lumière (martinique)

Espaces Pluriels - La vie nouvelle

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre

Pau 64000

Le 26/02/2026

Cette pièce lumineuse naît de l’amitié artistique profonde qui lie les chorégraphes et interprètes Sylvain Huc et Mathilde Olivares. Issue du dialogue intime entre les deux artistes, la danse déploie son propre langage comme une forme d’extase profane. Dès sa première création, Le Petit Chaperon Rouge, le chorégraphe Sylvain Huc affirme le choix d’une écriture centrée sur le corps, ses états et sa relation au son et à la lumière. De même que Sujets, pièce de groupe accueillie cette saison sur le grand plateau du Foirail, cette pièce co-écrite avec Mathilde Olivares confirme sa recherche d’une danse sensorielle et exigeante. Le corps humain y est envisagé comme un territoire complexe, rempli de souvenirs, de fluides, d’os et de chair. La vie nouvelle ne raconte rien d’autre que la présence et l’énigme propre à la danse.

LUMA Arles / KOO JEONG A : LAND OF OUSSS [KANGSE]

Sculpture

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 04/01/2026

Depuis le début des années 1990, KOO JEONG A travaille à la croisée de l’art, de la science et de la métaphysique, réalisant des œuvres qui amplifient la perception et nous relient aux forces invisibles qui habitent le réel. Entre précision conceptuelle et expérience sensorielle intime, ses créations cultivent l’éphémère, la transformation et l’entropie, donnant naissance à des environnements aussi minimalistes que profondément affectifs. KOO JEONG A est connue pour son approche synesthésique et sa pratique multiforme, où coexistent dessin, peinture, sculpture, installation, film, son, animation, réalité augmentée et architecture. En intégrant des éléments immatériels tels que la lumière, les variations de température, les odeurs ou les sons, l’artiste a développé un lexique formel multisensoriel qui nous invite à dépasser le registre purement visuel. La plus vaste exposition consacrée à KOO JEONG A en France à ce jour, LAND OF OUSSS [KANGSE] réunit des œuvres majeures et des créations inédites, réalisées entre 2007 et aujourd’hui. Sculptures, installation olfactive, peintures phosphorescentes et dessins à l’encre intimistes composent un parcours qui prolonge les[...]

Festival Faraway 2026 : El tiempo todo entero

Spectacle, Festival généraliste

Reims 51100

Du 06/02/2026 au 07/02/2026

Librement inspiré de La Ménagerie de verre de Tennessee Williams • Texte, mise en scène Romina Paula [Argentine] Faraway - Festival des arts à Reims 2026 Écrite en 1944, La Ménagerie de Verre de l’américain Tennessee Williams est sans doute sa pièce la plus autobiographique où le destin de sa propre sœur, handicapée et promise à un homme, devient une poignante tragédie. Autres temps, autres mœurs, Romina Paula reprend les figures de cette pièce et offre à chaque personnage de nouveaux possibles, un avenir plus libre, moins sombre et un certain refus à la résignation. El tiempo todo entero, Tout le temps tout entier, nous fait entrer non pas dans la mémoire d’un frère mais dans celle d’Antonia, la sœur, désormais maîtresse de ses choix et de ses mots. La lumière donne une impression d’éternité, le temps s’étire, devenant à la fois décor et protagoniste d’un spectacle presque irréel. Lieu Comédie (Grande salle) Tout public dès 15 ans Durée 1h20 Infos Spectacle en espagnol surtitré en français.

Spectacle - IARA : Ballet pour les Amazones d’hier et d’aujourd’hui

Danse - Bal - Cabaret

ALENCON 61000

Le 12/02/2026

Après avoir été accueillie au Théâtre d’Alençon en 23/24 avec Léon, Laura Arend présente une nouvelle création qui marque une évolution dans son parcours. Elle y mêle danse classique et modernité, développant un style néo-classique original. Depuis 2009, son travail explore la force du féminin. Cette pièce fait écho à la figure des Amazones et au mouvement féministe, tous deux engagés dans la lutte pour l’égalité entre les sexes. Le chorégraphe met en avant la persévérance et la résilience des femmes, montrant que leur combat pour l’émancipation traverse les époques et les cultures. La scénographie, avec ses jeux de lumière et ses espaces découpés, renforce le message en créant un dialogue entre les corps et l’espace. Avec cette œuvre forte, Laura Arend invite le public à réfléchir aux rapports de pouvoir et aux stéréotypes de genre encore présents aujourd’hui, et propose une vision engagée de l’identité et de la liberté.

Spectacle - Crocodile

Danse - Bal - Cabaret

MORTAGNE-AU-PERCHE 61400

Le 05/03/2026

Martin Harriague continue de surprendre avec un duo créé en collaboration avec Émilie Leriche, signant une partition subtile sur la rencontre amoureuse. Deux corps dialoguent, s’accordent et s’interrogent dans un tourbillon hypnotique où les regards ne se quittent plus. Cette chorégraphie révèle l’essence de sa danse à travers deux corps qui vibrent au son des marimbas du Canto Ostinato de Simeon ten Holt, interprété en direct par l’ensemble 0. La performance, d’une beauté émouvante, emporte le spectateur et suspend le temps dans une connexion pure entre deux êtres. Dans cette œuvre minimaliste mais profondément expressive, Martin Harriague explore les territoires intimes de la vulnérabilité et de la confiance, créant un espace scénique où chaque geste devient le prolongement d’une émotion partagée. La précision technique impressionnante des deux interprètes se met entièrement au service d’une narration sensible qui évoque les différentes phases d’une relation, de la découverte à l’abandon. La lumière, travaillée comme une troisième présence, sculpte les silhouettes et accentue les moments de tension et de relâchement, contribuant à cette architecture chorégraphique où le[...]

Concert Illustré - La Princesse Turandot

Musique

Nancy 54000

Du 20/03/2026 au 21/03/2026

Découvrez l’histoire de la Princesse Turandot comme vous ne l’avez jamais imaginée : la princesse cruelle aux énigmes meurtrières sera au cœur d’un concert illustré où la musique de Ferruccio Busoni rencontre l’univers graphique d’Amandine Meyer. Sous la direction de William Le Sage, l’Orchestre de l’Opéra national de Nancy-Lorraine fait revivre ce conte chinois revisité, où le noir et blanc rencontre une esthétique résolument contemporaine. Dans cette Chine fantasmée, Turandot, héroïne aussi fascinante que redoutable, prend vie sous les traits espiègles de l’illustratrice, tandis que Julia Dantonnet anime ce voyage entre ombre et lumière. L’Orchestre déploie tour à tour la violence des épreuves imposées aux prétendants et la poésie de l’amour naissant, le tout sublimé par des illustrations où le merveilleux côtoie l’étrange. Un spectacle où musique et image dialoguent pour réinventer ce mythe intemporel – entre tradition et audace.

