photo Auditorium Sophie Dessus : Trois, Quatre...

Auditorium Sophie Dessus : Trois, Quatre...

Manifestation culturelle, Spectacle

Uzerche 19140

Le 19/12/2026

Drôle, tendre, alliant virtuosité et émotion, ce spectacle est une porte d’entrée pour les tout-petits vers la « Grande » musique. « Trois, quatre… » : c’est ainsi que les chefs d’orchestre donnent souvent le départ aux musiciens « sérieux ». C’est aussi comme ça que débute ce concert qui met en scène un chef d’orchestre, multi-instrumentiste et deux musiciens. L’un est guitariste, qui aurait préféré jouer dans un groupe de rock, et l’autre une violoniste virtuose et chanteuse lyrique qui se rêve soliste. A trois ils donnent un concert de « grande » musique, en la revisitant au gré de leurs humeurs. L’occasion pour tous de découvrir quelques grandes œuvres de la musique classique, de Mozart à Bizet en passant par Dvorak, Beethoven, et bien d’autres. Musique classique pour tout petits - Canailles rock Durée : 35 min Public à partir de 3 ans Catégorie Famille.

photo Auditorium Sophie Dessus : Trois, Quatre...

Auditorium Sophie Dessus : Trois, Quatre...

Danse - Bal - Cabaret

Uzerche 19140

Le 19/12/2026

Drôle, tendre, alliant virtuosité et émotion, ce spectacle est une porte d’entrée pour les tout-petits vers la « Grande » musique. « Trois, quatre… » : c’est ainsi que les chefs d’orchestre donnent souvent le départ aux musiciens « sérieux ». C’est aussi comme ça que débute ce concert qui met en scène un chef d’orchestre, multi-instrumentiste et deux musiciens. L’un est guitariste, qui aurait préféré jouer dans un groupe de rock, et l’autre une violoniste virtuose et chanteuse lyrique qui se rêve soliste. A trois ils donnent un concert de « grande » musique, en la revisitant au gré de leurs humeurs. L’occasion pour tous de découvrir quelques grandes œuvres de la musique classique, de Mozart à Bizet en passant par Dvorak, Beethoven, et bien d’autres. Musique classique pour tout petits - Canailles rock Durée : 35 min Public à partir de 3 ans Catégorie Famille.

photo Grandes heures de Saint-Emilion - Château Cheval Blanc

Grandes heures de Saint-Emilion - Château Cheval Blanc

Musique, Opéra - Opérette, Patrimoine - Culture, Sports équestres

Saint-Émilion 33330

Le 17/12/2026

Grandes Heures de Saint-Emilion : Blaise Déjardin, Violoncelle solo (orchestre symphonique de Boston) – Aurélien Sabouret, violoncelle solo (Orchestre de l’opéra de Paris) – Antoine Landowski, violoncelle (Trio Chausson) Le jeudi 17 décembre au Château Cheval Blanc. Au programme : Joseph Haydn – London trio n° 1 en do majeur (1794) Antonin Dvorak -Quatre miniatures en sol mineur op75 Nicolo Paganini -Variation sur une corde en mi bémol majeur (sur un théme de Rossini) Antonio Vivaldi – Concerto en sol mineur pour deux violoncelles et une basse continue Ludwig van Beethoven – variation sur un théme de Mozart (1816) Richard Wagner – Extrait de Lohengrin Béla Bartok – Six danses roumaines

photo Grandes heures de Saint-Emilion - Château Cheval Blanc

Grandes heures de Saint-Emilion - Château Cheval Blanc

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Saint-Émilion 33330

Le 17/12/2026

Grandes Heures de Saint-Emilion : Blaise Déjardin, Violoncelle solo (orchestre symphonique de Boston) – Aurélien Sabouret, violoncelle solo (Orchestre de l’opéra de Paris) – Antoine Landowski, violoncelle (Trio Chausson) Le jeudi 17 décembre au Château Cheval Blanc. Au programme : Joseph Haydn – London trio n° 1 en do majeur (1794) Antonin Dvorak -Quatre miniatures en sol mineur op75 Nicolo Paganini -Variation sur une corde en mi bémol majeur (sur un théme de Rossini) Antonio Vivaldi – Concerto en sol mineur pour deux violoncelles et une basse continue Ludwig van Beethoven – variation sur un théme de Mozart (1816) Richard Wagner – Extrait de Lohengrin Béla Bartok – Six danses roumaines

photo Concert - Beethoven / Dvorak - Orchestre de chambre de Bâle, Nemanja Radulovic

Concert - Beethoven / Dvorak - Orchestre de chambre de Bâle, Nemanja Radulovic

Musique, Concert

Aix-en-Provence 13090

Le 14/05/2027

«Tout est éloquent et tout paraît naturel dans ce jeu très libre mais jamais hors du texte» (Bachtrack): Nemanja Radulovic défend avec ferveur une partition qui requiert une grande maîtrise technique et expressive. Le vibrant Concerto pour violon de Beethoven exprime un langage musical universel qui, après avoir dérouté ses premiers auditeurs, en a fait une des partitions les plus emblématiques du répertoire. Enfin, sous la baguette de Krzysztof Urbanski, avec lequel «le discours est fluide, éloquent […] et toute la palette des émotions rendue avec justesse» (Bachtrack), la Symphonie n°7, qui a rendu Dvořák célèbre, nous frappe par son orchestration puissante, ses thèmes contrastés et son héroïsme dramatique.

