compositeurs

Ecrire dans le passé, écrire pour l'avenir

Strasbourg 67076

Le 25/01/2026

Pendant un an, des élèves de la classe d'écriture ont travaillé à la composition de pièces dans le style de compositeurs incontournables, en étroite collaboration avec d'autres classes instrumentales et vocales du conservatoire. Ces élèves ont dépassé le cadre des exercices de style propre à leurs études pour embrasser pleinement la démarche de compositeur/compositrice. Au programme : un concerto pour piano dans le style de Mozart, un concerto pour 4 bassons dans le style de Vivaldi, un motet pour contralto et orchestre dans le style de Vivaldi. A partir de 8 ans. Auditorium de la Cité de la Musique et de la Danse Accès : - Tous les spectacles durent en moyenne une heure. - Toutes les manifestations proposées dans le cadre du Festival du Conservatoire sont gratuites et sans réservation, dans la limite des places disponibles. - Il est conseillé d’arriver au moins 30 minutes avant le début du spectacle. - Le spectacle commence à l’heure. - Les spectacles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite

Odyssée - LES HYBRIDES

Manifestation culturelle, Fête, Exposition, Spectacle, Spectacle

Périgueux 24000

Le 28/01/2026

Véritable plongée sonore et visuelle dans le monde de la Préhistoire, Les Hybrides est un spectacle onirique qui fait se succéder différents tableaux. Projections de dessins originaux, compositions musicales, théâtre d’objets, mouvements et jeu au plateau donnent à voir et à entendre les hypothèses sensibles d’un autre regard et d’une autre écoute sur le vivant. La musique a été écrite par plusieurs compositeurs qui ont eu carte blanche pour proposer leur version contemporaine des « sons de la Préhistoire ». Ce spectacle visuel mêle au plateau trois artistes qui se métamorphosent peu à peu en hybrides issus du bestiaire préhistorique : tantôt loup, ours, cheval, hyène, bison, lion, saumon ou mélange encore indéterminé.

Odyssée - LES HYBRIDES

Dessin - Collage, Musique, Spectacle, Théâtre

Périgueux 24000

Le 28/01/2026

Véritable plongée sonore et visuelle dans le monde de la Préhistoire, Les Hybrides est un spectacle onirique qui fait se succéder différents tableaux. Projections de dessins originaux, compositions musicales, théâtre d’objets, mouvements et jeu au plateau donnent à voir et à entendre les hypothèses sensibles d’un autre regard et d’une autre écoute sur le vivant. La musique a été écrite par plusieurs compositeurs qui ont eu carte blanche pour proposer leur version contemporaine des « sons de la Préhistoire ». Ce spectacle visuel mêle au plateau trois artistes qui se métamorphosent peu à peu en hybrides issus du bestiaire préhistorique : tantôt loup, ours, cheval, hyène, bison, lion, saumon ou mélange encore indéterminé.

PÉRÉGRINATIONS...

Musique

Carcassonne 11000

Le 29/01/2026

C’est à un long voyage dans le répertoire du piano que nous invite Constant Després. Le cheminement commence près de Rome avec les Jeux d’eau de la Villa d’Este, où Franz Liszt fait ruisseler des cascades de notes brillantes. Après la Sonate n°2 de Robert Schumann, direction l’Espagne avec deux extraits de Miroirs de Maurice Ravel : Une barque sur l’océan et Alborada del gracioso, une caricature savante de l’Ibérisme traditionnel. Isaac Albéniz nous emmène à Grenade dans le quartier gitan avec El Albaicín et Ibéria, pour une évocation musicale de l’Andalousie. Toujours en Espagne, Oriental d’Enrique Granados, tiré d’un cycle de douze danses ibériques, prolonge cette atmosphère. Depuis la Catalogne, Federico Mompou nous livre ses Impresiones íntimas, dont Pájaro triste (« oiseau triste »). Pour finir, on traverse l’Atlantique avec les Danzas Argentinas d’Alberto Ginastera, l’un des plus illustres compositeurs latino-américains. Parmi les espoirs du piano français, Constant Després tient une place spéciale. Né en 2006 dans une famille de musiciens, il entend dès son enfance Ravi Shankar, Wagner et Miles Davis. Entré au Conservatoire de Toulouse avant ses 6 ans, il poursuit[...]

ZEPHYRS, TEMPETES ET MARINS

Strasbourg 67076

Le 28/01/2026

Les divers éléments (eau, terre, feu, air) ont inspiré de tous temps les artistes. L'eau fait partie des éléments spécialement mis en valeur à l'époque baroque, avec notamment des compositeurs comme Rebel, Marais, Vivaldi ou Haendel. Dans ce programme, les élèves du département de musique ancienne vous proposeront quelques pièces inspirées par l'univers marin. - Rebel, Le chaos (extrait des éléments, suite pour orchestre) - Vivaldi, La tempesta di Mare (concerto pour lute et orchestre RV533) - Campra, cantate ARION pour soprano, flute et continuo - Marais, extraits d’Alcoyle pour orchestre A partir de 8 ans Auditorium - Cité de la Musique et de la Danse Accès : - Tous les spectacles durent en moyenne une heure. - Toutes les manifestations proposées dans le cadre du Festival du Conservatoire sont gratuites et sans réservation, dans la limite des places disponibles. - Il est conseillé d’arriver au moins 30 minutes avant le début du spectacle. - Le spectacle commence à l’heure. - Les spectacles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite

