photo RESIDENCE ET EXPOSITION NICOLAS TUBERY

RESIDENCE ET EXPOSITION NICOLAS TUBERY

Exposition

Lectoure 32700

Du 17/11/2021 au 19/12/2021

Simultanément à la résidence (ouverte aux publics), les visiteurs pourront découvrir le travail de l'artiste avec une exposition installée au rez-de-chaussée du centre d'art. Elle est créée à partir d'œuvres et de projets existants. L'objectif est de permettre aux publics de se familiariser avec le travail de Nicolas Tubéry. Elle réunit les œuvres réalisées lors de sa récente résidence de création à Bayonne. On retrouve dans cette installation vidéo, intitulée temporairement Travaux pratiques, les premières images issues de sa rencontre avec des jeunes formés à la pisciculture au sein d'un dispositif plastique.

photo SAINT MARTIN 2021

SAINT MARTIN 2021

Fête, Vie associative, Patrimoine - Culture

L'Isle-Jourdain 32600

Du 13/11/2021 au 14/11/2021

Le comité des fêtes organise les 13 et 14 novembre 2021, la SAINT MARTIN 2021 ! Dans les rues de L'Isle-Jourdain, retrouvez de nombreux commerçants, artisans et associations locales qui assurent la restauration. Consignes sanitaires : Le masque est obligatoire dans les rues de L'Isle-jourdain et sous le chapiteau. PASS SANITAIRE OBLIGATOIRE pour vous rendre sous le chapiteau et vous assoir aux tables des associations pour le repas. 2 pôles de contrôle seront installés : devant le Crédit Agricale place Gambetta et dans l'angle du musée d'Art Campanaire face au bureau de tabac, place de la Mairie. Un brecelet "laissez passer" vous sera remis.

photo PÔLES URBAINS

PÔLES URBAINS

Exposition

Rochefort-sur-Loire 49190

Du 08/12/2021 au 23/01/2022

Cet hiver à partir du 8 décembre 2021 et jusqu'au 23 janvier 2022, la corbata rosa vous invite à un merveilleux bouquet final pour son site de Rochefort-sur-Loire avec la participation de 13 de ses artistes. Marc Alessandri, Bruno Antony, Antonio Ballester Les Ventes, Etienne Begouen, Den Chamanie, Jean-Paul Delogeau, Michel Hénocq, Denis Huneau, Vincent Maquaire, Anne Morea, Pucya, Mitsuaki Saito et Brigitte Touvron sont annoncés pour ce magnifique rendez-vous où chaque artiste questionnera la ville en tant qu’espace de vie, de passage ou d’échanges par l’intermédiaire de pratiques artistiques allant de la peinture à la vidéo en passant par l’installation, la gravure, le dessin et la photographie. Des petits et des grands formats y seront à admirer, offrir ou à s'offrir en cette période si importante pour toute aventure artistique. Ce sera une exposition en accès libre dans un lieu accueillant et engagé… pour vous et nos artistes. Comme nous l'avons annoncé, la galerie poursuivra son développement sur un nouveau territoire et un nouveau site en 2023. Notre objectif sera de devenir à cette échéance un lieu incontournable dans le paysage de l'art actuel indépendant en France.[...]

photo BALLROOM

BALLROOM

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 07/10/2020

JEUNE PUBLIC / 2 séances à 15h00 et à 16h15 - durée 40mn AVEC LA CIE NATHALIE CORNILLE - PARCOURS CHORÉGRAPHIQUE PARTICIPATIF + rencontre avec l'artiste à l'issue du spectacle Chacun prend place sur un grand tapis de danse au motif graphique. Petits et grands, confortablement installés à distance les uns des autres, sont invités progressivement à entrer en jeu en suivant les propositions d’une danseuse. Un premier moment doux, on s’apprivoise, puis un crescendo énergique et musical, un instant d’apothéose où l’ambiance est à la fête avant de retrouver, petit à petit, le calme et le temps de se dire au revoir. Voici une promenade chorégraphique en musique où chacun regarde, observe, reproduit ou invente son propre mouvement. On choisit sa place, son rythme, on est libre… Installation et chorégraphie : Nathalie Cornille - Lumière, décor et régie générale : Jean Jacques Lefèvre Production : CNC danse, avec le soutien de (accueil en résidence) - Le Zeppelin/ Espace d’Art et de Culture de Saint André/ Ballet du Nord / CCN DE Roubaix/Visages du Monde - Cergy.

photo Jeu de piste des commerçants et restaurateurs du Touquet-Paris-Plage

Jeu de piste des commerçants et restaurateurs du Touquet-Paris-Plage

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Du 18/12/2021 au 02/01/2022

Du 18 décembre 2021 au 2 janvier 2022 « Les Boules de Noël» L’Esprit de Noel s’est bien installé partout en ville, dans le frénésie générale, quelques boules de Noel ont glissé dans les vitrines de nos commerçants … Mais où se cachent-elles ? Pars à leur recherche et note le nom de l’enseigne de la vitrine dans laquelle tu auras retrouvé chaque boules Puis ramène ton bulletin à l’Office de Tourisme situé au Jardin des Arts pour le faire valider. Une surprise t’attend !!! Jeu gratuit sans obligation d’achat limité à un bulletin par personne pendant toute la durée du jeu. Organisé par l’Office de Commerce du Touquet-Paris-Plage. Bulletin disponible à l’Office de Tourisme.

