ESADHaR Entrée libre, mercredi et samedi de 10h à 12h et de 14h à 18h, jeudi et vendredi de 14h à 18h.

Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 11/12/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 27/11/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

"TÔLE STORY -RÉPERTOIRE D’UN CHAOS" par la Cie d'Elles

Cirque - Marionnette, Spectacle

Saint-Christol-lès-Alès 30380

Le 12/11/2021

La saison passée, notre TEMPS DE CIRQUES a été emporté par la vague d’annulation. Aujourd’hui, il s’annonce avec une certaine fébrilité, celle que nous tenons de ces mois de crise mais aussi de nos joyeuses retrouvailles estivales. Nous réinvitons la plupart des spectacles de l’édition 2020, qui ont résisté à ces temps pour le moins acrobatiques.Les artistes de cirque ne sont donc pas partis dans la filière du virtuel et nous reviennent bien vivants, heureux de partager à nouveau leur vision sensuelle et mouvementée du monde.Gageons qu’un essaim de curieux, profite des couleurs automnales, des contreforts des Cévennes aux vallées des Corbières, en passant par les bords de mer… et, bravant les pesticides de cette crise sanitaire, pollinise notre région circassienne pour savourer longtemps le miel de cet art, aux mille parfums. Venez tenir compagnie aux artistes, et, vous tenir compagnie !Tôle Story raconte l’histoire mémorable et mythique du spectacle le plus démesuré du cirque contemporain : Metal Clown du Cirque Archaos. Sous forme d’une déambulation spectaculaire, ce conte fictionné inspiré du réel narre cette aventure artistique et humaine achevée il y a 25 ans. Tôle[...]

"TÔLE STORY -RÉPERTOIRE D’UN CHAOS" par la Cie d'Elles

Cirque - Marionnette, Spectacle

Alès 30100

Le 13/11/2021

La saison passée, notre TEMPS DE CIRQUES a été emporté par la vague d’annulation. Aujourd’hui, il s’annonce avec une certaine fébrilité, celle que nous tenons de ces mois de crise mais aussi de nos joyeuses retrouvailles estivales. Nous réinvitons la plupart des spectacles de l’édition 2020, qui ont résisté à ces temps pour le moins acrobatiques.Les artistes de cirque ne sont donc pas partis dans la filière du virtuel et nous reviennent bien vivants, heureux de partager à nouveau leur vision sensuelle et mouvementée du monde.Gageons qu’un essaim de curieux, profite des couleurs automnales, des contreforts des Cévennes aux vallées des Corbières, en passant par les bords de mer… et, bravant les pesticides de cette crise sanitaire, pollinise notre région circassienne pour savourer longtemps le miel de cet art, aux mille parfums. Venez tenir compagnie aux artistes, et, vous tenir compagnie !Tôle Story raconte l’histoire mémorable et mythique du spectacle le plus démesuré du cirque contemporain : Metal Clown du Cirque Archaos. Sous forme d’une déambulation spectaculaire, ce conte fictionné inspiré du réel narre cette aventure artistique et humaine achevée il y a 25 ans. Tôle[...]

FINISSAGE de l'Exposition "POST-HUMANUM"

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 30/10/2021

A l’heure de l’antropocène, de nouvelles expressions voient le jour. Transhumanisme, posthumanisme, intelligence artificielle..autant de nouveaux termes à la mode qui agitent l’opinion.Né de la science-fiction, de l’art contemporain et de la philosophie, le posthumanisme pose la question de « l’après nous » , des rapports humains face aux nouvelles (bio)technologies et du changement radical et inéluctable que cette relation a provoqué ou risque de provoquer dans l’avenir. La science a d’ores et déjà modifié la condition humaine et serait capable de la modifier encore (par le génie génétique, par exemple) au point que l’humanité serait à un tournant radical de son histoire, s’élargissant désormais au non-humain (cyborgs, clones, robots, tous les objets intelligents) perdant son privilège au profit d’individus inédits, façonnés par les technologies. Quelles seraient les limites de la science ? Où se situerait désormais la frontière entre deux humains, l’un augmenté, l’autre non ? Quelles seraient les droits sociologiques, politiques et éthiques de cette nouvelle population ? Jusqu’à quel point pourrait-on parler de conscience pour une intelligence artificielle ? Autant de[...]

