photo 38- Johanna Luyssen | Mère célibataire par choix

38- Johanna Luyssen | Mère célibataire par choix

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 23/01/2022

Célibataire, trentenaire, plutôt hétérosexuelle, Johanna Luyssen a choisi : elle fera un enfant seule.Comment se dit-on « Je vais faire seule », lorsqu'on a été élevée dans l'idée qu'il fallait impérativement faire « avec » ? Aujourd’hui encore, mère célibataire, cela ne va pas de soi. Si on échappait enfin au regard stigmatisant, honteux, pathétique attaché à la mère seule ? Et qu’est donc ce fameux désir d’enfant : une nécessité, vraiment, ou un caprice ? Vivre libre, assumer ses convictions, être la mauvaise fille qui ne rentre pas dans les clous : pas si simple. Comment retrouver le sens de ses choix, le sentiment de sa puissance, et prendre la décision si difficile de faire un enfant sans homme ?Rencontre avec Johanna Luyssen, "Si je veux" (Grasset), animée par Pierre France. En partenariat avec Rue89.

photo Pythagore : portrait historique d'un célèbre inconnu

Pythagore : portrait historique d'un célèbre inconnu

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 17/01/2022

Une conférence intitulée « Pythagore : portrait historique d'un célèbre inconnu » aura lieu le lundi 17 janvier à 15h au Palais universitaire. Elle sera animée par Corentin Voisin, Agrégé d'histoire, doctorant en archéologie grecque, Université de Strasbourg. Pythagore reste un personnage à la fois célèbre et mystérieux. Chacun se souvient, dans son passé de collégien, avoir abordé un théorème portant le nom (attribué à tort !) du célèbre grec. Cependant, Pythagore est bien autre chose qu'une figure mathématique, puisqu'il fonde en Italie du Sud vers 530 av. notre ère une communauté extrêmement diverse qui s'appuie sur un mode de vie spécifique et travaille dans des domaines variés, allant de la géométrie à l'embryologie. Ce personnage reste néanmoins très difficile à aborder au regard de la rareté des sources à la disposition de l'historien et de l'archéologue, expliquant les controverses autour de la véritable nature du maître de sagesse. En présentiel, présentation du pass sanitaire et port du masque.

photo 13- Francis Huster | Molière, force contestataire et populaire

13- Francis Huster | Molière, force contestataire et populaire

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 22/01/2022

Alors qu’il publie son Dictionnaire amoureux de Molière, le comédien plaide pour que le génie du théâtre revienne sur le devant de la scène contemporaine et qu’on lui rende enfin toute sa force contestataire et populaire. Pas de langue de bois. Le parallèle est souvent fait entre Chaplin et Molière : "Chaplin admirait Molière, explique Francis Huster, parce que Molière est le premier à avoir inventé sa marionnette. Sur scène, Molière a compris qu'on pouvait se créer une marionnette qui reviendrait à chaque fois. Il a inventé l'art de l'acteur, et Chaplin et son Charlot, c'est comme Poquelin et son Molière !" Francis Huster tient à souligner que "son regard sur les femmes fait de Molière, bien avant tout le monde, le premier à défendre les femmes. Molière était féministe à 100% ! Il a eu un culot incroyable, les rôles de femmes sont absolument sublimes !" Rencontre avec Francis Huster, Dictionnaire amoureux de Molière (Plon) animée par Jean-Luc Fournier.

photo 36- Jérôme Fourquet & David Djaïz / Les Mutations de la société française

36- Jérôme Fourquet & David Djaïz / Les Mutations de la société française

Manifestation culturelle

Strasbourg 67076

Le 23/01/2022

Deux intellectuels au regard aiguisé échangent sur le plateau des Bibliothèques idéales sur les ressorts de la transformation française.« Une civilisation périurbaine a émergé, avec ses lotissements, ses ronds-points, ses zones commerciales et ses entrepôts Amazon » Dans cinquante ans, quand on voudra se remémorer la France des années 2020, on lira les romans de Houellebecq… et les analyses de Jérôme Fourquet. Ce politologue neutre et précis, directeur du département opinion de l’Ifop revient sur les transformations de l’économie et de la société qui expliquent les frustrations françaises et les nouveaux clivages politiques qui s’imposent aujourd’hui. Essayiste et enseignant à Sciences Po, David Djaïz incarne la nouvelle génération d’intellectuels. Dans son dernier livre, il propose quelques solutions pour renouer les fils distendus et faire à nouveau société. Un constat sévère mais qui, vu les atouts de la France, est aussi un pied de nez aux déclinistes de tous poils et une approche qui plaide pour un débat apaisé. Rencontre avec Jérôme Fourquet, La France sous nos yeux (Seuil) et David Djaïz, Le nouveau modèle[...]

photo AVANT-PREMIÈRE + RENCONTRE : Une jeune fille qui va bien

AVANT-PREMIÈRE + RENCONTRE : Une jeune fille qui va bien

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 21/01/2022

En présence de la réalisatrice Sandrine Kiberlain   UNE JEUNE FILLE QUI VA BIEN de Sandrine Kiberlain - (FR) - 2022 - 1h38 avec Rebecca Marder, André Marcon, Anthony Bajon Irène, jeune fille juive, vit l'élan de ses 19 ans à Paris, l'été 1942. Sa famille la regarde découvrir le monde, ses amitiés, son nouvel amour, sa passion du théâtre… Irène veut devenir actrice et ses journées s'enchaînent dans l'insouciance de sa jeunesse.

photo Exposition :

Exposition : "Regarder, c'est découvrir" de Jan Minnebo

Exposition, Photographie - Vidéo

ARGENTAN 61200

Du 05/01/2022 au 26/02/2022

L'Office de Tourisme vous propose l'exposition photo de Jan Minnebo. Dans notre quotidien obsédé par la performance et la vitesse, il est urgent de prendre le temps de ralentir et de découvrir. Car chaque visiteur dispose d’un rythme de réflexion et de méditation bien à lui. Essayons alors d’observer les images, un peu plus longtemps que d’habitude, tout en nous relaxant et essayons surtout de trouver le petit détail qui évoquera une émotion inattendue. La diversité apparaîtra dans les pensées de chacun, stimulées par cette observation prolongée. L’art de regarder lentement permet ainsi d’établir une relation personnelle avec l’image. Observer, réfléchir, rêver…. Une agréable expérience d’« Art Lent ».

photo Spectacle de marionnettes et objets

Spectacle de marionnettes et objets "589 m de mémoire (s)"

