photo Qui a peur

Qui a peur

Strasbourg 67000

Du 06/02/2026 au 07/02/2026

À l’hiver 1951, James Baldwin séjourne durant deux semaines dans le village de Loèche-les-Bains. Venu pour y travailler à son premier roman, La conversion, il y sera l’intrus noir dans la Suisse blanche, celui que l’on observe de loin, entre fascination et méfiance, celui que les enfants appellent « nègre » lorsqu’ils le croisent dans les rues. De cette expérience, il tirera deux ans plus tard un texte, Un étranger au village. Partant des images filmées de l’écrivain marchant à travers le village, Davide-Christelle Sanvee, artiste plasticienne et interprète, a conçu une performance qui explore les ressorts du racisme, comment il naît de la peur, son ancrage à la fois intime et historique dans les corps et les êtres. Au cœur de cette plongée : le regard, qui stigmatise, hante, regard obsédant braqué sur celui qui est différent, regard auquel on n’échappe pas. Évoluant au milieu du public, mêlant rêve et réalité, croisant humour mordant et visions plus sombres, elle donne vie à des images d’archives et des récits, invoque le cinéma pour déployer avec lucidité les manifestations du rejet de l’Autre au motif de sa couleur de peau.

photo Racines en mouvement

Racines en mouvement

Geispolsheim 67118

Le 01/02/2026

Racines en mouvementStage de danses, ateliers chants, cours de pilates et performances Tout au long de cette journée, plongez dans un univers où tradition et création se rencontrent pour faire vibrer votre esprit et votre corps, à travers des ateliers sur la voix et l’expression corporelle, ainsi que des performances musicales, mêlant musique vocale et instrumentale. Petit plus : pendant la journée les passionnés de photographie pourront participer à un concours photo, mettant en lumière la diversité de nos racines à travers des images qui capturent l’essence de nos origines en perpétuel mouvement. Que ce soit en couleur ou en noir et blanc, chaque cliché racontera une histoire unique, reflet de nos héritages en constante évolution. Pour accéder au détail de la journée, aux infos et pour réserver sa place, rendez-vous sur le site internetde l’association labellepoque : www.labellepoque.orgPetite restauration et bar. Durée : journée / Tout publicTarif unique : 5 € par personne pour la journéede 11h00 à 18h30Organisée par l’association labellepoque en collaboration avec la Compagnie Marino Vanna et l’Espace MalrauxCrédit photo : FDMJC Alsace

photo Shiraz

Shiraz

Strasbourg 67100

Du 10/03/2026 au 11/03/2026

Shiraz Armin Hokmi fait émerger des souvenirs et l’atmosphère de danses passées. Il s’est plongé dans les archives du Festival des Arts de Chiraz, ville iranienne où s’est tenu, tous les étés de 1967 à 1977, une manifestation de renommée internationale. Dirigé par le cinéaste Farrokh Ghaffari, la dramaturge Khojasteh Kia et le metteur en scène Arby Ovanessian, il a constitué un espace de recherche artistique important pour des artistes occidentaux comme Merce Cunningham ou Carolyn Carlson. De cette recherche naît une danse calme mais obstinée où les interprètes semblent laisser affleurer des impressions. Danse festive ou rituelle ? Gestuelle traditionnelle, transmise ou purement fantasmée ? Tout, ici, est plutôt affaire d’impressions, d’images d’archives qui remontent et sont esquissées, à l’unisson, ou presque. Il y a de la magie dans ce spectacle : elle réside dans l’architecture de l’espace qu’ouvrent ces six corps aux trajectoires qui se rapprochent ou s’éloignent, mais restent ensemble.