THE AUSTRALIAN PINK FLOYD SHOW

Musique, Pop - Rock - Folk, Concert

Pau 64000

Le 25/03/2026

Avec plus de 4 millions de billets vendus dans le monde et décrit par le Times comme « la référence absolue », The Australian Pink Floyd Show, qui a donné son tout premier concert en 1988, s’est produit dans plus de 35 pays. Ils ont notamment participé à la célébration du 50e anniversaire de David Gilmour et ont même été rejoints sur scène par David Gilmour et Rick Wright. Interprétant la musique de Pink Floyd avec une perfection absolue, ce spectacle acclamé par la critique, émerveille le public du monde entier depuis plus de trois décennies. The Australian Pink Floyd Show propose un spectacle de lumière et de laser époustouflant, des animations vidéo, une technologie d’écran LED de pointe et d’autres effets spéciaux. De plus, fidèle à la tradition Pink Floyd, plusieurs structures gonflables géantes sont présentes sur scène.

Espaces Pluriels - La vie nouvelle

Manifestation culturelle, Fête, Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 26/02/2026

Cette pièce lumineuse naît de l’amitié artistique profonde qui lie les chorégraphes et interprètes Sylvain Huc et Mathilde Olivares. Issue du dialogue intime entre les deux artistes, la danse déploie son propre langage comme une forme d’extase profane. Dès sa première création, Le Petit Chaperon Rouge, le chorégraphe Sylvain Huc affirme le choix d’une écriture centrée sur le corps, ses états et sa relation au son et à la lumière. De même que Sujets, pièce de groupe accueillie cette saison sur le grand plateau du Foirail, cette pièce co-écrite avec Mathilde Olivares confirme sa recherche d’une danse sensorielle et exigeante. Le corps humain y est envisagé comme un territoire complexe, rempli de souvenirs, de fluides, d’os et de chair. La vie nouvelle ne raconte rien d’autre que la présence et l’énigme propre à la danse.

Exposition - Forêt Lorraine

Photographie - Vidéo, Exposition

Nancy 54000

Du 07/06/2025 au 04/01/2026

Cette exposition photographique, réalisée par Teddy & Didier Bracard, représente les animaux de nos forêts lorraines. À travers des photographies animalières époustouflantes, découvrez la biodiversité forestière de la région. La forêt lorraine, avec sa majesté silencieuse et ses paysages verdoyants, est très prisée comme lieu de détente et de loisirs. Elle joue aussi un rôle dans l’économie comme outil de production sylvicole. Son sous-sol, riche en minerai de fer, a été exploité façonnant le paysage et l’activité humaine. Par ailleurs, les traces des deux guerres mondiales restent gravées dans ses sols, témoignant de l’intensité des combats qui s’y sont déroulés. Aujourd’hui, la forêt lorraine est aussi un havre de biodiversité, où les hêtres et les chênes côtoient une faune et une flore d'une grande richesse. À travers les photographies de Teddy et Didier Bracard, cette exposition vous plonge dans l’intimité de cette nature préservée, mettant en lumière les animaux qui, loin des regards, peuplent ce territoire fascinant et complexe. Ces images dévoilent un monde souvent invisible, mais d'une beauté saisissante, invitant chacun à redécouvrir la forêt lorraine sous un[...]

Cinquième de Mahler - Opéra de Limoges

Manifestation culturelle, Musique, Musique classique, Concert

Limoges 87000

Le 06/02/2026

Orchestre symphonique de l'Opéra de Limoges. Pavel Baleff, direction musicale. Gustav Mahler - symphonie n° 5 en ut dièse mineur – 1902. Prélude : présentation par le chef d'orchestre à 19h15 Un chef-d’œuvre du post-romantisme. L’Autrichien Mahler est à l’apogée de son génie lorsqu’il écrit sa Ve symphonie. Malgré son caractère funèbre, elle touche au paroxysme de l’allégresse et de l’expression du sentiment amoureux. Née dans le contexte de l’union de Mahler avec la belle et brillante Alma Schindler, elle illustre, au sein de cinq mouvements contrastés, la progression de l’ombre vers la lumière. C’est la plus impétueuse de ses symphonies, présentant un large spectre émotionnel, jusqu’à l’euphorie finale ! Le film de Visconti Mort à Venise achèvera de populariser encore davantage cette œuvre, un des plus grands « tubes » de la musique symphonique. «Tout est dit...» > Durée 1h15

Cinquième de Mahler - Opéra de Limoges

Musique, Opéra - Opérette

Limoges 87000

Le 06/02/2026

Orchestre symphonique de l'Opéra de Limoges. Pavel Baleff, direction musicale. Gustav Mahler - symphonie n° 5 en ut dièse mineur – 1902. Prélude : présentation par le chef d'orchestre à 19h15 Un chef-d’œuvre du post-romantisme. L’Autrichien Mahler est à l’apogée de son génie lorsqu’il écrit sa Ve symphonie. Malgré son caractère funèbre, elle touche au paroxysme de l’allégresse et de l’expression du sentiment amoureux. Née dans le contexte de l’union de Mahler avec la belle et brillante Alma Schindler, elle illustre, au sein de cinq mouvements contrastés, la progression de l’ombre vers la lumière. C’est la plus impétueuse de ses symphonies, présentant un large spectre émotionnel, jusqu’à l’euphorie finale ! Le film de Visconti Mort à Venise achèvera de populariser encore davantage cette œuvre, un des plus grands « tubes » de la musique symphonique. «Tout est dit...» > Durée 1h15

MANTA - CIE KLANKENNEST

Musique, Spectacle

Sargé-lès-le-Mans 72190

Le 06/02/2026

Manta se métamorphose en une danse poétique orchestrée par trois musiciens. Inspiré par la majestueuse raie manta et ses ailes puissantes sillonnant les océans, ce spectacle invite les jeunes spectateur·rice·s à une immersion unique. Dans un espace doux et chaleureux, ils sont invités à interagir avec le dispositif scénique, ses objets sonores et ses subtils jeux de lumière. Rythmes changeants, improvisations mélodiques, chant, percussions et violoncelle tissent l’âme de ce voyage captivant au coeur des secrets marins. L’installation sonore crée un environnement à la fois sûr et stimulant, encourageant le jeu, la découverte et l’émerveillement. Ce spectacle est programmé dans le cadre d’un projet porté par le Réseau Jeune Public Sarthe. Les actions en lien sont soutenues par le Département et la DGCA/DRAC Pays de la Loire dans le cadre du «Fonds Génération Belle Saison» + d’informations sur www.crjp72.com

LES ABIMÉS

Spectacle

Langogne 48300

Le 17/02/2026

Théâtre de récit / tout public, dès 8 ans Un spectacle fort qui nous soumet avec justesse la question suivante : comment se construire lorsqu’on hérite d’une histoire familiale complexe ? Les Abîmés retrace le destin de deux frères, P’tit Lu et Ludo, en proie à la violence de leur père. À hauteur d’enfant, Le spectacle aborde la peur, l’amour toxique et l’impuissance de la mère, tout en rendant accessible la complexité des liens familiaux. Il met en lumière les liens puissants de la fratrie, mais aussi la bienveillance des deux jeunes femmes qui leur ont tendu la main, afin de leur donner confiance pour se réparer. Cette fiction parle de l’enchevêtrement des sentiments, de l’ambivalence affective, de la fratrie et de la construction de soi lorsqu’on hérite d’une histoire familiale complexe. Un spectacle nécessaire pour briser le tabou des violences familiales. Partenariat : Les Fadarelles, la Ville de Langogne et les Scènes Croisées de Lozère dans le cadre de la saison culturelle de Scènes Croisées de Lozère et de Festiv’Allier, la saison !