Spectacle, Théâtre, Cirque - Marionnette

SAINTE-HONORINE-LA-CHARDONNE 61430

Le 15/01/2022

Avec l'Arpenteuse compagnie 589 m de mémoire(s) est né de la découverte de témoignages audio et écrit de notre grand père René Madeline qui projetait l'écriture d'un livre intitulé Mémoires, dans lequel il tenait à rapporter un siècle d'évolution agricole. Ce spectacle est une invitation à prendre le temps d'écouter le passé pour questionner notre société. Combien pèse un souvenir ? Le souvenir, cette essence de mémoire, ce distillat qu'aucune appareil moderne ne peut totalement saisir... A l'aide de marionnettes, d'archives sonores, de machines à souvenirs et de mécanisme à réaction en chaîne, nous convoquons nos mémoires et faisons un pas de côté pour regarder le monde sous un autre angle.

photo Spectacle de marionnettes et objets

Spectacle de marionnettes et objets "589 m de mémoire (s)"

Spectacle, Théâtre, Cirque - Marionnette

SAINTE-HONORINE-LA-CHARDONNE 61430

Le 16/01/2022

Avec l'Arpenteuse compagnie 589 m de mémoire(s) est né de la découverte de témoignages audio et écrit de notre grand père René Madeline qui projetait l'écriture d'un livre intitulé Mémoires, dans lequel il tenait à rapporter un siècle d'évolution agricole. Ce spectacle est une invitation à prendre le temps d'écouter le passé pour questionner notre société. Combien pèse un souvenir ? Le souvenir, cette essence de mémoire, ce distillat qu'aucune appareil moderne ne peut totalement saisir... A l'aide de marionnettes, d'archives sonores, de machines à souvenirs et de mécanisme à réaction en chaîne, nous convoquons nos mémoires et faisons un pas de côté pour regarder le monde sous un autre angle.

photo Concert de WE HATE YOU PLEASE DIE & JOHNNIE CARWASH

Concert de WE HATE YOU PLEASE DIE & JOHNNIE CARWASH

Concert, Musique

ALENCON 61000

Le 01/04/2022

WE HATE YOU PLEASE DIE Après avoir défendu son 1er album pendant plus de deux ans, WE HATE YOU PLEASE DIE revient poser son regard sur sa réalité. Si l’explosion de colère et l’envie d’exister étaient l’amorce de tout ça, c’est un regard toujours furieux mais plus mélancolique qui emmène ce nouvel album : «Can’t Wait To Be Fine». Pourtant, l’espoir est désormais là : les freaks et les opprimés ont pris les armes, certains préfèrent se battre plutôt que de prendre des photos de leurs tronches, les sans voix hurlent, l’heure est à la déconstruction. Cette émulsion sociale et sociétale se lie à la musique, une musique hybride qui s’affranchit du genre, groovant du punk à la pop, en passant par le garage et bien d’autres choses. Si le mélange peut paraître périlleux, celui-ci est venu naturellement, le groupe préférant les tripes et le non-consensus à la superficialité. Chaque moment de douceur se paye, les émotions sont désormais libres pour les quatre musiciens. JOHNNIE CARWASH Trio guitare/basse/batterie formé à l’été 2018, JOHNNIE CARWASH s’inspire de la fraîcheur pop de Frankie Cosmos, de la hargne auto-destructrice de Fidlar et du garage bordélique dans lequel ils répètent.[...]

photo Exposition : Stéphanie Debuf-Thierry

Exposition : Stéphanie Debuf-Thierry

Exposition, Photographie - Vidéo

LE HAVRE 76600

Du 03/01/2022 au 31/01/2022

Le CEM accueille la photographe Stéphanie Debuf-Thierry pour deux séries de clichés intitulée "Submersion" et "Épaves". Photographiant les instants de vie depuis l'âge de 10 ans, la photographie artistique apparaît tardivement dans la vie de Stéphanie Debuf-Thierry. "Je n'ai pas de parcours technique particulier. Je suis, hormis deux heures de cours pour appréhender le manuel avec Olivier Roche, autodidacte." Influencée par des photographes, dont le regard sur l'abstraction et la lumière l'ont particulièrement interpellée, guidée par les jeux de lumière et les lignes droites et courbées, elle s'oriente vers 'abstraction et le rapport aux éléments. Dans un été proche de la méditation, l'art lui sert d'exutoire. Inviter l'imaginaire : Les séries présentées au CEM jusqu'au 31 janvier, se veulent des passerelles vers l'imaginaire par les procédés d'abstraction utilisés. La série "Submersion" se veut résolument abstraite et hors des repères habituels. Elle invite l'imaginaire à se projeter dans des formes et des univers différents. Elle utilise la photo comme un média vers l'imaginaire des spectateurs. La série "Épaves" recherche une approche abstraite et texturée de la[...]

photo Le Goût des Autres - Soirée littéraire :

Le Goût des Autres - Soirée littéraire : "Et la peur continue"

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 22/01/2022

Soirée littéraire avec Mazarine Pingeot. Dans le cadre du Festival Le Goût des Autres. Mazarine, un prénom qui fut un matin de novembre 1994 sur toutes les lèvres - et une vie soudain exposée à la curiosité de tous. Secret de famille devenu secret d'État, Mazarine Pingeot n'aura eu de cesse de s'en libérer au fil d'une œuvre littéraire, aujourd'hui riche d'une quinzaine de romans, récits et essais. A la manière de Françoise Sagan jetant un regard sur ses écrits dans "Derrière d'épaule", Mazarine Pingeot reviendra sur l'écriture de ses livres, filant d'un secret à un autre. a la lecture e courts extraits de ses livres s'ajouteront quelques images et chansons d'époque pour que le portrait de l'autrice soit complet. Animée par Christine Ferniot - Dédicaces à l'issue de la rencontre. Samedi 22 janvier à 20h30 - Théâtre de l'Hôtel de Ville. Durée : 1h30. Réservation obligatoire.

photo Le Goût des Autres - Rencontre / Grand Large : Toi, tes parents ?

Le Goût des Autres - Rencontre / Grand Large : Toi, tes parents ?

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 23/01/2022

Rencontre / Grand Large : Toi, tes parents ? Dans le cadre du Festival Le Goût des Autres. Depuis qu'il travaille à Paris, le journaliste Adrien Naselli, père conducteur de bus et mère secrétaire, tient une liste des gens comme lui, appelés aussi "transfuges de classe". Pour cette enquête, il est allé à la rencontre de leurs parents. Dans "Les garçons de la cité-jardin", Dan Nisand pose un regard perçant sur la condition masculine dans un univers de grande violence. Animée par Élise Lépine - Dédicaces à l'issue de la rencontre. Dimanche 23 janvier à 15h - Librairie La Galerne. Durée : 45 min. Réservation obligatoire.

photo Jouons nos droits

Jouons nos droits

Spectacle, Atelier, Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie, Spectacle comique

Aix-en-Provence 13090

Le 29/01/2022

Dans le cadre des trente ans des Droits de l'Enfant, la parole est donnée aux jeunes artistes de l'atelier de création 16/18ans : entre humour, réalisme, dérision, poésie et engagement… Chacun pose son regard artistique sur sa vision des droits et nous pousse à réfléchir sur l’état du monde des enfants d'aujourd'hui. Un spectacle engagé et citoyen, tout public.

