photo Nuits du blues - Toronzo Cannon

Nuits du blues - Toronzo Cannon

Jazz - Blues, Musique

Abbeville 80100

Le 27/03/2026

"Écoutez un maître du blues en pleine action. C’est le meilleur du blues moderne dans toute sa créativité". Blues & Rhythm "Je veux que mes chansons soient entendues et vécues, pas simplement écoutées", déclare Toronzo Cannon, bluesman de Chicago adoré dans le monde entier et loin des clichés habituels. Grâce à ses chansons originales, riches en détails et empreintes de vérité, à son jeu de guitare inventif et brûlant, et à sa voix passionnée, Cannon est à la pointe de la scène blues contemporaine et est reconnu comme l’un des artistes les plus créatifs du genre. Son style s’inspire de ses héros : Hound Dog Taylor, Muddy Waters, Elmore James, Albert King, Son Seals et Jimi Hendrix. Cannon a été nommé dix fois aux Blues Music Awards et, à mesure que son public s’élargit, ses amitiés avec des musiciens célèbres aussi. Gary Clark Jr. a déclaré : "Toronzo est une bête. Il illumine la pièce", tandis que Joe Bonamassa affirme : "Toronzo est un excellent guitariste, un chanteur remarquable et une personnalité incroyable". Il s’est produit partout dans le monde. Ses performances live récoltent systématiquement les éloges de la critique et de nouveaux fans enthousiastes.

photo Exposition

Exposition "Valises"

Patrimoine - Culture, Exposition

Besançon 25000

Du 27/05/2025 au 31/12/2025

À l’occasion du 80e anniversaire de la fin de la Seconde Guerre mondiale, le musée de la Résistance et de la Déportation de Besançon dévoile sa nouvelle exposition temporaire centrée sur un objet du quotidien, la valise. Synonyme d’évasion, de voyage ou de vacances, l’objet est polysémique et illustre d’autres réalités comme le déplacement ou l’urgence d’un départ sans retour de nombreuses régions du monde. À l’aune de la Seconde Guerre mondiale, la valise évoque de nombreuses réalités inscrites dans la mémoire collective. Celles de l’exil des Républicains espagnols, de l’exode, du combat de la Résistance, de l’extermination des Juifs, du rapatriement à la Libération et bien d’autres encore. À partir de ses collections et grâce à de nombreux prêts, le musée se propose d’explorer l’objet et ses usages. Musée d’histoire, outil citoyen, le musée de la Résistance et de la Déportation de Besançon poursuit ainsi sa réflexion sur l’histoire, les traces qui subsistent aujourd’hui les interrogations qu’elles suscitent dans notre monde contemporain.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

photo Saison de

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

photo Récital d'Alexandre Kantorow

Récital d'Alexandre Kantorow

Chorale - Chant, Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 16/02/2026

Salué à travers le monde comme l’un des plus grands pianistes de notre temps, Alexandre Kantorow nous propose un récital dont le programme met en valeur l’étendue de son talent. Devenu en 2019 le premier pianiste français à remporter le Concours Tchaïkovski, Alexandre Kantorow connaît depuis une extraordinaire ascension. Pas encore trentenaire, il se produit comme concertiste ou en récital dans les plus grandes salles et les plus grands festivals du monde et chacun de ses enregistrements constitue un événement. En prélude aux 40 ans de Marseille Concerts et pour son grand retour à La Criée, Alexandre Kantorow a choisi un programme romantique qui correspond à son cœur de répertoire mais qui s’ouvre avec deux pièces relativement peu jouées : les variations composées par Franz Liszt sur un motif issu de la cantate BW12 de Johann Sebastian Bach : Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen (les pleurs, les lamentations, les tourments et le découragement) et la sonate opus 5 de Nikolaï Medtner, un jeune contemporain de Rachmaninov. En deuxième partie, Chopin nous conduit vers la virtuosité lumineuse de la dixième sonate de Scriabine - surnommée Les insectes, en illustration[...]

photo Je me souviens de la terre

Je me souviens de la terre

Conférence - Débat, Théâtre

Marseille 13000

Du 25/03/2026 au 26/03/2026

Et si le théâtre devenait le lieu où l’on repense ensemble notre manière d’habiter le monde ? Inspiré de témoignages réels de citoyens et citoyennes engagé.es Je me souviens de la terre fait entendre des colères, des désirs et des solidarités et sonde plus largement le devenir démocratique de nos sociétés. Dans une vallée menacée par un projet d’aménagement brutal, huit personnages décident d’agir. Mais par où commencer ? Que faire quand l’action collective rencontre la répression ? Faut-il résister ? Fuir ? Le rêve a-t-il encore une place dans ce débat ? Entre doutes, disputes, sursauts et échecs communs, cette pièce met en lumière avec justesse ce qu’il se joue au sein d’un groupe confronté à l’urgence. Avec Je me souviens de la terre, la metteuse en scène Myriam Marzouki et le dramaturge Sébastien Lepotvin poursuivent leur exploration des représentations partagées qui façonnent nos imaginaires contemporains. Ils revisitent ce qui rend notre monde commun si vulnérable, et les obstacles qui freinent notre capacité d’action face aux urgences écologiques et sociales. Une fresque sensible en deux temps qui esquisse une histoire collective, profondément humaine.[...]

photo Aurélia Decker dans Femme toi-même !

Aurélia Decker dans Femme toi-même !

