artiste d' art

INSTALLATION D’ART SONORE : L’ORCHESTRE

Musique

Mauguio 34130

Du 30/11/2025 au 31/12/2025

Dans vos bras les instruments prennent vie comme par magie et l’Orchestre entier résonne autour de vous. Inspiré de l’orchestre symphonique, l’ensemble crée une ambiance intime et poétique. L’installation d’art sonore l’Orchestre propose une situation d’écoute immersive. Une écoute de musicien. Une écoute en commun, au cœur d’un son spatialisé qui fait entendre à chaque spectateur un équilibre sonore différent, une écoute unique qui lui appartient. Concert en présence de l’artiste le dimanche 30 novembre à 11h Du 30 novembre au 31 décembre Installation accessible du lundi au vendredi de 8h30 à 12h et de 13h30 à 17h Galerie Prévert 9 place Jules Ferry – Mauguio

Exposition d'art - peinture et sculpture

Montrond-les-Bains - 42

Du 10/10/2025 au 31/12/2025

ArtZone - Galerie d'art inaugure sa première exposition à Montrond-les-Bains, un nouvel espace entièrement dédié à la création contemporaine. Pour cette ouverture, deux univers se rencontrent et se répondent: Dorina Costras, artiste peintre, présente plus de 25 toiles en huile, acrylique[...]

Jane Harris, peintures et dessins

Manifestation culturelle, Exposition, Exposition

Limoges 87000

Le 11/01/2026

Le Frac-Artothèque est heureux de présenter un accrochage monographique centré sur le travail de Jane Harris. Composé de peintures et de dessins, sa dimension rétrospective permet d’entrevoir le cheminement plastique de l’artiste, de ses premières recherches sur l’art des jardins à la fixation autour du motif de l’ellipse. Née en 1956, Jane Harris est une artiste anglaise installée en Dordogne depuis 2005. Elle est décédée en 2022. Sa démarche de peintre s’est d’abord structurée au contact du paysagisme, dont elle retient le motif de l’ellipse. Sa peinture croise la rigueur du processus et la poésie de l’œuvre finie, l’omniprésence de formes géométriques et une matière onctueuse, la fausse simplicité formelle et la sophistication réelle de la touche.

EXPOSITION NÉO POP ART VINCENT SABATIER

Exposition, Patrimoine - Culture

Juvignac 34990

Du 02/11/2025 au 03/01/2026

L'exposition de Vincent Sabatier, est à voir à partir du 2 novembre et jusqu'au 3 janvier 2026 à la Méditahèque Théodore Monod. Le vernissage aura lieu le samedi 8 novembre à 11h. A travers cette exposition, le public pourra découvrir des oeuvres "néo Pop Art" qui s’ancrent dans la foisonnante culture populaire. Artiste et designer reconnu par les collectionneurs du monde entier, Vincent Sabatier est l’auteur d’une œuvre hybride, un « néo Pop Art » qui revisite les références et les icônes populaires de sa génération. Dans un jeu continu d’effets de matières et de transparences, ses créations mêlent sérigraphie, résine d’inclusion et fibre de verre selon un procédé original de superpositions, une « 2D augmentée » qu’il a fait breveter. Tout public Entrée libre

Exposition de Noël - Crèche en bois sculpté d'Henri Vincenot

Paray-le-Monial 71600

Du 19/11/2025 au 04/01/2026

Cette année, le musée du Hiéron met à l'honneur une pièce exceptionnelle et pleine de sens : une crèche en écorces de peuplier sculptées et peintes réalisée par l'artiste et écrivain bourguignon Henri Vincenot. Connu pour ses œuvres littéraires imprégnées d'un amour profond pour sa terre natale et pour le travail manuel, Henri Vincenot (1912-1985) a également excellé dans l'art de la sculpture sur bois. Réalisée entre 1938 et 1940 et complétée en 1979-1980, la crèche présentée au musée du Hiéron est une véritable œuvre intime et personnelle. Elle mêle l'histoire sacrée de la Nativité aux traditions rurales bourguignonnes et aux visages intimes de la famille de l'artiste. Cette exposition est une occasion unique de se plonger dans l'univers d'Henri Vincenot, de redécouvrir son talent de sculpteur et de partager un moment de contemplation et de poésie en cette période de fêtes.

Exposition de Noël - Crèche en bois sculpté d'Henri Vincenot

Patrimoine - Culture, Exposition, Fête, Sculpture

Paray-le-Monial 71600

Du 19/11/2025 au 04/01/2026

Cette année, le musée du Hiéron met à l'honneur une pièce exceptionnelle et pleine de sens : une crèche en écorces de peuplier sculptées et peintes réalisée par l'artiste et écrivain bourguignon Henri Vincenot. Connu pour ses œuvres littéraires imprégnées d'un amour profond pour sa terre natale et pour le travail manuel, Henri Vincenot (1912-1985) a également excellé dans l'art de la sculpture sur bois. Réalisée entre 1938 et 1940 et complétée en 1979-1980, la crèche présentée au musée du Hiéron est une véritable œuvre intime et personnelle. Elle mêle l'histoire sacrée de la Nativité aux traditions rurales bourguignonnes et aux visages intimes de la famille de l'artiste. Cette exposition est une occasion unique de se plonger dans l'univers d'Henri Vincenot, de redécouvrir son talent de sculpteur et de partager un moment de contemplation et de poésie en cette période de fêtes.

