Mouv' anse (charente)

Et puis - Théâtre & marionnettes

Théâtre

Brest 29200

Le 21/01/2026

Adapté de l’album jeunesse du même nom, signé par ICINORI, duo d’auteurs-illustrateurs multi-primé, Et Puis invite les jeunes spectateurs dans un monde peuplé d’animaux, de créatures fantastiques et d’humains inoffensifs. Ce spectacle se déploie comme un pop-up vivant et transporte les enfants dans un univers coloré où les saisons se succèdent pour mieux nous parler de notre rapport à la nature. Unissant musique, marionnettes et théâtre de papier au gré de tableaux sans paroles, cette œuvre poétique donne vie à un univers en mouvement, proposant une expérience sensorielle. Une véritable invitation à la contemplation et à la réflexion, un moment suspendu où l’imaginaire prend le pas sur le quotidien. D’une beauté à couper le souffle ! La SoupeCie (Grand Est) Informations pratiques : A partir de 4 ans. Durée 45 minutes. Proposé par la compagnie La SoupeCie (Grand Est).

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 25/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 26/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

GO !

Danse - Bal - Cabaret, Sports et loisirs

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

Espace Dantza - In Process "Du corps au son"

Musique, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 26/04/2026

«In Process» ou la rencontre d'un corps qui danse et la musique qui en émane.... Entre spectacle et performance, la danseuse et la musicienne sont guidées par la volonté de questionner la relation entre le mouvement et le son. Le corps devient l'instrument premier de cette création chorégraphique et musicale. Grâce à un dispositif varié de capteurs électroniques, le corps se fait sonore et joue sa propre partition en interaction avec la musique au plateau. Ainsi, la création permet de requestionner le rapport du son au mouvement en optant pour un corps qui se place au service de la musique et non l'inverse . Ce matériau brut et vivant travaillé en amont et en aval, s'avère être l'élément clé de la composition musicale qui se densifie et se transforme au fur et à mesure du spectacle, en invitant le spectateur à s'immerger dans le processus de création.

LE GRAND BAL Compagnie Dyptik

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 21/02/2026

Une fièvre chorégraphique se propage, l’immobilité et l’isolement gagnent les corps, comment faire pour se remettre en mouvement ? Le Grand Bal incarne la vision artistique singulière des chorégraphes Souhail Marchiche et Mehdi Meghari. Cette fiction dansée est encore une fois le fruit d'une complicité créative entre les chorégraphes et 8 danseurs.ses intenses et rayonnants.es. C’est une réflexion sur l’affranchissement des corps, une réaction physique aux conséquences de l’enfermement et aux multiples crises modernes. Danse et musique s’allient, la chorégraphie invite à une révolte des corps qui, pour s’affranchir, n’ont pas d’autre issue que danser. Une expérience artistique profonde, qui repousse les limites de la danse et célèbre la puissance du mouvement.

Scènes de pays : Phénix CIE KÄFIG - MOURAD MERZOUKI

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Musique classique

Beaupréau-en-Mauges 49600

Le 31/01/2026

Le talentueux chorégraphe Mourad Merzouki dévoile Phénix, une pièce légère et singulière réunissant des disciplines que tout oppose : danse hip-hop et musiques baroques. La viole de gambe, instrument à cordes très en vogue au XVIIe siècle, s’associe à des musiques électro pour accompagner délicieusement le mouvement des danseurs et danseuses. Une création sublimée par la virtuosité et l’alchimie des interprètes !

LE GRAND BAL Compagnie Dyptik

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Sarlat-la-Canéda 24200

Le 21/02/2026

Une fièvre chorégraphique se propage, l’immobilité et l’isolement gagnent les corps, comment faire pour se remettre en mouvement ? Le Grand Bal incarne la vision artistique singulière des chorégraphes Souhail Marchiche et Mehdi Meghari. Cette fiction dansée est encore une fois le fruit d'une complicité créative entre les chorégraphes et 8 danseurs.ses intenses et rayonnants.es. C’est une réflexion sur l’affranchissement des corps, une réaction physique aux conséquences de l’enfermement et aux multiples crises modernes. Danse et musique s’allient, la chorégraphie invite à une révolte des corps qui, pour s’affranchir, n’ont pas d’autre issue que danser. Une expérience artistique profonde, qui repousse les limites de la danse et célèbre la puissance du mouvement.

