dialogue (mayotte)

Stage de lecture à voix haute en Bourgogne

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Monceaux-le-Comte 58190

Du 25/04/2026 au 26/04/2026

L’apprentissage de la lecture à haute voix a pour but d’initier à l’art d’interpréter, de façon la plus juste possible, des œuvres littéraires de tous genres et de toutes époques. Au cours de ce stage, découvrez les clés et les techniques pour capter un auditoire et faire entendre les intentions de l’auteur. À travers divers exemples de textes proposés par le formateur, le participant découvrira comment un lecteur sonore doit procéder techniquement pour aborder un texte lyrique, un texte composé de dialogues, un monologue intérieur, une scène de combat, un texte explicatif, etc. Ce stage aborde également les défauts les plus courants comme la lecture neutre, chantée ou mimée et enseigne l’équilibre et le positionnement du corps, la décontraction, le souffle et développe la voix, son instrument de travail. ••• Lecteurs professionnels, Les Livreurs proposent des formations en lecture à haute voix, art oratoire et Solo Théâtre à la Faculté des Lettres de Sorbonne Université, Assas, ENA, à l'Institut Français de la Mode et à l'Institut Catholique de Paris. ••• Possibilité de loger sur place Pour toute information : leslivreurs@leslivreurs.com • 06 60 44 53 16

Spectacle - Cendres sur les mains.

Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste

Morteau 25500

Le 21/05/2026

Le Théâtre de Demain L’imperturbable routine de deux fossoyeurs de guerre est bouleversée par l’arrivée d’une femme, La Rescapée. Les deux hommes s’engagent alors dans une succession de dialogues et de revendications totalement absurdes tandis que La Rescapée, figure poétique et énigmatique, raconte son histoire. Laurent Gaudé a réussi le pari fou de raconter l’irracontable grâce a` une écriture fluide et forte qui mêle absurde et poésie. Dans cette pièce intemporelle, il questionne sans violence et avec beaucoup de délicatesse la responsabilité individuelle et collective en temps de conflit mais également nos humanités et nos forces de vie. C’est une pièce profondément humaniste parce que sensible, à la fois poétique et absurde, contradictoire, drôle et triste Tout public, à partir de 12 ans. Sur réservation.

ORCHESTRE NATIONAL MONTPELLIER OCCITANIE

Musique, Concert

Capestang 34310

Le 31/05/2026

En ouverture de ce concert, la Sigfried-Idyll de Wagner résonne comme cadeau à son épouse Cosima, mêlant tendresse pastorale et leitmotivs wagnériens en miniature. Un dialogue intime tissé par les cors et les bois déjà empreints de nostalgie. Dans sa Sérénade opus 44, joyau de spontanéité tout droit sorti du folklore tchèque, Dvořák fait alterner de joyeuses danses villageoises avec des mélodies plus nostalgiques. Elles mettent en valeur bassons et hautbois avec un art subtil du contrepoint. Quant à Brahms, sa Sérénade n°1 marque ses débuts symphoniques et déploie son architecture classique rafraîchie par des couleurs romantiques. Un hommage sensible aux instruments qui chantent, dialoguent et dansent. Programme : - Richard Wagner (1813 – 1883) - Siegfried-Idyll - Antonín Dvořák (1841 – 1904) - Sérénade pour vents en ré mineur opus 44 - Johannes Brahms (1833 – 1897) - Sérénade n°1 en ré majeur opus 11 TOUT PUBLIC Durée : 1h20 Direction : Sebastián Almánzar Orchestre national Montpellier Occitanie

Théâtre | Roméo et Juliette de Shakespeare à l'Orchestre

Manifestation culturelle, Fête, Musique contemporaine, Manifestation culturelle, Théâtre

Eymet 24500

Le 23/05/2026

Atypic Quartet propose une réinvention innovante du chef-d'œuvre de Shakespeare, où la musique et le théâtre s'entremêlent. Cette formation unique, alliant accordéon classique, saxophones, trombone et percussions, crée un univers sonore singulier au service de cette histoire universelle. Le quartet tisse un dialogue entre les célèbres adaptations orchestrales de Roméo et Juliette. Au cœur de cette création, deux comédiens sourds incarnent les protagonistes de Shakespeare, tandis que leurs leitmotivs musicaux ponctuent leurs apparitions. Cette rencontre entre musique et théâtre visuel donne naissance à un spectacle unique, où chaque art conserve son essence tout en magnifiant l'autre. Le spectacle s'adresse ainsi naturellement à tous les publics - sourds, entendants, francophones ou non. Durée : 1h20. Tout public. Proposé par Atypic Quartet.

Théâtre | Roméo et Juliette de Shakespeare à l'Orchestre

Théâtre

Eymet 24500

Le 23/05/2026

Atypic Quartet propose une réinvention innovante du chef-d'œuvre de Shakespeare, où la musique et le théâtre s'entremêlent. Cette formation unique, alliant accordéon classique, saxophones, trombone et percussions, crée un univers sonore singulier au service de cette histoire universelle. Le quartet tisse un dialogue entre les célèbres adaptations orchestrales de Roméo et Juliette. Au cœur de cette création, deux comédiens sourds incarnent les protagonistes de Shakespeare, tandis que leurs leitmotivs musicaux ponctuent leurs apparitions. Cette rencontre entre musique et théâtre visuel donne naissance à un spectacle unique, où chaque art conserve son essence tout en magnifiant l'autre. Le spectacle s'adresse ainsi naturellement à tous les publics - sourds, entendants, francophones ou non. Durée : 1h20. Tout public. Proposé par Atypic Quartet.