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Fouesnant 29170

Le 03/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

La Galerie d'Art de Villefranche: conférence d'histoire de l'art la Rose du Quercy

Manifestation culturelle, Peinture, Conférence - Débat

Villefranche-du-Périgord 24550

Le 25/11/2021

Conférence du 25 novembre à 17h30 "La rose du Quercy" La Rose du Quercy est un ornement de pierre apparu dans une chapelle de la Cathédrale de Cahors en 1484 à l'initiative de l'évêque Antoine d'Alamand. D'où vient cet ornement sculpté ? Quelle est sa signification ? Madame Houdent, spécialiste d'arts moderne et contemporain nous donnera les clés de ce mystère. renseignement et inscription galeriedart24550@yahoo.com 0656740493

Artemisia Gentileschi - Groupe Vertigo

Peinture, Théâtre

Tréguier 22220

Le 21/01/2022

D’après le texte It’s true, it’s true, it’s true d’Ellice Stevens et Billy Barrett,et les transcriptions du procès intenté à Agostino Tassi en 1612.En 1612 en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi, à qui il enseignait la perspective. Quatre siècles plus tard, cette pièce remet en scène le procès trépidant qui a agité pendant neuf mois la Rome de la Renaissance. Elle convoque l’œuvre puissante et viscérale d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction et elle révèle des enjeux qui résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.A partir des transcriptions du procès ayant survécu et d’écriture de plateau, le groupe Vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme.La pièce mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Dès 15 ans. Réservation conseillée auprès du bureau d'accueil du théâtre.

Dialogues, artistes et parois

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Le 28/11/2021

Dans le cadre du film documentaire, cet évènement est placé sous le signe de l'art et du dialogue : dialogue entre un artiste contemporain, Pierre Soulages et un spécialiste de l'art pariétal Michel Lorblanchet, dialogue entre les auteurs paléolithiques des oeuvres de la grotte de Lascaux et deux dessinateurs de bandes dessinées d'aujourd'hui, Troubs et David Prudhomme. Au programme : deux moyens métrages et une performance : 14h30 - Moments d'origine : Pierre Soulages / Michel Lorblanchet. Réalisation Jean-Luc Bouvret. 15h15 - Repeindre Lascaux. Réalisation Marc Azéma 16h00 : Performance de Troubs et David Prudhomme Gratuit. Sur réservation. Pass sanitaire et masque obligatoire.

Ateliers/Workshops : Le sida, c'est manger trop de bonbons

Atelier, Histoire - Civilisation

Bourges 18000

Du 15/11/2021 au 18/11/2021

Cet atelier prend la perspective queer et utilise les modes opératoires de Félix González-Torres comme point de référence et outil pratique pour spéculer collectivement sur un monde contemporain où le SIDA n’aurait jamais eu lieu. En décodant et en investissant dans d’autres potentiels de la pratique de Torres, les participant·es se feront passer pour Torres et produiront en son nom tout en fictionnant sa vie ainsi qu’une chronologie et une histoire de l’art queer alternatives.

Conférence : Histoire d'archives

Manifestation culturelle, Conférence - Débat

Orthez 64300

Le 02/12/2021

Conférence par Sophie Limare pour sensibiliser à l’art contemporain en lien avec l’exposition Histoire d'une histoire d'ombres, en partenariat avec l’association Paroles et Musiques.

Le Jazz d'Hier à Aujourd'hui

Gramat 46500

Le 10/12/2021

Conférence musicale par Robert Peyrillou, directeur artistique de Souillac en jazz, Membre de l'Académie des Victoires du jazz, donne des conférences depuis 20 ans. Récemment il a évoqué Nina Simone, Boris Vian, dans le cadre de Résurgence "le jazz et l'art contemporain" ou encore l'histoire du jazz au travers de ses courants, comme le Blues ou les Negro Spirituals et les Gospel Songs. A l'invitation des associations Aventurien 46, Racines, les Musicales du Causse et de la Ville de Gramat, il donnera une conférence sur le Jazz d'hier à aujourd'hui, pour un voyage musical à travers un siècle de jazz, en compagnie d'Yves Reygner. Large place donnée à la musique pour illustrer ses propos. Ancien rédacteur de Jazz Hot, chroniqueur radio depuis 40 ans, il s'appuie sur les évènements politiques et sociaux rattachant chaque courant à un moment de l'histoire, où Trenet et Gréco peuvent côtoyer Armstrong ou Ellington et le festival de jazz "Sim Copans" de Souillac une partie de cette histoire.

