artiste peintre

Exposition - Yvonne Guégan : une femme dans sa ville

Exposition, Peinture, Patrimoine - Culture

Caen 14000

Du 13/10/2025 au 05/01/2026

Prolongations ! Compte tenu de son succès, l'exposition est visible jusqu'au 5 janvier 2026. Yvonne Guégan, une femme dans sa ville À l’occasion du Millénaire de la Ville de Caen (1025-2025), l’Abbaye-aux-Hommes ouvre ses portes à une exposition consacrée à Yvonne Guégan, figure incontournable de la vie artistique caennaise du XXe siècle. Peintre, céramiste et sculpteur, née en 1915 et disparue en 2005, Yvonne Guégan a traversé son siècle en plaçant Caen au cœur de son œuvre et de ses engagements. Formée à l’École des Beaux-Arts de Paris, elle revient à Caen dès 1939 pour y débuter sa carrière. Des ruines de la ville de Caen détruit en 1944, aux paysages de ses voyages ou encore la souffrance incarnée par les pensionnaires du Bon Sauveur aux fêtes populaires de Falaise et de Caen. Ses œuvres reflètent une créativité sans cesse en mouvement, nourrie par son époque et par sa ville. L’exposition met en lumière l’attachement d’Yvonne Guégan à Caen, à son histoire et à ses habitants, et lui rend la place qu’elle aurait sans doute souhaité prendre dans les fêtes du millénaire. Une invitation à redécouvrir Yvonne Guégan, l’artiste dans sa ville, à travers le prisme du millénaire[...]

Exposition : André Hambourg "Sous les soleils de Provence"

Exposition, Peinture

DEAUVILLE 14800

Du 05/07/2025 au 04/01/2026

De Mougins à Saint-Rémy-de-Provence, en passant par Cannes et Eygalières, André Hambourg n’a cessé de sillonner le sud de la France. Si le peintre découvre pour la première fois la Provence en 1929, c’est réellement après la Seconde Guerre mondiale, alors qu’il traverse une période humainement et artistiquement difficile, qu’il s’y installe pleinement. En quittant la capitale pour rejoindre le sud de la France, Hambourg retrouve une lumière proche de celle qui l’avait séduit au Maghreb. Saint-Rémy-deProvence et Mougins seront ses principales destinations. À Saint-Rémy, l’artiste fait l’acquisition de l’oliveraie peinte par Vincent Van Gogh, face à Saint-Paul de Mausole, menacée par un projet immobilier. Trente ans plus tard, il construit une maison-atelier d’où il peint ces mêmes oliviers. Ses toiles, exécutées en toute saison et à toute heure, lui permettent de renouveler lumière et composition.

Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Pau 64000

Du 05/01/2026 au 22/02/2026

Artiste peintre musicienne, a vécu à Bruxelles, Paris, Los Angeles où elle a suivi des cours au Art college de Santa Monica Washington DC. Son regard et sa peinture se sont construits autour de sa relation aux grandes villes. Elle définit ainsi l'expérience du voyage comme le centre de son travail. Anita Campardon crée dans ses œuvres une cartographie subjective où se croisent des images complexes d'environnement, de paysages urbains et de ville. La cité que décrit Anita Campardon dans ses peintures est faite d'énergie et d'activité ou les espaces créés se compriment ou bien s'atomisent. Son travail s'inscrit dans des thématiques complexes très actuelles : les mégapoles et les déambulations, la mutation constante des paysages urbains et la manière dont l'individu s'y inscrit et se représente son environnement évolutif. [...]