20 ANS DE RESIDENCE (1922-2012)

Strasbourg 67076

Le 27/01/2026

Un concert proposant uniquement des oeuvres de compositeurs et compositrices étant venu·es au Conservatoire. Kaija Saariaho, Georges Aperghis, Ahmed Essyad, Michèle Reverdy, Pascal Dusapin, Annette Schlünz, Thierry De Mey et Ivan Solano. A partir de : 8 ans Auditorium - Cité de la Musique et de la Danse Accès : - Tous les spectacles durent en moyenne une heure. - Toutes les manifestations proposées dans le cadre du Festival du Conservatoire sont gratuites et sans réservation, dans la limite des places disponibles. - Il est conseillé d’arriver au moins 30 minutes avant le début du spectacle. - Le spectacle commence à l’heure. - Les spectacles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite

CONCERT :VOYAGE VOCAL EN EUROPE

Chorale - Chant

La Rochelle - 17

Du 25/01/2026 à 17:00 au 25/01/2026 à 18:15

Autour de compositeurs connus comme Gounod, Chilcott, Alain,  Holst, Pärt et Rutter, soyez curieux, et venez découvrir d'autres pages vocales qui déclinent le thème : Amour, Histoire et Religion. Ces pièces sont interprétées a capella ou avec Piano. Ensemble Vocal Coup de Choeur, [...]

MIKKEL PLOUG 4ET FEAT. MARK TURNER

Strasbourg 67000

Le 03/02/2026

Voilà près de vingt ans maintenant que le guitariste danois Mikkel Ploug et le saxophoniste ténor américain Mark Turner nourrissent une complicité artistique transatlantique féconde et stimulante. Au sein de ce quartet aussi élégant qu’organique, ils développent une musique à la fois lyrique et abstraite, faisant surgir de mélodies tendres aux harmonies pop/folk affirmées, d’intenses séquences atmosphériques, flottantes et éthérées. S’autorisant également quelques détours du côté du répertoire de grands compositeurs classiques et contemporains comme Carl Nielsen, Bent Sørensen ou Valentin Silvestrov, Mikkel Ploug brouille avec délectation les frontières entre improvisation et composition pour mieux explorer ces grands espaces poétiques propres au jazz scandinave contemporain. En vente juste ici ! 

Sabine Devieilhe

Strasbourg 67008

Le 30/01/2026

Mathieu Pordoy, piano Nuit et rêvesLieder et mélodies de Franz Schubert, Franz Liszt, Richard Strauss, Lili Boulanger, Germaine Taillefer, Cécile Chaminade et Edith Piaf. Berceuses de tous styles et hymnes à l’amour, France et Allemagne, compositrices et compositeurs, c’est entre ces pôles que la scintillante Sabine Devieilhe, étoile colorature du chant français, nous guide sans jamais rien perdre de sa légendaire délicatesse. Elle est accompagnée de son pianiste-complice Mathieu Pordoy.

Visite / Concert : L'Instant baroque

Musique, Concert, Patrimoine - Culture

Montbéliard 25200

Le 01/02/2026

Par le Conservatoire du Pays de Montbéliard, en collaboration avec les Musées de la Ville de Montbéliard 10h - Visite : Le musée Beurnier au pied de la lettre  De la lettre ornée au texte imprimé, revisitons les collections sous le prisme de l’écrit. Mobilier, enseignes, sceaux, plaques de fourneau recèlent monogrammes et inscriptions manuscrites tantôt peintes, sculptées ou ciselées, tandis que bibliothèques et bureaux de pente racontent les modes et usages de l’écriture à l’imprimé. 11h - Concert : Un moment musical à deux violes égales La trace d’une pensée musicale : la partition nous transmet les sons qui ont résonné il y a plusieurs siècles. Les signes deviennent musique grâce à la notation musicale dont la grammaire reste d’usage encore aujourd’hui. Deux violes de gambe nous dévoileront les messages lointains des compositeurs baroques, tels que J. de Sainte-Colombe, J.B. de Boismortier, J. Schenck et C. Dollé. Réservation indispensable en ligne : www.chateaumontbeliardwurtemberg.fr

22 ème édition du Festival Longueur d'Ondes

Festival généraliste

Brest 29200

Du 28/01/2026 au 01/02/2026

Fan de la radio, du podcast, auditeurs fidèles…vous ne rateriez pour rien au monde une édition de Longueur d’ondes et vous avez raison ! Sonore et visuel, le festival s’adresse à tous ceux qui aiment, écoutent, pensent et créent la radio. Il met à l’honneur journalistes, animateurs, producteurs, compositeurs, artistes sonores… Leur point commun ? Avoir quelque chose à dire sur le média radiophonique, son histoire, sa technique, son actualité et sa créativité. Longueur d’ondes accueille à Brest des voix familières, celles avec qui l’on noue une histoire intime, au fil des jours ou des nuits. Rien que pour vous, au programme : des séances d’écoute, des débats, concerts, performances, des émissions en public, des spectacles…. Lâchez les écrans et dites ouïe, mille fois ouïe à Longueur d’ondes ! Informations pratiques : Retrouvez le programme complet sur le site du festival. Le festival se tiendra dans divers lieux.

Carmen et le Boléro de Ravel

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50120

Le 31/01/2026

Grand Ballet de Kiev. Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL. Deux compositeurs Bizet et Ravel, deux œuvres qui se font écho. Carmen. Le ballet mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère, est l'œuvre la plus jouée dans le monde. Le destin de Carmen est intemporel : femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent et elle le paiera de sa vie en affrontant la mort avec bravoure. Le Boléro. « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles contenteront autant les amateurs de la grande danse classique que ceux qui souhaitent la découvrir ! Un spectacle pour toute la famille, magnifiquement interprété par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. Etoiles, solistes et corps de ballet. Direction A. STOYANOV. Durée[...]