photo Sarah Cerneaux + Maxime Potard

Sarah Cerneaux + Maxime Potard

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 30/11/2021

Programme de la soirée : ••• Either way - d'une manière ou d'une autre PROJET EN COURS D’une manière ou d’une autre, il fallait bien pour Sarah Cerneaux se lancer, créer un premier solo. Forte d’une danse composite, ses origines réunionnaise et comorienne, et d’un remarquable parcours d’interprète, elle sonde son corps, sa mémoire mais aussi son errance et ses transformations. Either way interroge le rapport à la perte, toutes ces pertes vécues comme de petites morts qui nous créent, comme des errances qui nous façonnent. Quand du désir de s’égarer naît le chemin d’une jeune artiste vers son propre langage. Chorégraphie & interprétation : Sarah Cerneaux Création musicale : Éric Aldéa & Ivan Chiossone & Franck Laurino Création lumière : Guillaume Février Regard extérieur : Sandrine Maisonneuve Durée : ≈ 45 minutes ••• Danser dans mon salon sans me poser de questions PROJET EN COURS J’ai réalisé il y a quelques temps que le mot virilité tient une place floue dans mon imaginaire, surtout quand c’est moi qui en suis l’objet. Pour trouver sa définition, Maxime Potard investigue, entre l’espace intime qui ne génère pas d’injonction à performer les codes[...]

photo On ne s'étonne plus assez de marcher sur la terre

On ne s'étonne plus assez de marcher sur la terre

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 02/06/2021

Imaginez un grand plan incliné matérialisant une rue. Dans cet espace public, cinq personnages, se croisent et s’ignorent, confinés dans leurs trajectoires. Absorbés par l’urgence et la banalité, ils se cloisonnent dans une vie autocentrée et virtuelle, jusqu’à ce que d'étranges déformations de la gravité viennent perturber leur quotidien. Invitant le spectateur à regarder le cours de l'histoire et du temps sous de nouvelles perspectives, cette pièce l'incite à s'évader du plan, à réaliser que la justesse de nos relations ne peut se fonder qu'au travers de corps reconnectés à la nature, qu'on ne s'étonne plus assez de marcher sur la Terre... Conception, mise en scène et régie : Simon Carrot Construction des dispositifs scéniques : Ulysse Lacoste Interprétation / acrobates : Eva-Luna Frattini, Daniel Lynch, Anne-Julia Neumann, Florencia Merello ou Blanca Franco-David et Paulo Perelzstein Régie technique et manipulation au plateau : Mickael Jean Composition musicale et interprétation / pianiste : Julien Drive Durée : 20 min Tout public à partir de 6 ans Sur réservation

photo OpenMindeD - Christophe LeLoiL - Le Jam Hors les Murs

OpenMindeD - Christophe LeLoiL - Le Jam Hors les Murs

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 07/01/2022

Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe LeLoiL imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. La trompette virtuose de LeLoiL, qui promène sa sonorité feutrée dans le paysage jazzistique européen depuis quelques décennies, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Julia Minkin. Tout dans les textes qu’elle écrit et porte avec grâce invoque Chicago, sa ville d’origine et de cœur. Christophe Leloil, trompette, composition, direction Andrew Sudhibhasilp, guitare, composition Cedrick Bec, batterie, composition Pierre Fenichel, contrebasse Feat. Julia Minkin,[...]

photo Gardien Party

Gardien Party

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Du 24/02/2022 au 26/02/2022

Valérie Mrejen et Mohamed El Khatib sont allés les rencontrer, dans une trentaine de musées à travers le monde. Avec certains d’entre eux, russe, belge, iranien, suédois, new-yorkais, ils proposent au musée Granet une performance joueuse, qui entrelace leurs témoignages souvent insolites et cocasses, leur métier et le regard qu’ils portent sur nous qui ne les voyons pas. En partenariat avec le Musée Granet

photo Martine et René

Martine et René

Marseille 13000

Du 27/12/2021 au 08/01/2022

"Martine et René" c’est un couple de vieux, ils s’aiment, ils sont ensemble depuis toujours… C’est la nuit, comme tous les soirs ils allument la lune, et comme tous les soirs, ils vont se coucher… Mais ce soir là, les choses ne vont pas se passer comme d’habitude… Un moustique, puis un rêve, une trappe mystérieuse… et d’autres choses étranges encore… Vont-ils enfin aller pouvoir se coucher ? Le quotidien de ces deux vieux allumeurs de lune, va vous plonger dans un monde où tout est possible par la magie, la poésie, et l’imaginaire. Martine et René sont les grands-parents ou les voisins âgés de tout le monde. Comment vivent ces vieux amoureux après après tant d’années de vie commune ? Le lien entre les générations et le regard que les enfants portent sur les personnes âgées sont au coeur de ce spectacle de marionnettes imaginé pour toutes les générations. À partir de 3 ans (durée : 35 min)

photo Moorad KTB

Moorad KTB

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 09/10/2021

Débordant d'énergie contagieuse, Moorad KTB nous embarque dans son univers fantaisiste au carrefour du stand'up et de la comédie. Son spectacle "Homme à Lunette = homme qui voit clair" nous raconte avec délectation le quotidien de personnages hauts en couleurs : l'ados miss tutos, le quadra aigri, mais aussi le couple et ses aléas... Dans ce premier spectacle, Moorad aborde différents thèmes avec un regard bienveillant et une bonne dose de folie douce sans aucune vulgarité : le show biz, les réseaux sociaux, la mode, tout en nous livrant sa vision décalée de la société. Ce spectacle qu'il a voulu sincère avec lui-même, mais aussi très interactif avec le public, reflète l'envie de rire pour notre plus grand bonheur...

photo Dites-moi vos désirs

Dites-moi vos désirs

Marseille 13000

Le 08/11/2021

Exprimés par le public, ces désirs se sont écrits dans "la cabane" - l’atelier de travail de l'artiste - reconstituée dans une des salles du Fort Saint-Jean. Mis en regard avec les dessins d’Ettore Tripodi, cette nouvelle collection de désirs, née des différents temps de rencontres au Mucem, a permis la poursuite de cette aventure collective et poétique. L'inauguration de l'exposition aura lieu le 9 novembre. Une soirée pour parcourir les différentes étapes de cette longue et fascinante aventure, suivie d’une table ronde en présence d'Ilaria Turba et d’Ettore Tripodi, mais aussi des participants et représentants des institutions qui ont participé au projet LE DÉSIR DE REGARDER LOIN. Un temps de discussion pour aborder, avec l’artiste, les thématiques qui lui sont chères et continuer de faire vivre ce projet rhizomique. Commissaire : Melania Gazzotti Le projet a été réalisé en collaboration avec le Mucem et LE ZEF - scène nationale de Marseille avec le soutien du "Italian Council" (IXe Edition 2020), programme de promotion internationale de l’art italien du Ministère italien de la Culture.

