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photo Festival: Senlis mène la danse 2025

Festival: Senlis mène la danse 2025

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Senlis 60300

Du 15/11/2025 au 23/11/2025

Cours de danse, scène ouverte, et spectacles sont au programme de ce festival, les 15, 16, 21, 22 & 23 novembre 2025... Temps fort de la saison culturelle, le festival « Senlis mène la danse » a pour but de sensibiliser le public à la danse classique, contemporaine, jazz et de caractère via des spectacles pluridisciplinaires et des cours dispensés par des danseurs professionnels pour les apprentis danseurs de tous niveaux. Une scène ouverte et deux spectacles à découvrir au Manège Ordener (6-8 rue des Jardiniers) : • Vendredi 21 novembre à 19h : Scène ouverte avec le conservatoire municipal de musique et de danse et les associations senlisiennes : Senlis Fitness danse, Centre Blanquer, AUQS et Dansez sans frontière • Samedi 22 novembre à 20h30 : spectacle « incidence chorégraphique » par les danseurs de l’Opéra de Paris et la compagnie Incidence Chorégraphique • Dimanche 23 novembre à 17h30 : spectacle « variation chorégraphique » par les danseurs de l’Opéra de Paris, la compagnie Incidence Chorégraphique, la compagnie Dédicaces Danse, L2 Compagnie et des spectacles des chorégraphes Constant Vigier et Maxime Thomas Cours de danse Des cours de danse sont accessibles[...]

photo Mitsangana

Mitsangana

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Festival généraliste

Luynes 37230

Le 15/11/2025

Solo de danse de Gwen Rakotovao (compagnie SoaZara) proposé dans le cadre de la 11ème édition du festival Plumes d’Afrique En malgache, «mitsangana» signifie «lève-toi» ou «se tenir debout». Dans ce spectacle, la danseuse franco-malgache Gwen Rakotovao plonge le spectateur au cœur du geste de «?se lever?». Cette création chorégraphique transcende les frontières du geste physique pour explorer les connotations profondes et les résonances culturelles de l’art de se tenir debout. Cette œuvre, méditation sur la résilience humaine, invite le public à partager une expérience émotionnelle et visuelle profonde, repoussant les frontières de l’expression corporelle.

photo La transverse fait son cirque ! à Lormes

La transverse fait son cirque ! à Lormes

Spectacle

Lormes 58140

Le 14/11/2025

LA TRANSVERSE FAIT SON CIRQUE ! VEN. 14 NOVEMBRE – GRATUIT ! LORMES salle polyvalente, route de Château-Chinon 58140 19H00 -spectacle- Cie H.M.G / « 3D »? Cirque chorégraphique / tout public, conseillé à partir de 5 ans / 40’ Au centre du plateau, une courbe de bois contrainte par une ligne métallique: c'est un arc de taille humaine, une extension du corps, une prothèse pour le jeu du mouvement. Cela se décline en 3 dispositions, dans un espace à 3 directions. Le corps s’y mêle, s’y enveloppe ou le traverse, autant que le son s’y frotte, résonne et vibre. Les situations se construisent par mouvements sonores.  Ici ne sont graves que les sons. Le jeu acrobatique avec cette singulière structure de cirque explore les volumes pour mettre en perspective un rapport ludique à la matière, à l’espace, à l’autre. 19H45 P’tit bar et petite restauration par l’association StormBox Records? 21H00 -spectacle- Liam LELARGE et Kim MARRO / « La boule » ? Cirque, duo de portés acrobatiques / tout public, conseillé à partir de 6 ans / 40’ C’est une recherche autour d’une boule de corps emmêlés qui tente de marcher, dans un mouvement continu, une avancée permanente vers l’avant. Une forme[...]

photo La transverse fait son cirque ! à Lormes

La transverse fait son cirque ! à Lormes

Cirque - Marionnette, Spectacle

Lormes 58140

Le 14/11/2025

LA TRANSVERSE FAIT SON CIRQUE ! VEN. 14 NOVEMBRE – GRATUIT ! LORMES salle polyvalente, route de Château-Chinon 58140 19H00 -spectacle- Cie H.M.G / « 3D »? Cirque chorégraphique / tout public, conseillé à partir de 5 ans / 40’ Au centre du plateau, une courbe de bois contrainte par une ligne métallique: c'est un arc de taille humaine, une extension du corps, une prothèse pour le jeu du mouvement. Cela se décline en 3 dispositions, dans un espace à 3 directions. Le corps s’y mêle, s’y enveloppe ou le traverse, autant que le son s’y frotte, résonne et vibre. Les situations se construisent par mouvements sonores.  Ici ne sont graves que les sons. Le jeu acrobatique avec cette singulière structure de cirque explore les volumes pour mettre en perspective un rapport ludique à la matière, à l’espace, à l’autre. 19H45 P’tit bar et petite restauration par l’association StormBox Records? 21H00 -spectacle- Liam LELARGE et Kim MARRO / « La boule » ? Cirque, duo de portés acrobatiques / tout public, conseillé à partir de 6 ans / 40’ C’est une recherche autour d’une boule de corps emmêlés qui tente de marcher, dans un mouvement continu, une avancée permanente vers l’avant. Une forme[...]

photo Danse : In Comune

Danse : In Comune

Danse - Bal - Cabaret

Le Havre 76600

Le 19/11/2025

Ambra Senatore / Centre Chorégraphique National de Nantes En commun. C’est un collectif de douze danseurs et danseuses de diverses origines qui s’empare du plateau au son de morceaux classiques revisités et d’une composition musicale originale. Avec fougue et générosité, dans des vêtements de ville aux couleurs harmonieuses, les interprètes débordants de vitalité font de la scène le lieu de leur cohabitation mouvante, comme un miroir déformé de nos existences communes partagées. Les combinaisons multiples redéfinissent sans cesse les relations au sein du groupe. Les gestes se répètent en des leitmotivs chorégraphiques qui rythment la dynamique d’ensemble. Et c’est notre propension à reproduire pour le meilleur et pour le pire, qui est ici explorée par le biais de la danse. L’ambiance est aussi légère et joyeuse qu’elle est grave et sérieuse et dans cet entre-deux jaillit la signature singulière de la chorégraphe italienne Ambra Senatore, directrice du CCN de Nantes. À partir de 12 ans Durée : 1h05 Inscription obligatoire

