Danse - Bal - Cabaret, Conférence - Débat
La Rochelle 17000
Le 28/01/2026
Dans cette conférence dansée, Loïc Touzé, danseur, chorégraphe et pédagogue raconte l’histoire de la danse contemporaine à l’aune d’un récit intime.
Musique, Concert
Île-Tudy 29980
Le 30/01/2026
Oblivia : une histoire de voyage, de passion, de musique et de créativité. Chacune de ses chansons est un témoignage des émotions humaines. L’engagement pour l’authenticité et la vulnérabilité transparaissent dans chaque note, créant une connexion unique et intime avec le public. Découvrez cet univers à part !
Festival généraliste
Brest 29200
Du 28/01/2026 au 01/02/2026
Fan de la radio, du podcast, auditeurs fidèles…vous ne rateriez pour rien au monde une édition de Longueur d’ondes et vous avez raison ! Sonore et visuel, le festival s’adresse à tous ceux qui aiment, écoutent, pensent et créent la radio. Il met à l’honneur journalistes, animateurs, producteurs, compositeurs, artistes sonores… Leur point commun ? Avoir quelque chose à dire sur le média radiophonique, son histoire, sa technique, son actualité et sa créativité. Longueur d’ondes accueille à Brest des voix familières, celles avec qui l’on noue une histoire intime, au fil des jours ou des nuits. Rien que pour vous, au programme : des séances d’écoute, des débats, concerts, performances, des émissions en public, des spectacles…. Lâchez les écrans et dites ouïe, mille fois ouïe à Longueur d’ondes ! Informations pratiques : Retrouvez le programme complet sur le site du festival. Le festival se tiendra dans divers lieux.
Lecture - Conte - Poésie, Musique, Vie locale
Besançon 25000
Du 29/01/2026 au 30/01/2026
Un secret enfoui ressurgit enfin.... En 2023, au coeur de la Bibliothèque municipale de Besançon, une découverte bouleverse l'histoire : une correspondance enflammée entre Gustave Courbet et Mathilde de Svazzema, écrite entre Novembre 1872 et Mai 1873. Publiées chez Gallimard, ces 116 lettres, passionnées, secrètes, longtemps censurées, dévoilent une relation vibrante, audacieuse, scandaleuse. La Compagnie Bacchus vous invite à plonger dans cette aventure intime à travers une lecture théâtralisée et musicale qui réveille ces voix interdites.
Fête, Manifestation culturelle
Terrasson-Lavilledieu 24120
Le 30/01/2026
A 20h30 à la Salle des Fêtes Théâtre documenté une histoire intime et familiale qui explore des thèmes universels tels que la transmission, les conflits de générations, le rôle et la place des femmes, les choix professionnels ainsi que la quête de sens de la vie. Un regard réaliste et poétique sur ce quotidien souvent méconnu par la compagnie Les Attracteurs Étranges durée 1h10 Plein tarifs 6€/réduit 5€ Renseignements : 05 53 50 13 80
Musique, Spectacle, Chorale - Chant
Noyon 60400
Le 30/01/2026
Théâtre | Dès 12 ans | Compagnie Yaena Dans ce seule en scène poignant, Mavikana Badinga relate l'histoire de sa famille sur trois générations, tissant un lien étroit entre son vécu intime et la vaste fresque de l'Histoire. De son grand-père maternel, figure politique gabonaise métisse, à ellemême, gabonaise ayant grandi en Belgique et vivant en France, le spectacle explore les complexités de l'héritage et de l'identité. À travers un récit à la fois documentaire et théâtral, enrichi de danse, de chant, de musique et d'archives, Mavikana soulève des questions essentielles sur la Françafrique. Un spectacle lumineux sur la transmission et la quête d'identité. Atelier de pratique théâtrale en lien avec ce spectacle à retrouver dans l'onglet "Ateliers en famille". Réservation : https://billetterie.noyon.fr/
Cirque - Marionnette
Uzerche 19140
Le 29/01/2026
A travers une histoire intime et familiale, ce spectacle sème les graines d’une réflexion philosophique et politique sur le monde agricole et la question centrale de la transmission. Alors que Jeanne veut reprendre la ferme familiale pour proposer quelque chose de plus alternatif, son père, Max, pense agriculture dite « à l’ancienne ». Entre eux germe un conflit, témoin de deux générations qui se confrontent dans cette société en mutation, dont les besoins et attentes divergent. L’autrice, Marie Delmarès, est allée à la rencontre d’agriculteurs aux pratiques diverses pour écrire cette fiction qui s’inspire du réel. Avec cette pièce documentée, elle entend représenter un monde absent des plateaux tout en interrogeant notre lien à la terre nourricière et nos racines. Théâtre agricole - compagnie Les attracteurs étranges Durée : 1h10 Public à partir de 12 ans Tarif catégorie C
Manifestation culturelle, Spectacle
Uzerche 19140
Le 29/01/2026
A travers une histoire intime et familiale, ce spectacle sème les graines d’une réflexion philosophique et politique sur le monde agricole et la question centrale de la transmission. Alors que Jeanne veut reprendre la ferme familiale pour proposer quelque chose de plus alternatif, son père, Max, pense agriculture dite « à l’ancienne ». Entre eux germe un conflit, témoin de deux générations qui se confrontent dans cette société en mutation, dont les besoins et attentes divergent. L’autrice, Marie Delmarès, est allée à la rencontre d’agriculteurs aux pratiques diverses pour écrire cette fiction qui s’inspire du réel. Avec cette pièce documentée, elle entend représenter un monde absent des plateaux tout en interrogeant notre lien à la terre nourricière et nos racines. Théâtre agricole - compagnie Les attracteurs étranges Durée : 1h10 Public à partir de 12 ans Tarif catégorie C
Théâtre
Crozon 29160
Du 28/01/2026 au 29/01/2026
La pointe du compas Compagnie HKC Dans le cadre de Circonova – Théâtre de Cornouaille Conquérir sa liberté. Adolescente au franc-parler mordant, Tessa refuse d’être assimilée à une jolie poupée lisse. Avec ses joggings XXL et ses punchlines pleines d’humour, elle envoie valser les diktats d’une société obsédée par l’apparence et la séduction. Face à une mère qui voudrait la mettre sous cloche, la jeune fille remonte aux racines de son histoire jusqu’à découvrir un secret bien gardé… Les acrobaties virtuoses de Mélodie Morin, seule en scène avec sa roue Cyr, accompagnent le combat intime d’une jeune fille sur le chemin de son accomplissement. Écriture : Anne Rehbinder Mise en scène : Antoine Colnot Avec : Mélodie Morin Regard chorégraphique : Francesca Ziviani Costumes : Alice Touvet La pointe du compas est édité chez Actes Sud Junior Dès 14 ans Coproduction et partenaires : Théâtre de Chelles, KLAP Maison pour la danse – Marseille, La Ferme du Buisson – scène nationale de Marne-la-Vallée, Archaos – Biennale des arts du cirque en collaboration avec Théâtre Durance, scène nationale de Château-Arnoux-Saint-Auban. La Compagnie HKC est conventionnée[...]
