photo Promenade en Europe

Promenade en Europe

Fixin 21220

Du /00/1e16 au //099

Vous ne pouvez pas aller à l'Opéra ? L' Opéra vient à vous ! L'Opéra Voyageur vous entraîne dans une promenade à travers l'Europe, que vous traverserez en musique par l' évocation, chantée ou instrumentale, d'œuvres majeures ou moins connues, issues de l'Opéra , de l'opérette, d'airs traditionnels. Cette variété permettra à tous, même aux "non initiés" , d'apprécier ce concert. Musiques de Beethoven, Schubert, Dvorak, Rossini, Montsalvatge, Ambroise Thomas, Offenbach..... interprétées par 4 artistes de haut niveau : Marie Duisit, soprano, Belinda Kunz, mezzo-soprano, Valentin Mansard, piano Nicolas Puisais, trompette Direction musicale: Jean- Dominique Burroni, chef de la musique e scène à l'Opéra de Paris. Un pot de l'amitié offert par la municipalité permettra aux spectateurs d'échanger avec les artistes.

photo Amandine Beyer & Gli Incogniti | Le Monde à l'envers - Antonio Vivaldi

Amandine Beyer & Gli Incogniti | Le Monde à l'envers - Antonio Vivaldi

Dijon 21000

Du /00/1e16 au //099

L’admiration que lui vouait Bach est sans doute la meilleure garantie du génie de Vivaldi, qui fut à la fois virtuose du violon, compositeur, chef d’orchestre et directeur de théâtre. Infatigable, sensible à la tragédie comme le prouve son opéra tardif Bajazet, le « prêtre roux » fut aussi l’un des pionniers du concerto de soliste. Imposant la forme en trois mouvements « vif-lent-vif », il donna au genre d’innombrables partitions, caractérisées par une exubérance communicative, l’opposition dynamique des tutti et des soli, le lyrisme opératique des mouvements lents : autant d’éclats d’énergie et d’effusion expressive.

photo Oh La La La ! Chœur de l'Opéra de Dijon & Chœur éphémère d'enfants

Oh La La La ! Chœur de l'Opéra de Dijon & Chœur éphémère d'enfants

Dijon 21000

Le 29/06/2024

Jouant avec les codes esthétiques de l’opérette et de la comédie musicale, Oh La La La ! offre en compagnie du Chœur de l’Opéra de Dijon une promenade joyeuse à travers le regard de l’enfant sur la vie, avec cette légèreté qui n’est pas de l’insouciance, mais plutôt une capacité à sublimer. Un jour, dans la rue, un enfant s’arrête pour écouter deux artistes. À travers ce regard naît une promenade musicale, qui valse entre deux espaces fantasmés : la découverte de l’amour romantique pour l’enfant, et celui de l’enfance retrouvée pour les adultes. La scène se transforme alors en aire de jeu pour les protagonistes au gré des numéros joués par le pianiste. Le programme musical regroupe de grands airs d’opérettes bien connus (Tea for Two, Heure exquise, C’est Magnifique...), mais aussi des (re)découvertes du répertoire d’opérette de la première moitié du xxe siècle (La Route fleurie, Les Bavards...), ou encore des arrangements inédits de standards de la chanson française (Bambino, Sous le ciel de Paris, La Saint-Médard...), en passant par de grands compositeurs français du xxe siècle (Francis Poulenc, Maurice Ravel...).