photo ANNULE  - JOURNEES EUROPEENNES DU PATRIMOINE : MUSEE / CHATEAU COMTAL

ANNULE - JOURNEES EUROPEENNES DU PATRIMOINE : MUSEE / CHATEAU COMTAL

Patrimoine - Culture, Exposition

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 19/09/2020 au 20/09/2020

** Événement annulé ** Samedi et dimanche de 09h30 à 12h30 et de 14h à 18h Installé dans le château médiéval depuis 1988, le musée de Boulogne invite aux voyages d'une culture à l'autre : l'Egypte, la Grèce, l'art des cultures océaniennes et africaines, la collection unique en Europe des masques d'Alaska, art contemporain ... Visites et rencontres au musée de Boulogne-sur-mer Des visites et rencontres seront proposés tout au long du week-end avec des modalités d’accueil repensées à l’occasion du contexte sanitaire. Salon d’actualité Cueilleur de pierres (Donovan Le Coadou) – Nouvelle acquisition Le musée présentera sa dernière acquisition. L’installation de l’artiste Donovan Le Coadou Cueilleur de pierres est le fruit d’un travail de recherche mené par l’artiste sur le paysage portuaire. Gratuit, sur réservation

photo RÉALISATION D’UNE ŒUVRE DE STREET ART - LES ETINCELLES

RÉALISATION D’UNE ŒUVRE DE STREET ART - LES ETINCELLES

Spectacle

Loos-en-Gohelle 62750

Le 27/11/2021

Le talentueux street artiste LEVALET fait revivre le site minier du 11/19 à Loos-en-Gohelle ! Invité par l'association Run.da.ART il nous raconte en quelques scènes de vie son histoire du 11/19. LEVALET est un habitué des sites industriels sur lesquels il pose un regard poétique par ses installations éphémères qui dialoguent avec l'architecture et l'histoire du lieu. Parfois proches du réel, parfois absurdes, ses mises en scène interpellent toujours le visiteur, Dehors : Venez découvrir les oeuvres de LEVALET à partir du samedi 27 novembre 2021 et pendants toutes les festivités de la Sainte-Barbe. Dedans :Poursuivez votre visite au Centre Arc en ciel de Liévin qui expose les œuvres d'atelier de l'artiste jusqu'au 13 décembre.

photo TEMPS FORT : 30 ans (+1) déjà !

TEMPS FORT : 30 ans (+1) déjà !

Musique

Oignies 62590

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

L’EXPOSITION « DE LA GAILLETTE À LA RECONQUÊTE » Réalisée et produite par le 9-9bis, en partenariat avec les associations du territoire : ACCCUSTO SECI, Les Amis de la Mine, Onyacum et Le 8 d’Évin Le 20 décembre 1990, une page de l’histoire du Nord-Pas-de-Calais se tournait avec la fermeture du dernier puits de mine, au 9-9bis à Oignies. 30 ans se sont écoulés depuis ; l’occasion de revenir sur cet événement médiatique et de découvrir comment l’un des cinq grands sites du Bassin minier Nord-Pas de Calais, inscrit au Patrimoine mondial, est devenu un lieu culturel, artistique et touristique tourné vers la création, l’éducation, la diffusion artistiques et la valorisation patrimoniale. À partir de reportages, de témoignages audiovisuels, de coupures de presse, de photographies et d’objets, l’exposition dévoile 30 années de transformation. > samedi 04 déc. de 14h à 22h30 > dimanche 05 de 14h à 18h > accès libre INSTALLATIONS DE FEU – CIE CARABOSSE ALLUMAGE DES INSTALLATIONS > samedi à 19h > sur l’ensemble du site > accès libre SPECTACLE DE FEU & DE SON Promenade enflammée & musicale Compagnie Arts de la Rue, Carabosse va enflammer le 9-9bis et le faire vibrer dans une[...]

photo LA CITE DE NOEL - BÉTHUNE

LA CITE DE NOEL - BÉTHUNE

Fête, Patrimoine - Culture

Béthune 62400

Du 27/11/2021 au 31/12/2021

Avec comme écrin architectural les maisons Art déco de la Grand’Place et le beffroi inscrit sur la Liste du patrimoine mondial de l’UNESCO, la Cité de Noël figure parmi les plus beaux marchés des Hauts-de-France. Au pied du beffroi, ce marché séduit pour son ambiance chaleureuse et intimiste qui permet de partager de précieux moments, en famille ou entre amis : assister au spectacle d’ouverture, chausser des patins à glace pour s’amuser sur la patinoire couverte, faire un tour de carrousel, de grande roue, de petit train ou de manège sapin, flâner dans les allées, déguster une coupe de champagne, un vin ou un savoureux chocolat chaud. Un mois d’animations sur la Grand’Place et de nouvelles illuminations dans la ville entière. Nouveautés : défilé inaugural pour l’ouverture de la Cité de Noël, illuminations des parcs, la Maison du père Noël s’installe à La Fabrique, animations et concerts tous les week-ends.

photo PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES - BOULONNAIS

PORTES OUVERTES DES ATELIERS D'ARTISTES - BOULONNAIS

Portes ouvertes, Atelier

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 02/10/2021 au 03/10/2021

Le Département du Pas-de-Calais, depuis 2002 vous propose une nouvelle édition des Portes Ouvertes des Ateliers d’Artistes. Ces journées des Portes ouvertes des ateliers d’artistes sont une véritable fête des arts plastiques et visuels où se retrouvent amateurs passionnés et artistes du Pas-de-Calais, confirmés ou plus émergents. Tous sont heureux pendant ce weekend de vous accueillir, tantôt dans des espaces de travail collectif, tantôt dans l’intimité de leur atelier. Ce week-end met à l’honneur la création locale dans toutes ses formes d’expression : peinture, sculpture, arts du feu, photographie, vidéo, installation, performance, multimédia, graphisme, dessin, illustration, gravure, calligraphie... De quoi ravir les curieux et partir à la chasse aux trésors artistiques de notre département. Afin que vous puissiez éprouver le plaisir d’un parcours riche et varié, parfois insolite mais toujours plein d’émotion, l’ensemble des lieux à voir est recensé sur ce site internet ou vous pourrez créer votre parcours par ville, par technique ou par artiste !