Colmar 68000
Le 30/01/2026
Vivez une expérience artistique hors du commun au Musée Unterlinden à Colmar. À la lueur d’une lampe torche, découvrez ses collections sous un éclairage totalement inédit !Plongez dans une expérience unique où les œuvres d’art et les collections prennent vie dans une ambiance obscure. Accompagnés d’une médiatrice, explorez les salles et galeries du musée éclairées uniquement par la lumière des lampes torches. Chaque détail, chaque relief, chaque ombre devient une découverte fascinante, transformant votre regard sur l’art et l’histoire. Ce moment intime et immersif est idéal pour les amateurs d’art en quête d’émotions nouvelles ou pour les curieux souhaitant redécouvrir l’histoire et la culture autrement. Que vous soyez en quête d’une sortie originale entre amis, d’un moment complice en famille, ou d’une parenthèse artistique en duo ou en solo, cette visite nocturne promet des souvenirs inoubliables. Un moment suspendu dans le temps, où le[...]
Patrimoine - Culture, Visites et circuits
Colmar 68000
Le 30/01/2026
Vivez une expérience artistique hors du commun au Musée Unterlinden à Colmar. À la lueur d’une lampe torche, découvrez ses collections sous un éclairage totalement inédit ! Plongez dans une expérience unique où les œuvres d’art et les collections prennent vie dans une ambiance obscure. Accompagnés d’une médiatrice, explorez les salles et galeries du musée éclairées uniquement par la lumière des lampes torches. Chaque détail, chaque relief, chaque ombre devient une découverte fascinante, transformant votre regard sur l’art et l’histoire. Ce moment intime et immersif est idéal pour les amateurs d’art en quête d’émotions nouvelles ou pour les curieux souhaitant redécouvrir l’histoire et la culture autrement. Que vous soyez en quête d’une sortie originale entre amis, d’un moment complice en famille, ou d’une parenthèse artistique en duo ou en solo, cette visite nocturne promet des souvenirs inoubliables. Un moment suspendu dans le temps, où le silence du musée, entrecoupé par le murmure du guide, accentue l’exclusivité de cette visite. Laissez-vous surprendre par l’art dans l’obscurité ! Réservez dès maintenant votre place pour cette immersion unique au cœur des trésors du[...]
Spectacle
Auxerre 89000
Le 29/01/2026
Projeter un avenir radieux pour son enfant, quoi de plus naturel ? Et voir son nom accroché au firmament d'Hollywood... insensé ? Qu'importe, sa mère en est sûre : le petit Burt a ouvert les yeux sous l'étoile du 7e Art. Burt ? Conçu dans un cinéma, il doit son prénom au Burt Lancaster du classique Tant qu'il y aura des hommes… Un brin ironique, pour cet enfant né sans père et désormais sorti du cadre. Reste le récit d’un amour immense et de tribulations rocambolesques sur les sentiers de la renommée... Après 65 Miles et le multiprimé Courgette, Pamela Ravassard poursuit sa réflexion sensible sur les déterminismes sociaux et leur traduction dans l'intime. Seule en scène, dans le décor lumineux d'un plateau de cinéma, elle campe une détonante mère courage qui raconte son histoire en musique à partir de ses propres références hollywoodiennes, de Rocky au Parrain en passant par Indiana Jones ou Star Wars. Au fil de ce parcours, Pamela Ravassard, tour à tour drôle ou déchirante, zoome sur les liens, la force du rêve. On découvre comment un amour immodéré peut mener à l’irréparable… mais aussi ouvrir la voie à une inattendue happy end.
Musique, Cinéma
Auxerre 89000
Le 29/01/2026
Projeter un avenir radieux pour son enfant, quoi de plus naturel ? Et voir son nom accroché au firmament d'Hollywood... insensé ? Qu'importe, sa mère en est sûre : le petit Burt a ouvert les yeux sous l'étoile du 7e Art. Burt ? Conçu dans un cinéma, il doit son prénom au Burt Lancaster du classique Tant qu'il y aura des hommes… Un brin ironique, pour cet enfant né sans père et désormais sorti du cadre. Reste le récit d’un amour immense et de tribulations rocambolesques sur les sentiers de la renommée... Après 65 Miles et le multiprimé Courgette, Pamela Ravassard poursuit sa réflexion sensible sur les déterminismes sociaux et leur traduction dans l'intime. Seule en scène, dans le décor lumineux d'un plateau de cinéma, elle campe une détonante mère courage qui raconte son histoire en musique à partir de ses propres références hollywoodiennes, de Rocky au Parrain en passant par Indiana Jones ou Star Wars. Au fil de ce parcours, Pamela Ravassard, tour à tour drôle ou déchirante, zoome sur les liens, la force du rêve. On découvre comment un amour immodéré peut mener à l’irréparable… mais aussi ouvrir la voie à une inattendue happy end.