photo Danse : In Comune

Danse : In Comune

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

LE HAVRE 76600

Le 19/11/2025

Ambra Senatore / Centre Chorégraphique National de Nantes En commun. C’est un collectif de douze danseurs et danseuses de diverses origines qui s’empare du plateau au son de morceaux classiques revisités et d’une composition musicale originale. Avec fougue et générosité, dans des vêtements de ville aux couleurs harmonieuses, les interprètes débordants de vitalité font de la scène le lieu de leur cohabitation mouvante, comme un miroir déformé de nos existences communes partagées. Les combinaisons multiples redéfinissent sans cesse les relations au sein du groupe. Les gestes se répètent en des leitmotivs chorégraphiques qui rythment la dynamique d’ensemble. Et c’est notre propension à reproduire pour le meilleur et pour le pire, qui est ici explorée par le biais de la danse. L’ambiance est aussi légère et joyeuse qu’elle est grave et sérieuse et dans cet entre-deux jaillit la signature singulière de la chorégraphe italienne Ambra Senatore, directrice du CCN de Nantes. À partir de 12 ans Durée : 1h05 Inscription obligatoire

photo Vertikal | Mourad Merzouki

Vertikal | Mourad Merzouki

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

Lutter, pied à pied, avec le poids des conventions. Affronter, mano a mano, la dureté de la rue. Se travailler au corps pour s’élever au-dessus de soi-même. Le hip-hop est né ainsi, vers la fin des années 60. Et parce qu’il se pratique toujours dans cet esprit, il n’a rien perdu de sa force d’affirmation. Mais comme pour toute forme d’expression émergente, son jaillissement de formes s’est précisé, discipliné avec le temps. Quelques créateurs s’en sont emparés, l’ont hybridé avec d’autres styles pour le conduire vers des horizons inédits. Mourad Merzouki est de ceux-là. Il a grandi dans le hip-hop et l’a fait grandir à son tour. Vertikal, avec le K qui est un peu sa marque de fabrique (et l’initiale de la compagnie Käfig, qu’il a fondée), marque une nouvelle étape de sa recherche. Le projet paraît hanté par un rêve aussi vieux que la danse : être libre comme l’air, devenir léger comme un souffle. Une utopie qui est ici réalisée à l’aide de techniques empruntées au cirque. Pour lancer sa troupe à la conquête de la danse verticale, le directeur du Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne s’est aussi appuyé sur un espace de hautes parois ponctuées de prises[...]

photo Parade de Noël

Parade de Noël

Atelier

Salins-les-Bains 39110

Le 29/11/2025

3ème édition de la Parade de Noël avec un spectacle déambulatoire, en centre ville, de le Cie Remue Ménage. "Parade Amoureuse - une harde de cerfs et de biches se prêtent à d'étonnantes danses comme une ode à l'amour, un hommage à la nature. Charme, tendresse et passion sont les couleurs marquant le caractère de ce spectacle visuel et chorégraphique où le couple est la base d'une écriture aussi intemporelle que l'amour. Géants fascinants, ils nous apportent leur poésie pleine de puissance et de vie. Un gracieux ballet urbain, une rencontre improbable et unique dans le dédale de nos rues, qui deviennent ainsi, le théâtre des plus belles histoires d'amour." Infos pratiques : la parade partira du parking de l'établissement thermal vers 18h30. Parcours de la parade : - Parking de l'établissement thermal - rue de la Liberté - Place des Alliés - rue de la République - Quai Valette - Place des Salines - Terminus Place du Pardessus Vous êtes invités à vous placer le long du parcours puis à vous rendre sur la Place du Pardessus pour le final. Une buvette-petite restauration se fera au profit du secteur jeunes et des P'tits Eco'loups sur la Place du Pardessus

photo La débandade

La débandade

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Forbach 57600

Le 11/12/2025

La virilité part en live ! Muscles, puissance, domination ou doute, fragilité, réinvention ? Comme un écho au spectacle de Julie Berès, la malicieuse directrice du Centre Chorégraphique National de la Rochelle Olivia Grandville fait à son tour valser les clichés pour explorer la masculinité sous toutes ses coutures à l’heure où ses fondations vacillent. Sur scène, ça transpire, ça chute, ça fanfaronne… et ça se cherche : ou comment éviter absolument la débandade pour ces mâles en reconstruction ! Entre danse brute et autodérision, huit interprètes, tous nés dans les années 1990 mais aux origines et parcours différents, se racontent, s’affrontent, s’effondrent et se réinventent dans un joyeux chaos chorégraphié. Au cœur d’une scénographie léchée de James Brandily mise en lumière par Yves Godin, voilà un spectacle explosif et non dénué d’humour qui interroge, bouscule et surtout, fait aussi bouger les lignes ! Infos pratiques : Danse, en français, durée 90min, à partir de 15ans. Le Carreau - scène nationale, le 11 décembre 2025 à 20h00. Navette disponible depuis Metz.

photo Visite guidée : Biarritz, ville de danse

Visite guidée : Biarritz, ville de danse

Danse - Bal - Cabaret

Biarritz 64200

Le 13/12/2025

Visite guidée : Biarritz, ville de danse. Plongez dans l'histoire captivante de la Danse à Biarritz grâce à une visite immersive qui vous transportera au cœur de l'univers artistique de la ville. Nous vous invitons à revivre les grandes heures de Biarritz du début du XXème siècle où le monde entier venait danser et à parcourir les sites emblématiques de la ville. Terminez la visite en assistant à une répétition des danseurs du Centre chorégraphique national - Malandain Ballet Biarritz, la célèbre troupe installée à Biarritz depuis 1998. Point de rendez-vous : Place Bellevue

photo Visite guidée : Biarritz, ville de danse

Visite guidée : Biarritz, ville de danse

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Visites et circuits

Biarritz 64200

Le 13/12/2025

Visite guidée : Biarritz, ville de danse. Plongez dans l'histoire captivante de la Danse à Biarritz grâce à une visite immersive qui vous transportera au cœur de l'univers artistique de la ville. Nous vous invitons à revivre les grandes heures de Biarritz du début du XXème siècle où le monde entier venait danser et à parcourir les sites emblématiques de la ville. Terminez la visite en assistant à une répétition des danseurs du Centre chorégraphique national - Malandain Ballet Biarritz, la célèbre troupe installée à Biarritz depuis 1998. Point de rendez-vous : Place Bellevue

photo Festival ]interstice[ 1000

Festival ]interstice[ 1000

Exposition, Festival généraliste, Manifestation culturelle, Visites et circuits, Manifestation culturelle