"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant, Concert

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

Spectacle "Madame Raymonde. Mes plus grands succès"

Marigny-l'Église 58140

Le 28/05/2026

Dans le cadre de la programmation Côté Jardins de La Maison de Nevers Durée 1h30min De 6 à 12€ Interprétation : Denis d'Arcangelo Accordéon : Sébastien Mesnil Son et lumières : Célio Ménard Madame Raymonde et son humour haut en couleurs en tournée dans la Nièvre ! Talons hauts, robe ajustée, élégant collier de perles et rouge à lèvre un peu trop forcé, elle semble tout droit sortie d'un film de Marcel Carné. Madame Raymonde, incarnée par Denis d'Arcangelo, a de la gouaille et du panache ! Sur scène, elle parle beaucoup, se joue des spectateurs mais avec tant de tendresse qu'elle crée avec eux une complicité émouvante. Mais attention, ne croyez pas qu'elle mâche ses mots ! Madame Raymonde nous entraîne dans un tour de chant populaire où, accompagnée du zèbre, son inséparable accordéoniste, elle interprètera ses plus beaux succès. En 1988, Philippe Bilheur et Denis d'Arcangelo rencontrent Arletty, dont ils sont grands admirateurs, et partent jouer dans la rue, dont ils sont passionnés, avec un orgue de barbarie... Madame Raymonde naît ainsi de ces deux passions. Philippe Bilheur écrira les dialogues de trois pièces pour la rue mettant en scène le personnage qu'incarne[...]

Spectacle "Madame Raymonde. Mes plus grands succès"

Repas - Dégustation, Atelier, Lecture - Conte - Poésie

Marigny-l'Église 58140

Le 28/05/2026

Dans le cadre de la programmation Côté Jardins de La Maison de Nevers Durée 1h30min De 6 à 12€ Interprétation : Denis d'Arcangelo Accordéon : Sébastien Mesnil Son et lumières : Célio Ménard Madame Raymonde et son humour haut en couleurs en tournée dans la Nièvre ! Talons hauts, robe ajustée, élégant collier de perles et rouge à lèvre un peu trop forcé, elle semble tout droit sortie d'un film de Marcel Carné. Madame Raymonde, incarnée par Denis d'Arcangelo, a de la gouaille et du panache ! Sur scène, elle parle beaucoup, se joue des spectateurs mais avec tant de tendresse qu'elle crée avec eux une complicité émouvante. Mais attention, ne croyez pas qu'elle mâche ses mots ! Madame Raymonde nous entraîne dans un tour de chant populaire où, accompagnée du zèbre, son inséparable accordéoniste, elle interprètera ses plus beaux succès. En 1988, Philippe Bilheur et Denis d'Arcangelo rencontrent Arletty, dont ils sont grands admirateurs, et partent jouer dans la rue, dont ils sont passionnés, avec un orgue de barbarie... Madame Raymonde naît ainsi de ces deux passions. Philippe Bilheur écrira les dialogues de trois pièces pour la rue mettant en scène le personnage qu'incarne[...]

Concert : A Voce Di A Terra

Musique, Chorale - Chant

Le Havre 76600

Le 21/05/2026

Éléonore Pancrazi redonne voix aux chants corses orchestrés par Maurice Ravel, mêlant tradition, émotion et répertoire populaire dans un hommage vibrant à ses racines. Éléonore Pancrazi, mezzo-soprano auréolée d’une Victoire de la musique en 2019, nous transporte dans sa Corse natale avec cet hommage à Maurice Ravel, qui orchestra et harmonisa dans sa jeunesse douze chants traditionnels de l’île. Cette orchestration est la toute première que Ravel réalise à l’âge de 20 ans. Ces chants n’ont jusqu’à présent fait l’objet que d’un seul enregistrement en 1986. Et le manuscrit de cette œuvre vocale se trouve au musée de la Corse, à Corte. Éléonore Pancrazi s’empare aujourd’hui de ce folklore musical avec toute la passion, la fougue et la profondeur qu’on lui connaît pour révéler le patrimoine éblouissant de son enfance. Elle fait dialoguer ces oeuvres avec d’autres compositions qui expriment un attachement profond à un territoire, quel qu’il soit : un extrait des Chants d’Auvergne de Canteloube, des Irish Songs de Britten... Musique classique et populaire se mêlent ici en un voyage puissant, tout droit venu du cœur. Durée : 1h15 Réservation obligatoire

Exposition "la sélection du public" au musée Regards de Provence

Exposition

Marseille 13000

Du 04/04/2025 au 22/03/2026

C’est une première pour le Musée Regards de Provence que d’impliquer aussi activement son public dans la composition d’une exposition. Cette participation favorise un engagement accru de la part des visiteurs, dont les regards sont riches d’enseignements et de sens. Il programme des visites commentées par l’artiste Katia Bourdarel et la commissaire d’exposition Amélie Adamo, des conférences, des cours d’aquarelle pour adultes par l’artiste Benjamin Chasselon, des ateliers créatifs pour la jeune génération. Pour définir quelques axes de lecture au sein d’une sélection qui, dans son principe-même, est nécessairement éclectique/hétérogène, le parcours est organisé suivant quelques thématiques majeures. Ce voyage artistique et historique autour d’une partie de la collection dévoile ainsi des paysages de Marseille, de la côte méditerranéenne et de la campagne provençale. L’accent est mis sur la diversité des styles et des mouvements, des paysagistes naturalistes aux coloristes fauves et expressionnistes, tout en incluant des œuvres contemporaines. Ce dialogue entre époques met en lumière l’évolution du regard artistique sur le Sud, entre réalisme, émotion et interprétations[...]