Exposition Espace Dantza - Anita Campardon

Peinture, Nature - Environnement

Pau 64000

Du 05/01/2026 au 22/02/2026

Artiste peintre musicienne, a vécu à Bruxelles, Paris, Los Angeles où elle a suivi des cours au Art college de Santa Monica Washington DC. Son regard et sa peinture se sont construits autour de sa relation aux grandes villes. Elle définit ainsi l'expérience du voyage comme le centre de son travail. Anita Campardon crée dans ses œuvres une cartographie subjective où se croisent des images complexes d'environnement, de paysages urbains et de ville. La cité que décrit Anita Campardon dans ses peintures est faite d'énergie et d'activité ou les espaces créés se compriment ou bien s'atomisent. Son travail s'inscrit dans des thématiques complexes très actuelles : les mégapoles et les déambulations, la mutation constante des paysages urbains et la manière dont l'individu s'y inscrit et se représente son environnement évolutif. [...]

Exposition - Yvonne Guégan : une femme dans sa ville

Exposition, Visites et circuits, Histoire - Civilisation, Nature - Environnement, Patrimoine - Culture

CAEN 14000

Du 13/10/2025 au 05/01/2026

Prolongations ! Compte tenu de son succès, l'exposition est visible jusqu'au 5 janvier 2026. Yvonne Guégan, une femme dans sa ville À l’occasion du Millénaire de la Ville de Caen (1025-2025), l’Abbaye-aux-Hommes ouvre ses portes à une exposition consacrée à Yvonne Guégan, figure incontournable de la vie artistique caennaise du XXe siècle. Peintre, céramiste et sculpteur, née en 1915 et disparue en 2005, Yvonne Guégan a traversé son siècle en plaçant Caen au cœur de son œuvre et de ses engagements. Formée à l’École des Beaux-Arts de Paris, elle revient à Caen dès 1939 pour y débuter sa carrière. Des ruines de la ville de Caen détruit en 1944, aux paysages de ses voyages ou encore la souffrance incarnée par les pensionnaires du Bon Sauveur aux fêtes populaires de Falaise et de Caen. Ses œuvres reflètent une créativité sans cesse en mouvement, nourrie par son époque et par sa ville. L’exposition met en lumière l’attachement d’Yvonne Guégan à Caen, à son histoire et à ses habitants, et lui rend la place qu’elle aurait sans doute souhaité prendre dans les fêtes du millénaire. Une invitation à redécouvrir Yvonne Guégan, l’artiste dans sa ville, à travers le prisme du millénaire[...]

"La partie de carte de Georges De La Tour"

Conférence - Débat

Allauch 13190

Le 05/02/2026

Animée par Sophie Doudet, maîtresse de conférences en littérature française à l'IEP d'Aix en Provence et professeur de culture générale, est aussi l’auteure reconnue de ‘Churchill à la plage’ et d’une quinzaine d’autres titres. Une conférence-enquête sur Georges de La Tour, ce peintre méconnu et l’histoire de sa toile ‘Le tricheur à l'as de carreau’. Mais que signifient ces regards complices et cet énigmatique ballet de mains ? Quel drame se noue entre les quatre personnages du tableau de Georges de La Tour ? Qui sont-ils ? Ou plutôt, qui pourraient-ils être ? Car on sait très peu de choses sur l'oeuvre et la vie de l'artiste qui, célébré de son vivant, fut oublié pendant plus de 250 ans avant d'être ressuscité par les historiens de l'art au début du XXe siècle. Pour faire parler la toile silencieuse et éclairer ses mystères, il faudra par conséquent chercher la vérité du côté du rêve. Une séance de dédicace de son livre « A l'ombre de la peste et de la guerre selon Georges de La Tour » sera proposée à l’issue de la conférence.

EXPOSITION « L’ÉMOTION AU FÉMININ » D’ELISABETH BESNIER

Exposition, Peinture

Lauret 34270

Du 06/11/2025 au 05/01/2026

La Bergerie du Capucin ouvre ses portes à l’exposition « L’émotion au féminin » d’Elisabeth Besnier. Dans ce lieu où se mêlent regard et gourmandise, les visiteurs plongeront dans l’univers d’une artiste qui, depuis vingt ans, peint l’écho de ses émotions. Elle trace son chemin à travers ses thèmes sensibles, dans des compositions choisies mais où couleur et trait s’affrontent. Chaque toile naît de ce combat intime révélant l’univers pictural du peintre. Pour Elisabeth Besnier, peindre, c’est traduire une vibration, une âme saisie sur le vif. Sur ses grandes toiles de lin, visages et corps prennent vie, porteurs d’une humanité sensible que l’on célèbre, un verre à la main.