CAEN 14000

Du 04/12/2025 au 21/12/2025

Le festival ]interstice[ version Millénaire sera l’un des grands temps forts des fêtes de fin d’année ! Du 4 au 21 décembre, le festival international d'arts visuels, sonores et numériques propose deux parcours d’expositions et deux parcours sonores, accompagnés d’un programme de performances, concerts, spectacles et rencontres. ]interstice[1000 est un projet de Station Mir, Oblique/s, Manœuvre et le Laboratoire Modulaire de l’ésam Caen/Cherbourg. Le festival ]interstice[ ]interstice[ sublime la promenade urbaine en proposant des œuvres d’arts « inclassables » dans des espaces culturels et patrimoniaux. Les installations présentées mélangent sons, lumières et mouvements. Elles interrogent les liens entre art et science et invitent à la réflexion sur notre relation à l’environnement et à l’usage des technologies. Cette édition exceptionnelle compte une dizaine de créations originales. Ataraxie à l'église Saint-Nicolas Myriades aux Écuries Lorge Hydroscope aux Écuries Lorge Isotopp à l'Église du Vieux-Saint-Sauveur L'Éternel Retour au Centre chorégraphique National de Caen en Normandie. Programme détaillé sur festival-interstice.net Détail des parcours Parcours[...]

photo Festival ]interstice[ 1000

Festival ]interstice[ 1000

Festival généraliste, Spectacle, Musique

Caen 14000

Du 04/12/2025 au 21/12/2025

Le festival ]interstice[ version Millénaire sera l’un des grands temps forts des fêtes de fin d’année ! Du 4 au 21 décembre, le festival international d'arts visuels, sonores et numériques propose deux parcours d’expositions et deux parcours sonores, accompagnés d’un programme de performances, concerts, spectacles et rencontres. ]interstice[1000 est un projet de Station Mir, Oblique/s, Manœuvre et le Laboratoire Modulaire de l’ésam Caen/Cherbourg. Le festival ]interstice[ ]interstice[ sublime la promenade urbaine en proposant des œuvres d’arts « inclassables » dans des espaces culturels et patrimoniaux. Les installations présentées mélangent sons, lumières et mouvements. Elles interrogent les liens entre art et science et invitent à la réflexion sur notre relation à l’environnement et à l’usage des technologies. Cette édition exceptionnelle compte une dizaine de créations originales. Ataraxie à l'église Saint-Nicolas Myriades aux Écuries Lorge Hydroscope aux Écuries Lorge Isotopp à l'Église du Vieux-Saint-Sauveur L'Éternel Retour au Centre chorégraphique National de Caen en Normandie. Programme détaillé sur festival-interstice.net Détail des parcours Parcours[...]

photo Derrière Vaval, Pleurs, Cornes et Fwèt.

Derrière Vaval, Pleurs, Cornes et Fwèt.

Spectacle

Auxerre 89000

Le 13/01/2026

Son univers est traversé par la liberté, la couleur et l’énergie de la fête… Il fallait bien qu’un jour, Thomas Lebrun nous entraîne Derrière Vaval. Un voyage aux Caraïbes vers une autre façon de danser et de dire le carnaval, entre vitalité des traditions et joyeuse irrévérence. À la tête du Centre chorégraphique national de Tours, Thomas Lebrun côtoie depuis plus de dix ans les territoires de l’art ultramarins. Il invite aujourd’hui trois de leurs figures - Gladys Demba, Jean-Hugues Miredin, Mickaël Top - à faire corps autour d’une tradition carnavalesque qui relie Guyane, Martinique et Guadeloupe. En tête, le “ Roi Vaval ”, dont l’effigie a la réputation d’emporter dans les flammes tous les pleurs de l’année… À sa suite, “ le diable ”, écarlate cousin d’Afrique piqué de cornes et de miroirs, enfin “ le fwèt ” (le fouet), désormais manié par les enfants… Avec les corps des danseurs, ce trio fantastique se partage en trois soli chamarrés, et se raconte aussi par les mots forts et subtils de l’auteure guyanaise Emmelyne Octavie. Le carnaval approche, c’est le moment de partir loin…

photo Derrière Vaval, Pleurs, Cornes et Fwèt.

Derrière Vaval, Pleurs, Cornes et Fwèt.

Fête

Auxerre 89000

Le 13/01/2026

Son univers est traversé par la liberté, la couleur et l’énergie de la fête… Il fallait bien qu’un jour, Thomas Lebrun nous entraîne Derrière Vaval. Un voyage aux Caraïbes vers une autre façon de danser et de dire le carnaval, entre vitalité des traditions et joyeuse irrévérence. À la tête du Centre chorégraphique national de Tours, Thomas Lebrun côtoie depuis plus de dix ans les territoires de l’art ultramarins. Il invite aujourd’hui trois de leurs figures - Gladys Demba, Jean-Hugues Miredin, Mickaël Top - à faire corps autour d’une tradition carnavalesque qui relie Guyane, Martinique et Guadeloupe. En tête, le “ Roi Vaval ”, dont l’effigie a la réputation d’emporter dans les flammes tous les pleurs de l’année… À sa suite, “ le diable ”, écarlate cousin d’Afrique piqué de cornes et de miroirs, enfin “ le fwèt ” (le fouet), désormais manié par les enfants… Avec les corps des danseurs, ce trio fantastique se partage en trois soli chamarrés, et se raconte aussi par les mots forts et subtils de l’auteure guyanaise Emmelyne Octavie. Le carnaval approche, c’est le moment de partir loin…

photo DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

DANSE : What we talk about when we talk about skateboarding ou comment je suis devenu danseur