Spectacle, Spectacle comique

Compiègne 60200

Le 16/04/2026

Auteur : Aurélia Decker - Christian Faviez - Philippe Ferran Genre : One woman show Quarante ans, l'âge de la maturité... Ah bon ?! "À ma fille de quatre ans qui me posait la question : "Maman, c'est quoi être une femme ?" J'aurais dû répondre : "Je ne sais pas !". Ça aurait été plus honnête... Mais voilà vous savez comment sont les femmes... Il faut qu'elles brodent... Alors j'en ai fait un spectacle ! De Paris à l'Ardèche, de l'insouciance à la maternité, du plan cul au mari senior... À l'heure où la parole de la femme se libère, celle d'Aurélia se déchaîne ! Forte de ses expériences, ce troisième spectacle, plus personnel, confirme ses talents de comédienne, son humour irrévérencieux et son analyse contemporaine et touchante du monde. Prix du meilleur spectacle d'humour Festival Off d'Avignon 2023 par Avignon à l'unisson !

photo Un mur

Un mur

Feu d'artifice, Fête

Poligny 39800

Du 10/04/2026 au 11/04/2026

Théâtre - Tout public - 1 h Compagnie Jeunes de Mi-Scène C’est l’histoire d’un mur, des murs, réels ou imaginaires. Divagation sur nos tentatives, nos franchissements, nos passages vers d’autres âges, d’autres histoires, d’autres conditions. "Je pense que quelqu’un a vu une pierre un jour, il en a posé une autre, et ainsi de suite. J’ai fait comme les autres. J’ai mis une pierre, puis une autre, puis encore une autre. Tout le monde a fait comme ça, de génération en génération..." Texte Eddy Pallaro Mise en scène Christophe Vincent du Cinématique Théâtre ORGANISATEUR Mi-Scène est une association loi 1901 entièrement gérée par des bénévoles. Elle est née en 2003, et s'attache à programmer des spectacles professionnels de théâtre contemporain dans la Chapelle de la Congrégation, située Grande Rue à Poligny mais aussi à Arbois et dans les villages alentours. Mi-Scène est soutenue par la DRAC Bourgogne Franche-Comté, le Conseil Régional de Bourgogne Franche-Comté, le Conseil Départemental du Jura, la Mairie de Poligny, la Mairie d’Arbois, la Communauté de Commune du Val d'Amour et la Communauté de Communes Coeur du Jura. Mi-Scène permet aux habitants du territoire d'accéder[...]

photo Imminentes - printemps de la danse

Imminentes - printemps de la danse

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 13/03/2026

Organisé par l’Association de Promotion de l’Espace Culturel Busserine depuis 1991, le Printemps de la danse est un temps fort dédié aux danses urbaines. Il permet de découvrir, en famille, des propositions chorégraphiques, au croisement des styles et des pratiques : en solo ou à douze interprètes et du hip-hop au clubbing en passant par le krump... Un événement unique qui rassemble les petits comme les grands. La puissance de la douceur est une réponse à la violence du monde. Loin d’être un oxymore, elle devient un projet poétique et politique, porté par six danseuses réunies par Jann Gallois dans sa nouvelle création. Imminentes incarne une vision à la fois sensible et radicale d’un autre possible. Par le mouvement, le souffle et l’écoute, la chorégraphe explore ce qui nous unit et nous renforce : solidarité, lenteur, sororité. Dans une époque marquée par la tension et le repli, ce sextette nous invite à imaginer l’avenir autrement : à partir d’un geste, d’un souffle, d’une danse. Sur scène, les corps, portés par la musique entêtante de Patrick De Oliveira, deviennent vecteurs de métamorphose. Issues de divers horizons, du hip-hop à la danse contemporaine, les[...]

photo Paradisum

Paradisum

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Haguenau 67500

Le 03/03/2026

Après My Land, la compagnie hongroise Recirquel revient au Théâtre avec son nouveau spectacle. Le chorégraphe et metteur en scène Bence Vági y poursuit son exploration de nouveaux modes d’expression en unissant la danse contemporaine et le cirque. Paradisum étudie le mythe de la renaissance. Après la destruction du monde, de nouvelles créatures apparaissent. Elles sont incarnées par 6 artistes circassiens qui évoluent dans une scénographie épurée, portés par un univers musical envoûtant. Le mât chinois, le cercle aérien, les sangles, l’échelle et le jonglage y côtoient le tambour et la danse. Une expérience immersive inclassable à ne pas rater ! Avec plus de 300 représentations par année, la compagnie se produit dans les plus grands festivals artistiques et dans des lieux prestigieux en Europe, en Amérique et en Asie.

photo Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Musique, Jazz - Blues, Concert

Arcachon 33120

Le 12/03/2026

Primé en tant que révélation en 2022, Arnaud Dolmen, compositeur et batteur au talent fou, surprend avec des compositions innovantes. Aujourd’hui reconnu, le Guadeloupéen de 38 ans, imprégné de gwo ka, colle, tisse, surimpressionne et ajuste pour créer un jazz hybride et métisse en phase avec le monde contemporain. Quoi de mieux que l’intégralité d’un concert pour s’immerger et explorer son univers musical ?

photo Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Jeudi's Jazz : Arnaud Dolmen

Manifestation culturelle, Jazz - Blues, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 12/03/2026

Primé en tant que révélation en 2022, Arnaud Dolmen, compositeur et batteur au talent fou, surprend avec des compositions innovantes. Aujourd’hui reconnu, le Guadeloupéen de 38 ans, imprégné de gwo ka, colle, tisse, surimpressionne et ajuste pour créer un jazz hybride et métisse en phase avec le monde contemporain. Quoi de mieux que l’intégralité d’un concert pour s’immerger et explorer son univers musical ?

photo Adé - Besançon

Adé - Besançon

Pop - Rock - Folk

Besançon 25000

Le 26/02/2026

Après l’aventure intense Thérapie Taxi, Adé s’est assumée en solo avec un premier album, « Et alors ? », mêlant pop luxuriante et country futuriste. Elle est maintenant en tournée pour un second chapitre, son nouvel album, « Inside Out Mvmt », plus rock et intense, de l’aplomb au milieu de ses zones de turbulences, un album conçu pour le live, prêt à enflammer la scène. Car Adé ne s’interdit rien, multiplie les crossovers, du rock bruitiste d’un Sonic Youth aux affinités garage house d’un Fred Again.., en passant par la scène hardcore contemporaine des Turnstile et autres Drug Church, tout ça avec une cohérence incroyable. Pour les saturations électro, Demon V, s’est invité dans le studio, avec sa techno aux résonances dark wave tandis que Adé continue à briller autant en anglais qu’en français, défiant toutes les contingences qui voudraient la voir continuer de chanter exclusivement dans sa langue maternelle. Adé a gagné en confiance. Et elle le crie à la face du monde.

photo Fondation Anako - Projection-débat

Fondation Anako - Projection-débat "Peuples racines, les renouveaux indigènes"

