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photo Renaud Capuçon, Pauline Perret, Deborah Waldman

Renaud Capuçon, Pauline Perret, Deborah Waldman

Autun 71400

Du /00/1e16 au //099

Orchestre Dijon Bourgogne - Debora Waldman, direction musicale - Renaud Capuçon, violon - Pauline Perret, piano. Camille Saint-Saëns : Introduction & Rondo Capriccioso, Concerto pour piano n°5 en fa majeur op. 103, « L’Égyptien » - Félix Mendelssohn : Symphonie n°3 en la mineur op. 56, « Ecossaise ». La cathédrale gothique Saint-Lazare d’Autun fête ces 900 ans, l’occasion de réunir une trinité d’artistes dans un triptyque dix-neuviémiste. Ce programme est dirigé par Debora Waldman, cheffe israélo-brésilienne, qui a été assistante de Kurt Masur à l'Orchestre National de France de 2006 à 2009, puis nommée directrice musicale de l'Orchestre Régional Avignon-Provence en 2020. Première femme en France à la tête d’une formation labellisée au niveau national, elle sera en compagnie du violoniste Renaud Capuçon – qu’on ne présente plus - et de la pianiste Pauline Perret, fondatrice du Festival bourguignon "A portée de Mains". Les deux pièces concertantes, par essence virtuoses, de Camille Saint-Saëns débouchent sur la 3ème symphonie de Mendelssohn dite « écossaise ». L’œuvre, créée en 1842, aurait été inspirée par les paysages des Highlands, les légendes, les brumes, les sites grandioses[...]

photo Nuit d'été symphonique

Nuit d'été symphonique

Bussy-le-Grand 21150

Du /00/1e16 au //099

Orchestre Dijon Bourgogne - Soprano : Sarah Aristidou - Direction musicale : Christoph Koncz / Mozart : Symphonie n°35 en ré majeur, K. 385 « Haffner » & airs d'opéras et de concerts -Beethoven : Symphonie n°2 en ré majeur, op. 36. Solennelle et majestueuse, s’amusant des contrastes entre élégance tranquille et vive agitation, la symphonie n°35 porte le nom du bourgmestre Sigmund Haffner qui en passa commande à Mozart à l’occasion de son anoblissement en 1782. L’énergie qu’elle porte d’un bout à l’autre de ses quatre mouvements laisse à peine le temps au public de s’installer dans une écoute qu’il est déjà emporté ailleurs. Majestueuse et fougueuse, la 2ème symphonie de Beethoven l’est aussi, nous emportant dans un flot étourdissant de notes. On se laisse charmer par des mélodies semblant flotter au-dessus de l’orchestre, mais ce dernier, impétueux, explose et nous entraîne irrésistiblement à sa suite dans un rythme effréné et bouillonnant. Majestueux, enfin, sera le cadre de ces concerts : le château du tumultueux comte Roger de Bussy-Rabutin, courtisan en disgrâce du roi Louis XIV et qui fût exilé en Bourgogne pour avoir dévoilé les galanteries des grands de son temps.[...]

photo 17ème Festival Musique en Charolais Brionnais /// Soirée

17ème Festival Musique en Charolais Brionnais /// Soirée "LE CONCERT DE BOURGOGNE"

Paray-le-Monial 71600

Du /00/1e16 au //099

SOIRÉE "LE CONCERT DE BOURGOGNE" Le Concert de Bourgogne est le nouveau projet de la pianiste Juliana Steinbach, porté par le Festival Musique en Charolais-Brionnais. Cette camerata a vocation à faire rayonner les talents musicaux de Bourgogne Franche-Comté autour du répertoire de piano concertant. Pour sa création en 2021, l'ensemble instrumental est composé de jeunes musiciens issus de l'École Supérieure de Dijon, dans une démarche d'insertion professionnelle. Programme : Johann Sebastian BACH (1685-1750) Concerto pour clavier et cordes en ré mineur BWV.1052 Franz SCHUBERT (1797-1828) Quintette pour piano et cordes « La Truite » en la majeur D.667 Artistes : Sébastien Surel, violon Rafaell Altino, alto Éric-Maria Couturier, violoncelle Guillaume Martigné, violoncelle Camerata Le Concert de Bourgogne, orchestre à cordes Juliana Steinbach, piano et direction Informations pratiques : Durée approximative du concert : 60 minutes sans entracte #festival #promenade #paysages #patrimoine #géologie #concert #musiqueclassique #charolais-brionnais #suin #solo #violoncelle #églisesromanes #cheminsduroman

photo Amandine Beyer & Gli Incogniti | Le Monde à l'envers - Antonio Vivaldi

Amandine Beyer & Gli Incogniti | Le Monde à l'envers - Antonio Vivaldi

Dijon 21000

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L’admiration que lui vouait Bach est sans doute la meilleure garantie du génie de Vivaldi, qui fut à la fois virtuose du violon, compositeur, chef d’orchestre et directeur de théâtre. Infatigable, sensible à la tragédie comme le prouve son opéra tardif Bajazet, le « prêtre roux » fut aussi l’un des pionniers du concerto de soliste. Imposant la forme en trois mouvements « vif-lent-vif », il donna au genre d’innombrables partitions, caractérisées par une exubérance communicative, l’opposition dynamique des tutti et des soli, le lyrisme opératique des mouvements lents : autant d’éclats d’énergie et d’effusion expressive.