Visite commentée de l'exposition Christodoulos Panayiotou

Exposition, Visite guidée

Tours 37000

Le 12/12/2021

Un médiateur vous partage le récit de l’art contemporain à travers la notion de tradition, de mémoire et d’histoire. Ce parcours thématique permet de découvrir deux expositions du CCC OD et d’explorer la pratique protéiforme des artistes d’aujourd’hui : peinture, objet, matériau, papier peint, installation, photographie…

Visite commentée des expositions Hors-Studio et Christodoulos Panayiotou

Exposition, Visite guidée

Tours 37000

Le 26/12/2021

Un médiateur vous partage le récit de l’art contemporain à travers la notion de tradition, de mémoire et d’histoire. Ce parcours thématique permet de découvrir deux expositions du CCC OD et d’explorer la pratique protéiforme des artistes d’aujourd’hui : peinture, objet, matériau, papier peint, installation, photographie…

Initium Maris - Nicolas Floc'h

Exposition

Brest 29200

Du 03/12/2021 au 12/02/2022

« Initium Maris fait référence à la région du Finistère, l'extrême ouest, et à son étymologie latine, Finis Terrae, la fin de la terre. Ce projet nous place au « début de la mer », celui de l'exploration du littoral dans sa partie immergée, d'une expédition pour voir, montrer et penser l'invisible. » Nicolas Floc’h Pour cette première exposition d’envergure de Passerelle aux Ateliers des Capucins, le centre d’art contemporain présente l’œuvre photographique de Nicolas Floc’h. Celui-ci observe de grands enjeux de société notamment les mécanismes économiques et les changements climatiques. Depuis une dizaine d’années, à partir des missions photographiques qu’il a initiées, l’artiste s’attache à représenter le monde sous-marin, en particulier les différents habitats et paysages qui le constituent. À partir des représentations qu’il construit, Nicolas Floc’h devient passeur, producteur d’images-œuvres d’art, mais établit également la documentation d’un état des milieux à un instant donné également utilisable par des océanographes, des experts de la mer ou encore des pédagogues. Avant tout, les images réalisées ouvrent un chapitre d’une histoire de l’art du paysage qui n’a pas[...]

Théâtre: Artemisia Gentileschi

Peinture

Morlaix 29600

Le 27/01/2022

La nouvelle création du groupe vertigo mêle reconstitution, mythe et regard contemporain, pour raconter l’histoire d’une femme, Artemisia Gentileschi. Elle s’est battue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. En 1612 à Rome a lieu un procès qui va agiter les mondes politique et religieux ainsi que le milieu de la peinture de l’Italie de la Renaissance. Le peintre Agostino Tassi, qui travaille auprès du Pape, est accusé du viol de la jeune artiste de 17 ans, Artemisia Gentileschi. Elle va raconter et justifier son histoire à plusieurs reprises, et même faire citer comme preuves des tableaux réalisés entre l’agression et le procès. Par la suite, sa peinture, puissante et viscérale, ne cessera d’être nourrie de la colère liée aux violences et à l’humiliation qu’elle a subies. Mêlant transcriptions des minutes du procès historique et d’écriture de plateau, Le groupe vertigo s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme et fait résonner ces enjeux avec notre actualité.

Ciné débat : Copyright Van Gogh

Manifestation culturelle, Cinéma, Manifestation culturelle

Mourenx 64150

Le 13/01/2022

Projection du film, suivi d'un débat avec Sabine Forero-Mendoza, professeur d’Esthétique et d’Histoire de l’art contemporain à l’Université de Pau.