Conférence - Débat

Saumur 49400

Le 07/04/2026

Après avoir partagé les modes de vie de chasseurs-cueilleurs itinérants, d’agriculteurs semi sédentaires ou sédentaires ou d’éleveurs nomades, le quotidien, les rituels et la spiritualité des dernières communautés autochtones traditionnelles contemporaines en Amérique du Sud, en Afrique, en Asie ou en Océanie, le film nous invite à accompagner le renouveau indigène qui a pris corps au début des années 90 avec l’attribution du prix Nobel de la paix 1992 à une indienne Maya Quitché, Rigoberta Menchu Tum et avec l’année internationale des populations autochtones décrétée en 1993 dans le cadre de l’ONU. Un renouveau qui ne cesse aujourd’hui de s’étendre aux communautés du monde entier malgré la globalisation galopante des sociétés humaines sur le modèle consumériste. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 7 avril 2026 Ouverture le mardi à 15h et à 20h.

photo Théâtre : Tout est calme dans les hauteurs

Théâtre : Tout est calme dans les hauteurs

Théâtre, Spectacle, Musique

Amiens 80000

Du 07/04/2026 au 08/04/2026

“ Maître ” de Thomas Bernhard | Traduction Claude Porcell | Jean-François Sivadier — Cie Italienne avec Orchestre Effroyable comédie Cette saison exceptionnelle ne pouvait exister sans la présence d’un des plus grands metteurs en scène français : Jean-François Sivadier est de ceux-là, lui dont sa pièce Sentinelles, entre autres, a marqué les esprits. Artiste visionnaire dont l’approche audacieuse et poétique réinvente le théâtre contemporain, il transforme, à travers sa maîtrise unique du jeu et de la dramaturgie, chaque spectacle en une expérience inoubliable. Dans Tout est calme dans les hauteurs, c’est l’univers acide et drôle de Thomas Bernhard qu’il met en scène, explorant, à travers le couple Meister, la faillite morale et intellectuelle d’une élite déconnectée du monde, égoïste et dénigrante. Norah Krief, Nicolas Bouchaud, Frédéric Noaille et Juliette Bialek forment ce quatuor de clowns tragiques, portant l’ironie de Thomas Bernhard à ses sommets. DÈS 16 ANS TARIF 2 · 8 À 25€ DURÉE · 1H50 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

photo Cirque - danse

Cirque - danse "Paradisum" - Recirquel Company

Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette, Spectacle

Fontenay-le-Comte 85200

Le 24/03/2026

Certaines créatures de l’existence idyllique se forment à partir du « matériau de vie » qui les entoure. Ce « matériau de vie » oscille et grâce à sa force naturelle change constamment de forme et tourbillonne. C’est à travers les scènes de purification, de naissance, d’éveil et de rite que ces créatures atteignent l’Âme du monde, l’« anima mundi ». Dans la mise en scène et chorégraphie de Bence Vági, ce spectacle unit les genres de la danse contemporaine et de l’art du cirque. En explorant les nouveaux modes d’expression de la « cirque-danse », il cherche le langage sublime des mouvements qui exprimerait les angoisses de l’Humanité. L’aspect visuel, spectaculaire de la représentation est au centre de la conception dramatique et visuelle. À l’égal des corps et des gestes, il contribue à créer l’atmosphère ancien et aérien de la renaissance. À la manière de la mer bruissant, le « matériau de vie » oscille en parallèle avec les artistes et ensuite couvre les êtres humains purs à la manière d’une feuille, ou encore traverse la scène en nageant à la manière d’une raie, ou chuchote aux oreilles des personnages, comme une force transcendantale. Cirque - Danse Durée : 1h Conseillé[...]

photo Maar

Maar

Musique, Concert

Ancenis 44150

Le 06/05/2026

Maaar est un groupe musical unique, composé de trois chanteuses passionnées. Leur musique est un mélange envoûtant de cultures et de langues, offrant une expérience sensorielle captivante. Inspirées par la nature et les voyages entre l’Amérique Latine, l’Occitanie et la Bretagne, elles créent un univers sonore puissant, où chaque voix et chaque percussion trouve sa place. Avec des influences traditionnelles et des compositions contemporaines, c’est un petit bijou musical ciselé à trois langues, trois vécus, trois airs. Leur concert suit un fil rouge inspiré de l’eau, élément central de leur univers, qui relie chants de lavandières, complaintes de bergères et récits marins. Une vague sonore où traditions et modernité se rencontrent nous transportant aux quatre coins du monde. Durée : 1H10 min. À partir de 10 ans.

photo Pilpoul

Pilpoul

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 04/04/2026 au 05/04/2026

Le Pilpoul est l’art de résoudre par la parole et la controverse des discours et interprétations contradictoires. Pilpoul est un trio composé de musiciens issus de mondes et d’esthétiques très divers. Le rock «expérimental», le blues «organique», le jazz «contemporain». La fusion n’est pas notre objectif (la fission non plus). Il s’agit ici d’inventer et de partager un langage original dans lequel chacun puisse s’exprimer librement. Une musique cohérente et inattendue. Les musiciens de Pilpoul sont avant tout des personnalités, porteurs de savoirs, d’expériences et de curiosités. Leurs goûts vont vers des musiques qui dansent, parlent aux corps équipésde cerveaux disponibles. On y trouve des improvisations, de l’énergie, des mélodies, mais aussi de l’écriture, des sons étranges et quelques surprises. Un certain jazz qui renoue avec son sens premier, une musique d’individus qui inventent un présent.

photo Spectacle - Dom Juan (extrait du spectacle Le Ciel, la nuit et la fête)

Spectacle - Dom Juan (extrait du spectacle Le Ciel, la nuit et la fête)

Théâtre

ALENCON 61000

Le 24/03/2026

Dom Juan, c’est l’histoire d’un homme qui court. Il fuit les promesses faites, les femmes aimées un instant, la morale et même Dieu. Écrit par Molière après la censure du Tartuffe, le texte n’a pas tardé à déranger lui aussi, malgré un succès immédiat. On y suit Don Juan Tenorio, noble séducteur et provocateur, en cavale après avoir abandonné Done Elvire. Sur sa route, il enchaîne les conquêtes, brave la vengeance, défie les morts – jusqu’à dîner avec la statue d’un homme qu’il a tué. Dans cette relecture contemporaine, le metteur en scène voit en Don Juan un être troublé, enfant du doute plus que de l’arrogance. Une figure qui questionne, par son refus de croire, nos propres désarrois modernes. En actualisant les costumes et les codes, la pièce tisse un pont entre les angoisses du XVIIe siècle – la disparition de Dieu – et celles d’aujourd’hui : perte de sens, crise de foi, chute collective masquée par des apparences confortables. Le mythe de Dom Juan devient alors le miroir d’un monde qui vacille, trop bien habillé pour le reconnaître.