Spectacle, Conférence - Débat
Plozévet 29710
Le 30/01/2026
Dans le cadre de Circonova, en partenariat avec le Théâtre de Cornouaille et la communauté de communes du Haut Pays Bigouden Cie HKC Conquérir sa liberté. Adolescente au franc-parler mordant, Tessa refuse d’être assimilée à une jolie poupée lisse. Avec ses joggings XXL et ses punchlines pleines d’humour, elle envoie valser les diktats d’une société obsédée par l’apparence et la séduction. Face à une mère terrifiée, qui voudrait la mettre sous cloche, la jeune fille remonte aux racines de son histoire familiale jusqu’à découvrir un secret bien gardé… Seule en scène avec sa roue Cyr, Mélodie Morin virevolte entre fragilité et puissance. Prisonnière symbolique du cercle étouffant des injonctions, elle lutte, se débat et se révolte pour inventer sa propre voie. Ses acrobaties virtuoses accompagnent le combat intime d’une jeune fille sur le chemin de son accomplissement. Écriture Anne Rehbinder Mise en scène Antoine Colnot Interprète Mélodie Morin
Cinéma, Festival généraliste
Vernon 27200
Du 28/01/2026 au 03/02/2026
Les 72 saisons du Japon ? Ce n’est pas le dérèglement climatique, mais le pari fou des Saisons Hanabi. Les Saisons Hanabi, c’est une fenêtre sur le Japon, dans toute sa richesse, sa beauté et sa complexité. C’est aussi le premier festival à se dérouler au fil des saisons. Embarquez pour le Japon avec Les Saisons Hanabi à partir du mercredi 28 janvier 2026 au cinéma de Vernon ! Le concept est simple : 7 films japonais inédits et hivernaux à découvrir en avant-première ! Pour ces nouvelles Saisons Hanabi, l’intime et le collectif s’entrechoquent pour vous inviter à découvrir un Japon sans fard – plus nuancé, plus vrai. Derrière le devoir, la norme ou le jugement, le cinéma interroge plus que jamais la difficulté d’être soi au sein de la société japonaise. Au centre de la sélection, Love on trial, l’histoire d’une idole poursuivie par son agence pour avoir aimé. Au-delà du scandale, se révèle un système qui contrôle jusqu’aux émotions, dans une industrie où la sincérité devient un acte de résistance. Kōji Fukada, fidèle à son regard humaniste, signe une œuvre à la fois pop et politique – à l’image de cette saison, vibrante mais lucide. Cette même tension entre vérité et[...]
Cinéma, Spectacle
Le Mans 72000
Du 28/01/2026 au 03/02/2026
A partir du 28 janvier 2026, découvrez 7 films japonais en avant-première au cinéma Les Cinéastes. Derrière le devoir, la norme ou le jugement, le cinéma interroge plus que jamais la difficulté d’être soi au sein de la société japonaise. Au centre de notre sélection, Love on trial : l’histoire d’une idole poursuivie par son agence pour avoir aimé. Au-delà du scandale, se révèle un système qui contrôle jusqu’aux émotions, dans une industrie où la sincérité devient un acte de résistance. Koji Fukada, fidèle à son regard humaniste, signe une œuvre à la fois pop et politique – à l’image de cette saison, vibrante mais lucide. Cette même tension entre vérité et façade traverse Sham, un thriller où la justice se mue en spectacle, et trouve un écho plus intime dans la comédie Mon grand frère et moi qui, après La Famille Asada, rappelle avec tendresse que déjouer les apparences passe davantage par l’émotion que par la raison. Si les films de cette édition dialoguent si bien entre eux, c’est qu’ils explorent ce même instant fragile : celui où l’on cesse de jouer un rôle, où le masque tombe, et où la vérité affleure. De Fais-moi un signe à Sous le ciel de Kyoto, de La Fille du konbini[...]
Spectacle, Théâtre
Agde 34300
Le 30/01/2026
Théâtre -comédie Sur une idée originale de Pierre Tré-Hardy Jules & Marcel Raimu- Pagnol, une éternelle amitié L'histoire de deux monstres sacrés du XXème siècle à travers leur correspondance >Avec Frédéric Achard, Christian Guérin et Lionel Sautet Destinés, il étaient tous les deux destinés...Marcel Pagnol et Jules Raimu. Après Marius, la Compagnie Biagini nous fait découvrir l'intelligence et la malice du premier, la franchise et le bon sens du second. Dans leurs échanges, Jean Destin, personnage créé pour l'occasion, se glisse dans les coulisses d'une amitié qui aura écrit les plus belles pages du théâtre et du cinéma du 20ème siècle. Avec une mise en scène imaginative, contemporaine et rythmée, Frédéric Achard (alias Raimu) et Christian Guérin (alias Pagnol) évoquent une complicité à la fois intime et professionnelle, donnant vie à tous ces moments aussi intenses que discrets mais qui, grâce à leurs correspondances, sont arrivés jusqu'à nous avec leurs vrais mots, leurs véritables expressions, leurs coups de gueule authentiques et leurs déclarations d'amour et de respects aussi sincères qu'éternels. > Mise en scène, Lionel Sautet > Lulmières & son, Raphaël Maulny >[...]
Théâtre, Spectacle
Caen 14000
Le 31/01/2026
Dans la continuité d’un important travail au long cours sur la notion de mémoires, Dalila Boitaud-Mazaudier rencontre Marceline Loridan-Ivens, autrice et survivante de la Shoah. Elles se voient souvent, dans l’appartement de Marceline, elles parlent de son histoire, de l’actualité, de la transmission, de l’enseignement, de l’antisémitisme. Elles parlent des récits des témoins, échangent des ouvrages en ce sens. Elles partagent souvent un verre de bon vin. Dalila Boitaud-Mazaudier enregistre ces échanges (presque) chaque fois. Lorsque Marceline meurt en 2018, Dalila voudrait que ces conversations se poursuivent, car bien su^r tout n’a pas été dit. Elle mesure également le trésor collecté pendant toutes ces heures secrètes et décide alors de partager ce précieux récit tout autant intime qu’universel. Comme ces instants étaient simples et profonds, le théâtre doit trouver cette résonnance-là, et inviter l’écoutant dans cette suspension-là. COMPAGNIE UZ ET COUTUMES Dalila Boitaud-Mazaudier • Interprétation Vincent Mazaudier • Technique
Danse - Bal - Cabaret, Musique, Patrimoine - Culture
Marseille 13000
Le 31/01/2026
Un duo entre sa voix et son écho qui puise dans le souvenir d’une manifestation féministe, d’un présent de l’émigration et du désir d’un avenir qui permette d’habiter les marges. Avec ce premier solo autofictionnel, la chorégraphe et danseuse argentine Lucía García Pullés raconte son histoire, pétrie d’expériences personnelles, de récits collectifs et d’engagements féministes. Par la répétition, la saturation et l’insistance, elle explore la transformation des gestes. Elle dévoile ainsi les strates temporelles et géographiques d’histoires de traumas et de luttes que son corps, telle une archive vivante, recèle. Essentiel dans cette quête, le son résulte d’un subtil travail organique de sa voix, mâtinée de musiques de son passé et de beats techno. Autant de couches sonores dont l’écho produit offre un espace de résonance possible avec soi-même et le monde. Avec force, l’intime s’affirme politique.