Artemisia Gentileschi | Théâtre

Spectacle, Peinture

Fouesnant 29170

Le 04/03/2022

n 1612, en Italie, le célèbre peintre Agostino Tassi est accusé du viol de la jeune artiste Artemisia Gentileschi à qui il enseignait la perspective. Le père d’Artemisia porte l’affaire devant le tribunal papal. S’en suit un procès trépidant qui a agité, pendant neuf mois, la Rome de la Renaissance. Cette pièce du groupe vertigo, compagnie dont le travail nous enthousiasme de longue date puisque nous l’avons accompagné sur de nombreux spectacles (Pronom, Dom Juan, Love and Information…), remet en scène ce procès quatre siècles plus tard. À partir des transcriptions d’audiences conservées jusqu’aujourd’hui et d’écriture de plateau, il s’empare avec un humour féroce de cette affaire hors norme. Il convoque l’œuvre peinte, puissante et viscérale, d’Artemisia Gentileschi peinte en réaction au viol et à ce procès humiliant. Le spectacle mêle reconstitution, mythe et regard contemporain pour raconter l’histoire d’une femme qui s’est défendue et a pris sa revanche à travers son art, avant de devenir une des plus grandes peintres de son temps. Des enjeux qui, 410 ans plus tard, résonnent singulièrement avec notre actualité et les suites du mouvement #metoo.

Recirquel Company Budapest "My Land"

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette

Arcachon 33120

Le 15/03/2022

Pionnière du cirque contemporain en Hongrie, la Recirquel Company Budapest de renommée internationale se focalise ici sur les racines de l’humanité, et exprime le lien éternel entre l’homme et la terre mère. Cette création alliant cirque, danse classique et contemporaine avec l’art du mouvement et du théâtre, est l’épanouissement du « cirque danse », nouveau genre du spectacle vivant. Elle est, en quelque sorte la suite du spectacle « Non Solus » présenté en 2015. L’aspect unique de cette production est non seulement lié à son innovation interdisciplinaire, mais également au fait d’être le premier spectacle de Recirquel engageant exclusivement des artistes invités étrangers. Sur une scène couverte de terre, entre ombre et lumière, les artistes partent à la recherche de leurs racines et de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour.

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

Ciné débat : Copyright Van Gogh

Conférence - Débat, Exposition, Cinéma

Mourenx 64150

Le 13/01/2022

Projection du film, suivi d'un débat avec Sabine Forero-Mendoza, professeur d’Esthétique et d’Histoire de l’art contemporain à l’Université de Pau.

Conférence Université Inter-Ages - Art

Histoire - Civilisation, Exposition, Conférence - Débat

Bressuire 79300

Le 03/02/2022

Thème : L'universalité de l'oeuvre de LE CORBUSIER. Intervenant : Gilles RAGOT, professeur d'Art contemporain, directeur du département histoire de l'art et archéologie à l'Université Bordeaux Montaigne.

Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

"J'envisage la mise en espace de mes œuvres comme un travail de montage cinématographique. Je pense l’exposition comme un lieu de narration où je raconte une histoire. Les conflits se multiplient, les écarts se creusent entre les milieux sociaux, pour ne pas dire classes car c’est un mot qu’il ne faudrait plus utiliser. Je l’utilise à dessein car je pense que cette conscience de classe est un moteur dans mon processus artistique. Mon environnement familial ont fondé mon point de vue, mon regard, ma perception du monde. Cette exposition fait partie d’un ensemble de 3 expositions personnelles prévues sur 2 ans dans 3 lieux. Le sujet s’enrichit de nouvelles créations à chaque étape." Gilles Pourtier Commissariat de Martine Robin Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Local Heroes. Marseille & Berlin.

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 20/06/2021

Prolongée jusqu'au 20 juin 2021, le Musée Regards de Provence présente l’exposition "Local Heroes. Marseille & Berlin". Cet évènement a pour ambition de mettre en scène des regards croisés artistiques, urbains et architecturaux entre Marseille et Berlin et d’illustrer les traits d’union.s. entre la ville et l’habitant, la création contemporaine et l’habitat au quotidien, la couleur dans la ville et dans les ateliers d’artistes. Il ne s’agit pas d’une exposition de graffitis purs, mais d’une exposition d’art contemporain, d’artistes qui ont acquis leur formation et leur pratique dans la rue. Local Heroes fait référence à la division géographique du monde de l’art entre le domaine institutionnel et la scène parallèle ou souterraine Cependant, toutes les positions montrent le langage d’un art jeune, vivant et contemporain qui exige et mérite une visibilité institutionnelle Bien que le mouvement graffiti se soit étendu des Etats-Unis à toute l’Europe, la France et l’Allemagne font actuellement partie des pays où les scènes sont les plus actives et les styles les plus variés. Les aperçus de leur histoire décrits ici sont très différents et ne sont en aucun cas représentatifs[...]