Sports, une histoire en images de 1860 à nos jours

Conférence - Débat

Guingamp 22200

Le 27/01/2026

Deux grands historiens, l’un spécialiste des pratiques corporelles, l’autre des systèmes de signes, nous livrent, dans une passionnante conférence, une histoire du sport moderne. Mouvements, gestes, formes, tenues, codes et couleurs ont accompagné le sport au fil des décennies. Que le sport soit spectaculaire et exaltant par les affrontements qu’il met en scène est indéniable. Mais encore faut-il un décor, un cadre, un « milieu », une traduction visible des prouesses des acteurs et des enjeux des compétitions. C’est ce que cette conférence à deux voix met en valeur, en s’appuyant sur un abondant matériel iconographique, fait de photographies, d’affiches, de tableaux, de dessins de presse, de cartes postales, d’archives cinématographiques. Georges Vigarello est historien, spécialiste de l’histoire de l’hygiène, de la santé, des pratiques corporelles et des représentations du corps. Il est directeur d’études à l’École des hautes études en sciences sociales. Michel Pastoureau est historien médiéviste, spécialiste de l’histoire des couleurs, des animaux et des emblèmes. Il est directeur d’études à l’École pratique des hautes études, où il occupe la chaire d’histoire de la symbolique[...]

RAW

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

RAW Elles sont quatre femmes sur scène, quatre danseuses hip-hop réunies par la chorégraphe Sandrine Lescourant. Elles prennent la parole frontalement, sans détour ni honte, pour dire ce qui les anime : leur choix d’intégrer un monde réputé masculin et brutal — celui du hip-hop — mais où elles ont trouvé une communauté, une liberté, une manière d’exister pleinement. Elles racontent leur parcours, leurs doutes, leurs colères, leurs joies, cherchent les mots pour dire ce que le corps exprime quand il danse. Tour à tour interprètes, poétesses, chanteuses ou comédiennes, elles livrent des solos intimes et puissants, puis se rejoignent dans des danses de groupe qui résonnent comme des battles — là où elles ont grandi, appris, lutté. Le sol tremble, les gestes bruts frappent avant d’être stylisés, portés par la musique. Mais il y a aussi l’écoute, la douceur, les transmissions. RAW est un acte d’émancipation : une célébration de la puissance des femmes, de leurs récits et de leurs corps en mouvement. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  DJ SETAvec DJ Mab’ishME 21 JAN à l’issue de la représentation

GO !

Haguenau 67500

Le 24/01/2026

GO ! c’est un jeu entre deux personnes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. Chacun apprend de l’autre, de ses forces et de ses limites sans qu’il n’y ait jamais de gagnant ou de perdant car l’adversaire est avant tout un partenaire de jeu à respecter si on veut pouvoir continuer de jouer. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des deux danseurs, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement.

Histoire(s) Décoloniale(s)

Strasbourg 67100

Le 23/01/2026

Histoire(s) Décoloniale(s) #Portraits croisés Avec Histoire(s) Décoloniale(s), Betty Tchomanga revisite le cours de l’histoire tel qu’on a pu l’entendre à l’adolescence dans un format léger permettant une adresse directe à tous les publics. Quatre interprètes, danseur·euse·s, comédien·ne·s et chanteur·euse·s, se relaient derrière un bureau pour livrer leur leçon dans une disposition reprenant celle d’une salle de classe qu’ils vont bousculer par leurs paroles et leurs mouvements. À travers le krump, le raï, la pantomime ou les danses traditionnelles béninoises, les interprètes interrogent, chacun à partir de son histoire personnelle, la manière dont sont racontés les liens entre l’Afrique et l’Occident. Chronologie occidentalo-centrée, expérience de l’adoption, double nationalité, conflits décoloniaux ou encore tradition orale des contes : les récits dominants sont mis à l’épreuve, réécrits depuis le corps. Autant de façons de dire l’histoire autrement, de rouvrir les perspectives intimes et politiques, dans un geste dynamique, frontal et généreux. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