photo Jerusalem In My Heart / Hyperculte

Jerusalem In My Heart / Hyperculte

Dijon 21000

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Concert - Electro Jerusalem In My Heart (CA) Le duo Jerusalem In My Heart (JIMH), collaboration audiovisuelle de musiques arabes contemporaines réunissant le musicien et producteur Radwan Ghazi Moumneh et Erin Weisgerber qui rejoint visuellement le plateau, manipule et redonne un souffle poétique et coloré à des pellicules 16mm fanées. La musique de JIMH repose sur un métissage de chants mélismatiques arabes, de bouzouki et de traitements sonores résolument contemporains. Hyperculte (CH) Le duo, formé de la fine fleur de la scène rock expérimentale genevoise - Simone Aubert (Massicot, Tout Bleu) à la batterie, guitare et chant et Vincent Bertholet (Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp) à la contrebasse et chant -, poursuit sa cavalcade folle dans un monde en proie au chaos, pour mieux nous entraîner dans sa transe mêlant disco, pop, kraut, punk et post rock.

photo Orchestre Victor Hugo

Orchestre Victor Hugo

Jazz - Blues, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Dijon 21000

Le 04/06/2024

C’est sous le double signe du voyage et de la danse que l’Orchestre Victor Hugo a conçu ce programme, qui nous accompagne du Sud des États-Unis à la Chine moderne, en passant par les forêts du Brésil et les rues colorées de La Havane. Enfant des rues de New York issu de l’immigration russe, autodidacte de génie, Gershwin ouvre ce programme avec Catfish Row, une suite symphonique qu’il tira de son célèbre opéra Porgy and Bess. Échos du blues, airs magnétiques mais aussi une fugue dissonante se succèdent dans ces pages, auxquelles répond la complexe Ouverture cubaine, composée en 1932 au retour d’un séjour à la Havane : les rythmes et la sensualité de la rumba s’y mêlent au blues en une alchimie dont seul Gershwin a le secret. Cap au Mexique avec la Danzon n° 2 d’Arturo Màrquez, avant de gagner le Brésil pour les Deux Impressions de Respighi, chatoyantes aquarelles évoquant les « nuits tropicales» ou la fascinante reptation d’un serpent. Du Brésil à la Chine, il n’y a qu’un pas franchi par John Adams avec The Chairman Dances, dérivé de l’opéra Nixon in China et évoquant Mao Tsé-toung dansant un foxtrot avec sa maîtresse !

photo Orchestre Victor Hugo

Orchestre Victor Hugo

Dijon 21000

Le 04/06/2024

C’est sous le double signe du voyage et de la danse que l’Orchestre Victor Hugo a conçu ce programme, qui nous accompagne du Sud des États-Unis à la Chine moderne, en passant par les forêts du Brésil et les rues colorées de La Havane. Enfant des rues de New York issu de l’immigration russe, autodidacte de génie, Gershwin ouvre ce programme avec Catfish Row, une suite symphonique qu’il tira de son célèbre opéra Porgy and Bess. Échos du blues, airs magnétiques mais aussi une fugue dissonante se succèdent dans ces pages, auxquelles répond la complexe Ouverture cubaine, composée en 1932 au retour d’un séjour à la Havane : les rythmes et la sensualité de la rumba s’y mêlent au blues en une alchimie dont seul Gershwin a le secret. Cap au Mexique avec la Danzon n° 2 d’Arturo Màrquez, avant de gagner le Brésil pour les Deux Impressions de Respighi, chatoyantes aquarelles évoquant les « nuits tropicales» ou la fascinante reptation d’un serpent. Du Brésil à la Chine, il n’y a qu’un pas franchi par John Adams avec The Chairman Dances, dérivé de l’opéra Nixon in China et évoquant Mao Tsé-toung dansant un foxtrot avec sa maîtresse !

photo Marathon + Fragile + Eliott Mac Luckie dj set

Marathon + Fragile + Eliott Mac Luckie dj set

Chalon-sur-Saône 71100

Le 01/06/2024

Marathon < Shoegaze / Post-punk - Amsterdam > La musique de Marathon est une réponse passionnée au XXIe siècle en crise, canalisant l'énergie du punk et les dissonances du shoegaze et du post-punk pour donner une voix à l'anxiété urbaine. La batterie dynamique de Lennart, la voix agressive de Kay et l'habileté de la basse à six cordes de Nina créent un mélange explosif, à la fois brut et raffiné. > Découvre : https://youtu.be/vM25xV3XjAQ Fragile < Emo / Post Hardcore - Angers > Un cri du cœur, témoignage du spleen omniprésent sur le premier EP de ce pur produit de la scène rock angevine. Fragile, c’est le rassemblement de membres anciens et actuels de Wild Fox, LANE, Scuffles ou Dogs For Friends. Fragile, c’est l’envie commune d’en découdre et d’expier ses failles les plus viscérales, sur fond de punk hardcore moderne et mélodique. Sur les traces Des Thugs... > Découvre : https://youtu.be/NMYTeaSRj5I Eliott Mac Luckie < Dark Disco / Cold Wave / EBM - Dijon > Entre Dark Disco, Cold Wave et EBM, Eliott Mac Luckie orchestre habilement ses sets à l’esthétique sensuelle et suave. Une dance-gothique diggée autour de producteurs undergrounds tels que Damon Jee, Trentemøller ou[...]