TARMO PELTOKOSKI - ALEXANDRE KANTOROW

Musique

Toulouse 31000

Le 30/05/2026

Ce qui caractérise Alexandre, c’est cette dignité face à l’adversité, un peu comme Beethoven ou Mahler. Lorsqu’il joue le Concerto pour piano n°4, on est touché par son mouvement central, un dialogue silencieux où le piano semble supplier l’orchestre. Et avec la Symphonie n°6, que Mahler lui-même appelait « Tragique », on ressent tout le poids du destin qui semble annoncer des coups durs à venir.

Odyssée - BALLAKÉ SISSOKO & PIERS FACCINI

Manifestation culturelle, Fête, Musique du monde, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 30/04/2026

Il est des alliances artistiques dont l’évidence saute aux yeux – et parfois aussi aux oreilles. C’est le cas de celle qui unit le maître de la kora Ballaké Sissoko et le talentueux songwriter anglo-italien Piers Faccini. S’étant rencontrés au milieu des années 2000, via leur maison de disque commune à l’époque (Label Bleu), les deux hommes – unis désormais au sein du label No Format – se connaissent et s’apprécient depuis longtemps. En 2020, Ballaké Sissoko a invité Piers Faccini à chanter une chanson en bambara (« Kadidja ») pour son album collaboratif Djourou, sorti en 2021. Peu après, Piers Faccini a composé une autre chanson pour eux deux, « The Fire Inside ». Le duo s’est alors décidé à réaliser un album entier, paru début 2025. Depuis ils enchantent les scènes du monde avec leur dialogue musical subjuguant.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 22/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Saison de "Jazz à Pau" : Paolo Fresu, Omar Sosa & Trilok Gurtu

Musique, Jazz - Blues

Pau 64000

Le 23/05/2026

Leaders charismatiques, éprouvés à toutes les aventures sur des terrains musicaux ouverts au monde, compagnons de route des plus importants créateurs contemporains, le trompettiste Paolo Fresu, au son unique et au lyrisme intense et poétique, le pianiste Omar Sosa, véritable chorégraphe des claviers, et le percussionniste Trilok Gurtu, auréolé de ses collaborations avec John McLaughlin, Neneh Cherry, Jan Garbarek ou Pat Metheny, entremêlent ainsi leurs racines sardes, cubaines-africaines et indiennes. De la complicité quasi télépathique de ce trio fascinant surgit un dialogue transfrontalier. Musique du décloisonnement, le jazz parle au corps autant qu’à l’âme en puisant à la source des musiques du monde, un concert de l’une des formations les plus rares et passionnantes de la scène actuelle à ne manquer sous aucun prétexte.

Odyssée - BALLAKÉ SISSOKO & PIERS FACCINI

Musique

Périgueux 24000

Le 30/04/2026

Il est des alliances artistiques dont l’évidence saute aux yeux – et parfois aussi aux oreilles. C’est le cas de celle qui unit le maître de la kora Ballaké Sissoko et le talentueux songwriter anglo-italien Piers Faccini. S’étant rencontrés au milieu des années 2000, via leur maison de disque commune à l’époque (Label Bleu), les deux hommes – unis désormais au sein du label No Format – se connaissent et s’apprécient depuis longtemps. En 2020, Ballaké Sissoko a invité Piers Faccini à chanter une chanson en bambara (« Kadidja ») pour son album collaboratif Djourou, sorti en 2021. Peu après, Piers Faccini a composé une autre chanson pour eux deux, « The Fire Inside ». Le duo s’est alors décidé à réaliser un album entier, paru début 2025. Depuis ils enchantent les scènes du monde avec leur dialogue musical subjuguant.

Guêpes, grenouilles et monstres

Concert, Théâtre, Spectacle comique

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Une performance burlesque entre réel et virtuel qui fait dialoguer une harpiste et son double, le geste instrumental et ses avatars numériques. Comment réagir, en tant qu’artiste, aux crises qui s’accumulent et aux angoisses que peut susciter l’actualité ? Le compositeur Alexandros Markeas a choisi de s’inspirer d’Aristophane pour créer « comme lui et avec lui un acte de révolte artistique qui ne renie pas la poésie, l’absurde et l’humour ». Harpiste de renom habituée aux scènes de concerts et de théâtre, Aurélie Saraf est ici entourée de trois écrans et guidée par une voix off. D’un écran à l’autre, d’une harpe à l’autre, se construit un jeu de miroir entre le réel et le virtuel. Du minimalisme à l’effet de masse créé par la vidéo, la virtuosité des timbres et des modes de jeu nous entraine vers une poétique de l’excès dans une énergie débordante. Compositeur : Alexandros Markeas Harpiste, comédienne : Aurélie Saraf