Exposition « Entre mer et lumière : Artistes provençaux à travers le temps » au Musée

Peinture, Exposition

Cassis 13260

Du 15/10/2025 au 14/02/2026

L’exposition d’hiver du Musée est dédiée à la richesse artistique de la Provence, terre d’inspiration et de création. Cette exposition conjointe réunit trois thématiques captivantes qui offrent une vision multiple et fascinante de la Provence. Patrice Léonard : de la Comex à la toile Le peintre et plongeur Patrice Léonard se distingue par ses œuvres marines, ses paysages et son goût prononcé pour l’aventure et la couleur. Christ Vivanti : l’Intemporalité de Cassis Les amateurs d’art seront également touchés par les toiles de Christ Vivanti, artiste peintre qui a consacré une large part de son œuvre à la vue du port de Cassis. Les Grands Peintres Provençaux : un voyage dans l’histoire de la région La troisième section de l’exposition rend hommage aux maîtres de l’art provençal. De Raphaël Ponson à Félix Ziem, en passant par Joseph Garibaldi, Édouard Crémieux, Marius Guindon, et bien d’autres ; ces peintres ont immortalisé la beauté des paysages de la région. Horaires du Musée : mercredi, jeudi, vendredi : 10h00-12h30 et 13h30-17h30. Samedi : 10h00-13h00. Entrée Libre

Carrières des Lumières Monet / Rousseau

Manifestation culturelle

Les Baux-de-Provence 13520

Du 31/01/2025 au 01/02/2026

Monet : impression, soleil levant Programme long Ce voyage immersif met l’accent sur les techniques novatrices de l’artiste : son amour du plein air a transformé sa manière de capturer les nuances de lumière et les paysages changeants. Les célèbres reflets de la Seine ou les falaises de la Manche prennent une nouvelle dimension au cœur des Carrières des Lumières. Le Douanier Rousseau, au pays des rêves Programme court Plongez dans l’univers singulier d’Henri Rousseau aux Carrières des Lumières. À travers des œuvres vibrantes et oniriques, cette rétrospective nous invite à explorer l’univers de ce peintre autodidacte, dont l’imaginaire a su capturer les couleurs des paysages exotiques et la poésie d’un Paris industriel. Les jungles et les animaux sauvages prennent vie sous vos yeux, dans un hommage à l’audace créative de l’artiste surnommé le "Douanier" Attention au changement de programme : Nouveau cette année : les samedis et mercredis : le petit Prince de St Exupéry

Perspectives, photographies d'André Grimard

Exposition

Bayonne 64100

Du 18/09/2025 au 30/01/2026

L’exposition met en valeur un don de photographies anciennes fait par un particulier. Ces photographies, prises par le peintre André Grimard, sont inédites et permettent de découvrir la physionomie de Bayonne au début du XXe siècle, avant les travaux d’urbanisation qui en ont profondément modifié la géographie. Le descendant du photographe, donateur des photographies, prête à cette occasion les aquarelles d’André Grimard. Sont ainsi mis en perspectives le travail de photographie et de peinture de l’artiste, habité par sa volonté de témoigner de sa ville en pleine transformation. Plus d’une cinquantaine de vues, souvent inédites, de Bayonne au début du XXe siècle seront accompagnées d’objets ayant appartenu à l’artiste et de documents d’archives issus des fonds du Département éclairant son parcours.