photo Marathon + Fragile + Eliott Mac Luckie dj set

Marathon + Fragile + Eliott Mac Luckie dj set

Pop - Rock - Folk, Musique

Chalon-sur-Saône 71100

Le 01/06/2024

Marathon < Shoegaze / Post-punk - Amsterdam > La musique de Marathon est une réponse passionnée au XXIe siècle en crise, canalisant l'énergie du punk et les dissonances du shoegaze et du post-punk pour donner une voix à l'anxiété urbaine. La batterie dynamique de Lennart, la voix agressive de Kay et l'habileté de la basse à six cordes de Nina créent un mélange explosif, à la fois brut et raffiné. > Découvre : https://youtu.be/vM25xV3XjAQ Fragile < Emo / Post Hardcore - Angers > Un cri du cœur, témoignage du spleen omniprésent sur le premier EP de ce pur produit de la scène rock angevine. Fragile, c’est le rassemblement de membres anciens et actuels de Wild Fox, LANE, Scuffles ou Dogs For Friends. Fragile, c’est l’envie commune d’en découdre et d’expier ses failles les plus viscérales, sur fond de punk hardcore moderne et mélodique. Sur les traces Des Thugs... > Découvre : https://youtu.be/NMYTeaSRj5I Eliott Mac Luckie < Dark Disco / Cold Wave / EBM - Dijon > Entre Dark Disco, Cold Wave et EBM, Eliott Mac Luckie orchestre habilement ses sets à l’esthétique sensuelle et suave. Une dance-gothique diggée autour de producteurs undergrounds tels que Damon Jee, Trentemøller ou[...]

photo Orchestre Dijon Bourgogne

Orchestre Dijon Bourgogne

Dijon 21000

Le 21/06/2024

Violon et piano s’effacent devant la créativité d’Adélaïde Ferrière et de son marimba dans ce programme virtuose, où la musique semble plus vivante que jamais. En prime, une page admirable de la trop méconnue Florence Price. Œuvre d’un Bizet de dix-sept ans, la Symphonie en ut (1855) témoigne certes de l’influence de Mendelssohn et Gounod, mais révèle un naturel et un génie mélodique faisant déjà songer à L’Arlésienne. Bizet ? C’est Carmen qui vient aux lèvres, et que salua Pablo de Sarasate, en 1882, avec une fantaisie pour violon qui devait rester l’une de ses œuvres les plus connues. Douze minutes de haute voltige instrumentale, exécutée au marimba par les soins d’Adélaïde Ferrière, qui s’empare également de la partie de piano solo dans la célébrissime Rhapsody in Blue (1924) de Gershwin. Énergie et langueur « jazzistiques » fusionnent dans cette page ainsi recréée pour nos oreilles. Rare et passionnant est enfin l’Andante moderato (1929) de Florence Price, qui fut la première femme noire américaine reconnue comme compositrice, et dont le style, bien qu’influencé par Dvorák, arbore les mélodies pentatoniques typiques de la tradition afro-américaine. Dans le cadre de[...]

photo Orchestre Dijon Bourgogne

Orchestre Dijon Bourgogne

Musique

Dijon 21000

Le 21/06/2024

Violon et piano s’effacent devant la créativité d’Adélaïde Ferrière et de son marimba dans ce programme virtuose, où la musique semble plus vivante que jamais. En prime, une page admirable de la trop méconnue Florence Price. Œuvre d’un Bizet de dix-sept ans, la Symphonie en ut (1855) témoigne certes de l’influence de Mendelssohn et Gounod, mais révèle un naturel et un génie mélodique faisant déjà songer à L’Arlésienne. Bizet ? C’est Carmen qui vient aux lèvres, et que salua Pablo de Sarasate, en 1882, avec une fantaisie pour violon qui devait rester l’une de ses œuvres les plus connues. Douze minutes de haute voltige instrumentale, exécutée au marimba par les soins d’Adélaïde Ferrière, qui s’empare également de la partie de piano solo dans la célébrissime Rhapsody in Blue (1924) de Gershwin. Énergie et langueur « jazzistiques » fusionnent dans cette page ainsi recréée pour nos oreilles. Rare et passionnant est enfin l’Andante moderato (1929) de Florence Price, qui fut la première femme noire américaine reconnue comme compositrice, et dont le style, bien qu’influencé par Dvorák, arbore les mélodies pentatoniques typiques de la tradition afro-américaine. Dans le cadre de[...]

photo Orchestre Dijon Bourgogne | Fête de la musique 2024

Orchestre Dijon Bourgogne | Fête de la musique 2024

Musique classique

Dijon - 21

Le 21/06/2024

Violon et piano s’effacent devant la créativité d’Adélaïde Ferrière et de son marimba dans ce programme virtuose, où la musique semble plus vivante que jamais. En prime, une page admirable de la trop méconnue Florence Price.   Œuvre d’un Bizet de dix-sept ans, la Symphonie en ut (1855)[...]

photo Le Cercle de l’Harmonie - Jérémie Rhorer | Martin Helmchen

Le Cercle de l’Harmonie - Jérémie Rhorer | Martin Helmchen

Musique, Competition sportive

Dijon 21000

Le 12/06/2024

« Aimez-vous Brahms ? » demandait naguère Françoise Sagan... On croit connaître la réponse face à trois partitions magistrales de celui qui reste non seulement l’un des plus profonds mélodistes, mais aussi l’un des compositeurs les plus savants de l’histoire de la musique. Composées en 1873, les Variations sur un thème de Haydn constituent, avec leur rigueur classique, une démonstration de technique qui culmine avec l’imposante Passacaille conclusive. Ce formidable « métier » s’impose comme une indiscutable marque brahmsienne, et éclate dans la Symphonie n° 3 (1873), avec son premier mouvement olympien, les subtiles modulations de l’Andante contemplatif, aux timbres boisés, l’irrésistible mélodie aux accents hongrois du troisième mouvement et l’héroïsme tamisé du Finale. Quant au Concerto pour piano n°1, s’il déconcerta le public de 1859, il arracha à Bruckner des cris d’admiration qui sont depuis universellement partagés. Remarquablement intégrée à l’orchestre, la partie du soliste se fait tour à tour véhémente et lyrique dans le premier mouvement, spirituelle et intériorisée dans l’Andante, en lequel on a voulu voir un hommage secret à Clara Schumann, populaire et dansante[...]