Exposition PARCC : "forêt paisible" de Julien Go

Manifestation culturelle, Exposition

Labenne 40530

Du 11/10/2025 au 04/01/2026

Des papillons, des sculptures romanes, un conte des frères Grimm, le film Nausicaä de Miyazaki... Autour de ces multiples influences, Julien Go invente un monde d’une grande sensibilité. Ses dessins évoquent une quête sensuelle. La végétation glisse sur les corps. Face à une conscience mélancolique et angoissée du monde, l’artiste invite le désir, tel une puissance rassurante. Cette exposition est un partenariat avec l’Ecole Supérieure d’Art Pays Basque dans le cadre du programme Makila Makita soutenu par le ministère de la Culture. Rencontre avec l'artiste, samedi 11 octobre à 15h. Sur inscription

Exposition PARCC : "forêt paisible" de Julien Go

Exposition, Dessin - Collage, Neige - Glisse

Labenne 40530

Du 11/10/2025 au 04/01/2026

Des papillons, des sculptures romanes, un conte des frères Grimm, le film Nausicaä de Miyazaki... Autour de ces multiples influences, Julien Go invente un monde d’une grande sensibilité. Ses dessins évoquent une quête sensuelle. La végétation glisse sur les corps. Face à une conscience mélancolique et angoissée du monde, l’artiste invite le désir, tel une puissance rassurante. Cette exposition est un partenariat avec l’Ecole Supérieure d’Art Pays Basque dans le cadre du programme Makila Makita soutenu par le ministère de la Culture. Rencontre avec l'artiste, samedi 11 octobre à 15h. Sur inscription

Exposition de Sophie Cure - Alpha, Bravo, Charlie

Exposition

Brest 29200

Du 17/10/2025 au 03/01/2026

Cette exposition s’inscrit dans un cycle où chaque année un·e artiste est invité·e à concevoir une exposition qui convie les publics du centre d’art contemporain à la manipulation et à l’interaction. Sophie est artiste, designer graphique et typographe. Elle considère le langage comme une matière vivante avec laquelle jouer. Ses objets à géométrie variable suscitent le plaisir de lire, déchiffrer, comprendre, regarder autrement les choses du quotidien. Élections du mot du jour, plateau de Scrabble® aux lettres versatiles, coloriage d’idées noires, sonates de lecture composent sa pratique. Dans ses créations, il est presque toujours question de jeu. Pour Sophie, c’est un moteur de création, un état d’esprit, un outil favorisant le partage et l’apprentissage, laissant surgir l’inattendu. Avec cette exposition, elle nous invite à plonger dans un territoire immersif et polysémique. Une zone protégée dans laquelle les mots sont hissés haut, choyés, accueillis, effeuillés et écoutés avec curiosité. Il ne tient ensuite qu’à nous de jouer avec les plis et replis du langage, de plonger dans les grands mots, de divaguer, giberner (bavarder), lofer (Naviguer au plus près du vent)[...]

Formes et résonances - Sculptures et catalogue d'artiste

Exposition, Sculpture

SAINT-PAIR-SUR-MER 50380

Du 10/11/2025 au 05/01/2026

Entre exploration de la matière et réflexion sur la création, Véronique ATTIA présente ses sculptures - terres cuites et assemblages. L'exposition s'enrichit de la sortie d'un catalogue, intitulé, PRÉSENCES, réunissant deux voix : celle de Audrey Marty Dotremont de L'Art Coup de Cœur et celle de l'artiste, en écho à la force expressive et à la poésie des œuvres exposées. Horaires d'ouverture : 11h à 13h et de 15h à 18h30.

Formes et résonances - Sculptures et catalogue d'artiste

Exposition, Sculpture

SAINT-PAIR-SUR-MER 50380

Du 10/11/2025 au 05/01/2026

Entre exploration de la matière et réflexion sur la création, Véronique Attia présente ses sculptures - terres cuites et assemblages - du 10 NOVEMBRE AU 5 JANVIER 2026. L'exposition s'enrichit de la sortie d'un catalogue, intitulé, PRÉSENCES, réunissant deux voix : celle de Audrey Marty Dotremont de L'Art Coup de Cœur et celle de l'artiste. Une séance de dédicace aura lieu le 22 novembre de 15h à 20h. Entrée libre. Horaires : 11h à 13h et de15h à 18h30

Formes et résonances - Sculptures et catalogue d'artiste

Sculpture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Saint-Pair-sur-Mer 50380

Du 10/11/2025 au 05/01/2026

Entre exploration de la matière et réflexion sur la création, Véronique ATTIA présente ses sculptures - terres cuites et assemblages. L'exposition s'enrichit de la sortie d'un catalogue, intitulé, PRÉSENCES, réunissant deux voix : celle de Audrey Marty Dotremont de L'Art Coup de Cœur et celle de l'artiste, en écho à la force expressive et à la poésie des œuvres exposées. Horaires d'ouverture : 11h à 13h et de 15h à 18h30.