Perspectives, photographies d'André Grimard

Photographie - Vidéo, Peinture

Bayonne 64100

Du 18/09/2025 au 30/01/2026

L’exposition met en valeur un don de photographies anciennes fait par un particulier. Ces photographies, prises par le peintre André Grimard, sont inédites et permettent de découvrir la physionomie de Bayonne au début du XXe siècle, avant les travaux d’urbanisation qui en ont profondément modifié la géographie. Le descendant du photographe, donateur des photographies, prête à cette occasion les aquarelles d’André Grimard. Sont ainsi mis en perspectives le travail de photographie et de peinture de l’artiste, habité par sa volonté de témoigner de sa ville en pleine transformation. Plus d’une cinquantaine de vues, souvent inédites, de Bayonne au début du XXe siècle seront accompagnées d’objets ayant appartenu à l’artiste et de documents d’archives issus des fonds du Département éclairant son parcours.

Exposition : "L'envol de Valentine Prax, l'intimité d'une vie de peintre"

Peinture, Exposition, Patrimoine - Culture

Les Arques 46250

Du 03/02/2026 au 19/12/2027

Le Département du Lot prépare une exposition dédiée à Valentine Prax (1897–1981), artiste peintre et épouse d’Ossip Zadkine, au musée Zadkine en 2026-2027. Cette rétrospective mettra en lumière la richesse de son œuvre à travers une trentaine d’œuvres variées : huiles, gouaches, dessins, aquarelles, estampes, croquis, provenant du musée Zadkine de Paris et de collections privées. L’exposition explorera aussi la dimension intime de V. Prax, en intégrant objets personnels, archives et photographies. Son univers pictural, poétique et coloré, évoque des figures mythologiques, des scènes rurales, des nus, des artistes de cirque, et des paysages marins. L’accent sera mis sur la sensibilité de l’artiste, sa vision du monde, et son style mêlant équilibre et légèreté. Malgré sa renommée à l’étranger, V. Prax reste moins connue qu’O. Zadkine en France. Deux œuvres contemporaines complèteront l’exposition : une aquarelle de Giulia Andreani et une acrylique du collectif hobbypopMUSEUM, en hommage à l’artiste.

Exposition "Calo Carratalá, le sentiment du paysage"

Exposition, Visite guidée

Tarbes 65000

Du 04/11/2025 au 29/03/2026

Né en 1959 près de Valence en Espagne, Calo Carratalá est un peintre contemporain spécialisé dans la représentation de paysages naturels. L’artiste a intégré les Beaux-Arts de Valence puis complété sa formation au sein de l’académie d’Espagne de Rome. Le voyage est au centre du processus créatif de l’artiste. Muni d’un carnet de croquis, l’artiste immortalise les sensations qu’il tire de ces panoramas, note les couleurs, la taille des éléments puis les assemble de retour dans son atelier. Calo Carratalá : une vision de la nature sublimée Le choix pictural de Calo Carratalá est influencé par une vision contemporaine du paysage. Si les peintres de la Renaissance considéraient la représentation du monde comme une manière de se l’approprier, selon le peintre, les contemporains se trouvent en face d’une nature à protéger. En résultent des œuvres qui exaltent la nature à la fois tourmentée et grandiose suscitant admiration et contemplation. Des montagnes enneigées des Pyrénées à la forêt amazonienne, les peintures de Calo Carratalá nous donnent à voir le caractère sublime de la nature, au sens où elle dépasse l’être humain par son immensité et la force de ses éléments. Il[...]

Exposition : Léon Mathieu Cochereau (1793-1817)

Peinture, Exposition

Chartres 28000

Du 20/09/2025 au 01/02/2026

L’exposition brosse un panorama complet de la carrière artistique de Cochereau. Bien qu'elle ait été assez courte, il meurt à 24 ans, le peintre a laissé de nombreux tableaux couvrant des sujets variés. Né à Montigny-le-Gannelon (Eure-et-Loir), Cochereau se forme auprès de grands maîtres comme Jacques-Louis David ou Pierre Prévost. Le jeune artiste a rejoint Paris pour son apprentissage artistique. Il s’intéresse beaucoup aux salles du musée des Monuments français ou aux cours de l'abbé Sicard dans ce qui s’appelait l’Institution des Sourds-muets (actuel INJS). Il a également réalisé plusieurs autoportraits de lui même, dans son atelier de peinture. L’exposition bénéficie du prêt d’œuvres venant de plusieurs institutions et de prêteurs privés.