Carmen et le Boléro de Ravel

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50120

Le 01/02/2026

Grand Ballet de Kiev. Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL. Deux compositeurs Bizet et Ravel, deux œuvres qui se font écho. Carmen. Le ballet mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère, est l'œuvre la plus jouée dans le monde. Le destin de Carmen est intemporel : femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent et elle le paiera de sa vie en affrontant la mort avec bravoure. Le Boléro. « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles contenteront autant les amateurs de la grande danse classique que ceux qui souhaitent la découvrir ! Un spectacle pour toute la famille, magnifiquement interprété par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. Etoiles, solistes et corps de ballet. Direction A. STOYANOV. Durée[...]

Carmen et le Boléro de Ravel

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Le 01/02/2026

Grand Ballet de Kiev. Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL. Deux compositeurs Bizet et Ravel, deux œuvres qui se font écho. Carmen. Le ballet mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère, est l'œuvre la plus jouée dans le monde. Le destin de Carmen est intemporel : femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent et elle le paiera de sa vie en affrontant la mort avec bravoure. Le Boléro. « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles contenteront autant les amateurs de la grande danse classique que ceux qui souhaitent la découvrir ! Un spectacle pour toute la famille, magnifiquement interprété par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. Etoiles, solistes et corps de ballet. Direction A. STOYANOV. Durée[...]

Carmen et le Boléro de Ravel

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Le 31/01/2026

Grand Ballet de Kiev. Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL. Deux compositeurs Bizet et Ravel, deux œuvres qui se font écho. Carmen. Le ballet mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère, est l'œuvre la plus jouée dans le monde. Le destin de Carmen est intemporel : femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent et elle le paiera de sa vie en affrontant la mort avec bravoure. Le Boléro. « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles contenteront autant les amateurs de la grande danse classique que ceux qui souhaitent la découvrir ! Un spectacle pour toute la famille, magnifiquement interprété par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. Etoiles, solistes et corps de ballet. Direction A. STOYANOV. Durée[...]

Concert choral : Maîtrise du Choeur Presto

Concert, Chorale - Chant, Musique classique

VAL-DE-SCIE 76720

Le 31/01/2026

Réservez votre soirée, pour découvrir ou redécouvrir la Maîtrise de Seine-Maritime du Chœur Presto, à la Collégiale Notre Dame de Val de Scie. Ce chœur, champion du monde de chant choral, se compose de 30 à 40 chanteurs âgés de 15 à 30 ans. Apportant la culture et la musique au cœur des territoires ruraux de la région, le Chœur Presto défend un répertoire vocal éclectique le plus souvent a cappella. Chantant des œuvres de la Renaissance à la musique d’aujourd’hui, le chœur s’attache notamment à soutenir la création contemporaine. Il accueille régulièrement en son sein des compositeurs français et internationaux en résidence : Dylan Levesque, Jean Legoupil, Baptiste Leroy, Olivier Calmel, Thierry Machuel, Anthony Girard, Jakub Neske, etc.

Concert choral : Maîtrise du Choeur Presto

Chorale - Chant, Musique, Concert

Auffay 76720

Le 31/01/2026

Réservez votre soirée, pour découvrir ou redécouvrir la Maîtrise de Seine-Maritime du Chœur Presto, à la Collégiale Notre Dame de Val de Scie. Ce chœur, champion du monde de chant choral, se compose de 30 à 40 chanteurs âgés de 15 à 30 ans. Apportant la culture et la musique au cœur des territoires ruraux de la région, le Chœur Presto défend un répertoire vocal éclectique le plus souvent a cappella. Chantant des œuvres de la Renaissance à la musique d’aujourd’hui, le chœur s’attache notamment à soutenir la création contemporaine. Il accueille régulièrement en son sein des compositeurs français et internationaux en résidence : Dylan Levesque, Jean Legoupil, Baptiste Leroy, Olivier Calmel, Thierry Machuel, Anthony Girard, Jakub Neske, etc.

Los Tchicaos / Trio

Musique

Marseille 13000

Le 30/01/2026

Le répertoire de reprises et de compositions est un mélange savoureux et chaloupé de rythmiques brésiliennes et cap-verdiennes aux sons des mélodies des îles telles que la Coladera, la Morna (souvent chantée par Cesaria Evora), le Funana et le Batuque. C’est une musique très métissée chantée en portugais et en créole capverdien, elle vient de la rencontre entre l’Europe et l’Afrique et continue d’évoluer grâce à une grande variété de compositeurs et de styles. C’est un véritable voyage musical ! Ilson Santos (voix, guitare), Aristide Morais (voix, guitare), Chris Monteiro (percussions)

DE FALLA, LE PIANO ET LA DANSE

Strasbourg 67076

Le 31/01/2026

Manuel de Falla, compositeur central de ce spectacle, trouva une grande part de son inspiration dans la danse, en témoignent ses 2 célèbres ballets El amor Brujo (L'amour sorcier), El Sombrero de Tres Picos (Le tricorne) et son opéra dansé, la Vida Breve (La vie brève), dont de nombreux extraits formeront la matière principale de ce spectacle : Farruca, Habanera, Fandango, Zarzuela, Soleà, Copla ... La musique de Manuel de Falla est riche de très nombreuses influences : la musique religieuse espagnole du XVIe siècle, les gammes orientales, les ragas indiens, les chants et danses gitans et flamenco, le théâtre lyrique espagnol. Tout comme Isaac Albéniz, son amitié avec Debussy et Ravel et son admiration pour leurs musiques aura une influence sur son œuvre et notamment sur ses structures harmoniques. Réciproquement l'Espagne et la danse inspireront souvent ces deux compositeurs français, raison pour laquelle il a été captivant de les associer. Au travers de la diversité de ces esthétiques, ce spectacle sera le fruit d'une recherche entre danse contemporaine et musique. À partir de : 8 ans Auditorium - Cité de la Musique et de la Danse Accès : - Tous les spectacles durent en[...]