photo FATA MORGANA

FATA MORGANA

Strasbourg 67100

Du 05/05/2026 au 06/05/2026

FATA MORGANA FATA MORGANA désigne un mirage, une illusion d’objets démultipliés flottant à l’horizon. Étienne Rochefort interroge ici notre perception du monde contemporain, saturée par les images et l’information. Inspirée par l’ère des fake news et l’effondrement des hiérarchies de l’image en ligne, la pièce se joue de l’illusion. Dans ce duo chorégraphique, deux interprètes virtuoses du popping diffractent le mouvement, se décalent, se répondent, jusqu’à brouiller la frontière entre leurs corps. Il a recours à la vidéo, qui est tout sauf décor : elle devient matière vivante, prolonge les gestes, déjoue nos repères. Sur scène, le réel vacille. Entre présence réelle et image projetée, l’œil ne sait plus qui croire. À travers une écriture résolument contemporaine, proche de celle du cinéma, FATA MORGANA provoque un trouble esthétique et politique, d’où émerge la question primordiale de la fabrication de la vérité et du mensonge.

photo À fleur de peau

À fleur de peau

Strasbourg 67000

Du 28/03/2026 au 24/05/2026

Chloé Jafé est une artiste photographe formée à l’École de Condé à Lyon et au Central Saint Martin College of Art à Londres. Après avoir travaillé au bureau de Magnum Photos à Londres, elle emménage au Japon en 2013 où elle entame le reportage I give you my life, premier volet de sa trilogie japonaise Sakasa. Embauchée comme hôtesse dans un bar de nuit à Ginza, elle plonge au cœur de l’univers des femmes de Yakuzas à Tokyo. Son exploration photographique les met en lumière, elles qui vivent en marge de la société japonaise, n’ont ni droits, ni pouvoirs, ni considération. Au fil des images, on découvre les entrelacs du romanesque et du corps, la chair tatouée. Ces photos sont un hommage à ces femmes de l’ombre, ici dévoilées et sublimées. Sa recherche sur le Japon se poursuit avec Okinawa mon amour. Ce deuxième chapitre, entre conte et journal intime, est une immersion dans les recoins les plus alternatifs de l’île, ancienne colonie militaire américaine. La photographe ne se met pas ici en quête de sujets remarquables, mais se laisse transporter par les rencontres. Elle photographie les habitant·es de l’île et particulièrement les femmes, mais aussi l’homme dont elle est[...]

photo Vernissage : À fleur de peau

Vernissage : À fleur de peau

Strasbourg 67000

Le 27/03/2026

Chloé Jafé est une artiste photographe formée à l’École de Condé à Lyon et au Central Saint Martin College of Art à Londres. Après avoir travaillé au bureau de Magnum Photos à Londres, elle emménage au Japon en 2013 où elle entame le reportage I give you my life, premier volet de sa trilogie japonaise Sakasa. Embauchée comme hôtesse dans un bar de nuit à Ginza, elle plonge au cœur de l’univers des femmes de Yakuzas à Tokyo. Son exploration photographique les met en lumière, elles qui vivent en marge de la société japonaise, n’ont ni droits, ni pouvoirs, ni considération. Au fil des images, on découvre les entrelacs du romanesque et du corps, la chair tatouée. Ces photos sont un hommage à ces femmes de l’ombre, ici dévoilées et sublimées. Sa recherche sur le Japon se poursuit avec Okinawa mon amour. Ce deuxième chapitre, entre conte et journal intime, est une immersion dans les recoins les plus alternatifs de l’île, ancienne colonie militaire américaine. La photographe ne se met pas ici en quête de sujets remarquables, mais se laisse transporter par les rencontres. Elle photographie les habitant·es de l’île et particulièrement les femmes, mais aussi l’homme dont elle est[...]

photo PORTRAITS

PORTRAITS

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 17/11/2021

De l’image à la danse, la démarche d’Étienne Rochefort marque une première étape. Son intention : créer pour et avec un quatuor d’interprètes, en collaboration avec des danseurs amateurs, rencontrés à Strasbourg.¿ Ces « portraits dansés » sont chorégraphiés sous la forme inédite d’un docu-fiction qui marie séquences vidéo et présence en scène.¿ Tout d’abord, privilégier les échanges pour réaliser en vidéo, des portraits de danseurs. Ils sont quatre à s’être prêtés au jeu du chorégraphe¿: créer une fiction dansée à partir de chaque personnalité rencontrée¿; imaginer une histoire où le parcours de chacun devient le support d’une nouvelle narration, avec ses ambiances fantastiques et changeantes ainsi que son mixage de danses composites.¿Artiste associé à POLE-SUD depuis la saison dernière, Étienne Rochefort s’est donné comme objectif d’allier le côté abstrait et poétique de la danse à la fiction en puisant dans la réalité des corps. Comment celle-ci peut-elle mettre à jour, exacerber des ambiances qui, à leur tour, mènent la danse vers d’autres dimensions¿? Projetées sur scène, les images font partie des premiers matériaux de cette nouvelle pièce. Interprète ou personnage,[...]

