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photo Orchestre Philharmonique de Marseille - Schumann, Schubert

Orchestre Philharmonique de Marseille - Schumann, Schubert

Musique, Competition sportive, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 30/03/2024

C’est Schumann qui, en premier, plaça le génie de Schubert à la hauteur de celui de Beethoven. Son Ouverture,Scherzo et Finale est une sorte de Symphonie inachevée, tandis que sa Symphonie n° 2 s’inspire de Beethoven pour lutter avec courage contre la folie qui le guette. Cette victoire sur soi mérite bien un chant d’allégresse. Et qui a composé les plus beaux sinon Schubert ? Le baryton autrichien Markus Werba leur prête sa flamme. ROBERT SCHUMANN Ouverture-Scherzo-Finale en mi majeur, op. 52 Symphonie n° 2 en do majeur, op. 61 FRANZ SCHUBERT (orchestration de BRAHMS, WEBERN et REGER) Lieder pour baryton et orchestre Direction musicale Michele SPOTTI Baryton Markus WERBA

photo STABAT MATER DE ROSSINI

STABAT MATER DE ROSSINI

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

STABAT MATER DE ROSSINI DISTRIBUTION Selene Zanetti , soprano Marianna Pizzolato , mezzo-soprano Xabier Anduaga , ténor Gianluca Buratto , basse (Plutone) Chœur de Radio France , Orchestre Philharmonique de Radio France , Myung-Whun Chung , direction PROGRAMME Mozart Ave Verum Rossini Stabat Mater C'est avec un des chefs-d'œuvre de Rossini que Myung-Whun Chung ouvre le Festival à la tête de l'Orchestre Philharmonique et du Chœur de Radio France et avec un quatuor vocal somptueux dont 2 jeunes talents à suivre : Selene Zanetti, soprano qui vient de triompher dans La Bohème au Teatro di San Carlo de Naples et le ténor Xabier Anduaga, Vainqueur du Concours Operalia 2019. À leurs côtés, deux valeurs sûres : Marianna Pizzolato et Gianluca Buratto. Véritable triomphe à sa création à Paris puis à Bologne en 1842, le célèbre Stabat Mater, l'une des compositions les plus lyriques de Rossini, nous enchante aujourd'hui encore. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt[...]

photo FESTIVAL

FESTIVAL "ON N'A PLUS 20 ANS !"

Festival généraliste

Fontenay-le-Comte 85200

Du 29/03/2024 au 31/03/2024

Rendez-vous à Fontenay-le-Comte sur la scène de l’espace René Cassin pour 3 jours de folie au rythme déchainé des guitares électriques. Programmation 2024 La programmation complète vient tout juste d'être dévoilée !   Vendredi 29 mars, TAGADA JONES CIRCUS - hommage à la scène Alternative, avec de nombreux invités (Date unique - création festival) - LES SHERIFF - WAMPAS PSYCHO ATTACK - OPIUM DU PEUPLE - LION'S LAW  Samedi 30 mars, TAGADA JONES et les bidons de l'An fer - un classique, avec toutefois quelques petites surprises.. - LES RAMONEURS DE MENHIRS - CELKILT - BLACK BOMB A - NOT SCIENTISTS  Dimanche 31 mars, TAGADA JONES ORCHESTRA - concert avec un orchestre philharmonique, des morceaux en version insolite et inédite. (Date unique - création festival) - RISE OF THE NORTHSTAR - SIDILARSEN - CRISIX - AKIAVEL Suivez toute l’actu’ de la programmation sur l’événement Facebook. Billetterie déjà ouverte : - pass 3 jours : 88€ - pass 2 jours (vendredi-samedi) : 61€ - billet 1 jour : 32€ - camping 3 jours : 16,80€ - camping 1 nuit : 6€

photo Festival de Pâques de Colmar

Festival de Pâques de Colmar

Musique, Festival généraliste

Colmar 68000

Du 22/03/2024 au 03/04/2024

Nous avons le plaisir de vous convier à une nouvelle édition du Festival de Pâques de Colmar. Grands chefs d’orchestre et solistes internationaux, jeunes talents, Philharmonia de Prague, Orchestre et Chœur Philharmonique de Strasbourg, ensembles vocaux ou Quatuor Diotima sont nos invités pour servir un programme riche et contrasté qui nous fait voyager de la musique du XVIème à celle du XXIème siècle. L’un des fils rouges de notre programmation est le piano avec trois grands concertos romantiques (Rachmaninov, Grieg et Brahms) interprétés par trois habitués des grandes scènes internationales: Anna Tsybuleva, François Dumont et Andrew von Oeyen associés aux chefs d’orchestre Emmanuel Villaume et Marc Coppey. On entendra aussi plusieurs récitals qui mettent à l’honneur cet instrument roi. À l’occasion du centième anniversaire de la disparition de Gabriel Fauré, nous donnons son bouleversant Requiem, sous la direction de la cheffe ukrainienne Oksana Lyniv, offrant à la musique vocale une place de choix cette année, aux côtés des Métaboles de Léo Warynski, de l’ensemble Thélème et des chanteurs de l'Opéra Studio de l’Opéra national du Rhin. Le hip-hop s’invite lors d’une[...]

photo CONCERT: ENCHANTEMENTS

CONCERT: ENCHANTEMENTS

Musique, Science et technique, Concert

Épinal 88000

Le 06/04/2024

L’orchestration s’apparente parfois à une science magique capable, telle l’alchimie, d’associer les timbres pour en tirer de l’or. Les compositeurs de ce programme étaient précisément de vrais magiciens de l’orchestre. Comment ne pas succomber à l’envoûtante évocation des paysages d’Écosse par Felix Mendelssohn, ou à la féérie kaléidoscopique de Francis Poulenc Dans le premier concerto que lui dédie Carl Maria von Weber, la clarinette se fait tour à tour fougueuse, tendre, ensorcelante… et diablement virtuose ! Autant de qualités que possède indéniablement Arthur Stockel, jeune clarinette solo de l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg. Max Dozolme, producteur à France Musique, saura mieux que personne nous guider à travers ces trésors musicaux. Un concert irrésistible !