photo Blanche Neige

Blanche Neige

Théâtre, Cirque - Marionnette, Spectacle

Marseille 13000

Du 01/11/2021 au 04/11/2021

Ironie du sort, Blanche Neige cherche chaussure à son pied, sans pour autant convoiter le chausson de vair de Cendrillon… Elle demeure sous la menace de sa belle-mère, méchante et obsédée de sa beauté et de son pouvoir. Dans le castelet de ce théâtre de marionnettes, c’est un homme, que l’on imagine employé d’une cordonnerie, qui raconte cette histoire et qui joue de boites et de chaussures de tous genres : baskets, escarpins, ballerines, mocassins… Tels des métaphores, des états d’être de l’héroïne et de sa quête du bonheur. Les codes, les stéréotypes, des situations et des personnages, sont allègrement détournés, savoureusement secoués. Tout devient un jeu tendre et drôle où les objets manipulés nous parlent directement, reflets de nos sentiments et espoirs. Création et mise en scène : Cédric Hingouët Regard extérieur : Emma Lloyd Scénographie : Alexandre Musset Avec : Juan Pino SCOPITONE ET CIE Théâtre d'objets - 20 min Dès 5 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle ! • Théâtre Massalia Lundi 1er novembre à 11h00, 15h00 et 17h00 Mardi 2 novembre à 11h00, 15h00 et 17h00 • Les Musées de Marseille Château Borely Jeudi 4 novembre : 3 représentations

photo Rendez-vous - Septembre & octobre - Bibliothèque Saint-André

Rendez-vous - Septembre & octobre - Bibliothèque Saint-André

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 21/09/2021 au 23/10/2021

Programme ••• EXPOSITION DU 21 SEPTEMBRE AU 2 OCTOBRE Equal in Med : genre en Méditerranée Exposition pour comprendre le phénomène d’inégalité entre les genres dans la zone méditerranéenne. C’est le résultat d’une rencontre de jeunesse qui a permis à vingt-trois participant.e.s égyptien.ne.s, françai.se.s, tunisien.ne.s et suédoi.se.s, d’échanger sur ce thème afin de réaliser plusieurs portraits internationaux. Un regard croisé et enrichissant sur les aspirations de chacun.e vis-à-vis de ces inégalités. Un projet humain et artistique où les participants ont essayé de retranscrire au mieux leurs ressentis, expériences et leurs idéaux autour de ce sujet. En collaboration avec l’association Bokra Sawa. ••• RENCONTRE SAMEDI 9 OCTOBRE À 10H30 Violences sur mineurs et impunité À travers l’écriture de son livre Chois, Sophie Paris aborde le délicat problème des violences sexuelles subies par les enfants. En présence de Sophie Paris, auteure, et de Régine Duval, modératrice. Sur inscription. ••• PROJECTION SAMEDI 23 OCTOBRE À 10H30 "Ayi" - Marine Ottogalli, Aël Théry[2019, 69 min] Ayi vient d’une province rurale de l’est de la Chine et n’a pas le permis de résident[...]

photo Banataba

Banataba

Patrimoine - Culture, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 02/07/2021 au 03/07/2021

Banataba Faustin Linyekula Kisangani Dans un duo ardent avec la danseuse Moya Michael, le chorégraphe congolais Faustin Linyekula part sur les traces d’une statue lengola, depuis les réserves du Metropolitan à New York jusqu’au village de son grand-père maternel, Banataba, au bord du fleuve Congo… Si Faustin Linyekula a toujours préféré les êtres humains et leurs histoires aux objets, sa rencontre avec la seule statue de l’ethnie lengola à New York l’a poussé en quête de ses origines, à plus d’une dizaine de milliers de kilomètres de là. De ce voyage introspectif à Banataba est né un duo avec Moya Michael, réflexion sur la mémoire, sur la puissance de l’objet-archive face aux logiques muséales, avec pour trame l’histoire complexe de l’actuelle République démocratique du Congo. Comment les communautés là-bas peuvent-elles retrouver un lien avec un passé pillé et disséminé en Europe ? Que nous raconte un objet une fois déplacé dans un musée et que révèle-t-il dans les yeux, le corps, la tête de celui ou celle qui regarde ? Spectacle présenté en coréalisation avec la Ville de Marseille-Musées de Marseille. Avec le soutien de l'Onda - Office national de diffusion[...]

photo La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants

La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 03/11/2021 au 15/01/2022

Vernissage de l'exposition mercredi 3 novembre à 18h Du 3 novembre 2021 au 15 janvier 2022, le Théâtre de la Criée présente sur ses murs une exposition de photographies en hommage aux habitants de la cité la Paternelle (14 e arrondissement de Marseille), à l’occasion de la sortie de l’ouvrage de Dalila Guillon-Ouanes, La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants (Éditions Gaussen, 2020). Rassemblant images d’archives, photographies familiales, témoignages et regards de photographes professionnels, l’exposition imaginée avec Dalila Ouanès-Guillon en échoà son ouvrage paru en 2020, est un hommage fortet sensible aux habitants de La Paternelle, cité emblématiquedes quartiers nord de Marseille. L’histoire intime croise celle de l’immigration, du mal-logement à Marseille, des luttes sociales, du racisme… mais témoigne aussi de la beauté partout présente, des instants volés,des respirations et des solidarités. Cette exposition est proposée par les associations Regards Citoyens et Because U. Art, avec la participation de Vincent Beaume. Avec des photographies réalisées par Lounés Abdoun, Renaud Arrighi, Pierre Ciot, Michel Guillon et Yves Jeanmougin.

photo Muyte Maker

Muyte Maker

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 27/01/2022

Chanter copieusement, rire en polyphonie, danser à l'aveugle, papoter en cacophonie : Flora Détraz pose la joie comme postulat, comme force de résistance et de création. Quatre figures féminines apparaissent tels des êtres mythologiques désobeissants et irrationnels, en perpétuelle métamorphose malgré les fortes contraintes imposées par l'espace de jeu. Un étrange ballet naît de ces composantes contradictoires, où se mêlent l'imaginaire médiéval, les chansons triviales et les tableaux grotesques. Muyte Maker (mutinerie, fauteur de trouble ou soulèvement) met en dialogue textes scabreux et balades médiévales avec les mouvements et les corps contraints, pour questionner la représentation de la féminité, et la place du corps dans la société. Chorégraphie : Flora Détraz Scénographie : Camille Lacroix Regard extérieur et préparation physique : Anaïs Dumaine Danseuses : Mathilde Bonicel, Inês Campos, Flora Détraz et Agnès Potié • 22h - Le film Le film est une extension de la pièce Muyte Maker. En jouant avec les effets propres au cinéma, il propose un nouveau regard sur le spectacle live. KLAP & le Festival Parallèle

