mouvement ( 1)

Hakan Basar Trio

Schiltigheim 67300

Le 27/01/2027

20h30, Cheval Blanc Programmation Saison Culturelle par Schiltigheim Culture Hard Bop - Jazz / Canada - Turquie Jeune pianiste de jazz né à Istanbul, Hakan Basar s’impose déjà comme une voix montante de la nouvelle génération, saluée sur les scènes internationales. Entouré de Michelangelo Scandroglio à la contrebasse et Bernardo Guerra à la batterie, il forme un trio complice et libre, explorant standards, hard bop et jazz moderne avec une énergie résolument tournée vers le présent. Le programme de cette soirée inclut des pièces de son album Maiden Voyage, révélant une écriture affirmée. Sur scène, ça respire, ça swingue, et tout reste en mouvement. #jeunepousse #hardbop

ACID ARAB

Strasbourg 67000

Le 03/02/2027

Nouvel album « Resonance » disponible depuis le 19 juin 2026 ! Acid Arab construit depuis plus de dix ans l’une des signatures les plus singulières de la scène électronique française. Né dans le Paris des clubs, des diasporas et des circulations culturelles, le collectif a inventé un territoire musical où les machines dialoguent avec les voix, les modes, les rythmes et les imaginaires du monde arabe, du Moyen-Orient, d’Afrique du Nord et de la Méditerranée. Acid Arab est aujourd’hui un projet rare : un collectif électronique français à la fois club, live, culturel et international ; une musique de fête, d’ancrage et de mouvement, qui ne cherche pas à illustrer un monde mais à le faire résonner. Seit mehr als zehn Jahre mischt dieses Kollektiv aus Paris in Frankreich die Elektro-Szene auf. Menschen und Maschinen nehmen einen Dialog auf zwischen modernen Rhythmen und den Klängen der arabischen Welt, aus Nahost, Nordafrika und dem Mittelmeerraum. Das klingt mehr als hörenswert. Tout en gardant un lien avec ses premières influences psyché rock, IPPON a progressivement évolué vers une ambiance plus électronique pour se plonger dans des sonorités rétro-futuristes. Le duo mélange[...]

Ballet of Lights : La Belle au bois dormant dans un spectacle étincelant

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Du 14/11/2026 au 30/01/2027

Plonge dans un univers où lumière et danse se mêlent dans cette réinterprétation fascinante de La Belle au bois dormant. Les danseurs glissent sur scène, et leurs costumes illuminés créent un spectacle éblouissant de couleurs et de lumière, transformant chaque pirouette et chaque saut en un moment hors du temps. Ce n’est pas juste un ballet, c’est une expérience magique qui redonne vie à ce classique bien-aimé : les costumes phosphorescents transforment chaque mouvement en un véritable feu d'artifice visuel. Créé par María Farelo et Cristian Pérez de Luma Artistas S.L., mêle danse classique et technologie moderne. Réserve tes billets maintenant pour Ballet of Lights : La Belle au bois dormant dans un spectacle étincelant à Marseille !

Saison culturelle - Valse avec W...

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 19/01/2027

"Valse avec Wrondistilblegretralborilatausgavesosnoselchessou", un titre qui nous met la tête à l’envers, tout comme son chorégraphe Marc Lacourt, qui aime bousculer les choses. Dans son univers en perpétuel mouvement, un décor suspendu au plafond – moquette, frigo, canapé… – accueille cinq interprètes, incarnant une galerie de personnages imaginaires et fantastiques, parfois effrayants, parfois amicaux. Cette fable interroge notre rapport à la différence et nous invite à revoir nos schémas préétablis, notamment autour de la figure du monstre, qui n’est pas toujours celui que l’on croit ! Marc Lacourt explore les façons de faire groupe et de faire corps, entre chutes et déséquilibres, transformant le quotidien en extraordinaire. Une valse de corps et d’objets, saisissante et poétique, pour célébrer la joie de danser et d’être ensemble ! Dès 6 ans.