Danse - Bal - Cabaret

Glisy 80440

Le 08/03/2026

GROUPE FLUO Danse À PARTIR DE 12 ANS What we talk about when we talk about…Est un voyage dans le pays de l'empathie. On y partage la réalité d'un adolescent adepte de skate. Il est devant nous sur scène 25 ans après. Il enchaîne des figures sur sa planche et déroule des récits, parfois personnels, d'autres sur sa génération, et sur la pratique du skate. Peu à peu, l'interprète de presque 40 ans matérialise sous nos yeux l'adolescent qu'il a été, qu'il est encore et la dose d'opiniâtreté qu'il faut avoir pour sans cesse recommencer après être tombé. C'est là le chemin de l'apprentissage du skateboard, de la construction de la personne, du devenir danseur, chemin sur lequel entre autre il croise Samuel Beckett et « rater mieux ». CONCEPTION ET INTERPRÉTATION : Benoit Canteteau | CRÉATION SONORE : Nicolas Marsanne | DRAMATURGE : Karel Vanhaesebrouck REGARD CHORÉGRAPHIQUE : Lucie Collardeau | REGARD EXTÉRIEUR MISE EN SCÈNE : David Rolland | CONSEIL ARTISTIQUE: Sidonie Rochon COPRODUCTION : Centre Chorégraphique National de Nantes (44), L'ESTRAN - Guidel (56), Théâtre MASSALIA - Marseille (13), La Déferlante - Ville de Saint-Hilaire-de-Riez (85), Le Carré d'argent - Pontchâteau[...]

photo ABBA Gold The Concert show

ABBA Gold The Concert show

Musique, Concert

Déols 36130

Le 07/02/2026

Depuis plus de 20 ans, la quête de perfection et le talent artistique des membres de ABBA GOLD se rapprochent au maximum des spectacles originaux de ABBA, en y ajoutant une touche unique qui profite de la technologie actuelle, tant sur le plan musical que chorégraphique. ABBA GOLD – The Concert Show transporte le public dans un monde qui fait revivre les succès intemporels de l’un des plus grands groupes de tous les temps ce qui en fait un hommage extrêmement réussi à l’original. C’est ainsi que, même après toutes ces années, ABBA GOLD – The Concert Show parvient à redonner vie à la légende d’ABBA. ABBA GOLD – The Concert Show gâtera le public avec des surprises musicales et chorégraphiques inattendues tout au long du concert, servant de rappel émouvant des performances en direct de ABBA.

photo Espaces Pluriels - About Lambada

Espaces Pluriels - About Lambada

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 04/02/2026

Le collectif ÈS est de retour à Pau et fait chauffer la piste avec un spectacle dédié à la « Lambada », tube planétaire de l’été 1989. Fidèles à leur habitude, ils passent la danse contemporaine au crible de la culture populaire : rapprochement des corps garanti ! Depuis sa création en 2011, le Collectif ÈS, aujourd’hui à la tête du Centre chorégraphique national d’Orléans, façonne des pièces intensément physiques, inventives et ludiques. Cosignée par ses trois membres, Sidonie Duret, Jeremy Martinez, et Émilie Szikora, About Lambada témoigne de cette générosité dans l’action et d’une volonté affirmée d’inclure le public. Non sans autodérision, les artistes s’emparent de deux symboles clés de la fin du XXe siècle : l’utopie européenne née de la chute du mur de Berlin et la « Lambada » de Kaoma, numéro 1 des charts en 1989. Dans l’abolition des frontières ou le rapprochement des corps...

photo Espaces Pluriels - About Lambada

Espaces Pluriels - About Lambada

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 04/02/2026

Le collectif ÈS est de retour à Pau et fait chauffer la piste avec un spectacle dédié à la « Lambada », tube planétaire de l’été 1989. Fidèles à leur habitude, ils passent la danse contemporaine au crible de la culture populaire : rapprochement des corps garanti ! Depuis sa création en 2011, le Collectif ÈS, aujourd’hui à la tête du Centre chorégraphique national d’Orléans, façonne des pièces intensément physiques, inventives et ludiques. Cosignée par ses trois membres, Sidonie Duret, Jeremy Martinez, et Émilie Szikora, About Lambada témoigne de cette générosité dans l’action et d’une volonté affirmée d’inclure le public. Non sans autodérision, les artistes s’emparent de deux symboles clés de la fin du XXe siècle : l’utopie européenne née de la chute du mur de Berlin et la « Lambada » de Kaoma, numéro 1 des charts en 1989. Dans l’abolition des frontières ou le rapprochement des corps...

photo Spectacle du centre chorégraphique Christian Conte et Martine Chaumet

Spectacle du centre chorégraphique Christian Conte et Martine Chaumet

Manifestation culturelle, Spectacle

Coutras 33230

Le 23/05/2026

Spectacle de danse classique et contemporaine du Centre Chorégraphique Christian Conte et Martine Chaumet pour clôturer le Printemps des Arts 2026. http://centrechoregraphique.assolegrandchemin.fr Découvrez ce spectacle de danse, samedi 23 mai à 20h, salle le Sully. Entrée libre Proposé par le centre chorégraphique avec le soutien de la Ville

photo Spectacle du centre chorégraphique Christian Conte et Martine Chaumet

Spectacle du centre chorégraphique Christian Conte et Martine Chaumet

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Lecture - Conte - Poésie

Coutras 33230

Le 23/05/2026

Spectacle de danse classique et contemporaine du Centre Chorégraphique Christian Conte et Martine Chaumet pour clôturer le Printemps des Arts 2026. http://centrechoregraphique.assolegrandchemin.fr Découvrez ce spectacle de danse, samedi 23 mai à 20h, salle le Sully. Entrée libre Proposé par le centre chorégraphique avec le soutien de la Ville

photo Le Petit Chaperon Rouge

Le Petit Chaperon Rouge

Lingolsheim 67380

Le 08/03/2026

Dès 8 ans   En reprenant Le Petit Chaperon Rouge, créé en 2011 et après 250 représentations, Sylvain Huc souhaite (re)découvrir les vertiges de ce conte ancestral. Le chorégraphe en «trifouille» les entrailles pour en danser une version trouble, charnelle et agitée, loin de la narration.   Il s’agit d’être bien plus fidèle à la tradition orale d’un conte archaïque, et qu’on imagine assez subversif, qu’à l’interprétation nettement plus mièvre qu’en ont laissé les frères Grimm. Fascinante, irréelle et politique à la fois, cette histoire séculaire est de celles qui oeuvrent à susciter peur et jeu, effroi et plaisir. Après une pratique assidue de la photographie et une formation universitaire en histoire et histoire de l’art, c’est de manière abrupte et inattendue que Sylvain Huc découvre la danse contemporaine. Sa première création, Le Petit Chaperon Rouge, pièce jeune public jouée 250 fois en France et en Europe, pose les bases d’un travail chorégraphique singulier qui privilégie le corps, ses états, sa consistance en interaction très forte avec le son et la lumière. S’il place bien le corps au centre de tous ses travaux, Sylvain Huc aime le mettre en relation avec un environnement[...]