photo BARBARA HANNIGAN

BARBARA HANNIGAN

Musique classique

ST DENIS 93200

Du //000 au //099

BARBARA HANNIGAN DISTRIBUTION Barbara Hannigan , soprano Musiciens de l'Orchestre Philharmonique de Radio France , Alphonse Cemin , direction PROGRAMME Grisey Quatre chants pour franchir le seuil Les Quatre chants pour franchir le seuil sont composés par Gérard Grisey en 1988 comme une méditation sur la mort inspirée par des poèmes des civilisations chrétienne, égyptienne, grecque et mésopotamienne. Pour sa première venue au Festival, c'est l'exceptionnelle Barbara Hannigan, dont on connaît l'engagement pour la musique du 20e siècle, qui interprète, avec la complicité d'Alphonse Cemin, ces chants de passage de Grisey. Basilique Cathédrale de Saint-Denis – 1, rue de la Légion d'Honneur – Saint-Denis Métro - ligne 13 : arrêt Saint-Denis Basilique – Sortie centre-ville RER D : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) Ligne H : arrêt Gare de Saint-Denis (+ 10 minutes à pied ou correspondance en tramway) T1 : arrêt Saint-Denis Basilique Parking Carrefour-Basilique. Entrée : boulevard de la Commune de Paris. fr.parkindigo.com Personnes à mobilité réduite : Pour un meilleur accueil, les emplacements pour fauteuils roulants doivent être[...]

photo CONCERT ENCHANTEMENTS

CONCERT ENCHANTEMENTS

Musique, Science et technique

Xertigny 88220

Le 07/04/2024

L’orchestration s’apparente parfois à une science magique capable, telle l’alchimie, d’associer les timbres pour en tirer de l’or. Les compositeurs de ce programme étaient précisément de vrais magiciens de l’orchestre. Comment ne pas succomber à l’envoûtante évocation des paysages d’Écosse par Felix Mendelssohn, ou à la féérie kaléidoscopique de Francis Poulenc ? Dans le premier concerto que lui dédie Carl Maria von Weber, la clarinette se fait tour à tour fougueuse, tendre, ensorcelante… et diablement virtuose ! Autant de qualités que possède indéniablement Arthur Stockel, jeune clarinette solo de l’Orchestre Philharmonique du Luxembourg. Max Dozolme, producteur à France Musique, saura mieux que personne nous guider à travers ces trésors musicaux. Un concert irrésistible ! Billeterie dans votre Office de Tourisme

photo Gospel Philharmonic Experience

Gospel Philharmonic Experience

Gospel, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 07/04/2024

Découvrez le Gospel Philharmonic Experience, un projet novateur alliant l'excellence du classique à la richesse du gospel pour véhiculer un message de paix, de joie et d'espoir à un large public. Ce projet participatif a eu l'opportunité de se produire sur des scènes prestigieuses telles que Jazz à Vienne, l'Auditorium de Lyon, et le Festival Sacrée Musique à Toulon. L'équipe est composée de douze chanteurs, tous reconnus en tant que solistes ou choristes d'artistes internationaux tels que Céline Dion, Christophe Maé et Mariah Carey. Ensemble, ils interprètent le gospel avec ferveur et passion. Pascal Horecka, à la direction, est un chef d'orchestre, compositeur, directeur artistique et professeur universitaire à la faculté Lyon 2 et à l'ENS Lyon. On le retrouve également en tant que chef invité avec l'Orchestre des Pays de Savoie, l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg et l'Ensemble Orchestral Contemporain. Pascal Horecka est un artiste passionné qui sert la musique avec respect et excellence. Venez découvrir la fusion entre le gospel et la musique classique. Réservez vos places dès maintenant pour une moment exceptionnelle !

photo SCINTILLEMENTS CLYNE • GLIÈRE • SIBELIUS

SCINTILLEMENTS CLYNE • GLIÈRE • SIBELIUS

Musique, Musique contemporaine

Montpellier 34000

Le 05/04/2024

Inspirée par la puissance des cordes graves et des solos de bois au style folklorique, la compositrice britannique Anna Clyne a souhaité pour This Midnight Hour un style cinématographique et palpitant. Place ensuite aux gracieuses figures, arpèges en cascade et glissandi du Concerto pour harpe de Reinhold Glière, une de ses pages romantiques les plus fréquemment jouées du répertoire. Il met parfaitement en valeur les qualités virtuoses de Xavier de Maistre, fin musicien qui a remporté en 1998 le 1er prix du Concours de Bloomington aux États-Unis, avant de devenir à 22 ans harpiste solo de l’Orchestre philharmonique de Vienne. La direction musicale a été confiée à la cheffe Karen Kamensek, interprète de référence de la musique contemporaine et de Philip Glass en particulier, mais rompue à tous les répertoires dans ses différents postes à Vienne, Freiburg et Hambourg. Sa vision de la Symphonie n°5 de Sibelius magnifiera les vastes espaces naturels de Finlande. Durée : ±1h40 avec entracte Tarifs : de 10€ à 33€

photo Rencontres instrumentales

Rencontres instrumentales

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 11/04/2024

En partenariat avec l’OPS Les musiciens de l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg sillonnent les médiathèques. En solo ou en duo, ils viennent partager leur passion et échanger autour de leur métier. Une occasion rêvée pour découvrir les sonorités d’un instrument de l’orchestre. Dès 5 ans. Durée : 45 min. Sur inscription Jeudi 11 avril à 16h45 Médiathèque Neuhof

photo Concert : Nemanja Radulovic & Aziz Shokhakimov

Concert : Nemanja Radulovic & Aziz Shokhakimov

Manifestation culturelle

Guebwiller 68500

Le 13/04/2024

[COMPLET]   De prodigieux artistes, un orchestre philharmonique au complet, des œuvres qui nous transportent dans un univers sublime : entre l'écriture musicale ciselée et gracieuse de Maurice Ravel et celle de l’abondance sentimentale de  Piot Ilitch Tchaikovski, tout est magnifiquement réuni pour un écoute dans la Nef à l’acoustique incomparable.     Toujours élégant dans l’ironie, Ravel nous offre un lyrisme radieux : celui qui se trouve au cœur de son ballet Daphnis et Chloé. Aziz Shokhakimov dirige ici cette œuvre enchanteresse de bout en bout, qui ravissait tant Stravinski. Entre les deux, Nemanja Radulovic, violoniste prodige résolument ancré dans son siècle, joue le Concerto pour violon de Tchaïkovski, l’une des partitions les plus virtuoses du XIXe siècle, dont le sentiment d’exaltation nous révèle combien elle fut pour le compositeur un remède contre les idées noires qui l’accablaient.

