matière

LE KIOSQUE PRÉSENTE : LE SYNDROME DE PÉNÉLOPE

Mayenne 53100

Le 17/03/2022

Sur scène, huit femmes venant d’horizons différents, nous livrent leurs histoires et l’énergie féminine de leurs époques, de leurs cultures, de leurs visions du monde. À la fois puissante et fragile, paradoxale et féministe, la matière gestuelle et corporelle nous offre leur personnalité propre en dégageant leur rage de se battre et d’exister dans une société encore marquée du sceau de l’homme. Entre jeu et sérieux, force et finesse, douceur et urgence, ces femmes croisent leurs expériences, leurs désirs et leurs rejets. Avec leur propre langage, qu’il passe par le corps, la parole ou la musique, elles se confrontent chacune à leurs cultures, à leurs croyances, à leurs doutes, à leurs espoirs, à l’image qu’elles se sont construite pour vivre, pour danser, pour exister dans la société d’aujourd’hui. Tout public dès 10 ans

LE KIOSQUE PRÉSENTE : 3615 AVENIR

Exposition, Artisanat

Mayenne 53100

Du 15/01/2022 au 08/02/2022

Emmanuelle Roule développe un travail de recherche et d’expérimentation autour du matériau terre. Une approche du design et du savoir-faire multidisciplinaire et empirique; la matière, ses propriétés intrinsèques et son processus de transformation y tiennent une place centrale. Des objets conçus à mi-chemin entre l’artisanat et l’art contemporain avec une dimension architecturale, qui pose la question de notre rapport à l’environnement, à la nature et aux processus de fabrication. «Travailler la terre pose la question d’un perpétuel va-et-vient entre un matériel ancestral, des savoir-faire séculaires et son inscription dans la création contemporaine comme une matière aux usages multiples, avec une forte dimension environnementale et durable.» Emmanuelle Roule. À l’occasion de sa première exposition pour un centre d’art contemporain, elle présente un large panorama de sa pratique, de ce qui la nourrit et façonne son travail comme son esprit.

[3AKLIN] JACQUELINE

Lecture - Conte - Poésie, Musique, Spectacle

Château-Gontier 53200

Le 04/03/2022

Ce spectacle puise en partie son inspiration dans le livre de Michel Thévoz « Ecrits bruts » (1979). Les écrits bruts ont pour spécificité d’émaner d’auteurs marginaux, dépourvus de toute éducation artistique. Ils témoignent d’une grande liberté de forme, en dehors de toute norme syntaxique. Cette formidable matière théâtrale ouvre de grands espaces d’étrangeté et de poésie. Pour les rendre sensibles, le comédien et le musicien nous accompagnent vers la richesse complexe de l’esprit humain. Sur la scène devenue espace mental, l’un revêt une incroyable superposition de costumes comme autant de présences schizophréniques. L’autre, enfermé dans une cage métallique, fait résonner les textes des tensions qui habitent leurs auteurs. « Chambre d’écho aux textes des patients des institutions psychiatriques, cette création musicale et poétique plonge le spectateur au cœur de la psyché troublée. […] L’urgence impérative d’écrire se mêle alors à une rage humoristique qui multiplie, pour notre plaisir, les bras d’honneur à l’ordre établi. » Patrick Sourd, Les Inrockuptibles A partir de 15 ans Respect des mesures sanitaires en vigueur.

NATURE MAJEURE - ENSEMBLE INSTRUMENTAL DE LA MAYENNE - MUSIQUE

Musique, Nature - Environnement, Animaux

Loiron-Ruillé 53320

Le 25/02/2022

La nature a toujours constitué une source d’inspiration pour les créateurs. Le concert “Nature Majeure” proposé par l’Ensemble Instrumental de la Mayenne dirigé par la cheffe d’orchestre Chloé Meyzie mettra en avant des compositeurs plaçant la nature au coeur de leurs créations musicales. Variété et singularité des paysages, brise légère, tempête, rythme des vagues, soleil levant, voix de l’océan, chants d’oiseaux, respiration des arbres, magnificence des saisons, grands espaces naturels, scènes pastorales et cadres bucoliques s’érigent en muse et constituent des sujets fertiles au développement de l’imaginaire des compositeurs. Que les artistes s’inscrivent dans une démarche relevant de la retranscription fidèle ou s’engagent dans une interprétation plus poétique, lumières, couleurs et splendeurs de la nature participent à la création de la matière sonore. Programme (sous réserve) : Camille PÉPIN, Avant les clartés de l’Aurore, 2020 ; Jean SIBELIUS, Impromptu op. 5 pour orchestre à cordes, 1893 ; Darius MILHAUD, Symphonie de chambre n°1 “Printemps”, 1918 / Symphonie de chambre n°2 “Pastorale”, 1921 / Symphonie de chambre n°3 “Sérénade”, 1921 ; Ralph VAUGHAN WILLIAMS,[...]

DADAAA

Château-Gontier 53200

Le 11/03/2022

Bienvenue dans un monde irréel et fabuleux, un univers plastique et sonore habité par des reproductions de marionnettes de l’artiste DADA Sophie Taeuber-Arp. Réinvesties à différentes échelles, ces marionnettes aux lignes très épurées dégagent un potentiel onirique très puissant. À la fois simples et majestueuses, ces figures deviennent immédiatement des supports à l’imaginaire des spectateurs. Elles évoluent dans une performance musicale et rythmique inspirée par des poèmes DADA où la parole devient davantage matière que sens. A partir de 2 ans Respect des mesures sanitaires en vigueur.

Les petites vertus

Danse - Bal - Cabaret

Auxerre 89000

Le 16/01/2022

Le geste d'accueillir au monde. Le geste de laisser partir ceux qu'on aime. Et tous les gestes qui relient ces deux bouts de l'existence... Ils sont la trame discrète de notre quotidien et disent souvent bien plus que les mots, en particulier aux premiers âges de la vie. C'est en s'interrogeant sur l'acte de transmission qu'Eleonora Ribis a cheminé vers ce projet de création, à voir en famille à partir de 1 an. De la symbolique des gestes dans la peinture aux mudras de la danse indienne, de la langue des signes à sa culture italienne où le geste parle... L'artiste a glané la matière d'une partition où les mains jouent à la manière de personnages dansants. Dans un espace circulaire qui enveloppe le public et le plateau, trois générations et autant d'interprètes. Acteur, Laurent Dupont incarne la figure du grand-père, Eleonora Ribis celle de la mère. L'enfant quant à lui sera directement issu du public, sollicité dans l'instant avec délicatesse et invité à jouer son propre rôle. Les petites vertus font directement référence à un ouvrage de Natalia Ginzburg où l'écrivaine développe son propos sur l'éducation, incitant à donner aux petits la possibilité « de germer dans l’ombre[...]