BESTIAIRE

Strasbourg 67000

Du 23/01/2026 au 29/01/2026

Autour d’un espace carré, délimité par une cordelette rouge, le public est invité à prendre place. Sur cette scène, à mi-chemin entre le ring de boxe et le lieu d’exposition, l’acrobate Hichem Chérif se présente tel un montreur d’animaux forains. Mais ici, pas de bêtes à plumes ou à poils. Toutes sommeillent en lui, tapies dans les replis de son être.Bondissant librement aux quatre coins du plateau, le circassien donne à voir une identité mouvante, hybride, mi-homme mi-animal. Sans masques ni artifices, il change successivement de nature, devenant tour à tour quadrupède, oiseau ou primate. Chaque muscle de son corps, chaque trait de son visage se tend non pas pour imiter la bête, mais pour en faire jaillir son essence profonde. Par une posture, un regard, il révèle leur présence en lui. Des présences qui surgissent à vif, au détour d’un geste.Est-il le héros d’un conte merveilleux victime d’un sortilège ? Une créature échappée d’une fable fantastique ? Ou bien nous entraîne-t-il avec lui dans un rêve troublant ? Difficile à dire. Sans prononcer un mot, et grâce à une palette infinie de contorsions, l’artiste brouille les frontières entre les espèces. Sur la piste, son solo[...]

3 jours, 3 nuits

Strasbourg 67100

Du 20/01/2026 au 21/01/2026

3 jours, 3 nuits déploie une activité chorégraphique qui tient à la fois du géologique et de l’humain. Seule en scène, Louise Vanneste entre en résonance avec les métamorphoses des roches, l’érosion, le feu, les montagnes en formation. Sa gestuelle traduit frottements, chocs, intensités, comme une matière traversée de forces physiques et telluriques. Elle interroge un temps étiré, presque inhumain, celui des roches en lente transformation, qu’elle fait dialoguer avec la fragilité, la chaleur et la résistance du corps. En partant d’un long travail d’observation passant notamment par le dessin, elle sculpte le mouvement, la voix, investit des textes littéraires, écrit le son, pour composer une forme sensible qui relie l’infiniment lent au présent vibrant. Cette traversée solo, à la fois sensorielle et incarnée, devient expérience partagée, un rituel à vivre ensemble, où l’épaisseur du monde se déploie à travers les strates du corps. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES  

Performeureuses

Strasbourg 67000

Du 26/01/2026 au 27/01/2026

Performeureuses Historienne de l’art, comédienne et performeuse, Hortense Belhôte dynamite la conférence traditionnelle avec Performeureuses. Elle y retrace l’histoire de la performance, de Loïe Fuller à Divine, en passant par Joséphine Baker, figures flamboyantes qui ont bousculé les normes de genre et de représentation. Pour organiser cette traversée joyeusement indisciplinée, elle convoque un guide improbable : Le Printemps de Botticelli, dont les figures deviennent les points d’entrée d’un récit foisonnant. Conférence dansée, démonstration décalée, récit d’art : la forme suit le fond, mouvante, vive, inattendue. Hortense Belhôte se glisse d’une époque à l’autre, passe du savant au trivial avec une liberté réjouissante, joue des anachronismes et des ruptures de ton sans jamais perdre le fil de la réflexion. Derrière sa folie douce, son humour queer et son sens du décalage, se déploie une vraie leçon d’histoire de l’art, érudite et réjouissante, où la pensée se mêle au jeu avec un plaisir communicatif. FESTIVAL L'ANNÉE COMMENCE AVEC ELLES    

AMG

Schiltigheim 67300

Le 23/01/2026

Très largement influencés par la musique de McCoy Tyner mais aussi Yusef lateef, Joe Chambers, Jackie McLean, Pharoah Sanders, et Abdullah Ibrahim pour n’en citer que quelques-uns, le jeune quartet acoustique AMG balance sans cesse entre énergie et subtilité essayant de créer à chaque performance un voyage à travers les timbres de chaque instrument. Sur scène ? Un jazz percutant qui trouve son sens dans l’intégration de plusieurs cultures et de façon de jouer pour une musique délicieuse et toujours en mouvement. Antoine Fleury - piano / Keïta Janota - saxophones / Anthony Jouravsky - contrebasse / Mailo Rakotonanahary - batterie