photo Oh La La La ! Chœur de l'Opéra de Dijon & Chœur éphémère d'enfants

Oh La La La ! Chœur de l'Opéra de Dijon & Chœur éphémère d'enfants

Opéra - Opérette, Musique, Chorale - Chant

Dijon 21000

Le 29/06/2024

Jouant avec les codes esthétiques de l’opérette et de la comédie musicale, Oh La La La ! offre en compagnie du Chœur de l’Opéra de Dijon une promenade joyeuse à travers le regard de l’enfant sur la vie, avec cette légèreté qui n’est pas de l’insouciance, mais plutôt une capacité à sublimer. Un jour, dans la rue, un enfant s’arrête pour écouter deux artistes. À travers ce regard naît une promenade musicale, qui valse entre deux espaces fantasmés : la découverte de l’amour romantique pour l’enfant, et celui de l’enfance retrouvée pour les adultes. La scène se transforme alors en aire de jeu pour les protagonistes au gré des numéros joués par le pianiste. Le programme musical regroupe de grands airs d’opérettes bien connus (Tea for Two, Heure exquise, C’est Magnifique...), mais aussi des (re)découvertes du répertoire d’opérette de la première moitié du xxe siècle (La Route fleurie, Les Bavards...), ou encore des arrangements inédits de standards de la chanson française (Bambino, Sous le ciel de Paris, La Saint-Médard...), en passant par de grands compositeurs français du xxe siècle (Francis Poulenc, Maurice Ravel...).

photo Oh La La La ! | Chœur de l'Opéra de Dijon & Chœur éphémère d'enfants

Oh La La La ! | Chœur de l'Opéra de Dijon & Chœur éphémère d'enfants

Spectacle musical, Théâtre

Dijon - 21

Le 29/06/2024

Jouant avec les codes esthétiques de l’opérette et de la comédie musicale, Oh La La La ! offre en compagnie du Chœur de l’Opéra de Dijon une promenade joyeuse à travers le regard de l’enfant sur la vie, avec cette légèreté qui n’est pas de l’insouciance,[...]

photo VIVALDI Le Vénitien - Concert lyrique flûte-chant-piano-violon

VIVALDI Le Vénitien - Concert lyrique flûte-chant-piano-violon

Dijon 21000

Du 29/06/2024 au 30/06/2024

ClairObscur-Lyrique présente « Vivaldi Le Vénitien » un concert flûte-chant-piano- violon avec Sylvie Monot (mezzo-soprano et conteuse), Caroline Schmid (pianiste et compositrice), Mathilde Groffier (flûtiste) et Matthieu Cardes (violoniste). C’est une invitation au fil de cantates, d'extraits d'opéra et de concertos, à voyager dans l'univers exalté de Vivaldi. « Extraordinaire furia créatrice d'un homme sublimé puis oublié ! ». Sur la toile de ce répertoire coloré, se tisse une histoire : celle d'un luthier vénitien. Les années fastes du compositeur furent celles où la Sérénissime vivait ses plus grandes heures, avec ses fêtes, son carnaval, ses jeux, ses plaisirs, ses agapes baroques et l'Opéra, dont Venise était la capitale mondiale. INFORMATIONS PRATIQUES Samedi 29 Juin à 20h00 Dimanche 30 Juin à 15h00 Cellier de Clairvaux - Salle Haute - 27 Bd de la Trémouille - 21000 Dijon Pas de réservation Entrée et participation libre

photo Récital Jodie Devos / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Récital Jodie Devos / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 21/07/2024

Georg Friedrich Haendel, né à Halle en 1685, montra très tôt des dons exceptionnels pour la musique. Organiste de la cathédrale de sa ville natale, il part pour Hambourg en 1703, où l’on joue ses premiers opéras Almira et Nero en 1705. En 1706, il part pour l’Italie. Pendant son séjour de trois ans, il compose plusieurs œuvres lyriques : Rodrigo, Agrippina, Aci, Galatea e Polifemo. En 1710, à Londres où il s’installe, il impose l’opéra italien à un public qui en ignorait presque tout. Rinaldo, le premier opéra qu’il fait représenter sur la scène du Queen’s Theatre de Haymarket, qui est aussi le premier opéra italien écrit pour une scène londonienne, lui vaut un triomphe. Suit alors un nombre considérable d’oeuvres pour le Théâtre de Haymarket (Teseo, Amadigi) et pour la Royal Academy of Music (Radamisto, Giulio Cesare, Tamerlano, Rodelinda, etc). Ses oeuvres mettent particulièrement à l’honneur les divas de l’époque, castrats et soprano. Ce sont des airs parmi les plus beaux opéras que ce programme met en avant.