Rêve de pierres

Longvic 21600

Du 17/02/2022 au 18/02/2022

En 1879, Ferdinand Cheval, un facteur de 43 ans, trébuche sur une pierre, ce qui éveille un désir : celui de bâtir un palais dans son potager. Palais Idéal construit brouette après brouette pendant 34 années ou 65 000 heures de travail acharné, sorte de « cabane-refuge », cette œuvre intemporelle et inclassable, peuplée de créatures animales, végétales ou poétiques est classée monument historique en 1969 par André Malraux. Lorsque la compagnie La Tortue découvre cette œuvre, c’est un choc, un émerveillement qui aussitôt l’inspire. Avec Rêve de pierres, Delphine Noly, conteuse, chanteuse et joueuse de kora, et Xavier Clion, au jeu et à la manipulation, accompagnent petits et grands spectateurs dans un parcours poétique, hommage au facteur Cheval. Ensemble, ils tracent, nouent, sculptent la matière, les mots, les sons pour bâtir un palais fait de musique et de récit, de rêves d’enfance et de poésie, vivaces, intemporels.

Salon arts & saveurs

Châtillon-sur-Seine 21400

Du 26/03/2022 au 27/03/2022

Comme un carnet de découverte, le salon ARTS & SAVEURS propose au public de se ravir aux plaisirs du palais et au ravissement des yeux, dans un univers où l'art et le goût s'exposent. Artisans, Artistes, Producteurs, Restaurateurs, ces professionnels rendent compte avant tout, d'une rencontre entre la matière et leur regard artistique à travers un savoir-faire qui s'acquiert à force de travail et de passion. Pendant 2 jours, une quarantaine de stands animés dévoilent leurs créations et leurs productions pour enchanter les visiteurs.

Celui qui tombe | Yoann Bourgeois

Dijon 21000

Le 10/03/2022

Yoann Bourgeois fait-il du cirque, de la danse, du théâtre ? Peu importe. Il propose des images, au sens de Bachelard, qu’il aime à citer : non pas des idoles inertes, mais la matière première et changeante de l’imagination, puissance active et déformante, qui est « dans le psychisme humain l’expérience même de l’ouverture, l’expérience même de la nouveauté ». Ces images nourricières de notre expérience, il les construit à la manière d’un physicien du sensible. Son monde est d’abord celui de Newton. Il est donc expérimental. L’humain, sans privilège, s’y tient d’abord à l’égal des choses. Appliquez une force à sa masse, son mouvement en sera modifié. Appliquez-en plusieurs (gravitationnelle, centrifuge…), leurs effets s’additionneront. Comment donc un corps humain, plongé dans un champ de telles forces, va-t-il y trouver sa place ? Sous nos yeux, une demi-douzaine d’entre eux cherche calmement son équilibre sur un plateau mouvant, s’ajuste aux changements de cet univers en bois clair de six fois six mètres carrés. Se pencher, tendre la main, s’agripper, s’enlacer : avant de lâcher prise, ils réinventent un précis de quelques gestes fondamentaux qui nous appartiennent à tous,[...]

Les Petites Géométries

Lecture - Conte - Poésie, Théâtre

Dijon 21000

Le 08/02/2022

Face à face, deux drôles de silhouettes s’observent. La tête emboitée dans de grands cubes en ardoise, elles racontent sans parole tout un univers poétique et amusant. De leurs gestes précis, à l’aide de craies ou de dessins aimantés, elles font naître sous nos yeux un ciel étoilé, une ville monochrome, un oiseau multicolore, des visages aux multiples expressions… Entre jeu masqué et théâtre d’objets, une histoire se dessine, se transforme à vue puis s’efface pour mieux se réinventer. Dans cette production du théâtre Paris-Villette encensée par la presse (TTT – Télérama), Justine Macadoux et Coralie Maniez offrent aux tout-petits et à leurs ainés autant matière à s’émerveiller que sujet à réflexion. Les Petites Géométries est un spectacle qui déroule un voyage ludique et poétique, simple et complexe à l’image (peut-être ?) de nos egos aux multiples facettes ?

Journée de la Truffe - Week-end Truffe

Marché

Uzès 30700

Le 16/01/2022

Une journée festive et populaire autour du diamant noir de la cuisine française où le particulier pourra trouver de la truffe fraîche au sein du premier marché de France en la matière. Un large programme à découvrir !

EXPOSITION LÉO BARON

Peinture, Exposition

La Ferté-Bernard 72400

Du 09/12/2021 au 26/02/2022

Vernissage le Jeudi 9 décembre 2021 à 18h30. Présentation : Sur des milliers de lignes, Léo Baron répète les signes. Le geste est précis. Presque obsessionnel. Sur papier vergé, les lézardes blanches laissent deviner un travail d’empreintes marquées à la ficelle de raphia imbibé de couleur. À partir d’une ligne, il retrace la mémoire des couches enfouies sur son papier vélin d’arches. Léo Baron inscrit son travail dans la mouvance de Michaux, la gestuelle de Pollock, la matière de Tapies, avec une passion longue pour l’architecture. La peinture est perçue par lui comme « un acte continu », souvent inscrit dans « une session de 4 à 6 h », où « les signes tracés par le pinceau » s’évadent de l’abstraction dans « une sensation d’illimité ». Avant la peinture, Léo Baron sculptait. La première œuvre de celui qui est né en 1932 à Paris date de 1988 : une sculpture monumentale de 12 tonnes et de 42 m. Peindre pour questionner, peindre pour saisir, mieux qu’en tout autre langage, d’où nous venons, où nous allons, où nous sommes !