Formes et résonances - Sculptures et catalogue d'artiste

Sculpture, Exposition

Saint-Pair-sur-Mer 50380

Du 10/11/2025 au 05/01/2026

Entre exploration de la matière et réflexion sur la création, Véronique Attia présente ses sculptures - terres cuites et assemblages - du 10 NOVEMBRE AU 5 JANVIER 2026. L'exposition s'enrichit de la sortie d'un catalogue, intitulé, PRÉSENCES, réunissant deux voix : celle de Audrey Marty Dotremont de L'Art Coup de Cœur et celle de l'artiste. Une séance de dédicace aura lieu le 22 novembre de 15h à 20h. Entrée libre. Horaires : 11h à 13h et de15h à 18h30

Expos d'hiver

Peinture, Lecture - Conte - Poésie, Vie locale

La Bresse 88250

Du 08/11/2025 au 04/01/2026

Une fin d’année tout en couleurs avec deux artistes qui évoluent dans des domaines très différents. Sarah Teulet, artiste sérigraphe d’art vous emmène dans son univers où chaque illustration est une relecture utopique du monde. De la poésie en image….Alexis Boileau, artiste peintre pastelliste, primé à de nombreuses reprises pour ses œuvres généreuses qui sont une invitation à la gourmandise et une valorisation du terroir. Le réalisme est saisissant. Deux artistes à découvrir absolument du 08 novembre au 4 janvier.

De Paul à Cezanne

Patrimoine - Culture, Théâtre, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 09/02/2025 au 28/12/2025

De ses lieux de jeunesse jusqu’à son dernier lieu de vie, la ville a été le théâtre de son évolution pour faire de lui le "père de la peinture moderne". A travers les rues du centre ancien, votre guide vous emmène sur le parcours de la recherche picturale du Maître d’Aix : ses doutes, ses "petites théories", ses émotions et "ses sensations fortes". D’anecdotes en témoignages de ses contemporains, de ses propres réflexions sur la peinture et par des reproductions de ses œuvres, vous irez à la rencontre de l’homme et de l’artiste. Un vrai parcours initiatique à son Art ! ➜ Visite guidée à pied ➜ Langue : français Réservations auprès des conseillers en séjour de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence ou sur le site de l'Office de Tourisme d'Aix-en-Provence.

Antoni Gaudi et Barcelone

Mâcon 71000

Le 06/01/2026

Antoni Gaudí, architecte audacieux de Barcelone, a façonné son identité moderniste avec des œuvres célèbres comme Casa Batlló, le parc Güell et la Sagrada Familia. Nous découvrirons aussi des œuvres moins connues pour comprendre la relation entre l’artiste et la ville. Armelle Weirich, docteure en histoire de l’art, chercheuse et conférencière.

Antoni Gaudi et Barcelone

Histoire - Civilisation

Mâcon 71000

Le 06/01/2026

Antoni Gaudí, architecte audacieux de Barcelone, a façonné son identité moderniste avec des œuvres célèbres comme Casa Batlló, le parc Güell et la Sagrada Familia. Nous découvrirons aussi des œuvres moins connues pour comprendre la relation entre l’artiste et la ville. Armelle Weirich, docteure en histoire de l’art, chercheuse et conférencière.

Exposition - L'expérience rupestre "Quand la bande dessinée réenchante l'art pariétal"

Manifestation culturelle, Exposition

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Du 01/11/2025 au 04/01/2026

Une rencontre entre l’art de notre époque et celui du paléolithique. Une aventure humaine et picturale unique pour sept auteurs majeurs de la bande dessinée contemporaine qui se sont transformés en « peintres rupestres » pour entrer en résonance avec les lointains artistes de la préhistoire. C’est au cœur du Parc naturel régional des Causses du Quercy que cette aventure artistique unique baptisée « Résonances Rupestres » a vu le jour. Les auteurs de BD se sont enfermés à la fin de l’été 2022 six à sept heures par jours dans la grotte de la Sagne pour une résidence d’artiste inédite. Pendant dix jours, à la lumière précaire des frontales, « la tribu des Rupestres », à l’instar de nos ancêtres il y a 15 000 à 30 000 ans, dessinent à même la pierre, avec des pigments naturels, chacun projetant et insufflant sur les parois son inspiration créatrice singulière. Entrée libre

Exposition - L'expérience rupestre "Quand la bande dessinée réenchante l'art pariétal"