photo Récital Jodie Devos / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Récital Jodie Devos / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Opéra - Opérette

Beaune 21200

Le 21/07/2024

Georg Friedrich Haendel, né à Halle en 1685, montra très tôt des dons exceptionnels pour la musique. Organiste de la cathédrale de sa ville natale, il part pour Hambourg en 1703, où l’on joue ses premiers opéras Almira et Nero en 1705. En 1706, il part pour l’Italie. Pendant son séjour de trois ans, il compose plusieurs œuvres lyriques : Rodrigo, Agrippina, Aci, Galatea e Polifemo. En 1710, à Londres où il s’installe, il impose l’opéra italien à un public qui en ignorait presque tout. Rinaldo, le premier opéra qu’il fait représenter sur la scène du Queen’s Theatre de Haymarket, qui est aussi le premier opéra italien écrit pour une scène londonienne, lui vaut un triomphe. Suit alors un nombre considérable d’oeuvres pour le Théâtre de Haymarket (Teseo, Amadigi) et pour la Royal Academy of Music (Radamisto, Giulio Cesare, Tamerlano, Rodelinda, etc). Ses oeuvres mettent particulièrement à l’honneur les divas de l’époque, castrats et soprano. Ce sont des airs parmi les plus beaux opéras que ce programme met en avant.

photo Exposition temporaire  :

Exposition temporaire : "Claude Gillot. Comédies, fables & arabesques" au musée national Magnin

Dijon 21000

Du 21/03/2024 au 23/06/2024

Maître d'Antoine Watteau, dessinateur et graveur des dernières années du Grand Siècle, Claude Gillot (1673-1722) doit sa réputation à la fantaisie et à l'originalité de ses œuvres, préfigurant la liberté de ton et des mœurs de la Régence (1715-1723). Parodies, scènes de sorcellerie, farces et théâtre de foire ont fait de lui un artiste de la satire, de la comédie et des arts du spectacle. Au cœur de son travail, un riche corpus graphique montre son goût pour la Comédie-Italienne, avec ses pantomimes, ses acrobates et ses figures travesties. Costumier et décorateur pour l'Opéra à partir de 1712, Gillot fut aussi ornemaniste avec Claude III Audran (1658-1734) pour des intérieurs privés. Cette exposition rassemble une centaine d'œuvres (peintures, dessins et estampes) permettant de retracer sa carrière. Aux prêts nombreux du musée du Louvre s'ajoutent les généreuses contributions du musée d'Art et d'Histoire de Langres, des Beaux-Arts de Paris, de la Bibliothèque nationale de France, de la Bibliothèque royale de Belgique, du musée des Beaux-Arts de Valenciennes, du Palais des Beaux-Arts de Lille, du musée Jacquemart-André à Paris, et de collectionneurs privés. Conçue et[...]

photo VIVALDI Le Vénitien - concert lyrique flûte-chant-piano-violon

VIVALDI Le Vénitien - concert lyrique flûte-chant-piano-violon

Dijon 21000

Du 06/07/2024 au 07/07/2024

ClairObscur-Lyrique présente « Vivaldi Le Vénitien » un concert flûte-chant-piano- violon avec Sylvie Monot (mezzo-soprano et conteuse), Caroline Schmid (pianiste et compositrice), Mathilde Groffier (flûtiste) et Matthieu Cardes (violoniste). C’est une invitation au fil de cantates, d'extraits d'opéra et de concertos, à voyager dans l'univers exalté de Vivaldi. « Extraordinaire furia créatrice d'un homme sublimé puis oublié ! ». Sur la toile de ce répertoire coloré, se tisse une histoire : celle d'un luthier vénitien. Les années fastes du compositeur furent celles où la Sérénissime vivait ses plus grandes heures, avec ses fêtes, son carnaval, ses jeux, ses plaisirs, ses agapes baroques et l'Opéra, dont Venise était la capitale mondiale. INFORMATIONS PRATIQUES Samedi 6 Juillet à 20h00 Dimanche 7 Juillet à 15h00 La coupole 1 rue Saint-Anne et et Rue Victor Dumay 21000 Dijon Pas de réservation Entrée et participation libre

photo Opéra

Opéra "Don Giovanni"