Immobile & Rebondi #2 Compagnie Lamento

Spectacle

Beaune 21200

Le 20/01/2027

Immobile & Rebondi #2 Compagnie Lamento Avec Immobile & Rebondi #2, le chorégraphe Sylvère Lamotte explore le lien entre danse et cirque en y conviant l’univers graphique de l'illustratrice Betty Bone. Un conte pour petits et grands tout en décalage, imaginé comme une ode à nos errances. Panne d’inspiration pour Immobile : face à la page blanche, l’artiste rumine… C’est sans compter sur Rebondi, une étrange créature née d’une pile de dessins ratés, qui n’est jamais à court d’idées et va l’entraîner dans un monde multicolore foisonnant d’idées inachevées, de formes mouvantes et de possibles à réinventer. Les deux personnages vont se rencontrer, se reconnaître, apprendre ensemble et avec humour à reconsidérer l’erreur, à l’apprécier à sa juste valeur et à s’en servir pour… rebondir ! Un duo poétique et virtuose qui, à travers le crayon, la danse et l'acrobatie, nous mène dans une fabuleuse épopée du mouvement à l’énergie contagieuse. conception Betty Bone et Sylvère Lamotte, chorégraphie Sylvère Lamotte, interprétation en duo Joan Cellier et Charlotte Cétaire, scénographie Betty Bone, Jean-Philippe Borgogno et Sylvère Lamotte, création lumières Jean-Philippe Borgogno assisté[...]

Spectacle de danse contemporaine : L'Anatomie du Kiff

Exposition, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Mimizan 40200

Le 23/01/2027

DANSE CONTEMPORAINE - PLAYBACK - PLAISIR Dès l'âge de 8 ans L'Anatomie du Kiff est une création chorégraphique qui aborde le plaisir non pas comme une émotion à exprimer, mais comme un phénomène physique observable. Il ne s’agit pas d’en montrer les effets sur le corps, mais d’en explorer la mécanique même : quels en sont les rouages ? Comment le plaisir naît, circule, se dérègle ou disparaît ? Étudier ce que ces variations révèlent du rapport entre le corps, la conscience et le mouvement. Entre structure écrite et activation en temps réel, L'Anatomie du Kiff cherche à rendre perceptible la dynamique du plaisir, à en faire une expérience commune et concrète. Les danseur·euses partageront la scène avec des amateurs complices pour proposer le spectacle dans sa forme participative. Lien vers la billetterie : https://theatre-le-parnasse.maplace.fr/

Trajectoires

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

La Souterraine 23300

Le 28/05/2027

Entre danse hip-hop, burlesque et théâtre d'objets, Trajectoires met en scène cinq personnages dans des tableaux saisissants de poésie et d'énergie. Dans un langage artistique atypique, les corps en mouvement deviennent alors le reflet de nos histoires et parcours de vie. Un savoureux mélange des genres qui interpelle les spectateurs, les incitant à envisager leurs propres choix avec une nouvelle perspective.Trajectoires nous offre une expérience immersive, une invitation à l'émerveillement et à la contemplation. Une proposition artistique singulière où le mouvement et l'environnement se répondent pour créer des instants d'une rare intensité. Une réflexion autour de la quête de soi, de la liberté, des rêves et défis de l'existence. Tout comme une danse qui évolue avec grâce et fluidité, Trajectoires propose un voyage intime à travers les émotions, les rencontres et les défis ...

Spectacle de marionnettes et danse à Laon : "Blanc(s)"

Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette

Laon 02000

Le 13/01/2027

"Blanc(s)" est une expérience immersive mêlant action et contemplation, où petits et grands spectateurs sont invités à faire partie d’un tout, au coeur d’un milieu vivant en transformation. La scénographie, fondée sur le déploiement, se transforme et se met en mouvement : tour à tour surfaces de projection, cocons acoustiques pour le violoncelle ou espaces d’hybridation des corps, elle joue sur les échelles et redéfinit la place de l’humain, intégré dans un réseau de relations avec le vivant… RV dans la salle des fêtes de la MAL à 9h30 et à 10h45 ! (durée : 0h35 / à partir de 1 an)

Atelier danse autour du répertoire du chorégraphe Noé Soulier - Le Cargo

Danse - Bal - Cabaret, Atelier, Musique

Segré-en-Anjou Bleu 49500

Le 06/02/2027

Autour du répertoire du chorégraphe Noé Soulier (directeur du Centre national de danse contemporaine à Angers). Alina Tskhovryebova, danseuse et chorégraphe travaillant avec Noé Soulier, propose un atelier à destination de danseurs amateurs. L’atelier explorera l’approche du mouvement de Noé Soulier, enracinée dans des actions concrètes que nous connaissons tous, telles que frapper, éviter ou lancer. Si vous aimez danser et explorer de nouvelles esthétiques, foncez tête baissée ! Ouvert à tous les niveaux dont débutants - à partir de 16 ans