Bande dessinée, Nature - Environnement

Les Eyzies-de-Tayac-Sireuil 24620

Du 10/10/2025 au 04/01/2026

Une rencontre entre l’art de notre époque et celui du paléolithique. Une aventure humaine et picturale unique pour sept auteurs majeurs de la bande dessinée contemporaine qui se sont transformés en « peintres rupestres » pour entrer en résonance avec les lointains artistes de la préhistoire. C’est au cœur du Parc naturel régional des Causses du Quercy que cette aventure artistique unique baptisée « Résonances Rupestres » a vu le jour. Les auteurs de BD se sont enfermés à la fin de l’été 2022 six à sept heures par jours dans la grotte de la Sagne pour une résidence d’artiste inédite. Pendant dix jours, à la lumière précaire des frontales, « la tribu des Rupestres », à l’instar de nos ancêtres il y a 15 000 à 30 000 ans, dessinent à même la pierre, avec des pigments naturels, chacun projetant et insufflant sur les parois son inspiration créatrice singulière. Entrée libre

Stage d'initiation : Filage de verre Murano et "Gravure sur verre" à Trôo

Gravure

Troo 41800

Du 01/01/2025 au 31/12/2025

Stage d'initiation : Filage de verre Murano et "Gravure sur verre" à Trôo . Venez fabriquer votre propre oeuvre d'art ! 2h ou plus dès 13ans. Plus pour d'informations, contactez l'artiste.

Habit de lumières – Installation lumineuse

Patrimoine - Culture, Visites et circuits

Saint-Louis-lès-Bitche 57620

Du 01/12/2025 au 31/12/2025

Mylène Billand, vitrailliste et artiste, propose une création originale et sur mesure en donnant une seconde vie à des objets de cristal Saint-Louis, transformés en vitraux contemporains. Ils seront rétroprojetés au coeur du musée, dans son puits central, créant un jeu de lumière poétique. Après des études en littérature médiévale, Mylène Billand se tourne vers l’art du vitrail, fascinée par la couleur et la lumière. Elle travaille dans son atelier de création et de restauration à Wimmenau, en Alsace. Sans supplément au billet d’entrée du musée. Découvrez également le reste de notre programmation : - Visite guidée du musée, les 20, 27 décembre et 3 janvier. - Visite guidée de la manufacture jusqu'au 19 décembre 2025. - Vente exceptionnelle, jours en cristal du 15 au 23 novembre 2025.

Atelier d'écriture

Exposition

Dijon 21000

Le 08/01/2026

Atelier d'écriture précédé d'une courte visite de l'exposition. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale. Remarquée pour son travail de sculpture, elle reçoit en 2012 le 14e Prix de la Fondation Ricard et le Prix Dorothea von Stetten en Allemagne. Elle est également résidente à la Villa Médicis en 2012- 2013. Katinka Bock a présenté un projet d’exposition itinérante au musée de Winterthur, au MUDAM de Luxembourg et à l’IAC de Villeurbanne. En 2019, Katinka Bock fait partie des artistes nommés pour le Prix Marcel Duchamp et la même année, elle présente sa première exposition institutionnelle parisienne : Tumulte à Higienópolis à Lafayette Anticipations. Elle est[...]

2025 L'ANNÉE FAYET

Exposition, Concert, Musique

Béziers 34500

Du 20/05/2025 au 31/12/2025

À l’occasion du centenaire de la disparition de Gustave Fayet (1865-1925), la Ville de Béziers, en partenariat avec le MAGFF et de grandes institutions, lance la Saison Fayet (2025-2027). À travers expositions, concerts, publications et colloques, cette riche programmation mettra en lumière l’artiste, collectionneur et mécène visionnaire. De Gauguin à Matisse, de Fontfroide à la Fondation Louis Vuitton, un hommage à une figure majeure de l’art moderne.

Le MAAP - Exposition évolutive

Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Exposition

Périgueux 24000

Du 12/07/2025 au 31/12/2025

Une exposition évolutive sur le projet de Centre de conservation des musées et des archives municipales. Nécessité de conserver les collections d'un "musée de France", enjeux liés à la conservation des collections exceptionnelles de ce musée encyclopédique, étapes d'un chantier des collections, métiers de la restauration des œuvres d'art...autant de sujets évoqués et enrichis d'anecdotes. Des oeuvres phares, véritables trésors, seront sorties des réserves, notamment celles de l'artiste peintre colombienne Emma Reyes, à découvrir dans une salle du musée rénovée pour l'occasion.

Le MAAP - Exposition évolutive

Patrimoine - Culture, Exposition, Peinture

Périgueux 24000

Du 12/07/2025 au 31/12/2025

Une exposition évolutive sur le projet de Centre de conservation des musées et des archives municipales. Nécessité de conserver les collections d'un "musée de France", enjeux liés à la conservation des collections exceptionnelles de ce musée encyclopédique, étapes d'un chantier des collections, métiers de la restauration des œuvres d'art...autant de sujets évoqués et enrichis d'anecdotes. Des oeuvres phares, véritables trésors, seront sorties des réserves, notamment celles de l'artiste peintre colombienne Emma Reyes, à découvrir dans une salle du musée rénovée pour l'occasion.