Courcelles-lès-Semur 21140

Le 14/08/2024

Opéra de Mozart en plein air canté en italien. Don Giovanni ignore les avertissements de son serviteur à l'esprit vif Leporello et rencontre son égal en la personne de Donna Anna (soprano américaine, Christine Buras - Fiordiligi dans Cosi Fan Tutte de l'année dernière) qui jure de se venger de lui après avoir tué son père le Commendatore. À sa poursuite, sa femme abandonnée hésite entre lui arracher le cœur et le sauver de la damnation éternelle. L'opéra est dirigé au piano par Ben Woodward, directeur artistique du Regents Opera. Regents Opera est une compagnie d'opéra et autoproductrice, spécialisée dans les grandes œuvres des 19e et 20e siècles. Elle offre aux chanteurs professionnels émergents et confirmés la possibilité d'interpréter un répertoire majeur à la campagne à travers le Royaume-Uni et dans des châteaux en France. Ils se produisent également dans des salles londoniennes, notamment au St John’s Smith Square. Ils ont actuellement parcouru les trois quarts du Ring Cycle de Wagner, qui a été joué au Freemasons’ Hall de Covent Garden. Elle sera jouée dans son intégralité en février 2025 au York Hall de Londres. Outre le Ring Cycle de Wagner, ses récentes productions[...]

photo Opéra

Opéra "Don Giovanni"

Opéra - Opérette

Courcelles-lès-Semur 21140

Le 14/08/2024

Opéra de Mozart en plein air canté en italien. Don Giovanni ignore les avertissements de son serviteur à l'esprit vif Leporello et rencontre son égal en la personne de Donna Anna (soprano américaine, Christine Buras - Fiordiligi dans Cosi Fan Tutte de l'année dernière) qui jure de se venger de lui après avoir tué son père le Commendatore. À sa poursuite, sa femme abandonnée hésite entre lui arracher le cœur et le sauver de la damnation éternelle. L'opéra est dirigé au piano par Ben Woodward, directeur artistique du Regents Opera. Regents Opera est une compagnie d'opéra et autoproductrice, spécialisée dans les grandes œuvres des 19e et 20e siècles. Elle offre aux chanteurs professionnels émergents et confirmés la possibilité d'interpréter un répertoire majeur à la campagne à travers le Royaume-Uni et dans des châteaux en France. Ils se produisent également dans des salles londoniennes, notamment au St John’s Smith Square. Ils ont actuellement parcouru les trois quarts du Ring Cycle de Wagner, qui a été joué au Freemasons’ Hall de Covent Garden. Elle sera jouée dans son intégralité en février 2025 au York Hall de Londres. Outre le Ring Cycle de Wagner, ses récentes productions[...]

photo Tamerlano - Antonio Vivaldi / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Tamerlano - Antonio Vivaldi / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 13/07/2024

Retour à Beaune d’un fidèle du Festival, Ottavio Dantone, pour Tamerlano (aussi connu sous le titre Bajazet), opéra pasticcio dans lequel Vivaldi compose l’intégralité des récitatifs et l’essentiel des airs tout en empruntant certains d’entre eux à ses opéras précédents (Giustinio, Farnace, Semiramide, Motezuma) mais aussi à ses confrères napolitains Hasse, Giacomelli, Broschi. L’intrigue met en scène Bajazet, sultan ottoman, défait par Tamerlan, cruel empereur des Tartares, qui souhaite épouser Asteria, fille de Bajazet. Désespéré, Bajazet se donne la mort. Scènes de passions, de colère et de jalousie sont l’occasion pour Vivaldi de proposer des airs virtuoses voire pyrotechniques comme les fameux airs « Qual guerriero in campo armato » chanté par Irène et « Anch’ il mar par che sommerga » par Idaspe à l’acte 1.

photo Tamerlano - Antonio Vivaldi / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Tamerlano - Antonio Vivaldi / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Festival généraliste, Opéra - Opérette, Musique classique