« O LAKE » . CONCERT AU CASQUE . PIANO ON

Musique, Concert

Le Mans 72000

Du 29/01/2022 au 30/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore et Piano On , l'ITEMM Le Mans propose « O LAKE » . Concert au casque Ô LAKE propose son live sous la forme d’un concert au casque : une expérience délicate et personnelle, une immersion à l’intérieur de la matière sonore. Avec Ô Lake, Sylvain Texier renoue avec ses passions contemplatives, où les thématiques chères à son cœur se côtoient harmonieusement. Ici, sa fascination pour la nature se conjugue à son rapport à l’absence et au temps qui passe. Set de 40 minutes pour 70 casques simultanés

LA HAUT

Lecture - Conte - Poésie

Changé 72560

Le 20/03/2022

« Là-haut, un nuage glisse, le ciel l’accueille, le soleil réchauffe, une abeille s’arrête et puis repart… » Au fil d’une comptine qui s’égrène en deux langues – le français et l’italien – deux personnages nous embarquent, au rythme des sons et des images, pour un voyage simple et poétique au coeur de la nature. Elle, musicienne arrivée d’un pays lointain, joue avec les sons et la voix, dans des vibrations aussi profondes que le ciel. Lui, peintre décoiffé, transforme ses gestes en matière et couleurs. Ils nous proposent à eux deux une histoire d’une beauté étonnante, à travers les échos d’une feuille, de quelques gouttes de pluie ou d’une plume dans le vent… Une douce mélodie, quelques traits de couleurs vives et nous voilà embarqués dans la poésie du Teatro all’improvviso. Un spectacle à vivre comme une pause délicate et sensible dans le tourbillon du monde d’aujourd’hui.

"SOIRÉE AKOUSMA" - CONCERTS INA GRM EN MULTIDIFFUSION

Le Mans 72000

Le 26/01/2022

Dans le cadre de Le Mans , l'Ecole Supérieure d'Arts et de Design Le Mans propose la "Soirée AKOUSMA" - Concerts en multidiffusion « Le Groupe de recherches musicales de l’Institut national de l’audiovisuel (INA GRM) explore la matière sonore, à la croisée des frontières et des sensibilités. L’Acousmonium, véritable orchestre de haut-parleurs, enveloppe les auditeurs dans un écrin de son et les immerge au cœur de l’écoute. Programme complet : Iannis Xenakis « Orient-Occident » Félicia Atkinson – Performance live Thomas Köner – Performance live Entracte Lucy Railton « Forma » Éliane Radigue « Arthesis »

VISITE COMMENTÉE : L’ART ET LA MATIÈRE, LA PIERRE AU MOYEN ÂGE

Patrimoine - Culture

Le Mans 72000

Le 15/01/2022

Base des constructions durables, la pierre est le matériau le plus abondant au Moyen Âge. Au détour des collections du musée Jean-Claude-Boulard – Carré Plantagenêt, venez découvrir les gestes, et témoignages laissés par les artisans et artistes sur des œuvres riches, variées, et parfois étonnantes... Sur inscription dans la limite des places disponibles Plein tarif : 6€ Gratuit : moins de 18 ans, étudiants, demandeurs d’emploi Informations et réservations : 02.43.47.46.45

Spectacle - Les Méfaits du Mariage

Spectacle, Mode

Morteau 25500

Le 27/01/2022

Sur réservation. Après « Molière et Racine, morts ou vifs ? « et « A trois chez le Bourgeois », la Compagnie Zocha a choisi de mettre en scène deux courtes pièces d’Anton Tchekhov, « Les méfaits du tabac » et « La demande en mariage ». Ces deux comédies servent de matière première à cette création originale dont le titre lui même. Les méfaits du mariage par l’union de ces deux textes, interroge, avec ironie assumée la question du mariage. La farce s’installe, les personnages dévoilent leur névrose. Tourbillon de querelles, de faux départ, d’incompréhension. De la vaisselle qui se passe, de la vodka qui se boit, du polonais qui surgit...

LE SACRE DU PRINTEMPS

Forbach 57600

Le 18/03/2022

Pina, sors de ce corps ! Pour qui a eu la chance de voir la version du Sacre du printemps de Pina Bausch, le choc a certainement été au rendez-vous tant sa proposition est parvenue à rendre charnel le sacrifice primitif qui se joue. Bien des décennies plus tard, le metteur en scène catalan Roger Bernat a choisi de reprendre la chorégraphie en y apposant ses propres mots pour la décortiquer. Le public, muni de casque, est invité à les écouter activement… et à rejouer en groupe le Sacre façon Pina ! Une sacrée expérience de théâtre immersif qui vous fera regarder votre voisin d’une toute autre manière une fois la représentation terminée. Créé il y a plus de dix ans, ce spectacle ne cesse de faire le tour du monde et est traduit dans toutes les langues, tant il constitue l’un des must en la matière. Devenez « spect-acteurs » à votre tour !

SOL GABETTA & BERTRAND CHAMAYOU

Musique, Musique classique

Montpellier 34000

Le 29/01/2022

Ne manquez pas "Sol Gabetta & Bertrand Chamayou" à l'Opéra Comédie le 29 janvier 2022 ! Complices depuis plus de vingt ans après s’être rencontrés dans une académie musicale d’été en Suisse, la violoncelliste argentine Sol Gabetta et le pianiste toulousain Bertrand Chamayou partagent, outre une solide amitié, la même passion de faire respirer ensemble archet et clavier. Malgré leurs carrières en solo bien remplies, ils trouvent toujours le temps de répéter et élargir sans cesse leur répertoire en duo. Après deux reports dûs au Covid, nous les retrouvons – enfin ! – pour un programme consacré à Felix Mendelssohn, dont les œuvres pour piano et violoncelle témoignent de l'idéal du compositeur en matière de musique de chambre. Durée : ± 1h30 Pass sanitaire obligatoire

VISITE ŒNOLOGIQUE "CÉLÉBRER LE VIN"

Montpellier 34000

Le 19/01/2022

Une visite mêlant le vin et l’art avec un vigneron de l'AOC Languedoc Grés de Montpellier. Ce parcours à double voix dévoile tous les secrets des œuvres et les usages du temps en matière de vin. L’occasion d’échanger et de partager ses connaissances oeno-culturelles autour des collections du musée. Le parcours se conclut par une dégustation de vins du terroir.