Exposition Guido Palmero "Brise d'Arts"

Exposition

Cabriès 13480

Du 08/11/2025 au 18/01/2026

Guido Palmero est un artiste italien né en 1952 à Saluzzo, dans le Piémont, où il vit et travaille encore aujourd’hui. Après une formation à l’Institut d’Art de Saluzzo, il poursuit des études d’architecture à Turin. Depuis le début des années 2000, il développe une démarche artistique originale et unique. Il peint à l’acrylique sur des pare-brise de voitures ou de scooters récupérés avant leur démolition. L’artiste expose régulièrement en Italie, en France, au Maroc. Ces oeuvres sont récemment exposées au Zig Zag Art Center à Pusan en Corée du Sud.

Atelier : workshop Street Ceramics

Uffholtz 68700

Le 10/01/2026

Avec l’artiste Deana Kolencikova, explorez la ville et transformez les empreintes du quotidien en œuvres d’art. Street Ceramics invite à imprimer ces traces dans l’argile pour créer des pièces uniques, entre matière et poésie.

Exposition - Rogousky

Exposition, Photographie - Vidéo

Brou 28160

Du 15/10/2025 au 31/12/2025

Rogousky va prendre le relais de Patrice Demongeot sur les cimaises du Plat d’Etain dirigé par Anne-Marie et Laurent Oustalet. Ils se connaissent bien car ils sont les deux faces d'un même artiste. Dans le mode de Docteur Demongeot et Mister Rogousky, ce dernier est plus influencé par la figuration libre, les arts premiers et le réemplois ou « art de la récup ». Voici donc la présentation d'œuvres très différentes, loin des photographies plus « classiques » de Demongeot . Le public est invité à découvrir le monde coloré, animé et exotique de Rogousky. Vernissage le samedi 15 novembre à 11h00.

Les rendez-vous de Chloé

Exposition, Sculpture

Dijon 21000

Du 27/12/2025 au 24/01/2026

Le rendez-vous idéal pour découvrir ou en savoir plus sur les œuvres de l'exposition "Universal Sleep" de Katinka Bock au travers d'une visite guidée détaillée. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale. Remarquée pour son travail de sculpture, elle reçoit en 2012 le 14e Prix de la Fondation Ricard et le Prix Dorothea von Stetten en Allemagne. Elle est également résidente à la Villa Médicis en 2012- 2013. Katinka Bock a présenté un projet d’exposition itinérante au musée de Winterthur, au MUDAM de Luxembourg et à l’IAC de Villeurbanne. En 2019, Katinka Bock fait partie des artistes nommés pour le Prix Marcel Duchamp et la même année, elle présente sa première exposition[...]

Les rendez-vous de Chloé

Dijon 21000

Du 27/12/2025 au 24/01/2026

Le rendez-vous idéal pour découvrir ou en savoir plus sur les œuvres de l'exposition "Universal Sleep" de Katinka Bock au travers d'une visite guidée détaillée. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale. Remarquée pour son travail de sculpture, elle reçoit en 2012 le 14e Prix de la Fondation Ricard et le Prix Dorothea von Stetten en Allemagne. Elle est également résidente à la Villa Médicis en 2012- 2013. Katinka Bock a présenté un projet d’exposition itinérante au musée de Winterthur, au MUDAM de Luxembourg et à l’IAC de Villeurbanne. En 2019, Katinka Bock fait partie des artistes nommés pour le Prix Marcel Duchamp et la même année, elle présente sa première exposition[...]

Atelier d'écriture

Dijon 21000

Le 08/01/2026

Atelier d'écriture précédé d'une courte visite de l'exposition. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale. Remarquée pour son travail de sculpture, elle reçoit en 2012 le 14e Prix de la Fondation Ricard et le Prix Dorothea von Stetten en Allemagne. Elle est également résidente à la Villa Médicis en 2012- 2013. Katinka Bock a présenté un projet d’exposition itinérante au musée de Winterthur, au MUDAM de Luxembourg et à l’IAC de Villeurbanne. En 2019, Katinka Bock fait partie des artistes nommés pour le Prix Marcel Duchamp et la même année, elle présente sa première exposition institutionnelle parisienne : Tumulte à Higienópolis à Lafayette Anticipations. Elle est[...]

Music-hall Colette

Concert, Vie locale, Danse - Bal - Cabaret, Musique

LENS, 62300

Le 10/01/2026

Des pantomimes légères du Moulin Rouge à l'Académie Goncourt. Du journalisme à la création d'un salon de beauté. De ses liaisons scandaleuses aux obsèques nationales, Colette était une figure complexe et moderne. Afin de dresser un aller/retour entre la vie de femmes d'hier et d'aujourd'hui, la jeune artiste Cléo Sénia seule en scène joue, chante, danse et manie l'art de l'effeuillage pour se questionner et s'émanciper à travers la figure de Colette. Cette narration en miroir ouvre la réflexion sur les codes actuels du féminisme, de la nudité et de la liberté après plus d'un siècle de combat. Ont-ils évolué ou persisté ? Léna Bréban met en scène ce spectacle musical et théâtral insolite et finement ciselé dans un décor mobile aux multiples facettes qui évoque avec ravissement les deux époques. Cette représentation ludique et sensuelle est une ode réjouissante à la liberté et à la splendeur des mots.