photo Le Cercle de l’Harmonie - Jérémie Rhorer | Martin Helmchen

Le Cercle de l’Harmonie - Jérémie Rhorer | Martin Helmchen

Dijon 21000

Le 12/06/2024

« Aimez-vous Brahms ? » demandait naguère Françoise Sagan... On croit connaître la réponse face à trois partitions magistrales de celui qui reste non seulement l’un des plus profonds mélodistes, mais aussi l’un des compositeurs les plus savants de l’histoire de la musique. Composées en 1873, les Variations sur un thème de Haydn constituent, avec leur rigueur classique, une démonstration de technique qui culmine avec l’imposante Passacaille conclusive. Ce formidable « métier » s’impose comme une indiscutable marque brahmsienne, et éclate dans la Symphonie n° 3 (1873), avec son premier mouvement olympien, les subtiles modulations de l’Andante contemplatif, aux timbres boisés, l’irrésistible mélodie aux accents hongrois du troisième mouvement et l’héroïsme tamisé du Finale. Quant au Concerto pour piano n°1, s’il déconcerta le public de 1859, il arracha à Bruckner des cris d’admiration qui sont depuis universellement partagés. Remarquablement intégrée à l’orchestre, la partie du soliste se fait tour à tour véhémente et lyrique dans le premier mouvement, spirituelle et intériorisée dans l’Andante, en lequel on a voulu voir un hommage secret à Clara Schumann, populaire et dansante[...]

photo TIMOTHE POISSONNET DANS LE BOCAL

TIMOTHE POISSONNET DANS LE BOCAL

Spectacle comique

DIJON 21000

Du 25/06/2021 à 20:00 au 26/06/2021 à 20:00

Un humoriste comme les autres, très différent. A l'image de cette société zapping dans laquelle tout va trop vite et s'accélère, Thimothé Poissonnet surprend et tient en haleine du début à la fin de son spectacle avec son style unique, vif et connecté : l'humour séquentiel. Dans un tourbillon savamment orchestré, il livre une multitude de réflexions satiriques et de tableaux aussi drôles qu'éveillés, à la vitesse de ses lumières, et vous embarque instantanément dans un monde où l'absurde côtoie la réalité.

photo Galliae

Galliae

Dijon 21000

Du 10/07/2021 au 11/07/2021

Commencée à L’Escalier compagnie théâtrale, la collaboration entre Olivier Urbano, compositeur et accordéoniste, et Andrea Guidotti, flûtiste et clarinettiste, se poursuit cet été par une création musicale, voyage en terres celtiques. Pour ce concert, Céline Peran les a rejoint à la harpe et au chant. Balades et mélodies, composées par Olivier Urbano pendant ce long temps d’arrêt de la vie culturelle, revisitent les thèmes celtiques sur lesquels se sont posés les textes de Lyle Miller. Olivier Urbano > En parallèle à une activité de composition et d’interprétation, Olivier Urbano a collaboré notamment avec l’Orchestre de l’Opéra de Rouen, la Biennale de Venise, Maurice Jarre… Il transmet son savoir au Conservatoire à rayonnement régional de Dijon et à l’École supérieure de musique de Bourgogne-Franche Comté. Céline Peran > Formée au chant lyrique et la harpe aux conservatoires de Chalon-sur-Saône et Strasbourg, Céline Peran fait partie de groupes issus de la scène musique actuelle, participe à des formes pluridisciplinaires et chante actuellement dans diverses formations : Blue Velvet avec le pianiste Samuel Aznar, duo de musique contemporaine et improvisée avec la saxophoniste[...]

photo Orchestre symphonique de Mâcon

Orchestre symphonique de Mâcon

Mâcon 71000

Le 03/07/2021

Née en 1996 dans une famille de musiciens, Adélaïde Ferrière étudie la percussion à Dijon, sa ville natale, puis à Créteil, Paris et au Royal College of Music de Londres. Elle participe souvent à des créations contemporaines et fait régulièrement sensation en interprétant au marimba (un grand frère du xylophone), des œuvres de Bach, Rameau, Piazzolla... avec une finesse et une virtuosité saisissantes. Récompensée à de nombreuses reprises et lauréate de plusieurs prix internationaux, elle est nommée « Révélation Soliste Instrumentale » aux 24e Victoires de la musique classique en 2017 à seulement 20 ans.Au programme :- Paul CRESTON, Concertino pour marimba et orchestre ;- Pablo DE SARASATE, Arrangement pour marimba et orchestre ;- Iannis XENAKIS, Rebonds pour percussionniste solo ;- Minoru MIKI, Marimba spirituals pour marimba et 3 percussionnistes ;- George GERSHWIN, Rhapsody in blue, arrangement pour marimba et orchestre Repli à l’église Saint-Pierre.

photo Concert de rentrée | Guillaume Tourniaire, Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Concert de rentrée | Guillaume Tourniaire, Orchestre Dijon Bourgogne & Chœur de l'Opéra de Dijon

Dijon 21000

Le 18/09/2021

Quelles que soient les contradictions du « long XIXe siècle », entre poussée scientiste et enchantement romantique, il fut assurément un âge d’or de la scène lyrique européenne. La finesse littéraire de Massenet, attentif aux mythes et légendes; la vivacité rythmique et solaire de Bizet, qui fascina Nietzsche; la mélancolie effusive de Donizetti, qui eût fait chanter les arbres et les roches; la puissance du drame vériste portée au triomphe par Mascagni; l’universalité passionnelle captée par Puccini dans l’hommage à la vie artistique qu’est La Bohême; le combat de Gounod avec l’ampleur métaphysique de Faust; l’ampleur sans égale et le tragique du drame verdien… C’est l’univers même concentré sur la scène, et dans une formule de Balzac : « Quel opéra qu’une tête d’homme » ! Évènement organisé dans le cadre des Journées du patrimoine, avec le soutien de la Ville de Dijon.