Quatuor Matheus

Musique

Fouesnant 29170

Du 04/02/2027 au 05/02/2027

Les Sept Dernières Paroles du Christ sur la Croix, Joseph Haydn Deux représentations : le jeudi 4 et le vendredi 5 février à 20h30 Le saviez-vous ? La naissance de l’Ensemble Matheus, bien connu du public fouesnantais, s’est d’abord réalisée sous la forme d’un quatuor éponyme. Comme un retour aux sources, le chef Jean-Christophe Spinosi réunit un quatuor pour interpréter la plus intense des versions des Sept Dernières Paroles du Christ sur la Croix de Joseph Haydn. Composée en 1786 pour le Vendredi saint, cette œuvre répond à une commande liturgique : chacune des sept paroles du Christ est d’abord proclamée, puis prolongée par une méditation musicale. Haydn y ajoute une introduction et un mouvement final évoquant le tremblement de terre qui accompagne la mort du Christ, donnant à l’ensemble une forte unité spirituelle et dramatique. Dans sa version pour quatuor à cordes, l’écriture plus resserrée met à nu l’intensité de la partition. La musique n’en est que plus expressive, entre recueillement, doute et lumière. Fidèle à son identité, l’Ensemble Matheus en propose une lecture vivante, intime et incarnée.

Saison culturelle - Valse avec W...

Danse - Bal - Cabaret

Oloron-Sainte-Marie 64400

Le 19/01/2027

"Valse avec Wrondistilblegretralborilatausgavesosnoselchessou", un titre qui nous met la tête à l’envers, tout comme son chorégraphe Marc Lacourt, qui aime bousculer les choses. Dans son univers en perpétuel mouvement, un décor suspendu au plafond – moquette, frigo, canapé… – accueille cinq interprètes, incarnant une galerie de personnages imaginaires et fantastiques, parfois effrayants, parfois amicaux. Cette fable interroge notre rapport à la différence et nous invite à revoir nos schémas préétablis, notamment autour de la figure du monstre, qui n’est pas toujours celui que l’on croit ! Marc Lacourt explore les façons de faire groupe et de faire corps, entre chutes et déséquilibres, transformant le quotidien en extraordinaire. Une valse de corps et d’objets, saisissante et poétique, pour célébrer la joie de danser et d’être ensemble ! Dès 6 ans.

Trajectoires

Théâtre

La Souterraine 23300

Le 28/05/2027

Entre danse hip-hop, burlesque et théâtre d'objets, Trajectoires met en scène cinq personnages dans des tableaux saisissants de poésie et d'énergie. Dans un langage artistique atypique, les corps en mouvement deviennent alors le reflet de nos histoires et parcours de vie. Un savoureux mélange des genres qui interpelle les spectateurs, les incitant à envisager leurs propres choix avec une nouvelle perspective.Trajectoires nous offre une expérience immersive, une invitation à l'émerveillement et à la contemplation. Une proposition artistique singulière où le mouvement et l'environnement se répondent pour créer des instants d'une rare intensité. Une réflexion autour de la quête de soi, de la liberté, des rêves et défis de l'existence. Tout comme une danse qui évolue avec grâce et fluidité, Trajectoires propose un voyage intime à travers les émotions, les rencontres et les défis ...

Exposition Mer en vue !

Nature - Environnement

Épinal 88000

Du 31/10/2026 au 23/05/2027

Mer en vue ! Du 31 octobre 2026 au 23 mai 2027 Par la fascination qu’elle exerce, la mer a suscité une abondante production d’images. Longtemps difficile à observer, elle est connue, racontée et comprise à travers des gravures, des estampes et des illustrations qui donnent forme à l’océan, à ses habitants, à ses promesses comme à ses dangers. Loin de simples reflets du réel, ces images traduisent les savoirs, les croyances et les rêves d’une époque. Avec le développement de la navigation, la mer s'ouvre peu à peu aux explorateurs et aux savants. L’iconographie accompagne ce mouvement : elle témoigne des découvertes, rend le monde marin plus familier et contribue à diffuser les connaissances. Mais elle laisse aussi une large place à l’imaginaire, peuplant les profondeurs de créatures extraordinaires et faisant voyager les légendes d’un continent à l’autre. La mer est également un espace d’aventure et de danger. Des récits de pirates et de naufrages qui marquent durablement les mémoires, les images racontent autant les exploits que les drames. Entre observation du réel et goût du merveilleux, l’imagerie populaire révèle la diversité des regards portés sur les océans et sur[...]