Humour : Camille Chamoux

Spectacle comique, Théâtre, Spectacle

Le Havre 76600

Le 25/03/2022

"Ce monde où tout est minuté m'angoisse beaucoup beaucoup. Je ne veux pas savoir l'heure de mon arrivée, ni celle de ma mort, merci. Je veux descendre de chez moi sans savoir ce qui va m'arriver. Je ne veux pas de certitudes sur ce que je vais manger, boire, obtenir, et dans quels délais... En même temps, j'ai bien compris que la vie est une matière première non renouvelable." Ainsi, Camille Chamoux présente-elle la genèse de son nouveau spectacle, que Vincent Dedienne a mis en scène. "La tragédie de l'homme est dérisoire" affirmait Eugène Ionesco, et c'est à cette tragédie contemporaine du temps accéléré que s'attaque la comédienne avec son arme favorite : l'humour. Date : le vendredi 25 mars à 20h - A partir de 12 ans. Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h10 Tarif : 35€

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "La Machine de Turing" / Atelier Théâtre Actuel

Spectacle, Théâtre

Granville 50400

Le 25/01/2022

4 Molières 2019 ! Bien avant Apple, la pomme avait déjà fait son trou dans les logiciels. En 1954, Alan Turing, inventeur de l’ordinateur, est retrouvé mort à côté d’un fruit empli de cyanure… Suicide, meurtre, accident ? Pendant la Seconde Guerre mondiale, ce précurseur de l’intelligence artificielle avait été recruté par les services secrets britanniques ; une histoire secrète, classée défense jusqu’en 2000. Enfant prodige, génie des chiffres, bègue et sportif de haut niveau, Alan Turing était inadapté aux codes sociaux. Il fut aussi un esprit hors du commun, qui bouleversa le destin du XXe siècle. Afin de rendre hommage à ce destin romanesque, Tristan Petitgirard opte pour une mise en scène nerveuse et haletante. Autour d’un objet totem, les visions du créateur s’incarnent par une inédite matière visuelle et sonore.

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Danse - Bal - Cabaret

Granville 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

JOURNÉES EUROPÉENNES DES MÉTIERS D'ART

Artisanat, Peinture

Sainte-Suzanne-et-Chammes 53270

Du 02/04/2022 au 03/04/2022

Cette « carte blanche à l’Art’elier » mettra à l’honneur une douzaine d’artisans d’art, leurs savoir-faire et la matière dans tous ses états : acier, bois, laine, terre, verre, peinture…vous serons présentés transformés par le génie du corps et de l’esprit. Les artisans d’art seront présents pendant ces deux journées pour présenter et expliquer au public leurs créations et surtout pour partager leur passion. Entrée libre

EX-LIBRIS - SCULPTURES SUR LIVRES SÉRIGRAPHIES ET VIDÉOS

Lecture - Conte - Poésie, Sculpture

Essey-lès-Nancy 54270

Du 22/01/2022 au 30/01/2022

Artiste pluridisciplinaire dont la création est orientée autour du détournement, Antoine Chabaux développe depuis une dizaine d’années une série de sculptures centrées autour d’un objet aussi commun qu’exceptionnel : le livre. La technique sculpturale développée progressivement ; principalement par extraction au scalpel, lui permet de compléter une importante série de livres en tous genres (roman, bd, livre d’art, livre de pêche, manifeste ou manuel scolaire, …) en conservant une unité esthétique particulière. Du scalpel à la découpeuse laser, l’outil décharge le livre d’une partie de sa matière, au profit d’une forme, d’un texte, d’une image, ou de toute évocation associée à ce livre. Le livre devient plus qu’un décor pour la sculpture, il en est toute la matière ; de ses pages en papier au contenu de leurs chapitres. Rien ne s’y ajoute, et surtout pas de colle. Tout était présent dans chaque livre, à l’endroit même où il se trouve, et laisse la technique s’adapter pour le faire apparaître, le suspendre au cadre, le mettre en avant par enchevêtrement des pages. Chaque livre est une nouvelle matière. Certaines de ses sculptures s’accompagnent de créations et d’installations[...]

Concert-performance « Épiderme »

Exposition

Amiens 80000

Le 26/02/2022

• Concert-performance « Épiderme » de Julien Appert, dans le cadre du finissage de l’exposition « Cultures sauvages » Partir d’une observation de processus scientifiques réappropriés, la dévoiler, la déployer pour ouvrir nos imaginaires. L’exposition « Cultures sauvages » part d’une expérience, celle d’une résidence de plusieurs jours dans des laboratoires scientifiques. Une immersion où des liens se créent, où les pratiques s’entrecroisent, où les processus se mêlent et les démarches s’entrechoquent. Cette résidence s’est déroulée, dans le cadre de la biennale Watch this space organisée par le réseau d’art contemporain 50° Nord, à l’Université de Lille avec l’aide de deux scientifiques : Ségolène Arnauld, ingénieure Plateforme technologique agro-alimentaire de Polytech Lille, et Caroline Rambaud, chercheuse et maitresse de conférence à l’Institut Charles Viollette. Marie Van de Walle est partie d’un commun qui la liait au laboratoire et à sa pratique artistique, et plus exactement celle d’une matière : l’agar-agar L’agar-agar est utilisé dans les laboratoires comme ingrédient de base des milieux de culture des plantes et des micro-organismes. C’est un support qui permet[...]

Visite inclusive en LSF : “Cultures sauvages" de Marie Van de Walle

Exposition, Conférence - Débat

Amiens 80000

Le 29/01/2022

Partir d’une observation de processus scientifiques réappropriés, la dévoiler, la déployer pour ouvrir nos imaginaires. L’exposition « Cultures sauvages » part d’une expérience, celle d’une résidence de plusieurs jours dans des laboratoires scientifiques. Une immersion où des liens se créent, où les pratiques s’entrecroisent, où les processus se mêlent et les démarches s’entrechoquent. Cette résidence s’est déroulée, dans le cadre de la biennale Watch this space organisée par le réseau d’art contemporain 50° Nord, à l’Université de Lille avec l’aide de deux scientifiques : Ségolène Arnauld, ingénieure Plateforme technologique agro-alimentaire de Polytech Lille, et Caroline Rambaud, chercheuse et maitresse de conférence à l’Institut Charles Viollette. Marie Van de Walle est partie d’un commun qui la liait au laboratoire et à sa pratique artistique, et plus exactement celle d’une matière : l’agar-agar L’agar-agar est utilisé dans les laboratoires comme ingrédient de base des milieux de culture des plantes et des micro-organismes. C’est un support qui permet la culture in vitro de plantes mais aussi de cellules, de bactéries, de levures, de moisissures afin de permettre[...]