photo Ariane Matiakh & l'Orchestre Dijon Bourgogne

Ariane Matiakh & l'Orchestre Dijon Bourgogne

Dijon 21000

Le 25/09/2021

Merveilleuse exploration des possibilités expressives du violoncelle, dont tous les registres sont magnifiés, le Concerto n°1 de Saint-Saëns unit ses trois mouvements en une seule coulée musicale. L’éloquence de l’instrument à cordes réputé le plus proche de la voix humaine appelle la scène, latente dans la Suite d’orchestre de Fauré à l’origine composée pour l’illustre drame de Maeterlinck. La splendeur de l’orchestration et la fameuse « Sicilienne » dominent cette partition, complétée dans le programme par la plongée onirique proposée par Ravel, avec ma Mère l’Oye, dans l’univers trouble et enchanteur de l’imaginaire enfantin.

photo Renaud Capuçon & l'Orchestre de Chambre de Lausanne

Renaud Capuçon & l'Orchestre de Chambre de Lausanne

Dijon 21000

Le 24/10/2021

Chef-d’œuvre d’Arvo Pärt, Tabula rasa synthétise son évolution du sérialisme vers le style « tintinnabuli » qui devait le rendre célèbre. Fondé sur le dialogue de l’orchestre avec un groupe de deux violons et d’un piano préparé, il se situe assurément dans l’héritage du concerto baroque emblématisé par Bach. Comme Vivaldi, le « Cantor » adopte la forme « vif-lent-vif » en opposant soli et ritournelles de l’orchestre, mais en y insufflant la densité d’écriture, la complexité dynamique et les admirables cantilènes qui n’appartiennent qu’à lui. Grand admirateur de Bach, c’est cependant à la lumière romaine que Mendelssohn dédie la plus joyeuse et bondissante de ses symphonies, dans laquelle les ombres élégiaques et méditatives sont finalement balayées par une irrésistible tarentelle.

photo Ruth Reinhart & l'Orchestre National de France

Ruth Reinhart & l'Orchestre National de France

Dijon 21000

Le 11/11/2021

Composé en 1779 pour sa sœur « Nannerl » et lui-même, le Concerto pour deux pianos est une œuvre à laquelle Mozart était très attaché, dans laquelle les deux solistes, jusqu’au brillant Rondo conclusif, dialoguent à égalité. Intensément dramatique et rythmique, jusqu’à la frénésie, la Toccata e due Canzoni de Martinu s’apparente à un Concerto grosso moderne, accordant au piano un rôle d’infatigable moteur. Quant au Carnaval des animaux de Saint-Saëns, à la saveur rehaussée des deux textes inédits de Gaspard Proust et Alex Vizorek, qui peut résister à sa verve satirique, sa chaleur mélodique et à ses prodigieux alliages sonores ?

photo Concert du Nouvel An - American voices | Rebecca Tong, l'Orchestre Dijon Bourgogne et le Chœur de l'Opéra de Dijon

Concert du Nouvel An - American voices | Rebecca Tong, l'Orchestre Dijon Bourgogne et le Chœur de l'Opéra de Dijon

Dijon 21000

Le 01/01/2022

« Un pied à Tin Pan Alley, l’autre à Carnegie Hall ! » : rien ne synthétise mieux l’alchimie de la musique américaine que cette célèbre formule de Bernstein, suggérant que rien n’est plus sérieux – ni difficile – que l’art de distraire. Sous le haut patronage de l’autodidacte Gershwin, toute l’énergie et le sens chorégraphique de Broadway se déploie dans ce programme : la reprise ironique des classiques avec Candide, L’Homme de la Mancha ou Rent, qui réinvente La Bohême, l’hommage spirituel à Shakespeare avec West Side Story et Something Rotten, l’éternelle jeunesse du conte avec Cinderella et The Wizard of Oz… Tantôt électrique, tantôt lyrique, le génie des songwriters américains irrigue un programme qui magnifie la savante spontanéité d’une telle musique. Une formule de Cunégonde dans Candide semble faite pour elle : « Si je ne suis pas pure, au moins mes bijoux le sont ! »

photo François-Xavier Roth - Les Siècles | 100% Stravinsky

François-Xavier Roth - Les Siècles | 100% Stravinsky

Dijon 21000

Le 19/03/2022

Composé pour le livret de Fokine d’après un conte populaire, l’Oiseau de feu nous entraîne, dans la version « suite d’orchestre » de 1945, sur les pas d’Ivan Tsarévitch et de l’oiseau merveilleux. Danses infernales, scintillement des textures et superbes cantilènes se succèdent dans cette page sauvage et onirique. Confié à l’archet virtuose d’Isabelle Faust, le Concerto pour violon brille avec ceux de Bartók, Prokofiev ou Berg au firmament du genre, alternant frénésie et poignante nostalgie. Véritable totem de la modernité musicale, Le Sacre du printemps déploie quant à lui un formidable rite païen : partition révolutionnaire et « barbare » pour laquelle, un certain 29 mai 1913, on brisa les fauteuils du Théâtre des Champs-Elysées.

photo Boris Charmatz & Amandine Beyer | Dialogues

Boris Charmatz & Amandine Beyer | Dialogues

Dijon 21000

Du 29/03/2022 au 30/03/2022

Instrumentiste et chef d’orchestre, Amandine Beyer aime aussi s’engager dans des projets plus transversaux : sa première collaboration avec Boris Charmatz (et Anna Teresa de Keersmaeker !) remonte à 2013. À Dijon, les deux artistes construiront la soirée autour de deux duos extraits de pièces datant de la jeunesse du chorégraphe : Herse et Con forts fleuve. Comment l’écart, voire la tension entre ces deux compositions très contrastées animeront-ils la rencontre entre quatre musiciens et quatre danseurs ? Pour compléter le programme, outre une partie musicale proposée par le quatuor Kitgut, Beyer et Charmatz inventeront leur propre pas de deux : accompagné en solo par la violoniste, le chorégraphe interprétera lui-même une création mondiale. Projet partagé avec Le Dancing CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté, dans le cadre du festival Art Danse 2022.

