exposition artistique

Exposition en plein air : "L'Usine à Merveilles" de Sébastien Salamand

Photographie - Vidéo, Exposition

Ploërmel 56800

Du 01/07/2026 au 30/06/2027

Photographe, réalisateur et dessinateur français, Sébastien Salamand dit Le Turk, façonne des univers visuels aussi fascinants qu’inattendus. Dans des décors monumentaux qu’il imagine et construit lui-même (mêlant bois, carton et polystyrène), évoluent des personnages extravagants, drôles et mystérieux. À la croisée de l’art pop et de l’héritage artistique européen, de la Renaissance au surréalisme, son œuvre s’inscrit dans une forme de baroque contemporain. Il en reprend les codes qu’il détourne avec une touche burlesque et très actuelle. Venez vite découvrir cette exposition singulière aux abords du lac au Duc, le long du circuit des hortensias ! Visible en libre accès toute l'année, de début juillet 2026 à juin 2027.

Œuvre audiovisuelle artistique et immersive : PRÉMICES

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 09/07/2025 au 03/07/2030

Dans le cadre de l’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation", visible depuis le 9 février 2024 au Mémorial des déportations, une nouvelle œuvre audiovisuelle artistique et immersive vient enrichir le parcours d’exposition : PRÉMICES, une ode à la cité phocéenne et un hommage teinté de lyrisme et d'onirisme. L’exposition "Marseille 1900-1943. La mauvaise réputation" revient sur les racines d’un drame : les rafles de l’Opéra et du Vieux-Port, et la destruction des vieux quartiers en 1943, menées par l’armée nazie avec la complicité du régime de Vichy. Un crime contre l’Humanité qui ont marqué à jamais le visage de Marseille. Si tout n’était pas écrit, l’impensable a été rendu possible par une sédimentation de représentations et un imaginaire écrasant. Marseille est le symbole de la dégénérescence politique et morale, une verrue infamante, un ghetto de pauvres et de métèques, l’incarnation de la pègre internationale qu’il convient de rayer du paysage. PRÉMICES prend de la distance par rapport aux événements et à l’analyse historique pour proposer une plongée immersive dans les images et les sons en une déambulation nomade dans le Marseille cosmopolite[...]

EXPOSITION "PLUS LOIN" DE L'ARTISTE PABLO GARCIA

Exposition, Photographie - Vidéo

Quarante 34310

Du 04/07/2026 au 15/05/2027

À l’occasion du 30e anniversaire de l’inscription du Canal du Midi au patrimoine mondial de l’UNESCO, le Domaine de Roueïre invite l’artiste Pablo Garcia à produire une œuvre rendant hommage à la diversité des paysages traversés par ce canal emblématique. Dans le cadre de sa résidence de territoire menée en Sud-Hérault, l’artiste a arpenté le Canal du Midi, observant ses rives, ses usages et les formes de vie qui l’entourent. Cette immersion a nourri un travail de recherche et de création dont l’exposition constitue aujourd’hui la restitution. Le projet se déploie également hors les murs à travers une exposition itinérante présentée sur le territoire de la Communauté de communes Sud-Hérault. À partir du 29 mai, le public pourra ainsi découvrir une sélection de ce travail de recherche le long de la Voie verte Camin’Arts. Cette invitation s’inscrit dans une relation artistique déjà ancienne : Pablo Garcia collabore en effet avec la Communauté de communes Sud-Hérault depuis 2011. L’une de ses œuvres, Plus haut, est installée de manière pérenne sur le parcours artistique de la Voie verte Camin’Arts, prolongeant le dialogue entre création contemporaine et paysage. Par ailleurs,[...]

Exposition Permanente - Laurence Jenkell

Exposition

Nancy 54000

Du 01/11/2025 au 30/11/2027

L'AUTRE GALERIE, située au cœur historique de Nancy à deux pas de la place Stanislas, présente trois sculptures exceptionnelles de Laurence Jenkell, artiste française de renommée internationale. Ses célèbres « Wrapping Bonbon » en plexiglas – un irisé radiant de 34 cm, un irisé radiant gaufré de 40 cm et un blanc nacré monumental de 60 cm – sont autant de pièces uniques qui capturent et démultiplient la lumière en reflets changeants. Ces créations contemporaines tissent un dialogue fascinant avec le patrimoine artistique nancéien : leur texture gaufrée évoque les verres gravés de l'École de Nancy, leurs transparences rappellent les chefs-d'œuvre verriers de Gallé et Daum, tandis que leurs reflets irisés font écho aux cristaux de Baccarat. Comme la capitale lorraine a toujours su célébrer l'art de la douceur avec ses bergamotes et ses macarons, Jenkell inscrit ses bonbons sculptés dans cette tradition gourmande et raffinée, tout en la propulsant dans le XXIe siècle. Exposée dans plus de 50 pays et présente lors d'événements majeurs comme le G20 ou la Biennale de Venise, Laurence Jenkell poursuit à Nancy cette tradition d'audace qui caractérise la ville depuis Stanislas. Visite[...]