Spectacle, Théâtre, Science et technique, Théâtre
CAEN 14000
Le 31/01/2026
Dans la continuité d’un important travail au long cours sur la notion de mémoires, Dalila Boitaud-Mazaudier rencontre Marceline Loridan-Ivens, autrice et survivante de la Shoah. Elles se voient souvent, dans l’appartement de Marceline, elles parlent de son histoire, de l’actualité, de la transmission, de l’enseignement, de l’antisémitisme. Elles parlent des récits des témoins, échangent des ouvrages en ce sens. Elles partagent souvent un verre de bon vin. Dalila Boitaud-Mazaudier enregistre ces échanges (presque) chaque fois. Lorsque Marceline meurt en 2018, Dalila voudrait que ces conversations se poursuivent, car bien su^r tout n’a pas été dit. Elle mesure également le trésor collecté pendant toutes ces heures secrètes et décide alors de partager ce précieux récit tout autant intime qu’universel. Comme ces instants étaient simples et profonds, le théâtre doit trouver cette résonnance-là, et inviter l’écoutant dans cette suspension-là. COMPAGNIE UZ ET COUTUMES Dalila Boitaud-Mazaudier • Interprétation Vincent Mazaudier • Technique
Dijon 21000
Du /00/1e16 au //099
Un grand guerrier apprend qu’il sera roi. Il assassine son souverain et monte sur le trône. Ce crime en entraîne d’autres, qui font l’union contre lui. Il finit donc par succomber les armes à la main. Quatre phrases, quatre actes : vus du dehors, ils résument une banale histoire d’ambition. Mais du dedans, tout devient hanté. Macbeth sait qu’il régnera, car il a croisé des sorcières qui l’ont prédit. Or elles n’ont pas prophétisé qu’il serait régicide… Pourquoi donc y songe-t-il, pourquoi sa femme l’entraîne-t-elle sur la pente sanglante ? De l’ombre de la tentation jusqu’aux ténèbres de la folie et de la damnation, la musique de Verdi met à nu les tourments des âmes criminelles, captives de la terrible logique intime que les hommes appellent fatalité. Avec le mécénat du Crédit Agricole de Champagne-Bourgogne.
Histoire - Civilisation, Conférence - Débat
Bar-le-Duc 55000
Le 04/02/2026
Par Marin Menzin, doctorant en histoire moderne et contemporaine à l’université de Lorraine. Entre 1799 et 1815, le pouvoir napoléonien a porté à son paroxysme la mobilisation des arts au service du régime et de la personne même de Napoléon. Servant sa politique et soignant son image, l'empereur a entretenu une relation intime avec les arts, au point de leur faire raconter l’histoire. Derrière les toiles de David, d'Ingres, d'Isabey ou de Gros se trouve en réalité une autre histoire de Napoléon et de la légende qu'il s'est façonné et que nous proposons ici de parcourir pour mieux la comprendre. Réservation recommandée.
Conférence - Débat
Marseille 13000
Du 29/01/2026 au 21/02/2026
Mêlant photographie, assemblage d’éléments collectés, écriture, installation et performance, Ix Dartayre est une artiste protéiforme qui explore les relations sensibles entre images, corps et espaces, en accordant une attention particulière aux gestes et aux présences convoquées. Ses installations deviennent alors vecteurs de mémoire, d’intimité et de liens, ouvrant à des récits à la fois personnels et collectifs. Avec Mes sœurs, l’artiste développe, au cœur de la Chapelle noire, une proposition qui met en résonance les récits transféminins et l’histoire spirituelle du lieu. Le titre fait écho à la fois au terme de « sœurs » employé au sein de la communauté transfem — sœurs de vie, de lutte et de transition — et aux religieuses qui occupaient autrefois le couvent. De ce dialogue naissent des formes où s’entrelacent intime et politique, mémoire et sacré. Mobilisant principalement l’installation, l’image et le son, l’artiste cherche à réinscrire des voix, des objets et des gestes dans un espace chargé de symboliques, qu’elle envisage comme un lieu vivant, à traverser, habiter et transformer.
Spectacle, Théâtre, Musique
AVION, 62210
Le 03/02/2026
Servie par un univers musical entre le rap et la noise, la nouvelle création de Forbon N’Zakimuena met en scène la reconquête de l’identité dans un double tableau à la fois intime et politique. Voici l’histoire d’une réappropriation, celle du nom complet de l’artiste Forbon N’Zakimuena, Zola-Forbon, soit « le bien-aimant Forbon » en lingala. Ce prénom, il dut l’abandonner à ses 13 ans lors de son oral de naturalisation, jugé pas assez « français ». De cet acte fondateur, complété par les paroles collectées auprès d’adolescent·es et jeunes adultes entre 13 et 18 ans, il a imaginé un récit/rap en 2 volets, comme les 2 faces de la cassette audio qui tourne dans son ghettoblaster.
Théâtre, Chorale - Chant
Yquelon 50400
Le 03/02/2026
Théâtre à partir de 10 ans. Une histoire d'adolescence entre quête et héritage. Anne est collégienne. Discrète et réservée, elle se sent à part : mal à l’aise avec ses camarades, en conflit silencieux avec sa famille, en colère contre un monde d’adultes qui ne la comprend pas. Elle rêve de partir loin. Mais un événement inattendu va chambouler son existence. À travers un récit intime et direct, ponctué de chants telluriques, elle interroge ses origines – familiales, culturelles, sociales – et tente de trouver sa place entre l’héritage et la liberté d’être soi.