photo Moby Dick

Moby Dick

Dijon 21000

Le 01/04/2022

« Mon grand-père était marin. Il avait une femme nue tatouée sur son bras. De lui, je garde en mémoire comme une odeur de poisson et de sel, de goudron et de tabac ». Yngvild Aspeli Cette brève présentation permet de mieux saisir comment s’immerger dans le spectacle d’Yngvild Aspeli. En effet, pour cette artiste à fleur de peau, l’histoire se transmet certes par les mots, mais aussi par une ambiance à laquelle chaque élément : la marionnette, le jeu d’acteur, la musique, la lumière contribuent. D’après elle, personne ne saisit la bataille entre l’homme et la nature mieux qu’Herman Melville dans Moby Dick. Et cette expédition, où s’affrontent le capitaine Achab et la célèbre baleine blanche, est aussi l’histoire d’une obsession, ainsi qu’une enquête sur le sens de la vie. L’océan violent, magnifique, imprévisible, s’oppose au fragile équilibre du bateau flottant à sa surface, qui ne fait qu’effleurer le mystère de la profondeur infinie du monde sous-marin. Aussi, c’est avec sept acteurs, une cinquantaine de marionnettes, du mapping, un orchestre englouti et une baleine grandeur nature que sera mis en scène ce magnifique monstre de la littérature.

photo Concert de Noël

Concert de Noël

Dijon 21000

Du 04/12/2021 au 05/12/2021

Plus de 170 artistes se réunissent pour fêter Noël ! L’orchestre se pare de rouge, de blanc et s’associe, pour scintiller de mille feux, au chœur de la Maîtrise de Dijon ainsi qu’aux Traversées baroques, un ensemble vocal et instrumental spécialiste de la restitution des musiques anciennes. Son directeur musical, Etienne Meyer, articule toutes ces forces vives pour interpréter des extraits de L’Enfance du Christ d’Hector Berlioz, une œuvre de grande envergure composée par l’un des plus grands génies de l’orchestration et créée en 1854, qui narre trois épisodes bibliques - le songe d’Hérode, la fuite en Egypte et l’arrivée à Saïs. La Cathédrale Sainte-Bénigne est le cadre parfait pour accueillir cette étoile du berger musicale, à laquelle seront savamment articulés d’autres petits astres : des chants de Noël traditionnels arrangés pour chœur et orchestre. Une constellation sonore inédite, porteuse d’espoir et empreinte de joie. Un concert qui propage l’esprit de Noël dans ce qu’il a de plus fédérateur. Une alliance de pièces traditionnelles, de mélodies populaires, de psaumes et d’œuvres du répertoire classique, dans la grande tradition des Christmas carols, si chers à nos[...]

photo Georgio

Georgio

Dijon 21000

Le 31/03/2022

Georgio (FR) Le temps, qui a pris pour nouvelle habitude de nous paraître plus long qu’auparavant, n’a pourtant pas exagéré les choses concernant Georgio. Car c’est bien deux années durant qu’il nous aura fallu pallier son absence discographique en revisitant ses trois albums passés, Bleu Noir, Héra, et puis l’audacieux XX5, uppercut rap orchestré par des pointures – Woodkid en tête – venues d’univers a priori plutôt différents du sien, dernière preuve en date que le jeune MC du 18è arrondissement de Paris ne réapparaîtrait jamais vraiment là où on l’attendait. Car l’artiste n’a pas attendu les autres pour comprendre que désormais, plus personne n’écoute un seul genre de musique. Amoureux passionné du rap des années 90 à aujourd’hui, lui-même ne porte t-il pas aux nues les Clash ou les Libertines autant que Barbara ? Bien sûr, en affichant ses multiples influences et sa singularité, Georgio pourrait craindre de brouiller les pistes. Mais à l’inverse pourtant, lui reste persuadé que quand on laisse parler son coeur comme il le fait, on ne peut qu’être entendu. Nouvel album, « Sacré », disponible depuis le 07 mai 2021.

photo Une Nuit à l'opéra - Orchestre Dijon Bourgogne

Une Nuit à l'opéra - Orchestre Dijon Bourgogne

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 18/03/2022

Une Nuit à l’Opéra vous offre les plus beaux airs de Traviata, la Bohême, Tosca, du Barbier de Séville, de l’Élixir d’amour, des Contes d’Hoffmann, d’Orphée aux Enfers, bref un florilège de Verdi, Puccini, Offenbach, Donizetti … Il y est beaucoup question d’amour, mais avec une soprano et un ténor, il fallait s’y attendre ! C’est tour à tour émouvant, virevoltant, poignant, hilarant… Autour de ces personnages emblématiques gravitent quelques insectes, notamment Jupiter déguisé en mouche et un bourdon bourdonnant musicalement. Un bestiaire lyrique d’exception. Avec : Laetitia Krikorian (soprano) Nicolas Rether (ténor) Dix musiciens de l’Orchestre Dijon Bourgogne Durée : 1h15 Tout public à partir de 6 ans Passe sanitaire demandé Gratuit pour les - de 18 ans Spectacle accueilli dans le cadre de la saison départementale “Arts & Scènes”, la saison 100 % Côte-d’Or.