Taxie Quatuor

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 14/03/2026

Taxie est un quatuor instrumental et vocal mélangeant musiques traditionnelles arabes, arméniennes et turques, musiques improvisées et musiques créatives d’aujourd’hui. Taxie réunit quatre artistes venant de styles divers : Elias Aboud, percussion & chant (musique traditionnelle arabe et musique contemporaine) – Merve Salgar, tambur & chant (musique turque et musiques improvisées) – Anouch Seferian, violon & chant (musiques arménienne et classique) – Karam Al Zouhir, percussions, violoncelles, alto & chant (musiques du monde, musiques improvisées). Le nom Taxie trouve ses racines dans le concept biologique de la taxis, qui désigne un mouvement ou une orientation provoquée par un stimulus extérieur. Ce terme évoque parfaitement l’essence du projet : une exploration musicale en mouvement constant, réactive à des influences culturelles et émotionnelles, où chaque performance naît de l’interaction entre les musiciens et leur environnement. Le quatuor Taxie est né d’un désir profond de fusionner la musique orientale avec la musique improvisée. Ce dialogue entre tradition et expérimentation est au cœur de la démarche artistique du groupe. Les quatre[...]

Espace Dantza - Une Histoire d'amours

Manifestation culturelle, Fête, Musique, Pop - Rock - Folk, Manifestation culturelle, Concert, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 30/01/2026

Selon les Grecs de l’Antiquité, il existe 8 formes d’amour… Avec profondeur, tendresse, humour, dérapages, Lou Casa divague au cœur de cette constellation, interrogeant au présent, et en musique, leurs influences sur nos vies. Après Chansons de Barbara et Lou Casa,Barbara & Brel, vivement salués par le public et les médias (Le Monde, Télérama, L’Obs’, ...), ce nouveau spectacle ouvre plus large le spectre musical, associant des compositions originales à des reprises inattendues, de Higelin, Barbara, Johnny... et d'artistes plus récents ou moins connus tels que Camélia Jordana, Arlt, Maggy Bolle... Un song-trip autobiographique, bordélique, énigmatique, sociologique ; des chansons comme des pièces de puzzle que l’on peut associer, à nos songes, à nos existences de vivants, sensibles et mouvants…

Espace Dantza - Une Histoire d'amours

Musique, Spectacle, Spectacle comique

Pau 64000

Le 30/01/2026

Selon les Grecs de l’Antiquité, il existe 8 formes d’amour… Avec profondeur, tendresse, humour, dérapages, Lou Casa divague au cœur de cette constellation, interrogeant au présent, et en musique, leurs influences sur nos vies. Après Chansons de Barbara et Lou Casa,Barbara & Brel, vivement salués par le public et les médias (Le Monde, Télérama, L’Obs’, ...), ce nouveau spectacle ouvre plus large le spectre musical, associant des compositions originales à des reprises inattendues, de Higelin, Barbara, Johnny... et d'artistes plus récents ou moins connus tels que Camélia Jordana, Arlt, Maggy Bolle... Un song-trip autobiographique, bordélique, énigmatique, sociologique ; des chansons comme des pièces de puzzle que l’on peut associer, à nos songes, à nos existences de vivants, sensibles et mouvants…

Théâtre : Au fond des mers

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Pour enfants

SAINT-ROMAIN-DE-COLBOSC 76430

Le 13/01/2026

Au début, il y a eu l’eau, la mer, puis petit à petit : la vie. Deux étranges plongeuses partent en exploration dans les eaux profondes. Dans cette plongée, elles font la rencontre d’une drôle de créature qui n’a pas de forme définie, qui va se transformer, se métamorphoser et prendre différentes apparences, grandir jusqu’à ce qu’elle soit prête à sortir de sa coquille. Au Fond des Mers établit un parallèle entre le monde aquatique et le monde intra-utérin, en théâtre d’ombres, jeux de lumières, marionnettes, mouvements et chorésigne. Spectacle immersif sous coquillage Dès 6 mois, en famille, petite-enfance. Jauge 40 personnes max. (enfants + accompagnants compris). Accueil + durée 25 min + bord plateau. Trois séances : 9h30 | 10h30 | 14h Réservation obligatoire

Théâtre : Au fond des mers

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle, Pour enfants

SAINT-ROMAIN-DE-COLBOSC 76430

Le 14/01/2026

Au début, il y a eu l’eau, la mer, puis petit à petit : la vie. Deux étranges plongeuses partent en exploration dans les eaux profondes. Dans cette plongée, elles font la rencontre d’une drôle de créature qui n’a pas de forme définie, qui va se transformer, se métamorphoser et prendre différentes apparences, grandir jusqu’à ce qu’elle soit prête à sortir de sa coquille. Au Fond des Mers établit un parallèle entre le monde aquatique et le monde intra-utérin, en théâtre d’ombres, jeux de lumières, marionnettes, mouvements et chorésigne. Spectacle immersif sous coquillage Dès 6 mois, en famille, petite-enfance. Jauge 40 personnes max. (enfants + accompagnants compris). Accueil + durée 25 min + bord plateau. Deux séances : 9h30 | 10h30 Réservation obligatoire