Exposition Les frères Voirin, quand la pensée devient tableau

Peinture, Exposition

Commercy 55200

Du 01/07/2026 au 31/08/2027

Pour sa nouvelle exposition temporaire, Le Musée de la Céramique et de l’Ivoire de la ville de Commercy, a le plaisir de vous présenter les œuvres des frères Voirin. Jules et Léon Voirin sont frères jumeaux et artistes-peintres. Surnommés les « frères Goncourt de la peinture de genre nancéienne », inséparables comme ces deux écrivains illustres, leurs contemporains n’utilisent bientôt plus que l’expression les frères Voirin pour les désigner tant l’un et l’autre semblent indissociables. Témoins privilégiés des évolutions que connaissent la ville de Nancy et les milieux artistiques nancéiens, les frères Voirin sont le lien entre deux époques. Ils modernisent au XIXe siècle la peinture de genre, thème artistique qui consiste à représenter des scènes du quotidien, familières et populaires. Genre de prédilection de leur maître Eugène-Charles Guérard, ce type de peinture apparaissait comme désuet, mineur, avant que les deux frères s’en emparent pleinement après la mort de leur maître en 1866. La révolution des frères Voirin ? Ajouter le réalisme de leur quotidien, tiré de leurs observations de la vie nancéienne. Mais leur peinture n’est pas la représentation fidèle de la[...]

LIFE IS A DANCE ! JEANNE SUSPLUGAS

Exposition

Quarante 34310

Du 04/07/2026 au 15/05/2027

Une exposition monographique du travail de l’artiste Jeanne Susplugas, accompagnée d’œuvres d’artistes invités, présentées en dialogue avec son œuvre sous forme d’influences. Roueïre – Centre d’Arts & du Patrimoine, inaugurera le 04 juillet 2026, une grande exposition monographique de l’artiste Jeanne Susplugas, figure majeure de la scène artistique contemporaine. Le travail de Jeanne Susplugas s’inscrit dans une recherche engagée qui explore les mécanismes visibles et invisibles de l’enfermement. Qu’il soit corporel, psychique ou social, celui-ci devient le point de départ d’une réflexion sur la place de l’individu, ses vulnérabilités et ses rapports aux autres dans un monde instable, marqué par la répétition et l’obsession. Pour donner forme à cette pensée, l’artiste déploie un large éventail de pratiques, de l’installation à la réalité virtuelle, en passant par le dessin, l’écriture, la sculpture, la photographie ou la vidéo. Ces médiums s’entrelacent pour composer un univers, à la fois rigoureux et troublant, où l’attrait visuel masque une tension plus profonde. Derrière une apparente légèreté, l’humour et l’ironie révèlent une oeuvre qui dérange, questionne et met[...]

Exposition temporaire : (R)évolutions dans l'assiette

Dijon 21000

Du 09/06/2026 au 28/03/2027

Lorsque l’on pense à l’innovation culinaire, on convoque l’imaginaire d’une cuisine du futur, composée de mets que l’on n’a jamais dégustés, préparés à l’aide d’outils ultra-technologiques et mis en scène par un chef à la créativité sans limite. L’innovation en cuisine est-elle seulement une expérience gastronomique hors du commun ? Vous allez découvrir que dans tout repas, même le plus ordinaire, se cachent une multitude d’innovations. Voyagez donc à travers le temps pour découvrir ces innovations qui ont ponctué l’histoire de notre alimentation, du repas du Paléolithique à celui de l’espace. Une douzaine d’assiettes sont mises en scène de manière artistique et ludique pour pointer les créations, les améliorations, les évolutions voire les révolutions culinaires à différentes époques. Au fil du parcours, l’exposition interroge également sur ce qui incite le cuisinier, qu’il soit professionnel ou domestique, à créer de nouveaux plats et à renouveler sa manière de manger. Grâce à un spectacle immersif, des manipulations, des jeux des objets de collection et des interviews de chefs et d’experts, les visiteurs explorent les différents leviers qui permettent d’innover en cuisine.[...]