Shake the Spirits

Musique, Concert, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 18/05/2026

Pensée comme un pont entre la tradition du jazz et les esthétiques classiques et contemporaines, la compagnie fondée par Raphaël Imbert célèbre ses 25 ans avec une grande fête musicale ! Création, recherche, rencontres : c’est d’abord un esprit ouvert associé à une belle ambition artistique qui fait l’identité de la compagnie Nine Spirit, créée en 1999 à Marseille. Dans les concerts et spectacles conçus au fil des ans, s’affirme la volonté de faire dialoguer différents univers musicaux autour du jazz, et de mêler les compositions écrites à l’art de l’improvisation. Pour fêter son quart de siècle, la compagnie réunit autour de son fondateur, le saxophoniste Raphaël Imbert, et de sa directrice artistique, la pianiste Amandine Habib, une pléiade d’artistes. Des membres de longue date, parmi lesquels le percussionniste et chanteur Jean-Luc di Fraya, le pianiste Pierre-François Blanchard et le contrebassiste Pierre Fenichel, mais aussi des complices comme la chanteuse Celia Kameni, la contrebassiste Léna Aubert et le violoncelliste Eric-Maria Couturier, et de nouvelles partenaires à l’image de la joueuse de kora Senny Camara ou de la chanteuse et violoncelliste[...]

Spectacle - Teatro di Verzura

Spectacle, Nature - Environnement

Metz 57000

Le 10/05/2026

Teatro di Verzura ("Théâtre de Verdure") revisite l'opéra baroque en dialogue scénographique avec Lise Duclaux, artiste visuelle dont l'inspiration prend sa source dans l'observation de la nature et notamment du végétal. Entre chant et performance, la mise en scène de Stéphane Ghislain Roussel détourne l'esthétique baroque vers l'expression d'un vivant invisible ou oublié - plantes, insectes, etc. Intégrant un florilège de pages lyriques de Monteverdi et de ses contemporains servies par le talent polyphonique de l'ensemble Canto LX, le spectacle invite à une expérience sensorielle et émotionnelle totale.+ Extra kids garderie artistique pour les enfants de 5 à 10 ans. Dans le cadre du projet transfrontalier GRACE financé par le programme Interreg de l'Union européenne porté par la Ville de Metz

"Alarm clocks..." Robyn Orlin, Camille & Phuphuma Love Minus

Musique, Spectacle

Anglet 64600

Le 13/05/2026

...ALARM CLOCKS ARE REPLACED BY FLOODS AND WE AWAKE WITH OUR UNWASHED EYES IN OUR HANDS ... A PIECE ABOUT WATER WITHOUT WATER C’est à l’invitation de la Philharmonie de Paris que la chorégraphe Robyn Orlin a eu l’idée de réunir la chanteuse Camille et le chœur d’hommes sud-africain Phuphuma Love Minus, gardiens de l’isicathamiya, une pratique mêlant chant a cappella et danse légère. Entre concert, danse et performance, ces artistes aux personnalités fortes et au talent incontestable, nous plongent au cœur d’un spectacle atypique et fascinant qui prend pour thème l’eau. Dialogue en chansons entre l'Europe et l'Afrique.

Orchestre de Pau Pays de Béarn "De Piazzolla à Galliano"

Musique, Musique classique, Concert

Anglet 64600

Le 02/06/2026

Sous la baguette de son emblématique directeur musical Fayçal Karoui, l’Orchestre de Pau Pays de Béarn propose un vibrant hommage aux musiques latine et française, accompagné par le légendaire Richard Galliano à l’accordéon, au bandonéon et au melowtone. Un programme inédit fera dialoguer les accords envoûtants et suaves d’Astor Piazzolla, le raffinement de la musique de Maurice Ravel au cœur de sa terre natale et la virtuosité d'un Galliano au sommet de son art, érigeant un pont d’or entre les traditions populaires et la musique classique. Fayçal Karoui : direction Richard Galliano : accordéon, bandonéon, melowtone

Walid Ben Selim

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Saint-Martin-des-Champs 29600

Le 13/05/2026

Avec le projet « Here and Now », Walid Ben Selim explore les vastes horizons de la poésie soufie. Il met ici en musique des vers millénaires et se fait porte-voix des plus grands poètes de langue arabe : d’Ibn Arabi à Mahmoud Darwich, en passant par Rumi, Ahmad Matar ou Nizar Qabbani… Mêlant tradition et modernité, textes de répertoire et créations personnelles, le chanteur marocain nous invite à voyager dans un Orient mythique, au cœur de la vibration méditative et du souffle épique. Pour créer ce nouvel horizon sonore, il est accompagné par la harpiste virtuose Marie-Marguerite Cano. Ensemble, ils inventent un dialogue entre la langue parlée arabe et le langage mystérieux et symbolique de la harpe. Un spectacle poétique, nourri d’amour et de joie triomphale…

Vagabondages et conversations

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 21/05/2026

Tout commence par une rencontre entre deux hommes patients. L’un cultive les mots et les plantes : Gilles Clément est écrivain-jardinier. L’autre, explore la scène comme un terrain de gestes et de silences : Christian Ubl est chorégraphe. Ces deux arpenteurs du vivant créent ensemble Vagabondages & Conversations, un spectacle à la croisée de leurs terrains de jeu. Sous la forme d’un dialogue dansée, ils explorent avec tendresse, humour et légèreté ce que signifie « être vivant ». C’est sur les ondes fictives de Radio France Futur (RFF) que l’aventure démarre. Dans cette émission, pas tout à fait comme les autres, on parle de plantes, de paysages, de corps en mouvement, de racines et de départs et, souvent, on se met à danser. Le vagabondage prend alors vie sous nos yeux dans cette conversation joyeuse entre deux hommes de générations différentes. Ils nous parlent de transformation et d’adaptation à travers l’idée de « brassage planétaire » cette agitation incessante des vents, des marées, des animaux et des humains qui renouvellent sans cesse le monde. Ensemble, ils inventent un jardin de scène où les voix et les corps se frôlent, se frottent, s’enlacent pour[...]