Au Théâtre "Je ne serais pas arrivée là si... "

Spectacle

Tarascon 13150

Le 01/03/2026

Quelques mots anodins qui posent une question vertigineuse ! Qu’est-ce qui m’a faite, défaite, marquée, bouleversée et sculptée ? Quel hasard, rencontre, accident, peut-être aussi quelle révolte, ont aiguillé ma vie ? Grand reporter au journal Le Monde, Annick Cojean a posé cette question à une trentaine de femmes inspirantes comme Gisèle Halimi, Christiane Taubira, Virginie Despentes ou Amélie Nothomb. Sous la direction de Judith Henry, les deux comédiennes se saisissent de la parole de ces femmes, celle qui interroge et celle qui répond. Elles donnent vie, sous la forme d’une conversation, à des mots universels. D’après les entretiens d’Annick Cojean, publiés aux éditions Grasset et Fasquelle, en partenariat avec Le Monde. La presse en parle « Un moment rare, immanquable ! » Paris Match « Formidable ! » France 2 « Les témoignages sont forts, passionnants, surprenants. Les actrices convaincantes et convaincues. L'émotion grandit tout au long du spectacle, et quand la lumière se rallume il flotte dans la salle un bien joli parfum de femme ! » Au Balcon Texte de : Annick Cojean Mise en scène : Anne Bouvier Assistante de mise en scène : Laura Favier et Santana Susnja Avec[...]

NOUVEAUTÉ Chartres en Lumière : BLEU - miroir des Hommes et du Ciel

Manifestation culturelle

Chartres 28000

Du 20/09/2025 au 04/01/2026

La cathédrale de Chartres se pare d’un souffle nouveau avec la scénographie BLEU – miroir des Hommes et du Ciel. Dans un ballet visuel de huit tableaux, la façade s’embrase de pigments lumineux : l’eau jaillit des pierres, des baleines traversent la nef, les éclairs redessinent les arcs et les vitraux deviennent vivants. Plus qu’une projection, c’est une immersion sensorielle qui réunit mémoire, spiritualité et imaginaire, du berceau du monde aux visions de demain. Ici, le bleu n’est pas une couleur mais une expérience : celle de la mer et du ciel, du sacré et de l’infini. Ce spectacle inédit, créé pour le millénaire des fondations de la cathédrale, offre aux visiteurs un hymne lumineux à la paix et à la beauté universelle, sublimant l’architecture en une œuvre d’art vivante.

Exposition - La couleur des mots

Lecture - Conte - Poésie, Exposition, Peinture, Atelier

Moëlan-sur-Mer 29350

Du 03/02/2026 au 07/03/2026

Livres d'artistes, Alain Le Beuze L’exposition met en lumière les nombreux livres d’artistes qu’Alain Le Beuze, poète moëlanais, a réalisés depuis 1994 avec une quinzaine d’artistes contemporains, peintres, graveurs et sculpteurs. Le premier fut « Le chemin » avec le graveur Jean-Claude Le Floch, à l’atelier Landsable. Titre prémonitoire au regard du chemin parcouru. Depuis, le dialogue entre l’écrit et l’art s’est poursuivi. L’auteur a invité pour l’occasion quatre de ces artistes : Thierry Le Saec, Marie Thamin, Michel Remaud et Marie-Odile Brionne qui exposent quelques unes de leurs oeuvres récentes, faisant écho aux livres publiés. Deux rencontres ponctuent l’exposition : un échange avec le public entre Marie Thamin et Alain Le Beuze pour présenter la genèse et la réalisation de leurs livres d’artistes, puis un atelier de création avec l’artiste Marie-Odile Brionne. Dans le cadre du Mois du livre en Bretagne. Aux heures d'ouverture de la médiathèque.

Tendre Carcasse

Strasbourg 67100

Du 05/02/2026 au 06/02/2026

Tendre Carcasse Avec Tendre Carcasse, Arthur Perole poursuit la recherche sur ce qui fait la profondeur et la multiplicité d’un individu, engagée avec Nos corps vivants (2021), que l’on a pu voir la saison dernière. Cette fois, il donne la parole à quatre jeunes interprètes d’une vingtaine d’années. Il met en scène avec une grande tendresse leur relation quotidienne avec leur propre corps. Un récit qui montre déjà une certaine expérience de la vie, où le regard des autres est toujours déjoué par un sens de l’attachement et le comique de situation. Malgré une simplicité apparente, le chorégraphe est habile : la parole est entrecoupée de ces petits gestes qu’on a quand on parle et qui nous rappellent qu’on a un corps. Ils la cisèlent, la rythment pour que, portée par une sourde nappe musicale, elle nous maintienne en apnée. Avant que le corps, la musique et sa pulse débordent la voix jusqu’au basculement dans une fête libératoire et exaltée, où les corps prennent enfin toute la lumière.    

NÄSS - FOUAD BOUSSOUF - CCN DU HAVRE NORMANDIE

Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 11/04/2026

Sur scène, sept danseurs incarnent un souffle collectif intense, entre hip-hop, danse contemporaine et gestuelle traditionnelle marocaine. Le chorégraphe puise dans les rythmes gnawa et les luttes populaires des années 70 pour construire une oeuvre habitée, enracinée, profondément humaine. À la croisée de la tradition et de l’urbain, Näss exalte la force du groupe, sans jamais effacer les singularités. Dans un tourbillon de mouvements, de musique et d’énergie brute, les corps s’élèvent et nous entraînent dans une fureur de vivre partagée. Une chorégraphie organique, mystique et physique, qui touche à l’universel. Näss célèbre le lien, l’élan collectif, et cette vibration commune qui unit les êtres au-delà des frontières. « La danse passe de la transe à l’extase. […] Une écriture inspirée et brûlante ». Le Monde Distribution : Chorégraphe : Fouad Boussouf Assistante du chorégraphe : Filipa Correia Lescuyer Interprètes : Adam Chado, Matthieu Convert, Morgan Gruvel, José Meireles, Akciel Régent Gonzalez, Derhen Têtu, Elie Tremblay Lumière : Fabrice Sarcy Costumes et scénographie : Camille Vallat Son et arrangements : Roman Bestion, Fouad Boussouf, Marion Castor Régie générale/lumière[...]