photo Après la Chute - Pietragalla - Derouault

Après la Chute - Pietragalla - Derouault

Concert, Danse - Bal - Cabaret, Danse - Bal - Cabaret

MURET 31600

Le 24/02/2027 à 20:30

Présenté par Le Théâtre du Corps Pietragalla-Derouault (PLATESV-R-2020-005837/005840).  APREÌS LA CHUTE Creìation du Théâtre du Corps Pietragalla-Derouault Choreìgraphie et mise en sceÌne Marie-Claude Pietragalla et Julien DEROUAULT Pour 8 danseurs et danseuses Sur la Symphonie n°7 de Beethoven et le Boleìro de RavelDureìe 70 mn Avec Après la Chute, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault signent une fresque chorégraphique sur la résilience humaine, un voyage du chaos vers la lumière. La Symphonie n°7 de Beethoven ouvre la pièce sur l'écroulement du monde. Sa pulsation tragique devient le souffle d’une humanité en déséquilibre, confrontée à la perte, à la chute des certitudes, à l’effondrement de ses repères. Le mouvement des corps, vibrant, convulsif, exprime la tension entre la lutte et l’abandon — la beauté de la défaite, la poésie du désastre. Puis vient le Boleìro de Ravel : un rythme obstiné, répétitif, porteur d’un nouvel élan. C’est la reconstruction du monde. Les danseurs réinventent leurs gestes, reconstruisent leurs liens, redéfinissent leur humanité. Cette renaissance s’inspire du Mythe de Sisyphe d’Albert Camus[...]

photo Requiem de Fauré, 3ème de Beethoven

Requiem de Fauré, 3ème de Beethoven

Concert, Musique classique

PARIS 75008

Le 28/12/2026 à 20:45

Présenté par Helios (L-3-00610/2-004931)Le Requiem de Fauré en ré mineur op. 48 de Gabriel Fauré, écrit en pleine maturité, est l'une de ses œuvres les plus connues.Elle fut créée le 16 janvier 1888 en l'église de la Madeleine. Cette messe pour les défunts est considérée comme l’un des chefs-d'œuvre de Fauré et l'un des plus beaux requiem du XIX siècle. L'ouvrage, dont l'écriture est très personnelle, contient plusieurs morceaux que l'on peut ranger parmi les plus émouvants de la musique chorale occidentale.Le Cantique de Jean Racine, op. 11, est une pièce vocale composée en 1865 par Gabriel Fauré, alors âgé de 19 ans. Écrite pour chœur (soprano, alto, ténor et basse) avec piano ou orgue, cette pièce se situe dans la tonalité de ré bémol majeur.Après une introduction jouée au piano (ou à l'orgue), le chœur entre pupitre par pupitre. À la quarantième mesure, après un pont instrumental, une partie centrale modulante intervient en la bémol majeur (puis si bémol mineur), où l'œuvre atteint son plus haut niveau expressif. Par un retour lent et solennel, la pièce évolue ensuite vers son caractère initial.Il existe une version pour chœur, harmonium et quintette à cordes (1866)[...]

photo Festival de Musique de Chambre - Nelson Goerner

Festival de Musique de Chambre - Nelson Goerner

Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Arcachon 33120

Le 21/04/2027

Programme : Janáček, Dans les brumes Schumann, Kinderszenen op.15 Schumann, Toccata op.7 Beethoven, Variations Diabelli op.120 Virtuose d’une sensibilité hors pair, Nelson Goerner est reconnu pour la profondeur et l’élégance de son jeu, capable de révéler chaque nuance, chaque respiration d’une partition. Pour ce concert, il propose un voyage poétique, tour à tour tumultueux, au coeur du piano. Avec Dans les brumes de Janáček, il explore des atmosphères intimes et mystérieuses, avant de révéler la tendresse des Scènes d’enfants de Schumann, puis la virtuosité incandescente de sa Toccata. Après l’entracte, le regard se tourne vers la monumentalité inventive de Beethoven avec les Variations Diabelli, où rigueur, humour et imagination se conjuguent dans un tourbillon musical fascinant. Une occasion unique d’entendre l’un des plus grands pianistes actuels à Arcachon.

photo Festival de Musique de Chambre - Nelson Goerner

Festival de Musique de Chambre - Nelson Goerner

Musique, Lecture - Conte - Poésie, Concert

Arcachon 33120

Le 21/04/2027

Programme : Janáček, Dans les brumes Schumann, Kinderszenen op.15 Schumann, Toccata op.7 Beethoven, Variations Diabelli op.120 Virtuose d’une sensibilité hors pair, Nelson Goerner est reconnu pour la profondeur et l’élégance de son jeu, capable de révéler chaque nuance, chaque respiration d’une partition. Pour ce concert, il propose un voyage poétique, tour à tour tumultueux, au coeur du piano. Avec Dans les brumes de Janáček, il explore des atmosphères intimes et mystérieuses, avant de révéler la tendresse des Scènes d’enfants de Schumann, puis la virtuosité incandescente de sa Toccata. Après l’entracte, le regard se tourne vers la monumentalité inventive de Beethoven avec les Variations Diabelli, où rigueur, humour et imagination se conjuguent dans un tourbillon musical fascinant. Une occasion unique d’entendre l’un des plus grands pianistes actuels à Arcachon.

photo LES SCÈNES PARTAGÉES

LES SCÈNES PARTAGÉES

Musique

Soissons 02200

Le 04/04/2027

L’une des références de la saison au bicentenaire de la mort de Beethoven, autour d’un rare trio de jeunesse, d’un sextuor de son élève Ferdinand Ries et du Grand Sextuor de Georges Onslow, nourri de style viennois. Un compositeur français injustement méconnu, dont Berlioz estimait qu’il « tient le sceptre de la musique instrumentale, depuis la mort de Beethoven ». Un programme original, alerte et léger, mené par l’un des brillants solistes de l’Orchestre Philharmonique de Radio France.

photo Concert - Amicalement vôtre : Trios de Beethoven

Concert - Amicalement vôtre : Trios de Beethoven

Musique, Concert, Musique classique

Metz 57000

Le 14/03/2027

Il était une fois trois grands musiciens qui aimaient jouer ensemble. Tous étaient des solistes d'envergure internationale, au planning de concerts bien rempli. Leur complicité musicale était si forte et leur amitié si profonde qu'ils trouvaient toujours du temps pour se produire ensemble. Depuis près de vingt ans, Philippe Cassard au piano, Anne Gastinel au violoncelle et David Grimal au violon se retrouvent régulièrement autour des chefs-d'œuvre pour trio de musique de chambre. Ils signent leur retour dans la Grande Salle de l'Arsenal avec l'un des fleurons absolus de cette formation rare et passionnante, les Trios de Beethoven. Avec ces éblouissants chefs-d'œuvre, le compositeur allemand se faisait l'égal de Mozart et Haydn lors de son arrivée à Vienne.