54E ÉDITION " SAISON MUSICALE DES AMIS DE ST-GUILHEM" : CONCERT DE NOEL PAR L'ORCHESTRE NATIONAL DE MONTPELLIER

Musique, Concert

Gignac 34150

Le 21/12/2025

Cheffe d’orchestre et violoniste française aux racines espagnoles, Sonia Ben-Santamaria s’est forgé un parcours original à la croisée de l’exigence artistique et de la transmission. Sous sa direction sensible, laissez-vous emporter par la magie de l’Avent avec un programme tout en finesse qui s’ouvre sur la Simple Symphony de Benjamin Britten, œuvre de jeunesse tout aussi lumineuse que malicieuse. Ses quatre mouvements, tissés de thèmes enfantins revisités, offrent un tourbillon d’émotions, de la tendresse du Sentimental Saraband à l’énergie folâtre du Playful Pizzicato. Les Two Portraits du même Britten révèlent un autre visage du compositeur, encore plus introspectif et audacieux, avec une pointe de mélancolie. Comme en contrepoint, la Suite for String Orchestra d’Imogen Holst (la fille de Gustav Holst) déploie son atmosphère envoûtante et sa lumière hivernale, une pépite méconnue, entre fraîcheur modale et élégance typiquement britannique dont la cheffe soulignera l’architecture transparente avec justesse. Au total, un programme comme un feu de cheminée musical : intime, chaleureux, et brillant de mille éclats. Au programme : Benjamin Britten (1913 – 1976) Simple[...]

Cours de Qi-Gong

Bien-être, Nature - Environnement

Ornans 25290

Du 15/11/2025 au 09/05/2026

Ornans Yoga vous propose des cours de Qi-Gong, une discipline millénaire basée sur l'harmonisation du corps et de l'esprit. 3 cours hebdomadaires de 1h15 Accessible à tous les âges et conditions physiques, par des mouvements lents et harmonieux, cette pratique mène à un assouplissement du corps, à une meilleure gestion du stress et des émotions. Par la conscience des tensions corporelles, de la respiration, la pratique permet d'accéder à un sentiment de relaxation et d'harmonie. Le Qi-Gong vise à stimuler la circulation de l'énergie vitale qui nous habite, à trouver le calme en soi, à se relier à ses sensations. Le Qi-Gong permet de développer une perception subtile de l'environnement, de l'interaction de l'homme et de la nature et de se nourrir des énergies de celle-ci. Renseignements et inscriptions : https://www.ornans-yoga.fr/

Agora Pôle national Cirque - (sans noms) [création] / Cirque sans noms

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Spectacle

Boulazac Isle Manoire 24750

Le 16/01/2026

(sans noms) : un cirque d’antan sous chapiteau, à l’esprit forain. Un univers cinématographique muet mais non silencieux. Un monde magique, intemporel, mouvant, déséquilibrant, empreint de poésie et de simplicité brute. Avec son bonimenteur, un clown. Avec sa femme à barbe, sans barbe. Avec la bête de foire. Avec son musicien aux quatre bras et aux mille notes ! Un cirque en marge, qui nous plonge dans l’image de l’autre. La différence. La norme. Les aprioris. Les apparences. Cette création interroge notre humanité, nos peurs et notre curiosité. Avec le soutien de l'OARA

Agora Pôle National Cirque - La Coulée / Compagnie La Friche

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Spectacle

Boulazac Isle Manoire 24750

Le 26/03/2026

Entre manipulation d’objets et arts plastiques, ce solo défend une création artisanale où l’univers se construit à la main, dans un espace en perpétuelle mutation. Loin des éléments traditionnels du jonglage, Julien Ladenburger invente un langage mouvant où l’objet résiste, se transforme, glisse d’un état solide à un état liquide. Il compose un paysage en métamorphose, une matière vivante en évolution. Le spectacle devient un dialogue avec l’imprévisible, une tentative de capter l’instant avant qu’il ne s’efface. Un cirque du fragile, du mouvement continu. Une poésie de l’impermanence…