POUR HÊTRE - CIE IETO

Spectacle

Béziers 34500

Le 12/03/2026

Plus qu’un décor ou un agrès, ce hêtre devient un complice, un reflet de notre humanité fragile et résistante. Dans une scénographie de bois brut, les deux acrobates dansent, grimpent, s’appuient, vacillent. Leurs corps dialoguent avec les troncs et les branches, dans une chorégraphie fluide, empreinte de douceur et de poésie. L’arbre, puissant et vulnérable, incarne ce lien mystérieux entre l’homme et le vivant. Ensemble, ils composent une rêverie physique et philosophique, une métaphore sensible de notre condition. Un spectacle rare, tendre et organique, qui célèbre la complicité et le mouvement. « Ces artistes sont des virtuoses de la douceur, partageant avec le public leur énergie et leur plaisir d’être en scène. » LA TERRASSE Distribution : Acrobates : Fnico Feldmann & Itamar Glucksmann M Benjamin De Matteïs Conception scénographique : Fnico Feldmann Construction scénographie : Fnico Feldmann, Fabien Megnin, Patrice Lecussan Régisseur général : Patrice Lecussan Création sonore : Boris Billier Création lumière : Fabien Megnin et Patrice Lecussan Production/Diffusion : Anne-Marie Walczak

DOMINIQUE TOUTE SEULE - CIE AU DÉTOUR DU CAIRN - MARIE BURKI

Spectacle

Béziers 34500

Le 06/02/2026

Dominique a tout perdu : son travail, son logement, sa place dans la société. Peu à peu, elle devient invisible aux yeux du monde. Un jour, sans but, elle monte dans un bus et s’enfonce dans la forêt. Là, au contact de la nature, quelque chose renaît. Dans ce conte poétique et lumineux, deux comédiennes et comédiens chantent et racontent le parcours de cette jeune femme en quête de sens. Dominique toute seule parle de précarité, d’isolement, mais surtout de résilience. Entre théâtre, récit et chants polyphoniques, ce spectacle tendre et minimaliste s’adresse à tous. Remarqué au Festival d’Avignon Off 2023, cette fable bouleversante de Marie Burki aborde les fractures sociales avec douceur et fantaisie. Une pépite pleine d’humanité, où l’imaginaire éclaire le réel. « Un petit bijou qui vous cueille par surprise avec une poésie inédite, un univers à nul autre pareil… Une de ces pépites qui vous heurtent comme des météorites. » Le Soir Distribution : Une création de : Marie Burki, Garance Durand Caminos et Tom Geels Ecriture & mise en scène : Marie Burki Interprétation (en alternance) : Garance Durand Caminos ou Leïla Devin, François Regout Création lumière : Ines Isimbi Création[...]

POUR HÊTRE - CIE IETO

Spectacle

Béziers 34500

Le 13/03/2026

Plus qu’un décor ou un agrès, ce hêtre devient un complice, un reflet de notre humanité fragile et résistante. Dans une scénographie de bois brut, les deux acrobates dansent, grimpent, s’appuient, vacillent. Leurs corps dialoguent avec les troncs et les branches, dans une chorégraphie fluide, empreinte de douceur et de poésie. L’arbre, puissant et vulnérable, incarne ce lien mystérieux entre l’homme et le vivant. Ensemble, ils composent une rêverie physique et philosophique, une métaphore sensible de notre condition. Un spectacle rare, tendre et organique, qui célèbre la complicité et le mouvement. « Ces artistes sont des virtuoses de la douceur, partageant avec le public leur énergie et leur plaisir d’être en scène. » LA TERRASSE Distribution : Acrobates : Fnico Feldmann & Itamar Glucksmann M Benjamin De Matteïs Conception scénographique : Fnico Feldmann Construction scénographie : Fnico Feldmann, Fabien Megnin, Patrice Lecussan Régisseur général : Patrice Lecussan Création sonore : Boris Billier Création lumière : Fabien Megnin et Patrice Lecussan Production/Diffusion : Anne-Marie Walczak

IT DANSA - DELTA DANSE

Danse - Bal - Cabaret, Musique traditionnelle

Béziers 34500

Le 21/03/2026

Kaash, oeuvre majeure d’Akram Khan, marie avec puissance danse contemporaine et tradition kathak, dans un univers visuel sculpté par Anish Kapoor et une partition hypnotique signée Nitin Sawhney. Entre ombre et lumière, cette oeuvre intense explore le désir, le temps, la mémoire. Minus 16 du chorégraphe israélien Ohad Naharin, emblématique de sa technique Gaga, mêle improvisation, humour, musique traditionnelle et participation du public. À travers un langage corporel instinctif et libre, les interprètes explorent leur singularité, jusqu’à abolir les frontières entre scène et salle. Deux visions fortes, portées par une jeune génération virtuose et généreuse, pour célébrer l’universalité du mouvement. « Un concentré de jeunes talents. Une école artistique de très grand niveau dont on a pu vérifier l’excellence ». À la Une Distribution : Chorégraphies : Akram Khan, Ohad Naharin direction artistique : Catherine Allard et 18 danseurs

LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

Photographie - Vidéo

Béziers 34500

Le 29/05/2026

Inspiré de témoignages, d’images captées en montagne et de la gestuelle du base-jump, Jean-Camille Goimard imagine un spectacle à 360°, entre art visuel, danse et adrénaline. Sur scène, deux interprètes évoluent dans une structure cylindrique, évoquant un tunnel de chute libre, où projections vidéo et jeux de lumière donnent l’illusion de l’apesanteur. Corps suspendus, mouvements d’air, vibrations du souffle : Lévitation explore le rêve ancestral de voler, en mêlant la puissance du corps à la magie de l’image. Une oeuvre sensorielle et immersive qui questionne notre rapport au vide et au dépassement de soi. Un voyage suspendu, sensoriel et poétique, au coeur de la quête de liberté. Distribution : Direction artistique et réalisation vidéo : Jean-Camille Goimard Réalisation photographique : Guillaume Ducreux Musique et sound-design : Tristan Bres Danseurs : Pierre Theoleyre, Denis Terrasse Lumière et mapping vidéo : Loris Gemignani Régisseurs généraux : Thibaut Garnier, Jean-Yves Pillone Ingénierie : Quentin Alart Construction : Gaël Richard, Thibaut Garnier Régie générale : Thibaut Garnier Production, administration, diffusion : Aurélie Gagner Wingsuiter : Éric Gueffier[...]