EXILS #2

Musique, Cinéma

Montpellier 34000

Le 07/02/2026

Continuons d’explorer le destin de compositeurs marqués par l’exil, contraints de réinventer leur art loin de leur terre natale. Parmi eux, des trajectoires parallèles se répondent avec une force poignante. Korngold et Schoenberg, deux figures majeures de la musique viennoise, durent fuir le nazisme. Le premier, trouva refuge à Hollywood où il révolutionna la musique de film ; le second reconstruisit son langage musical aux États-Unis. Leurs œuvres portent les stigmates de ce déracinement, entre nostalgie et audace. Pablo Casals et Roberto Gerhard, exilés espagnols, incarnent la résistance par la musique. Casals, opposant à Franco, transforma El cant dels ocells en hymne de liberté. Gerhard, disciple de Schoenberg, mêla avant-garde et folklore catalan dans un style unique, façonné par son exil en Angleterre. Arvo Pärt, Olga Podgaiskaya et Samir Odeh-Tamimi prolongent cette réflexion sur l’errance et la création. Pärt, contraint de quitter l’Estonie soviétique, trouva refuge dans une musique intemporelle. Podgaiskaya et Odeh-Tamimi, héritiers de ces parcours, interrogent à leur tour les frontières et les identités mouvantes. Une soirée où résonnent les échos d’un XXe siècle[...]

Alexandre Herichon et David Cotel

Musique

Abbeville 80100

Le 11/02/2026

Quand David Catel, pianiste inventif et tout en émotion rencontre Alexandre Herichon, solide trompettiste aux vertigineuses improvisations, il en sort une musique pittoresque et détonante. Alexandre Herichon mêle son souffle, enrichi par de nombreuses collaborations (Richard Bona, Ben l’Oncle Soul, Electro Deluxe...), au doigté musical et chantant de David Catel, pour que piano et trompette forment un duo d’une troublante évidence qui ne laissera pas sans voix tout public aguerri. Laissez vous surprendre par ces deux compositeurs hors pairs, dont la délicate musique n’a d’égal qu’une fraîche et dynamique complicité !

Le Feu

Danse - Bal - Cabaret

Haguenau 67500

Le 08/02/2026

Déf. : « Manifestation d’une combustion rapide et persistante accompagnée d’émission de lumière et d’énergie thermique. » Le feu : un âtre, un foyer… Le feu : une ardente, une passion… Le feu : un incendie, un danger… Le feu : une vénération, une danse… De Roland de Lassus à Maurice Ravel, en passant par Schumann ou Scriabine, le feu a été composé, orchestré et chanté par de très nombreux compositeurs. On a dansé le feu, on l’a prié, dans des airs époustouflants, des mélodies entraînantes. Mais dans ce foisonnement de compositions, certaines sont restées en retrait… Comptez sur nous pour vous en faire entendre, qu’elles ne restent pas plus longtemps mal connues.

Carmen et le Boléro par le Grand Ballet de Kiev

Spectacle

Sens 89100

Le 04/02/2026

Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL, deux compositeurs Bizet et Ravel. Deux œuvres qui se font écho. Carmen, le Ballet Mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère. Œuvre la plus jouée dans le monde, le destin de Carmen est intemporel. Femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent, elle le paiera de sa vie et affronte la mort avec bravoure. Le Boléro, « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles sont à même de contenter les amateurs de la grande danse classique et à ceux qui souhaitent la découvrir. Un spectacle pour toute la famille magnifiquement interprétée par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. CARMEN de Georges Bizet et LE BOLÉRO de Ravel Etoiles, solistes et corps de ballet du[...]

Le Feu

Haguenau 67500

Le 08/02/2026

Déf. : « Manifestation d’une combustion rapide et persistante accompagnée d’émission de lumière et d’énergie thermique. » Le feu : un âtre, un foyer… Le feu : une ardente, une passion… Le feu : un incendie, un danger… Le feu : une vénération, une danse… De Roland de Lassus à Maurice Ravel, en passant par Schumann ou Scriabine, le feu a été composé, orchestré et chanté par de très nombreux compositeurs. On a dansé le feu, on l’a prié, dans des airs époustouflants, des mélodies entraînantes. Mais dans ce foisonnement de compositions, certaines sont restées en retrait… Comptez sur nous pour vous en faire entendre, qu’elles ne restent pas plus longtemps mal connues.

Carmen et le Boléro par le Grand Ballet de Kiev

Danse - Bal - Cabaret

Sens 89100

Le 04/02/2026

Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de RAVEL, deux compositeurs Bizet et Ravel. Deux œuvres qui se font écho. Carmen, le Ballet Mythique, pure harmonie entre la Grande Danse Classique et la Danse de Caractère. Œuvre la plus jouée dans le monde, le destin de Carmen est intemporel. Femme solaire, elle se régénère dans sa recherche éperdue de l’amour, jupe et cheveux au vent, elle le paiera de sa vie et affronte la mort avec bravoure. Le Boléro, « Je n’ai écrit qu’un seul chef d’œuvre » disait Ravel et c’est le Boléro. L’entendre c’est l’avoir tout de suite dans la tête, son crescendo ne cesse de nous bercer. Ce principe de composition révolutionnaire a fait du Boléro l’une des œuvres les plus fascinantes du répertoire qui demeure, aujourd’hui encore, l’une des plus populaires au monde. Ces deux œuvres s’ouvrent à un large public très varié, elles sont à même de contenter les amateurs de la grande danse classique et à ceux qui souhaitent la découvrir. Un spectacle pour toute la famille magnifiquement interprétée par le Grand Ballet de Kiev et ses étoiles. CARMEN de Georges Bizet et LE BOLÉRO de Ravel Etoiles, solistes et corps de ballet du[...]