Exposition d'art sacré : De l’icône traditionnelle à l’icône numérique

Peinture, Exposition, Culte et religion

Ault 80460

Du 04/11/2025 au 31/12/2025

Yannick Gautier, artiste peintre et professeur de dessin - aquarelle. Exposition entre approche traditionnelle et approche numérique, un mélange qui détonne, qui surprend et qui fascine. Des tableaux mais aussi des objets, plus de 50 œuvres, à découvrir et à admirer. Aux horaires d'ouverture de la bibliothèque. Gratuit

Les sea girls

Histoire - Civilisation, Spectacle

Abbeville 80100

Le 21/01/2026

"Vingt ans de Music-Hall à serrer les fesses, gainer nos bras tendus, manger sainement, s’hydrater, danser sur des talons de dix centimètres, ne jamais abuser des soirées chablis-cacahouètes, sourire quand on à mal aux dents, au dos, aux genoux, à la tête... Être artiste de Music-hall, c’est être à la hauteur. Et être une Sea Girls ? C’est être une femme. Pour ce nouveau spectacle, les rênes sont confiées à Pierre Guillois, avec sa folie et son art de raconter des histoires avec des corps libérés des contraintes sociales : le glamour, l’artiste en représentation et aussi le travail, le stress, le bancal, le pas glamour, les ratages, la dérision... Sur la scène-coulisses, ça sera un sacré bordel : des plumes, des talons, des collants, des tables jonchées de maquillage et de bric-à-brac. Une vraie soirée cabaret avec vue sur scène, en coulisse, côté cour et côté jardin.

Exposition Taillé dans le mur - Atelier Legault

Sculpture, Exposition, Peinture, Atelier

Ombrée d'Anjou 49420

Du 15/11/2025 au 11/01/2026

Taillée dans l'atelier Legault, les trois artistes Mathieu Renault, Wisteria et Fast Freak couturent, rapiècent et suturent l'espace de leurs œuvres pour une exposition brute et brodée dans un mur toujours à repasser. Artiste plasticien de Montpellier, Mathieu RENAULT fait apparaitre des visages à partir d’épaisseurs d’affiches collectées dans les villes. Il sera accompagné de Fast Freak, artiste angevin de street-art, connu pour ces célèbres têtes de Playmobil. Wisteria, artiste-photographe d’urbex et de nature, aux cyanotypes signatures complète ce trio d’artistes urbain.

Visite atelier : Croquer le Moyen-Âge à la sanguine

Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation, Atelier, Céramique

Marseille 13000

Du 24/10/2025 au 02/01/2026

Découvre en famille l’art du repas au Moyen Âge dans les salles du musée d’Histoire ! Après une présentation des vaisselles médiévales et leur technique de fabrication, tu apprendras à les dessiner à l’aide d’un outil bien particulier : la sanguine. Nul besoin de talents d’artiste pour réussir ses effets de dégradés et de lumière grâce à ces pastels qui te feront regarder les céramiques médiévales autrement. • Enfant à partir de 7 ans, accompagné d'un adulte • Durée : 1h30 • Sur réservation au plus tard la veille de l’atelier : musee-histoire@marseille.fr ou au 04 91 55 36 89

Atelier famille // pratique plastique

Dijon 21000

Du 07/01/2026 au 17/01/2026

A partir des œuvres de Katinka Bock, viens toi aussi exprimer ta créativité en participant à un atelier plastique et repars avec tes créations ! Atelier de pratique plastique pour familles et enfants de 6 à 11 ans, précédé d’une visite de l’exposition Universal Sleep. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale.

Atelier famille // pratique plastique

Exposition, Atelier

Dijon 21000

Du 07/01/2026 au 17/01/2026

A partir des œuvres de Katinka Bock, viens toi aussi exprimer ta créativité en participant à un atelier plastique et repars avec tes créations ! Atelier de pratique plastique pour familles et enfants de 6 à 11 ans, précédé d’une visite de l’exposition Universal Sleep. Pour terminer l’année de notre 30e anniversaire, nous avons souhaité inviter en solo show l’artiste Katinka Bock. Son parcours artistique s’est construit entre l’Allemagne (son pays natal) et la France et son œuvre occupe désormais une place importante sur l’échiquier international de l’art contemporain. Les sculptures ou les installations de Katinka Bock sont toujours le résultat d’une expérience liée à un lieu spécifique dont elle aurait sondé les conditions physiques et matérielles tout en explorant leur dimension historique, politique et sociale.