photo Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Exposition, Spectacle

Marseille 13000

Le 13/11/2021

En parallèle de l’exposition "Jeff Koons Mucem", Hubert Colas propose une étape de création de la pièce Jeff Koons de l’auteur allemand Rainald Goetz qui se déploiera en 4 épisodes de juin à septembre dans différents espaces du Mucem, puis un 5e épisode à Archaos. Avec la pièce Jeff Koons, Rainald Goetz invite à une immersion dans le milieu de l’art contemporain. Il dépeint, avec un regard empreint d’ironie, les frasques d’un spécimen de ce genre "à part", quelques instants de la vie d’un artiste au sommet de son art : errance en discothèque, beuveries entre collègues, inspiration, interviews, introspection, rencontre amoureuse, réalisation technique de l’oeuvre, paternité, discours et drague en vernissage… De Rainald Goetz - traduit de l’allemand par Mathieu Bertholet - avec la collaboration de Christine Seghezzi Mise en scène et scénographie : Hubert Colas Avec Emile-Samory Fofana, Isabelle Mouchard, Thierry Raynaud, Frédéric Schulz-Richard, Manuel Vallade (en cours) Un spectacle programmé dans le cadre de La Nuit du cirque 2021. [Création]

photo Wax - Tidiani N'Diaye

Wax - Tidiani N'Diaye

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 22/06/2021

Le danseur tire le fil historique de ce tissu emblématique et rapièce avec minutie des pans de mémoires coloniales oubliées. Le wax, c’est ce tissu de coton ciré, aux motifs colorés et signifiants, créé en Hollande au milieu du XIXe siècle et devenu indissociable de la culture ouest-africaine. Emblème de la mondialisation coloniale comme d’une créolisation émancipée, le wax porte en lui nombre d’héritages conflictuels que Tidiani N’Diaye remet en perspective dans ce spectacle à la scénographie troublante. Sur scène, le plateau recouvert de wax camouflerait presque les deux danseurs vêtus du même tissu. Le chorégraphe se joue ainsi des codes de nos sociétés et interroge le rôle de spectateur·rice dans lequel l’Occident enferme peu à peu les individus. Le jeune chorégraphe Tidiani N’Diaye jette un regard toujours renouvelé sur la danse contemporaine, Il est inspiré par ce qu’elle a à puiser en Afrique, dans ses coutumes, ses danses, ses talents, particulièrement le Mali, son pays d’origine. Chorégraphie : Tidiani N’Diaye Danse : Louis-Clément Da Costa et Tidiani N’Diaye Scénographie : Pauline Brun et Silvia Romanelli Création sonore : Pierre Rativeau Costumes[...]

photo Le Cabaret des Chiche Capon

Le Cabaret des Chiche Capon

Théâtre

Marseille 13000

Le 23/10/2021

Les Chiche Capon présentent un spectacle dédié à la beauté : Firmin Crapette, dans des élans poétiques, nous fait partager sa vision de la beauté, ses interrogations aussi : qu’est- ce qui est beau ? Pourquoi ? Si une haltérophile n’est pas très belle, quand elle soulève cette barre avec les deux boules, c’est beau ! Mais - car il y a un mais - les préoccupations beaucoup plus terre à terre de ses partenaires le conduiront à la crise existentielle ! Firmin réussira-t-il à se sortir de la crise ontologique qui le guette ? Dans les paillettes du music-hall nous scruterons les âmes des hommes, à moins que ce ne soit celle des clowns… Ainsi nous continuerons à travailler sur les thèmes essentiels des Chiche Capon qui sont ceux des rapports humains. Par le thème de la beauté, nous illustrerons également la dialectique clownesque qui veut que les grands sentiments soient souvent étouffés par des comportements individuels peu glorieux où souvent le désir de pouvoir individuel prend le pas sur le bien commun ! Gosses égarés dans des costumes d’adultes ou adultes ayant conservé le regard et la sensibilité des enfants, les Chiche Capon incarnent une galerie de personnages[...]

photo Sur la voix des amérindiens

Sur la voix des amérindiens

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Du 01/10/2021 au 15/10/2021

Peut-on attraper les rêves ? L’histoire des peuples amérindiens n’est pas figée. Ils et elles l’écrivent au présent, et leur exemple nous parle plus que jamais, par la profonde nouveauté que leur regard apporte, sur le monde du vivant comme sur la notion de communauté. Voici donc une invitation à découvrir un peuple, des peuples - à nous mettre sur la voiX des amérindiens, à travers ce cycle de projections, conférences et ateliers qui se poursuivra jusqu’en avril 2022. ••• VENDREDI 1er OCTOBRE À 18H > Alcazar, salle de conférence "L’odyssée amérindienne" Projection du film documentaire réalisé en 2008 par Julie Baudin et David Ducoin, rencontre avec Julie Baudin qui vient nous parler de son travail sur les peuples autochtones d’Amérique en général et du Pérou en particulier. ••• VENDREDI 15 OCTOBRE À 18H > Alcazar, salle de conférence "Voyage en mémoires indiennes" Projection du film documentaire de Doris Buttignol. Sally Tisiga est une jeune femme moderne, vivant dans une grande ville canadienne. Elle prend la route et part dans le Yukon à la recherche de fragments perdus de son histoire personnelle. C’est un parcours initiatique, les lieux qu’elle traverse,[...]

photo Avant première exceptionnelle : Une fois que tu sais

Avant première exceptionnelle : Une fois que tu sais

Histoire - Civilisation, Conférence - Débat

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Le 30/08/2021

L’avant première se fera en présence du réalisateur Emmanuel Cappellin et de l'association Extinction Rebellion. Confronté à la réalité du changement climatique et à l’épuisement des ressources, le réalisateur Emmanuel Cappellin prend conscience qu’un effondrement de notre civilisation industrielle est inévitable. Mais comment continuer à vivre avec l’idée que l’aventure humaine puisse échouer ? En quête de réponses, il part à la rencontre d’experts et de scientifiques tels que Pablo Servigne, Jean-Marc Jancovici ou Susanne Moser. Tous appellent à une action collective et solidaire pour préparer une transition la plus humaine possible. Une odyssée qui touche à l’intime et transforme notre regard sur nous-même et sur le monde pour mieux construire l’avenir. En salles le 22 septembre.

photo La loterie des désirs - Ilaria Turba

La loterie des désirs - Ilaria Turba

Manifestation culturelle

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Du 18/09/2021 au 19/09/2021

Clap de fin du projet LE DÉSIR DE REGARDER LOIN ! Ilaria Turba vous convie à une dernière immersion dans les désirs qu’elle a collectés pas à pas. Accompagnée de Nelson-Rafaell Madel, du collectif La Palmera, elle orchestre une Loterie des désirs. Avec une bonne dose de second degré et au moins autant de sérieux, tentez votre chance et gagnez un porte-bonheur attribué au hasard du tirage au sort… Vous serez ensuite invité à déambuler dans une installation éphémère, imaginée comme la traversée d’un ciel étoilé. Dans cette constellation de porte-bonheurs, il vous faudra retrouver votre bonne étoile, une amulette dorée fabriquée au cours de l’été 2020 avec des habitants rencontrés sur notre territoire. Une immersion saisissante au cœur d’une archive poétique de désirs contemporains. Collectés par Ilaria Turba sous forme d’interviews, d’ateliers ou de rencontres imprévues, ces désirs retracent l'envie de partager un horizon commun et de regarder loin ensemble. Ilaria Turba, artiste plasticienne italienne, a l’art de tricoter avec les personnes qu’elle rencontre et les territoires où elle s’installe. Depuis septembre 2018, avec Le désir de regarder loin, elle arpente[...]