Exposition temporaire : (R)évolutions dans l'assiette

Exposition, Spectacle

Dijon 21000

Du 09/06/2026 au 28/03/2027

Lorsque l’on pense à l’innovation culinaire, on convoque l’imaginaire d’une cuisine du futur, composée de mets que l’on n’a jamais dégustés, préparés à l’aide d’outils ultra-technologiques et mis en scène par un chef à la créativité sans limite. L’innovation en cuisine est-elle seulement une expérience gastronomique hors du commun ? Vous allez découvrir que dans tout repas, même le plus ordinaire, se cachent une multitude d’innovations. Voyagez donc à travers le temps pour découvrir ces innovations qui ont ponctué l’histoire de notre alimentation, du repas du Paléolithique à celui de l’espace. Une douzaine d’assiettes sont mises en scène de manière artistique et ludique pour pointer les créations, les améliorations, les évolutions voire les révolutions culinaires à différentes époques. Au fil du parcours, l’exposition interroge également sur ce qui incite le cuisinier, qu’il soit professionnel ou domestique, à créer de nouveaux plats et à renouveler sa manière de manger. Grâce à un spectacle immersif, des manipulations, des jeux des objets de collection et des interviews de chefs et d’experts, les visiteurs explorent les différents leviers qui permettent d’innover en cuisine.[...]

Cabu raconte son histoire de l'Art - La Joconde, Delacroix, Rembrandt, Picasso... Un pastiche, sinon rien !

Histoire - Civilisation, Exposition

Châlons-en-Champagne 51000

Du 25/07/2026 au 01/03/2027

À partir du 25 juillet 2026, la Duduchothèque de Châlons-en-Champagne présente "Cabu raconte son histoire de l’Art", une exposition inédite qui révèle le dialogue constant entretenu par Cabu avec les grands maîtres de l’histoire de l’art. Réunissant 69 dessins inspirés des oeuvres et des artistes qui ont nourri son imaginaire, l’exposition invite les visiteuses et les visiteurs à parcourir l’histoire de l’art à travers le regard singulier du dessinateur. Déployée sur deux niveaux, elle propose une expérience artistique où l’apprentissage du regard devient le fil conducteur de la visite.

Exposition : Cabu raconte son histoire de l'art

Exposition, Histoire - Civilisation

Châlons-en-Champagne 51000

Du 25/07/2026 au 30/04/2027

La Joconde, Delacroix, Rembrandt, Picasso... Un pastiche, sinon rien ! La Duduchothèque de Châlons-en-Champagne présente "Cabu raconte son histoire de l’Art", une exposition inédite qui révèle le dialogue constant entretenu par Cabu avec les grands maîtres de l’histoire de l’art. Réunissant 69 dessins inspirés des œuvres et des artistes qui ont nourri son imaginaire, l’exposition invite les visiteurs à parcourir l’histoire de l’art à travers le regard singulier du dessinateur. Déployée sur deux niveaux, elle propose une expérience artistique où l’apprentissage du regard devient le fil conducteur de la visite. Cabu est un journaliste qui dessine, un dessinateur satirique qui même en copiant les grands maîtres, porte son regard sur la société et les personnalités politiques de son temps. Avec une fois encore, une grande diversité d’expressions graphiques. Une histoire de l’art racontée par Cabu De la Préhistoire aux œuvres contemporaines, Cabu n’a cessé de regarder, d’observer, d’apprendre et de dessiner l’Art. Comme de nombreux artistes avant lui, il s’est formé en copiant les maîtres. Ses visites de musées, d’expositions et de galeries nourrissent une culture visuelle[...]

Objets relais

Exposition

Reims 51100

Du 18/05/2027 au 04/06/2027

Objets relais D’Irvin Anneix et Hélène Combal-Weiss · Intercal · Exposition vidéo issue d’un projet participatif ancré à Reims, cette création documentaire invite à exposer un objet du quotidien reçu d’un de ses aïeux, d’enquêter sur cet héritage et de raconter le lien entretenu avec. Artistes pluridisciplinaires, Irvin Anneix et Hélène Combal-Weiss s’intéressent aux transmissions transgénérationnelles. Avec Objets relais, le duo donne la parole aux habitants dans une création collaborative qui questionne le passé et les réalités du territoire rémois. Ce projet artistique au long cours se déroule en plusieurs étapes, qui commence par un travail d’enquête auprès des participants, s’ensuivent les étapes du tournage et du montage des témoignages audiovisuels collectés. La restitution finale donne lieu à une exposition conçue comme une installation vidéo mettant en avant les participants et l’objet choisi qui leur est cher, rendant hommage aux récits invisibles, aux vies d’autrefois et aux petites histoires dans les grandes. Parole des concepteur·rices : « Les objets de famille sont porteurs de récits, sur l’origine et la vie de nos ancêtres, sur les mœurs d’autrefois,[...]