photo LIMOUX BRASS FESTIVAL - REINHOLD FRIEDRICH QUINTET/BRASS BAND OCCITANIA

LIMOUX BRASS FESTIVAL - REINHOLD FRIEDRICH QUINTET/BRASS BAND OCCITANIA

Musique

Limoux 11300

Le 26/04/2024

Limoux Brass Festival est de retour pour sa 16ème édition, prêt à vous étonner et à vous émerveiller du 25 au 28 avril 2024. Première partie – 20h30 2011, un groupe d’amis passionnés par la musique de cuivre crée le Brass Band Occitania, formation de type «Brass-Band » anglo-saxon rassemblant 35 musiciens. Cet ensemble est composé de musiciens professionnels, d’élèves du Conservatoire National de Musique de Toulouse et de professeurs de musique de la région Midi-Pyrénées. Dirigé par Lucas MAZERES-LEIGNEL, le Brass Band Occitania possède un large répertoire de musiques de concert, allant de l’œuvre classique au morceau traditionnel pour Brass Band en passant par la musique de film aux standards de variété. Florian Wielgosik (France) Elève de Dirk Hirthe, de Gérard Buquet et de André GiIbert puis de François Thuillier, Florian Wielgosik peut déjà se prévaloir de plusieurs concours prestigieux, dont un premier prix au Concours Instrumental International de Markneukirchen. Il est nommé professeur assistant de tuba à l’Ecole de Musique d’Antibes en 2023. Depuis janvier 2015 Florian Wielgosik est Tuba solo de l’Orchestre Philharmonique de Monte Carlo. Deuxième partie – 21h45[...]

photo Les Heures Musicales

Les Heures Musicales

Musique, Musique classique, Concert

Ebersmunster 67600

Le 02/06/2024

Créé en 2003 par l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, le Chœur philharmonique de Strasbourg est un chœur amateur d'excellence. Cosmopolite et intergénérationnel, il regroupe quatre-vingt-dix choristes de 20 à 75 ans, originaires de quatre continents et de dix-sept nationalités différentes, encadrés par une équipe de professionnels, professeure de chant et pianistes, sous la direction de la cheffe Catherine Bolzinger. Pour sa venue à Ebersmunster, les choristes, solistes et musiciens proposent d’entendre la Messe de requiem en ré mineur op. 48 pour deux solistes (baryton et soprano), chœur mixte, orchestre et orgue de Gabriel Fauré. Écrite en pleine maturité du compositeur, c’est l'une de ses œuvres les plus connues, considérée comme l’un de ses chefs-d'œuvre et l'un des plus beaux Requiem du XIXè siècle. Le chœur est accompagné par le Kammerensemble Kehl-Strasbourg "Au pont de l'Europe", orchestre composé de musiciens amateurs et professionnels des 2 rives du Rhin et dirigé par Gabriel Mattei.

photo L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

Manifestation culturelle

Obernai 67210

Le 12/05/2024

Claude Schnitzler est un organiste et chef d'orchestre français né à Strasbourg. Il fait ses études musicales au CNR de Strasbourg (orgue, clavecin, direction d’orchestre et écriture), avant de compléter sa formation de chef d'orchestre au Mozarteum de Salzbourg tout en donnant de nombreux récitals d’orgue en France et à l’étranger. En 1971, il est nommé titulaire du grand orgue de la cathédrale de Strasbourg. Entré à l’Opéra du Rhin comme chef de chant, il devient dès 1975 l’assistant d’Alain Lombard à l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg et à l’Opéra du Rhin, où il dirige dès lors de nombreux spectacles. Il collabore régulièrement avec l’Opéra de Paris, où il dirige spectacles lyriques et ballets. En 1986, il prend la direction de l’Orchestre de la Ville de Rennes, cumulant cette fonction avec celle de chef permanent de l’Opéra du Rhin. De 1989 à 1995, il assure la direction de l’Orchestre de Bretagne et continue à se produire à la tête des principaux orchestres français ainsi que dans de nombreux opéras étrangers. Sa carrière se place sous le signe de l'éclectisme, qui lui fait partager son temps entre l'opéra, le concert symphonique, et les récitals d’orgue. Au[...]

photo L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

L'heure musicale - récital d'orgue avec Claude Schnitzler

Musique, Chorale - Chant, Opéra - Opérette

Obernai 67210

Le 12/05/2024

Claude Schnitzler est un organiste et chef d'orchestre français né à Strasbourg. Il fait ses études musicales au CNR de Strasbourg (orgue, clavecin, direction d’orchestre et écriture), avant de compléter sa formation de chef d'orchestre au Mozarteum de Salzbourg tout en donnant de nombreux récitals d’orgue en France et à l’étranger. En 1971, il est nommé titulaire du grand orgue de la cathédrale de Strasbourg. Entré à l’Opéra du Rhin comme chef de chant, il devient dès 1975 l’assistant d’Alain Lombard à l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg et à l’Opéra du Rhin, où il dirige dès lors de nombreux spectacles. Il collabore régulièrement avec l’Opéra de Paris, où il dirige spectacles lyriques et ballets. En 1986, il prend la direction de l’Orchestre de la Ville de Rennes, cumulant cette fonction avec celle de chef permanent de l’Opéra du Rhin. De 1989 à 1995, il assure la direction de l’Orchestre de Bretagne et continue à se produire à la tête des principaux orchestres français ainsi que dans de nombreux opéras étrangers. Sa carrière se place sous le signe de l'éclectisme, qui lui fait partager son temps entre l'opéra, le concert symphonique, et les récitals d’orgue. Au[...]

photo Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo - Maria-João Pires

Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo - Maria-João Pires

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 10/04/2022 au 26/02/2022

Invitée en récital au Festival 2021, la pianiste d’origine portugaise fait équipe ce soir avec le prestigieux Philharmonique de Monte- Carlo, sous la baguette de Kazuki Yamada. Adulée dans le monde entier pour sa lecture renouvelée de Mozart et de Schubert, sa prestation cette année se fait naturellement à l’aune de la musique viennoise. Entre la Symphonie n° 1 de Schumann et la féerique ouverture de Mendelssohn, Le Songe d’une nuit d’été, la pianiste livre son interprétation, vive et épurée, du Concerto pour piano n° 9 de Mozart, célèbre pour la prépondérance inédite accordée au soliste et la modernité de ses tournures orchestrales. ● Felix Mendelssohn (1809-1847) : Ein Sommernachtstraum, (Le Songe d’une nuit d’été), ouverture, op. 21 ● Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) : Concerto pour piano n° 9 en mi bémol majeur, "Jeunehomme", K. 271 ● Robert Schumann (1810-1856) : Symphonie n° 1 en si bémol majeur, "Le Printemps", op. 38.