photo PORTRAIT D’ORCHESTRE

PORTRAIT D’ORCHESTRE

Musique

Toulouse 31000

Du 21/01/2027 au 23/01/2027

Quintessence du répertoire de l’orchestre symphonique, cette œuvre dédiée à un « grand homme » se métamorphose soudainement en un portrait de l’orchestre lui-même, à travers celui des instrumentistes qui le composent. Tel est le projet proposé par le metteur en scène Aurélien Bory, à travers un dispositif scénique et vidéo ingénieux projetant en temps réel le visage de chaque musicien sur un écran. Sans chef pour les diriger, les musicien·nes vont se placer dans une situation rare d’attention et d’écoute. Un retour à l’instinct musical pour célébrer le génie de Beethoven en cette année qui marque le bicentenaire de sa mort.

photo Concert - Le Son du destin

Concert - Le Son du destin

Musique, Opéra - Opérette

Nancy 54000

Du 25/03/2027 au 26/03/2027

Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine Direction musicale : Naomi Woo Piano : Roman Borisov Isabella Gellis : Invitations Ludwig van Beethoven : Concerto pour piano n° 4 Piotr Ilitch Tchaïkovski : Symphonie n° 5 Du murmure au destin Avant même de chanter, la musique cherche ici son point de départ. Invitations, de la compositrice canadienne Isabella Gellis, ouvre la soirée comme un frémissement… un tissu sonore mobile, des lignes qui s’approchent, se dérobent, se rassemblent enfin. Avec le Quatrième Concerto de Beethoven, l’écoute change de focale. Le piano prend la parole seul, presque à voix basse, puis entraîne l’Orchestre dans un échange d’une liberté souveraine, où l’intime ne cesse de dialoguer avec l’ampleur. Tchaïkovski donne enfin à ce parcours son horizon le plus vaste. Dans sa Cinquième Symphonie, tout s’élargit, se tend, s’assombrit parfois, jusqu’à un finale porté par une force intérieure qui semble ne plus vouloir céder. Trois oeuvres, trois élans, trois façons d’aborder la matière sonore et de faire progressivement monter l’intensité.

photo Ma région virtuose

Ma région virtuose

Musique, Musique classique

Fontenay-le-Comte 85200

Du 22/01/2027 au 24/01/2027

Pour cette 4e édition, Ma Région Virtuose poursuit son ambition : faire rayonner la musique classique au plus près des habitants, dans toute la région. Cette année, le festival met à l’honneur ces œuvres du grand répertoire classique qui, grâce au cinéma, ont marqué durablement notre imaginaire collectif. Porté par la Région des Pays de la Loire et plus de 50 communes partenaires, le festival propose une programmation exigeante et accessible, pensée pour tous les publics. De Ludwig van Beethoven à Johann Sebastian Bach, en passant par Wolfgang Amadeus Mozart ou Richard Strauss, certaines œuvres classiques ont trouvé à l’écran une nouvelle résonance, devenant indissociables de scènes devenues cultes. Le festival invite à les redécouvrir dans toute leur richesse, en revenant à l’expérience du concert. Concerts dans les salles de spectacle du 22 au 24, mais aussi dans des lieux du quotidien — transports, lycées, places de village ou centres commerciaux — tout au long du mois de janvier, la musique classique investit l’ensemble du territoire et tisse des passerelles entre mémoire cinématographique et écoute vivante. À travers des formats variés et des expériences ouvertes[...]

photo RENAUD CAPUÇON — MARTHA ARGERICH

RENAUD CAPUÇON — MARTHA ARGERICH

Musique, Musique classique, Culte et religion

Toulouse 31000

Le 28/01/2027

Leur présence et leur musicalité fascinent. Qu’ils abordent le répertoire classique ou bien les œuvres du 20e siècle, ils interprètent la musique avec autant de passion que de liberté. Au programme : PROKOFIEV : Sonate pour violon et piano n°2 SCHUMANN : Sonate pour violon et piano n°1 BEETHOVEN : Sonate pour violon et piano n°9 « À Kreutzer »

photo Et si Beethoven n'avait pas connu le piano ... ?

Et si Beethoven n'avait pas connu le piano ... ?

Spectacle

Sens 89100

Le 09/04/2027

À partir de 6 ans Un peu d’uchronie ! Obsidienne refait l’Histoire… Et si le piano n’avait pas été inventé ? Et si on devait interpréter Beethoven, Schubert ou d’autres, sur nos instruments du Moyen Âge ? Au fond, le Lied se forge sur le chant des Minnesänger, cet art du trouvère qui lie intimement paroles et mélodies. Et puis il y a Erik Satie « un musicien du Moyen Âge perdu dans son temps » dira Claude Debussy… Avec des si (bémols ou bécarres) on peut refaire le Monde. Obsidienne se faufile entre XIIIème et XIXème siècle avec sa poésie, ses explications et sa joyeuseté communicative ! Distribution complète : Ensemble Obsidienne Direction : Emmanuel Bonnardot Conception : Emmanuel et Camille Bonnardot Compagnie : Obsidienne Durée : 1H15

photo Et si Beethoven n'avait pas connu le piano ... ?

Et si Beethoven n'avait pas connu le piano ... ?