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Conférence histoire de l'art : Giorgio Griffa et ses contemporains (1955-1975)

Chambéry 73000

Le 02/03/2022

Conférence "Comprendre les œuvres au regard de leurs pratiques instauratrices" par Noémi Joly, Docteure en histoire de l'art contemporain, enseignante à l'École du Louvre.

Micro-Folie - Projection -Conférence

Manifestation culturelle, Exposition, Atelier, Atelier, Peinture, Sculpture, Pour enfants, Manifestation culturelle, -1

Arcachon 33120

Le 17/03/2022

L’histoire de l’art et ses personnages rêvés, une influence de l’imaginaire depuis les premiers temps passant par le surréalisme et aboutissant à un art contemporain transgressant les frontières

Micro-Folie - Projection -Conférence

Exposition, Histoire - Civilisation

Arcachon 33120

Le 17/03/2022

L’histoire de l’art et ses personnages rêvés, une influence de l’imaginaire depuis les premiers temps passant par le surréalisme et aboutissant à un art contemporain transgressant les frontières

VERNISSAGE DES EXPOSITIONS DE LA SAISON PRINTEMPS 2022

Exposition

Brest 29200

Le 17/02/2022

HODA KASHIHA, I'm Here , I'm not Here - exposition 18 févr. - 14 mai 2022 Passerelle Centre d’art contemporain accueille l’artiste iranienne Hoda Kashiha (1986, Téhéran) pour sa première exposition monographique institutionnelle en Europe. Développant une peinture pop, oscillant entre un cubisme décomplexé et une veine cartoonesque, Hoda Kashiha assume une œuvre joyeuse au premier abord qui s’avère parfois grave, étrange, et pleine de second degré. NELLY MONNIER & ERIC TABUCHI, L'invention d'une histoire vraie (2) - exposition 18 févr. - 14 mai 2022 L’exposition « L’invention d’une histoire vraie (2) » poursuit les pérégrinations de Nelly Monnier (1988, France) et d’Eric Tabuchi (1959, France) dans les campagnes françaises. Dans la continuité de leur récente exposition au centre d’art GwinZegal à Guingamp, le duo d’artistes présente une partie de leur Atlas des Régions Naturelles (ARN) et une série d’œuvres sculpturales et picturales qui en découlent. ALAN FERTIL, The Smoken Ridge - exposition 18 févr. - 14mai 2022 Cette exposition est l’occasion de revenir sur l’œuvre graphique d’Alan Fertil (1982, Quimper - 2015, Bruxelles). En parallèle de son travail à quatre mains[...]

EXPOSITIONS CHEMIN DE LUMIÈRES

Exposition, Peinture, Artisanat

La Bresse 88250

Du 05/02/2022 au 27/03/2022

Exposition "chemin de lumières" ; depuis plusieurs années, la ville de La Bresse et la ville de Durbuy en Belgique multiplient les échanges culturels. D’abord autour de la sculpture, les relations artistiques se sont élargies et c’est donc dans cette dynamique, que la Maison de La Bresse va vous proposer une exposition originale « Chemin de Lumières ». À travers des dessins, esquisses, cadres et autres éléments didactiques, découvrez comment des artisans du vitrail (le couple Bebongnie) et un artiste contemporain (le peintre Gilbert Laloux) ont mis la main à la pâte pour rénover les vitraux d’une église romane millénaire. Entre exposition artistique et didactique, les Chemins de lumière vous feront découvrir l’histoire et les techniques de l’art du vitrail. Exposition "Lumières de Saint Laurent" : découvrez les vitraux de l’Église Saint Laurent de La Bresse, leur histoire et leur signification.

Images de vétérans aveugles dans la presse satirique de Weimar 1919-1933 : une iconographie polysémique

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 10/03/2022

Avec Catherine Wermester, maître de conférences en histoire de l’art contemporain à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.De 1919 à 1933, l’aveugle de guerre apparaît à maintes reprises dans la presse satirique allemande. La victime de la Première Guerre mondiale s’inscrit dans des contextes divers qui, tantôt en font un visionnaire, tantôt au contraire un être dénué de jugement.