photo Orchestre Philharmonique de Marseille - Stravinsky, Strauss, Prokofiev

Orchestre Philharmonique de Marseille - Stravinsky, Strauss, Prokofiev

Musique, Nature - Environnement, Animaux

Marseille 13000

Le 12/05/2024

Coup d’essai d’un jeune compositeur aux Ballets russes de Diaghilev et coup de maître. Le public parisien s’enflamme pour Stravinsky et son Oiseau de feu. Début d’un Munichois de dix-huit ans avec son Concerto n° 1 pour cor écrit pour son père. Meiningen applaudit Richard Strauss. Après les souffrances de la guerre et la victoire, Prokofiev est un homme nouveau. Toute la « grandeur de l’esprit humain » bondit dans sa Symphonie n° 5. IGOR STRAVINSKY L’Oiseau de feu (Suite 1919) RICHARD STRAUSS Concerto n° 1 pour cor en mi bémol majeur, op. 11 SERGUEÏ PROKOFIEV Symphonie n° 5 en si bémol majeur, op. 100 Direction musicale Michele SPOTTI Cor Matias PIÑEIRA

photo Musique d'harmonie : L’Harmonie de  Printemps

Musique d'harmonie : L’Harmonie de Printemps

Musique, Concert

Guéret 23000

Le 18/05/2024

Après des débuts comme pianiste d'orchestre à Broadway, Georges Gershwin n’a pas fini de faire parler de lui. Son frère, Ira Gershwin écrit la plupart des textes de ses chansons que s'arrachent bientôt Fred Astaire ou Ginger Rogers. Créateur du jazz symphonique, il fait triompher ses comédies musicales, compose des partitions cinématographiques ou des chansons populaires. Bon nombre de ses œuvres sont devenues de grands standards de jazz. C’est donc à ce grand musicien que l’Harmonie de Guéret et la Société Philharmonique de La Souterraine ont choisi de rendre hommage, en interprétant quelques-uns de ses plus grands succès. L’occasion de (re)découvrir cet univers inclassable et unique.

photo Musique d'harmonie : L’Harmonie de  Printemps

Musique d'harmonie : L’Harmonie de Printemps

Musique, Jazz - Blues, Variété française

Guéret 23000

Le 18/05/2024

Après des débuts comme pianiste d'orchestre à Broadway, Georges Gershwin n’a pas fini de faire parler de lui. Son frère, Ira Gershwin écrit la plupart des textes de ses chansons que s'arrachent bientôt Fred Astaire ou Ginger Rogers. Créateur du jazz symphonique, il fait triompher ses comédies musicales, compose des partitions cinématographiques ou des chansons populaires. Bon nombre de ses œuvres sont devenues de grands standards de jazz. C’est donc à ce grand musicien que l’Harmonie de Guéret et la Société Philharmonique de La Souterraine ont choisi de rendre hommage, en interprétant quelques-uns de ses plus grands succès. L’occasion de (re)découvrir cet univers inclassable et unique.

photo Société Philharmonique, hommage à Georges Gershwin

Société Philharmonique, hommage à Georges Gershwin

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Musique classique, Concert

La Souterraine 23300

Le 01/06/2024

Après des débuts comme pianiste d'orchestre à Broadway, Georges Gershwin n’a pas fini de faire parler de lui. Son frère, Ira Gershwin écrit la plupart des textes de ses chansons que s'arrachent bientôt Fred Astaire ou Ginger Rogers. Créateur du jazz symphonique, il fait triompher ses comédies musicales, compose des partitions cinématographiques ou des chansons populaires. Bon nombre de ses œuvres sont devenues de grands standards de jazz. C’est donc à ce grand musicien que la Société Philharmonique de La Souterraine et l’Harmonie de Guéret ont choisi de rendre hommage, en interprétant quelques-uns de ses plus grands succès. L’occasion de (re)découvrir cet univers inclassable et unique.

photo Stage de direction d'orchestre

Stage de direction d'orchestre

Cluny 71250

Du 08/07/2024 au 13/07/2024

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et clarinette) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine),[...]

photo Stage de direction d'orchestre

Stage de direction d'orchestre

Musique

Cluny 71250

Du 08/07/2024 au 13/07/2024

Ce stage de 6 jours s’adresse aux musiciens.nes souhaitant s’initier ou se perfectionner à la direction d’orchestre. Que vous soyez un.e musicien.ne professionnel.le ou amateur.trice, un.e professeur.seuse de musique ou un étudiant.e en classe de direction d’orchestre, nous vous proposons une approche personnalisée dans un cadre de cours collectif. Une attention particulière sera apportée à la technique de battue et à son efficacité expressive. A cet effet, nos séances de travail seront filmées puis analysées collectivement. Une pianiste professionnelle accompagnera les premières séances de travail, puis un ensemble instrumental professionnel (piano, violon et clarinette) sera dirigé par les chefs stagiaires. A l’issue de la formation, tous les stagiaires participeront à un concert public donné à Cluny. LE  FORMATEUR Chef d’orchestre et compositeur formé à Paris et à Vienne, Gabriel Mattei partage ses activités entre la direction d’orchestre et la création musicale dans les domaines du théâtre et des arts visuels.    Chef invité, il a dirigé l’Orchestre philharmonique de Monte Carlo, l’Orchestre philharmonique de Strasbourg, l’Orchestre symphonique de Bahía Blanca (Argentine),[...]

photo SPECTCALE - ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE THIONVILLE : GOD SAVE THE KING !

SPECTCALE - ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE THIONVILLE : GOD SAVE THE KING !