Cinéma - RoboCop

Cinéma, Science et technique, Musique

Metz 57000

Le 03/06/2026

Film de science-fiction jouissif, satire politique et emblème de la pop culture, RoboCop s'est inscrit, à mi-chemin entre grand spectacle et cinéma d'auteur, comme un chef-d'œuvre du cinéma de genre. Le groupe Fragments, dont la musique mêle electronica raffinée et post-rock tourmenté, offre une nouvelle bande-son au film de Paul Verhoeven, autour d'orchestrations électroniques, de rythmes robotiques et de textures sonores synthétiques. Conservant l'intégralité des images et des dialogues de RoboCop, Fragments propose une réinterprétation musicale qui donne à voir et à entendre une autre vision du film.

Orchestre de Pau Pays de Béarn "De Piazzolla à Galliano"

Musique, Musique classique, Variété française

Anglet 64600

Le 02/06/2026

Sous la baguette de son emblématique directeur musical Fayçal Karoui, l’Orchestre de Pau Pays de Béarn propose un vibrant hommage aux musiques latine et française, accompagné par le légendaire Richard Galliano à l’accordéon, au bandonéon et au melowtone. Un programme inédit fera dialoguer les accords envoûtants et suaves d’Astor Piazzolla, le raffinement de la musique de Maurice Ravel au cœur de sa terre natale et la virtuosité d'un Galliano au sommet de son art, érigeant un pont d’or entre les traditions populaires et la musique classique. Fayçal Karoui : direction Richard Galliano : accordéon, bandonéon, melowtone

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Conférence - Débat, Spectacle

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

Concert : A Voce Di A Terra

Concert, Spectacle, Musique classique

LE HAVRE 76600

Le 21/05/2026

Éléonore Pancrazi redonne voix aux chants corses orchestrés par Maurice Ravel, mêlant tradition, émotion et répertoire populaire dans un hommage vibrant à ses racines. Éléonore Pancrazi, mezzo-soprano auréolée d’une Victoire de la musique en 2019, nous transporte dans sa Corse natale avec cet hommage à Maurice Ravel, qui orchestra et harmonisa dans sa jeunesse douze chants traditionnels de l’île. Cette orchestration est la toute première que Ravel réalise à l’âge de 20 ans. Ces chants n’ont jusqu’à présent fait l’objet que d’un seul enregistrement en 1986. Et le manuscrit de cette œuvre vocale se trouve au musée de la Corse, à Corte. Éléonore Pancrazi s’empare aujourd’hui de ce folklore musical avec toute la passion, la fougue et la profondeur qu’on lui connaît pour révéler le patrimoine éblouissant de son enfance. Elle fait dialoguer ces oeuvres avec d’autres compositions qui expriment un attachement profond à un territoire, quel qu’il soit : un extrait des Chants d’Auvergne de Canteloube, des Irish Songs de Britten... Musique classique et populaire se mêlent ici en un voyage puissant, tout droit venu du cœur. Durée : 1h15 Réservation obligatoire

Playback FM (ou comment les médias m’ont appris à parler)

Manifestation culturelle, Théâtre

Portets 33640

Le 09/05/2026

Stand up radiophonique à découvrir absolument ! Clôture de saison PLAYBACK FM se base sur un montage sonore original d’interviews, de JT, de créations liées à la radio, la télé et internet. Ce vrai-faux spectacle de stand-up condense 60 années de paroles médiatiques en 60 minutes. Rejoués sur scène par Valentin Dilas dans un playback plus vrai que nature, on pourra croiser Serge Gainsbourg, Sophie Marceau, David Pujadas ou encore Blanche-Neige. Leurs paroles organisées dans un zapping effréné prennent alors un sens nouveau, celui d’un dialogue entre siècle dernier et actuel, entre l’enfant d’hier et l’adulte de demain. Entre les lignes se lit l’emprise des médias sur notre inconscient dans cette société où l’information s’emballe. Bonne écoute, sur PLAYBACK FM !