Orchestre Symphonique du Pays Basque : Vivaldi & Corelli - Virtuosité à l’italienne

Musique, Musique classique, Concert

Hasparren 64240

Le 06/02/2026

Ce concert est une immersion dans l’Italie baroque, une époque foisonnante durant laquelle se succèdent de virtuoses violonistes compositeurs, dont l’un des plus célèbres, Antonio Vivaldi. À cette période, l’émergence de l’orchestre et des concertos transforment le paysage musical, les parties solistes se distinguent et s’entremêlent avec le concerto grosso. Amandine Beyer au talent incomparable sublimera ce programme lumineux, composé d’œuvres qui ont façonné la vie musicale de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle.

Concert de l'Orchestre Pays Basque : "Vivaldi & Corelli- Virtuosité à l'italienne"

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Ciboure 64500

Le 07/02/2026

Ce concert est une immersion dans l’Italie baroque, une époque foisonnante durant laquelle se succèdent de virtuoses violonistes compositeurs, dont l’un des plus célèbres, Antonio Vivaldi. À cette période, l’émergence de l’orchestre et des concertos transforment le paysage musical, les parties solistes se distinguent et s’entremêlent avec le concerto grosso. Amandine Beyer au talent incomparable sublimera ce programme lumineux, composé d’œuvres qui ont façonné la vie musicale de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle. Programme : · Sinfonia pour l’oratorio de Loulier « Isabella d’Este », Arcangelo Corelli · Suite extraite du Florilegiu, Georg Muffat · Concerto n°2 sol min, Francesco Durante · Concerto ré min RV 565, Antonio Vivaldi · Concerto grosso, Dall’Abaco Invitée : Amandine Beyer, violon baroque

Concert de l'Orchestre Pays Basque : "Vivaldi & Corelli- Virtuosité à l'italienne"

Musique, Concert, Musique classique

Ciboure 64500

Le 07/02/2026

Ce concert est une immersion dans l’Italie baroque, une époque foisonnante durant laquelle se succèdent de virtuoses violonistes compositeurs, dont l’un des plus célèbres, Antonio Vivaldi. À cette période, l’émergence de l’orchestre et des concertos transforment le paysage musical, les parties solistes se distinguent et s’entremêlent avec le concerto grosso. Amandine Beyer au talent incomparable sublimera ce programme lumineux, composé d’œuvres qui ont façonné la vie musicale de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle. Programme : · Sinfonia pour l’oratorio de Loulier « Isabella d’Este », Arcangelo Corelli · Suite extraite du Florilegiu, Georg Muffat · Concerto n°2 sol min, Francesco Durante · Concerto ré min RV 565, Antonio Vivaldi · Concerto grosso, Dall’Abaco Invitée : Amandine Beyer, violon baroque

Orchestre Symphonique du Pays Basque : Vivaldi & Corelli - Virtuosité à l’italienne

Musique, Concert

Hasparren 64240

Le 06/02/2026

Ce concert est une immersion dans l’Italie baroque, une époque foisonnante durant laquelle se succèdent de virtuoses violonistes compositeurs, dont l’un des plus célèbres, Antonio Vivaldi. À cette période, l’émergence de l’orchestre et des concertos transforment le paysage musical, les parties solistes se distinguent et s’entremêlent avec le concerto grosso. Amandine Beyer au talent incomparable sublimera ce programme lumineux, composé d’œuvres qui ont façonné la vie musicale de la fin du XVIIe et du début du XVIIIe siècle.

Conservatoire - Concert "Impressions françaises"

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert, Spectacle

Pau 64000

Le 07/02/2026

Ce concert du Trio SCRIBE clôture en musique une journée d’études organisée par le Conservatoire sur l’impressionnisme dans l’art. Composé d’Annabelle Jarre à la harpe, d’Aude Fade à l’alto et de Samuel Bricault à la flûte, le Trio SCRIBE rend hommage aux grands compositeurs impressionnistes français. Cette formation singulière trouve son origine chez Claude Debussy, qui fut le premier à associer ces trois instruments pour explorer une palette sonore d’une finesse et d’une légèreté incomparables. En point d’orgue, sa célèbre Sonate pour flûte, alto et harpe, mise en regard avec And then I knew ’twas Wind du compositeur japonais Toru Takemitsu, tisse un dialogue subtil entre traditions musicales occidentales et orientales. Trio SCRIBE : Annabelle Jarre, harpe Aude Fade, alto Samuel Bricault, flûte

Conservatoire - Concert "Impressions françaises"

Musique, Concert

Pau 64000

Le 07/02/2026

Ce concert du Trio SCRIBE clôture en musique une journée d’études organisée par le Conservatoire sur l’impressionnisme dans l’art. Composé d’Annabelle Jarre à la harpe, d’Aude Fade à l’alto et de Samuel Bricault à la flûte, le Trio SCRIBE rend hommage aux grands compositeurs impressionnistes français. Cette formation singulière trouve son origine chez Claude Debussy, qui fut le premier à associer ces trois instruments pour explorer une palette sonore d’une finesse et d’une légèreté incomparables. En point d’orgue, sa célèbre Sonate pour flûte, alto et harpe, mise en regard avec And then I knew ’twas Wind du compositeur japonais Toru Takemitsu, tisse un dialogue subtil entre traditions musicales occidentales et orientales. Trio SCRIBE : Annabelle Jarre, harpe Aude Fade, alto Samuel Bricault, flûte