Musique, Concert

Thionville 57100

Le 26/05/2024

"God save the Queen", ou plutôt, "God save the King" ! Après le succès de son "Concert Américain", avec ses mambos aux rythmes endiablés, le Philhar’ revient de ce côté de l’Atlantique où son chef, Sébastien BECK, a décidé pour cette année de vous embarquer pour un concert très "British" faisant écho aux célèbres "Proms" anglais. Quand le magnifique concerto pour violoncelle d’Edward Elgar, sous l’archet de la talentueuse Cyrielle GOLIN, rencontre, entre autres, la musique écrite pour Queen par Freddie Mercury, c’est encore une fois avec un concert pour toute la famille, plein de bonne humeur, d’émotions et de surprises, réunies en un cocktail détonnant, que les musiciens de la formation historique de la ville de Thionville vous proposent de fêter le retour des beaux jours.

photo Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Meursault 21190

Le 09/07/2024

N'hésitez pas une seconde et venez profiter d'une "Schubertiade" avec le Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry au piano. Un programme "Schubert" vous attend, avec des œuvres pour quintette à cordes. Yves Henry, directeur artistique du Festival et fondateur de ce festival en 1986, se joindra à eux et vous ne partirez pas sans avoir dégusté la Truite avec ces six interprètes. La formation du quintette à cordes de la Philharmonie de Berlin est unique : contrairement aux autres quintettes, dans lesquels un quatuor à cordes normal composé de deux violons, d'un alto et d'un violoncelle est complété par un second alto ou un second violoncelle, l'instrument supplémentaire est ici une contrebasse. Ainsi, les cinq sections de cordes de l'orchestre sont représentées, et le quintette à cordes de la Philharmonie dépasse les limites conventionnelles d'un pur ensemble de musique de chambre - comme le quatuor à cordes - pour devenir une formation aux dimensions symphoniques. Bien qu'il existe peu d'œuvres originales pour le quintette, qui doit s'appuyer en grande partie sur des arrangements, les musiciens ont délibérément opté pour cette combinaison[...]

photo Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Festival de Bach à Bacchus - Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry, piano

Musique, Concert, Festival généraliste

Meursault 21190

Le 09/07/2024

N'hésitez pas une seconde et venez profiter d'une "Schubertiade" avec le Quintette à cordes de l'Orchestre Philharmonique de Berlin et Yves Henry au piano. Un programme "Schubert" vous attend, avec des œuvres pour quintette à cordes. Yves Henry, directeur artistique du Festival et fondateur de ce festival en 1986, se joindra à eux et vous ne partirez pas sans avoir dégusté la Truite avec ces six interprètes. La formation du quintette à cordes de la Philharmonie de Berlin est unique : contrairement aux autres quintettes, dans lesquels un quatuor à cordes normal composé de deux violons, d'un alto et d'un violoncelle est complété par un second alto ou un second violoncelle, l'instrument supplémentaire est ici une contrebasse. Ainsi, les cinq sections de cordes de l'orchestre sont représentées, et le quintette à cordes de la Philharmonie dépasse les limites conventionnelles d'un pur ensemble de musique de chambre - comme le quatuor à cordes - pour devenir une formation aux dimensions symphoniques. Bien qu'il existe peu d'œuvres originales pour le quintette, qui doit s'appuyer en grande partie sur des arrangements, les musiciens ont délibérément opté pour cette combinaison[...]

photo Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 13/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA PIANO : SIMON TRPCESKI Pour sa première venue à Colmar, c’est à un superbe voyage musical au cœur de l’Europe centrale que nous convie Kazuki Yamada et l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo ! Chef-d’œuvre absolu du répertoire concertant romantique, le Concerto pour piano n° 2 de Brahms est une vaste fresque aux confins de l’âme humaine. Le compositeur s’y autorise une merveilleuse liberté, déployant l’œuvre en quatre mouvements au lieu des trois canoniques, osant tour à tour l’intime et le grandiose… Ce sera en outre l’occasion pour nous d’entendre un des plus grands pianistes de notre époque : le Macédonien Simon Trpceski. En seconde partie, nous partirons sur les rives du Danube, pour un bel hommage à la musique tchèque avec deux de ses plus grands génies : Smetana et Dvorák. Du premier, on ne présente plus la Moldau, devenue un véritable hymne national bis, tandis que Sárka, autre volet de ce cycle de poèmes symphoniques, raconte l’histoire d’une héroïne tchèque qui vengea la mort de la reine Libuše en infiltrant le camp ennemi… Du second, c’est la flamboyante Ouverture Carnaval que Kazuki Yamada[...]

photo Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Festival International de Colmar : Voyage symphonique et romantique

Musique

Colmar 68000

Le 13/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA PIANO : SIMON TRPCESKI Pour sa première venue à Colmar, c’est à un superbe voyage musical au cœur de l’Europe centrale que nous convie Kazuki Yamada et l’Orchestre philharmonique de Monte-Carlo ! Chef-d’œuvre absolu du répertoire concertant romantique, le Concerto pour piano n° 2 de Brahms est une vaste fresque aux confins de l’âme humaine. Le compositeur s’y autorise une merveilleuse liberté, déployant l’œuvre en quatre mouvements au lieu des trois canoniques, osant tour à tour l’intime et le grandiose… Ce sera en outre l’occasion pour nous d’entendre un des plus grands pianistes de notre époque : le Macédonien Simon Trpceski. En seconde partie, nous partirons sur les rives du Danube, pour un bel hommage à la musique tchèque avec deux de ses plus grands génies : Smetana et Dvorák. Du premier, on ne présente plus la Moldau, devenue un véritable hymne national bis, tandis que Sárka, autre volet de ce cycle de poèmes symphoniques, raconte l’histoire d’une héroïne tchèque qui vengea la mort de la reine Libuše en infiltrant le camp ennemi… Du second, c’est la flamboyante Ouverture Carnaval que Kazuki Yamada[...]

photo Concert : Mikhail Rudy

Concert : Mikhail Rudy

Musique, Concert

Touques 14800

Le 28/06/2024

Mikhail Rudy, artiste d’une très grande créativité, enthousiasme le public dans le monde entier depuis 40 ans par sa virtuosité et son imagination poétique. Né en Russie, élève au célèbre Conservatoire Tchaikovsky de Moscou de l’illustre pianiste Jacob Flier, il remporte en 1975 le Premier grand prix du Concours Marguerite Long (aujourd’hui Concours Long-Thibaud-Crespin). Peu de temps après, au cours de sa première tournée de concerts il demande l’asile politique en France. Après ses débuts en Occident dans le Triple Concerto de Beethoven avec Rostropovich et Stern à l’occasion des 90 ans de Marc Chagall, il joue avec les plus grands chefs d’orchestre, de Karajan à Maazel ou de Jansons à Tilson Thomas. Mikhail Rudy a enregistré plus de 30 disques, qui ont reçu de nombreux prix internationaux, dont le Prix Charles Cros pour son intégrale Scriabine, ou le Prix de l’Académie Française du Disque pour son intégrale des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg. Dans son numéro spécial, le BBC Music Magazine nomme Mikhail Rudy parmi les 20 plus grands pianistes du monde.