Moving Earths

Marseille 13000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Un bureau, une craie : il faut reprendre la description de notre monde commun, ensemble. L’acteur Duncan Evennou interprète la conférence-performance du philosophe Bruno Latour et se saisit de sa pensée comme d’une matière théâtrale nouvelle, vivante, souvent brûlante d’actualité. La Trilogie terrestre entend remettre en question nos idées reçues concernant la planète, cette Terre que nous habitons comme nous marchons dessus, presque sans y penser. Ces perceptions correspondent-elles à la réalité ? Pas exactement, si l’on en croit le sociologue, ethnologue et philosophe Bruno Latour et la metteuse en scène Frédérique Aït-Touati. Le duo embarque le public sur un terrain d’expérimentation artistique et philosophique où les idées circulent, s’expriment et s’égaillent dans de nouvelles formes. Moving Earths nous plonge dans l’expérience d’une Terre en mouvement, réactive. En revenant sur la révolution galiléenne, cette conférence-performance met en relation le bouleversement de notre perception du monde survenu en 1610 – non seulement la Terre n’était pas le centre de l’univers, mais elle bougeait – avec cet autre choc, contemporain et tout aussi surprenant : la Terre est[...]

Cerveau

Marseille 13000

Du 28/01/2022 au 29/01/2022

Véritable touche à tout, Clara Le Picard s’affranchie des frontières entre la fiction et la réalité. Forte d’une écriture libre et décalée, elle aborde, avec humour, les sujets intimes de notre société et ses travers. Laura doit faire face au coma de sa mère, une comédienne qui a toujours rêvé de jouer le rôle Mrs Dalloway. Dans l’attente que cette dernière se réveille, la jeune femme entreprend de mettre en scène le fameux roman de Virginia Woolf. Une manière pour elle de combattre ses peurs et de dépasser son impuissance face à la tragédie qui la touche. La fiction se mêle aux puissants monologues intérieurs et à l’écriture virtuose de la romancière anglaise, sublimée par la création musicale de Fred Nevché et la chorégraphie de Kaori Ito. Sur le plateau, se dessine un cerveau lumineux, arbre de connaissance et objet d’étude de cette nouvelle création. Un minutieux travail de documentation, croisant paroles scientifiques et personnelles, dans lequel la metteuse en scène puise matière à un voyage théâtral et visuel dans les profondeurs de notre esprit.

Mouette - Rebecca Gisler & Victor Rassov

Marseille 13000

Le 22/09/2021

Dans D’oncle, l’étrangeté du lien familial est exposée à travers le portrait par le menu d’un oncle incongru. Par sa science du détail et son oeil amusé, l’autrice saisit cette créature inadaptée, aux manies improbables et à la santé chancelante. Également traductrice, Rebecca Gisler est suisse et signe ici son premier roman. « L’oncle, en matière d’activités d’extérieur, se limite aujourd’hui à de petits tours dans le jardin, où il lui arrive, par beau temps, d’installer une cible sur des tréteaux et de tirer à l’arc, ou bien encore de tondre la pelouse, ou bien encore de parcourir cette pelouse en tous sens pour y planter ses pièges à taupes. » La lecture sera accompagnée par le musicien Victor Rassov qui livrera des extraits de son premier album.

Ludi - Chassol

Marseille 13000

Le 11/05/2021

Christophe Chassol, compositeur et fils de saxophoniste, roule sa bosse avec l'assurance d'un prestidigitateur de sons sur le devant de la scène musicale internationale. Après de nombreuses et prestigieuses collaborations (Sébastien Tellier, Frank Ocean), il continue de sublimer le réel avec des compositions musicales dont lui seul a le secret. Embrassant de multiples influences jazz, ses morceaux naissent - pour la plupart - d'instants capturés du quotidien. Car Chassol filme ce qu'il voit, ce qu'il entend et triture la matière d'une main de maître pour faire de sa musique une distillation harmonique entêtante et addictive. Lui, vit sa musique comme un jeu : Ludi, son dernier album inspiré d'un roman d'Herman Hesse, est un jeu de maniement du réel et des sons, des instruments et des mots, des idées et des sensations... Voir Chassol sur scène, c'est vivre la musique avec tous les sens : on ne peut alors s'empêcher de se laisser porter par cette ballade frénétique et expérimentale, à la lisière entre spectacle, film et concert. Nul doute que vous vous souviendrez de ce Ludi magister. En partenariat avec la coopérative de musique Grand Bonheur.

Tremplin théâtre #3

Marseille 13000

Le 22/10/2021

MOIS DE LA JEUNE CRÉATION Quatre soirées, pour permettre à des artistes qui n’ont pas – ou peu – eu accès à des scènes, de présenter un format court de leur travail dans des conditions professionnelles que nous souhaitons les meilleures et les plus adaptées possibles. Pour les spectateurs c’est le privilège de goûter « l’air du temps » en matière de création d’aujourd’hui, au travers de dramaturgies plurielles, en théâtre, danse et musique : sensibilités et esthétiques seront perçues communes ou dissemblables, mais se distingue déjà la personnalité des jeunes artistes : LA DINDE Collectif Cot-cot club Frappée par le flux de commentaires haineux publiés sur YouTube à l’encontre de la Secrétaire d’État Marlène Schiappa, alors chargée de l’égalité homme/femme, la stigmatisant en volaille, l’auteure décide d’en faire une comédie sur la haine sexiste. PAT-CAT-CHUT Collectif Deux dents dehors La mise à l’épreuve en 3 temps, d’un événement d’extrême violence policière et de ses répercussions. Comme si s’opérait un glissement depuis le réel de la représentation vers la fiction déjantée d’une révolte populaire librement imaginée. 1973 : ON FABRIQUE, ON VEND, ON[...]