Jane Harris, peintures et dessins

Peinture, Dessin - Collage

Limoges 87000

Du 19/09/2025 au 11/01/2026

Le Frac-Artothèque est heureux de présenter un accrochage monographique centré sur le travail de Jane Harris. Composé de peintures et de dessins, sa dimension rétrospective permet d’entrevoir le cheminement plastique de l’artiste, de ses premières recherches sur l’art des jardins à la fixation autour du motif de l’ellipse. Née en 1956, Jane Harris est une artiste anglaise installée en Dordogne depuis 2005. Elle est décédée en 2022. Sa démarche de peintre s’est d’abord structurée au contact du paysagisme, dont elle retient le motif de l’ellipse. Sa peinture croise la rigueur du processus et la poésie de l’œuvre finie, l’omniprésence de formes géométriques et une matière onctueuse, la fausse simplicité formelle et la sophistication réelle de la touche.

Exposition « Japon, histoire de caractères » au Musée Champollion - les écritures du monde, à Figeac

Exposition, Patrimoine - Culture

Figeac 46100

Du 06/11/2025 au 04/01/2026

Organisée dans le cadre de la 4ème édition de la quinzaine Japon en Occitanie, dont l’ambition est de célébrer et renforcer les relations franco-japonaises, l’exposition Japon, histoire de caractères invite à une découverte de la culture nippone à travers son écriture. Longtemps restée une civilisation orale, le Japon a adopté l’écriture chinoise au début de notre ère. Peu adaptée à leur langue, les Japonais l’ont faite évoluer, créant ainsi une écriture riche et complexe qui combine trois systèmes, des caractères logographiques, les kanji et deux syllabaires, l’hiragana et le katakana. La graphie des caractères aussi a évolué au fil des siècles, pour des besoins techniques, des raisons de simplification ou esthétiques. L’exposition retrace ainsi l’évolution graphique de l’écriture japonaise à travers le travail de quatre artistes : Masaki Saito, l’un des rares à pratiquer le Tenkoku, la gravure de sceaux ; Yoko Amiel, spécialiste de Sôsho, la calligraphie cursive ; Unokichi Tachibana, spécialiste de l’écriture Edo-moji ; et Taro Fukushika, artiste de la nouvelle génération pratiquant la calligraphie contemporaine, le Fudemoji-art.

Expo peintures - Haïssam Chamloni

Exposition, Peinture, Atelier

Saint-Laurent-en-Grandvaux 39150

Du 29/11/2025 au 27/01/2026

Né 1968, d’origine palestinienne, cet ancien journaliste a dû fuir la Syrie en 2012 avec son épouse et son fils. Ce qui pousse Haissam vers la peinture et l’art en général sont des années de souffrance : il fût emprisonné à l’âge de 17 ans par le terrible régime d’Hafez El Assad pour son engagement politique et son activité en tant que palestinien. En prison, il regardait ses codétenus qui pour tuer le temps faisaient de la broderie avec les moyens du bord sur leur T-shirt. C’était la première fois qu’il s’initiait au dessin. Au bout de 3 ans de captivité, il rencontre en prison un artiste réputé et reconnu mondialement pour son talent, Talal Aboudan, lui aussi détenu. Celui-ci le prend sous son aile et lui apprend les bases du dessin et de la peinture. À sa sortie de prison, Haïssam décide de dédier sa vie à la peinture et intègre la prestigieuse école des beaux-arts de Damas. Il devient un artiste reconnu dans son pays, ses œuvres étant régulièrement exposées en compagnie de peintres internationaux. Entouré depuis sa naissance par la guerre et la mort, il cherche à oublier sa douleur dans son art : « J’essaie d’avancer sur le chemin de la joie. » Il aime mêler les cultures[...]

UN CHEF D’ŒUVRE POUR NOËL

Peinture, Fête, Patrimoine - Culture

Toulouse 31000

Du 02/12/2025 au 04/01/2026

La Fondation Bemberg est fière de présenter, dans le cadre de son programme Un chef-d’œuvre pour Noël, le Portrait de Madame de La Laurencie et de ses enfants de Maurice Denis, le « Nabi aux belles icônes » en salle Gorges-Bemberg. Réalisé en 1904 sur commande de Jean de La Laurencie, ce chef-d’œuvre en dépôt temporaire, illustre le « Nouveau classicisme » du peintre, mêlant raffinement, équilibre et inspiration Renaissance. Des dispositifs de médiation seront proposés pour permettre à tous de mieux comprendre le Portrait de Madame de La Laurencie et de ses enfants. Profitez également d'un parcours pour découvrir l’œuvre d’un artiste majeur, qui a su passer du mouvement Nabi à une réinterprétation moderne de la tradition religieuse, laissant une empreinte durable dans l’histoire de l’art. Enfin l'exposition s'accompagne de plusieurs rendez-vous : - Des Visites flash : Présentation rapide de l’exposition et focus sur l'oeuvre. Tous les mercredis à 15 h (hors 31/12) et vendredis à 16 h (hors 26/12 et 02/01). - Des visites en famille (sur réservation) : Parcours participatif à partager autour des collections permanentes et de l’exposition. 06/12, 20/12 et 23/12 à 15h,[...]