LÉVITATION - CIE AU-DELÀ DU BLEU - JEAN-CAMILLE GOIMARD

Photographie - Vidéo

Béziers 34500

Le 30/05/2026

Inspiré de témoignages, d’images captées en montagne et de la gestuelle du base-jump, Jean-Camille Goimard imagine un spectacle à 360°, entre art visuel, danse et adrénaline. Sur scène, deux interprètes évoluent dans une structure cylindrique, évoquant un tunnel de chute libre, où projections vidéo et jeux de lumière donnent l’illusion de l’apesanteur. Corps suspendus, mouvements d’air, vibrations du souffle : Lévitation explore le rêve ancestral de voler, en mêlant la puissance du corps à la magie de l’image. Une oeuvre sensorielle et immersive qui questionne notre rapport au vide et au dépassement de soi. Un voyage suspendu, sensoriel et poétique, au coeur de la quête de liberté. Distribution : Direction artistique et réalisation vidéo : Jean-Camille Goimard Réalisation photographique : Guillaume Ducreux Musique et sound-design : Tristan Bres Danseurs : Pierre Theoleyre, Denis Terrasse Lumière et mapping vidéo : Loris Gemignani Régisseurs généraux : Thibaut Garnier, Jean-Yves Pillone Ingénierie : Quentin Alart Construction : Gaël Richard, Thibaut Garnier Régie générale : Thibaut Garnier Production, administration, diffusion : Aurélie Gagner Wingsuiter : Éric Gueffier[...]

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.

Espace Dantza - Danse "Marathon de la danse" - Boom géante

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Manifestation culturelle, Manifestation culturelle, Spectacle

Pau 64000

Le 28/02/2026

Et si on dansait....comme avant. Souviens toi de ces soirées où tout semblait possible. La musique à fond, les lumières tamisées , et cette boule à facettes qui faisait tourner les rêves au plafond. On riait, on transpirait, on dansait sans penser au lendemain. Les talons volaient, les vestes s'oubliaient et le monde se résumait à une piste de danse. Alors le temps d'une soirée, on rallume la magie et vous invite à participer à cette 5ème boom géante - 5h de danse non stop comme un marathon du bonheur, où les souvenirs rencontrent le présent sous une pluie de paillettes. Viens déguisé ou costumé, avec ta nostalgie, ta folie, ton envie de vibrer. Parce que danser c'est retrouver ce qu'on pensait perdu. Et que certaines soirées méritent d'être inoubliables.

Espace Dantza - Danse "Marathon de la danse" - Boom géante

Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 28/02/2026

Et si on dansait....comme avant. Souviens toi de ces soirées où tout semblait possible. La musique à fond, les lumières tamisées , et cette boule à facettes qui faisait tourner les rêves au plafond. On riait, on transpirait, on dansait sans penser au lendemain. Les talons volaient, les vestes s'oubliaient et le monde se résumait à une piste de danse. Alors le temps d'une soirée, on rallume la magie et vous invite à participer à cette 5ème boom géante - 5h de danse non stop comme un marathon du bonheur, où les souvenirs rencontrent le présent sous une pluie de paillettes. Viens déguisé ou costumé, avec ta nostalgie, ta folie, ton envie de vibrer. Parce que danser c'est retrouver ce qu'on pensait perdu. Et que certaines soirées méritent d'être inoubliables.

Espace Dantza - Danse "Na Jua"

Danse - Bal - Cabaret

Pau 64000

Le 07/02/2026

Et si un corps d’homme pouvait porter une mémoire féminine ? Être traversé par d’autres récits, d’autres visions du monde ? Youri Terral Perrut explore les états de présence, les récits oubliés et les mémoires en creux. Dans Na Jua, solo performatif inspiré de sa rencontre avec les Na — société matrilinéaire et animiste des montagnes himalayennes — chaque geste devient passage, chaque déplacement, tentative de contact avec l’invisible. Il y convoque un rituel de transformation, à la fois intime et politique. Sur scène, fumée, tulle, lumière et matière composent un paysage en mouvement — un espace d’apparition et de disparition. À travers ce corps habité, traversé, dégenré, Na Jua nous invite à reconsidérer nos héritages, nos rapports au vivant, et à l’autre.

Le Feu

Danse - Bal - Cabaret

Haguenau 67500

Le 08/02/2026

Déf. : « Manifestation d’une combustion rapide et persistante accompagnée d’émission de lumière et d’énergie thermique. » Le feu : un âtre, un foyer… Le feu : une ardente, une passion… Le feu : un incendie, un danger… Le feu : une vénération, une danse… De Roland de Lassus à Maurice Ravel, en passant par Schumann ou Scriabine, le feu a été composé, orchestré et chanté par de très nombreux compositeurs. On a dansé le feu, on l’a prié, dans des airs époustouflants, des mélodies entraînantes. Mais dans ce foisonnement de compositions, certaines sont restées en retrait… Comptez sur nous pour vous en faire entendre, qu’elles ne restent pas plus longtemps mal connues.

PAR AMOUR DU RISQUE

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 14/02/2026

Peut-on vraiment parler de tout en couple ? Gaëlle et Arnaud, amoureux du risque, décident de tester les conseils des experts conjugaux en explorant les sujets tabous et délicats dans leur relation. Des ex à la sexualité, en passant par l’éducation des enfants et les problèmes personnels, tout est mis sur la table. Cette comédie hilarante plonge les spectateurs dans une quête de vérité où rires et révélations s’entremêlent. Surmonter ces obstacles rapprochera-t-il ou séparera-t-il le couple ? La réponse se dévoilera au fil des scènes pour le plus grand plaisir du public. « Par Amour du Risque » invite à une réflexion drôle et pertinente sur les dynamiques du couple moderne. Le spectacle allie un humour cinglant à une profondeur surprenante tout en mettant en lumière l’importance de la communication sincère et audacieuse.  

Spectacle : "Sous l'arbre"

Pour enfants, Spectacle

Plouguerneau 29880

Le 25/03/2026

Chacun d’un côté du même arbre, deux personnes profitent d’un doux moment dans la nature. Ne se connaissant pas, ils tournent autour de l’arbre sans se croiser, jusqu’au moment où ils finiront par se rencontrer. Dans l’arbre, vivent des animaux marionnettes qui pointent leur nez quand bon leur semble et jouent avec les deux visiteurs. L’arbre quant à lui vit sa vie d’arbre à sa mesure et à son allure, sentant ses branches danser dans le vent et se dorer de lumière. La Compagnie A demain mon amour nous invite à la contemplation, et laisse les tout petits expérimenter l’autonomie. Dans cet espace d’interaction entre le spectacle et l’enfant, l’adulte aura l’opportunité de voir l’enfant dans un autre cadre, avec un autre point de vue, en relation directe avec ses émotions. Après la représentation, les enfants sont invités à s’allonger sous l’arbre, pour un temps d’écoute musicale et de lecture de livres en lien avec les thématiques du spectacle.