photo I-GLU

I-GLU

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 11/10/2021

i-Glu est un spectacle de danse pas comme les autres, un écrin de fantaisie qui se visite en famille. Ce récit poétique entre dôme et jardin, corps, nature et mondes visuels invite au voyage à travers une expérience des sens ludique et foisonnante d’images. Dans un jardin assoupi se promènent un épouvantail vacillant, un hérisson-buisson et un danseur-cueilleur. Mais que font-ils ? Entre projection d’images, intégrant paysages naturels et changeants, film d’animation et ambiances sonores et musicales, se déploie un drôle de récit qui conjugue les aventures des protagonistes et les expériences du vivant. C’est tout un monde fascinant qui apparaît au croisement de la danse contemporaine et des arts visuels.i-Glu, avec son jardin et son dôme qui ressemble à une planète que l’on pourrait contempler de tout près – la nôtre peut-être ? – est un spectacle imaginé par Carole Vergne et Hugo Dayot. Les deux chorégraphes de la compagnie A.A.O installée à Bordeaux, se sont fait une spécialité de ces alliages surprenants qui mêlent la danse, la performance et les installations plastiques. Ainsi les deux artistes créent des objets spectaculaires à découvrir et expérimenter entre perception[...]

photo I-GLU

I-GLU

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 10/10/2021

i-Glu est un spectacle de danse pas comme les autres, un écrin de fantaisie qui se visite en famille. Ce récit poétique entre dôme et jardin, corps, nature et mondes visuels invite au voyage à travers une expérience des sens ludique et foisonnante d’images. Dans un jardin assoupi se promènent un épouvantail vacillant, un hérisson-buisson et un danseur-cueilleur. Mais que font-ils ? Entre projection d’images, intégrant paysages naturels et changeants, film d’animation et ambiances sonores et musicales, se déploie un drôle de récit qui conjugue les aventures des protagonistes et les expériences du vivant. C’est tout un monde fascinant qui apparaît au croisement de la danse contemporaine et des arts visuels.i-Glu, avec son jardin et son dôme qui ressemble à une planète que l’on pourrait contempler de tout près – la nôtre peut-être ? – est un spectacle imaginé par Carole Vergne et Hugo Dayot. Les deux chorégraphes de la compagnie A.A.O installée à Bordeaux, se sont fait une spécialité de ces alliages surprenants qui mêlent la danse, la performance et les installations plastiques. Ainsi les deux artistes créent des objets spectaculaires à découvrir et expérimenter entre perception[...]

photo Y ALLER VOIR DE PLUS PRÈS

Y ALLER VOIR DE PLUS PRÈS

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 11/01/2022

Comment faire acte de résistance joyeuse aux évènements qui nous emportent ? La nouvelle création de Maguy Marin s’y engage avec cet art du rythme et des images qui caractérise la démarche de la chorégraphe. Une fascinante fresque chorégraphique sur le temps et ses humeurs. Au plateau, quatre interprètes, deux femmes, deux hommes. Comme des archéologues explorant un site ancien à la découverte de ses objets enfouis, ils semblent traverser le temps. A travers figures, gestes et postures, toute une humanité surgit qui vient hanter la scène.Dans cette création, Maguy Marin interroge notre présent à travers l’histoire, les corps, en contrepoint de la danse et des images. Costumes, objets, écrans, font partie de cette étrange bataille qui orchestre le trouble entre travestissements, manipulation et projection. Ici, ce sont les pensées et les actes qu’il s’agit de questionner : comprendre les mécanismes qui fabriquent de la violence, réenvisager les pulsions d’une époque, ses déchirements et ses croyances. Toute l’œuvre de la chorégraphe s’attache à considérer dans ses cheminements les plus intimes et communs ce qui fonde l’être ensemble. Y aller voir de plus près réitère ce mouvement[...]