Manifestation culturelle, Spectacle comique, Lecture - Conte - Poésie, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre
Biarritz 64200
Le 05/02/2026
Entre comédie poétique et tragédie comique, la pièce questionne notre besoin insensé de perdre ce que l’on possède pour en mesurer la vraie valeur. Sur un ponton suspendu, un homme affolé par ses doutes croise le chemin d’un pêcheur à l’air mystérieux. Leur rencontre n’est que le début d’une histoire rocambolesque qui évoque avec ironie et tendresse notre relation au bonheur. Le spectateur voyagera tout au long de la pièce entre trois univers : l’histoire de vie d’un homme, son imaginaire intime et la réalité déclarée d’une pièce de théâtre. Le but est d’explorer les zones d’ombre où les frontières qui séparent la réalité de la fantaisie, le passé du futur, le comique du tragique, sont de plus en plus floues. De : Jean-Marc CATELLA, Ciro CESARANO et Fabio GORGOLINI Avec : Ciro Cesarano et Paolo Crocco Mise en scène : Ciro Cesarano Durée : 1h15
Théâtre, Spectacle
Biarritz 64200
Le 05/02/2026
Entre comédie poétique et tragédie comique, la pièce questionne notre besoin insensé de perdre ce que l’on possède pour en mesurer la vraie valeur. Sur un ponton suspendu, un homme affolé par ses doutes croise le chemin d’un pêcheur à l’air mystérieux. Leur rencontre n’est que le début d’une histoire rocambolesque qui évoque avec ironie et tendresse notre relation au bonheur. Le spectateur voyagera tout au long de la pièce entre trois univers : l’histoire de vie d’un homme, son imaginaire intime et la réalité déclarée d’une pièce de théâtre. Le but est d’explorer les zones d’ombre où les frontières qui séparent la réalité de la fantaisie, le passé du futur, le comique du tragique, sont de plus en plus floues. De : Jean-Marc CATELLA, Ciro CESARANO et Fabio GORGOLINI Avec : Ciro Cesarano et Paolo Crocco Mise en scène : Ciro Cesarano Durée : 1h15
Spectacle, Histoire - Civilisation, Lecture - Conte - Poésie, Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, Visite guidée
CARNEVILLE 50330
Le 07/02/2026
Le Château de Carneville est une nouvelle fois le théâtre d'un spectacle qui fera la part belle à son histoire ! “Putain de château” illustre une page méconnue de l’histoire du château de Carneville qui, durant la dernière guerre mondiale, abrita un bordel. Les murs roses et les graffitis des combles du château gardent intacte la mémoire de ce troublant épisode. Bien sûr, les années ont passé et l'on fêtera en 2026 les 80 ans de la fermeture des bordels en France. Bien sûr… et pourtant certains soirs, quand les visiteurs ont déserté les lieux et que le silence a repris ses droits, l’âme des Filles hante encore les vieux murs du château qui fut leur demeure et raconte à qui sait entendre leur vie, leurs rêves et leurs illusions, leurs joies et leurs larmes. Construit à partir de textes littéraires et journalistiques des années 1880 aux années 1930, qui dialoguent avec les plus belles “chansons du trottoir”, ce spectacle musical nous entraîne dans un monde révolu, inimaginable, monstrueux sans doute, où le bordel est plus qu’une institution : un des rouages de la société. Avec “Putain de château”, le château de Carneville se fait intime. Il dévoile, autour du feu de[...]
Manifestation culturelle, Spectacle comique, Lecture - Conte - Poésie, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre
Biarritz 64200
Le 06/02/2026
Entre comédie poétique et tragédie comique, la pièce questionne notre besoin insensé de perdre ce que l’on possède pour en mesurer la vraie valeur. Sur un ponton suspendu, un homme affolé par ses doutes croise le chemin d’un pêcheur à l’air mystérieux. Leur rencontre n’est que le début d’une histoire rocambolesque qui évoque avec ironie et tendresse notre relation au bonheur. Le spectateur voyagera tout au long de la pièce entre trois univers : l’histoire de vie d’un homme, son imaginaire intime et la réalité déclarée d’une pièce de théâtre. Le but est d’explorer les zones d’ombre où les frontières qui séparent la réalité de la fantaisie, le passé du futur, le comique du tragique, sont de plus en plus floues. De : Jean-Marc CATELLA, Ciro CESARANO et Fabio GORGOLINI Avec : Ciro Cesarano et Paolo Crocco Mise en scène : Ciro Cesarano Durée : 1h15
Théâtre, Spectacle
Biarritz 64200
Le 06/02/2026
Entre comédie poétique et tragédie comique, la pièce questionne notre besoin insensé de perdre ce que l’on possède pour en mesurer la vraie valeur. Sur un ponton suspendu, un homme affolé par ses doutes croise le chemin d’un pêcheur à l’air mystérieux. Leur rencontre n’est que le début d’une histoire rocambolesque qui évoque avec ironie et tendresse notre relation au bonheur. Le spectateur voyagera tout au long de la pièce entre trois univers : l’histoire de vie d’un homme, son imaginaire intime et la réalité déclarée d’une pièce de théâtre. Le but est d’explorer les zones d’ombre où les frontières qui séparent la réalité de la fantaisie, le passé du futur, le comique du tragique, sont de plus en plus floues. De : Jean-Marc CATELLA, Ciro CESARANO et Fabio GORGOLINI Avec : Ciro Cesarano et Paolo Crocco Mise en scène : Ciro Cesarano Durée : 1h15
Strasbourg 67000
Du 06/02/2026 au 07/02/2026
Quelle nouvelle phase après celle de l’amusement ? Pas une nouvelle ère, justement, mais un voyage déréglé dans le temps, une suite de sauts temporels, qui sont aussi ceux des danseuses, épuisants, et de langue, épurée. Chez Chara Kotsali, qui dit venir d’un lieu du Sud qui n’a jamais envoyé de fusée dans l’espace, le carburant est un savant mélange. Des corps tout d’abord, dans une chorégraphie coupée au cordeau qui cite macarena et parades militaires, manifestations de masse et aérobic (lorsque Kim Jong-il rencontre Jane Fonda), danses rituelles et pom-pom girl (mais n’est-ce pas finalement la même chose ?). Du son ensuite, soundtrack fait de tous les bruits du monde. Des mots enfin, ceux d’une poésie musicale qui scande les dates : celles des révoltes de la grande Histoire (1789, 1949, 1989), celles qui ponctuent l’histoire intime. Récit de soi autant que récit du monde, cette chronologie alternative est un travail de mémoire en forme de sample, qui nous rappelle que l’Histoire n’est pas linéaire, mais que c’est nous qui en écrivons la logique.
Musique, Théâtre
Quimperlé 29300
Le 04/02/2026
Fiction autobiographique pour un interprète né en 1987, deux clarinettes, vingt personnages en voix off et un homard bleu d’atlantique. Un musicien remonte à la première mesure et rejoue la partition de sa vie de l'enfance a l'âge adulte. C'est l’histoire de sa quête pour se construire musicalement, trouver peu a peu sa place, rencontrer ses limites et apprivoiser des doutes. On y parle entre autres de pédagogie poussiéreuse de conservatoire, de repas de famille, de bateaux qui chantent, de flûte a bec et de conseillers pôle emploi, de « est-ce-que-vous-etes-chauds- Carcassonne ?!!!!! » et d’une possible réincarnation en homard bleu d’Atlantique. Mais ne vous y trompez pas, que vous soyez musicien.ne.s ou pas du tout, il se pourrait bien que vous vous sentiez plus concerne que prévu. A la croisée du théâtre, de la musique live et de la création radiophonique, « Bien, reprenons ! » est une épopée pleine de poésie, rythmée comme une partition musicale, un parcours de vie drôle et touchant, un roadtrip musical pour un homme en quête de lui-même. Intime et universel... Tous publics, dès 10 ans. Concert assis, réservation aussi possible à l’Office de Tourisme Quimperlé les Rias.