photo Concert : Mikhail Rudy

Concert : Mikhail Rudy

Concert, Musique, Musique classique

TOUQUES 14800

Le 28/06/2024

Mikhail Rudy, artiste d’une très grande créativité, enthousiasme le public dans le monde entier depuis 40 ans par sa virtuosité et son imagination poétique. Né en Russie, élève au célèbre Conservatoire Tchaikovsky de Moscou de l’illustre pianiste Jacob Flier, il remporte en 1975 le Premier grand prix du Concours Marguerite Long (aujourd’hui Concours Long-Thibaud-Crespin). Peu de temps après, au cours de sa première tournée de concerts il demande l’asile politique en France. Après ses débuts en Occident dans le Triple Concerto de Beethoven avec Rostropovich et Stern à l’occasion des 90 ans de Marc Chagall, il joue avec les plus grands chefs d’orchestre, de Karajan à Maazel ou de Jansons à Tilson Thomas. Mikhail Rudy a enregistré plus de 30 disques, qui ont reçu de nombreux prix internationaux, dont le Prix Charles Cros pour son intégrale Scriabine, ou le Prix de l’Académie Française du Disque pour son intégrale des Concertos de Rachmaninov avec Mariss Jansons et l’Orchestre Philharmonique de Saint-Petersbourg. Dans son numéro spécial, le BBC Music Magazine nomme Mikhail Rudy parmi les 20 plus grands pianistes du monde.

photo La Cité des Minots / Marmots

La Cité des Minots / Marmots

Vie locale, Musique, Opéra - Opérette

Marseille 13000

Du 26/06/2024 au 28/06/2024

La Cité des Minots est un véritable programme d’éducation artistique et culturelle mené chaque année avec 750 écoliers au sein d’écoles élémentaires REP – REP+. Les enfants participent à l’apprentissage des techniques vocales, des chansons des artistes partenaires, d’un programme pédagogique en lien avec l’univers sportifs des jeux olympiques, de visites d’équipements culturels et se produisent lors de représentations scéniques à l'Opéra municipal de Marseille aux côtés des artistes et de l'Orchestre Philharmonique. Dans le cadre de l’Olympiade Culturelle, en partenariat avec Villes des Musiques du Monde, la Cité des Marmots-Minots amplifie ses actions et propose un parcours commun à l’échelle des grandes Cités Olympiques, la Seine-Saint-Denis, Paris et Marseille. En 2024, des enfants de Marseille et d’Île-de-France chanteront ensemble sur scène sur leurs territoires respectifs. La Cité des Minots portée par le Nomad’ Café est la petite soeur de "La Cité des Marmots" portée en Île-de-France par Villes des musique du Monde, coproduit par nos deux structures, ce projet est également coréaliser avec l’Opéra Municipal de Marseille depuis 2022. Rendez-vous à L'Opéra[...]

photo OJM - Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

OJM - Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

Musique

Marseille 13000

Du 19/07/2024 au 20/07/2024

L’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fête ses 40 ans ! Créé il y a bientôt quarante ans par la région Sud (PACA) et le ministère de la Culture, l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fait aujourd’hui partie du Festival d’Aix-en-Provence. Il comprend un orchestre symphonique et des ensembles d’improvisation. Le recrutement s’effectue chaque année dans plusieurs conservatoires du pourtour méditerranéen : Albanie, Algérie, Chypre, Croatie, Espagne, Grèce, Italie, Liban, Macédoine, Malte, Maroc, Palestine (Edward Saïd), Portugal, Slovénie, Tunisie. Après Philippe Bender, François-Xavier Roth, Alain Altinoglu ou Simon Rattle qui souvent ne restaient qu’une année, le britannique Duncan Ward a accepté un contrat de trois ans à la tête de l’OJM. En plus d’une carrière internationale à l’opéra ou au concert, il est très engagé dans la lutte contre les inégalités en musique au sein de la Fondation WAM. Il est assisté par Quentin Hindley qui a déjà fait ses preuves à l’Orchestre de Paris, au Capitole de Toulouse et à l’Orchestre Philharmonique de Marseille. Le programme n’est pas encore connu, mais la beauté d’un tel projet servi par l’enthousiasme de[...]

photo FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE MONTPELLIER

FESTIVAL RADIO FRANCE OCCITANIE MONTPELLIER

Musique, Festival généraliste, Patrimoine - Culture

Montpellier 34000

Du 08/07/2024 au 20/07/2024

Le Festival Radio France Occitanie Montpellier se déroule du 08 au 20 juillet 2024 ! Depuis 1985, chaque année en juillet, le festival Radio France Occitanie Montpellier fait partie des grands évènements de la vie culturelle et musicale française. De nombreux artistes prestigieux y ont été accueillis, de Yehudi Menuhin à Michel Petrucciani, de Claudio Abbado à Dee Dee Bridgewater, Mstilav Rostropovitch… aux côtés de « jeunes solistes » qui le sont devenus par la suite : Fazil Say, Hélène Grimaud… Désormais dirigé par Michel Orier, directeur de la musique et de la création à Radio France, le projet du festival est aujourd’hui repensé, héritier d’une tradition d’excellence qu’il entend poursuivre et amplifier : par ses liens avec les grandes formations de Radio France (Orchestre National de France, Orchestre Philharmonique de Radio France, Choeur et Maîtrise), et le soutien particulier de France Musique et France Culture ; par ses collaborations avec les acteurs culturels du territoire : Orchestre National de Montpellier, Orchestre National du Capitole de Toulouse), son Réseau des médiathèques, le Musée Fabre et le Conservatoire à Rayonnement Régional. Le festival fait[...]

photo Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 11/07/2024

FLÛTE : EMMANUEL PAHUD VIOLON : MAJA AVRAMOVIC ALTO : JOAQUÍN RIQUELME GARCÍA Attention : soirée prestige ! Emmanuel Pahud et trois de ses amis de l’Orchestre philharmonique de Berlin - excusez du peu ! – nous invitent à un concert hors du commun. Qu’il s’agisse de quatuors pour flûte et cordes de Mozart ou du célèbre Quatuor Américain de Dvorák, ici présenté dans une merveilleuse transcription pour flûte et cordes, c’est avant tout l’esprit de partage et la complicité que ces musiciens nous proposent de découvrir avec eux. Ce plaisir unique que ces instrumentistes - habitués à jouer dans le plus célèbre orchestre au monde - prennent à jouer de la musique de chambre ensemble. Un plaisir assurément très communicatif ! PROGRAMME Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 1 K. 285 Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 3 K. Anh 171/285b Antonín Dvorák, Quatuor à cordes n° 12 op. 96 « Américain » B. 179 (transcription pour flûte et trio à cordes de Stephan Koncz)

photo Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Festival International de Colmar : Emmanuel Pahud et les cordes du Berliner