Cerise au pays de l'Opéra - Saison Culturelle - Théâtre Monsigny

Musique, Spectacle

Boulogne-sur-Mer 62200

Le 04/03/2026

JEUNE PUBLIC // THEÂTRE // MUSIQUE Comme chaque mercredi Cerise file passer l’après-midi chez son Grand-père. Mais cette fois pas de jeux ni de cours de solfège, son grand-père a une surprise pour elle : il l’emmène à l’Opéra pour la toute première fois ! Interprète de la bande originale du dessin animé Disney Vaiana, Cerise Calixte parcourt le répertoire, de Mozart à Bizet en passant par Offenbach, Verdi, Gounod, Saint-Saëns et Ravel, en ouvrant le rideau vers… la comédie musicale ! Lieu Grande Salle du Théâtre Durée 30 mn Spectacle pour les 3-6 ans et aussi … Deux représentations scolaires le jeudi 5 mars à 10h et 14h30 Mentions de production Chant Cerise Calixte Chant, piano Igor Bouin Mise en scène, livret Amélie Parias arrangements Jérémie Arcache, Leonardo Ortega Chorégraphie Lucien Calixte Scénographe Sébastien Lerigoleur Création sonore Thibault Lescure Création lumière Robin Laporte Illustration Clémence Monnet Sur des airs célèbres de Georges Bizet, Wolfgang Amadeus Mozart, Jacques Offenbach, Charles Gounod, Maurice Ravel, Camille Saint-Saëns, Giuseppe Verdi et des compositions originales de Igor Bouin Sur une bande originale enregistrée par l’Orchestre de[...]

South Town Jazz Festival 2026 : Big Bang Côte Sud

Manifestation culturelle, Jazz - Blues, Concert

Soustons 40140

Le 22/03/2026

Né au début des années 80, le Big Band Côte Sud s’est construit autour d’une passion commune pour le jazz, réunissant musiciens amateurs et professionnels désireux de transmettre et de créer ensemble. Depuis plus de quarante ans, l’ensemble explore avec exigence et enthousiasme les grands courants du jazz, à travers des cycles thématiques dédiés à l’approfondissement d’un style, d’un répertoire ou d’un compositeur majeur. À travers ses interprétations, le Big Band met en lumière toute la richesse et la diversité du jazz orchestral. Aujourd’hui, l’orchestre rend hommage à l’un des géants de la musique du XXe siècle avec le « Quincy Jones Swing Project », une relecture vibrante et jubilatoire du parcours musical de Quincy Jones. Les arrangements, spécialement conçus pour l’ensemble par le trompettiste et directeur musical Pascal Drapeau, offrent un hommage vivant à cette œuvre foisonnante.

L'odeur de la guerre

Spectacle

Sens 89100

Le 27/02/2026

Jeanne se prépare à monter sur le ring pour son premier championnat de boxe. Dans le vestiaire, entre adrénaline et odeurs de camphre, remontent les effluves de son enfance dans le sud. Le chant des cigales s’entrechoque avec les voix de sa mère qui ne parle qu’au chien, de son père qui aurait préféré avoir un fils, et de Francesco, son coach, pour qui, dans la vie, il n’y a que la sueur et la confiance en soi qui paient. Bien plus qu’un récit, son spectacle est une traversée dans le monde sans pitié des sentiments mal exprimés, des révoltes mal comprises et des agressions physiques dites accidentelles. Tout ici sent l’odeur de la guerre. Écrit et interprété par Julie Duval Mise en scène: Juliette Bayi et Elodie Menant Collaboration dramaturgie: Juliette Bayi et Elodie Menant Création lumières: Nolwenn Annic Compositeurs: Rodolphe Dubreuil et Rob Adans Aide chorégraphies: Fauve Hautot et Julia Cash Diffusion : Scala Productions et tournées

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle

Sens 89100

Le 14/03/2026

De Rudy Milstein 2 MOLIÈRES 2024 : Meilleure Comédie Meilleur auteur francophone vivant : Rudy Milstein Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. Mise en scène : Rudy Milstein et Nicolas Lumbreras Avec : Rudy Milstein ou Arthur Fenwick Nicolas Lumbreras Erwan Téréné Zoé Bruneau ou Ariane Boumendil Baya Rehaz ou Constance Carrelet Scénographie : Natacha Markoff Création lumières : Denis Koransky Assistant mise en scène : Samuel Duthu Costumes : Clara Bailly Vidéo : Cyrille Valroff

Alexis HK et Benoît Dorémus

Bischheim 67800

Le 12/02/2026

Inavouable Leurs premières chansons sont nées en vacances il y a quelques années, autour d'un verre de vin. Elles ont été écrites pour le simple plaisir de se dire des horreurs et certaines ont intégré leurs répertoires respectifs. Ils ont fini par les emmener à l'Olympia en 2023 pour leur consacrer la séquence : “Ces chansons qui n'auraient jamais dû arriver jusqu'ici.” Peut-être parce que l'inavouable, ça parle à tout le monde. L'inavouable chacun s'y reconnaît. Dans la société, l'inavouable c'est la plaie de la vérité recouverte par le pansement de l'hypocrisie. L'inavouable, c'est ce qu'on a du mal à s'avouer à soi-même. L'inavouable finalement, c'est universel car tout le monde aime flirter avec l'interdit, la dérision, l'absurde. Alexis HK - écriture, chant, guitare, ukulélé et basse / Benoît Dorémus - écriture, chant et guitare / Yannick Jaulin - regard intérieur / François-Xavier Guinnepain - création et régie lumière / Antoine Blanchard - création et régie son Buvette Petite restauration sur place En partenariat avec la Ville de Bischheim

SO FLOYD

Eckbolsheim 67000

Le 15/02/2026

SO FLOYD – THE PINK FLOYD TRIBUTE – TOUR 2024 Après l’incroyable succès de leurs premiers concerts, le groupe SO FLOYD revient sur scène pour une tournée dans les plus grandes salles de France. Musicalement exceptionnel, techniquement hors norme, le groupe SO FLOYD a su convaincre les mélomanes, les puristes et les fans de PINK FLOYD par la précision de ses riffs, la magie des lumières, la qualité du son, l’interprétation exceptionnelle et la fidélité troublante aux concerts du légendaire groupe londonien ! SO FLOYD revisite les plus grands succès du groupe britannique, des morceaux ancrés dans la mémoire collective et des concerts inscrits au panthéon de la musique ! Revivez sur scène tous les titres légendaires « Another brick in the wall », »Money », « Time », « Wish you were here », “Shine on you Crazy Diamond” et bien d’autres encore… Un show en 4 actes, correspondant à autant d’univers visuels et sonores, qui permet de retrouver les différentes époques de la production musicale riche et variée du groupe culte. Deux heures de spectacle pour un hommage troublant qui promet un bond dans le temps et une approche originale de l’œuvre du plus grand groupe des années 70[...]