photo EXPOSITION PANTOMINE

EXPOSITION PANTOMINE

Théâtre

Liévin 62800

Du 12/11/2021 au 11/12/2021

L’essentiel de mon travail s’inscrit dans une modalité d’intervention in situ, je m’attache à créer un dialogue entre les espaces physiques du quotidien et l’espace poétique du dessin. Mes interventions dans la rue sont pensées en fonction de l’architecture et des spécificités des lieux que j’investis afin de créer une connivence physique entre le réel et la représentation, ainsi je tente de créer une proximité immédiate entre l’œuvre et celui qui la rencontre. De la même manière, dans mes travaux d’atelier ou pour les installations pensées pour des espaces dédiés à l’art, j’aime à utiliser comme support ou comme éléments structurants des objets du quotidien qui viennent rappeler la possibilité d’une porosité entre l’art et la vie. De ces confrontations, je tente de faire naître un regard décalé sur le monde contemporain et d’insinuer une forme de poésie dans les anfractuosités de nos univers fonctionnalistes. Mon travail s’apparente à celui du metteur en scène de théâtre dans la mesure où figurent principalement des personnages dans un jeu de pantomime, dessinés en taille réelle que je dispose de manière à créer une narration dans le dialogue avec le lieu. Ces hommes[...]

photo ARTISTE : BORONDO

ARTISTE : BORONDO

Peinture

Boulogne-sur-Mer 62200

Du 20/08/2020 au 30/08/2020

Artiste espagnol du 20 au 30 Aout. Si Gonzalo Borondo a d’abord suivi une formation classique, l’artiste s’est rapidement démarqué en cassant les codes du street art. Alliant avec bonheur graffiti et peinture classique, ses créations font penser à des dessins au fusain. Il délaisse aussi parfois les bombes et aérosols pour le « glass scratching » (grattage du verre, ndlr) qui renouvelle totalement le genre. Poète de rue, Borondo est à la recherche du sacré et de la nature subtile de la psyché humaine. Il aime sonder l’âme et représenter des personnages et des scènes de vie qui dialoguent avec le lieu. Le contexte crée l’œuvre qui change avec l’espace. Une œuvre parfois discrète mais toujours profonde. Borondo a réalisé des peintures et des installations d’art public partout dans le monde. Il a notamment obtenu le prix Arte Laguna dans la section « Land Art et Urban Art » en 2018 grâce à l’œuvre « Cenere » (Selci Italie, 2017).

photo Visite guidée - Hors des sentiers battus

Visite guidée - Hors des sentiers battus

Le Touquet-Paris-Plage 62520

Le 19/02/2022

Samedi 19 février 2022 - 14h30 Samedi 9 avril 2022 - 14h30 Jeudi 5 mai 2022 - 14h30 Samedi 11 juin 2022 - 14h30 Samedi 6 août 2022 - 14h30 Partez à la découverte des installations et équipements qui font la renommée de la station. À travers la forêt et le long de la Canche, en front de mer, ce circuit vous emmènera aux limites du territoire de la ville. 2h à vélo - Prévoir un vélo Jauge limitée 8€/adulte ; 4€/enfant de 12 à 18 ans ; gratuit pour les moins de 12 ans ; 20€/2 adultes-2 enfants Rendez-vous : Office de tourisme, Jardin des Arts. Sur réservation au 03 21 06 72 00 Animé par le Pôle Patrimoine & Nature du Touquet&Co

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Exposition de sculptures en verre

Exposition de sculptures en verre

Sculpture, Exposition

Ervy-le-Châtel 10130

Du 02/07/2021 au 19/09/2021

Du 2 juillet au 19 septembre : ERVY LE CHATEL - Exposition des sculptures en verre de Jean-François Lemaire à la Maison du Vitrail d'Armance. Vernissage le 16 juillet à 18h en présence de l'artiste. Horaires d'ouverture : du mercredi au dimanche 9h30-12h / 13h30-18h30. Tarifs exposition + visite de la Maison du Vitrail : 5 € adulte, 3 € enfant. Entrée gratuite lors des Journées Européennes du Patrimoine ! Contact : +33 (0)3 25 41 47 60 - maisonduvitrail-ervy-le-chatel@orange.fr Après l’Ecole Nationale des Beaux-Arts de Dijon Jean-François Lemaire a installé son atelier pour travailler le verre, le bronze et la céramique. Il est le créateur du collectif ARTFUSION (Arts plastiques et Spectacles) et le créateur et directeur artistique de la Galerie ARTES (Galerie spécialisée dans les Arts du Feu) à Troyes depuis 2008. Il a notamment réalisé en 2019 une sculpture urbaine en verre de 3 mètres de haut et 500 kg, pour la ville de Troyes sur la Place de la Tour. Une exposition temporaire lui est dédiée à la Maison du Vitrail du 2 juillet au 19 septembre 2021. Jean-François Lemaire décrit son travail comme « une quête intuitive de ce qu’est l’humain, dans la relation des corps avec[...]

photo Expo solo Anthony Lister

Expo solo Anthony Lister

Patrimoine - Culture, Cinéma, Exposition

Bayonne 64100

Du 05/01/2022 au 08/01/2022

Anthony Lister est un artiste et illustrateur australien né dans la banlieue de Brisbane en 1979. Il appartient au mouvement « Lowbrow » forme d’art contemporain qui se réapproprie les codes issus de la culture populaire (pub, tv, comics, cartoons…). Lister commence à peindre vers l’âge de 17 ans et confesse avoir attrapé « le virus du graffiti » en peignant des boîtes électriques dans les rues de Brisbane. Prolifique, il peint, dessine, crée des installations, de la musique et des films. Les oeuvres de Lister en apparence « brouillon » livrent en réalité des messages cryptés qu’il laisse son public libre d’interpréter. Son travail, varié ne se limite pas à un thème en particulier, mais suscite controverses et débats. Son inspiration vient de l’expressionnisme, du pop art et de la culture télévisuelle. Lister est aujourd’hui considéré comme l’un des plus grands street-artistes.