Musique

Colmar 68000

Le 11/07/2024

FLÛTE : EMMANUEL PAHUD VIOLON : MAJA AVRAMOVIC ALTO : JOAQUÍN RIQUELME GARCÍA Attention : soirée prestige ! Emmanuel Pahud et trois de ses amis de l’Orchestre philharmonique de Berlin - excusez du peu ! – nous invitent à un concert hors du commun. Qu’il s’agisse de quatuors pour flûte et cordes de Mozart ou du célèbre Quatuor Américain de Dvorák, ici présenté dans une merveilleuse transcription pour flûte et cordes, c’est avant tout l’esprit de partage et la complicité que ces musiciens nous proposent de découvrir avec eux. Ce plaisir unique que ces instrumentistes - habitués à jouer dans le plus célèbre orchestre au monde - prennent à jouer de la musique de chambre ensemble. Un plaisir assurément très communicatif ! PROGRAMME Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 1 K. 285 Wolfgang Amadeus Mozart, Quatuor pour flûte et cordes n° 3 K. Anh 171/285b Antonín Dvorák, Quatuor à cordes n° 12 op. 96 « Américain » B. 179 (transcription pour flûte et trio à cordes de Stephan Koncz)

photo Festival International de Colmar : Feu d'artifice à la française

Festival International de Colmar : Feu d'artifice à la française

Musique, Patrimoine - Culture, Opéra - Opérette

Colmar 68000

Le 14/07/2024

ORCHESTRE PHILHARMONIQUE DE MONTE-CARLO DIRECTION : KAZUKI YAMADA VIOLON : VALERIY SOKOLOV Pour clore cette édition 2024 du Festival international de Colmar, Kazuki Yamada nous propose quelques pages hautes en couleur du répertoire romantique français, à commencer par l’Ouverture du Corsaire, fulgurant coup de génie inspiré à Berlioz par la lecture du Corsaire rouge de Fenimore Cooper. Tout aussi ébouriffant, le Concerto pour violon n° 3 de Saint-Saëns, ici transcendé par le formidable violoniste ukrainien Valeriy Sokolov, est une sorte d’idéal entre la démonstration de virtuosité et la richesse mélodique et émotionnelle. Enfin, la trop rare et pourtant génialissime Symphonie de Bizet, composée alors que le futur auteur de Carmen n’a encore que 17 ans, permettra de terminer cette édition en feu d’artifice ! PROGRAMME Hector Berlioz, Le Corsaire, Ouverture, op. 21 Camille Saint-Saëns, Concerto pour violon n°3 en si mineur, op. 61 Georges Bizet, Symphonie en ut majeur

photo LA DOLCE VITA (FESTIVAL DE TOULOUSE)

LA DOLCE VITA (FESTIVAL DE TOULOUSE)

Musique, Festival généraliste

Toulouse 31000

Le 13/07/2024

Le baryton star Florian Sempey, Barbier de Séville emblématique de sa génération, s’empare d’un répertoire jalousement gardé par les ténors. O Sole Mio, Santa Lucia, Funiculi Funicula mais aussi Caruso et de nombreuses autres mélodies seront au programme. Florian Sempey est accompagné de Julien Martineau (mandoline) et Éric Franceries (guitare et arrangements) qui se produisent dans le monde entier, et de Yann Dubost (contrebasse), supersoliste de l’Orchestre Philharmonique de Radio France.

photo Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Salies-de-Béarn 64270

Le 12/10/2024

Guillaume Vincent débute le piano à l'âge de 7 ans. Et le voici aujourd'hui à se produire au Théâtre des Champs-Elysées, au Philharmonique de Budapest ou au Symphonique de la BBC. Il est le premier pianiste à enregistrer des oeuvres pour piano de Sergueï Rachmaninov. Laure-Hélène Michel débute le violoncelle à 3 ans, est régulièrement soliste dans l'Orchestre de chambre de Lausanne, l'Orchestre-Opéra de Nice... Durant cette belle soirée, ils vous proposeront les sonates croisées en 4 mouvements de Sergueï Rachmaninov et Frédéric Chopin.

photo Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Concert de violoncelle et piano, sonates croisées

Musique, Concert

Salies-de-Béarn 64270

Le 13/10/2024

Guillaume Vincent débute le piano à l'âge de 7 ans. Et le voici aujourd'hui à se produire au Théâtre des Champs-Elysées, au Philharmonique de Budapest ou au Symphonique de la BBC. Il est le premier pianiste à enregistrer des oeuvres pour piano de Sergueï Rachmaninov. Laure-Hélène Michel débute le violoncelle à 3 ans, est régulièrement soliste dans l'Orchestre de chambre de Lausanne, l'Orchestre-Opéra de Nice... Durant cette belle soirée, ils vous proposeront les sonates croisées en 4 mouvements de Sergueï Rachmaninov et Frédéric Chopin.

photo L'heure musicale - Récital d'orgue

L'heure musicale - Récital d'orgue

Musique, Chorale - Chant

Obernai 67210

Le 08/09/2024

L'Association des Amis de l'Orgue Merklin, vous propose un récital d'orgue avec Roselyne KOENIGUER, titulaire du grand orgue de l’église-collégiale Saint-Pierre-le-Jeune de Strasbourg. Elle a été formée au Conservatoire National de Région de Strasbourg, où elle a obtenu le Certificat de Fin d’Etudes en piano dans la classe de Fabienne Matz, puis une Médaille d’Or à l’unanimité avec les félicitations du jury en orgue et le Diplôme d’Etudes Musicales, dans les classes de Marc Schaefer et de Daniel Maurer. Elle a aussi étudié l’harmonie, l’accompagnement, l’analyse et l’histoire de la musique; Parallèlement, elle a effectué des études scientifiques et obtenu le diplôme universitaire de «Directeur du son » (Tonmeister) au centre PRIMUS, à l’université Marc Bloch de Strasbourg. Elle donne des concerts en soliste, ou comme accompagnatrice, en formation de chambre, ou au continuo. Elle accompagne de nombreux choeurs, tant au piano qu’à l’orgue. Elle joue régulièrement avec l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg. Elle se produit aussi à l’Opéra du Rhin. Ses qualités d’accompagnatrice l’ont amenée à assurer la fonction de répétitrice des Petits Chanteurs de Strasbourg – Maîtrise[...]