photo Georgio

Georgio

Musique

Dijon 21000

Le 31/03/2022

Georgio (FR) Le temps, qui a pris pour nouvelle habitude de nous paraître plus long qu’auparavant, n’a pourtant pas exagéré les choses concernant Georgio. Car c’est bien deux années durant qu’il nous aura fallu pallier son absence discographique en revisitant ses trois albums passés, Bleu Noir, Héra, et puis l’audacieux XX5, uppercut rap orchestré par des pointures – Woodkid en tête – venues d’univers a priori plutôt différents du sien, dernière preuve en date que le jeune MC du 18è arrondissement de Paris ne réapparaîtrait jamais vraiment là où on l’attendait. Car l’artiste n’a pas attendu les autres pour comprendre que désormais, plus personne n’écoute un seul genre de musique. Amoureux passionné du rap des années 90 à aujourd’hui, lui-même ne porte t-il pas aux nues les Clash ou les Libertines autant que Barbara ? Bien sûr, en affichant ses multiples influences et sa singularité, Georgio pourrait craindre de brouiller les pistes. Mais à l’inverse pourtant, lui reste persuadé que quand on laisse parler son coeur comme il le fait, on ne peut qu’être entendu. Nouvel album, « Sacré », disponible depuis le 07 mai 2021.

photo François-Xavier Roth - Les Siècles | 100% Stravinsky

François-Xavier Roth - Les Siècles | 100% Stravinsky

Dijon 21000

Le 19/03/2022

Composé pour le livret de Fokine d’après un conte populaire, l’Oiseau de feu nous entraîne, dans la version « suite d’orchestre » de 1945, sur les pas d’Ivan Tsarévitch et de l’oiseau merveilleux. Danses infernales, scintillement des textures et superbes cantilènes se succèdent dans cette page sauvage et onirique. Confié à l’archet virtuose d’Isabelle Faust, le Concerto pour violon brille avec ceux de Bartók, Prokofiev ou Berg au firmament du genre, alternant frénésie et poignante nostalgie. Véritable totem de la modernité musicale, Le Sacre du printemps déploie quant à lui un formidable rite païen : partition révolutionnaire et « barbare » pour laquelle, un certain 29 mai 1913, on brisa les fauteuils du Théâtre des Champs-Elysées.

photo Boris Charmatz & Amandine Beyer | Dialogues

Boris Charmatz & Amandine Beyer | Dialogues

Dijon 21000

Du 29/03/2022 au 30/03/2022

Instrumentiste et chef d’orchestre, Amandine Beyer aime aussi s’engager dans des projets plus transversaux : sa première collaboration avec Boris Charmatz (et Anna Teresa de Keersmaeker !) remonte à 2013. À Dijon, les deux artistes construiront la soirée autour de deux duos extraits de pièces datant de la jeunesse du chorégraphe : Herse et Con forts fleuve. Comment l’écart, voire la tension entre ces deux compositions très contrastées animeront-ils la rencontre entre quatre musiciens et quatre danseurs ? Pour compléter le programme, outre une partie musicale proposée par le quatuor Kitgut, Beyer et Charmatz inventeront leur propre pas de deux : accompagné en solo par la violoniste, le chorégraphe interprétera lui-même une création mondiale. Projet partagé avec Le Dancing CDCN Dijon Bourgogne-Franche-Comté, dans le cadre du festival Art Danse 2022.

photo Une Nuit à l'opéra - Orchestre Dijon Bourgogne

Une Nuit à l'opéra - Orchestre Dijon Bourgogne

Musique, Opéra - Opérette

Châtillon-sur-Seine 21400

Le 18/03/2022

Une Nuit à l’Opéra vous offre les plus beaux airs de Traviata, la Bohême, Tosca, du Barbier de Séville, de l’Élixir d’amour, des Contes d’Hoffmann, d’Orphée aux Enfers, bref un florilège de Verdi, Puccini, Offenbach, Donizetti … Il y est beaucoup question d’amour, mais avec une soprano et un ténor, il fallait s’y attendre ! C’est tour à tour émouvant, virevoltant, poignant, hilarant… Autour de ces personnages emblématiques gravitent quelques insectes, notamment Jupiter déguisé en mouche et un bourdon bourdonnant musicalement. Un bestiaire lyrique d’exception. Avec : Laetitia Krikorian (soprano) Nicolas Rether (ténor) Dix musiciens de l’Orchestre Dijon Bourgogne Durée : 1h15 Tout public à partir de 6 ans Passe sanitaire demandé Gratuit pour les - de 18 ans Spectacle accueilli dans le cadre de la saison départementale “Arts & Scènes”, la saison 100 % Côte-d’Or.

photo Moby Dick

Moby Dick

Manifestation culturelle

Dijon 21000

Le 01/04/2022

« Mon grand-père était marin. Il avait une femme nue tatouée sur son bras. De lui, je garde en mémoire comme une odeur de poisson et de sel, de goudron et de tabac ». Yngvild Aspeli Cette brève présentation permet de mieux saisir comment s’immerger dans le spectacle d’Yngvild Aspeli. En effet, pour cette artiste à fleur de peau, l’histoire se transmet certes par les mots, mais aussi par une ambiance à laquelle chaque élément : la marionnette, le jeu d’acteur, la musique, la lumière contribuent. D’après elle, personne ne saisit la bataille entre l’homme et la nature mieux qu’Herman Melville dans Moby Dick. Et cette expédition, où s’affrontent le capitaine Achab et la célèbre baleine blanche, est aussi l’histoire d’une obsession, ainsi qu’une enquête sur le sens de la vie. L’océan violent, magnifique, imprévisible, s’oppose au fragile équilibre du bateau flottant à sa surface, qui ne fait qu’effleurer le mystère de la profondeur infinie du monde sous-marin. Aussi, c’est avec sept acteurs, une cinquantaine de marionnettes, du mapping, un orchestre englouti et une baleine grandeur nature que sera mis en scène ce magnifique monstre de la littérature.