Laboratoire soluble - Delphine Mogarra

Exposition, Science et technique

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/06/2021

L’été dernier, l’artiste-plasticienne Delphine Mogarra et un groupe d’adolescents, entre 11 et 15 ans, engagés dans le secteur jeunesse de la Maison Pour Tous de Saint-Mauront (13003) se sont rencontrés autour d’un projet de recherche : le Laboratoire Soluble dans le cadre de la résidence "Rouvrir le monde" soutenue par la DRAC PACA. Ils ont travaillé ensemble pendant deux semaines pour construire et organiser cet espace au sein du centre, pensé comme un lieu de connivence entre art et science, un outil d’observation des cycles de transformation de la matière. S’inscrivant dans un protocole circulaire, les premières substances sont issues d’une récolte opérée dans le quartier, interrogeant ainsi la composition de notre environnement à un niveau microscopique. Les gestes se sont tournés vers des tentatives de dissolution, de fusion entre les poudres, vers des expériences alchimiques. Le phénomène de cristallisation avec le sel, comme source de rencontres, est venu alimenter le désir d’injecter du vivant dans ce qui paraît inerte. Le Laboratoire soluble sort du centre social et prend aujourd’hui une nouvelle forme, entre espace d’exposition et d’expérimentation :[...]

Les nouvelles du jour

Lecture - Conte - Poésie, Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 31/10/2021

Concert petit-déjeuner. Lecture musicale des nouvelles du jour tirées du fond des journaux du matin. "Ce projet entend faire de la lecture à voix haute un matériau musical qui peut s’accommoder de tous pluri sémantiques et de tous lettrages graphiques. Aussi, il nous a semblé intéressant que l’exercice nous amène à la confrontation entre nos instruments et la fraîcheur de l’actualité". Météo, faits divers, actualités économiques, politiques, culturelles… l’actualité du matin, sélectionnée selon l’humeur et la tendance de quotidiens locaux ou nationaux, devient matière et ingrédient à une lecture musicale jubilatoire jouant des mots-sons. Didier Petit, violoncelle & Alex Grillo, vibraphone

Emprise

Marseille 13000

Le 08/11/2021

SPECTACLE solo Jeune danseur remarquable opérant un aller-retour entre les codifications de la danse hip-hop et la densité de la danse contemporaine, Maxime Cozic signe un premier solo sur le sentiment d’être complexé, ou comment créer une matière chorégraphique à partir d’un état, qui, a priori, empêcherait de danser. Chorégraphie & interprétation : Maxime Cozic Création lumière & régie : Lucas Baccini Composition musicale : Jimmy Febvay Durée : ≈ 25 minutes Soirée du 8 novembre 2021 20h - EMPRISE de Maxime Cozic suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina Gomes

Philippe Horin : le cerveau

Lecture - Conte - Poésie, Conférence - Débat

Marseille 13000

Le 24/01/2022

Au vu des résultats inespérés obtenus, il se passionne pour le sujet bien au-delà de la mémoire, au point de démissionner 12 ans plus tard de son poste de directeur d’établissement d’enseignement supérieur pour fonder la SAS Neuroboost. Après un Master en programmation neuro-linguistique, il suit plusieurs formations en neurosciences et en psychologie. Il a initié en conférences plusieurs milliers de curieux et de managers. Il est l’auteur du livre « Prenez votre cerveau en main sans vous prendre la tête ». Le changement, c’est maintenant ! Comment faire évoluer notre cerveau grâce à la compréhension de son fonctionnement. Nous avons aujourd’hui une chance à saisir : grâce en particulier au développement de l’imagerie cérébrale, d’énormes avancées ont été accomplies dans la compréhension du fonctionnement du cerveau. Même si tous les secrets de la matière grise (et blanche) ne sont pas encore percés, certaines avancées peuvent dès aujourd’hui nous aider à améliorer nos capacités dans de nombreux domaines. En tenant compte par exemple du fait que notre cerveau n’est pas adapté au 21ème Siècle, ou qu’il n’est pas construit au départ pour être heureux, nous allons pouvoir[...]

Virage - Yohanne Lamoulère

Exposition

Marseille 13000

Le 16/09/2021

Yohanne Lamoulère photographie des gens. Ceux qui vivent où elle vit et où elle a vécu. Des corps en représentation dans des paysages meurtris. Ils mentent comme ils peuvent, immobiles et solaires. Ils jouent à se mettre en scène parce que c'est vital. Ils racontent des histoires et s'emparent de celles qu'on raconte sur eux. Certaines fictions sont confortables. On plonge dedans, on se les approprie. D'autres sont mal taillées, alors on les tord ou on les rejette. Toujours du mensonge dans la rencontre. Ça se donne, ça se refuse. Ça s'apprivoise, dans un sens comme dans l'autre. Résultat : des centaines de confrontations consacrées par des bouts de papier exposés au mur. Et qu'est-ce que ça change ? C'est la question que Yohanne Lamoulère se pose en retournant auprès de personnes déjà photographiées pour poursuivre une relation entamée souvent des années auparavant. En essayant de saisir à nouveau ce qu'elle leur a pris et ce qu'ils lui ont donné : une image de leur corps. Voilà l'enjeu de ce rendez-vous. Tester la distance. La prendre ou la casser, comme à la boxe. Tourner autour pour y voir plus clair, puis s'enfoncer dans cette matière mixte et foisonnante. Des images,[...]

Kami Octet

Marseille 13000

Le 03/12/2021

WORKERS - UNE MUSIQUE POPULAIRE Kami Octet s’inscrit dans la tradition des grands ensembles de Jazz libre tels que le Big Band de Carla Bley ou le Liberation Music Orchestra de Charlie Haden. Une musique où l’écriture et l’improvisation sont utilisées à parts égales pour servir une narration. Une Musique Populaire qui s’inspire librement de combats qui ont marqué l’histoire sociale nord-américaine et européenne. Matière musicale et narrations de ce répertoire sont inspirées de textes, témoignages, récits, discours renvoyant à des moments historiques ou des faits de société qui ont marqué le cours de l’Histoire. Pascal Charrier, guitare, composition, direction / Emilie Lesbros, chant, récitation / Leïla Soldevila, contrebasse / Yann Lecollaire, clarinette basse / Nicolas Pointard, batterie / Paul Wacrenier, piano / Julien Soro, saxophone alto / Léo Pellet, trombone Production Cité de la Musique de Marseille dans le cadre de Jazz sur la Ville.

SCOOOOOTCH !