photo API

API

Dessin - Collage

Château-Gontier 53200

Le 02/04/2022

Depuis 2011, le Collectif de la Meute rassemble des individus qui ont le désir d’inventer en groupe, de mettre en mouvement leurs idées et leurs rêves. Basé à Douarnenez, il met en place des projets à la croisée des disciplines et des collaborations (architecture, danse, arts plastiques, vidéo) et mêle ses recherches à l’expérience de l’espace public. Avec le projet API, le collectif propose une installation – spectacle où le public déambule. Dans un lieu propice à l’écoute, aux regards, il tisse un lien entre nature et culture, entre l’univers des abeilles et celui de l’apiculture pour retrouver l’esprit et le goût du miel. A partir de 10 ans Respect des mesures sanitaires en vigueur.

photo LEVER LE MASQUE

LEVER LE MASQUE

Conférence - Débat

Château-Gontier 53200

Le 13/01/2022

Il incarne donc le changement d’identité, mais peut aussi évoquer le port du voile ou la protection sanitaire. Il possède également une longue tradition au sein des beaux-arts : des visages expressionnistes de James Ensor au modernisme et à sa prédilection pour les masques d’Afrique et d’Océanie, des masques de Louise Bourgeois à ceux de Nicole Eisenman, les masques modernes et contemporains fascinent en tant qu’objet, mais aussi en tant qu’interface sociale, culturelle et politique. À travers de nombreuses sculptures, peintures, installations, performances et photographies, cette conférence se penche sur cet objet énigmatique, qui connecte souvent les mondes visible et invisible. A partir de 15 ans. Nombre de places limité, sur inscription. Respect des mesures sanitaires en vigueur.

photo Exposition

Exposition "Art papier" de Daniel Mar

Chauray 79180

Du 11/12/2021 au 16/01/2022

Daniel Mar sculpte le papier selon des techniques du monde entier et nous raconte les choses de la vie sous forme de compositions et d’installations à la poésie immédiate. S’exprimant aussi par l’écrit, il rapporte ses mots à ses images. Exposition scénographiée. Possibilité de visionner de courts films, réalisés à partir de son concept, par les étudiants de l’école de cinéma d’animation « l’Atelier » d'Angoulême. Expo fermée le 1er janvier. Visites guidées de l’exposition par l'artiste les mercredis et dimanches, à 15h30. Visites animées en nocturne (jours et heures restant à confirmer). Ateliers créatifs (Pour jouer et créer autour de l’univers du « Petit Peuple des Pointus »).

photo Nuit ou l'espace de la poétique

Nuit ou l'espace de la poétique

Dijon 21000

Le 15/02/2022

Inspirée par la pensée philosophique de Gaston Bachelard (La poétique de l’Espace, 1957), le surréalisme et les travaux de Magritte, Gondry, Dali, Yayoi Kusma, Aurélia Chauveau propose dans cette pièce une installation visuelle et immersive où se mêlent les arts numériques et la danse. Sur le thème du rêve ou du mirage, Nuit ou l’espace de la poétique est une plongée dans un univers en clair-obscur qui connecte, en temps réel, la lumière, l’image, l’espace et le mouvement dansé. Entre théâtre physique et performance, la danse est, quant à elle, proposée sous une forme hybride, empruntant ses mouvements au krump et à la house danse. Nuit… invite à se laisser prendre par la main et, tranquillement, plonger dans une expérience visuelle proposée comme image poétique créatrice de pensée, de sensibilité et de simplicité.

photo PRINTEMPS DES POETES - BEN HERBERT LARUE

PRINTEMPS DES POETES - BEN HERBERT LARUE

Concert, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Florac Trois Rivières 48400

Le 17/03/2022

Agitateur d’imaginaire pluridisciplinaire qui fait de la chanson à grande bouche Ben Herbert Larue est un chanteur poète « touche à tout ». Tour à tour musicien, chanteur ou écrivain public, il promène librement son regard sur le monde pour y débusquer la poésie du quotidien, en s’amusant de la multiplicité des formes, des espaces et des contextes. Après 10 ans passés à confronter sa plume au vivier foisonnant des arts vivants – théâtre, cirque, danse – il revient à ses fondamentaux : la chanson. Fort d’années de rencontres, partagées entre le voyage et de nombreux concerts, notamment en première partie d’Arthur H, Thomas Dutronc, Yves Jamait ou encore Christian Olivier (Têtes raides), il nous présentera un tour de chant avec des émotions en partage, confortablement installé dans cet ascenseur émotionnel qu’il aime tant défendre. Avec lui, tout fait ventre. Ou plus exactement : tout est absorbé de façon théâtrale, avec une justesse de diamantaire. Un chanteur poète qui ne laisse pas indifférent !

photo PRINTEMPS DES POETES - BEN HERBERT LARUE

PRINTEMPS DES POETES - BEN HERBERT LARUE

Concert, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Barjac 48000

Le 18/03/2022

Agitateur d’imaginaire pluridisciplinaire qui fait de la chanson à grande bouche Ben Herbert Larue est un chanteur poète « touche à tout ». Tour à tour musicien, chanteur ou écrivain public, il promène librement son regard sur le monde pour y débusquer la poésie du quotidien, en s’amusant de la multiplicité des formes, des espaces et des contextes. Après 10 ans passés à confronter sa plume au vivier foisonnant des arts vivants – théâtre, cirque, danse – il revient à ses fondamentaux : la chanson. Fort d’années de rencontres, partagées entre le voyage et de nombreux concerts, notamment en première partie d’Arthur H, Thomas Dutronc, Yves Jamait ou encore Christian Olivier (Têtes raides), il nous présentera un tour de chant avec des émotions en partage, confortablement installé dans cet ascenseur émotionnel qu’il aime tant défendre. Avec lui, tout fait ventre. Ou plus exactement : tout est absorbé de façon théâtrale, avec une justesse de diamantaire. Un chanteur poète qui ne laisse pas indifférent !