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Chorale - Chant, Chorale - Chant

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

Là où nos regards se frôlent - Opéra de Limoges

Chorale - Chant, Opéra - Opérette, Concert

Limoges 87000

Le 13/05/2026

Musiques de Poulenc, Ravel, Weil, Eisler, Monteverdi, Mendelssohn et de Sina Fallahzadeh (création mondiale), chants traditionnels yiddish et palestiniens. Un récital lyrique où s’entrelacent l’hébreu et l’arabe. Les chanteuses lyriques Karen Vourc’h et Dima Bawab se sont croisées il y a une quinzaine d’années sur la scène de l’Opéra-Comique pour ne plus se quitter. Leur amitié se nourrit de leurs trajectoires aussi riches que complexes, leurs voix ici portées par un souffle commun, dans un espace où les différences ne s’effacent pas mais se répondent… Les mélodies deviennent des passerelles et les langues — hébreu, arabe, yiddish, français, allemand, italien — murmurent une humanité partagée. Un dialogue d’âmes et de cultures, une invitation à rêver ensemble. > Durée 1h15

Our solo - MAD - Opéra de Limoges

Musique contemporaine, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Limoges 87000

Le 19/05/2026

Pièce chorégraphique créée en avril 2024 au Concertgebouw de Bruges. Éti­enne Guil­loteau & Claire Croizé, choré­gra­phie. Dialogue entre une danse épurée et le son d’un violon. De la mixité des disciplines naît une danse fédératrice, comme un partage complice qui explore toutes les vibrations sensibles de l’espace. Le jeu d’archet sur les cordes se remplit de gestes obsessionnels qui font écho aux mouvements de Claire. La musique d’Aisha, qui aborde le répertoire ancien du XVIIe siècle tout comme l’interprétation audacieuse de la musique contemporaine, devient véritable force physique qui affecte le corps de la danseuse, jusqu’à inviter aux chants. Pareille à une installation d’art contemporain, en résulte une performance captivante et émouvante. > Durée 1h environ

Saison Culturelle - Cinéma en extérieur "16 levers de soleil"

Cinéma

Pleyben 29190

Le 07/05/2026

Cinéma en extérieur "16 levers de soleil" Billetterie en ligne et sur place : tarif unique = 5€ Pierre-Emmanuel Le Goff a filmé le séjour de six mois en station orbital du spationaute Thomas Pesquet. Tout au long du récit, le spationaute dialogue avec l'oeuvre de l'aviateur et écrivain Antoine de Saint-Exupéry dont les écrits l'ont suivi jusque dans l'espace. Depuis la Station spatiale internationale, Thomas devient le témoin d'une planète qui évolue et dont il prend conscience des fragilités. Au travers du témoignage de Thomas Pesquet, les spectateurs sont invités à réflechir à la nécessité de protéger notre seul et unique vaisseau spatial : la Terre... Distributeur : LA VINGT CINQUIEME HEURE Réalisé par Pierre-Emmanuel Le Goff avec Oleg Novitsky, Thomas Pesquet, Peggy Whitson. Tout public - Placement libre - 21h30 dans les jardins de l'Arvest

Et c'était bien

Musique

Saint-Nicolas-lès-Cîteaux 21700

Le 24/04/2026

Par Clarisse Cœur 5tet. « Et c’était bien » est un dialogue entre deux générations, entre la voix et la musique, entre ce qui était et ce qui va devenir, le tout enveloppé de parfums de jazz et de chanson française. Clarisse Cœur vous invite à redécouvrir des chansons de votre vie d’enfant, celles entendues à la radio ou chantonnées par les plus âgés. Nougaro, Piaf, Brel, Moustaki... Buvette Ce spectacle fait partie de la saison Arts et Scènes Côte-d'Or du Conseil Départemental

Et c'était bien

Jazz - Blues, Musique

Saint-Nicolas-lès-Cîteaux 21700

Le 24/04/2026

Par Clarisse Cœur 5tet. « Et c’était bien » est un dialogue entre deux générations, entre la voix et la musique, entre ce qui était et ce qui va devenir, le tout enveloppé de parfums de jazz et de chanson française. Clarisse Cœur vous invite à redécouvrir des chansons de votre vie d’enfant, celles entendues à la radio ou chantonnées par les plus âgés. Nougaro, Piaf, Brel, Moustaki... Buvette Ce spectacle fait partie de la saison Arts et Scènes Côte-d'Or du Conseil Départemental

Et c'était bien

Musique

Asnières-lès-Dijon 21380

Le 29/05/2026

Par Clarisse Cœur 5tet. « Et c’était bien » est un dialogue entre deux générations, entre la voix et la musique, entre ce qui était et ce qui va devenir, le tout enveloppé de parfums de jazz et de chanson française. Clarisse Cœur vous invite à redécouvrir des chansons de votre vie d’enfant, celles entendues à la radio ou chantonnées par les plus âgés. Nougaro, Piaf, Brel, Moustaki... Ce spectacle fait partie de la saison Arts et Scènes Côte-d'Or du Conseil Départemental.

Atelier du Neez - Super Parquet

Manifestation culturelle, Musique, Spectacle, Pop - Rock - Folk, Concert, Manifestation culturelle, Spectacle

Jurançon 64110

Le 22/05/2026

Durée : 1h20 – À partir de 12 ans Le groupe Super Parquet défie les catégories, entre trad française, techno et musique expérimentale. Explorant une forêt primaire, le groupe puise son inspiration dans la tradition musicale du Massif central, faisant se percuter la cabrette, la boîte à bourdons et le banjo avec les setups électroniques les plus débridés. Un mélange unique et singulier d’acoustique brute, tranchante, aux boucles électroniques et transmutations sonores, qui plonge le public dans une transe abyssale. Super Parquet parvient à produire un dialogue musical infiniment innovant. C’est un groupe qui a joué ensuite sur de grandes scènes et festivals en France (les Vieilles Charrues, les Transmusicales de Rennes) et à l’international (le Woomex en Pologne, le Rooskild et même au Sgizet Festival à Budapest, le plus imposant festival d’Europe.