photo Les Musicales de Normandie: Ophélie GAILLARD, violoncelle

Les Musicales de Normandie: Ophélie GAILLARD, violoncelle

Concert, Musique classique

VATTEVILLE-LA-RUE 76940

Le 21/08/2021

BACH / BRITTEN / MENUT Élue « Révélation soliste instrumental » aux Victoires de la Musique Classique 2003, Ophélie Gaillard se produit depuis en récital aussi bien en Asie qu'en Europe et est l'invitée des orchestres les plus prestigieux comme l'Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo, l’Orchestre National de Metz, le Royal Philharmonic Orchestra, le Czech National Symphony Orchestra ou le New Japan Philharmonic. Pédagogue recherchée, elle est professeure à la Haute Ecole de Musique de Genève depuis 2014 et est régulièrement invitée pour des master-classes et comme membre du jury de grands concours internationaux (ARD de Münich, Concours de Genève...). Au programme de ce concert, les monuments des Suites pour violoncelle de Bach et Britten et la Micro-Suite de Benoît Menut, hommage à l’esprit des suites pour violoncelle de Bach. « Le doigté de magicienne de Gaillard, un grand cœur lyrique et un kaléidoscope de couleurs. » Times Ouverture de la billetterie sur place entre 30 minutes et 1 heure avant le début de l'événement. Contacter le festival en amont des événements pour les PMR (07 61 24 70 41)

photo The Strasbuskers

The Strasbuskers

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 13/06/2021

Comme tous les ans, l'association Kartier Nord propose au début de l’été un concert dans le parc du Lieu d’Europe avec The Strasbuskers.Cette formation issue de l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg est très appréciée pour ses concerts toujours empreints de virtuosité et de bonne humeur.  Emmenés par le charismatique violoncelliste Alexander Somov, les musiciens  adorent mélanger les genres : du classique le plus léché aux envolées folk ou jazzy, ils savent faire musique de tout leur cœur.Au programme des œuvres classiques, baroques et jazz, ainsi que deux nouveaux arrangements de Claude Bolling et Jacob Gade et une création originale de Benjy : Busking until Dusk -(and beyond!)  

photo FESTIVAL DE CARCASSONNE - BORIS BEREZOVSKY

FESTIVAL DE CARCASSONNE - BORIS BEREZOVSKY

Chorale - Chant, Musique, Festival généraliste

Carcassonne 11000

Le 07/07/2021

Boris Berezovsky, l’un des plus grands pianistes russes, jouera en toute intimité au Château Comtal pour une date événement au Festival de Carcassonne ! Né à Moscou, il étudie au conservatoire d’Etat de sa ville natale avec Elisso Virsaladzé et prend des cours avec Alexander Satz. Après de fulgurants débuts en récital au Wigmore Hall de Londres en 1988, il obtient en 1990 la médaille d’or du concours Tchaïkovski de Moscou. En 1991, Boris Berezovsky fait ses débuts américains à Fort Worth au Texas et en France à l’Auditorium du Louvre à Paris. Depuis, il se produit en récital sur les plus grandes scènes internationales de Londres à Paris, en passant par Amsterdam, Vienne ou Tokyo... Il est l’invité régulier de nombreux festivals (Gstaad, la Roque d’Anthéron, Salzbourg, Verbier, Folle Journée de Nantes) et de prestigieux orchestres (Concertgebouw d’Amsterdam, Orchestre Philharmonique de Berlin, Staatskapelle de Dresde, Philharmonia Orchestra) sous la direction d’Antonio Pappano, Leif Segerstam, Yuri Temirkanov, Leonard Slatkin, Kurt Masur… Son imposante discographie, couronnée de nombreuses récompenses (Diapason d’Or, Choc de la Musique, Gramophone, Echo Klassik Preis),[...]

photo Concerts de l'orchestre Philharmonique de l'Oise

Concerts de l'orchestre Philharmonique de l'Oise

Concert, Musique

Chantilly 60500

Le 04/07/2021

De Beethoven à Bizet en passant par Moozart, venez profitez d'un concert grandiose dans un lieu d'exception, sous le dôme majestueux des Grandes Ecuries de Chantilly! Voici le programme de chaque représentation de 1h30 sans entracte : -L'Orfeo, Toccata (C. Monteverdi) -La Flûte Enchantée, Ouverture (W. Amadeus Mozart) -Egmont, Ouverture (L. Van Beethoven) -Guillaume Tell, Ouverture ( Gioachino Rossini) -Carmen, Prélude (Georges Bizet) -La Traviata, Prélude de l'acte I (Giuseppe Verdi) -La Force du destin, Ouverture (Giuseppe Verdi) -Tannhäuser, Ouverture (R. Wagner) Ouverture des portes à 10h pour le concert de 11h et à 15h pour le concert de 16h Tarif prévente (adultes / enfants) : 23€ Plein tarif : 25 € Tarif réduit : 21 € pour les groupes (minimum 20 personnes) Gratuit pour les enfants de moins de 6 ans

photo Inspirez, c'est l'été - Le kiosque des Contades

Inspirez, c'est l'été - Le kiosque des Contades

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Du 09/06/2021 au 29/08/2021

Pour un été inspirant, prenez le chemin du Kiosque des Contades, qui accueillera dès le début du mois de juin une programmation culturelle de haute volée concoctée par Jazzdor, l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, des ensembles musicaux locaux et des compagnies de théâtre pour jeune public. Les mercredis de 15h à 16h30 (jeune public), les jeudis de 18h30 à 20h et les dimanches de 16h à 18h.

photo Inspirez, c'est l'été - Le kiosque des Contades

Inspirez, c'est l'été - Le kiosque des Contades

Pour enfants, Musique, Théâtre

Strasbourg 67000

Du 09/06/2021 au 29/08/2021

Pour un été inspirant, prenez le chemin du Kiosque des Contades, qui accueillera dès le début du mois de juin une programmation culturelle de haute volée concoctée par Jazzdor, l’Orchestre Philharmonique de Strasbourg, des ensembles musicaux locaux et des compagnies de théâtre pour jeune public. Les mercredis de 15h à 16h30 (jeune public), les jeudis de 18h30 à 20h et les dimanches de 16h à 18h.