photo PORTRAITS - Copie

PORTRAITS - Copie

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 17/11/2021

De l’image à la danse, la démarche d’Étienne Rochefort marque une première étape. Son intention : créer pour et avec un quatuor d’interprètes, en collaboration avec des danseurs amateurs, rencontrés à Strasbourg.¿ Ces « portraits dansés » sont chorégraphiés sous la forme inédite d’un docu-fiction qui marie séquences vidéo et présence en scène.¿ Tout d’abord, privilégier les échanges pour réaliser en vidéo, des portraits de danseurs. Ils sont quatre à s’être prêtés au jeu du chorégraphe¿: créer une fiction dansée à partir de chaque personnalité rencontrée¿; imaginer une histoire où le parcours de chacun devient le support d’une nouvelle narration, avec ses ambiances fantastiques et changeantes ainsi que son mixage de danses composites.¿Artiste associé à POLE-SUD depuis la saison dernière, Étienne Rochefort s’est donné comme objectif d’allier le côté abstrait et poétique de la danse à la fiction en puisant dans la réalité des corps. Comment celle-ci peut-elle mettre à jour, exacerber des ambiances qui, à leur tour, mènent la danse vers d’autres dimensions¿? Projetées sur scène, les images font partie des premiers matériaux de cette nouvelle pièce. Interprète ou personnage,[...]

photo I-GLU

I-GLU

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 12/10/2021

i-Glu est un spectacle de danse pas comme les autres, un écrin de fantaisie qui se visite en famille. Ce récit poétique entre dôme et jardin, corps, nature et mondes visuels invite au voyage à travers une expérience des sens ludique et foisonnante d’images. Dans un jardin assoupi se promènent un épouvantail vacillant, un hérisson-buisson et un danseur-cueilleur. Mais que font-ils ? Entre projection d’images, intégrant paysages naturels et changeants, film d’animation et ambiances sonores et musicales, se déploie un drôle de récit qui conjugue les aventures des protagonistes et les expériences du vivant. C’est tout un monde fascinant qui apparaît au croisement de la danse contemporaine et des arts visuels.i-Glu, avec son jardin et son dôme qui ressemble à une planète que l’on pourrait contempler de tout près – la nôtre peut-être ? – est un spectacle imaginé par Carole Vergne et Hugo Dayot. Les deux chorégraphes de la compagnie A.A.O installée à Bordeaux, se sont fait une spécialité de ces alliages surprenants qui mêlent la danse, la performance et les installations plastiques. Ainsi les deux artistes créent des objets spectaculaires à découvrir et expérimenter entre perception[...]

photo Y ALLER VOIR DE PLUS PRÈS

Y ALLER VOIR DE PLUS PRÈS

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 12/01/2022

Comment faire acte de résistance joyeuse aux évènements qui nous emportent ? La nouvelle création de Maguy Marin s’y engage avec cet art du rythme et des images qui caractérise la démarche de la chorégraphe. Une fascinante fresque chorégraphique sur le temps et ses humeurs. Au plateau, quatre interprètes, deux femmes, deux hommes. Comme des archéologues explorant un site ancien à la découverte de ses objets enfouis, ils semblent traverser le temps. A travers figures, gestes et postures, toute une humanité surgit qui vient hanter la scène.Dans cette création, Maguy Marin interroge notre présent à travers l’histoire, les corps, en contrepoint de la danse et des images. Costumes, objets, écrans, font partie de cette étrange bataille qui orchestre le trouble entre travestissements, manipulation et projection. Ici, ce sont les pensées et les actes qu’il s’agit de questionner : comprendre les mécanismes qui fabriquent de la violence, réenvisager les pulsions d’une époque, ses déchirements et ses croyances. Toute l’œuvre de la chorégraphe s’attache à considérer dans ses cheminements les plus intimes et communs ce qui fonde l’être ensemble. Y aller voir de plus près réitère ce mouvement[...]