Musique, Chorale - Chant, Lecture - Conte - Poésie

Sens 89100

Le 09/04/2027

À partir de 6 ans Un peu d’uchronie ! Obsidienne refait l’Histoire… Et si le piano n’avait pas été inventé ? Et si on devait interpréter Beethoven, Schubert ou d’autres, sur nos instruments du Moyen Âge ? Au fond, le Lied se forge sur le chant des Minnesänger, cet art du trouvère qui lie intimement paroles et mélodies. Et puis il y a Erik Satie « un musicien du Moyen Âge perdu dans son temps » dira Claude Debussy… Avec des si (bémols ou bécarres) on peut refaire le Monde. Obsidienne se faufile entre XIIIème et XIXème siècle avec sa poésie, ses explications et sa joyeuseté communicative ! Distribution complète : Ensemble Obsidienne Direction : Emmanuel Bonnardot Conception : Emmanuel et Camille Bonnardot Compagnie : Obsidienne Durée : 1H15

photo GAUTIER CAPUÇON — JÉRÔME DUCROS

GAUTIER CAPUÇON — JÉRÔME DUCROS

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Toulouse 31000

Le 25/05/2027

Gautier Capuçon et Jérôme Ducros respirent ces œuvres. Ils en sont les narrateurs qui nous convient à un voyage poétique. PROGRAMME : BEETHOVEN : 7 Variations pour violoncelle et piano sur un thème de la flûte enchantée BEETHOVEN : Sonate n°3 pour violoncelle et piano RICHTER, DESSNER, EINAUDI, MUHLY, MONTERO… Sélection de pièces

photo SERGEY KHACHATRYAN — ALEXANDRE KANTOROW

SERGEY KHACHATRYAN — ALEXANDRE KANTOROW

Musique, Variété française

Toulouse 31000

Le 02/02/2027

Poésie et virtuosité fusionnent aussi bien dans les œuvres aux contrastes les plus affirmés, que dans les timbres les plus délicats de la musique française du 20e siècle. Au programme : STRAUSS : Sonate en mi bémol majeur, op. 18 BEETHOVEN : Sonate pour violon et piano n° 3 en mi bémol majeur, op. 12 BRAHMS : Sonate pour violon et piano n° 3 en ré mineur, op. 108 BABADJANIAN : Sonate pour violon et piano en si bémol mineur DEBUSSY : Sonate pour violon et piano, L 140

photo Ma Région virtuose

Ma Région virtuose

Musique, Festival généraliste

Château-Gontier 53200

Du 23/01/2027 au 24/01/2027

Cette année, le festival met à l’honneur ces oeuvres du grand répertoire classique qui, grâce au cinéma, ont marqué durablement notre imaginaire collectif. De Ludwig van Beethoven à Johann Sebastian Bach, en passant par Wolfgang Amadeus Mozart ou Richard Strauss, certaines oeuvres classiques ont trouvé à l’écran une nouvelle résonance, devenant indissociables de scènes devenues cultes. Le festival invite à les redécouvrir dans toute leur richesse. Grâce à ses concerts à prix très doux, ce rendez-vous est l’occasion idéale pour oser la découverte ! › Programme disponible en décembre 2026 Projet initié par La Région des Pays de La Loire, porté sur notre territoire par le Pays de Château-Gontier, en partenariat avec Le Carré Espace St-Fiacre et Théâtre des Ursulines

photo ORCHESTRE DE CHAMBRE DE TOULOUSE

ORCHESTRE DE CHAMBRE DE TOULOUSE

Musique

Martres-Tolosane 31220

Le 17/12/2026

Fondé en 1953 par Louis Auriacombe, l’Orchestre de Chambre de Toulouse est le plus ancien orchestre de chambre permanent de France. Reconnu pour la qualité de son interprétation et la diversité de son répertoire, il couvre un large éventail musical, du baroque au contemporain, tout en menant de nombreux concerts et actions pédagogiques. LES CLASSIQUES DU CLASSIQUE Ce n’est pas pour rien que ces airs sont si célèbres ! N’en déplaise aux grincheux et grincheuses, une jolie mélodie… c’est immortel ! Au programme, des œuvres de Strauss, Beethoven, Bizet, Brahms, Mozart, Bach, Tchaïkovski, Lehar, Boccherini.

photo Vincent de Murcia

Vincent de Murcia

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 09/01/2027

Avec le début de l’Appassionata et son climat fantomatique lourd de présages, nous voici immédiatement plongés dans l’univers de Beethoven. Un univers sonore pétri de contrastes extrêmes, de grandes tensions et d’accalmies, le tout ponctué par des silences assourdissants! La formidable énergie qui rayonne de sa musique jaillit de l’énergie vitale même de quelqu’un qui lutte et se démène face aux durs événements de la vie! Vincent de Murcia est professeur de piano au Conservatoire de Strasbourg. Depuis 2018, il imagine des récitals dédiés aux grands compositeurs du répertoire. Ouvert aux formes transversales, il conçoit également des projets scéniques mêlant musique, danse et littérature.

photo Alexandre Kantorow

Alexandre Kantorow

Strasbourg 67000

Le 25/02/2027

Ouverture, concerto, symphonie, trois architectures orchestrales traversées ici par un souffle de lutte et d’héroïsme. Beethoven met en musique la rébellion du légendaire Coriolan. Tchaïkovski laisse transparaître son désespoir existentiel, une révolte « pathétique » contre la fatalité. Les doigts experts d'Alexandre Kantorow insufflent au piano de Bartók une férocité énergique face à un orchestre tout aussi vigoureux. Des œuvres qui illustrent le combat de l’Homme aux prises avec son destin. Tarifs de 6€ à 62€ - Durée : 2h environ Écoutez les œuvres de ce concert Conférence d'avant-concert Légèreté populaire, musique de nuit et frénésie rythmique : l’art du contraste bartokien dans le Deuxième Concerto pour piano - Étienne Ferrer Entrée libre, dans la limite des places disponibles - Palais de la musique et des congrès, salle Marie JaëllOuvertüre, Konzert, Symphonie – drei orchestrale Bauwerke, durchweht von einem Hauch von Kampf und Heldentum. Beethoven vertont den Aufstand des legendären Coriolan. Tschaikowsky lässt seine existenzielle Verzweiflung durchscheinen, einen „pathetischen“ Aufstand gegen das Schicksal. Alexandre Kantorow verleiht mit seinen meisterhaften[...]