Mouvement(s) - 27ème édition du festival de cuivres

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Concert

Chambray-lès-Tours 37170

Le 17/01/2027

Quand les cuivres rencontrent la danse ! Le Local Brass Quintet vous invite à un voyage musical de Tchaïkovski à Ravel, entre élégance, énergie et virtuosité. Un programme festif et raffiné où les cuivres se mettent à danser… Un concert à ne pas manquer !

Orphées

Cirque - Marionnette

La Ferté-Bernard 72400

Le 03/02/2027

Sextet de portés acrobatiques, à la croisée du cirque et de la danse pour un véritable saut dans le vide. La compagnie L’Éolienne porte l’identité circassienne de Florence Caillon, qui y développe un « cirque chorégraphié ». Avec cette nouvelle création, elle puise dans le mythe d’Orphée pour explorer l’idée de confiance et de doute. Entre monde réel et monde virtuel, ce conte fantastique et espiègle donne naissance à une multitude d’Orphées et renvoie chacun à ses propres (in)certitudes, relationnelles, politiques ou spirituelles. Sur scène, les disciplines circassiennes – portés acrobatiques, main à main, l’acrodanse – donnent corps à cette tension permanente. Au gré des prises de risque, les liens de confiance se tissent, se brisent parfois, mais se méritent toujours. Car la confiance est fragile : un faux pas, et tout peut s’effondrer. Portée par une musique originale de Florence Caillon, en osmose avec le mouvement circassien chorégraphique, cette traversée poétique sera nourrie d’échos aux grands thèmes de Gluck, Monteverdi et Offenbach. Tarifs 19€ / 16€ / 8€ Tout public Durée 1h10

De l’Horreur et du Sublime

Spectacle

Auxerre 89000

Le 12/01/2027

En compagnie de ses interprètes masqués, Léonard Lesage danse sur un fil tendu entre l’horreur et le sublime. Au diapason d’un monde de tensions, un spectacle haut en couleurs qui fait du déséquilibre un moteur pour la danse. « Que reste-t-il lorsque les repères vacillent ? Lorsque la peur, le désir de contrôle et la violence traversent les corps et les sociétés ? » La possibilité, peut-être, de témoigner par le mouvement. En scène, une phalange de miliciens inquiétants aux cagoules bigarrées, une femme en résistance, d’intrigants maîtres du chaos masqués, qui peuvent faire basculer le jeu à tout instant... Entre figures ambiguës, rituels collectifs et apparitions, Léonard Lesage signe une œuvre visuelle forte portée par une dramaturgie pleine de surprises. Une douce étreinte peut s’y révéler fatale et de l’universel à l’intime, la violence et la tendresse exécutent un troublant pas de deux. À l’heure où tout bascule, un geste d’humanité au-dessus de l’abîme.

Danser Brut + Danse-toi !

Spectacle

Auxerre 89000

Le 21/01/2027

Inconditionnels de la vidéo ou fans de danse, nous vous convions à une immersion filmée dans plusieurs établissements scolaires. D’Auxerre et d’ailleurs, en groupe ou en solo, des élèves y témoignent que la danse n’a pas son pareil pour fonder notre vivre ensemble… Danser Brut et Danse-toi ! : un même verbe comme pivot et deux œuvres vidéo en dyptique. Face à la caméra de Brano Gilan, transformée en partenaire, Julie Gouju a invité des élèves à laisser surgir une danse « brute » d’un instant, fugitive et explosive avec de captivants portraits chorégraphiques à la clef. En contre-champ, Danse-toi ! embrasse un joyeux mouvement collectif performé par des élèves filmés au sein de leurs établissements. La danse y déferle comme une onde joyeuse, se fraie un chemin dans di?érents espaces, les transforme... Zoom sur une génération pleine de promesses.