photo Immobile et Rebondi #2

Immobile et Rebondi #2

Spectacle comique, Bien-être

Abbeville 80100

Le 10/04/2026

Coincée dans un univers figé en noir et blanc, Immobile, artiste brillante, se retrouve figée, en panne d’inspiration. À ses pieds, roule Rebondi, étrange créature née d’erreurs, de dessins ratés, d’élans abandonnés. Haut en couleurs, joueur, inventif, il va peu à peu l’entraîner dans un monde multicolore foisonnant d’idées inachevées, de formes mouvantes et de possibles à réinventer. Ensemble, ils traversent ce voyage intérieur avec humour, entre maladresses, surprises et trouvailles heureuses. En mêlant avec inventivité gestes chorégraphiques et techniques circassiennes, Sylvère Lamotte poursuit son exploration du lien entre danse et cirque. Les facéties se déploient dans une scénographie graphique, l’imaginaire déborde. Une fabuleuse épopée du mouvement, entre vertige créatif, humour et énergie contagieuse. Un spectacle en partenariat avec l'Échangeur Centre de Développement Chorégraphique National

photo VISCUM

VISCUM

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 08/04/2026

Danse VISCUM dès 7 ans – durée 40 mn Vêtus de cuir noir, les deux interprètes arrivent et déploient une corde au sol, délimitant un cercle dont ils ne sortiront quasiment jamais. Puis, ils se jettent, s’entrechoquent, rebondissent l’un sur l’autre pour finir par ouvrir les bras et se balancer ensemble. Il s’agit d’une rencontre amoureuse. Durant 40 minutes haletantes, ils traversent les étapes maladroites, violentes et touchantes de la rencontre avec l’autre. Noé Chapsal vient de la breakdance, Charlotte Louvel de la danse contemporaine : un mélange qui fonctionne merveilleusement. « Ils évoluent ensemble, c’est parfaitement synchronisé et ça va très vite. Fusion ou antagonisme, les mouvements sont précis. Un duo d’une rare intensité. » La Provence > Un atelier danse est proposé le mardi 7 avril de 18h à 20h. DISTRIBUTION Chorégraphie et mise en scène Noé Chapsal Interprétation Charlotte Louvel, Noé Chapsal Compagnie des Corps Jetés PRODUCTION Production Compagnie des Corps Jetés Coproduction Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne / Saint-Martin d’Hères en Scène / La Villette – IADU / Les studios Dyptik / Auditorium de Seynod / La Manufacture d’Aurillac[...]

photo VISCUM

VISCUM

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Fécamp 76400

Le 08/04/2026

Danse VISCUM dès 7 ans – durée 40 mn Vêtus de cuir noir, les deux interprètes arrivent et déploient une corde au sol, délimitant un cercle dont ils ne sortiront quasiment jamais. Puis, ils se jettent, s’entrechoquent, rebondissent l’un sur l’autre pour finir par ouvrir les bras et se balancer ensemble. Il s’agit d’une rencontre amoureuse. Durant 40 minutes haletantes, ils traversent les étapes maladroites, violentes et touchantes de la rencontre avec l’autre. Noé Chapsal vient de la breakdance, Charlotte Louvel de la danse contemporaine : un mélange qui fonctionne merveilleusement. « Ils évoluent ensemble, c’est parfaitement synchronisé et ça va très vite. Fusion ou antagonisme, les mouvements sont précis. Un duo d’une rare intensité. » La Provence > Un atelier danse est proposé le mardi 7 avril de 18h à 20h. DISTRIBUTION Chorégraphie et mise en scène Noé Chapsal Interprétation Charlotte Louvel, Noé Chapsal Compagnie des Corps Jetés PRODUCTION Production Compagnie des Corps Jetés Coproduction Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne / Saint-Martin d’Hères en Scène / La Villette – IADU / Les studios Dyptik / Auditorium de Seynod / La Manufacture d’Aurillac[...]

photo Spectacle - Sous les fleurs

Spectacle - Sous les fleurs

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Bar-le-Duc 55000

Le 19/03/2026

Centre chorégraphique national de Tour / danse / dès 14 ans Voici un spectacle qui hisse les couleurs du Mexique dans un portrait dansé bouleversant d’une communauté sans égal. Cinq danseurs investissent le plateau pour célébrer la culture méconnue des Muxes, fondée sur la fluidité des genres, sur la féminité intérieure, loin des normes occidentales… Chez les Zapotèques, existent les Muxes, des « hommes au cœur de femme » qui sont libres de vivre leur féminité, dans une société matriarcale. Pour les familles, avoir un enfant Muxe est perçu comme une chance, une fierté. "Sous les fleurs" évoque la féminité chez l’homme d’ici et d’ailleurs, sans la noyer dans un rapport à la sexualité. Un voyage entre territoires intimes et lointains, entre apparences et transparences, aux couleurs discrètes d’ici et chatoyantes de là-bas…

photo Théâtre : Le système Ribadier

Théâtre : Le système Ribadier

Spectacle

Dinan 22100

Le 09/04/2026

Compagnie Le combat ordinaire Vaudeville cinglant de Georges Feydeau Chaque fois que M. Ribadier veut rejoindre une de ses maîtresses, il abuse de ses dons d’hypnotiseur. Les yeux dans les yeux, les mains dans les mains, un « je t’aime » rassurant, et voilà l’épouse endormie par le mari volage… Le ton est vif, les mensonges fusent et les quiproquos s’enchaînent jusqu’à créer un imbroglio quasi indémêlable. Une machiavélique horlogerie signée Feydeau qui fait étrangement écho aujourd’hui. Assurément hilarant et enjaillant. Mise en scène : Antoine De La Roche Collaboration artistique : Sophie Lequenne Interprètes : Émeline Frémont (Angèle) Fabrice Gaillard (Savinet, Sophie, Gusman), Antoine Orhon (Thommereux), Rodolphe Poulain (Ribadier) Scénographie : Simon Delétang Son et musique : En cours Lumières : Manuella Mangalo Costumes : Ouria Dahmani Regard chorégraphique : En cours Administration de production : Paul Tison Production Le Combat Ordinaire – La compagnie Le combat ordinaire est soutenue par le Département des Cotes d’Armor et Dinan Agglomération pour ses projets artistiques. Coproductions Le Théâtre de Lorient – Centre Dramatique National, Saison culturelle[...]