Opéra : Tosca

Musique, Opéra - Opérette

Amiens 80000

Le 26/03/2026

Giacomo Puccini | Florent Siaud | Alexandra Cravero | Les Frivolités Parisiennes L’art, l’amour, la politique — et la musique Passion, religion, talent et complots s’entremêlent avec force et modernité dans ce drame mythique populaire et bouleversant d’intensité : plus de 120 ans après sa création, Tosca demeure un grand chef-d’œuvre magnétique. Cet opéra rutilant jette ses protagonistes incandescents dans une arène où s’entredéchire le trio interprété par Axelle Fanyo, Christian Helmer et Joël Montero, soit la cantatrice Tosca, le chef de la police Scarpia et le peintre Mario. Dans la fosse d’orchestre, un ensemble de quinze musiciens des Frivolités Parisiennes (déjà venus avec Normandy, Coup de Roulis, Cole Porter in Paris) met en valeur les trésors d’une partition dans une théâtralité tendue. Quant à Tosca, peinte parfois en diva capricieuse, n’est-elle pas une courageuse incarnation de l’artiste amoureuse ? Laissez-vous séduire! TARIF 4 · 8 À 45€ DURÉE · 1H30 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Conférence - L'univers de Van Gogh et sa nouvelle approche picturale par André BONAMMY

Peinture, Conférence - Débat

Périgueux 24000

Le 26/02/2026

Conférence - L'univers de Van Gogh et sa nouvelle approche picturale par André BONAMMY artiste peintre

Conférence - L'univers de Van Gogh et sa nouvelle approche picturale par André BONAMMY

Manifestation culturelle, Conférence - Débat, Foire - Salon

Périgueux 24000

Le 26/02/2026

Conférence - L'univers de Van Gogh et sa nouvelle approche picturale par André BONAMMY artiste peintre

Les résiliences : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 11/03/2026

De 6€ à 13€ - A partir de 14 ans. 1 soirée - 2 spectacles On connaît Frida Kahlo par sa dimension populaire et féministe, la force symbolique de ses peintures, reflets de ses passions et de ses souffrances. En revanche, ses écrits restent inconnus. Pourtant, ils sont bouleversants par la puissance de vie et la poésie qui s'en dégagent? Sur scène, deux comédiennes-danseuses s'en emparent pour nous faire découvrir le parcours de cette artiste-peintre au statut iconique. Rage de vivre, passion dévorante, humour irréductible face à la maladie et à la mort : les deux interprètes se sont l'écho d'un rapport au monde, tout à la fois douloureux et joyeux. Avec ce spectacle, Laurence Cordier interroge l'acte de création pour ce qu'il est avant tout : une furieuse ode à la vie. 19h au Théâtre des Charmes : Petite fille aux cheveux blancs 21h au Théâtre du Château : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent Restauration légère au Théâtre du Château, entre les deux spectacles. Une part de quiche et un dessert vous sont proposés au tarif de 6€. Restauration offerte aux personnes qui choisissent de voir les deux spectacles. Co-accueil avec le Théâtre du Château