Atelier du Neez - Super Parquet

Musique, Festival généraliste

Jurançon 64110

Le 22/05/2026

Durée : 1h20 – À partir de 12 ans Le groupe Super Parquet défie les catégories, entre trad française, techno et musique expérimentale. Explorant une forêt primaire, le groupe puise son inspiration dans la tradition musicale du Massif central, faisant se percuter la cabrette, la boîte à bourdons et le banjo avec les setups électroniques les plus débridés. Un mélange unique et singulier d’acoustique brute, tranchante, aux boucles électroniques et transmutations sonores, qui plonge le public dans une transe abyssale. Super Parquet parvient à produire un dialogue musical infiniment innovant. C’est un groupe qui a joué ensuite sur de grandes scènes et festivals en France (les Vieilles Charrues, les Transmusicales de Rennes) et à l’international (le Woomex en Pologne, le Rooskild et même au Sgizet Festival à Budapest, le plus imposant festival d’Europe.

Atelier d'écriture : séances du mardi

Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Belforêt-en-Perche 61130

Le 12/05/2026

L'atelier du mardi, pour écrire des histoires au long cours. Accompagnement de manuscrits en chantier avec des propositions d'écriture pour travailler la structure, les personnages, les dialogues, tout ce qui donne une histoire qu'on a envie de lire…

Et c'était bien

Jazz - Blues, Musique

Asnières-lès-Dijon 21380

Le 29/05/2026

Par Clarisse Cœur 5tet. « Et c’était bien » est un dialogue entre deux générations, entre la voix et la musique, entre ce qui était et ce qui va devenir, le tout enveloppé de parfums de jazz et de chanson française. Clarisse Cœur vous invite à redécouvrir des chansons de votre vie d’enfant, celles entendues à la radio ou chantonnées par les plus âgés. Nougaro, Piaf, Brel, Moustaki... Ce spectacle fait partie de la saison Arts et Scènes Côte-d'Or du Conseil Départemental.

Et c’était bien

Jazz - Blues, Musique

Soussey-sur-Brionne 21350

Le 30/05/2026

Par Clarisse Cœur 5tet. « Et c’était bien » est un dialogue entre deux générations, entre la voix et la musique, entre ce qui était et ce qui va devenir, le tout enveloppé de parfums de jazz et de chanson française. Clarisse Cœur vous invite à redécouvrir des chansons de votre vie d’enfant, celles entendues à la radio ou chantonnées par les plus âgés. Nougaro, Piaf, Brel, Moustaki... Proposé par l'association La Brionnaise Ce spectacle fait partie de la saison Arts et Scènes Côte-d'Or du Conseil Départemental.

Sortie de résidence : "Ce(ux) qui reste(nt)"

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 28/04/2026 à 19:00 au 28/04/2026

Ce(ux) qui reste(nt) [Cie Inéluctable] Touchés par une perte commune, Marius Fouilland et Aimé Rauzier s’unissent dans une pièce qui interroge notre rapport à la mort et le conjugue au présent. Guidés par le langage acrobatique, ils donnent corps aux absent·es : marionnettes et humains se confondent dans un dialogue entre deux mondes. Sauter, s’élever, basculer, chuter à deux, se relever à quatre.

Danse : Welcome

Danse - Bal - Cabaret

Plancoët 22130

Le 13/05/2026

Joachim Maudet Trio troublant où corps et voix se dissocient, dialoguent et s’entremêlent grâce à la magie de la ventriloquie. Habillés de tops jaune poussin à col cheminée, les yeux écarquillés et le visage impassible, ils babillent à la façon charmante et discrète de la bourgeoisie. Ils commentent la bonne société en déployant une micro-danse absurde. Nous restons suspendus à leurs lèvres immobiles, saisis par un suspense fou et des dialogues foutraques : mais quel âge a Chantal ? Chorégraphie : Joachim Maudet Interprétation : Pauline Bigot, Sophie Lèbre & Joachim maudet Création lumière : Nicolas Galland Création sonore : Julien Lafosse Régisseur.euse lumière : Laura Cottard ou Brice Helbert Régisseur.euse son : Rebecca Chamouillet ou Julien Lafosse Regards extérieurs : Chloé Zamboni & Yannick Hugron Accompagnement voix : Pierre Derycke Production, administration et diffusion : Aline Berthou et Charlotte Bayle – Aoza Production Production Compagnie les Vagues Coproductions Le Triangle, Cité de la danse / Rennes KLAP, Maison pour la danse / Marseille Les Petites Scènes Ouvertes • Danse à tous les étages / Rennes Le Théâtre de Vanves / Vanves, Le Théâtre de l’Arsenal[...]