photo Atelier confection céramique

Atelier confection céramique

Céramique, Atelier

Vallabrègues 30300

Le 08/01/2022

Dans un cadre exceptionnel, au sein même du presbytère de Vallabrègues, venez découvrir les sensations des 3 terres dans l’atelier de Manon Ducres. L’originalité des lieux ? on peut y découvrir une des toute premières tours hexagonales. Datant de la Renaissance, plus précisément du 16ème siècle, ce petit presbytère est un charmant souvenir de temps anciens. Celui où, dans les jardins de curé, poussaient le thym et la farigoulette ! C’est dans ce même jardin, ou dans la maison du curé qui sert désormais d’atelier, que vous ressentirez entre vos mains les différentes techniques et sensations lors du modelage des 3 terres : Faïence, Grès et porcelaine. A l’issue de l’atelier vous pouvez repartir avec un petit objet en céramique ou venir récupérer quelques jours plus tard votre création une fois passée au four ! Animée dès son plus jeune âge par l’artisanat, les éléments et minéraux, Manon Ducrès décide en 2017 de partir, pendant deux années, dans la ville d’Aubagne se former aux métiers liés à la céramique. Elle obtient en 2019 le diplôme de métier d’Art « Tournage en céramique » et installe son atelier de poterie CERAM ASTEQUE dans le presbytère de Vallabrègues (30), entre[...]

photo

"LE SON COMME UNE PEAU" - ALEXANDRE JOLY

Le Mans 72000

Du 29/01/2022 au 30/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore , l'Ecole supérieure d'Art et de Design du Mans propose en partenariat avec Le Bon Accueil Alexandre Joly – Le son comme une peau Alexandre Joly propose une nouvelle expérience sonore : « le son comme une peau ». Une installation composée d’une fresques sonore en relation à un objet. Réalisée in situ sur les murs avec des centaines de piezos interconnectés les uns aux autres par des aimants, des cordes à piano et du fil de cuivre. La composition réalisée à partir de sons de nature (vents, insectes…) et de sons de synthèse suggère un espace de rituel et révèle une relation magique entre l’objet et la fresque. En partenariat avec « Le Bon Accueil »

photo DNSEP DESIGN SONORE : 10 ANS DÉJÀ !

DNSEP DESIGN SONORE : 10 ANS DÉJÀ !

Le Mans 72000

Du 26/01/2022 au 29/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, l'Ecole Supérieure d'Art et de Design Le Mans fête les 10 ans du DNSEP Design Sonore A l’occasion des 10 ans de la formation du DNSEP mention Design Sonore, l’Ecole Supérieure d’Art et de Design TALM-Le Mans revient sur le parcours d’étudian.te.s diplômé.e.s. qui viendront présenter leurs productions sonores et artistiques, leurs actualités professionnelles et animer des ateliers. Rencontres, concerts de poche, installations...seront à découvrir tout au long de la semaine avec une soirée de clôture sous forme de courtes performances et d’hybridations musicales

photo LE MANS SONORE RADIO

LE MANS SONORE RADIO

Le Mans 72000

Du 22/01/2022 au 30/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, l'Ecole Supérieure d'Art et de Design Le Mans, Le Mans Université proposent LE MANS SONORE RADIO Après un premier partenariat entre Radio-On.org et Radio Alpa pour la première édition, Le Mans Sonore Radio revient cette année et s’installe à la Maison de la Biennale. Les étudiant.es de l’ESAD TALM Le Mans, et ceux de l'Université auront pour mission de documenter l'actualité de la biennale, encadré.e.s par le collectif p-node. Au programme, un atelier de création permanent ouvert au public, des portraits d’artistes, des chroniques, des reportages et des diffusions en direct des concerts. "À suivre dans les locaux de la biennale et sur radioalpa.com ainsi que sur radio-on.org"

photo Exposition Marcel Speet

Exposition Marcel Speet

Exposition, Dessin - Collage

Loubès-Bernac 47120

Du 26/11/2021 au 08/01/2022

Marcel Speet originaire des Pays-Bas et installé dans le village de Loubès-Bernac est artiste multidisciplinaire qui crée des dessins d’art abstrait, réarrangements et installations. Après avoir vécu presque toutes ses années dans les villes, Marcel Speet a trouvé un endroit plus calme pour vivre et travailler, Loubès Bernac. Ses œuvres sont influencées par une variété de sources, l’expérience de l’image, l’évolution contemporaine, la nature, l’architecture, la mode et l’histoire personnelle. Des matériaux comme le bois et les textiles sont réutilisées

photo Exposition d'art contemporain - Street Art

Exposition d'art contemporain - Street Art

Exposition, Atelier

Bréhal 50290

Du 04/01/2022 au 30/01/2022

La médiathèque accueille pour ce début d’année, les tableaux de l’atelier Quatre mains, un travail réalisé par les artistes Nathalie Thébault et Sébastien Léonard. L’atelier ‘‘Quatre mains’’ c’est des expositions d’art contemporain, du street art, des installations grand format en extérieur, une panoplie de supports qui font une place belle à l’art de ces artistes. Un fond, une forme, un sujet, une composition réaliste entre collages et figuration libre. A découvrir ! Aux horaires de la médiathèque : Lundi – 16h - 19h. Mardi – 10h -12h30. Mercredi – 10h -12h30 / 14h30 - 18h . Vendredi – 16h - 19h. Samedi – 10h -12h30 / 14h30 - 16h30. Suivez l'atelier Quatre mains sur Facebook.

photo EX-LIBRIS - SCULPTURES SUR LIVRES SÉRIGRAPHIES ET VIDÉOS

EX-LIBRIS - SCULPTURES SUR LIVRES SÉRIGRAPHIES ET VIDÉOS

Lecture - Conte - Poésie, Sculpture

Essey-lès-Nancy 54270

Du 22/01/2022 au 30/01/2022

Artiste pluridisciplinaire dont la création est orientée autour du détournement, Antoine Chabaux développe depuis une dizaine d’années une série de sculptures centrées autour d’un objet aussi commun qu’exceptionnel : le livre. La technique sculpturale développée progressivement ; principalement par extraction au scalpel, lui permet de compléter une importante série de livres en tous genres (roman, bd, livre d’art, livre de pêche, manifeste ou manuel scolaire, …) en conservant une unité esthétique particulière. Du scalpel à la découpeuse laser, l’outil décharge le livre d’une partie de sa matière, au profit d’une forme, d’un texte, d’une image, ou de toute évocation associée à ce livre. Le livre devient plus qu’un décor pour la sculpture, il en est toute la matière ; de ses pages en papier au contenu de leurs chapitres. Rien ne s’y ajoute, et surtout pas de colle. Tout était présent dans chaque livre, à l’endroit même où il se trouve, et laisse la technique s’adapter pour le faire apparaître, le suspendre au cadre, le mettre en avant par enchevêtrement des pages. Chaque livre est une nouvelle matière. Certaines de ses sculptures s’accompagnent de créations et d’installations[...]