photo CELLULE

CELLULE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 18/01/2022

Emotions, puissance et tension spectaculaire, la danse de Nach, alias Anne-Marie Van, captive. Issue du krump, intensément expressive, la jeune artiste fait de son corps androgyne un emblème aux images changeantes et multiples. Un solo en guise d’autoportrait qui donne la mesure de son engagement.¿¿¿ Krump – de l’acronyme anglais KRUMP, Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, en français signifie¿: élévation du royaume par le puissant éloge. Cette danse très codifiée et hiérarchisée conçue pour les espaces publics est née à Los Angeles vers la fin des années 90 suite à des tensions sociales et des émeutes raciales. Nach, dans son propre travail en a fait un langage à part.¿Dans son solo Cellule, comme enfermée par les images projetées sur scène, elle ouvre un autre espace à l’expressivité de cette danse explosive. Cheminant sur les voies de l’autoportrait, elle dit « explorer le territoire de ses clairs-obscurs intérieurs (…) et jouer avec l’ambiguïté de son corps androgyne, deux êtres qui conversent dans un même corps ». Car, comme tous les krumpers, Nach est à la fois elle-même et son avatar, son personnage. La danseuse, familière des danses urbaines, des espaces publics[...]

photo CELLULE

CELLULE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 19/01/2022

Emotions, puissance et tension spectaculaire, la danse de Nach, alias Anne-Marie Van, captive. Issue du krump, intensément expressive, la jeune artiste fait de son corps androgyne un emblème aux images changeantes et multiples. Un solo en guise d’autoportrait qui donne la mesure de son engagement.¿¿¿ Krump – de l’acronyme anglais KRUMP, Kingdom Radically Uplifted Mighty Praise, en français signifie¿: élévation du royaume par le puissant éloge. Cette danse très codifiée et hiérarchisée conçue pour les espaces publics est née à Los Angeles vers la fin des années 90 suite à des tensions sociales et des émeutes raciales. Nach, dans son propre travail en a fait un langage à part.¿Dans son solo Cellule, comme enfermée par les images projetées sur scène, elle ouvre un autre espace à l’expressivité de cette danse explosive. Cheminant sur les voies de l’autoportrait, elle dit « explorer le territoire de ses clairs-obscurs intérieurs (…) et jouer avec l’ambiguïté de son corps androgyne, deux êtres qui conversent dans un même corps ». Car, comme tous les krumpers, Nach est à la fois elle-même et son avatar, son personnage. La danseuse, familière des danses urbaines, des espaces publics[...]

photo AN IMMIGRANT’S STORY

AN IMMIGRANT’S STORY

Manifestation culturelle

Strasbourg 67100

Le 26/01/2022

Un corps porte-parole des stigmates migratoires, c’est ce que propose Wanjiru Kamuyu. Entre bribes de récit, chant et danse, son solo questionne sans fard la construction des identités et leur représentation mais aussi le statut et la place de chacun dans le fracas du monde. Artiste cosmopolite, Wanjiru Kamuyu a vécu en Afrique, en Amérique du Nord et en Europe. Coté danse, elle est passée du classique, qu’elle a pratiqué au Kenya dans son enfance, au contemporain découvert aux USA mais également au butô. Ce nomadisme, ces déplacements avec les transformations qu’ils induisent, la mixité des cultures traversées ont forgé son parcours et l’ont portée à questionner fortement certains sujets d’actualité. La notion d’immigration en particulier, avec ses catégories opposées, celle des privilégiés et celle des défavorisés, mais aussi les flux migratoires et leurs causes probables. Quitter, perdre et se réinventer, ailleurs… Comment s’y retrouver ? De quoi sommes-nous faits ? Quels regards, quelles images définissent l’étranger, en particulier le migrant ? Qui est-il pour lui-même comme pour l’autre ? Vibrant et dérangeant, son solo se fait le récit acéré d’une histoire de l’humanité[...]