Mercredi c'est spectacle "BOREALE

Haguenau 67500

Du 11/02/2026 au 12/02/2026

Spectacle musical immersif fait de projections animées livre avec beaucoup de lyrisme et de poésie le secret de l'apparition des aurores boréales. Conçu pour le très jeune public, ce conte philosophique initiatique en forme d'aventure hors du temps raconte le voyage entrepris à la découverte du Grand Nord par un petit chien et une jeune ourse, orphelins bien décidés à percer le mystère des mystérieuses lumières qui éclairent le ciel de ces contrées glacées.

HANSEL ET GRETEL SOUS LA LAMPE

Oberhausbergen 67205

Le 08/02/2026

Création 2025 Deux enfants sont abandonnés dans la forêt par leurs parents égoïstes et sans cœur. Et si l’on pouvait changer l’histoire ? Défaire les fils du destin, recoudre autrement et échapper à la fatalité ? Le spectacle explore les liens familiaux en revisitant le célèbre conte Hansel et Gretel et ses différentes versions. Si l’on parle d’abandon, de violences et de dénis il est aussi question de solidarité, de courage, et d’émancipation. La forêt devient alors le lieu d’éveil, de lutte et de lumière. La Compagnie Atelier Mobile, déjà familière d’Oberhausbergen pour son projet Bienvenue, ou encore ses spectacles Pousse Poussette et Henriette à 4809 mètres déploie une fois de plus son ingéniosité plastique, musicale et esthétique.

La puce et l’oreille

Strasbourg 67100

Du 11/02/2026 au 13/02/2026

Retrouver l’étonnement, interroger ce qui va de soi et que nous avons oublié… « Ça commence comme ça, un lundi matin, à 9h. Ça commence comme ça. Avec Olivia. Olivia se lève. Elle circule parmi nous avec son dessin à la main. Parce qu’à Olivia comme aux autres enfants de la classe, on leur a demandé de dessiner leurs questions. Sur le dessin d’Olivia, deux personnages, un cœur barré, et un qui ne l’est pas. Ça commence comme ça. Avec des cœurs. J’ai d’abord cru qu’elle allait poser une question sur l’amour. Mais non. Pourquoi on n’a qu’une vie ? Voilà ce que demande Olivia. » En voilà un curieux spectacle ! Cabinet de curiosités exposant de curieuses questions d’enfants curieux de tout : de la vie, de la mort, des licornes, des cheveux blancs, des secrets d’adultes, de l’argent qui rend méchant… En voilà un sacré duo d’artistes donnant la parole aux enfants pour la mettre en lumière, en musique, en émotion, en objets et sujets futiles, métaphysiques et infra-ordinaires. Quand l’autrice Sarah Carré et le musicien Jean-Bernard Hoste partent demander aux enfants de quoi ils sont curieux, ils reviennent chargés de mots, de voix, de confidences, d’éclats de rires et de questions[...]

L'Atlas des croquemorts

Schiltigheim 67300

Le 11/02/2026

Compagnie Firmin & Hector Un spectacle déjanté qui fait trépasser nos peurs les plus profondes ! Hector est inconsolable depuis la mort de son papi. Heureusement, son frère Firmin est là pour lui redonner espoir : leur grand-père lui aurait révélé juste avant de mourir, où il se trouvait à présent. Seul problème, Firmin a tout oublié… sauf que l’information est cachée dans l’Atlas des croque-morts. Les deux frères se lancent alors dans un jeu de piste musical, à travers les souvenirs de voyage de leur grand-père, ancien croque-mort et expert en rituels funéraires du monde entier. Une quête pleine d’aventures, d’émotions et de mystères commence ! Jusqu’à la découverte d’un secret ancestral… Guillaume Schleer et Valentin Stoeffler - écriture, composition et jeu / Jean-Luc Falbriard - mise en scène / Mathilde Melero - scénographie / Mathilde Melero et Clément Debras - construction décors / Mathilde Melero - costumes / Suzon Michat - création lumière / Maxime Epp - son Dès 6 ans Hors scèneLivre-CD Chroniques d’Outre-Tombe autoédité par Artenréel en 2016 disponible dans les Médiathèques de l’Eurométropole de Strasbourg — Profitez d’un coin lecture accessible 30 minutes avant[...]

Le Feu

Haguenau 67500

Le 08/02/2026

Déf. : « Manifestation d’une combustion rapide et persistante accompagnée d’émission de lumière et d’énergie thermique. » Le feu : un âtre, un foyer… Le feu : une ardente, une passion… Le feu : un incendie, un danger… Le feu : une vénération, une danse… De Roland de Lassus à Maurice Ravel, en passant par Schumann ou Scriabine, le feu a été composé, orchestré et chanté par de très nombreux compositeurs. On a dansé le feu, on l’a prié, dans des airs époustouflants, des mélodies entraînantes. Mais dans ce foisonnement de compositions, certaines sont restées en retrait… Comptez sur nous pour vous en faire entendre, qu’elles ne restent pas plus longtemps mal connues.

Théâtre par la troupe des Café - Théâffreux

Manifestation culturelle, Théâtre

Listrac-de-Durèze 33790

Le 21/02/2026

Cette saison la troupe adapte « André le magnifique », comédie d'Isabelle Candelier, Loïc Houdré, Patrick Ligardes, Denis Podalydès et Michel Vuillermoz (avec la complicité de Rémi De Vos) : « … Nous sommes dans un tout petit village où de nombreux concitoyens ne veulent pas perdre leur salle de spectacle, et résistent à toute idée de destruction ou de transformation. Pour cela, la présidente du comité des fêtes... Pardon ! : Mme la conseillère à la culture, a écrit une pièce de théâtre historique, et compte bien la jouer sur cette scène... » Dans une co-adaptation et une co-mise en scène de Patrick Vouillat et Didier Guignard, la pièce est interprétée par cinq comédiens (Mireille Beney, Elisabeth Saumande, Didier Guignard, Huguette Couquiaud et Gilles Ginoux), le son et la lumière sont dirigés par Florence Hoffmann.