Beaune 21200

Le 13/07/2024

Retour à Beaune d’un fidèle du Festival, Ottavio Dantone, pour Tamerlano (aussi connu sous le titre Bajazet), opéra pasticcio dans lequel Vivaldi compose l’intégralité des récitatifs et l’essentiel des airs tout en empruntant certains d’entre eux à ses opéras précédents (Giustinio, Farnace, Semiramide, Motezuma) mais aussi à ses confrères napolitains Hasse, Giacomelli, Broschi. L’intrigue met en scène Bajazet, sultan ottoman, défait par Tamerlan, cruel empereur des Tartares, qui souhaite épouser Asteria, fille de Bajazet. Désespéré, Bajazet se donne la mort. Scènes de passions, de colère et de jalousie sont l’occasion pour Vivaldi de proposer des airs virtuoses voire pyrotechniques comme les fameux airs « Qual guerriero in campo armato » chanté par Irène et « Anch’ il mar par che sommerga » par Idaspe à l’acte 1.

photo Alcina - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Alcina - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 19/07/2024

Alcina fut composé durant la saison 1734-35, l’une des plus somptueuses de Haendel, durant laquelle il présenta aussi Ariodante, un autre chef-d’œuvre qui remporta également un succès retentissant. Alcina est un opéra magique qui abonde en effets surnaturels, où la magicienne Alcina attire les humains sur son île enchantée pour les transformer en pierres, en arbres ou en animaux sauvages. Son dernier prisonnier est un jeune chevalier, Ruggiero, dont elle s’éprend et à qui elle laisse sa forme humaine. Grâce à un anneau magique qui le délivrera de l’ensorcellement d’Alcina, il réussira à briser l’urne qui contient ses pouvoirs maléfiques et redonnera aux captifs leur apparence humaine. Haendel signe là l’une de ses compositions les plus parfaites et rivalise d’imagination pour faire se succéder des airs admirablement inspirés par les épisodes magiques et dramatiques. Il réserve ses plus beaux airs à Alcina : Le récitatif accompagné « Ah! Rugiero crudel » et l’air qui le suit « Ombre pallide » (acte II, scène 12) constituent le sommet musical et dramatique de l’œuvre. Terrassée de douleur, trompée, Alcina s’empourpre de rage, hurle vengeance, mais les « ombres » restent[...]

photo Alcina - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Alcina - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Manifestation culturelle

Beaune 21200

Le 19/07/2024

Alcina fut composé durant la saison 1734-35, l’une des plus somptueuses de Haendel, durant laquelle il présenta aussi Ariodante, un autre chef-d’œuvre qui remporta également un succès retentissant. Alcina est un opéra magique qui abonde en effets surnaturels, où la magicienne Alcina attire les humains sur son île enchantée pour les transformer en pierres, en arbres ou en animaux sauvages. Son dernier prisonnier est un jeune chevalier, Ruggiero, dont elle s’éprend et à qui elle laisse sa forme humaine. Grâce à un anneau magique qui le délivrera de l’ensorcellement d’Alcina, il réussira à briser l’urne qui contient ses pouvoirs maléfiques et redonnera aux captifs leur apparence humaine. Haendel signe là l’une de ses compositions les plus parfaites et rivalise d’imagination pour faire se succéder des airs admirablement inspirés par les épisodes magiques et dramatiques. Il réserve ses plus beaux airs à Alcina : Le récitatif accompagné « Ah! Rugiero crudel » et l’air qui le suit « Ombre pallide » (acte II, scène 12) constituent le sommet musical et dramatique de l’œuvre. Terrassée de douleur, trompée, Alcina s’empourpre de rage, hurle vengeance, mais les « ombres » restent[...]

photo Récital Stéphanie d’Oustrac / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Récital Stéphanie d’Oustrac / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 05/07/2024