photo CARTE NOIRE NOMMÉE DÉSIR

CARTE NOIRE NOMMÉE DÉSIR

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 10/12/2021

« Try to remember, when life was so tender ». Les paroles chantées entre autres par Harry Belafonte, lui-même un acteur majeur de la lutte pour les droits civiques, sont depuis les années 1980 associées à la mise en scène publicitaire de couples blancs hétérosexuels, au service d’une marque de café. Partant du slogan de l’époque, Rébecca Chaillon nous invite à une autre mise en scène : celle de la construction du désir comme produit d’assignations diverses, celle de l’enfermement de la femme noire dans un faisceau de préjugés. Dans la lignée de ses spectacles précédents, les mots et les corps deviennent la matière d’une rencontre, dans un espace bi-frontal. Rencontre avec l’Autre, mais aussi avec une mémoire collective marquée par la colonisation qui est autant la colonisation politique des territoires que celle des corps assujettis au désir de l’homme blanc. Si les préjugés racistes, tels les images du café Carte Noire, sont « restés dans les mémoires », le théâtre peut les en faire sortir. « Deep in December, it’s nice to remember »… La scène comme lieu de la décolonisation, la performance comme sa mise en œuvre.

photo In Somnia - Cie Les Attentifs

In Somnia - Cie Les Attentifs

Manifestation culturelle

Haguenau 67500

Le 09/11/2021

La compagnie - Les attentifs et Thierry Simon présentent leur nouveau spectacle, créé dans le cadre de leur résidence à Haguenau. Au commencement d’In Somnia, un repas nocturne joyeux et convivial pris dans un délire de mots, de corps et d’images. Six personnages, venant d’horizons différents, se rencontrent sur une île-utopie. Chacun a quelque chose d’intime à réparer dans cet endroit si proche et si étranger. S’offrir la possibilité de prendre soin de soi, de l’autre, ici et maintenant, tel est l’enjeu dramaturgique, humain, politique de cette pièce. Au petit matin, nos six personnages n’ont plus tout à fait la mémoire de ce qu’ils ont vécu durant cette nuit paradoxale. Ils sont à nouveau sur une île, mais sont-ils encore les mêmes ? Cette pièce à la fois baroque et contemporaine offre un terrain d’exploration théâtrale fabuleux, où la magie poétique, électrique, des interprètes, venus du théâtre, du cirque ou de la danse, fait vibrer et résonner, ce poème né en temps de crise, la nôtre, toujours la nôtre. Une traversée onirique, une invitation au voyage. Rencontre avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation.

photo DORMIR, RÊVER PEUT-ETRE

DORMIR, RÊVER PEUT-ETRE

Manifestation culturelle

Vendenheim 67550

Le 17/11/2021

Dormir, rêver peut-être ? invite à plon ger dans l’univers de la chambre et du sommeil. Cette création s’intéresse au mouvement des corps au repos, au réveil, abandonnés à la solitude du lit. Elle plonge dans un monde peuplé de rêves, d’images créées par l’imagina - tion propre à la nuit et à l’obscurité. Un monde où les sensations sont tantôt réelles, tantôt imaginaires. L’environnement créé par la chambre éveille des émotions de douceur mais aussi d’angoisse d’enfance comme la peur ou la séparation.

photo ICI ET LÀ

ICI ET LÀ

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 19/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées Petite forme de théâtre d’objets, Ici et là est un poème sans mots avec des ustensiles ménagers et quelques formes géométriques et sonores. L’histoire sans histoire d’une maison qui traverse les quatre saisons grâce à son étrange habitante, dénuée d’habitudes mais en tous points organisée. Armée d’un livre savant, cette drôle de femme, tantôt divinité inuite, druide, caryatide antique ou fée des bois, donne corps à la nature. Quant à cet arbre qui pousse au milieu du salon à chaque nouvelle saison, il emprunte des objets incongrus, vidant lentement l’intérieur tout en permettant d’inventer de nouveaux horizons. Dans ce conte dessiné, les images projetées se déploient sur une grande feuille blanche quadrillée d’écrans mobiles détachés de la maison, accueillant des paysages flamboyants. Ce laboratoire de sons, d’images et de sens forme l’espace onirique d’une promenade insolite dans nos sensations.