photo Saison Culturelle CMC : Je suis - Collectif Evolves

Saison Culturelle CMC : Je suis - Collectif Evolves

Danse - Bal - Cabaret, Vie locale

Moréac 56500

Le 29/05/2026

Danse hip hop et contemporaine. Dans l'obscurité feutrée de la salle, la scène s'éclaire, révélant un tableau vivant de corps en mouvement. Chaque note et chaque parole résonne dans les gestes fluides des artistes ; les chansons prennent vie, incarnées par la grâce et l'énergie des danseurs ; les histoires personnelles s'entrelacent, touchantes et sincères, rendant chaque mouvement d'autant plus poignant. Cette pièce chorégraphique est une véritable invitation à célébrer la différence, une immersion sensorielle et émotionnelle, où la danse devient le langage universel de la résistance, de la tolérance et de la multiculturalité de la France. A 20h30. Durée : 45 min / Tout public / Tarif 9€/7€/6€, billets site Centre Morbihan Culture et office de tourisme.

photo PINOCCHIO(LIVE)#2

PINOCCHIO(LIVE)#2

Spectacle

AVIGNON 84000

Du 08/07/2021 à 15:00 au 12/07/2021 à 15:00

Conception et mise en scène Alice Laloy Chorégraphie Cécile Laloy Avec les enfants danseurs du Centre chorégraphique de Strasbourg : Pierre Battaglia, Stefania Gkolapi, Martha Havlicek, Romane Lacroix, Maxime Levytskyy, Rose Maillot, Charlotte Obringer, Nilsu Ozgun, Anaïs Rey-Tregan, Edgar Ruiz Suri, Sarah Steffanus, Nayla Sayde et les élèves de la classe d'art dramatique du Conservatoire de Colmar : Alice Amalbert, Jeanne Bouscarle, Quentin Brucker, Esther Gillet, Léon Leckler, Mathilde Louazel, Antonio Maïka, Jean-Baptiste Mazzucchelli, Louise Miran, Valentina Papic, Nina Roth, Raphaël Willems et Norah Durieux, Elliott Sauvion Laloy Dans un atelier aux allures de chaîne d'assemblage, des marionnettistes s'affairent au-dessus d'établis pour fabriquer des Pinocchios. Non pas, comme nous pourrions nous y attendre, en les sculptant dans le bois, mais en acheminant des enfants à se métamorphoser en pantins… S'inspirant du mythe de Pinocchio pour le retourner comme un gant, Pinocchio(live)#2 nous propose d'entrer dans un univers dystopique et d'assister « en direct » à une expérience troublante, fascinante, dérangeante. À quoi ressemble un enfant humain quand il est transformé[...]

photo SONOMA

SONOMA

Danse - Bal - Cabaret

AVIGNON 84000

Du 21/07/2021 à 22:00 au 25/07/2021 à 22:00

Avec Alba Barral, Àngela Boix, Julia Cambra, Laia Duran, Ariadna Montfort, Núria Navarra, Lorena Nogal, Marina Rodríguez, Sau-Ching Wong Direction artistique Marcos Morau Chorégraphie Marcos Morau en collaboration avec les interprètes Texte El Conde de Torrefiel , La Tristura et Carmina S. Belda S'il y a un paradis, il est ici et maintenant ( Luis Buñuel ) Au son des battements de tambours et d'un vibrant chant folklorique, neuf danseuses entrent dans la ronde en une danse frétillante. Un essaim, une nuée. Elles glissent à vive allure dans leurs costumes traditionnels rayés, derviches faisant tourner leurs longues et larges jupes. Au centre de la scène, une croix aux cordes enroulées place la performance sous un signe mystique et énigmatique. Au commencement est le verbe, le cri, souffle primitif de la vie, le corps et la chair. De ces corps en mouvements, des images surgissent. Impressions et paysages oniriques aux contours flottants où passé, futur et présent se confondent. La horde des femmes se meut, se débat, se rassemble, crie et tente de se libérer. Le langage chorégraphique singulier de Marcos Morau nous attire aux frontières du réel avec une force tellurique impressionnante.[...]

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Collapse + Phase

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 02/07/2021

Durée : 40 minDanse et jeu – Chorégraphie et direction artistique : Julien Carlier / Création musicale & collaboration artistique : Simon Carlier / Danse – création et interprétation : Jules Rozenwajn, Daniel Barkan, Benoit Nieto Duran, Dunya Narli, Joël Brown, Lory Laurac / Musicien live Tom : Malmendier (batterie) / Création lumière et vidéo : Arié Van Egmond / Scénographie : Boris Dambly / Costumes : Marine Stevens / Dramaturgie : Fanny BrouyauxProduction : Compagnie Abis / Coproduction : Charleroi danse – Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, le Théâtre Les Tanneurs, POLE-SUD CDCN Strasbourg et le CCN Ballet de l’Opéra national du Rhin| Avec le soutien de la Fédération Wallonie-Bruxelles – Service de la Danse, et de Wallonie-Bruxelles International (WBI). Julien Carlier est chorégraphe résident à Charleroi danse durant trois saisons (20-23), et est accompagné par Grand Studio« À l’heure de l’effondrement de nos repères et d’alertes plus graves encore concernant notre futur, qu’en est-il de la résistance des corps ? » Voilà qui intéresse Julien Carlier. Sensibilité et gravité, recherche des points de chute et d’équilibre, exploration des limites sont[...]

photo L'été des Années Joué - La Compagnie le Chiendent

L'été des Années Joué - La Compagnie le Chiendent

Manifestation culturelle

Joué-lès-Tours 37300

Le 13/07/2021

La Compagnie Le Chiendent présente « Rad’O2 » Création chorégraphique déambulatoire en espace public. Une Odyssée mettant en lumière nos propres comportements pour aborder le changement, notre besoin irrépressible d’avancer, de se mobiliser, notre désir de trouver sa place, de rencontrer l’autre… Une traversée entre poids et légèreté, entre les corps et les matériaux, l’Histoire et la possibilité de l’Amour, sans chercher le chemin du retour.