photo Opéra : Orphée et Eurydice

Opéra : Orphée et Eurydice

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 10/05/2026

Opéra en 3 actes de Christoph Willibald Gluck, version de 1774. Prélude : présentation par le musicologue Alain Voirpy le mardi 5 mai et le jeudi 7 mai à 19h15, et le dimanche 10 mai à 14h15 au Foyer du public. Orphée, accablé par la mort de sa jeune épouse Eurydice, chante son infinie tristesse. Sa musique touche les puissances infernales, qui l’autorisent à ramener Eurydice dans le monde des vivants. Mais, presque arrivé, il ne peut s’empêcher de regarder derrière lui… Cette nouvelle production, servie par des interprètes de premier ordre, respecte absolument l’œuvre originelle, tout en nous offrant le défilé des souvenirs d’Orphée dans un contexte plus contemporain, que l’on découvre fort âgé pour redevenir de plus en plus jeune. Une œuvre majeure qui nous rappelle qu’il est préférable d’aller de l’avant. Durée 1h30 Séance hors les murs le dim. 31/05 15h à l'opéra de Vichy

photo Reclaim

Reclaim

Cirque - Marionnette, Musique classique

Forbach 57600

Du 08/04/2026 au 09/04/2026

Une ode lyrique et puissante au cirque. Reclaim, qui signifie se réapproprier, s’inspire librement du Ko’ch, un rituel d’Asie Centrale où les femmes tentent de construire un rapport égalitaire avec les hommes dans le but de proposer un monde plus juste aux générations à venir. Cette création audacieuse de la compagnie belge Théâtre d’Un Jour, qui a reçu le Prix Maeterlinck de la critique, invite le public à s’installer à même la scène, au cœur d’une arène intime dans une saisissante proximité avec les artistes. Cinq acrobates de haute volée, une chanteuse lyrique et deux violoncellistes virtuoses, mêlent cirque contemporain et musique baroque pour offrir un moment hors norme. N’hésitant pas à convoquer l’étrangeté et les instincts primaires, Reclaim, est un retour au cirque des prémices, toujours aussi impressionnant dans ses numéros qui invite à partager une sorte de cérémonie sacrée des origines : un spectacle aussi original qu’envoûtant. Infos pratiques : Cirque sans paroles, durée 60min, à partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 8 avril 2026 à 20h00 et le 9 avril 2026 à 20h00.

photo Valentina

Valentina

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre, Spectacle

Forbach 57600

Du 28/05/2026 au 29/05/2026

Un conte moderne au cœur des non-dits Valentina a une dizaine d’années. Elle vit dans un petit village en Roumanie, avec sa mère. Quand la maladie frappe cette dernière, elles n’ont pas le choix¿: il faut partir en France pour se soigner. Mais la langue est un mur. La maman ne parle pas un mot de français, et c’est Valentina qui devient sa voix, son interprète dans ce monde étranger. À travers les yeux de cette enfant, Caroline Guiela Nguyen raconte un voyage à la fois physique et intime à la manière d’un conte faussement naïf pour explorer des questions fondamentales. Comment grandir tout en portant un secret, et faire face à l’incompréhension ? Comment traduire les mots – et les silences – quand on est celle qui tient le lien ? Valentina est une fable contemporaine où la langue devient un territoire à apprivoiser, où chaque mot compte. C’est aussi une histoire de filiation et d’amour, un spectacle porté par une troupe mêlant acteurs professionnels et membres de la communauté roumaine, qui donne vie à cette histoire avec une sincérité bouleversante. Entre théâtre et émotion, Caroline Guiela Nguyen signe une œuvre vibrante et lumineuse, qui interroge le poids des non-dits,[...]

photo Opéra : Orphée et Eurydice

Opéra : Orphée et Eurydice

Opéra - Opérette, Musique

Limoges 87000

Du 05/05/2026 au 10/05/2026

Opéra en 3 actes de Christoph Willibald Gluck, version de 1774. Prélude : présentation par le musicologue Alain Voirpy le mardi 5 mai et le jeudi 7 mai à 19h15, et le dimanche 10 mai à 14h15 au Foyer du public. Orphée, accablé par la mort de sa jeune épouse Eurydice, chante son infinie tristesse. Sa musique touche les puissances infernales, qui l’autorisent à ramener Eurydice dans le monde des vivants. Mais, presque arrivé, il ne peut s’empêcher de regarder derrière lui… Cette nouvelle production, servie par des interprètes de premier ordre, respecte absolument l’œuvre originelle, tout en nous offrant le défilé des souvenirs d’Orphée dans un contexte plus contemporain, que l’on découvre fort âgé pour redevenir de plus en plus jeune. Une œuvre majeure qui nous rappelle qu’il est préférable d’aller de l’avant. Durée 1h30 Séance hors les murs le dim. 31/05 15h à l'opéra de Vichy

photo OPPB : Outsider symphonic

OPPB : Outsider symphonic

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 25/04/2026

Concert Symphonique THOMAS LELEU Outsider symphonic Thomas Leleu, tuba Fayçal Karoui, direction Showtime ! Avec Outsider symphonic, l’Orchestre de Pau démontre encore que la musique nouvelle tutoie les piliers du répertoire. Un programme exceptionnel dans la saison placé sous le signe de l’audace, qui invite sur scène un artiste prodige, Thomas Leleu. Virtuose et figure incontournable de la scène musicale contemporaine et Jazz, il est le premier tubiste français à avoir remporté une victoire de la musique. Artiste inclassable, Thomas Leleu vient interpréter « Outsider », opus personnel et lumineux qui bouscule les codes du classique en mêlant des influences pop, electro, jazz et musiques du monde. Par ses compositions originales, il dévoile une vision moderne et inspirante du tuba, instrument très rarement joué en soliste, et revendique fièrement sa place « d’outsider » (...)