Spectacle, Lecture - Conte - Poésie
Sablé-sur-Sarthe 72300
Le 05/02/2026
Théâtre / 1h20 / dès 14 ans Fils d’ouvrier, Lilian Derruau alias Wally livre le récit sans compromis de sa jeunesse au sein d’un milieu ouvrier rural. Une histoire intime qui nous emporte dans un tourbillon de rires et d’émotions ! Dans les années 70, Wally grandit à Viviez, cité ouvrière du bassin industriel de Decazeville. L’usine de fabrication de zinc, dans laquelle travaille son père, rythme la vie sociale des familles qui en dépendent. L’avenir semble tout tracé… Devenu artiste, il pose un regard sincère sur ce passé, à travers des anecdotes tendres et piquantes. Chanteur plein d’humour, Wally surprend ici dans un registre plus personnel. Jonglant entre les citations de Pierre Bourdieu et la musique de Richard Clayderman, il parvient à briser les barrières sociologiques. La mise en scène de Jérôme Rouger, sobre et épurée, laisse place à la poésie du texte et à la malice du propos. Wally nous offre une leçon de vie, pleine d’humanité, qui invite à réfléchir sur la condition ouvrière. Distribution Lilian Derruau alias Wally interprétation Pascal Roux régie son et régie générale
Spectacle, Patrimoine - Culture, Concert
Landerneau 29800
Le 05/02/2026
En récit et en chants, le rappeur et beatboxer Krismenn croise son histoire intime à celle des anciens, dans une émouvante performance mise en scène par Thomas Cloarec du Teatr Piba. Tout part d’une quête. Christophe Le Menn, qui avoue avoir « toujours eu une fascination pour les vieux », se lance un jour sur les traces des chanteuses et chanteurs bretons traditionnels, espèce menacée d’extinction. Très vite, le cheminement du rappeur se double d’une démarche personnelle autour de sa propre filiation. Il découvre que son enfance, marquée par l’absence de père, entre en résonance avec un répertoire parfois tragique, peuplé de mères célibataires et d’enfants illégitimes. Au fil d’une longue résidence d’écriture dans un EHPAD, il confronte ainsi sa bâtardise, sujet tabou sur lequel le secret fut longtemps de mise, aux paroles, aux vies et aux chants de ces porteurs d’une culture en voie d’effacement. Ou comment la collecte d’un précieux patrimoine culturel immatériel peut se transformer en expérience humaine fondatrice. Tout public dès 12ans. Représentation en Langue des Signes Française.
Patrimoine - Culture, Spectacle, Spectacle musical
Carneville 50330
Le 07/02/2026
Le Château de Carneville est une nouvelle fois le théâtre d'un spectacle qui fera la part belle à son histoire ! “Putain de château” illustre une page méconnue de l’histoire du château de Carneville qui, durant la dernière guerre mondiale, abrita un bordel. Les murs roses et les graffitis des combles du château gardent intacte la mémoire de ce troublant épisode. Bien sûr, les années ont passé et l'on fêtera en 2026 les 80 ans de la fermeture des bordels en France. Bien sûr… et pourtant certains soirs, quand les visiteurs ont déserté les lieux et que le silence a repris ses droits, l’âme des Filles hante encore les vieux murs du château qui fut leur demeure et raconte à qui sait entendre leur vie, leurs rêves et leurs illusions, leurs joies et leurs larmes. Construit à partir de textes littéraires et journalistiques des années 1880 aux années 1930, qui dialoguent avec les plus belles “chansons du trottoir”, ce spectacle musical nous entraîne dans un monde révolu, inimaginable, monstrueux sans doute, où le bordel est plus qu’une institution : un des rouages de la société. Avec “Putain de château”, le château de Carneville se fait intime. Il dévoile, autour du feu de[...]
Conférence - Débat, Théâtre
Hédé-Bazouges 35630
Du 05/02/2026 au 06/02/2026
Le comédien et metteur en scène Anthony Breurec partage une histoire à la fois intime et retentissante – l’affaire et le procès France Télécom : un projet pour témoigner, dialoguer et partager.
Musique, Musique du monde, Festival généraliste
Cahors 46000
Le 06/02/2026
LINVAL THOMPSON EN TOURNÉE ! Avec une carrière de plus de 50 ans, Linval Thompson est l’un des derniers grands monuments vivants du reggae roots jamaïcain. Chanteur, producteur et fondateur du mythique label Thompson Sound, il a façonné le son du reggae avec des titres intemporels comme « I Love Marijuana », « Don’t Cut Off Your Dreadlocks » ou encore « Jah Jah the Conqueror ». Son influence est immense, ayant également produit des morceaux pour des géants tels que Barrington Levy, Eek A Mouse, Johnny Osbourne, Freddie McGregor et Horace Andy. Discret et humble malgré un catalogue parmi les plus riches de l’histoire du reggae, Linval Thompson continue de tracer son sillon. En 2024, il revient plus fort que jamais avec un nouvel album studio intitulé "Ganja Man", produit en collaboration avec Irie Ites Records (France). Entouré de musiciens d’exception comme Roots Radics, The Ligerians ou encore Med Tone... Que ce soit en festival ou dans une salle plus intime, la voix intemporelle, les paroles puissantes et le charisme de Linval captiveront tous les amateurs de reggae, toutes générations confondues. Un artiste essentiel pour tout programmateur à la recherche de reggae[...]
Spectacle
Saint-Pierre-du-Mont 40280
Le 06/02/2026
Et si l’amour se jouait dans un souffle, un battement de cœur, un instant suspendu ? Tiago Rodrigues revient à sa toute première pièce de théâtre. Écrite et créée à Lisbonne, en 2007, Chœur des amants est un récit lyrique et polyphonique, où deux acteurs déroulent, à l’unisson ou presque, l’histoire d’un couple avec une douceur virtuose. En juxtaposant des versions légèrement différentes des mêmes événements, la pièce nous permet d’explorer un moment de crise, semblable à une course contre-la-montre, dans laquelle tout est menacé et où l’on retrouve la force vitale de l’amour. Dans une mise en scène épurée, avec une langue puissante et poétique, Rodrigues explore avec pudeur la beauté fragile de l’amour, du temps qui passe et de ce qu’il reste quand il est peut-être déjà trop tard. Un théâtre de l’intime, vibrant d’émotion, qui célèbre l’humain dans ce qu’il a de plus nu.