LES MUSICALES D'HIVER - ACOUSTIC TROVA

Jazz - Blues, Musique

Saint-Chinian 34360

Le 19/05/2026

Acoustic Trova Project Quartet - Musique Cubaine Avec “ L’acoustic Trova Project “, Raphaël Lemonnier explore un nouveau style en mêlant blues et vieilles chansons cubaines. Il revisite la « trova » cubaine, fusionnant musique cubaine avec le jazz et le blues des années 30-50. Le piano jazz de Lemonnier dialogue avec la guitare de Dano Haider, tout en mettant en avant les voix d’Eliène Castillo et Clara Tudela. "

Exposition - Biens Venus ! Animal Design

Patrimoine - Culture, Animaux, Exposition

Châteaudun 28200

Du 19/09/2025 au 29/03/2026

Certaines pièces empruntent directement les formes du monde animal tandis que d’autres interrogent notre relation aux animaux en nous invitant à adopter leurs points de vue. Ces pièces sont autant d’animaux qui peuplent l’aile Longueville du monument et coexistent sous des formes hybrides, rappelant l’imaginaire surréaliste. Tout au long de l’année 2025, la manifestation Biens Venus ! invite la création contemporaine au cœur de sept monuments emblématiques du patrimoine français afin de tisser un dialogue inédit entre des œuvres contemporaines et l’histoire et l’architecture des monuments qui les accueillent. Exposition visible aux horaires d'ouverture habituels du château de Châteaudun. Entrée aux tarifs habituels du monument.

Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Manifestation culturelle, Musique, Concert, Spectacle

Bergerac 24100

Le 28/04/2026

Musique classique Tout public Le programme – Quatuor avec piano n°1 en sol mineur, K. 478 (1785) – Quatuor avec piano n°2 en mi bémol majeur, K. 493 (1786) Les deux quatuors avec piano de Mozart, le K. 478 en sol mineur et le K. 493 en mi bémol majeur, révèlent toute la poésie de son écriture musicale. Dans le premier, sombre et dramatique, la tension expressive donne naissance à un dialogue intense entre le piano et les cordes, comme une conversation chargée d’émotion. À l’inverse, le second quatuor dégage une clarté lumineuse et lyrique, où la musique semble flotter avec grâce et sérénité. Dans ces oeuvres, Mozart développe un univers musical d’une rare subtilité, où chaque instrument trouve une voix singulière. Pierre Fouchenneret (violon) / Violaine Despeyroux (alto) / Max Bumjun Kim (violoncelle) / Théo Fouchenneret (piano)

Mozart en musique de chambre : Un univers poétique

Musique, Musique classique

Bergerac 24100

Le 28/04/2026

Musique classique Tout public Le programme – Quatuor avec piano n°1 en sol mineur, K. 478 (1785) – Quatuor avec piano n°2 en mi bémol majeur, K. 493 (1786) Les deux quatuors avec piano de Mozart, le K. 478 en sol mineur et le K. 493 en mi bémol majeur, révèlent toute la poésie de son écriture musicale. Dans le premier, sombre et dramatique, la tension expressive donne naissance à un dialogue intense entre le piano et les cordes, comme une conversation chargée d’émotion. À l’inverse, le second quatuor dégage une clarté lumineuse et lyrique, où la musique semble flotter avec grâce et sérénité. Dans ces oeuvres, Mozart développe un univers musical d’une rare subtilité, où chaque instrument trouve une voix singulière. Pierre Fouchenneret (violon) / Violaine Despeyroux (alto) / Max Bumjun Kim (violoncelle) / Théo Fouchenneret (piano)

Spectacle : "N degrés de liberté"

Manifestation culturelle

Auch 32000

Du 26/05/2026 à 20:00 au 26/05/2026 à 21:20

N degrés de liberté [Collectif In Itinere / Thylda Barès] Sur un tréteau de 2m², sept comédiens et comédiennes de cinq nationalités différentes viennent incarner l’histoire d’une révolution qui ressemble à la Commune de Paris de 1871 mais qui ne finirait pas dans un bain de sang. S’emparer de l’utopie et lui donner corps au présent. Dans cet espace restreint dans lequel ils et elles sont forcés de faire groupe, leurs corps disent la lutte, l’espoir et le collectif. Sur le tréteau, le dialogue s’instaure entre le chaos de la révolution et celui de la météo. Et une tempête se prépare. Celle, inédite, d’un changement climatique, politique et social. En physique, le nombre de degrés de liberté d’un système permet de déterminer à quel point celui-ci peut évoluer sans contrainte. Et ‘n’, c’est toujours l’inconnu. Le collectif In Itinere et les sept comédiennes et comédiens tous issu.e.s de la formation Lecoq connue pour son approche physique du théâtre, proposent ici un théâtre du présent, où le passé éclaire nos luttes contemporaines. En mêlant images symboliques et évocations concrètes, n degré de liberté interroge notre rapport à l’engagement, au renoncement,[...]

Exposition : Le Bruit des Machines

Exposition

Laval 53000

Du 22/11/2025 au 29/03/2026

Le Bruit des machines est une exposition mettant à l’honneur des machines sonores en écho à l’œuvre animée Le Combat des Amazones, de François Monchâtre. En dialogue avec cette œuvre récemment restaurée et réinstallée dans le parcours permanent du MANAS | Musée d’Art Naïf et d’Arts Singuliers, l’exposition, imaginée en collaboration avec l’association rennaise Basalt, invite à découvrir les univers artistiques de Clément VERCELLETTO et Frédéric LE JUNTER. Cette exposition convie le visiteur à une expérience inédite, tout en sons et curiosités. À découvrir sur les horaires d'ouverture du MANAS : Du mardi au samedi : 9h – 12h et 13h30 – 18h Les dimanches : 14h – 18h