Théâtre, Pour enfants, Festival généraliste

Marseille 13000

Le 27/10/2021

SCOOOOOTCH ! est une performance jeune public à la croisée du mouvement du son et d’une matière : le scotch. En relation avec l’espace, trois animatrices de matière s’amusent des possibles entre le scotch, le public et leurs personnes. Ce scotch qui les dépasse les emmène vers de multiples mutations, dans la joie de l’insoupçonné, à l’écoute de l’imprévisibilité de la matière. Déroulant cette matière collante entre nous, elles et l’espace, c’est tout un tissu relationnel invisible qui est mise à jour. De moi à moi, de moi aux autres, de moi à mon environnement. SCOOOOOTCH ! est une expérience ludique de nos mutations dans laquelle le public est finalement invité à prendre part. Performance et matière à partir de 2 ans Nouveaux ballets du Nord-Pas de Calais Création 2021 franco-québécoise, en co-production avec la Cie Synthèse Additive basée à Montréal Festival Mondial des Théâtres de Marionnette, Charleville-Mézières 2021 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Le mois de la science - Alcazar BMVR

Marseille 13000

Du 05/10/2021 au 26/10/2021

Le Mois de la science à l'Alcazar BMVR - Exposition & Journée de la Fête de la Science ! ••• LA FRONTIÈRE DE L’INTENSITÉ : SONDER L’INCONNU EXPO-PHOTO DU 5 AU 26 OCTOBRE > Alcazar, allée centrale CONFÉRENCE, SAMEDI 23 OCTOBRE À 17H > Alcazar, salle de conférence Dans sa démarche pour comprendre l’origine, le fonctionnement et le destin de l’univers assez mystérieux dans lequel nous vivons, l’humanité a développé plusieurs axes de recherche. La physique des particules en est un : elle étudie les constituants les plus fondamentaux de la matière et leurs interactions. Cette exposition et cette conférence nous parlent du projet La frontière de l’intensité: sonder l’inconnu mené par les chercheurs et chercheuses du CNRS pour poser un nouveau regard sur ce chemin de recherche. Avec Aoife Bharucha, Justine Serrano, Dorothea Vom Bruch, Laurent Lellouch, Oliver Leroy et Jérôme Charles. ••• LA JOURNÉE DE LA FÊTE DE LA SCIENCE ! SAMEDI 9 OCTOBRE > Alcazar, salle de conférence • 14H30 Des forêts et des hommes Les forêts d’hier, d’aujourd’hui et de demain en Provence. Nous vous proposons une petite visite dans le passé pour comprendre les forêts d’aujourd’hui et essayer[...]

Allez Savoir ! - Rendez-vous dans les bibliothèques

Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 22/09/2021 au 26/09/2021

ALLEZ SAVOIR ! FESTIVAL DES SCIENCES SOCIALES #2 DU 22 AU 26 SEPTEMBRE : TOUT MIGRE ! Une initiative de l’EHESS en partenariat avec les musées et les bibliothèques de Marseille. PROGRAMME ••• S’ancrer à Marseille. Quartiers façonnés par les migrations EXPOSITION DU 14 SEPTEMBRE AU 2 OCTOBRE > Alcazar, allée centrale Cette exposition s’inspire d’une enquête collective portant sur les mémoires coloniales à Marseille et propose au public un voyage sensible et visuel au coeur de la matière urbaine marseillaise, telle qu’elle fût façonnée par les différentes populations arrivées dans la cité phocéenne au cours du XXe siècle. Par Maroussia Ferry, commissaire de l’exposition. ••• Atelier pédagogique JEUDI 23 SEPTEMBRE À 9H > Alcazar, salle de conférence Trois jeunes chercheuses en sociologie proposent au public lycéen une immersion dans les coulisses de la recherche. À la lumière de leurs recherches sur l’accueil et la protection des personnes exilées, elles invitent les adolescent-e-s à explorer les différentes étapes de l’enquête sociologique : exploration thématique, travail bibliographique, questionnements de recherche, collecte des données, analyse et diffusion. Avec[...]

L'Opéra à votre porte - "Celui qui tombe" de Yoann Bourgeois

Darcey 21150

Le 10/03/2022

Yoann Bourgeois Celui qui tombe dès 7 ans Depuis sa création en 2014 à la Biennale de la Danse de Lyon, Celui qui tombe n’a pas cessé de tourner… mais aussi de se balancer, de se redresser, de se dérober sous les pieds de ses interprètes ! À quel jeu jouent-ils donc, embarqués sur cet inoubliable plateau de la Méduse – et comment ne pas voir combien ils nous ressemblent ? Yoann Bourgeois fait-il du cirque, de la danse, du théâtre ? Peu importe. Il propose des images, au sens de Bachelard, qu’il aime à citer : non pas des idoles inertes, mais la matière première et changeante de l’imagination, puissance active et déformante, qui est « dans le psychisme humain l’expérience même de l’ouverture, l’expérience même de la nouveauté ». Ces images nourricières de notre expérience, il les construit à la manière d’un physicien du sensible. Son monde est d’abord celui de Newton. Il est donc expérimental. L’humain, sans privilège, s’y tient d’abord à l’égal des choses. Appliquez une force à sa masse, son mouvement en sera modifié. Appliquez-en plusieurs (gravitationnelle, centrifuge…), leurs effets s’additionneront. Comment donc un corps humain, plongé dans un champ de telles forces,[...]

VIDA

Spectacle, Cirque - Marionnette, Pour enfants

SALLAUMINES, 62430

Le 19/01/2022

Les choses faites à la main possèdent un caractère propre, les mains en tant que parties d’un être vivant, en tant que protagonistes, en tant qu’êtres singuliers créant mouvement, émotion et vie. Une corbeille à la dérive, un voyage... La vie jaillit d’un recoin quelconque, d’une simple corbeille. Des vies précieuses, particulières et uniques. «Vida est une pièce pleine de tendresse, de rire, d’émotion, d’intelligence, de rythme et riche d’une grande théâtralité. Javier Aranda s’approprie ces éléments et les transforme en matière vivante sur scène... Avec «Vida», Javier Aranda nous offre un joyau théâtral de petit format mais de très haut vol. À ne surtout pas rater.» - Joaquín Melguizo, Heraldo de Aragón

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "La Machine de Turing" / Atelier Théâtre Actuel

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 25/01/2022

4 Molières 2019 ! Bien avant Apple, la pomme avait déjà fait son trou dans les logiciels. En 1954, Alan Turing, inventeur de l’ordinateur, est retrouvé mort à côté d’un fruit empli de cyanure… Suicide, meurtre, accident ? Pendant la Seconde Guerre mondiale, ce précurseur de l’intelligence artificielle avait été recruté par les services secrets britanniques ; une histoire secrète, classée défense jusqu’en 2000. Enfant prodige, génie des chiffres, bègue et sportif de haut niveau, Alan Turing était inadapté aux codes sociaux. Il fut aussi un esprit hors du commun, qui bouleversa le destin du XXe siècle. Afin de rendre hommage à ce destin romanesque, Tristan Petitgirard opte pour une mise en scène nerveuse et haletante. Autour d’un objet totem, les visions du créateur s’incarnent par une inédite matière visuelle et sonore.