Exposition : la peinture en scène, Olivier Debré

Peinture, Exposition, Théâtre, Opéra - Opérette

Tours 37000

Du 04/04/2025 au 04/01/2026

Pour la première fois avec la peinture en scène, les œuvres d’Olivier Debré sont présentées, non dans la galerie blanche comme le public du centre d’art y a été accoutumé, mais dans la galerie noire, cet espace évoquant plus directement l’atmosphère de théâtralité inhérente au rideau de scène. Le parcours de l’exposition est orienté selon quatre axes incarnant les quatre rideaux de scène réalisés par l’artiste : le théâtre de la Comédie-Française (Paris, 1987), l’opéra de Hong Kong (1989), le théâtre des Abbesses (Paris, 1996), l’opéra de Shanghai (1998). Pour des raisons évidentes, le CCC OD ne donnera pas à voir les rideaux de scène mais se concentrera sur les « maquettes » ou « esquisses » réalisées.

Les Veilleurs - Ali Cherri

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 06/06/2025 au 04/01/2026

L’exposition Les Veilleurs présentée au [mac] musée d’art contemporain de Marseille prend forme et vie à partir de deux totems Les Veilleurs, symbolisant le feu et l’eau, acquis en 2024 par les Musées de Marseille. À l’occasion de l’acquisition de ces deux œuvres majeures, le [mac] propose à Ali Cherri de choisir dans les collections des Musées de Marseille des pièces résonnant avec son œuvre sculptée et vidéo, et de penser une scénographie comme un dialogue, où les objets sortent des discours encyclopédiques, pour être pleinement matière et susciter l’émotion, hors récits muséographiques traditionnels ou occidentaux. Les Totems sont des manières de raconter l’histoire par accumulation. Les œuvres sont présentées parallèlement à l’exposition "Alberto Giacometti : sculpter le vide présentée au Musée Cantini, les œuvres sculptées d’Ali Cherri se découvrent également en écho aux recherches incessantes de l’artiste sur la représentation du visage humain. ► Trois questions à Ali Cherri 1- De quelle manière les totems Gatekeepers Fire et Water, point de départ de l’exposition au [mac], s'inscrivent-ils dans le dialogue que vous avez souhaité créer avec les œuvres[...]

EXPOSITION PIERRE SOULAGES, LA RENCONTRE

Exposition

Montpellier 34000

Du 28/06/2025 au 04/01/2026

Ne manquez pas la grande exposition temporaire au musée Fabre ! Elle sera dédiée à Pierre Soulages La rencontre La notoriété internationale de Pierre Soulages n’est plus à démontrer. Jusqu’à son décès en 2022, il était l’artiste vivant français le plus côté sur le marché de l’art mondial. Ces œuvres sont présentes dans les plus grandes collections publiques eu Europe et aux États-Unis, et ce dès le début des années 1950. En huit décennies de carrière, le travail de Pierre Soulages a connu de très nombreuses expositions personnelles, dont de grandes rétrospectives au Centre Pompidou (en 1979 et 2009). Parmi les dernières en date, « Soulages. Malerei 1946-2019 » à Baden-Baden et à Chemnitz en 2020-2021, « Soulages au Louvre » en 2019, ou encore « Soulages – une rétrospective » à la Fondation Pierre Gianadda à Martigny, en Suisse, en 2018. L’exposition occupera l’intégralité du plateau des expositions temporaires (850m²) et se poursuivra en salle 48, au premier étage, avant d’inviter le visiteur à terminer son parcours au 2e étage, dans l’ultime salle Soulages du musée laissée intacte. Plusieurs dispositifs filmiques et de médiation viendront clore la visite, dans la lignée[...]

Nuances végétales

Nature - Environnement, Exposition

Flagey 25330

Du 19/04/2025 au 04/01/2026

Par Hélène Combal-Weiss Lauréate d’un appel à création et résidence lancé par le pôle Courbet, Hélène Combal-Weiss a été invitée à investir la ferme familiale Courbet à Flagey au printemps 2025. Vidéaste et plasticienne, l’artiste interroge nos manières de se lier avec le vivant et la nature par des œuvres sensibles qui abordent la transmission des savoir-faire. Les œuvres inédites exposées à Flagey, fruits de deux phases de production artistique, réalisées in situ, font écho à la thématique « Art et nature » du Pôle Courbet, et en particulier l’exposition "Paysages de marche" du Musée Courbet. Hélène Combal-Weiss, par ses « paysages textiles » teintés grâce aux végétaux des plateaux et vallées entre Loue et Lison, nous propose une expérience sensorielle et poétique, amenant le spectateur à cheminer dans ce nouvel environnement.