photo L'été des Années Joué - La Compagnie A Fleur d'Airs

L'été des Années Joué - La Compagnie A Fleur d'Airs

Nature - Environnement

Joué-lès-Tours 37300

Du 13/07/2021 au 14/07/2021

La Compagnie A Fleur d'Airs présente « Éphémère(s) » Duo chorégraphique suspendu (2015) Éphémère(s) nous emmène à la rencontre de 2 entités, sorte de jumeaux évoluant dans l’apesanteur d’un immense cocon. Très vite, l'espace restreint devient insuffisant et repousser les frontières de ce monde devient une nécessité. Après l’avoir malmené, ces deux êtres devront apprendre à apprivoiser leur nouvel environnement, tenter de s'approprier un habitat réactif et ainsi s'en jouer, s'en servir pour atteindre un fragile équilibre, une certaine sérénité. Ce duo insolite, délicat et poétique, nous invite à réfléchir sur la précarité de toute chose, en ramenant la vie de l’humain à celle de l’insecte, dans ce qu’elle a de fugace, d’éphémère.

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Corps Sonores & Sonars

Conférence - Débat, Concert, Musique

Trégunc 29910

Le 23/07/2021

16h : (Corps sonores), Cie Corps Magnétiques une immersion avec le danseur et masseur Massimo Fusco : vibrations des sons, massages Tui Na et présence chorégraphique. Inscriptions - À 16h, 17h, 19h au 02 98 50 95 93 18h : Conférence Laurent Chauvaud sur ses travaux en écologie marine : ( La coquille St-Jacques, sentinelle de l’océan ) 20h30 : ( François Joncour ) Sonars Tapes Concert Tarif unique concert + conférence : 8€ (+18 ans) Billetterie : MJC - 02 98 50 95 93 En partenariat avec la Ville de Trégunc. Restaurations : pizza camion, restaurants et ventes à emporter centre-ville.

photo Le Temps d'Aimer la Danse - CCN Malandain Ballet Biarritz : Le sacre du printemps & l'oiseau de feu : COMPLET

Le Temps d'Aimer la Danse - CCN Malandain Ballet Biarritz : Le sacre du printemps & l'oiseau de feu : COMPLET

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste, Spectacle

Biarritz 64200

Le 11/09/2021

Véritables hits du vingtième siècle, L’Oiseau de feu et Le Sacre du printemps d’Igor Stravinski ont été maintes fois chorégraphiés, depuis leurs créations respectives par Fokine et Nijinski pour les Ballets Russes. Pour les revisiter, Thierry Malandain et Martin Harriague sont revenus à leur source vive. Le directeur du Centre Chorégraphique National Malandain Ballet Biarritz, à la sensibilité musicale éprouvée, rend à l’Oiseau du conte originel sa spiritualité biblique de « passeur de lumières » entre ciel et terre, chargé d’apporter aux hommes consolation et espoir à l’image de François d’Assise. De son côté, Martin Harriague, artiste associé au regard percutant, s’inspire de l’argument du Sacre présenté par Stravinski dans la revue Montjoie pour mettre en scène la pulsion tellurique du vivant, à l’œuvre dans la partition.

photo Safari chorégraphique à Boursay

Safari chorégraphique à Boursay

Danse - Bal - Cabaret, Musique, Balades

Boursay 41270

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Safari chorégraphique à Boursay. Une promenade dansée de Valérie Lamielle et Hervé Diasnas. Six danseurs vous invitent à une escapade poétique à la découverte du village pittoresque de Boursay. Ces figures fantasmagoriques arpentent les rues et les espaces naturels. Le mouvement est à l’honneur, élan, poésie, couleur, convivialité, un parcours ouvert sur l’imaginaire. Pour tous les publics. Jauge limitée à 30 spectateurs. Sur réservation. Danse : Christie Lehuedé - Dominique Le Marrec – Valérie Lamielle – Anselme Couturier – Hervé Diasnas. Guide de la promenade : Laurence Thuillier Garrouy. Musique : Valérie Lamielle et Hervé Diasnas. En partenariat avec le Conseil Départemental du Loir-et-Cher, la Commune de Boursay, la Maison Botanique de Boursay, Il était une fois Café Brocante, le Rail

photo Festival TRAFIK* : Queen Blood

Festival TRAFIK* : Queen Blood

Manifestation culturelle, Musique, Manifestation culturelle, Spectacle

Bergerac 24100

Le 23/11/2021

Danse, à partir de 8 ans. Queen Blood invite les danseuses du groupe Paradox-Sal à bousculer leurs acquis techniques, à questionner leur rapport au geste et à la performance afin de rendre palpable ce que revêt, pour elles, la notion de féminité. Construit à partir des parcours et expériences personnels de chacune d’elles, Queen Blood est un concentré intime et vibrant qui plonge ses racines dans le populaire et qui s’actualise au présent. Disparu subitement en décembre dernier, Ousmane Sy faisait partie du collectif FAIR-E qui dirige le Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne depuis janvier 2019 (avec Bouside Ait Atmane, Iffra Dia, Johanna Faye, Céline Gallet, Linda Hayford, Saïdo Lehlouh, Marion Poupinet).

photo La mémoire de l'eau - Cie  Na - Nathalie Pernette

La mémoire de l'eau - Cie Na - Nathalie Pernette

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

ARGENTAN 61200

Le 02/12/2021

Une rêverie chorégraphique pour quatre corps et un élément Nathalie Pernette propose de faire resurgir toute une série de naufrages, de rituels, de peurs de l’engloutissement… Plonger, percer la peau des eaux, troubler le miroir de l’eau. Chercher le geste lisse et coulant, l’extrême fluidité d’une danse. Tenter un corps secoué par la tempête, la colère des eaux. S’inspirer des êtres fantastiques de l’eau : sirènes, monstres marins, ondines, nymphes secrètes… Un voyage de l’insouciance du jeu, de la sensualité, à la plongée dans un monde plus sombre, plus agité et secoué de peurs ancestrales. Durée: 1h15 au centre aquatique d'Argentan,31 rue du Paty Réservation : billetterie@chorege-cdn.com ou au 06 85 64 06 58