Agora Pôle National Cirque - Quando a alma não é pequena / Ricardo Paz et Miranda Katz

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Val de Louyre et Caudeau 24510

Le 24/05/2026

ENTRÉE LIBRE Elle danse. Lui apparaît, un mât immense sur l’épaule, comme un défi lancé à l’équilibre. Leurs présences se confrontent, se cherchent. Au rythme des lignes mélodiques d’une guitare portugaise, les gestes se répondent, s’ajustent, s’érigent, dans un jeu subtil de contrepoids et de forces partagés. Le mouvement s’improvise au fil de la construction du mât, chaque corps devenant pilier de cette architecture fragile et complice. Ensemble, ils racontent l’histoire de nos relations humaines, complexes et mouvantes. La guitare flamboyante murmure, gronde et emporte pour insuffler une énergie bohème empreinte de fado dans un paysage profondément vibrant. Scènes de Territoire(s) - Agora PNC, Grand Périgueux, Saint Laurent des Bâtons En partenariat avec le Festival des Bâtons

Spectacle "La crise de l'imagination"

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret, Pour enfants, Manifestation culturelle

Saint-Palais 64120

Le 14/01/2026

Quelle est l’importance du pouvoir d’imagination ? Deux personnages plongent le public dans un monde à la fois onirique et tragi-comique, où le mouvement du corps est le protagoniste d'une histoire fantastique qui questionne les limites de l'apparemment impossible. A partir de 4 ans.

Spectacle "La crise de l'imagination"

Manifestation culturelle, Cirque - Marionnette, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Louhossoa 64250

Le 11/01/2026

Quelle est l'importance du pouvoir d'imagination ? Deux personnages plongent le public dans un monde à la fois onirique et tragi-comique, où le mouvement du corps est le protagoniste d'une histoire fantastique qui questionne les limites de l'apparemment impossible. A partir de 4ans. 45min. Sans paroles.

Les nuages ne tombent jamais

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 16/12/2025

Julien Rossin et Nahuel Barrios croisent leurs ascendances de danse contemporaine et de krump. Leurs corps hybrides, aux influences multiples, dialoguent et se rejoignent pour explorer une question fondamentale : leur rapport à la masculinité et à la vulnérabilité. Ils interrogent leur conditionnement, dès l’adolescence, à incarner un certain modèle d’homme aux yeux de la société. Que signifie d’être un homme ? Comment la virilité a-t-elle façonné leur image et leur comportement ? Les deux danseurs partagent leurs histoires individuelles, nourries d’expériences respectives, qu’ils enrichissent de témoignages. Les nuages ne tombent jamais explore un sentiment d’identité mouvante, à la fois personnelle et collective. La marche symbolise cette continuité, un point de départ universel pour exprimer la recherche d’un imaginaire commun. Distribution Chorégraphie et interprétation Nahuel Barrios et Julien Rossin Création Sonore Matthieu Perrin Dramaturgie irène reva

Théâtre : Au fond des mers

Théâtre, Nature - Environnement

Saint-Romain-de-Colbosc 76430

Le 14/01/2026

Au début, il y a eu l’eau, la mer, puis petit à petit : la vie. Deux étranges plongeuses partent en exploration dans les eaux profondes. Dans cette plongée, elles font la rencontre d’une drôle de créature qui n’a pas de forme définie, qui va se transformer, se métamorphoser et prendre différentes apparences, grandir jusqu’à ce qu’elle soit prête à sortir de sa coquille. Au Fond des Mers établit un parallèle entre le monde aquatique et le monde intra-utérin, en théâtre d’ombres, jeux de lumières, marionnettes, mouvements et chorésigne. Spectacle immersif sous coquillage Dès 6 mois, en famille, petite-enfance. Jauge 40 personnes max. (enfants + accompagnants compris). Accueil + durée 25 min + bord plateau. Deux séances : 9h30 | 10h30 Réservation obligatoire

Spectacle "La crise de l'imagination"

Spectacle

Saint-Palais 64120

Le 14/01/2026

Quelle est l’importance du pouvoir d’imagination ? Deux personnages plongent le public dans un monde à la fois onirique et tragi-comique, où le mouvement du corps est le protagoniste d'une histoire fantastique qui questionne les limites de l'apparemment impossible. A partir de 4 ans.