Thylacine, Vraell

Musique

Dijon 21000

Le 06/02/2026

Après la Sibérie, les Andes, les Îles Féroé ou la Turquie, Thylacine poursuit sa quête créative sur les routes dans sa caravane-studio pour composer Roads vol. 3. Un voyage de trois mois loin de Paris, dont est né un vertige créatif nourri par ses doutes et le monde qui l’entoure. Vraell (de son vrai nom Alessio Scozzaro) est un musicien londonien de formation classique qui publie de la musique sous le pseudonyme Vraell depuis début 2019, se constituant rapidement un public en ligne pour ses sons éthérés. Ses chansons telles que « Between » sont récemment devenues des sensations virales ainsi qu’utilisées par BBC Earth. Scozzaro s’inspire de compositeurs tels que Gustsavo Santaolalla et d’actes contemporains tels que Sufjan Stevens et RY X, l’écriture de Scozzaro explore des thèmes lourds et personnels, transformant ces sujets en remèdes relatables et émotifs

Thylacine, Vraell

Musique

Dijon 21000

Le 06/02/2026

Après la Sibérie, les Andes, les Îles Féroé ou la Turquie, Thylacine poursuit sa quête créative sur les routes dans sa caravane-studio pour composer Roads vol. 3. Un voyage de trois mois loin de Paris, dont est né un vertige créatif nourri par ses doutes et le monde qui l’entoure. Vraell (de son vrai nom Alessio Scozzaro) est un musicien londonien de formation classique qui publie de la musique sous le pseudonyme Vraell depuis début 2019, se constituant rapidement un public en ligne pour ses sons éthérés. Ses chansons telles que « Between » sont récemment devenues des sensations virales ainsi qu’utilisées par BBC Earth. Scozzaro s’inspire de compositeurs tels que Gustsavo Santaolalla et d’actes contemporains tels que Sufjan Stevens et RY X, l’écriture de Scozzaro explore des thèmes lourds et personnels, transformant ces sujets en remèdes relatables et émotifs

Concert : Laurent Voulzy

Musique, Concert, Culte et religion

Amiens 80000

Le 13/02/2026

Rockollector ! Le grand Laurent Voulzy vous invite à une balade sur les chemins de son répertoire exceptionnel, une collection de tubes doux et rêveurs. Ces dernières années, l’acolyte bien connu d’Alain Souchon a surtout donné des concerts dans des églises et des cathédrales, au cours d’une longue tournée en France, Belgique et Suisse. Témoignage de ces moments hors du temps, le disque Mont Saint-Michel éblouissait par sa beauté délicate, embrassant 40 ans de tubes pas comme les autres, revisités en une formule intimiste. Autres pierres, autre lieu chargé d’histoire, c’est au tour de la MCA d’accueillir à nouveau Laurent Voulzy pour un rendez-vous incontournable avec l’un des auteurs-compositeurs français les plus attachants, des années 60 au présent. TARIF 4 · 8 À 45€ RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Carmen et Le Boléro, danse classique

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Carhaix-Plouguer 29270

Le 21/02/2026

GRAND BALLET DE KIEV Un seul spectacle pour deux œuvres majeures : Carmen et le Boléro de Ravel, deux compositeurs Bizet et Ravel. Deux œuvres qui se font écho. Carmen, ce ballet mythique, incarne une parfaite harmonie entre la grande danse classique et la danse de caractère. Reconnue comme l’œuvre la plus jouée au monde, elle traverse les époques sans perdre de sa puissance dramatique. Carmen, femme solaire, s’élance avec fougue dans une quête d’amour effrénée. La jupe virevoltante et les cheveux emportés par le vent, elle vit avec passion et paie cet élan de liberté au prix de sa vie. Jusqu’au dernier souffle, elle fait face à la mort avec une bravoure saisissante. « Je n’ai écrit qu’un seul chef-d’œuvre », affirmait Maurice Ravel, et c’est le Boléro. Dès les premières notes, cette œuvre obsédante s’imprime dans l’esprit, portée par un crescendo envoûtant qui nous berce sans relâche. Ce principe de composition, à la fois simple et audacieux, a conféré au Boléro une place unique dans le répertoire musical. Aujourd’hui encore, il demeure l’une des créations les plus fascinantes et les plus universellement aimées au monde. Tout public. Durée : 1h50 avec entracte.

Eve Risser et Naïny Diabaté : ANW BE YONBOLO

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 21/02/2026

Eve Risser et Naïny Diabaté : ANW BE YONBOLO Les contrastes sont précieux. En musique, ils sont source d’inspiration. Eve Risser et Naïny Diabaté, compositrices et cheffes d’orchestre à l’origine de Kogoba Basigui, union du Red Desert Orchestra et du Kaladjula Band, réduisent l’énergie de 16 musiciennes et musiciens à un duo et récital piano-voix. Cette musique mandingue en format libre, à la fois concentrée et explosive, aborde des thèmes des droits des femmes, la protection des enfants et leur dignité, l'importance de la coexistence. Car « Anw be yonbolo » veut dire « On est ensemble » en langue bambara. Et il est question d’une rencontre des générations autant que des cultures. Avec sororité, Risser au piano et Diabaté au chant portent leurs héritages (celui des compositeurs européens et américains, celui des griots et de générations de musiciens du Mali) vers de nouveaux continents. Imaginaires et bien réels. Méditatifs et dansants Ce duo a jailli naturellement de l’envie de revenir à la source du programme Kogoba Basigui : l’union du Red Desert Orchestra mené par Risser et du Kaladjula Band dirigé par Diabaté. Les deux compositrices font confluer leur parcours[...]