Spectacle au Théâtre de l'Archipel : "My Land" / Recirquel-Compagny Budapest

Spectacle

GRANVILLE 50400

Le 12/03/2022

Créé en 2018 dans le cadre du plus grand festival artistique du monde – le Edinburgh Festival Fringe – My Land est un chef-d’œuvre à la croisée du cirque et de la danse classique et contemporaine. À cette occasion, il fut d’ailleurs récompensé comme étant la meilleure production parmi des milliers… Au cœur de la piste, sept artistes, dotés d’une souplesse, d’une force et d’une précision remarquables, explorent toutes les disciplines : équilibre, voltige, échelle, mains à mains, jonglage, contorsion. Sur un fond musical folklorique tatar, moldave et ukrainien – faisant référence aux racines des acrobates –, cette succession de tableaux évoque la recherche de leur histoire à travers le prisme des traditions, de la liberté et de l’amour. Evoluant sur une immense plaque transparente recouverte de sable, et sous laquelle sont astucieusement fixées des lumières, les artistes jouent de cette matière mouvante et de ce dispositif pour créer des variations d’ombre et de lumière. Avec subtilité, ils donnent vie à des espaces éphémères, révèlent leur corps en mouvement et l’expression de leur visage.

Humour : Camille Chamoux

Spectacle, Spectacle comique

LE HAVRE 76600

Le 25/03/2022

"Ce monde où tout est minuté m'angoisse beaucoup beaucoup. Je ne veux pas savoir l'heure de mon arrivée, ni celle de ma mort, merci. Je veux descendre de chez moi sans savoir ce qui va m'arriver. Je ne veux pas de certitudes sur ce que je vais manger, boire, obtenir, et dans quels délais... En même temps, j'ai bien compris que la vie est une matière première non renouvelable." Ainsi, Camille Chamoux présente-elle la genèse de son nouveau spectacle, que Vincent Dedienne a mis en scène. "La tragédie de l'homme est dérisoire" affirmait Eugène Ionesco, et c'est à cette tragédie contemporaine du temps accéléré que s'attaque la comédienne avec son arme favorite : l'humour. Date : le vendredi 25 mars à 20h - A partir de 12 ans. Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h10 Tarif : 35€

Exposition de Noël Vieux-Port

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]

La Walkyrie de Richard Wagner

Bien-être, Théâtre

Aix-en-Provence 13090

Le 07/02/2022

La Walkyrie, première journée de la Tétralogie, c’est l’inexorable humanisation du monde des dieux, sur le mode de la punition comme sur celui de la rédemption. La vierge guerrière bannie de la divinité rencontrera un jour la semence du premier couple libre d’engendrer dans la désobéissance aux dieux. La Walkyrie, c’est dans La Tétralogie, l’espace du lyrisme éperdu. Quand le rideau tombe sur les jumeaux Siegmund et Sieglinde, à la fin du premier acte, dans tous les théâtres où on joue l’œuvre, le mercure est depuis longtemps entré en fusion. Une célèbre chevauchée pourrait bien être l’idéal « colorature » de Wagner, la « Magie du feu » une entrée en matière impressionniste et les adieux de Wotan à Brünnhilde la plus sublime berceuse chantée par un père à sa fille. (OB)

Projection et débat : Billie Holiday, une affaire d'état

Conférence - Débat, Jazz - Blues

Marignane 13700

Le 24/02/2022

En partenariat avec l'Unipop (université populaire) de Ville en Ville, l'association "Ciné Club Paradisio" propose une soirée projection "Billie Holiday, une affaire d'état" suivie d'un débat avec des intervenants hautement qualifiés : Steven Jezo-Vannier et Christophe Loubes. Un film de Lee Daniels Par Suzan-Lori Parks, Johann Hari Avec Andra Day, Trevante Rhodes, Garrett Hedlund AVERTISSEMENT : des scènes, des propos ou des images peuvent heurter la sensibilité des spectateurs. "En 1939, Billie Holiday est déjà une vedette du jazz new-yorkais quand elle entonne "Strange Fruit", un vibrant réquisitoire contre le racisme qui se démarque de son répertoire habituel. La chanson déchaîne aussitôt la controverse, et le gouvernement lui intime de cesser de la chanter. Elle refuse et se trouve dès lors en ligne de mire. Billie Holiday a tout fait pour atténuer ses souffrances et oublier son enfance difficile, ses choix malheureux en matière d’hommes, et la difficulté de vivre en étant une femme de couleur en Amérique. La drogue fut l’une de ses échappatoires. Le gouvernement va retourner cette faiblesse contre elle et utiliser sa dépendance aux stupéfiants pour la[...]

DC Narok - Exposition déconseillée aux -12 ans et personnes sensibles

Exposition, Sculpture

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

AVERTISSEMENT : Le contenu de l’exposition peut heurter la sensibilité des publics sensibles. Déconseillée aux moins de 16 ans. Plongée dans le monde des esprits, de l’épouvante et des créatures fantastiques. Le Dernier Cri, éditeur sérigraphe résident de la Friche, présente pour la première fois en France une sélection d’œuvres d’une cinquantaine d’artistes internationaux sur la thématique des Enfers bouddhistes. Les visions de l’Enfer bouddhiste, et l’interprétation populaire qui en est faite en Thaïlande, peu avare d’imageries en la matière, sont le point de départ de l’exposition DC Narok. Elle plonge les visiteurs dans une semi-obscurité où dessins, peintures, photographies et sculptures sont présentées selon un parcours rappelant les vieux trains fantômes, les murs habillés par des projections d’images d’authentiques sites thaïlandais. À travers cette exposition, le "Dernier Cri" rend hommage, à sa manière bien reconnaissable, au culte mortuaire et au manga d’horreur Thaïlandais. En Thaïlande en effet, l’engouement populaire pour l’épouvante est bien réel, imprégnant une grande diversité des productions culturelles, populaires ou savantes. Dans la philosophie[...]