photo Hans Van Manen - Dutch National Ballet - Théâtre des Champs-Elysées

Hans Van Manen - Dutch National Ballet - Théâtre des Champs-Elysées

Concert, Danse - Bal - Cabaret, Danse - Bal - Cabaret

PARIS 75008

Le 18/02/2027 à 20:00

Présenté par le Théâtre des Champs-Elysées (LR-228514) Hans van Manen Dutch National BalletSaison TranscenDanses Un festival consacré à Hans van Manen par la troupe du Dutch National Ballet d’Amsterdam. Programme : ADAGIO HAMMERKLAVIERCréé pour le Dutch National Ballet le 4 octobre 1973Ludwig van Beethoven | musique (Sonate pour piano no 29 op. 106)Jean Paul Vroom | décors et costumesJan Hofstra | lumières SOLO Créé pour NDT 2 le 16 janvier 1997Jean-Sébastien Bach | musique (Partita no 1 pour violon solo BWV 1002)Keso Dekker | décors et costumesJoop Caboort | lumières FRANK BRIDGE VARIATIONSpour Sol León et Paul Lightfoot, créé pour le Dutch National Ballet le 18 mars 2005Benjamin Britten | musique (Variations sur un thème de Frank Bridge op. 10)Keso Dekker | décors et costumesBert Dalhuysen | lumières 5 TANGO'SCréé pour le Dutch National Ballet le 3 novembre 1977Astor Piazolla | musique (Five Tango Sensations)Jean Paul Vroom | décors et costumesJan Hofstra | lumières Musique enregistrée Anna Ol, Anna Tsygankova, Qian Liu, Olga Smirnova, Maia Makhateli, Jessia Xuan, Constantine Allen, Young Gyu Choi, Semyon Velichko,[...]

photo MOZART & JENKINS

MOZART & JENKINS

Musique

Tournefeuille 31170

Du 11/05/2027 au 12/05/2027

Bien entendu, nous savons que vous n’êtes pas fans de la musique « savante » écrite après 1920. Par « musique savante » on cherche à préciser qu’il s’agit d’une musique dont la transmission passe par l’écrit, par opposition à des musiques qui se transmettent oralement de musiciens à musiciens, comme les secrets des druides gaulois. Baroque, Classique, Romantique, Moderne et enfin Contemporaine, voici les périodes de l’histoire de la musique que nous vous proposons chaque saison. Leur point commun : passer par l’écrit. Sibélius, Jenkins ou Apparailly ne sont donc pas classiques. Mais comme Mozart, ils passent par l’écriture. Nous avons bien du mal à nous expliquer les préjugés négatifs dont souffrent les compositeurs du 20ème siècle, et pire encore ceux du 21ème. Bien sûr, ce phénomène n’est pas si nouveau. En son temps, la musique de Beethoven fut jugée inaudible par une partie du Public et des critiques musicaux. Alors nous persistons à vous proposer d’être curieux. Comme la plupart de nos programmes, celui-ci est composée de nombreuses œuvres plutôt courtes. Aucun risque de mourir d’ennui pendant les 50 minutes d’une symphonie qu’on n’aimerait pas. Pourquoi dès lors[...]

photo Dansons-Nous, Brahms ? - Orchestre de chambre de Paris

Dansons-Nous, Brahms ? - Orchestre de chambre de Paris

Concert, Musique classique

PARIS 75001

Le 13/04/2027 à 20:00

Présenté par le Théâtre du Châtelet (1-015188/2-015191/3-015192).DANSONS-NOUS, BRAHMS ?« Clara seule, depuis une décennie, ou avec Johannes ou avec Joseph, termine souvent ses concerts par un bouquet de ces irrésistibles Danses hongroises enflammées ou langoureuses, à la rythmique élastique, syncopée, déhanchée et effets de cymbalum*. »Brigitte François-Sappey Ce concert met l’accent sur Johannes Brahms, et plus particulièrement sur sa troisième symphonie et ses Danses hongroises. Le compositeur allemand a passé la quarantaine lorsqu’il écrit, en un peu plus d’une décennie, ses quatre symphonies (1876-1885). Et si la troisième est, de loin, la moins jouée en concert c’est aussi la plus connue, parce que le troisième mouvement a été utilisé dans la bande originale du film Aimez-vous Brahms ?, tourné dans le Paris des années 1960, avec Ingrid Bergman, Anthony Perkins et Yves Montand. Composée à Wiesbaden, elle est créée à Vienne le 2 décembre 1883 par Hans Richter. Et le chef d’orchestre lui attribue aussitôt le surnom, comme un hommage à Ludwig van Beethoven, d’« héroïque ». Quant aux Danses hongroises, publiées chez Simrock à la toute fin[...]

photo QUATOR MÉTAMORPHOSES (LES ARTS RENAISSANTS)

QUATOR MÉTAMORPHOSES (LES ARTS RENAISSANTS)

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Toulouse 31000

Le 27/04/2027

La « crème des jeunes interprètes », peut-on lire à son sujet dans Le Monde. Formé par les maîtres du genre (Quatuors Alban Berg et Modigliani), ce jeune ensemble se distingue par son engagement et sa vision renouvelée du répertoire. C’est une interprétation passionnée qu’il nous livre des Opus 18 n° 5 et 59 n° 1 de Beethoven, à l’occasion du bicentenaire de la mort du compositeur.

photo LA LEÇON: PIETRAGALLA-DEROUAULT

LA LEÇON: PIETRAGALLA-DEROUAULT

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Lecture - Conte - Poésie

Muret 31600

Le 24/02/2027

La Symphonie n°7 de Beethoven ouvre la pièce sur l’écroulement du monde. Sa pulsation tragique devient le souffle d’une humanité en déséquilibre, confrontée à la perte, à la chute des certitudes, à l’effondrement de ses repères. Le mouvement des corps, vibrant, convulsif, exprime la tension entre la lutte et l’abandon — la beauté de la défaite, la poésie du désastre. Puis vient le Boléro de Ravel : un rythme obstiné, répétitif, porteur d’un nouvel élan. C’est la reconstruction du monde. Les danseurs réinventent leurs gestes, reconstruisent leurs liens, redéfinissent leur humanité. Cette renaissance s’inspire du Mythe de Sisyphe d’Albert Camus : accepter l’absurde de la condition humaine et trouver dans l’effort même une forme de grandeur. Entre écroulement et renaissance, Après la Chute propose une expérience sensorielle et philosophique, où la musique et le geste s’unissent pour raconter la capacité inépuisable de l’être humain à se relever.