photo Jean-François Heissier, piano & Mathieu Amalric, récitant

Jean-François Heissier, piano & Mathieu Amalric, récitant

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Arles 13200

Le 07/06/2026

DIABELLI/BEETHOVEN/BUTOR Dialogue avec 33 variations de Ludwig van Beethoven sur une valse de Diabelli de Michel Butor En 1821, l’éditeur Diabelli propose un thème à une cinquantaine de compositeurs pour « réaliser un panorama du monde pianistique contemporain ». Après un premier refus, Beethoven livre 33 pièces qui forment le premier volume de l’ouvrage, tous les autres compositeurs se trouvant rassemblés dans le second. En 1971 Michel Butor écrit » Dialogue avec 33 variations de Ludwig van Beethoven sur une valse de Diabelli », recevant les conseils du compositeur Henri Pousseur pour la partie analytique de son approche. Il inscrit l’œuvre dans une vision zodiacale, superposant plusieurs niveaux de lecture : historique, sociologique et bien sûr poétique. C’est en 2000 que textes et musique se rassemblent pour un concert – lecture donné par Michel Butor et Jean-François Heisser aux Bouffes du Nord, puis au Festival d’Avignon et en tournée en France et ailleurs. Les deux artistes se retrouveront ainsi régulièrement, pendant plus de 30 ans, pour des rencontres autour des Diabelli bien sûr, mais aussi de Stravinsky et de Granados. Afin de commémorer le centenaire de[...]

photo NÄSS - FOUAD BOUSSOUF - CCN DU HAVRE

NÄSS - FOUAD BOUSSOUF - CCN DU HAVRE

Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 11/04/2026

Sur scène, sept danseurs incarnent un souffle collectif intense, entre hip-hop, danse contemporaine et gestuelle traditionnelle marocaine. Le chorégraphe puise dans les rythmes gnawa et les luttes populaires des années 70 pour construire une oeuvre habitée, enracinée, profondément humaine. À la croisée de la tradition et de l’urbain, Näss exalte la force du groupe, sans jamais effacer les singularités. Dans un tourbillon de mouvements, de musique et d’énergie brute, les corps s’élèvent et nous entraînent dans une fureur de vivre partagée. Une chorégraphie organique, mystique et physique, qui touche à l’universel. Näss célèbre le lien, l’élan collectif, et cette vibration commune qui unit les êtres au-delà des frontières. « La danse passe de la transe à l’extase. […] Une écriture inspirée et brûlante ». Le Monde Distribution : Chorégraphe : Fouad Boussouf Assistante du chorégraphe : Filipa Correia Lescuyer Interprètes : Adam Chado, Matthieu Convert, Morgan Gruvel, José Meireles, Akciel Régent Gonzalez, Derhen Têtu, Elie Tremblay Lumière : Fabrice Sarcy Costumes et scénographie : Camille Vallat Son et arrangements : Roman Bestion, Fouad Boussouf, Marion Castor Tour manager[...]

photo Taxie Quatuor

Taxie Quatuor

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 14/03/2026

Taxie est un quatuor instrumental et vocal mélangeant musiques traditionnelles arabes, arméniennes et turques, musiques improvisées et musiques créatives d’aujourd’hui. Taxie réunit quatre artistes venant de styles divers : Elias Aboud, percussion & chant (musique traditionnelle arabe et musique contemporaine) – Merve Salgar, tambur & chant (musique turque et musiques improvisées) – Anouch Seferian, violon & chant (musiques arménienne et classique) – Karam Al Zouhir, percussions, violoncelles, alto & chant (musiques du monde, musiques improvisées). Le nom Taxie trouve ses racines dans le concept biologique de la taxis, qui désigne un mouvement ou une orientation provoquée par un stimulus extérieur. Ce terme évoque parfaitement l’essence du projet : une exploration musicale en mouvement constant, réactive à des influences culturelles et émotionnelles, où chaque performance naît de l’interaction entre les musiciens et leur environnement. Le quatuor Taxie est né d’un désir profond de fusionner la musique orientale avec la musique improvisée. Ce dialogue entre tradition et expérimentation est au cœur de la démarche artistique du groupe. Les quatre[...]

photo OPPB : Outsider symphonic

OPPB : Outsider symphonic

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Musique classique, Concert, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 23/04/2026

Concert Symphonique THOMAS LELEU Outsider symphonic Thomas Leleu, tuba Fayçal Karoui, direction Showtime ! Avec Outsider symphonic, l’Orchestre de Pau démontre encore que la musique nouvelle tutoie les piliers du répertoire. Un programme exceptionnel dans la saison placé sous le signe de l’audace, qui invite sur scène un artiste prodige, Thomas Leleu. Virtuose et figure incontournable de la scène musicale contemporaine et Jazz, il est le premier tubiste français à avoir remporté une victoire de la musique. Artiste inclassable, Thomas Leleu vient interpréter « Outsider », opus personnel et lumineux qui bouscule les codes du classique en mêlant des influences pop, electro, jazz et musiques du monde. Par ses compositions originales, il dévoile une vision moderne et inspirante du tuba, instrument très rarement joué en soliste, et revendique fièrement sa place « d’outsider » (...)

photo OPPB : Outsider symphonic

OPPB : Outsider symphonic

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Musique classique, Concert, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 25/04/2026

Concert Symphonique THOMAS LELEU Outsider symphonic Thomas Leleu, tuba Fayçal Karoui, direction Showtime ! Avec Outsider symphonic, l’Orchestre de Pau démontre encore que la musique nouvelle tutoie les piliers du répertoire. Un programme exceptionnel dans la saison placé sous le signe de l’audace, qui invite sur scène un artiste prodige, Thomas Leleu. Virtuose et figure incontournable de la scène musicale contemporaine et Jazz, il est le premier tubiste français à avoir remporté une victoire de la musique. Artiste inclassable, Thomas Leleu vient interpréter « Outsider », opus personnel et lumineux qui bouscule les codes du classique en mêlant des influences pop, electro, jazz et musiques du monde. Par ses compositions originales, il dévoile une vision moderne et inspirante du tuba, instrument très rarement joué en soliste, et revendique fièrement sa place « d’outsider » (...)