photo Concert : Une nuit à l’Opéra à Mirebeau-sur-Bèze

Concert : Une nuit à l’Opéra à Mirebeau-sur-Bèze

Mirebeau-sur-Bèze 21310

Le 20/03/2022

Par l'Orchestre Dijon Bourgogne. Proposé par la Communauté de Communes du Mirebellois et Fontenois. Ce spectacle fait partie de la saison Arts&Scènes du Conseil Départemental de Côte-d'Or. Rossini, Verdi, Puccini, Donizetti et tutti quanti ! Résonneront dans ce spectacle les noms en -i de ces grands maestros de l’opéra italien du 19e siècle. « Une nuit à l’opéra » les présente loin des dorures de la Scala de Milan pour apparaître au plus proche du public, en version petit format. Dix musiciens accompagneront les arias, tour à tour virtuoses ou passionnées, des deux chanteurs. De la Traviata à la Bohème, vous plongerez dans les univers de ces chefs d’oeuvres lyriques dont tant d’airs ont été repris dans des contextes variés et font ainsi écho aux mémoires auditives de tous. L’Orchestre Dijon Bourgogne poursuit une dynamique artistique tournée vers l’excellence dans l’exécution du répertoire symphonique, de l’époque classique à nos jours. Ensemble associé à l’Opéra de Dijon, l’ODB est présent sur la scène et dans la fosse de l’Auditorium où il accompagne des productions audacieuses et des solistes de renom sous la direction de chefs réputés.

photo Violons de Prague

Violons de Prague

Musique

Dijon 21000

Le 20/03/2022

Après les tournées Mozart et Vivaldi avec l'Orchestre Philharmonique de la République Tchèque et le Choeur et Solistes de l'Opéra de Prague, LPO Production présente son nouveau programme ... LES VIOLONS DE PRAGUE Un concert éblouissant, réunissant une partie des meilleurs solistes d'instruments à cordes de Prague et l'une des talentueuses Soprano de l'Opéra. Invité, le Violoncelliste Soliste Français Laurent Jost. PROGRAMME Vivaldi, Mozart, Schubert, Paganini, Pachelbel... Tarif : de 20 à 30 euros 35 euros carré or gratuit jusqu'à 8 ans inclus ---------------------------------------------------- LES VIOLONS DE PRAGUE L'ORCHESTRE Depuis des siècles, Prague est l'un des hauts lieux de la musique classique. Certains considèrent la cité Bohême, comme le conservatoire de l'Europe. Les grands compositeurs étrangers comme Liszt, Berlioz, Paganini, Beethoven y ont composé des oeuvres et donné plusieurs concerts. Les grands compositeurs Tchèques comme Smetana, Dvorak, Janacek avec leur sensibilité slave, en ont été les dignes représentants... Mozart lui, y laissera une partie de son âme amoureuse en échange de l'inspiration divine...(Don Giovanni) LES VIOLONS DE[...]

photo Baroquissime !

Baroquissime !

Musique

Dijon 21000

Le 27/03/2022

Avec Thierry Juffard (violon) & Sylvie Brochard (violoncelle), musiciens de l'Orchestre Dijon Bourgogne. Programme : Diego Ortiz Ricercarda Primera - Ricercarda Segunda Tobias Hume Musicall humors Johann Heinrich Schmeltzer Sonate pour violon et basse continue Henry Purcell Airs pour violon et violoncelle Arcangello Corelli La Folia, extrait des "Folies d'Espagne" Jean-Sébastien Bach Inventions à deux voix Jean-Marie Leclair Pièces pour violon et basse continue Joseph Bodin de Boismortier Chaconne

photo VIOLONS DE PRAGUE

VIOLONS DE PRAGUE

Musique classique

DIJON 21000

Le 20/03/2022 à 15:30

10 ans, 40 tournées, 600 concerts et 500 000 spectateurs !!! Après les tournées Mozart et Vivaldi avec l'Orchestre Philharmonique de la République Tchèque et le Choeur et Solistes de l'Opéra de Prague, LPO Production présente son nouveau programme ... LES VIOLONS DE PRAGUE Un concert éblouissant, réunissant une partie des meilleurs solistes d'instruments à cordes de Prague et la soprano Tereza Horejsova. Invité, le Violoncelliste Soliste Français Laurent Jost. PROGRAMME Vivaldi, Mozart, Schubert, Paganini, Pachelbel...

photo GEORGIO

GEORGIO

Concert

DIJON 21000

Le 31/03/2022 à 20:30

Georgio (FR) Le temps, qui a pris pour nouvelle habitude de nous paraître plus long qu'auparavant, n'a pourtant pas exagéré les choses concernant Georgio. Car c'est bien deux années durant qu'il nous aura fallu pallier son absence discographique en revisitant ses trois albums passés, Bleu Noir, Héra, et puis l'audacieux XX5, uppercut rap orchestré par des pointures – Woodkid en tête – venues d'univers a priori plutôt différents du sien, dernière preuve en date que le jeune MC du 18è arrondissement de Paris ne réapparaîtrait jamais vraiment là où on l'attendait. Car l'artiste n'a pas attendu les autres pour comprendre que désormais, plus personne n'écoute un seul genre de musique. Amoureux passionné du rap des années 90 à aujourd'hui, lui-même ne porte t-il pas aux nues les Clash ou les Libertines autant que Barbara ? Bien sûr, en affichant ses multiples influences et sa singularité, Georgio pourrait craindre de brouiller les pistes. Mais à l'inverse pourtant, lui reste persuadé que quand on laisse parler son coeur comme il le fait, on ne peut qu'être entendu. Nouvel album, « Sacré », disponible depuis le 07 mai 2021.