Les résiliences : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent

Spectacle, Peinture, Théâtre

Eu 76260

Le 11/03/2026

De 6€ à 13€ - A partir de 14 ans. 1 soirée - 2 spectacles On connaît Frida Kahlo par sa dimension populaire et féministe, la force symbolique de ses peintures, reflets de ses passions et de ses souffrances. En revanche, ses écrits restent inconnus. Pourtant, ils sont bouleversants par la puissance de vie et la poésie qui s'en dégagent? Sur scène, deux comédiennes-danseuses s'en emparent pour nous faire découvrir le parcours de cette artiste-peintre au statut iconique. Rage de vivre, passion dévorante, humour irréductible face à la maladie et à la mort : les deux interprètes se sont l'écho d'un rapport au monde, tout à la fois douloureux et joyeux. Avec ce spectacle, Laurence Cordier interroge l'acte de création pour ce qu'il est avant tout : une furieuse ode à la vie. 19h au Théâtre des Charmes : Petite fille aux cheveux blancs 21h au Théâtre du Château : Frida - Ni les chiens qui boitent, ni les femmes qui pleurent Restauration légère au Théâtre du Château, entre les deux spectacles. Une part de quiche et un dessert vous sont proposés au tarif de 6€. Restauration offerte aux personnes qui choisissent de voir les deux spectacles. Co-accueil avec le Théâtre du Château

QUI EST LE POÈME

Exposition, Peinture

Toulouse 31000

Du 05/11/2025 au 01/02/2026

Portée par la Maison de l’Architecture Occitanie-Pyrénées, l’exposition "Qui est le poème" présente une sélection d’œuvres picturales de Babou (Christian Baboulène), peintre originaire de Villeneuve-sur-Lot et figure de la figuration narrative, dont il s’est peu à peu affranchi. Auteur de plus de 1700 œuvres, Babou puise dans son héritage familial de charpentiers-couvreurs une inspiration architecturale qu’il explore à travers la couleur et la matière, questionnant sans cesse la nature même de la peinture. L’exposition met en dialogue les toiles de Babou et l’architecture baroque de la Chapelle des Carmélites à Toulouse. Cette rencontre crée un jeu poétique et psychanalytique entre les motifs décoratifs du lieu et les compositions de l’artiste. À la tombée du jour, un dispositif lumineux transforme l’expérience : l’ornementation de la chapelle s’efface pour ne laisser apparaître que les toiles, offrant une dimension performative à la visite. Les œuvres exposées proviennent de la série "Dômes" (1976-1980), emblématique du travail de Babou sur la lumière, la structure et la couleur.

Exposition temporaire "Animal ! Dans le secret de la nature"

Mâcon 71000

Du 17/10/2025 au 01/03/2026

L’exposition des œuvres d’Alain Pouillet met l’accent sur la démarche de l’artiste, explorant les relations entre l’homme et l’animal. Elle s’inscrit dans la continuité des projets conduits en 2025 au musée des Ursulines, année dédiée à la sensibilisation à la nature et à l’environnement. S’intéressant à l’étrangeté, à l’aspect effrayant parfois que revêt l’univers animal, les peintures mettent en évidence les liens qui unissent les animaux, entre eux mais également aux humains qui les côtoient. Les œuvres d’Alain Pouillet présentées au musée des Ursulines s’inscrivent dans un parcours à l’initiative de la galerie Françoise Besson. Le projet réunit plusieurs musées du territoire, le monastère royal de Brou, le musée Paul Dini de Villefranche-sur-Saône, les musées d’art contemporain et des beaux-arts de Lyon, la Fondation Renaud, pour célébrer le cinquantenaire de la carrière du peintre.

Exposition temporaire "Animal ! Dans le secret de la nature"

Exposition, Patrimoine - Culture

Mâcon 71000

Du 17/10/2025 au 01/03/2026

L’exposition des œuvres d’Alain Pouillet met l’accent sur la démarche de l’artiste, explorant les relations entre l’homme et l’animal. Elle s’inscrit dans la continuité des projets conduits en 2025 au musée des Ursulines, année dédiée à la sensibilisation à la nature et à l’environnement. S’intéressant à l’étrangeté, à l’aspect effrayant parfois que revêt l’univers animal, les peintures mettent en évidence les liens qui unissent les animaux, entre eux mais également aux humains qui les côtoient. Les œuvres d’Alain Pouillet présentées au musée des Ursulines s’inscrivent dans un parcours à l’initiative de la galerie Françoise Besson. Le projet réunit plusieurs musées du territoire, le monastère royal de Brou, le musée Paul Dini de Villefranche-sur-Saône, les musées d’art contemporain et des beaux-arts de Lyon, la Fondation Renaud, pour célébrer le cinquantenaire de la carrière du peintre.