photo OPPB : Outsider symphonic

OPPB : Outsider symphonic

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant, Musique classique, Concert, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 24/04/2026

Concert Symphonique THOMAS LELEU Outsider symphonic Thomas Leleu, tuba Fayçal Karoui, direction Showtime ! Avec Outsider symphonic, l’Orchestre de Pau démontre encore que la musique nouvelle tutoie les piliers du répertoire. Un programme exceptionnel dans la saison placé sous le signe de l’audace, qui invite sur scène un artiste prodige, Thomas Leleu. Virtuose et figure incontournable de la scène musicale contemporaine et Jazz, il est le premier tubiste français à avoir remporté une victoire de la musique. Artiste inclassable, Thomas Leleu vient interpréter « Outsider », opus personnel et lumineux qui bouscule les codes du classique en mêlant des influences pop, electro, jazz et musiques du monde. Par ses compositions originales, il dévoile une vision moderne et inspirante du tuba, instrument très rarement joué en soliste, et revendique fièrement sa place « d’outsider » (...)

photo OPPB : Outsider symphonic

OPPB : Outsider symphonic

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 23/04/2026

Concert Symphonique THOMAS LELEU Outsider symphonic Thomas Leleu, tuba Fayçal Karoui, direction Showtime ! Avec Outsider symphonic, l’Orchestre de Pau démontre encore que la musique nouvelle tutoie les piliers du répertoire. Un programme exceptionnel dans la saison placé sous le signe de l’audace, qui invite sur scène un artiste prodige, Thomas Leleu. Virtuose et figure incontournable de la scène musicale contemporaine et Jazz, il est le premier tubiste français à avoir remporté une victoire de la musique. Artiste inclassable, Thomas Leleu vient interpréter « Outsider », opus personnel et lumineux qui bouscule les codes du classique en mêlant des influences pop, electro, jazz et musiques du monde. Par ses compositions originales, il dévoile une vision moderne et inspirante du tuba, instrument très rarement joué en soliste, et revendique fièrement sa place « d’outsider » (...)

photo OPPB : Outsider symphonic

OPPB : Outsider symphonic

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 24/04/2026

Concert Symphonique THOMAS LELEU Outsider symphonic Thomas Leleu, tuba Fayçal Karoui, direction Showtime ! Avec Outsider symphonic, l’Orchestre de Pau démontre encore que la musique nouvelle tutoie les piliers du répertoire. Un programme exceptionnel dans la saison placé sous le signe de l’audace, qui invite sur scène un artiste prodige, Thomas Leleu. Virtuose et figure incontournable de la scène musicale contemporaine et Jazz, il est le premier tubiste français à avoir remporté une victoire de la musique. Artiste inclassable, Thomas Leleu vient interpréter « Outsider », opus personnel et lumineux qui bouscule les codes du classique en mêlant des influences pop, electro, jazz et musiques du monde. Par ses compositions originales, il dévoile une vision moderne et inspirante du tuba, instrument très rarement joué en soliste, et revendique fièrement sa place « d’outsider » (...)

photo ADAM O'FARRILL'S ELEPHANT

ADAM O'FARRILL'S ELEPHANT

Strasbourg 67000

Le 03/03/2026

Figure de proue de la nouvelle scène jazz américaine, aussi à l’aise dans le petit monde ludique et fusionnant de la pianiste Hiromi que dans les univers plus complexes et alternatifs d’artistes comme Mary Halvorson ou Vijay Iyer, le trompettiste Adam O’Farrill invente pour son propre compte une musique lyrique, âpre et résolument avant-gardiste, réinvestissant de manière très contemporaine le quartet sans piano immortalisé par Ornette Coleman. Dans ce contexte résolument ouvert, Adam O’Farrill développe en compositions savantes jetant des ponts inédits entre tradition et modernité, un univers naturellement syncrétique reflétant à la fois la richesse mélodique et rythmique de son héritage cubain (il est le petit-fils du légendaire arrangeur Chico O’Farrill) et le foisonnement d’influences mêlées qui continue de faire la spécificité du jazz new-yorkais.  

photo Paradisum

Paradisum

Haguenau 67500

Le 03/03/2026

Après My Land, la compagnie hongroise Recirquel revient au Théâtre avec son nouveau spectacle. Le chorégraphe et metteur en scène Bence Vági y poursuit son exploration de nouveaux modes d’expression en unissant la danse contemporaine et le cirque. Paradisum étudie le mythe de la renaissance. Après la destruction du monde, de nouvelles créatures apparaissent. Elles sont incarnées par 6 artistes circassiens qui évoluent dans une scénographie épurée, portés par un univers musical envoûtant. Le mât chinois, le cercle aérien, les sangles, l’échelle et le jonglage y côtoient le tambour et la danse. Une expérience immersive inclassable à ne pas rater ! Avec plus de 300 représentations par année, la compagnie se produit dans les plus grands festivals artistiques et dans des lieux prestigieux en Europe, en Amérique et en Asie.

photo Essais de cirque

Essais de cirque

Manifestation culturelle

Auch 32000

Le 08/04/2026

Comme le nom l’indique, ni spectacle, ni sortie de résidence, les Essais de Cirque sont des temps de présentation au cours desquels les étudiant·es de l’Esacto’Lido (école supérieure des arts du cirque de Toulouse), livrent l’état de leur démarche artistique à un instant T en venant se confronter au public gersois. Initiée en 1994, la formation professionnelle l’Ésacto’Lido est reconnue pour son rôle dans l’évolution des formes circassiennes contemporaines. Cette renommée nationale et internationale attire des étudiant•e•s du monde entier.

photo Le Carnaval des Animaux

Le Carnaval des Animaux

Musique

Lannion 22300

Le 07/03/2026

Grande fantaisie zoologique. Alex Vizorek et le Duo Jatekok revisitent, à une voix et quatre mains, Le Carnaval des Animaux de Camille Saint-Saëns. Le compositeur français n’avait pas imaginé, en 1886, que son bestiaire allait devenir une des œuvres les plus célèbres de notre époque. L’humoriste et comédien belge, auteur et récitant, appose ici son éloquence et son phrasé majestueux. Plein d’humour et de facéties, il invente une histoire à la fois drôle et ludique, ponctuée de multiples clins d’œil à notre monde contemporain. Accompagné par la fougue et l’énergie du Duo Jatekok, ensemble, ils se jouent des mots et des notes. Un délire drôle et poétique entre marche royale du Lion, Poules, Kangourous et le célèbre Aquarium qui a inspiré l’hymne du festival de Cannes… de quoi réveiller les squelettes de la Danse macabre, elle aussi au programme ! Instant Musique proposé par le Conservatoire de musique Lannion-Trégor à 19h au bar du Carré Magique.