Abîme ou la morsure de la méduse

Spectacle

Sens 89100

Le 17/03/2026

de Jessica Perrin EN PARTENARIAT AVEC LE CISPD Un beau jour, ou peut-être une nuit. Dans le giron familial ou à l’extérieur. Par un proche ou un parfait inconnu. Personne ne veut être une victime alors les enfants se taisent et tentent par tous les moyens d’oublier, d’effacer leur mémoire. Leur silence nous arrange, il nous permet de ne pas regarder en face l’horreur, de ne pas être pétrifié par le regard accusateur de Méduse. En suivant le parcours d’une victime de pédocriminalité, cette pièce tente de mettre en lumière les conséquences de l’agression et les moyens mis en France pour s’en sortir Un spectacle de la Compagnie Regard Bizarre : La compagnie Regard Bizarre monte des spectacles dont les points de départ sont des faits de société abordés de manière poétique et scénique, afin d’élargir les regards. Fondée en 2023, Regard Bizarre est basée à Sens (Yonne) et déploie son activité sur deux branches : d’une part la création et le partage d’œuvres théâtrales et d’autre part dans le développement d’actions culturelles à vocation éducatives. Le conseil d’administration de l’association a confié la direction artistique de la compagnie à la metteuse en scène Jessica Perrin.[...]

Théâtre par la troupe des Café - Théâffreux

Théâtre, Spectacle, Fête

Listrac-de-Durèze 33790

Le 21/02/2026

Cette saison la troupe adapte « André le magnifique », comédie d'Isabelle Candelier, Loïc Houdré, Patrick Ligardes, Denis Podalydès et Michel Vuillermoz (avec la complicité de Rémi De Vos) : « … Nous sommes dans un tout petit village où de nombreux concitoyens ne veulent pas perdre leur salle de spectacle, et résistent à toute idée de destruction ou de transformation. Pour cela, la présidente du comité des fêtes... Pardon ! : Mme la conseillère à la culture, a écrit une pièce de théâtre historique, et compte bien la jouer sur cette scène... » Dans une co-adaptation et une co-mise en scène de Patrick Vouillat et Didier Guignard, la pièce est interprétée par cinq comédiens (Mireille Beney, Elisabeth Saumande, Didier Guignard, Huguette Couquiaud et Gilles Ginoux), le son et la lumière sont dirigés par Florence Hoffmann.

C'est pas facile d'être heureux quand on va mal

Spectacle

Sens 89100

Le 14/03/2026

De Rudy Milstein 2 MOLIÈRES 2024 : Meilleure Comédie Meilleur auteur francophone vivant : Rudy Milstein Nora et Jonathan sont en couple depuis bien trop longtemps. Et c’est nul. Maxime quant à lui fait des partouzes pour rencontrer l’homme de sa vie. Et c’est nul aussi. Timothée lui, pense qu’il est heureux, alors que sa vie est nulle. Jeanne a une vie bien nulle, mais par contre elle le sait. Plongez dans l’univers hilarant et touchant de cinq Parisiens en quête du bonheur, une mission qui semble tout sauf simple, parce que c’est pas facile d’être heureux quand on va mal. Mise en scène : Rudy Milstein et Nicolas Lumbreras Avec : Rudy Milstein ou Arthur Fenwick Nicolas Lumbreras Erwan Téréné Zoé Bruneau ou Ariane Boumendil Baya Rehaz ou Constance Carrelet Scénographie : Natacha Markoff Création lumières : Denis Koransky Assistant mise en scène : Samuel Duthu Costumes : Clara Bailly Vidéo : Cyrille Valroff

Conférence Histoire de l’Art "Le Midi dans l'imaginaire des artistes"

Manifestation culturelle, Patrimoine - Culture, Conférence - Débat, Foire - Salon

Andernos-les-Bains 33510

Le 28/05/2026

De la lumière crue d’Arles à la douceur des collines d’Aix, le Midi de la France a fasciné des générations de peintres en quête d’espace, de couleur et d’intensité. Van Gogh y voit une terre de feu ; Cézanne, une architecture silencieuse ; Nicolas de Staël, une abstraction nourrie de lumière. Cette conférence propose un voyage à travers les regards d’artistes qui ont réinventé le Sud, entre rêverie, modernité et quête picturale. Entre les paysages réels et ceux de l’âme, le Midi devient bien plus qu’un décor : un atelier à ciel ouvert, une source inépuisable d’inspiration et de renouveau artistique.

"La Bioluminescence, une idée lumineuse!"

Manifestation culturelle

Allauch 13190

Le 09/04/2026

Sur terre ou dans les océans de nombreux organismes vivants émettent leur propre lumière pour communiquer, se protéger ou se nourrir. C'est ce que l'on appelle la bioluminescence. Les bactéries bioluminescentes sont l’une des solutions de demain : elles pourraient permettre la conception d’innovations biomimétiques grâce à la lumière qu’elles produisent (signalétique, décoration et design, architecture…). Laurie Casalot a même développé un kit pour produire une source naturelle d'énergie lumineuse grâce à une bactérie marine. Et les recherches sur ces micro-organismes qui s’adaptent à des conditions extrêmes ou contaminées, et sur le développement de biotechnologies inspirées de la microbiologie marine, sont d'autant plus passionnantes qu'elles sont le fruit d'une approche multidisciplinaire incluant l’écologie microbienne, la génomique, la génétique et la biochimie. Animée par Laurie Casalot, chargée de recherche à l'Institut de recherche pour le développement au sein de l'Institut Méditerranéen d’Océanologie à Marseille.

Conférence Histoire de l’Art "Le Midi dans l'imaginaire des artistes"

Vie associative, Conférence - Débat

Andernos-les-Bains 33510

Le 28/05/2026

De la lumière crue d’Arles à la douceur des collines d’Aix, le Midi de la France a fasciné des générations de peintres en quête d’espace, de couleur et d’intensité. Van Gogh y voit une terre de feu ; Cézanne, une architecture silencieuse ; Nicolas de Staël, une abstraction nourrie de lumière. Cette conférence propose un voyage à travers les regards d’artistes qui ont réinventé le Sud, entre rêverie, modernité et quête picturale. Entre les paysages réels et ceux de l’âme, le Midi devient bien plus qu’un décor : un atelier à ciel ouvert, une source inépuisable d’inspiration et de renouveau artistique.

Théâtre : LE CABARET DES OUBLIÉ.E.S

Danse - Bal - Cabaret, Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Amiens 80000

Du 17/03/2026 au 19/03/2026

MISE EN SCÈNE : NICOLAS DUCRON Dans un espace délimité par des arbres métaphoriques aux couleurs des saisons, où les lumières des guirlandes s’élèvent comme des phares dans la nuit, un quatuor de poètes chante la révolte et revendique le droit au rêve. Une jeune rebelle punk et survoltée (Justine Cambon), une femme adulte guindée, posée, parfois explosive (Solo Gomez), une vieille dame d’Europe de l’Est prompte à la colère mais au rire communicatif (Marie Lesnik) et un véritable patron de cabaret (Nicolas Ducron). Durée : 1h15 MARS mardi 17 à 19h30 mercredi 18 à 19h30 jeudi 19 à 20h30 TARIF B