Théâtre, Spectacle
Saint-Pierre-du-Mont 40280
Le 06/02/2026
Et si l’amour se jouait dans un souffle, un battement de cœur, un instant suspendu ? Tiago Rodrigues revient à sa toute première pièce de théâtre. Écrite et créée à Lisbonne, en 2007, Chœur des amants est un récit lyrique et polyphonique, où deux acteurs déroulent, à l’unisson ou presque, l’histoire d’un couple avec une douceur virtuose. En juxtaposant des versions légèrement différentes des mêmes événements, la pièce nous permet d’explorer un moment de crise, semblable à une course contre-la-montre, dans laquelle tout est menacé et où l’on retrouve la force vitale de l’amour. Dans une mise en scène épurée, avec une langue puissante et poétique, Rodrigues explore avec pudeur la beauté fragile de l’amour, du temps qui passe et de ce qu’il reste quand il est peut-être déjà trop tard. Un théâtre de l’intime, vibrant d’émotion, qui célèbre l’humain dans ce qu’il a de plus nu.
Musique, Concert
Senones 88210
Le 06/02/2026
Une Symphonie en Peaux et Métaux ! Dans le silence, une pulsation naît. Elle s’épanouit, s’élève, se fait tempête ou murmure. Franck Agulhon, maître des rythmes, vous invite à un voyage inédit : un concert solo, une odyssée sonore où la batterie devient le théâtre d’émotions insoupçonnées. À l’occasion de la sortie de son nouvel album en solo, Franck dévoile un univers intime et envoûtant. Chaque frappe, chaque résonance, chaque silence raconte une histoire. Tantôt furie volcanique, tantôt caresse lunaire, ses baguettes dansent avec une virtuosité éblouissante, une sensibilité rare. Ce concert est bien plus qu’une performance : c’est une communion. Une rencontre avec l’essence du rythme, ce battement universel qui vibre au fond de nos âmes. Rejoignez Franck Agulhon pour une soirée où le temps se suspend, où les peaux et les métaux chantent, où le cœur bat en cadence avec l’art du solo. Un moment unique, une célébration de la musique pure, authentique, essentielle. Laissez-vous porter. Écoutez. Ressentez. Vibrez.
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle
LE HAVRE 76600
Le 07/02/2026
Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire
Spectacle comique, Spectacle
Margny-lès-Compiègne 60280
Le 07/02/2026
Après trois ans d’absence, Ary Abittan revient sur scène, prêt à partager une nouvelle page de sa vie avec une sincérité rare. À 50 ans, entre la paternité, l’amour et la résilience, Ary dévoile ses réflexions sur le couple et l’enfance, tout en naviguant avec brio entre fous rires et moments d’émotion. Il nous livre son histoire, sans détour ni filtre, avec une intensité et une liberté retrouvée. Un spectacle « Authentique », puissant, où l’humour se mêle à l’intime. Il se confie sur ses galères, ses renaissances, ses doutes, et ses espoirs à travers des personnages irrésistibles et des moments d’émotions qui touchent en plein cœur. Plus libre et plus drôle que jamais, Ary embarque avec lui son public dans sa véritable renaissance.
Manifestation culturelle
Marseille 13000
Le 07/02/2026
« Ame de l’autre monde, apparition, hantise, effroi » en portugais brésilien — comme une technologie de transmutation, de création de sortilèges, qui traverse le monde des rêves et de l’inconscient collectif. La recherche physique au cœur de la pièce expérimente comment le corps peut enchanter l’espace, et dans le même temps, esquiver avec subtilité et dérision, la norme et le regard colonial. La subversion crée ici une brèche pour que d’autres corps et symboles prennent place dans le corps et l’espace. Entre histoire intime et collective, la performance réfléchit aux vides et aux traces laissés par nos ancêtres, même lorsqu’ils sont effacés — ou qu’ils résistent à l’effacement systématique imposé par le système colonial.
Mulhouse 68200
Du 31/01/2026 au 04/07/2026
Laissez-vous emporter par la magie des concerts Candlelight, mondialement célèbres pour leur atmosphère intime et envoûtante. À la Cité du Train – Patrimoine SNCF, la musique prend une dimension unique : les plus grands chefs-d’œuvre résonnent au cœur des locomotives de légende, éclairées par la lueur des bougies. Un programme exceptionnel vous attend, entre classique, pop et rock revisités : – Coldplay et Imagine Dragon le 18 décembre à 21h30 et les 31 janvier et 22 mai à 19h30 – Les Quatre Saisons de Vivaldi : une immersion sensorielle dans un chef-d’œuvre intemporel les 10 janvier, 14 février, 21 mars et 4 juillet à 19h30 – Coldplay et Ed Sheeran le 16 janvier à 19h30 – Le meilleur de Ludovico Einaudi le 16 janvier à 21h30 – Hommage à Hans Zimmer le 31 janvier à 21h30 – Soirée spéciale Saint-Valentin le 14 février à 21h30 – Jean-Jacques Goldman les 21 mars et 4 juillet à 21h30 – Le meilleur de Hans Zimmer les 22 mai et 26 septembre à 21h30 Une expérience hors du temps, où histoire et mélodie s’unissent pour créer un moment inoubliable dans le plus grand musée ferroviaire d’Europe.
Musique, Pop - Rock - Folk
Mulhouse 68100
Du 31/01/2026 au 04/07/2026
Laissez-vous emporter par la magie des concerts Candlelight, mondialement célèbres pour leur atmosphère intime et envoûtante. À la Cité du Train – Patrimoine SNCF, la musique prend une dimension unique : les plus grands chefs-d’œuvre résonnent au cœur des locomotives de légende, éclairées par la lueur des bougies. Un programme exceptionnel vous attend, entre classique, pop et rock revisités : – Coldplay et Imagine Dragon le 18 décembre à 21h30 et les 31 janvier et 22 mai à 19h30 – Les Quatre Saisons de Vivaldi : une immersion sensorielle dans un chef-d’œuvre intemporel les 10 janvier, 14 février, 21 mars et 4 juillet à 19h30 – Coldplay et Ed Sheeran le 16 janvier à 19h30 – Le meilleur de Ludovico Einaudi le 16 janvier à 21h30 – Hommage à Hans Zimmer le 31 janvier à 21h30 – Soirée spéciale Saint-Valentin le 14 février à 21h30 – Jean-Jacques Goldman les 21 mars et 4 juillet à 21h30 – Le meilleur de Hans Zimmer les 22 mai et 26 septembre à 21h30 Une expérience hors du temps, où histoire et mélodie s’unissent pour créer un moment inoubliable dans le plus grand musée ferroviaire d’Europe.