photo Sous les mers

Sous les mers

Musique

Pleubian 22610

Le 13/05/2026

Et c’est pour qui ? "Pour les amoureux et amoureuses d’histoires qui rêvent d’un monde où solidarité, imagination et amour ne seraient pas utopique. » - Tout public dès 6 ans. À la façon d’un feuilleton radiophonique, Sous Les Mers plonge le spectateur dans une narration pré enregistrée et augmentée de compositions jouées en live. Dans le roman sous-marin de Jules Verne, il arrive au Capitaine Némo de s’isoler pour jouer de l’orgue. Imaginez-vous donc vingt mille lieues sous les mers, entouré des vibrations musicales du maître des lieux… C’est tout l’imaginaire que charrie le baroque de cette scène qui a incité Julien Lemonnier et Ghislain Fracapane à proposer une adaptation scénique et musicale du chef d'œuvre de 1870. Ces musiciens du groupe Mermonte deviennent Mermontine en duo et se font Nautilus pour littéralement immerger le spectateur dans les méandres d’un récit aux échos si contemporains : Vingt mille lieues sous les mers est une fable écologique, humaniste et universaliste, autant d’angles que Mermontine choisit de souligner de leurs parures pop aux accents de bande originale des années 70.

photo Danse - Zone

Danse - Zone

Lecture - Conte - Poésie, Danse - Bal - Cabaret

Trégueux 22950

Le 06/03/2026

Paysage dansé pour trois corps et du papier Dans un univers onirique, ZONE explore la trajectoire d’une vie humaine, en parallèle avec celle de notre monde. À travers des costumes en papier journal recyclé, trois personnages évoluent dans un espace où c’est la « zone », où tout semble se dérégler. Ils créent et transforment un univers en perpétuel bouleversement, qui nous renvoie à nos propres actions, aux traces que nous y laissons. ZONE devient alors un miroir de nos sociétés, de leurs couches visibles et invisibles. Un langage esthétique fantasmagorique, où les paysages naissent et les figures surgissent comme autant de visions éphémères, pour interroger nos milieux de vie, nos origines et notre devenir. Une cosmogonie contemporaine portée par la chorégraphe costarmoricaine Sylvie Le Quéré, déjà accueillie chez Robert pour Zool, pièce solo créée en 2015 en prélude de ce nouveau spectacle. Tout public.

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Exposition "Jarracharra : les vents de la saison sèche"

Exposition

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Du 26/06/2021 au 29/08/2021

Jarracharra : les vents de la saison sèche est une remarquable collection d’œuvres textiles réalisées par des femmes artistes Aborigènes du Bábbarra Women’s Centre, l’un des centres artistiques les plus isolés au monde, au cœur de la Terre d’Arnhem (Territoire du Nord, Australie). L’exposition met en lumière ces artistes qui utilisent des techniques contemporaines pour dépeindre leurs rites et récits traditionnels. Ainsi, en traversant l’exposition, le visiteur voyage dans les terres ancestrales du grand nord australien. Le titre, Jarracharra, est une métaphore de la manière dont ce centre rassemble depuis plus de 35 ans des femmes Aborigènes aux cultures et langues différentes, comme les vents de Jarracharra rassemblent les peuples Aborigènes pour des cérémonies, rituels et danses depuis des dizaines de milliers d’années. Entrée libre. Attention le réfectoire n'est pas accessible pour les personnes à mobilité réduite.

photo CENDRES SUR LES MAINS

CENDRES SUR LES MAINS

Théâtre

PARIS 75011

Du 16/06/2021 à 19:00 au 20/06/2021 à 19:00

Phénix Festival : le festival de la création dans un monde solidaire ! Découvrez en avant-première les prochaines créations du Festival d'Avignon. Cendres sur les mains mercredi 16 juin 19h Jeudi 17 juin 21h samedi 19 juin 17h dimanche 20 juin 19h Durée 1h10 Auteur : Laurent Gaudé Metteur en scène : Alexandre Tchobanoff Distribution : Arnaud Carbonnier, Olivier Hamel et Prisca Lona Résumé : Dans un pays dévasté par la guerre, deux Fossoyeurs exécutent machinalement et inlassablement leur tâche. Jusqu'au jour où une femme, laissée pour morte, se relève. « Que faire ? » se demandent-ils. S'ensuivent, pour les deux Fossoyeurs, dialogues et situations absurdes et tragi-comiques contrebalancées par la poésie de cette femme, la Rescapée. Une pièce contemporaine engagée et humaniste entre absurde et poésie, une ode à la vie et à l'humanité. N° téléphone accès PMR : 0148075207

photo THE SHEEPDOGS

THE SHEEPDOGS

Pop - Rock - Folk

PARIS 11 75011

Le 26/02/2022 à 19:00

Information importante: La séance prévue initialement au GIBUS le 26/02/2022 à 19h00 déplacé à la Maroquinerie le même jour à 20h00 est finalement reportée au 18/06/2022 à 20h00 toujours à la Maroquinerie. Les billets déjà achetés restent valables Ce quintet rock est originaire de Saskatoon, une petite ville isolée du Canada. Inspiré par le rock sudiste, le blues et le rock n'roll tendances psychédéliques, le groupe va sortir son cinquième album. Pourtant, Sheepdogs n'a pas toujours été dans la lumière. En effet, c'est en participant à un concours en 2011 du magazine Rolling Stone qu'ils vont gagner un contrat avec la maison de disque Atlantic. Ainsi le groupe est devenu le premier de l'histoire à faire la une du magazine sans être signé au préalable. L'album « Learn And Burn » trustera ensuite les récompenses des Juno's Awards pour l'album rock de l'année ainsi que le groupe révélation de l'année 2011. Installés entre les légendes Creedence Clearwater Revival, The Allman Brothers ou encore The Grateful Dead et des artistes plus contemporains comme Kings Of Leon ou White Stripes, les Sheepdogs continuent à défendre et à faire découvrir leur musique partout dans le monde…

photo Exposition

Exposition " Forêt contemporaine, la nature s'invite au Musée"