photo Nelson Goerner

Nelson Goerner

Musique

Marseille 13000

Le 09/06/2027

Nelson Goerner, piano Il y a bien un miracle argentin qui prend sa source à Naples. Là, s’est développé un «Léonard de Vinci » de la pédagogie du piano, Vicenzo Scaramuzza, qui a émigré à Buenos-Aires et a formé une quarantaine de grands pianistes. Parmi eux : Martha Argerich, Bruno Leonardo Gelber, le père de Daniel Barenboïm ou Carmen Scalcione. Cette dernière a transmis à Nelson Goerner les secrets d’un pianisme naturel qui suit la physiologie du corps humain pour atteindre la transcendance spirituelle. A 17 ans, Nelson Goerner a remporté le Concours Franz-Liszt de Buenos-Aires. L’année suivante, Martha Argerich l’entend jouer et lui offre une bourse pour étudier avec Maria Tipo à Genève. Il ne tarde pas à remporter le fameux Concours de Genève à l’unanimité. Sa carrière se développe lentement et sûrement dans les plus grandes salles du monde. Programme: Janacek : Dans les brumes Schumann : Scènes d'enfants, Toccata Beethoven : Variations Diabelli

photo Hervé Joulain Fanny Azzuro

Hervé Joulain Fanny Azzuro

Musique

Marseille 13000

Le 29/05/2027

Hervé Joulain, cor Fanny Azzuro, piano Instrument d’origine guerrière (souvenons-nous de Roncevaux), le cor est devenu l’instrument romantique par excellence et le plus court chemin du rêve (songeons au Cor merveilleux de l’enfant). Hervé Joulain en est l’un des meilleurs ambassadeurs. Nommé cor solo de l’Orchestre Philharmonique de Radio France à 20 ans, il a grandi avec Bernstein, Barenboïm ou Giulini… Puis il a occupé le même poste à l’Orchestre national de France avant de rejoindre Lorin Maazel à Parme. Si le berceau de sa famille est aussi en Italie, Fanny Azzuro a commencé le piano à Saint-Rémyde-Provence pour accompagner son grand-frère corniste (aujourd’hui cor solo au Deutsche Oper Berlin). Elle dirige aussi un festival en Provence, Musique au cœur des Baronnies. PROGRAMME Œuvres de Ludwig van Beethoven, Jacques de la Presle, Raoul Pugno, Johannes Brahms Elsa Barraine, Paul Le Flem et Robert Schumann.

photo Concert - Salut printemps, Orchestre national de Metz Grand Est, Jessica Cottis, Ilya Gringolts

Concert - Salut printemps, Orchestre national de Metz Grand Est, Jessica Cottis, Ilya Gringolts

Musique, Concert

Metz 57000

Le 12/03/2027

Trois instantanés dans ce programme singulier : une intrigante Capsule de notre compositrice en résidence Eve Risser, un chef-d'œuvre injustement méconnu et un très célèbre concerto pour violon. On connaît mal en France la musique du britannique Ralph Vaughan Williams et pourtant, la Symphonie n°5 regorge de mélodies inoubliables, culminant dans une romanza au lyrisme amoureux. On peut compter sur le talent de l'excellente cheffe australienne Jessica Cottis pour déployer cette musique pleine d'espérance. Est-ce en raison de la promesse des fiançailles avec Thérèse Brunswick que Beethoven composa un concerto au lyrisme tout aussi radieux ? Avec son archet sensible et sa profonde humanité, Ilya Gringolts est le violoniste idéal pour interpréter ce concerto printanier.

photo Concert - La beauté du geste, Orchestre national de Metz Grand Est; Victor Jacob, Quatuor Diotima

Concert - La beauté du geste, Orchestre national de Metz Grand Est; Victor Jacob, Quatuor Diotima

Musique, Concert

Metz 57000

Le 02/04/2027

La musique pop n'a pas l'apanage des remixes. Dans ses Variations sur un thème de Haydn, Johannes Brahms utilise un extrait de son aîné pour déplier huit impressionnantes variations. Si Sara Glojnaric détourne les codes de la pop music, le grand compositeur minimaliste John Adams exploite, dans Absolute Jest, toutes les possibilités rythmiques des derniers quatuors de Ludwig van Beethoven, dont la musique ouvre également ce concert avec brio. Victor Jacob (révélation chef d'orchestre aux Victoires de la musique 2023) et les merveilleux musiciens du Quatuor Diotima seront nos guides pour ce voyage ébouriffant.

photo ENSEMBLE ORCHESTRAL DE LA CITÉ

ENSEMBLE ORCHESTRAL DE LA CITÉ

Musique, Opéra - Opérette

Soissons 02200

Le 13/03/2027

A quelques jours de l’exact bicentenaire de la mort de Beethoven, le 26 mars 1827, un programme en forme d’héritage viennois autour de trois de ses figures tutélaires, entre classicisme et romantisme. L’Ensemble Orchestral de la Cité, réunissant pour une production annuelle musiciens des Siècles et enseignants des conservatoires de l’Aisne, au service de trois sommets représentatifs des univers de l’opéra, du concerto et de la symphonie.

photo Musique Symphonique à la Maison de la Culture : ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

Musique Symphonique à la Maison de la Culture : ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE

Musique, Cinéma

Amiens 80000

Le 19/03/2027

Musique symphonique ORCHESTRE NATIONAL DE FRANCE JURAJ VALCUHA, DIRECTION - RAPHAËL PERRAUD, VIOLONCELLE VEN 19 MARS 2027 · 20H GRAND THÉÂTRE La grande soirée orchestrale ! Immense honneur que celui de recevoir à nouveau le « National », formation majeure de Radio France ! Pour cette soirée exceptionnelle, la baguette est confiée au jeune chef Juraj Valcuha pour un programme exceptionnel. D’abord, le violoncelle vu par le compositeur français Alexandre Desplat, célèbre à Hollywood et ailleurs pour ses musiques de films. Avant l’entracte, Le Mandarin merveilleux de Bartók, inspiré d’un conte chinois sulfureux, qui scandalisa la critique à sa création et vient ici, à l’image du Sacre du printemps de Stravinsky, saluer l’audace des compositeurs du début du XXème siècle. Enfin, Beethoven qui écrivit dans une période heureuse de sa vie sa Symphonie n°4, enlevée et chantante, plus secrète et plus délicate que les éclatantes Troisième et Cinquième, « menue dame grecque prise entre deux dieux nordiques » telle que s’en moquait Schumann, et qui a pourtant beaucoup à révéler. Programme Alexandre Desplat Concerto pour violoncelle et orchestre Béla Bartók Le mandarin merveilleux,[...]

photo Classical Meets Movies

Classical Meets Movies

Musique, Musique classique, Cinéma

Thionville 57100

Le 14/02/2027

Quand la musique classique rencontre le cinéma, c’est tout un art du récit qui s’exprime. De la tension héroïque d’Egmont de Ludwig van Beethoven aux fresques épiques signées Hans Zimmer, John Williams ou Ramin Djawadi, chaque oeuvre déploie une dramaturgie puissante. Entre ombre et lumière, combats et espoirs, ces pages d’hier et d’aujourd’hui révèlent un même souffle narratif, où l’orchestre devient le véritable metteur en scène des émotions. Star Wars, Game of Thrones, Interstellar, Narnia, Carmina Burana, Pirates des Caraïbes

photo Concert - Septuors en écho

Concert - Septuors en écho

Musique, Musique classique

Metz 57000

Le 14/02/2027

En 2028, on fêtera les deux cents ans de la naissance d'Adolphe Blanc. Qui se souvient de ce violoniste pourtant très en vue sous le Second Empire ? S'il a disparu des mémoires, c'est notamment parce qu'il privilégiait la musique de chambre à une époque qui ne jurait que par l'opéra. Son Septuor évolue dans un romantisme élégant et volubile qui, clarinette aidant, pourrait se rapprocher de celui d'un Carl Maria von Weber. Cette pièce délicieuse ne déparera pas avec le Septuor de Beethoven, dont elle reprend l'effectif. Une partition très plaisante elle aussi, œuvre d'un jeune musicien brillant, adulé par le public viennois, au ton bien différent de la densité qui régnera dans les quatuors ou sonates pour piano écrits vingt ans plus tard.

photo Violetta ne veut plus mourir dans la dernière scène

Violetta ne veut plus mourir dans la dernière scène

Opéra - Opérette, Théâtre, Pop - Rock - Folk

Marseille 13000

Du 13/04/2027 au 14/04/2027

Carmen, Aïda, Tosca, Mimi, Didon, Ophélie : abandonnées, folles, malades, désespérées, suicidées ou assassinées… À l’opéra, l’héroïne est bien souvent applaudie lorsqu’elle s’effondre au sol dans la dernière scène. C’est aussi le sort de Violetta, héroïne de La Traviata, le célèbre opéra de Verdi. Malade de la tuberculose, aimée et aimant en retour, elle est pourtant sommée de mettre fin à cette romance par le père de son prétendant qui voit en elle une dévoyée... Dans cette comédie jouée et chantée, signée Myriam Marzouki et Sébastien Lepotvin, une cantatrice et un baryton s’apprêtent à chanter une version resserrée de ce grand opéra. Mais rien ne se passe comme prévu, car la troisième interprète n’arrive pas… et se fait remplacer à la dernière minute par une comédienne qui bouscule la représentation. Cette création brouille les frontières entre jeu et chant, et fait se rencontrer théâtre et opéra dans un même élan. Au fil du spectacle surgissent un air de Mozart ou de Bizet, un lied de Beethoven ou une chanson pop... Un mélange des genres qui fait résonner autrement le destin de Violetta. Et celui de toutes les autres.

photo Musique - Quatuor Modigliani

Musique - Quatuor Modigliani

Musique, Théâtre

Charleville-Mézières 08000

Le 02/04/2027

Décrit comme “l’un des meilleurs quatuors du monde”, le Quatuor Modigliani s’empare de la scène du TCM. Primé dès ses débuts dans des prestigieux concours internationaux, il se produit aujourd’hui sur les plus grandes scènes, du Wigmore Hall au Théâtre des Champs-Elysées.Depuis 2024, les Modigliani se consacrent à un projet d’envergure sur Beethoven : l’enregistrement de seize quatuors. Une confrontation au sommet, entre l’une des œuvres les plus exigeantes et l’un des ensembles les mieux armés pour la défendre.“Une énergie à toute épreuve, une sonorité d’ensemble hautement personnelle, un lyrisme souple et naturel et un sens des couleurs admirable.” – Classica 1h30

photo MOZART & JENKINS

MOZART & JENKINS

Musique

Toulouse 31000

Du 03/05/2027 au 04/05/2027

Bien entendu, nous savons que vous n’êtes pas fans de la musique « savante » écrite après 1920. Par « musique savante » on cherche à préciser qu’il s’agit d’une musique dont la transmission passe par l’écrit, par opposition à des musiques qui se transmettent oralement de musiciens à musiciens, comme les secrets des druides gaulois. Baroque, Classique, Romantique, Moderne et enfin Contemporaine, voici les périodes de l’histoire de la musique que nous vous proposons chaque saison. Leur point commun : passer par l’écrit. Sibélius, Jenkins ou Apparailly ne sont donc pas classiques. Mais comme Mozart, ils passent par l’écriture. Nous avons bien du mal à nous expliquer les préjugés négatifs dont souffrent les compositeurs du 20ème siècle, et pire encore ceux du 21ème. Bien sûr, ce phénomène n’est pas si nouveau. En son temps, la musique de Beethoven fut jugée inaudible par une partie du Public et des critiques musicaux. Alors nous persistons à vous proposer d’être curieux. Comme la plupart de nos programmes, celui-ci est composée de nombreuses œuvres plutôt courtes. Aucun risque de mourir d’ennui pendant les 50 minutes d’une symphonie qu’on n’aimerait pas. Pourquoi dès lors[...]