photo Yannos Majestikos

Yannos Majestikos

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 10/07/2021

Performance en cours de création. Yannos Majestikos : né en 1988 à Kinshasa, au Congo, il est plasticien et performeur. Diplômé en architecture intérieure des Beaux-Arts de Kinshasa, il crée dessins et sculptures, fonde le collectif Sakana Na Art, signe des performances engagées dans l’espace public dès 2012 (Super Ekolo), participe à des expositions et à des films (Système K de Renaud Barret). Lauréat 2018 du Visa pour la création de l’Institut français, résident à la Cité internationale des arts, il choisit de s’installer en France et devient membre de l’Atelier des Artistes en Exil. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives exigeantes, issues principalement des scènes de Kinshasa et du Cap. Construite autour de l’invitation à une quinzaine d’artistes inscrit·e·s dans le champ de la performance qui travaillent et vivent sur le continent africain mais aussi issu·e·s de la diaspora, la programmation fait se téléscoper[...]

photo Un été aux Aygalades

Un été aux Aygalades

Marseille 13000

Du 16/06/2021 au 23/09/2021

Après une année empêchée, enfermée, confinée, zoomée, masquée, il est temps de lever le nez de nos écrans, de sortir de nos cachettes, de célébrer la proximité et de partager avec nos voisins l’émotion que les artistes savent procurer. À la Cité des arts de la rue, tout au long de l’année, des artistes inventent, fabriquent des formes artistiques qui sont présentées ensuite à Marseille ou dans le monde. Pour célébrer le retour des possibles, des rassemblements et de tout ce qui fait vie collective, ils se sont coordonnés pour proposer tout au long de l’été toute une série de spectacles, performances en tous genres, séances ciné, expos, ateliers, balades... La convivialité sera de mise, le marché des dimanches aux Aygalades reprendra des couleurs et les grands espaces de la Cité se feront terrasse éphémère, invitant à s’installer pour un moment et boire un verre avant ou après spectacle.La Cité, mais pas que ! L’espace public reste notre terrain de jeu. Nous irons donc au-delà de nos murs pour vous emmener un peu plus loin dans les Aygalades, nous promenant dans les parcs (Oasis, François Billoux) et jusqu’à la ferme pédagogique de la Tour des Pins à Ste Marthe. Une[...]

photo Hommage à Med Hondo

Hommage à Med Hondo

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 17/10/2021

Le Mucem, Aflam et le Videodrome 2 proposent un hommage au réalisateur Med Hondo, décédé à Paris en 2019. À travers projections, table ronde et installation vidéo, ce grand week-end de cinéma nous mène à la (re)découverte d’une œuvre plus que jamais d’actualité. Né en 1936 en Mauritanie, descendant d’une famille d’esclaves affranchis, Med Hondo arrive à Marseille en 1958. Là, commencent une vie de petits boulots (il a d’abord été docker), une prise de conscience politique et le développement d’une passion pour l’art dramatique et le cinéma. Son premier long-métrage, Soleil Ô (titre d’un chant antillais sur la douleur des Noirs du Dahomey amenés aux Caraïbes, 1971), a été suivi des Bicots-nègres, vos voisins (1973). Bouleversant les codes du documentaire et portant un regard incisif sur le colonialisme, ces films très remarqués permettent à Med Hondo de poursuivre son travail. Cinéaste novateur, il effectue dans West Indies ou les nègres marrons de la liberté (1979) et Watani, un monde sans mal (1998) une originale symbiose entre théâtre et cinéma. Présenté et récompensé dans différents festivals internationaux, il a réalisé trois courts-métrages et neuf longs-métrages[...]

photo 5 expositions dans l’ancienne Chapelle !

5 expositions dans l’ancienne Chapelle !

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 05/09/2021

Cette année, et pour la première fois dans le cadre des Saisons du Couvent, nous ouvrirons au public l’ancienne Chapelle pour y accueillir 5 expositions ! • "Drift Celeste" de Chloyeah (Peintures, broderies, édition) - 17 juin Dans son pur style 'surréalistes rétro cosmiques', Chloyeah (Chloé Bernard) présentera ses nouvelles peintures et broderies. Elle en profitera pour nous dévoiler sa nouvelle BD noir et blanc du même nom. • "Les gens d’en face" de Jean Pierre Maero (Photographie) - 24 juin A travers ses photographies, Jean Pierre nous dressera un paysage du Belsunce du début des années 90. • "Nature et mathématiques" de Tina & Charly (Installations) - 8 juillet Pour cette occasion, Tina et Charly, réuniront une vingtaine d’artistes autour de productions miniatures, dans un espace de monstration lui même aussi miniature créé pour l’occasion. • "Life Gate" de Guillaume Coquard (Photographie, édition) - 29 juillet ‘Life Gate' est un projet global regroupant la sortie d’un livre, une exposition photos et vidéos et la projection d’un court métrage autour de la culture, la créativité et le voyage. • "Mur-Mur’"de Nefrit et Roun Roun (Art mural, mapping)[...]