Manifestation culturelle

Haguenau 67500

Du 05/06/2021 au 10/10/2021

Les forêts publiques et les collections conservées dans les musées sont des biens communs de l’humanité. Ces derniers sont à préserver pour permettre leur transmission aux générations futures. Il existe ainsi un parallèle entre les forêts et les collections muséales. C’est à partir de ce postulat qu’est née l’exposition « Forêt contemporaine, la Nature s’invite au Musée ». L’exposition, à découvrir au Musée Historique de Haguenau, présente 16 œuvres d’art contemporain issues des collections des Fonds Régionaux d’Art Contemporain d’Alsace, de Lorraine et de Champagne-Ardenne. Le discours de l’exposition s’organise autour du vocabulaire commun aux musées, à l’art contemporain et à la forêt : ressentir, observer, étudier, conserver, restaurer et transmettre. Au gré des œuvres, une expérience sensorielle et immersive s’offre aux visiteurs : tous les sens sont en éveil, les émotions et les souvenirs s’activent et se bousculent. De même, au contact de la forêt on développe un rapport scientifique, d’étude et d’observation similaire au monde des musées et de l’étude des collections. On se rend compte de la fragilité de la forêt et de son indispensable préservation. Le Musée Historique,[...]

photo

"Un juste reflet de ce monde fous": visite guidée

Exposition

Soissons 02200

Le 25/07/2021

Exposition du FRAC Picardie : Arsenal Saint-Jean, du 23 juillet au 26 septembre 2021 (commissariat : Christophe Brouard / commissariat scientifique : Pascal Neveux, directeur du FRAC Picardie) Le Frac Picardie et la ville de Soissons s’associent pour présenter à Amiens et à Soissons l’exposition Un juste reflet de ce monde de fous imaginée par Damien Deroubaix & Jan R. Faust. Cette exposition est avant tout une histoire d’amitié entre deux artistes aux univers singuliers, qui au fil du temps ont nourri une belle complicité et donné naissance à ce projet atypique, qui échappe à bien des pratiques, codes et usages du microcosme de l’art contemporain. C’est une aventure humaine doublée d’un dialogue esthétique, qui convoque des figures tutélaires, noue des dialogues et correspondances féconds au cœur de leur engagement d’artiste.

photo Exposition

Exposition " Forêt contemporaine, la nature s'invite au Musée"

Exposition, Patrimoine - Culture

Haguenau 67500

Du 05/06/2021 au 10/10/2021

Les forêts publiques et les collections conservées dans les musées sont des biens communs de l’humanité. Ces derniers sont à préserver pour permettre leur transmission aux générations futures. Il existe ainsi un parallèle entre les forêts et les collections muséales. C’est à partir de ce postulat qu’est née l’exposition « Forêt contemporaine, la Nature s’invite au Musée ». L’exposition, à découvrir au Musée Historique de Haguenau, présente 16 œuvres d’art contemporain issues des collections des Fonds Régionaux d’Art Contemporain d’Alsace, de Lorraine et de Champagne-Ardenne. Le discours de l’exposition s’organise autour du vocabulaire commun aux musées, à l’art contemporain et à la forêt : ressentir, observer, étudier, conserver, restaurer et transmettre. Au gré des œuvres, une expérience sensorielle et immersive s’offre aux visiteurs : tous les sens sont en éveil, les émotions et les souvenirs s’activent et se bousculent. De même, au contact de la forêt on développe un rapport scientifique, d’étude et d’observation similaire au monde des musées et de l’étude des collections. On se rend compte de la fragilité de la forêt et de son indispensable préservation. Le Musée Historique,[...]

photo Nuits Atypiques : Chamoiseau en toute humanité

Nuits Atypiques : Chamoiseau en toute humanité

Manifestation culturelle, Cinéma, Manifestation culturelle, Spectacle, Théâtre

Bazas 33430

Le 05/06/2021

Les Nuits Atypiques reviennent cette année pour la 30ème édition, et investissent le Polyèdre autour d’une thématique consacrée à l'auteur martiniquais Patrick CHAMOISEAU. La journée débutera avec deux projections à 10h30 et à 14h du film documentaire « Patrick Chamoiseau, l'intention du Monde », de Bruno Guichard, Yves Campagna et Jean-François Raynaud (52 min, 2021). A 15h30, Martine Amanieu nous embarquera avec un texte en lien avec l’actualité depuis quelques années "FRÈRES MIGRANTS". Cette lecture sera accompagnée par Fabrice Vieira au chant et à la guitare. La journée se terminera à 17h00, avec le spectacle "LE PAPILLON ET LA LUMIÈRE". Nadine Pérez adapte et joue avec finesse, humour et fantaisie ce texte malicieux et profond. Des questions universelles en résonance très forte avec notre monde contemporain. Elle est accompagnée par Benjamin Hautin au soubassophone. Pour bien vous recevoir : Dans le respect des gestes barrières et avec application du protocole sanitaire en vigueur. Programmation soumise aux aléas du contexte sanitaire, modifications possibles de la proposition.

photo CONFÉRENCE EN HISTOIRE DE L'ART PAR CATHERINE KOENIG

CONFÉRENCE EN HISTOIRE DE L'ART PAR CATHERINE KOENIG

Photographie - Vidéo, Exposition

Thionville 57100

Le 05/06/2021

Conférence Journal intime Sophie Calle, Cindy Sherman, Nan Goldin explorent l’intimité, la narration, le double jeu. « Je » est un autre et permet toutes les audaces. Sophie Calle, née en 1953, explore les méandres de la narration et de la mise en abîme. Ses photographies narratives touchent au coeur, nous révèlent à nous-mêmes nos rêves intimes. Cindy Sherman, photographe new yorkaise a longtemps été la femme invisible la plus connue du monde de l’art contemporain. Nan Goldin, née en 1953, marquée par le suicide de sa soeur en 1963, photographie sa famille et ses proches pour garder la trace fugace de la vie. Renseignements et inscriptions (dans la limite des places disponibles) par téléphone ou email.