Katerina Andreou - Bless This Mess

Strasbourg 67100

Le 19/01/2027

Réseaux sociaux, publicité, visioconférences, conversation sur haut-parleur, musique écoutée sans écouteurs… Nous sommes constamment sollicités dans nos vies urbaines – même si nous ne demandons rien. Mais ne sommes-nous pas habitués à ce bruit ambiant ? La vie, le mouvement, les formes ne s’y frayent-elles tout de même pas un chemin pour nous interpeller, parfois ? Katerina Andreou explore la confusion et l’érige en outil créatif dans sa première pièce de groupe. Le spectacle se construit dans un bruit constant, magma physique et psychique de gestes, de voix, de sons, d’effets lumineux entrecoupés de noirs brutaux. Tous les signaux y sont instables et l’espace éclaté. Au sein de ce capharnaüm, elle laisse émerger le désir d’être ensemble et autorise, par des arrêts ou des unissons fortuits, des images à se suspendre, suffisamment longtemps pour qu’elles nous parlent. Elle laisse ainsi entrevoir des espaces de répit et de retrouvailles possibles. https://vimeo.com/981266540

Sarah Cerneaux - HIDDEN

Strasbourg 67000

Le 25/01/2027

Comment se construire dans un environnement urbain quand on est une femme ? Quelle image de soi donner ? Quels vêtements porter ? Quel vocabulaire et manière de parler adopter ? Quelles attitudes ? Trois silhouettes noires apparaissent de dos, dans un coin du plateau, pour se différencier petit à petit et prendre l’espace. Les principes chorégraphiques que Sarah Cerneaux choisit sont simples et efficaces : celui de la gradation de l’intensité et celui de la répétition du mouvement. Cela lui suffit pour imposer la présence de ces corps qui retrouveront leur identité à la fin. Dépassant sa propre histoire, la chorégraphe décortique les gestes de camouflage, d’adaptation en milieu “bonhomme” au moment où le corps affirme sa différence physique. Car elle montre aussi comment ces mécanismes nourrissent une certaine affirmation de soi. Celle-ci est portée par les textes percutants, écrits et récités par la slameuse et activiste féministe, LGBTQIA+ et antiraciste, Joëlle Sambi. https://vimeo.com/1147293560

ECCENTRIC

Lecture - Conte - Poésie, Cirque - Marionnette, Musique

Balaruc-les-Bains 34540

Le 26/02/2027

Régis Truchy vous présente son incroyable seul-en-scène où rien ne se passe comme prévu… Véritable cartoon vivant, il joue avec son corps tel un clown désarticulé. Sur des musiques iconiques, il embarque le public dans un voyage à travers l'histoire de la danse eccentric en convoquant les plus grandes figures de la discipline. De Charlie Chaplin à Daft Punk, en passant par Bob Fosse, Steven Spielberg, Madonna ou Michael Jackson, Eccentric est le seul spectacle où vous verrez un chef d'orchestre, une sirène, E.T., un nain et un robot danser avec une énergie fracassante ! Reconnu depuis les années 1990 dans le monde entier comme virtuose de la danse hip-hop et poète du mouvement au travers de son jeu clownesque, Régis Truchy livre une vision artistique et sensible du langage corporel, entre performance et humour, faisant naître tout un panel d'émotions en mouvement. Eccentric est un concentré de poésie et d’énergie survitaminée qui nous emmène dans un univers décalé où il fait bon retrouver son âme d’enfant.

Spectacle de danse contemporaine : L'Anatomie du Kiff

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Mimizan 40200

Le 23/01/2027

DANSE CONTEMPORAINE - PLAYBACK - PLAISIR Dès l'âge de 8 ans L'Anatomie du Kiff est une création chorégraphique qui aborde le plaisir non pas comme une émotion à exprimer, mais comme un phénomène physique observable. Il ne s’agit pas d’en montrer les effets sur le corps, mais d’en explorer la mécanique même : quels en sont les rouages ? Comment le plaisir naît, circule, se dérègle ou disparaît ? Étudier ce que ces variations révèlent du rapport entre le corps, la conscience et le mouvement. Entre structure écrite et activation en temps réel, L'Anatomie du Kiff cherche à rendre perceptible la dynamique du plaisir, à en faire une expérience commune et concrète. Les danseur·euses partageront la scène avec des amateurs complices pour proposer le spectacle dans sa forme participative. Lien vers la billetterie : https://theatre-le-parnasse.maplace.fr/