photo Proto, d’Alfons Alt

Proto, d’Alfons Alt

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 06/03/2022

Exposition photographique. Carte blanche à l’artiste résident Alfons Alt, qui présente des œuvres expérimentales et ludiques résultant d’un jeu subtil entre sa volonté et la mécanique quasi-alchimique du flux de la réalisation. Alfons Alt est un artiste photographe. Né en Allemagne en 1962, il s’installe en France en 1985 et travaille comme photographe indépendant dans le domaine de l’édition et des arts plastiques. Il se forme aux procédés anciens chez Jean-Pierre et Claudine Sudre. Ensuite chez Jordi Guillumet à Barcelone. À partir de 1993, il installe et met au point à Marseille, à la Friche, un atelier expérimental sur les procédés historiques. Se définissant comme un altotypiste, c’est à dire comme un "art faber" de l’image, Alfons Alt concoit l’altotype comme un espace où la photographie rencontre les matières : les papiers, les pigments, le bois, le cuivre… Depuis 1988, il a réalisé de nombreuses expositions collectives et personnelles (France, Espagne, Portugal, Allemagne, Belgique…) ; et a publié plusieurs ouvrages. Il est membre actif de Paleo Psycho Pop (Réseau européen d’artistes visuels) et membre fondateur de la FIUWAC collection (Free International[...]

photo Bleu, blanc, rouge. Quand l’art travaille l’école

Bleu, blanc, rouge. Quand l’art travaille l’école

Exposition

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 09/01/2022

Les installations des artistes Arnaud Théval et Florence Lloret réunies dans cette exposition et le regard porté par le philosophe Alain Kerlan sur leurs œuvres et leurs démarches invitent le visiteur à s’interroger sur ce que peut produire l’art quand il travaille l’école. Dans ce triptyque, chacun vient agiter à sa manière l’institution scolaire, en interrogeant la condition scolaire et ses enjeux politiques et existentiels. TABLE RONDE & RENCONTRE ALAIN KERLAN - FLORENCE LLORET - ARNAUD THÉVAL LE 11 DÉCEMBRE À 15H Cette table ronde viendra prolonger le dialogue entre le philosophe et les artistes. A cette occasion, Alain Kerlan signera son dernier ouvrage, dont l’intitulé fait écho à l’exposition: Éducation artistique et émancipation. La leçon de l’art, malgré tout (Éditions Hermann, juillet 2021) Bleu, blanc, rouge. Quand l’art travaille l’école En 2019, le plasticien Éric Baudelaire se voyait attribuer le prix Marcel Duchamp, pour son installation Tu peux prendre ton temps, articulée autour d’un long métrage, réalisé en complicité avec...[...]

photo MAC hors les murs

MAC hors les murs

Exposition, Vie locale, Pour enfants

Marseille 13000

Du 10/09/2021 au 07/10/2021

En attendant la réouverture du MAC (Musée d’Art Contemporain) en Décembre 2021, ses plus belles collections viennent à vous avec 5 expositions réparties sur les secteurs : 1/7, 2/3, 4/5, 6/8 et 15/16... UNE GRANDE PREMIERE ! Tableaux, sculptures, installations... Un parcours artistique partagé entre les mairies et haut en couleur ! La rumeur court que le parcours prendra la forme d’un jeu de piste... mais nous n’en dirons pas plus ! Une exposition à découvrir au fur et à mesure des espaces dédiés pour savourer les oeuvres inédites des réserves du MAC et du Fond Communal d’Art Contemporain... Pendant plus de 1 mois, des visites commentées, ainsi que de la médiation culturelle seront proposée aux scolaires et aux publics. Au quotidien la Mairie des 6/8 s’engage dans une proximité et une pédagogie au plus proche de vous, pour comprendre, apprendre, partager. Programme sous réserve de modifications et lié au protocole sanitaire en vigueur.

photo Le Grand Marché

Le Grand Marché

Artisanat, Marché

Marseille 13000

Le 28/06/2021

Dans le cadre de la saison Africa2020, le plateau des Cuisines Africaines s’installe au centre d’un grand marché de producteurs et d’artisans de bouche. À Marseille, les Cuisines Africaines sont vives et les produits qui la composent sont l’objet de ce grand marché rendu possible grâce au soutien du Fonds Epicurien. Pour cette saison consacrée à l’Afrique, le grand marché nous invite à découvrir la richesse des cuisines du continent entre patrimoine, création et enjeux alimentaires ! Liste des producteurs, des artisans de bouche et des propositions culinaire à déguster sur place en cours d’élaboration. Le plateau radio Par Radio Grenouille 88.8 fm Quelle est la place de la cuisine africaine dans le système alimentaire, au-delà de sa considération comme art de nécessité ? Quels mécanismes de créativité culinaire s’en dégagent ? Comment l’art réinvente-t-il l’expérience de dégustation et de valorisation de la création culinaire ? Ce plateau débat sur le thème "L’art et la cuisine - Valoriser la création africaine, culinaire et artistique" animé par le journaliste Soro Solo tentera d’analyser les interrelations entre chefs et artistes dans une perspective fondée[...]

photo Faits divers : Tu sais où je suis et je sais où tu es

Faits divers : Tu sais où je suis et je sais où tu es

Dessin - Collage, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 16/09/2021

Ce livre relate une rencontre entre l’artiste Américain Gary Hill, considéré comme l’un des principaux acteurs de l’Art des Nouveaux Medias et Martin Cothren, américain amérindien de la Nation Yakama qu’il rencontra alors qu’il cherchait des figurants pour son installation "Viewer", en 1996. Martin était un pêcheur qui, à ses heures perdues, réalisait des dessins qui s’inspiraient de l’iconographie de la tradition indigène. Ses dessins ont gagné en complexité lors de plusieurs séjours en prison, où il a également appris l’art du perlage de la tradition Charokee. D’une personnalité profondément spirituelle, il n’a pu faire face à l’impitoyabilité du monde de l’homme blanc et est mort sans-abri dans les rues d’Anchorage, en Alaska, le 4 juin 2016. La rencontre fortuite entre cet Américain californien blanc - artiste dont l’oeuvre est exposée dans les plus grands musées internationaux - et cet Indien Américain - ouvrier pêcheur à Seattle -, s’est transformée, au cours de leurs échanges sur une vingtaine d’années, en une amitié ambivalente dans son rapport à l’autre englobant la frustration, la paranoïa, la générosité, le pardon et la profonde tristesse. Une relation dont[...]