Salon du livre du château de Carel

Lecture - Conte - Poésie, Patrimoine - Culture

Saint Pierre en Auge 14170

Du 23/05/2026 au 24/05/2026

Sur le thème "Histoire et Patrimoine" une trentaine d'auteurs dédicacent leurs livres dans le colombier et la grange du château? Du roman historique à la biographie, de la découverte du patrimoine local au récit de l'histoire locale avec des auteurs et illustrateurs jeunesse ( Bandes Dessinées , roman jeunesse). Activité culturelle en cours d'élaborataion (contes, ateliers d'écritures) - Exposition d'un artiste peintre - Entrée gratuite - Restauration et buvette sur place avec tables et chaises

Exposition Art Contemporain

Exposition

Forbach 57600

Du 01/09/2025 au 28/02/2026

Exposition d'art contemporain avec l'artiste peintre Angie et le sculpteur Patrick Rosentsein.

[Peinture] Thibault Laget-Ro

Exposition, Peinture

Pontmain 53220

Du 27/06/2026 au 23/08/2026

Par ses coloris pastel et son traitement en aplats, la peinture de Thibault Laget-Ro semble parfaite, au premier coup d’œil, pour traduire l’insouciance et communiquer le merveilleux bonheur de notre société de consommation. Cet aspect lisse masque — pour le révéler autrement — un versant plus âpre de la réalité. La palette et la manière de Thibault Laget-Ro ne sont pas sans éveiller des échos du pop art et de la figuration narrative. Mais son choix procède avant tout d’une réflexion sur la couleur et d’une intention quant à la manière, graphique, synthétique, de rendre les figures, à l’écart du réalisme comme du symbolique. « Dans la figuration, argue le peintre, on a tendance à faire concorder une couleur et un sentiment pour valider une intention, à augmenter même les contrastes pour influencer le regard, comme on le fait dans le marketing. Pour ma part, j’utilise des couleurs qui ne correspondent pas à l’attendu du sujet. »* //DÉCOUVRIR L'EXPOSITION// 27 juin > 23 août Mercredi > dimanche : 14h30 > 17h30 Ouvert le 15 août //AUTOUR DE L'EXPOSITION// Vernissage en présence de l’artiste Vendredi 26 juin · 18h30 Entrée libre · Gratuit LES visites guidées Les dimanches[...]

Salon du livre du château de Carel

Lecture - Conte - Poésie, Bande dessinée, Histoire - Civilisation, Lecture - Conte - Poésie

SAINT-PIERRE-EN-AUGE 14170

Du 23/05/2026 au 24/05/2026

Sur le thème "Histoire et Patrimoine" une trentaine d'auteurs dédicacent leurs livres dans le colombier et la grange du château? Du roman historique à la biographie, de la découverte du patrimoine local au récit de l'histoire locale avec des auteurs et illustrateurs jeunesse ( Bandes Dessinées , roman jeunesse). Activité culturelle en cours d'élaborataion (contes, ateliers d'écritures) - Exposition d'un artiste peintre - Entrée gratuite - Restauration et buvette sur place avec tables et chaises

RENCONTRE, EXPOSITION DE VÉRONIQUE BEUCHER

Peinture, Sculpture, Exposition

Caunes-Minervois 11160

Du 01/11/2025 au 25/03/2026

L'artiste peintre, Véronique Beucher, vit à Montpellier. Dans la série «Rencontre », elle oriente ses recherches vers une expression picturale suggérée autour du corps. Elle s'inspire de la sculpture de A. Rodin « Les Bourgeois de Calais » qu'elle traduit à travers des silhouettes longilignes. Elle introduit dans sa peinture des papiers texturés et transformés avec des encres, donnant un effet minéral qui la rapproche de la sculpture.