Immobile & Rebondi #2

Danse - Bal - Cabaret

Beaune 21200

Le 20/01/2027

Immobile & Rebondi #2 Compagnie Lamento Avec Immobile & Rebondi #2, le chorégraphe Sylvère Lamotte explore le lien entre danse et cirque en y conviant l’univers graphique de l'illustratrice Betty Bone. Un conte pour petits et grands tout en décalage, imaginé comme une ode à nos errances. Panne d’inspiration pour Immobile : face à la page blanche, l’artiste rumine… C’est sans compter sur Rebondi, une étrange créature née d’une pile de dessins ratés, qui n’est jamais à court d’idées et va l’entraîner dans un monde multicolore foisonnant d’idées inachevées, de formes mouvantes et de possibles à réinventer. Les deux personnages vont se rencontrer, se reconnaître, apprendre ensemble et avec humour à reconsidérer l’erreur, à l’apprécier à sa juste valeur et à s’en servir pour… rebondir ! Un duo poétique et virtuose qui, à travers le crayon, la danse et l'acrobatie, nous mène dans une fabuleuse épopée du mouvement à l’énergie contagieuse. conception Betty Bone et Sylvère Lamotte, chorégraphie Sylvère Lamotte, interprétation en duo Joan Cellier et Charlotte Cétaire, scénographie Betty Bone, Jean-Philippe Borgogno et Sylvère Lamotte, création lumières Jean-Philippe Borgogno assisté[...]

BLAU - CIE RALBA

Patrimoine - Culture

Langogne 48300

Le 29/01/2027

À l'usine, on chante pour maintenir le rythme, mais surtout pour se sentir plus libre. La voix est le seul instrument du corps qui n'est pas totalement absorbé par les mouvements de la machine, le seul espace encore disponible de mouvement organique. "Blau" est une écriture collective créée à partir de témoignages d'archives, de récits de lutte ouvrière et de polyphonies occitanes. Au plateau, un looper, trois tabourets, du fil font apparaître, au moyen de boucles chantées et dansées un décor d'usine d'une époque suspendue. Trois figures se dessinent, dansent et donnent voix à ces ouvrières qui vivent puis luttent pour un quotidien meilleur. Dans le cadre du Festiv'Allier la saison. En partenariat les Fadarelles, Les cantonniers et la Ville de Langogne.

Espaces Pluriels - Danse "Amazigh"

Manifestation culturelle, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 26/01/2027

Douze danseur·euse·s et un musicien convoquent l’héritage musical et dansé du Moyen Atlas marocain par le rythme, le chant et le mouvement. Cette pièce captivante raconte une histoire de transmission et de partage qui dépasse le clivage des genres. Dans Amazigh, Filipe Lourenço poursuit une trajectoire chorégraphique engagée depuis Pulse(s), Gouâl et Cheb, et ancrée dans sa formation de musicien arabo-andalou, unissant danses traditionnelles du Maghreb et écriture contemporaine. Il rassemble sur scène une communauté vivante qui fait dialoguer chant, percussions et danse, avec pour horizon les pratiques rituelles et festives ancestrales de l’Ahidous du Moyen Atlas.

Discours de la servitude volontaire - Théâtre

Manifestation culturelle

Guingamp 22200

Le 04/02/2027

Vers 1550, Étienne de la Boétie, alors âgé d'à peine 17 ans, écrit un texte lumineux qui scellera son amitié avec Montaigne, et sera salué de siècle en siècle, jusqu'à aujourd'hui : le Discours de la servitude volontaire. Il y explore les mécanismes de la tyrannie ainsi que notre rapport ambigu au pouvoir et à la soumission. Qu'est-ce qui fait qu'un peuple tout entier se laisse asservir ? Et que doit-il faire pour recouvrer sa liberté ? La pertinence de ces questions politiques et citoyennes fait écho à notre stricte contemporanéité. Le comédien François Clavier interprète avec une grande justesse ce questionnement précieux du monde. En portant ce grand texte au plateau, il donne à voir, à vivre, à toucher presque, une pensée en mouvement. Tout public dès 16 ans.

Espaces Pluriels - Danse "Amazigh"

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Pau 64000

Le 26/01/2027

Douze danseur·euse·s et un musicien convoquent l’héritage musical et dansé du Moyen Atlas marocain par le rythme, le chant et le mouvement. Cette pièce captivante raconte une histoire de transmission et de partage qui dépasse le clivage des genres. Dans Amazigh, Filipe Lourenço poursuit une trajectoire chorégraphique engagée depuis Pulse(s), Gouâl et Cheb, et ancrée dans sa formation de musicien arabo-andalou, unissant danses traditionnelles du Maghreb et écriture contemporaine. Il rassemble sur scène une communauté vivante qui fait dialoguer chant, percussions et danse, avec pour horizon les pratiques rituelles et festives ancestrales de l’Ahidous du Moyen Atlas.