L'odeur de la guerre

Spectacle

Sens 89100

Le 27/02/2026

Jeanne se prépare à monter sur le ring pour son premier championnat de boxe. Dans le vestiaire, entre adrénaline et odeurs de camphre, remontent les effluves de son enfance dans le sud. Le chant des cigales s’entrechoque avec les voix de sa mère qui ne parle qu’au chien, de son père qui aurait préféré avoir un fils, et de Francesco, son coach, pour qui, dans la vie, il n’y a que la sueur et la confiance en soi qui paient. Bien plus qu’un récit, son spectacle est une traversée dans le monde sans pitié des sentiments mal exprimés, des révoltes mal comprises et des agressions physiques dites accidentelles. Tout ici sent l’odeur de la guerre. Écrit et interprété par Julie Duval Mise en scène: Juliette Bayi et Elodie Menant Collaboration dramaturgie: Juliette Bayi et Elodie Menant Création lumières: Nolwenn Annic Compositeurs: Rodolphe Dubreuil et Rob Adans Aide chorégraphies: Fauve Hautot et Julia Cash Diffusion : Scala Productions et tournées

Sacré Coeur - Concert à l'église - Opéra de Limoges

Culte et religion, Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Limoges 87000

Le 24/02/2026

Antonín Dvořák, messe en ré Majeur pour chœur et orgue — 1887 Slotan Kodaly, messe brève pour choeur et orgue - 1943 Le tchèque Dvořák, l’un des chantres de la musique sacrée du XIXe siècle exprime toute sa dévotion dans la messe qui lui est commandée, et dit de son œuvre qu’ « elle pourrait s’appeler Foi, Espérance et Amour du dieu tout-puissant ». La musique, ample et dramatique, remarquable dans son équilibre entre chœur, orgue et solistes, touche l’auditeur par sa beauté et son esprit avant tout romantique. Quant au hongrois Kodály, il occupe une place unique parmi les grands compositeurs de son temps pour son travail sur la musique chorale, à laquelle il consacre toute une part de sa production. Dans sa Missa brevis, il maintient un rapport étroit entre les voix et l’orgue, alternant une écriture d’un pathétique quasi baroque à des passages vigoureux et jubilatoires ! > Durée 1h30

Festival de musique de chambre - Adèle Charvet et le Consort

Musique, Musique classique, Opéra - Opérette

Arcachon 33120

Le 18/04/2026

Deux étoiles montantes de la nouvelle scène française, Adèle Charvet et Le Consort, mettent à l’honneur un lieu oublié et disparu : le Teatro Sant’Angelo de Venise et rendent hommage à Vivaldi. Pendant le carnaval de Venise de 1637, on ouvre au public une pièce « rappresentata in musica »… Un succès. L’opéra est né et se propage comme de la poudre. En 1677, le Teatro Sant’Angelo ouvre ses portes. Vivaldi y crée ses opéras et y invite des compositeurs comme les jeunes Chelleri et Ristori… La mezzo-soprano Adèle Charvet et ses six complices du Consort (dont Théotime Langlois de Swarte et Justin Taylor) célèbrent tous ces compositeurs avec un programme flamboyant !

Festival de musique de chambre - Adèle Charvet et le Consort

Manifestation culturelle, Musique classique, Manifestation culturelle, Spectacle

Arcachon 33120

Le 18/04/2026

Deux étoiles montantes de la nouvelle scène française, Adèle Charvet et Le Consort, mettent à l’honneur un lieu oublié et disparu : le Teatro Sant’Angelo de Venise et rendent hommage à Vivaldi. Pendant le carnaval de Venise de 1637, on ouvre au public une pièce « rappresentata in musica »… Un succès. L’opéra est né et se propage comme de la poudre. En 1677, le Teatro Sant’Angelo ouvre ses portes. Vivaldi y crée ses opéras et y invite des compositeurs comme les jeunes Chelleri et Ristori… La mezzo-soprano Adèle Charvet et ses six complices du Consort (dont Théotime Langlois de Swarte et Justin Taylor) célèbrent tous ces compositeurs avec un programme flamboyant !

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 27/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Manifestation culturelle, Musique, Jazz - Blues, Concert

Pau 64000

Le 28/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Jazz - Blues, Bien-être, Musique

Pau 64000

Le 27/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Saison de "Jazz à Pau" : Stefano Di Battista 5Tet

Jazz - Blues, Bien-être, Musique

Pau 64000

Le 28/02/2026

Adopté par la scène française avec son hommage au géant Ennio Morricone, le saxophoniste italien revient avec son quintet transalpin dans un nouveau répertoire, La Dolce Vita. Ce projet ancré dans la culture populaire de son pays, est centré sur la chanson italienne avec les thèmes rendus célèbres par Paolo Conte, Andrea Bocelli, Lucio Dalla, en faisant honneur aux compositeurs Renato Carosone et Nino Rota. Avec un magnifique Quintet, il fait résonner sous un nouveau jour les chansons italiennes emblématiques de l’âge d’or de l’Italie en naviguant entre ferveur et nostalgie. L’énergie redoutable de Stefano di Battista, que les années ont à peine assagi dès qu‘il faut mettre le feu au cuivre, honorera l’art de vivre de l’Italie en visitant les grands thèmes de La vie est belle, Il est temps de dire au revoir, La Dolce Vita, Caruso, Via Con Me ou encore Volare.

Concert - Place aux solistes ! N°1

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 02/04/2026 au 03/04/2026

Musiciennes et musiciens de l’Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Renaud Madore Les musiciennes et musiciens de l'Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine, sous la direction de Renaud Madore, explorent l’essence du concerto baroque, ce genre né de la volonté de réunir et d’opposer solistes et orchestre dans une joute musicale exaltante. Vivaldi en façonne les codes en soulignant la virtuosité et l’éclat des instruments à cordes, poussant violons et violoncelles à leurs limites expressives et techniques. Son langage audacieux inspirera toute une génération de compositeurs, à commencer par Bach qui s’approprie la forme concertante en la densifiant et en donnant à chaque voix un rôle particulier dans la polyphonie. Ce programme met en lumière un dialogue fascinant entre les deux compositeurs, où la fougue de l’italien rencontre le génie architectural allemand, magnifiant la richesse sonore des cordes et l’inventivité d’un répertoire où la virtuosité sert toujours l’émotion.