photo Représentation

Représentation

Spectacle, Théâtre, Musique, Histoire - Civilisation

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Le 23/10/2021

Un crayon à la main et une page blanche sous le crayon... Quoi représenter ? QUI ? Comment dépasser ce moment de doute, d’angoisse parfois, qui précède l’acte créatif ? Et puis... les idées se bousculent, la jouissance s’installe et enfin apparaît le corps que le bloc de marbre contient bien avant le premier coup de burin, le visage qui nous regarde depuis la toile et qui ne demande qu’à être révélé… Après l’autoportrait initial dans l’histoire de l’art avec Click!, Paolo Cardona poursuit ici sa recherche sur les représentations dans l’art, pour célébrer la créativité, la beauté et la différence. Conception et mise en scène : Paolo Cardona Création images et scénographie visuelle : Olivier Guillemain Dessins et animations : Olivia Molnar Musique : Fabrizio Cenci Avec : Paolo Cardona et Fabrizio Cenci SKAPPA ! & ASSOCIÉS Théâtre visuel et musical - 40 min Dès 4 ans Création 20-21 Dans le cadre du festival En Ribambelle !

photo Urgence

Urgence

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Le 25/01/2022

Ce récit d’émancipation individuel et collectif, porté par l’auteure Anne Rehbinder, le metteur en scène Antoine Colnot et le chorégraphe Amala Dianor, entraîne cinq jeunes interprètes dans une traversée entre danse et théâtre. Nourrie d’échanges et de libres conversations, leur prise de parole révèle, par sa radicalité, un regard sur le monde précis, percutant et sensible, à l’instar de la danse, marquée, elle, par un engagement physique et brûlant. Sous le sceau de l’URGENCE, les danseurs, dont la base est l’expression hip-hop, interrogent cette désobéissance qui déclenche le mouvement de l’émancipation, individuelle ou collective, et qui permet à l’individu de naître à sa singularité. Conception et direction artistique : Anne Rehbinder et Antoine Colnot Mise en scène : Antoine Colnot Auteure : Anne Rehbinder Chorégraphe invité : Amala Dianor Musique : Olivier Slabiak Création lumières et scénographie : Laïs Foulc Interprètes : Marwan Kadded, Freddy Madodé, Mohamed Makhlouf, Elliot Oke, Karym Zoubert Compagnie HKC & Amala Dianor

photo Le Marché Noir des Petites Utopies

Le Marché Noir des Petites Utopies

Cirque - Marionnette, Marché

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Du 03/12/2021 au 12/12/2021

Une proposition de la compagnie Anima Théâtre. Le Marché Noir des Petites Utopies est né au cœur de Marseille dans le quartier de Noailles. Son nom s’inspire des vendeurs à la sauvette qui occupent les trottoirs du quartier. Nos artistes, avec de petits riens, sur une scène de fortune, déballent leurs petites utopies. Parfois un spectacle de marionnettes tient dans une valise et une marionnette dans une poche. C’est un peu comme ça que nous faisons notre marché noir, entre nos objets en plastique, nos objets au rebut et nos remèdes miracles de charlatans ambulants qui ne guérissent certainement rien du tout mais qui font rêver, voyager. Nos petites utopies sont du rêve vendu à n’importe quel recoin de la ville qui veut bien les abriter, des potions miraculeuses pour guérir de la morosité et de l’apathie. Notre Marché, c’est une occasion de se retrouver ensemble et de regarder des objets et des marionnettes réinventer le monde, la vie, prenant de nombreux visages différents au cours d’une soirée-parcours. En petit groupe et dans une ambiance conviviale, le public est invité à passer de l’autre côté du miroir à la découverte d’un art sans cesse en innovation mais qui[...]

photo Jonathan Livingston - Iraka

Jonathan Livingston - Iraka

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

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Le 24/09/2021

Jonathan Livingston, d’après le roman d’apprentissage de Richard Bach, c’est ce jeune goéland passionné par le vol qui va s’affranchir des lois de son clan pour vivre un parcours initiatique fait d’aventures extraordinaires. Le spectacle "Jonathan Livingston 3.0", retrace le parcours de cet oiseau atypique, entre le fil du roman, les chansons de l’album "LIVINGSTON", du rappeur IRAKA, paru en 2018, et d’autres textes empruntant au répertoire de poésie et chanson française. En liant le destin de l’artiste, du poète à celui de Jonathan le spectacle aborde des thématiques existentielles autour de la condition humaine et des choix qu’entraînent la passion, des questions qui agitent fortement l’âge adolescent. Texte, parole, chant : Iraka Guitare, machines, choeurs : Miosine Images additionnelles : Nicolas Letzelter Regard extérieur : Benjamin Georjon Son : Jean Christophe Andreoni Lumière : Vincent Lopez Projet accompagné par la Compagnie Les Dits Sont de Là Dans le cadre de Babel Minots. Dès 7 ans.

photo Visite des calanques : circuit extraordinaire en matinée

Visite des calanques : circuit extraordinaire en matinée

Visites et circuits, Nature - Environnement

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Du 01/01/2021 au 31/12/2021

Nos capitaines, de grands voyageurs, nous ont conté que dans les Caraïbes, sur les îles tahitiennes ou encore aux Maldives les gens s'exclamaient souvent : on dirait presque Marseille ! Réputés pour en rajouter, ces marins passionnés sont néanmoins les derniers gardiens d'un secret émeraude, qui n'a rien à envier aux plus belles perles du monde. Imaginez... Un ruban de petits ports ouvre la visite...Eveillé par l'air marin, les contrastes, la découverte, votre regard embrasse le Cap Croisette, prélude d'une croisière luminescente et minérale. Sormiou, Morgiou, Sugiton... Autant d'évocations mythiques qui feront bien plus que remplir un carnet voyage : vous ne visitez pas les Calanques, vous les vivez. Le confort et la sécurité sont toujours privilégiés, et l'environnement fragile du parc marin des Calanques respecté.