photo Voilà le temps - Éric Androa

Voilà le temps - Éric Androa

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 11/07/2021

Le travail d’Éric Androa évoque le corps comme émetteur et récepteur des conflits, des plaisirs, des problèmes qui traversent le monde et lui-même. Sa pratique d’artiste questionne aussi l’actualité avec les yeux d’un mikiliste (qui a vu le monde, en lingala), par le biais de collages, d’installations, mais surtout de performances. Éric Androa : né en 1983 à Kinshasa, il y fait ses études à l’Académie des Beaux-Arts, puis obtient un Diplôme d’Expression Plastique à l’ESAD (Strasbourg). Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle - BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives exigeantes, issues principalement des scènes de Kinshasa et du Cap. Construite autour de l’invitation à une quinzaine d’artistes inscrit·e·s dans le champ de la performance qui travaillent et vivent sur le continent africain mais aussi issu·e·s de la diaspora, la programmation fait se téléscoper des fictions et des imaginaires racontant l’Afrique comme lieu d’utopies. En transformant une iconographie[...]

photo Les Journées Européennes du Patrimoine aux Aygalades

Les Journées Européennes du Patrimoine aux Aygalades

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Thème : Patrimoine pour tous. Installations artistiques, expositions, ouverture d’ateliers, visite commentée de ses locaux et du jardin de la cascade des Aygalades, écrin de verdure ponctué de créations botaniques et d’installations artistiques le long des rives du cours d’eau. Ouverture de chantier #10 La Cité des arts de la rue vous ouvre son jardin paysager et l’accès à la Cascade des Aygalades, petit havre de paix situé en plein territoire urbain. En contrebas de la Cité des arts de la rue, sur une parcelle de 2000 m2 se niche une chute d’eau d’une hauteur de 9 m. Depuis 2016, un chantier d’aménagement et de conception de mobilier urbain réenchante cette parcelle avec un jardin méditerranéen. Venez rencontrer l’équipe du chantier et découvrir cet espace inouï ! La Cité des arts de la rue, ancienne savonnerie l’Abeille ouvre grand ses portes. Par l’ApCAR et les structures habitantes de la Cité des arts de la rue. Portes ouvertes de la Cité des arts de la rue : ancienne savonnerie l’Abeille devenue pôle de création en espace public. PROGRAMMATION DÉTAILLÉE À VENIR La Cité des arts de la rue : Lieu de création et d’expérimentation 36 000 m2 d’espaces[...]

photo Barzakh - Lydia Ourahmane

Barzakh - Lydia Ourahmane

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Pour sa première exposition personnelle en France, Lydia Ourahmane (Saïda, 1992) présente une nouvelle installation intitulée Barzakh. Ce mot arabe signifiant "barrière" ou "séparation", fait référence à un espace entre le vivant et l’au-delà, ou encore à une langue de terre entre deux mers, un refuge. Avec Barzakh, Lydia Ourahmane se confronte à des enjeux géopolitiques majeurs de notre époque en testant la perméabilité des frontières et les formes d’existence transitoires. Commissariat : Céline Kopp Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Exposition en coproduction avec la Kunsthalle Basel, avec le soutien du gmem CNCM Marseille et de Rhizome, Alger, co-organisé par Friche La Belle de Mai. ••• Discussion entre Lydia Ourahmane et Céline Kopp Vendredi 27 août - 17h Discussion entre l'artiste et la commissaire de l'exposition Barzakh. Cette discussion se déroulera en anglais uniquement. Entrée libre limitée. Jauge limitée.

photo Afternow - Nora Chipaumire

Afternow - Nora Chipaumire

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 11/07/2021

Sous la forme d’une installation qui interagit avec les spectateur·trice·s, la pandémie et ses contraintes de déplacement est mise en lumière avec toute l’absurdité qu’elle représente. Pour Afriques Fantastiques - Fantastic Africa, Nora Chipaumire crée une installation qui agit et réagit avec les spectateur·trice·s à l’ère du Coronavirus, des restrictions de déplacements, de la distanciation sociale, et de la mobilité des artistes. Quand les performances sont moins demandées et que les artistes font face à une mort sociale dans de nombreux endroits du monde, Nora Chipaumire propose une installation animée de films, de sons, d’images et de textes, avec lesquels le public peut interagir sans contraintes. Nora Chipaumire née à Mutare au Zimbabwe et basée à New York, Nora Chipaumire défie et embrasse les stéréotypes de l’Afrique, du corps noir performant, de l’art et de l’esthétique depuis ses débuts en danse en 1998. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à[...]

photo La loterie des désirs - Ilaria Turba

La loterie des désirs - Ilaria Turba

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Clap de fin du projet LE DÉSIR DE REGARDER LOIN ! Ilaria Turba vous convie à une dernière immersion dans les désirs qu’elle a collectés pas à pas. Accompagnée de Nelson-Rafaell Madel, du collectif La Palmera, elle orchestre une Loterie des désirs. Avec une bonne dose de second degré et au moins autant de sérieux, tentez votre chance et gagnez un porte-bonheur attribué au hasard du tirage au sort… Vous serez ensuite invité à déambuler dans une installation éphémère, imaginée comme la traversée d’un ciel étoilé. Dans cette constellation de porte-bonheurs, il vous faudra retrouver votre bonne étoile, une amulette dorée fabriquée au cours de l’été 2020 avec des habitants rencontrés sur notre territoire. Une immersion saisissante au cœur d’une archive poétique de désirs contemporains. Collectés par Ilaria Turba sous forme d’interviews, d’ateliers ou de rencontres imprévues, ces désirs retracent l'envie de partager un horizon commun et de regarder loin ensemble. Ilaria Turba, artiste plasticienne italienne, a l’art de tricoter avec les personnes qu’elle rencontre et les territoires où elle s’installe. Depuis septembre 2018, avec Le désir de regarder loin, elle arpente[...]