photo Danse : Attractions

Danse : Attractions

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 12/10/2021

Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre. Short cuts Filant la métaphore de son amour du cinéma, Emmanuelle Vo-Dinh présente ici une nouvelle pièce inspirée des films courts des débuts du cinéma. Organisée à partir d’un montage d’images et de sons privilégiant les associations d’idées, c’est l’expérience d’une traversée des émotions qui est proposée au spectateur. Les sept danseurs apparaissent et disparaissent dans des micro-saynètes, autant de numéros de cabaret, paysages abstraits ou fictions détournées au profit d’un espace de la sensation. Les courtes séquences qui se succèdent, voire se superposent, esquissent une narration parcellaire qui laisse le champ libre pour un frottement inédit entre réalité et fiction, où le rêve et l’inconscient convoquent un imaginaire sans limites. A partir de 15 ans. Durée : 1h Tarif : 18€

photo Danse : Attractions

Danse : Attractions

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 13/10/2021

Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre. Short cuts Filant la métaphore de son amour du cinéma, Emmanuelle Vo-Dinh présente ici une nouvelle pièce inspirée des films courts des débuts du cinéma. Organisée à partir d’un montage d’images et de sons privilégiant les associations d’idées, c’est l’expérience d’une traversée des émotions qui est proposée au spectateur. Les sept danseurs apparaissent et disparaissent dans des micro-saynètes, autant de numéros de cabaret, paysages abstraits ou fictions détournées au profit d’un espace de la sensation. Les courtes séquences qui se succèdent, voire se superposent, esquissent une narration parcellaire qui laisse le champ libre pour un frottement inédit entre réalité et fiction, où le rêve et l’inconscient convoquent un imaginaire sans limites. A partir de 15 ans. Durée : 1h Tarif : 18€

photo Danse : Attractions

Danse : Attractions

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 14/10/2021

Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre. Short cuts Filant la métaphore de son amour du cinéma, Emmanuelle Vo-Dinh présente ici une nouvelle pièce inspirée des films courts des débuts du cinéma. Organisée à partir d’un montage d’images et de sons privilégiant les associations d’idées, c’est l’expérience d’une traversée des émotions qui est proposée au spectateur. Les sept danseurs apparaissent et disparaissent dans des micro-saynètes, autant de numéros de cabaret, paysages abstraits ou fictions détournées au profit d’un espace de la sensation. Les courtes séquences qui se succèdent, voire se superposent, esquissent une narration parcellaire qui laisse le champ libre pour un frottement inédit entre réalité et fiction, où le rêve et l’inconscient convoquent un imaginaire sans limites. A partir de 15 ans. Durée : 1h Tarif : 18€

photo Danse - Volcan Junior : La forêt de glace

Danse - Volcan Junior : La forêt de glace

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Pour enfants

LE HAVRE 76600

Le 24/11/2021

Volcan Junior - Danse Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre Chorégraphique National du Havre Normandie Invitation à la rêverie Au cœur de l’automne norvégien, deux fillettes se rencontrent. Siss et Unn, Unn et Siss. Entre elles, se noue une amitié indéfectible. Un soir, les yeux plongés dans un même miroir, elles scellent un pacte qui restera à jamais secret. Le lendemain Unn disparaît… Ainsi, commence cette mystérieuse histoire, libre adaptation du roman de l’écrivain norvégien Tarjei Vesass, Le Palais de glace. Puis doucement, les mots des deux conteurs laissent place à la rêverie, à la contemplation. On glisse avec délice dans la beauté des paysages projetés en vidéo. Sur le chemin, une forêt enchantée, une cascade gelée dans laquelle se cache un palais de glace féérique... La musique jouée en direct accompagne notre voyage. La danse se joue de nos perceptions et d’étranges créatures s’invitent dans le rêve. A partir de 7 ans. Durée : 50 min Tarif unique : 5€

photo Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 01/02/2022

Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]

photo Danse : Nos rituels

Danse : Nos rituels

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 22/02/2022

Si vous deviez raconter un souvenir, sans réfléchir, lequel viendrait en premier ? Les sept interprètes de "Nos Rituels" ont répondu à cette question. Tels des explorateurs de l’intime, ils capturent les « histoires vraies » qui remontent à la surface. Petit à petit, se révèlent les éléments d’une mémoire collective à partager. Catastrophes, lâchetés, fous rires et crèches de Noël se nouent et s’entrechoquent. Et alors ils dansent, chantent pour célébrer le bouillonnement du vivant qui surgit de la présence des hommes, des femmes et des biches… Conception et Réalisation La BaZooka (Etienne Cuppens & Sarah Crépin) Avec Théo Aucremanne, Alek Boff, Nicolas Chaigneau, Sarah Crépin, Laure Mathis, Maï Ogawa & Taya Skorokhodova Musique originale Alek et Les Japonaises Réalisation costumes Marion Egner assistée de Nathalie Bréault Lumières Christophe Olivier Production/Diffusion Emilie Podevin Administration Diane Ribouillard Communication Louise Lorieux Coproductions Le Volcan - Scène Nationale du Havre, Dieppe Scène Nationale, Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre Normandie (Accueil studio 2021), 2angles résidences d'art visuel, et de danse - Relais Culturel Régional[...]

photo Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse : Nijinska / Voilà la femme

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 02/02/2022

Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]

photo BROTHER

BROTHER

Danse - Bal - Cabaret

CAEN 14000

Du 12/10/2021 au 13/10/2021

Voici Marco da Silva Ferreira, Artiste associé au centre chorégraphique, avec Brother, pièce qui enflamme le plateau avec une danse très physique pour fouiller la mémoire et les liens qui unissent les danses urbaines et africaines.Qui résiste à Brother, intense charge chorégraphique de Marco da Silva Ferreira, menée tambour battant par sept danseur.euse.s aux visages masqués de peinture jaune ? Considéré comme le chef de file de la nouvelle danse portugaise, il poursuit ici l’exploration des origines et des héritages des danses urbaines à l’œuvre déjà dans Hu(r)mano, son premier projet. Leur dimension tribale, mais aussi rituelle et sociale, éclate dans cette pièce à l’énergie brute, puissante, d’une grande beauté physique et plastique. En associant ainsi sur le plateau le pantsula d’Afrique du Sud, le kuduro d’Angola mais aussi le voguing et d’autres références hip hop plus évidentes, elles-mêmes métissées, le chorégraphe portugais nous rappelle que nombre des danses dites urbaines proviennent des cultures africaines.REPORT – initialement programmé en mai 2020© José Caldeira