photo Rooks and Robots - Kool Koor

Rooks and Robots - Kool Koor

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 04/07/2021 au 04/08/2021

"Mon premier nom d'artiste était The Arbitrator Koor. Je me suis appelé The Arbitrator Koor parce que j'avais l'impression d'être un arbitre dans mon travail artistique ; l’arbitre entre une réalité que nous connaissons et une réalité qui est autre. Kool est apparu plus tard, lorsque j'ai commencé à enregistrer de la musique. Quand j'étais jeune adulte, j'étais attiré par le jeu d’échecs - I like the tower or the rook - Je voulais utiliser "Rook" comme nom d’artiste mais je l'ai abandonnée. J'ai pris le K et le R et je les ai retournés. C'est comme ça que j'ai eu mon nom d'artiste. Il reflète ma façon de penser et personnifie ma créativité : jeu de la ligne, architecture et mondes imaginaires, Si vous regardez la vie ou les choses de l'autre côté, vous pouvez souvent les comprendre. C'est ainsi qu'est né Koor". "New York à la fin des années septante et au début des années quatre-vingt était un endroit très spécial. On y trouvait beaucoup de gens extrêmement créatifs qui se rassemblaient, tentaient de trouver leur identité et de la faire connaître. Et les galeries, en ce temps-là, tendaient les bras à ce genre d’énergie. Si tu avais du talent, New York était la ville où[...]

photo Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Rodéo Sauvage - Gilles Pourtier

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

"J'envisage la mise en espace de mes œuvres comme un travail de montage cinématographique. Je pense l’exposition comme un lieu de narration où je raconte une histoire. Les conflits se multiplient, les écarts se creusent entre les milieux sociaux, pour ne pas dire classes car c’est un mot qu’il ne faudrait plus utiliser. Je l’utilise à dessein car je pense que cette conscience de classe est un moteur dans mon processus artistique. Mon environnement familial ont fondé mon point de vue, mon regard, ma perception du monde. Cette exposition fait partie d’un ensemble de 3 expositions personnelles prévues sur 2 ans dans 3 lieux. Le sujet s’enrichit de nouvelles créations à chaque étape." Gilles Pourtier Commissariat de Martine Robin Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Cendrillon

Cendrillon

Marseille 13000

Du 27/10/2021 au 02/11/2021

Comme toutes les grandes histoires, Cendrillon ne demande qu’à être interprétée encore et encore, bien loin des clichés et stéréotypes. Toujours esseulée et en proie à la mauvaise humeur de ses belles-sœurs, notre héroïne qui nettoie sans cesse, noyée sous les produits ménagers, rêve, malgré tout. Elle raconte Cendrillon à grand renfort d’ustensiles de ménage malicieusement détournés, en attendant la fée du logis, sa marraine bienveillante. Plus qu’une critique de la femme au foyer asservie, Cendrillon, incarne de manière décalée, savoureuse et humoristique, le droit au rêve, à la chance enfin retrouvée, au fantasme d’être la reine du bal. Pourquoi pas, le carrosse est dans la rue ! Création et mise en scène : Cédric Hingouët Regard extérieur : Juan Pino Scénographie : Alexandre Musset Avec Emma Lloyd SCOPITONE & CIE Théâtre d'objets - 20 min Dès 5 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle ! Mucem Mercredi 27 octobre à 11h30 et 14h00 Jeudi 28 octobre à 11h30 et 14h00 Théâtre Massalia Lundi 1er novembre à 10h00, 14h00 et 16h Mardi 2 novembre à 10h00, 14h00 et 16h00

photo Chêne centenaire + Volutes

Chêne centenaire + Volutes

Danse - Bal - Cabaret, Musique

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Le 21/10/2021

Programme de la soirée : • Chêne centenaire • Marion Carriau & Magda Kachouche Chêne centenaire se déclare fable science-fictionnelle post apocalyptique. Pensée comme un manifeste ou une ode au Vivant, la pièce de Marion Carriau & Magda Kachouche défend l’entrelacement des liens, l’attachement au monde, aux écosystèmes et aux espèces. Entre fantômes du passé et désir d’un autre futur pour la planète, les deux artistes délivrent une forme mêlée de danses rituelles et d’incantations vocales. Leurs corps fusionnés en un seul être imaginaire, monstre préhistorique ou géant futuriste à 8 membres surchargés, apparaissent progressivement, comme affranchis du temps. Le dépouillement ouvre au déploiement d’une immense canopée enveloppante et vénérable, l’abri partagé d’un autre avenir espéré. Chorégraphes et interprètes : Marion Carriau & Magda Kachouche Scénographie : Alexandra Bertaut & Yannick Hugron Regards extérieurs : Alexandre Da Silva & Arnaud Pirault Travail vocal : Elise Chauvin & Leslie Bourdin Durée : ≈ 1h • Volutes • Wendy Cornu Regarder la musique et écouter la danse… Wendy Cornu développe une ligne artistique dont la relation musique / danse[...]

photo Hôtel Cosmos

Hôtel Cosmos

Spectacle

Marseille 13000

Le 15/10/2021

Freddy et Fritz ont échoué chacun à leur tour dans l’Hôtel Cosmos. On ne sait pas depuis combien de temps ils sont là. Ils attendent le réceptionniste, dans le hall d’entrée. L’hôtel ne semble plus être en activité, pourtant à l’entrée, dans sa cabine, il y a le portier de nuit. Il reste invisible pour les deux personnages, comme s’il était un spectre du temps passé. Est-ce que Freddy et Fritz croient encore pouvoir obtenir une chambre, ou est-ce qu’ils sont seulement en train de "jouer à l’hôtel" ? Est-ce qu’ils sont, eux aussi, des fantômes ? C’est un voyage au cœur de leur solitude. C’est leur histoire présente que l’on suit : échoués au même endroit ils jouent à l’hôtel. Ils réinventent un monde qui semble avoir disparu. Leur relation se nourrit de cette absence. Ils sont comme deux enfants, qui ont besoin l’un de l’autre. Cette relation leur suffit pour inventer tout ce qui leur plaît, en attendant que l’histoire les amène quelque part. Mise en scène et jeu : Heinzi Lorenzen et Adrien Perez Création musicale et sonore / jeu : Théodore Carriqui Création Lumière : Pascal Chassan Regard extérieur : Louis Cahu, Gilles Joly et Sylvie Giron La Volubile & Théâtre[...]

photo Le Souper - Julia Perrazzini

Le Souper - Julia Perrazzini

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 01/10/2021 au 02/10/2021

Dans ce monde parallèle, il y a son frère aîné, décédé avant qu’elle ne naisse, avec lequel l’artiste entre en contact par la scène – et en sollicitant cette petite part d’irrationnel qu’elle entend réveiller en nous. Loin de la morgue solennelle qui colle à ce type d’exercice, ce Souper est suspendu entre humour et étrangeté, complicité et surnaturel, dans un espace imaginaire, hanté, mais bizarrement confortable. Au fil de cette rencontre avec un absent fantasmé, l’histoire personnelle bascule dans des interrogations métaphysiques, la tendresse frôle la peur, le temps se disloque, et les morts conseillent les vivants. "Ici les gens disent qu’il faut laisser les morts en paix, ils se reposent. T’en penses quoi ?" demande-t-elle à son ami d’outremonde. C’est bien ce repos que la comédienne et performeuse suisse entreprend de troubler - avec la distance, le décalage et la sensibilité qui caractérisent tous ses solos. Ecriture, conception, jeu : Julia Perazzini Musique live : Samuel Pajand Lumière : Philippe Gladieux Collaboration artistique et dramaturgie : Louis Bonard Assistant scénographie, régie générale et lumière : Vincent Deblue Regard extérieur : Yves-Noël Genod

photo Gout de lire, Saveur de vivre : La Bretagne

Gout de lire, Saveur de vivre : La Bretagne

Lecture - Conte - Poésie, Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Le 26/02/2022