photo RICCARDO BISATTI / GUIDO SANT’ANNA

RICCARDO BISATTI / GUIDO SANT’ANNA

Musique

Toulouse 31000

Le 11/03/2027

La Source d’Yggdrasil de la compositrice Camille Pépin fait référence à la mythologie scandinave, et à la lutte entre les forces de vie et les puissances destructrices. Ce sont clairement les premières qui l’emportent dans ce programme, vu les œuvres pleines de panache et de fougue qui suivent, le très virtuose Concerto pour violon n°3 de Saint-Saëns et la Symphonie n°2 de Beethoven. Deux étoiles montantes de la scène musicale viennent faire souffler un vent de fraîcheur sur la scène de la Halle aux grains : le chef italien Riccardo Bisatti et le violoniste brésilien Guido Sant’Anna.

photo CONSTANTIN TRINKS / THIBAUT GARCIA

CONSTANTIN TRINKS / THIBAUT GARCIA

Musique, Musique classique

Toulouse 31000

Le 22/04/2027

L’alchimie sera à nouveau au rendez-vous avec ses Métamorphoses pour 23 instruments à cordes, chant poignant composé en 1945. D’autres cordes, pincées celles-ci, vont résonner sous les doigts du Toulousain Thibaut Garcia, Révélation dans la catégorie Soliste Instrumental aux Victoires de la musique classique en 2019. Les quatre mouvements dansants qui composent la Fantaisie pour un gentilhomme de Rodrigo enveloppent l’orchestre d’une lumière et d’une chaleur qui s’épanouissent ensuite pleinement avec l’éclatante Symphonie n°4 de Beethoven, d’un optimisme qu’on connaît peu au compositeur.

photo MEDEA

MEDEA

Musique

Toulouse 31000

Du 18/06/2027 au 27/06/2027

Répudiée, bannie, dépossédée de tout, elle réclame justice – puis, face à l’indifférence de Jason, bascule dans une vengeance absolue. Créée à Paris en 1797, Médée est le chef-d’oeuvre de Luigi Cherubini, compositeur florentin établi en France pendant la Révolution. Sur un livret de François-Benoît Hoffmann inspiré d’Euripide et de Corneille, il forge une partition d’une puissance inouïe, admirée par Beethoven, Brahms – qui y voyait « le sommet de la musique dramatique » – et tous les grands romantiques.

photo Les paysages de l’âme

Les paysages de l’âme

Musique

Azé 71260

Le 20/06/2027

Concert des solistes de l'Orchestre symphonique de Mâcon. Depuis toujours, la nature a été source d’inspiration pour de nombreux musiciens. Les premiers hommes n’ont-ils pas été charmés par l’infinité des sons qui les entouraient, qu’il s’agisse du chant des oiseaux, du rythme des vagues, du grondement du tonnerre… ? « La Musique est faite des bruits de la nature et des soupirs de l'âme » Henri de Régnier, poète français. Niché dans l'écrin verdoyant des Jardins des Grottes d’Azé, ce concert propose une immersion sonore au cœur des éléments avec un ensemble de neuf musiciens. En cette année de bicentenaire, Beethoven ouvre la marche avec le premier mouvement de la lumineuse symphonie « Pastorale », suivie par deux brillants chefs-d'œuvre chambristes composés spécifiquement pour cet effectif par Louis Spohr et Louise Farrenc. Faisant magnifiquement écho au lieu, le voyage explore ensuite les mystères de La Grotte de Fingal de Mendelssohn, avant de s'achever au fil de l'eau sur les thèmes majestueux de La Moldau de Smetana. Une flânerie où la grande musique dialogue en toute intimité avec le décor champêtre. Distribution : Solistes de l’Orchestre Symphonique de Mâcon.[...]

photo Concert à Laon de l'Orchestre de Picardie

Concert à Laon de l'Orchestre de Picardie

Musique, Concert

Laon 02000

Le 01/06/2027

Le traditionnel rendez-vous avant l’été à Laon, cette fois-ci avec le trio Moreau sous la direction d’Arie van Beek et avec au programme : "Dumbarton Oaks" d’Igor Stravinsky / "Symphonie n°1 “Classique”" de Sergueï Prokofiev / "Symphonie pour cordes n°10" de Félix Mendelssohn / "Triple Concerto" de Ludwig van Beethoven… RV à l'église Saint-Martin de Laon à 20h30 ! (durée : 1h45)

photo Les paysages de l’âme

Les paysages de l’âme

Musique, Animaux

Azé 71260

Le 20/06/2027

Concert des solistes de l'Orchestre symphonique de Mâcon. Depuis toujours, la nature a été source d’inspiration pour de nombreux musiciens. Les premiers hommes n’ont-ils pas été charmés par l’infinité des sons qui les entouraient, qu’il s’agisse du chant des oiseaux, du rythme des vagues, du grondement du tonnerre… ? « La Musique est faite des bruits de la nature et des soupirs de l'âme » Henri de Régnier, poète français. Niché dans l'écrin verdoyant des Jardins des Grottes d’Azé, ce concert propose une immersion sonore au cœur des éléments avec un ensemble de neuf musiciens. En cette année de bicentenaire, Beethoven ouvre la marche avec le premier mouvement de la lumineuse symphonie « Pastorale », suivie par deux brillants chefs-d'œuvre chambristes composés spécifiquement pour cet effectif par Louis Spohr et Louise Farrenc. Faisant magnifiquement écho au lieu, le voyage explore ensuite les mystères de La Grotte de Fingal de Mendelssohn, avant de s'achever au fil de l'eau sur les thèmes majestueux de La Moldau de Smetana. Une flânerie où la grande musique dialogue en toute intimité avec le décor champêtre. Distribution : Solistes de l’Orchestre Symphonique de Mâcon.[...]