Musique, Danse - Bal - Cabaret
Le Havre 76600
Du 07/02/2026 au 08/02/2026
Yinka Esi Graves Autoportrait camouflé que ce solo dansé, baigné de l’énergie fulgurante du flamenco, perfusé de chant, guitare et batterie par une partition tellurique sur mesure. Révélée lors de la 78e édition du Festival d’Avignon en 2024 où elle présentait cette performance intime et politique, hybride et puissante, Yinka Esi Graves puise dans les racines du flamenco pour dévoiler les dessous d’une culture métissée et amnésique. Un art ciblé qui a oublié la pluralité qui l’innerve, en particulier ce qu’il doit à la culture africaine. Entre danse, dessin, texte et vidéo, ce spectacle épidermique ravive la mémoire des invisibilisés en labourant le terreau de l’histoire. Née en Angleterre d’une mère ghanéenne et d’un père jamaïcain, vivant à Séville, Yinka Esi Graves renoue des liens défaits et déploie une gestuelle précise et ancrée, aussi intense que délicate. The Disappearing Act est sa toute première création personnelle et c’est un tour de force. À partir de 12 ans - Durée : 1h Inscription obligatoire
Musique
Javron-les-Chapelles 53250
Le 10/02/2026
À partir de 10 ans Fiction autobiographique pour un interprète né en 1987, deux clarinettes, vingt personnages en voix off et un homard bleu d’atlantique. Un musicien remonte à la première mesure et rejoue la partition de sa vie de l’enfance à l’âge adulte. C’est l’histoire de sa quête pour se construire musicalement, trouver peu à peu sa place, rencontrer ses limites et apprivoiser des doutes. On y parle entre autres de pédagogie poussiéreuse de conservatoire, de repas de famille, de bateaux qui chantent, de flûte à bec et de conseillers pôle emploi, de « est- ce-que-vous-êtes-chauds- Carcassonne ?!!!!! » et d’une possible réincarnation en homard bleu d’Atlantique. Mais ne vous y trompez pas, que vous soyez musicien.ne.s ou pas du tout, il se pourrait bien que vous vous sentiez plus concerné que prévu. À la croisée du théâtre, de la musique live et de la création radiophonique, « Bien, reprenons ! » est une épopée pleine de poésie, rythmée comme une partition musicale, un parcours de vie drôle et touchant, un road trip musical pour un homme en quête de lui-même. Intime et universel... Merci d'arriver 15 minutes avant le spectacle. Tarif réduit 6€ / Tarif plein 10€
Culte et religion
Trouville-sur-Mer 14360
Le 14/02/2026
À l’occasion de la Saint-Valentin, la chapelle Notre-Dame de Pitié ouvre exceptionnellement ses portes aux amoureux. Nichée au cœur du quartier Bonsecours, cette chapelle chargée d’émotion raconte une véritable histoire d’amour et de foi. Construite à la fin du XVIᵉ siècle par Guillaume Croix en remerciement à la Vierge pour son mariage, elle est restée au fil des siècles entre les mains de ses descendants, qui ont veillé à son entretien et à sa reconstruction. Lieu symbolique dédié aux amoureux, la chapelle ne pouvait que s’associer à la journée de la Saint-Valentin. Tous les couples sont invités à venir célébrer leur amour dans ce cadre intime et chargé d’histoire. Rendez-vous le samedi 14 février 2026, de 14h30 à 17h00. Une rose rouge sera offerte à chaque amoureux ou amoureuse. Chapelle Notre-Dame de Pitié 34 rue de la Chapelle, Trouville-sur-Mer
Spectacle
Marseille 13000
Du 11/02/2026 au 13/02/2026
En quête de réponses sur la mort de sa sœur, une jeune femme vit une transformation radicale qui fait de l’intime une question politique et du collectif, une condition de sa survie. Après Nos héroïnes, qui réunissait un groupe de 25 femmes, Wilma Lévy crée avec la comédienne Charlie Radix, un seule en scène à la résonance collective, un spectacle qui raconte à travers une histoire singulière notre société, sa violence, ses injonctions et ses nécessaires révoltes. Camille perd sa sœur dans des circonstances mystérieuses. La justice et la police ne donnent pas de réponses, pas de coupable, et l'injonction à faire son deuil parait d'autant plus hors-sujet. Alors que l’enquête traditionnelle est vouée à l’échec, c’est le militantisme et la formation d’une conscience politique qui vont ouvrir une voie de sens et de compréhension après la déflagration. Le récit nous emmène d’une scène à l’autre, d’une émotion à l’autre, avec la conscience que dans l’expérience absurde, la souffrance est individuelle. Dans le mouvement de révolte, elle devient collective. Mise en scène de Wilma Lévy, avec Charlie Radix.
Théâtre
Lamballe 22400
Le 12/02/2026
Théâtre par Ahmed Madani et sa Compagnie À partir de 14 ans Au printemps 2022, Ahmed Madani entame un dialogue avec des jeunes acteur·rices sur leur désir de théâtre et d'engagement dans une vie artistique : pourquoi font-ils·elles ce choix ? Quel est le lien avec l'histoire personnelle de chacun·e ? Quelle place l'art a-t-il dans leur famille ? Quel rapport entretiennent-ils·elles avec leurs parents concernant leur envie de devenir artiste ? Que veut dire jouer pour eux·elles ? Quel sens donner à l'acte théâtral ? "Entrée des artistes" pose la question - on ne peut plus intime - "pourquoi voulez-vous faire du théâtre ?" qui recouvre l'interrogation plus générique de la nécessité de l'art dans nos vies, de la manière dont notre environnement culturel et familial nous permet d'y accéder ou non. En traitant ce sujet, Ahmed Madani souhaite apporter un premier éclairage sur le partage des richesses, qu'elles soient économiques ou culturelles.