Mme Chopplet accompagnée de Françoise Moissesson vous proposent une analyse suite à la lecture de livres qu'elles souhaitent faire connaitre. La première session portera sur le thème de la Bretagne avec deux ouvrages : Chanson bretonne de Le Clézio et La maison de Bretagne de Marie Sizun. La conférence-lecture sera suivie d'un court- métrage qui offrira un autre regard sur la Bretagne : Mémoires de la colline de pierres réalisé par Aleksia Keraudren.

photo Laurent Boghossian dans Regard

Laurent Boghossian dans Regard

Spectacle, Spectacle comique

Marseille 13000

Du 19/11/2021 au 20/11/2021

"Cette société, c'est celle de la fainéantise intellectuelle, du véganisme extrême, et de l'écologie aveugle et surtout de la culpabilité organisée. Une société où il faut absolument trouver le bonheur quitte à se couper de ses propres racines. Du grand n'importe quoi. Une société pourtant remplie d'espoir, d'innovation et de vrais progrès sociaux mais qui ne cesse de s'auto-censurer par manque d'humour. Mais attendez une minute. Je fais partie de cette société. Finalement, qui suis-je pour parler ? Qu'ai-je fait moi-même pour changer les choses ? Si ça se trouve, j'en suis aussi responsable non ? - Laurent Boghossian Regard, le spectacle humaniste et drôle, est un spectacle d'humour au format stand-up dérivé de l'ouvrage éponyme de Laurent Boghossian. Un spectacle où Laurent parle de nous, de nos travers et de toutes les absurdités du moment et dont il vaut mieux rire.

photo Jérémy Charbonnel dans ''Spectacle sans gluten''

Jérémy Charbonnel dans ''Spectacle sans gluten''

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle comique

Marseille 13000

Du 01/04/2022 au 02/04/2022

C'est l'histoire d'un mec qui n'était pas destiné à faire ce qu'il fait aujourd'hui et qui ne se trouve jamais là où on l'attend... Le Saviez-vous? Quand Jamel Debouzze le sollicite pour la première partie de sa tournée, qu'il participe à plusieurs saisons du Jamel Comedy Club et au gala du Marrakech du Rire, il regarde son parcours avec un certain étonnement... Farid joue, danse, improvise, sa présence scénique et ses punchlines en rafale ne laissent aucune place pour les temps morts.

photo Never Forget - 11 septembre - 20 ans après

Never Forget - 11 septembre - 20 ans après

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 20/09/2021 au 28/09/2021

Les rues, les passants, des instants. Il joue avec la lumière, les mouvements, donnant du relief aux sujets vivants ou fixes. Etienne ATHEA n’a qu’un seul grand sujet dans sa vie de photographe, celui de capter des émotions à travers des regards et des gestes. Il part pour la première fois à New York en décembre 2001, 3 mois après les attaques du 11 septembre. Ses premières photos sont les débris des tours jumelles qui jaugent encore le sol de GROUND ZERO. En 2011, il participe aux 10 ans des commémorations du 11 septembre. Avec son œil tendre, il capte des regards, des instants sur l’horreur vécu par les New Yorkais en cette journée très spéciale du 11 septembre. Lui-même victime d’attaque terrorisme en 2017 sur les Ramblas de Barcelone, cette exposition prend encore plus de sens à ses yeux. Pour le photographe, cette exposition est un devoir de mémoire. Ces clichés nous aiderons à ne jamais oublier cette page de l’histoire aussi bien pour les nouvelles générations que pour les anciennes.

photo Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Tu fais, je fais - Cognès Mayaoukou

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 17/06/2021

Une sonnette d’alarme tirée pour la défense des droits et l’émancipation des femmes. "Tu fais, je fais" est un spectacle sur l’inégalité entre les hommes et les femmes dans les pays où celles-ci sont peu ou pas respectées. La danseuse congolaise Cognès Mayoukou présente une performance chorégraphique solo en trois séquences ou elle raconte le combat mené par les femmes pour la parité a travers des gestes langage corporel. Cette création est née de la volonté de dénoncer les inégalités entre les hommes et les femmes. Elle s’est inspirée de son propre parcours, afin de changer l’adversité en moteur artistique d’un discours universel sur la condition féminine. Par le mélange des dimensions intimes et sociales, elle souhaite faire de cette création un outil de défense des droits des femmes. Chorégraphe et interprète : Cognès Mayoukou Regard Extérieur : Delavallet Bidiefono, Andreya Ouamba, Reggie Wilson Dans le cadre du festival Les Rencontres à l'Échelle. Dans le cadre de Here Comes Africa. Une proposition de Rencontres à l’échelle - B/P. [Salle Seita]

photo Des courts l'après-midi au Cinéma le Miroir

Des courts l'après-midi au Cinéma le Miroir

Cinéma, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 05/02/2022 au 02/04/2022

Projections, rencontres & masterclass autour de courts métrages qui font (ou ont fait) l’actualité du film court. • Samedi 5 février - Carte blanche à 529 dragons En présence des cinéastes Des cinéastes, scénaristes, documentaristes, auteur.e.s, marseillais.e.s - dont Émilie Aussel, Marcia Romano, Régis Sauder et Dorothée Sebbagh - ont rejoint 529 dragons, société fondée par Aurélia Barbet et Laurence Rebouillon en 2012 pour produire des courts et des longs-métrages et défendre un cinéma moderne et exigeant. Se donner les moyens de la production de leurs œuvres, soutenir les projets de cinéastes dont le regard les touche est une façon pour eux et elles de se réapproprier les outils de fabrication des films, faire du cinéma autrement. - "L’impression d'une guerre" de Camilo Restrepo [documentaire, 2015, 26' - 529 Dragons] - "Cette femme à laquelle je pense" de Aurélia Barbet [2004, 3’ - Regard indépendant, Celluloïd, 529 Dragons] - "Blizzard" de Régis Sauder [2015, 22’30 - 529 Dragons] - "Game Boy" de Laurence Rebouillon [2013, 3’20 - 529 Dragons] - "Rose" d’Emilie Aussel [2021, 8’ - 529 Dragons] - "Malmousque" de Dorothée Sebbagh [fiction, 2021, 26’ -[...]