Agora Pôle National Cirque - La Coulée / Compagnie La Friche

Cirque - Marionnette, Dessin - Collage

Boulazac Isle Manoire 24750

Le 26/03/2026

Entre manipulation d’objets et arts plastiques, ce solo défend une création artisanale où l’univers se construit à la main, dans un espace en perpétuelle mutation. Loin des éléments traditionnels du jonglage, Julien Ladenburger invente un langage mouvant où l’objet résiste, se transforme, glisse d’un état solide à un état liquide. Il compose un paysage en métamorphose, une matière vivante en évolution. Le spectacle devient un dialogue avec l’imprévisible, une tentative de capter l’instant avant qu’il ne s’efface. Un cirque du fragile, du mouvement continu. Une poésie de l’impermanence…

Agora Pôle national Cirque - (sans noms) [création] / Cirque sans noms

Cirque - Marionnette

Boulazac Isle Manoire 24750

Du 13/01/2026 au 16/01/2026

(sans noms) : un cirque d’antan sous chapiteau, à l’esprit forain. Un univers cinématographique muet mais non silencieux. Un monde magique, intemporel, mouvant, déséquilibrant, empreint de poésie et de simplicité brute. Avec son bonimenteur, un clown. Avec sa femme à barbe, sans barbe. Avec la bête de foire. Avec son musicien aux quatre bras et aux mille notes ! Un cirque en marge, qui nous plonge dans l’image de l’autre. La différence. La norme. Les aprioris. Les apparences. Cette création interroge notre humanité, nos peurs et notre curiosité. Avec le soutien de l'OARA

Exposition : Métamorphose

Wattwiller 68700

Du 01/11/2025 au 29/03/2026

Une exposition vibrante où transformation, mémoire, matière et corps s'entrelacent. L’eau relie ces récits sensibles, portés par sept artistes contemporains. Une immersion poétique dans le mouvement et le changement.

Spectacle : Go - Corps in situ

Vogelgrun 68600

Le 21/01/2026

GO ! est un jeu entre deux artistes qui se rencontrent, se cherchent et se défient à travers une chorégraphie martiale. À chaque nouvelle partie, ils apprennent à se connaître, se contrôler, se dépasser. GO ! est à la croisée de la danse contemporaine, des arts martiaux et numériques, où dans une chorégraphie imprégnée de la pratique martiale des artistes, ces univers se rencontrent et s’entremêlent pour créer un duo qui allie humour, précision du geste et beauté du mouvement, pour un moment hors du temps.

CONCERT DE NOËL

Concert, Musique

Montpellier 34000

Le 20/12/2025

La cheffe Sonia Ben-Santamaria s’est forgé un parcours original à la croisée de l’exigence artistique et de la transmission. Sous sa direction, laissez-vous emporter avec ce programme tout en finesse qui s’ouvre sur la Simple Symphony de Benjamin Britten, œuvre de jeunesse tout aussi lumineuse que malicieuse. Ses quatre mouvements, tissés de thèmes enfantins revisités, offrent un tourbillon d’émotions. Les Two Portraits du même Britten révèlent un autre visage du compositeur, encore plus introspectif et audacieux, avec une pointe de mélancolie. Comme en contrepoint, la Suite for String Orchestra d’Imogen Holst (la fille de Gustav Holst) déploie son atmosphère envoûtante et sa lumière hivernale, une pépite méconnue, entre fraîcheur modale et élégance typiquement britannique. Puis, Gipps, Elgar et Williams dévoilent, à travers leurs œuvres, des paysages sonores variés, de la délicatesse de Cringlemire Garden de à la nostalgie d’Elgar, en passant par les contrastes puissants de Calm Sea in Summer et High Wind de Grace Williams. Autour du concert Rencontre avec les artistes sam 20 déc. à 16 h – Salle Molière Au Programme Benjamin Britten (1913 – 1976) • Simple Symphony[...]

Exposition : Métamorphose

Exposition

Wattwiller 68700

Du 01/11/2025 au 29/03/2026

Une exposition vibrante où transformation, mémoire, matière et corps s'entrelacent. L’eau relie ces récits sensibles, portés par sept artistes contemporains. Une immersion poétique dans le mouvement et le changement.