Sacré Coeur - Concert à l'église - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 24/02/2026

Antonín Dvořák, messe en ré Majeur pour chœur et orgue — 1887 Slotan Kodaly, messe brève pour choeur et orgue - 1943 Le tchèque Dvořák, l’un des chantres de la musique sacrée du XIXe siècle exprime toute sa dévotion dans la messe qui lui est commandée, et dit de son œuvre qu’ « elle pourrait s’appeler Foi, Espérance et Amour du dieu tout-puissant ». La musique, ample et dramatique, remarquable dans son équilibre entre chœur, orgue et solistes, touche l’auditeur par sa beauté et son esprit avant tout romantique. Quant au hongrois Kodály, il occupe une place unique parmi les grands compositeurs de son temps pour son travail sur la musique chorale, à laquelle il consacre toute une part de sa production. Dans sa Missa brevis, il maintient un rapport étroit entre les voix et l’orgue, alternant une écriture d’un pathétique quasi baroque à des passages vigoureux et jubilatoires ! > Durée 1h30

Concert Deluxe

Musique

Meisenthal 57960

Le 28/02/2026

13 ans, 4 mois et 27 jours après la sortie de « Polishing Peanuts » qui l’a révélé au monde – Deluxe, le groupe d’irréductibles moustachues, sort bientôt son 7ème disque. À l’image de ses 6 compositeurs, auteurs et interprètes, ce disque est sportif, mélancolique, boulimique et border-line schizophrène. Tant dans les thèmes abordés que par les styles qui se mélangent et se succèdent sans transition – une fugue classique pour saxophone trône au beau milieu d’une multitude de titres pop-rocky-pop, variété brésilienne (« Windows Open » featuring Luizga), punk lézard nostalgique (« Where the f*ck is Jason? » featuring Mr.J Medeiros) et même reggae hip-hop (« Caliente » featuring Twan Tee) – l’éclectisme du répertoire demeure pathologique chez ces sudistes trentenaires et maintenant partiellement darons. Je précise la situation familiale parce que ce projet, qui est comme le premier bébé de ceux qui sont maintenant parents de vrais êtres humains, a vu ses membres grandir ensemble depuis 2007, et même depuis l’enfance pour le basse – bat’ – guitare. L’équilibre entre la famille biologique et musicale a été central dans la création de ce disque, qui transpire de questionnements[...]

BALLADE OCCITANE

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Carcassonne 11000

Le 07/05/2026

Les enseignants artistiques de La Fabrique des arts de Carcassonne agglo, vous proposent une ballade musicale et poétique en terre régionale, à la rencontre de compositeurs et poètes d’Occitanie, d’hier et d’aujourd’hui. Au programme : interprétation d’œuvres du répertoire de Gabriel Fauré, Paul Lacombe et Déodat de Séverac, ainsi que de compositeurs actuels tels que Gilles Arcens, Thierry Huillet et Florent Mamet. Ces moments musicaux seront entremêlés de lectures de poèmes de Joë Bousquet, Joseph Delteil, Serge Pey, Marcelle Delpastre ou encore Marie-Claire-Marguerite Priscilla de Catellan. Durée : 1h30 Avec : Valérie COUSTOU-TOULLEC, saxophone Hélène LASSALLE, violon Martine LAURE, piano Florent MAMET, orgue Sybil NOUGUIER , piano Vincent PROST, violoncelle Robert THUILLIER, flûte Hélène MARTY, comédienne

L’Éther

Manifestation culturelle

Haguenau 67500

Le 08/03/2026

Déf. : « Selon les Anciens, fluide subtil, impondérable, remplissant les espaces situés au-delà de l’atmosphère terrestre. » L’éther : une âme, un amour… L’éther : un azur, un ciel… L’éther : une atmosphère, un espace… L’éther : du céleste… Aristote a ajouté aux quatre éléments d’Empédocle (terre, eau, feu et air), un cinquième élément qu’est la quintessence ou éther, constituant des astres. On l’imagine substance de l’âme à l’Antiquité, dieu souverain pour Cléanthe ou amour dans un certain film de Luc Besson… La notion de cinquième élément interpelle. Allons voir ce qu’en pensent les compositeurs ! Comptez sur nous pour vous embarquer dans les méandres de mélodies méconnues…

L'odeur de la guerre

Spectacle

Sens 89100

Le 27/02/2026

Jeanne se prépare à monter sur le ring pour son premier championnat de boxe. Dans le vestiaire, entre adrénaline et odeurs de camphre, remontent les effluves de son enfance dans le sud. Le chant des cigales s’entrechoque avec les voix de sa mère qui ne parle qu’au chien, de son père qui aurait préféré avoir un fils, et de Francesco, son coach, pour qui, dans la vie, il n’y a que la sueur et la confiance en soi qui paient. Bien plus qu’un récit, son spectacle est une traversée dans le monde sans pitié des sentiments mal exprimés, des révoltes mal comprises et des agressions physiques dites accidentelles. Tout ici sent l’odeur de la guerre. Écrit et interprété par Julie Duval Mise en scène: Juliette Bayi et Elodie Menant Collaboration dramaturgie: Juliette Bayi et Elodie Menant Création lumières: Nolwenn Annic Compositeurs: Rodolphe Dubreuil et Rob Adans Aide chorégraphies: Fauve Hautot et Julia Cash Diffusion : Scala Productions et tournées