photo LE GRAND SOUFFLE

LE GRAND SOUFFLE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 13/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées Projet de recherche plastique et physique avec un paysage et ses éléments, Le Grand Souffle part d’un corps naufragé qui doit réapprendre. D’un homme qui se remet en marche grâce au vent, exploration de nos aptitudes à reprendre appui après nos chutes, à retrouver l’élan du retour au mouvement. Cette histoire d’un soulèvement est née sur les roches du Finistère, balayées par l’écume et le gwalarn. Suivant les chemins du souffle, en bascule entre l’intérieur (par la ventriloquie) et les éléments extérieurs, ce spectacle pour une marionnette à taille humaine et une comédienne-accompagnatrice agit au corps à cœur. Hélène Barreau revisite la manipulation à fils à distance grâce à un système de cordages et d’installations, auquel elle mêle des images documentaires tournées sur la côte bretonne. Naît ainsi un trouble entre ce qui est arrivé et ce qui pourrait advenir. 

photo LE POIDS DE L’ÂME - TOUT EST PROVISOIRE

LE POIDS DE L’ÂME - TOUT EST PROVISOIRE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 17/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées La circassienne Chiara Marchese détourne son agrès de prédilection, le fil souple, pour mieux le faire entrer en dialogue avec une marionnette à taille humaine, conçue à partir d’un entrelacs de fines ficelles. Toutes ces lignes forment des images qui se rapprochent du dessin, d’une portée musicale. Leur vulnérabilité apparente résonne avec la notion d’instabilité (physique, mentale, matérielle) qui est au cœur de son travail. Face à nos constants déséquilibres, l’artiste recherche le lien, sensible et précaire, qui unit pulsion et rationalité dans nos cerveaux. Au contact du corps, l’ensemble se transforme en un instrument : elle tire des fils qui sont comme des archets, s’empare d’objets du quotidien pour entrer dans une marionnette en forme d’amas à démêler, joue le tremblement et la fragilité de l’âme.

photo LE POIDS DE L’ÂME - TOUT EST PROVISOIRE

LE POIDS DE L’ÂME - TOUT EST PROVISOIRE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 18/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées La circassienne Chiara Marchese détourne son agrès de prédilection, le fil souple, pour mieux le faire entrer en dialogue avec une marionnette à taille humaine, conçue à partir d’un entrelacs de fines ficelles. Toutes ces lignes forment des images qui se rapprochent du dessin, d’une portée musicale. Leur vulnérabilité apparente résonne avec la notion d’instabilité (physique, mentale, matérielle) qui est au cœur de son travail. Face à nos constants déséquilibres, l’artiste recherche le lien, sensible et précaire, qui unit pulsion et rationalité dans nos cerveaux. Au contact du corps, l’ensemble se transforme en un instrument : elle tire des fils qui sont comme des archets, s’empare d’objets du quotidien pour entrer dans une marionnette en forme d’amas à démêler, joue le tremblement et la fragilité de l’âme.

photo LE GRAND SOUFFLE

LE GRAND SOUFFLE

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 12/03/2022

Présenté par le TJP CDN de Strasbourg Grand-Est dans le cadre du Festival Les Giboulées Projet de recherche plastique et physique avec un paysage et ses éléments, Le Grand Souffle part d’un corps naufragé qui doit réapprendre. D’un homme qui se remet en marche grâce au vent, exploration de nos aptitudes à reprendre appui après nos chutes, à retrouver l’élan du retour au mouvement. Cette histoire d’un soulèvement est née sur les roches du Finistère, balayées par l’écume et le gwalarn. Suivant les chemins du souffle, en bascule entre l’intérieur (par la ventriloquie) et les éléments extérieurs, ce spectacle pour une marionnette à taille humaine et une comédienne-accompagnatrice agit au corps à cœur. Hélène Barreau revisite la manipulation à fils à distance grâce à un système de cordages et d’installations, auquel elle mêle des images documentaires tournées sur la côte bretonne. Naît ainsi un trouble entre ce qui est arrivé et ce qui pourrait advenir. 

Ressources supplémentaires