L’amour, toujours l’amour... Que ce soit dans l’expression des premiers émois de Cherubino dans Les Noces de Figaro ou dans les séductions envoutantes de Carmen et Dalila, l’amour demeure au cœur de la scène lyrique. Aux côtés de Jérémie Rhorer et du Cercle de l’Harmonie, Stéphanie d’Oustrac incarne tour à tour les personnages d’Orphée et d’Alceste, s’adressant aux divinités infernales et affrontant la redoutable « Danse des furies ». Dans les compositions de Gluck, Mozart ou Bizet, l’amour est souvent tumultueux ! La Favorite, contant l’histoire d’un moine novice tombé amoureux de la favorite du roi d’Espagne, tout comme Thaïs, où une femme aux mœurs libres vient ébranler la foi d’un ermite, en sont également des exemples saisissants, tout comme l’ouverture du Songe d’une nuit d’été de Mendelssohn, imbroglio féerique d’affaires de cœur soufflé par William Shakespeare. Du bouillant éveil à l’amour de Chérubin, à la douleur d’Orphée, du sacrifice d’Alceste aux ruses sensuelles de Dalila ou de Carmen, en passant par le conflut entre honneur et senti- ment de Léonore, Stéphanie d’Oustrac, Jérémie Rhorer et Le Cercle de l’Harmonie nous proposent d’explorer dans ce programme[...]

photo Récital Stéphanie d’Oustrac / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Récital Stéphanie d’Oustrac / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Manifestation culturelle

Beaune 21200

Le 05/07/2024

L’amour, toujours l’amour... Que ce soit dans l’expression des premiers émois de Cherubino dans Les Noces de Figaro ou dans les séductions envoutantes de Carmen et Dalila, l’amour demeure au cœur de la scène lyrique. Aux côtés de Jérémie Rhorer et du Cercle de l’Harmonie, Stéphanie d’Oustrac incarne tour à tour les personnages d’Orphée et d’Alceste, s’adressant aux divinités infernales et affrontant la redoutable « Danse des furies ». Dans les compositions de Gluck, Mozart ou Bizet, l’amour est souvent tumultueux ! La Favorite, contant l’histoire d’un moine novice tombé amoureux de la favorite du roi d’Espagne, tout comme Thaïs, où une femme aux mœurs libres vient ébranler la foi d’un ermite, en sont également des exemples saisissants, tout comme l’ouverture du Songe d’une nuit d’été de Mendelssohn, imbroglio féerique d’affaires de cœur soufflé par William Shakespeare. Du bouillant éveil à l’amour de Chérubin, à la douleur d’Orphée, du sacrifice d’Alceste aux ruses sensuelles de Dalila ou de Carmen, en passant par le conflut entre honneur et senti- ment de Léonore, Stéphanie d’Oustrac, Jérémie Rhorer et Le Cercle de l’Harmonie nous proposent d’explorer dans ce programme[...]

photo Les fêtes grecques et romaines - Colin de Blamont / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Les fêtes grecques et romaines - Colin de Blamont / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 06/07/2024

Dès leur création en juillet 1723, Les Fêtes grecques et romaines, s’attirent le succès. D’abord, parce que la forme du « ballet », qui implique de narrer une intrigue différente à chaque entrée, a le vent en poupe. Ensuite, parce que le librettiste a l’idée de s’affranchir des mythes pour s’inspirer de l’Histoire : ainsi, l’Alcibiade se distingue lors des Jeux olympiques, Marc Antoine et Cléopâtre célèbrent les Bacchanales, le poète latin Tibulle courtise sa chère Délie à l’occasion des Saturnales. La musique s’inscrit dans l’héritage de Lully, mais loin de se borner à l’imitation, Bla- mont introduit quelques subtilités : air instrumental orchestré en trio, importance donnée aux parties solistes dialoguant avec certains chanteurs... Comme l’écrit Benoît Dratwicki, spécialiste du compositeur, « la musique des Fêtes grecques et romaines relève d’un style racé et harmonieux, mais – en définitive – peut-être plus cosmopolite qu’on ne le croirait à première vue .» L’œuvre fut reprise, toujours avec « un grand succès ». Comme de nombreux opéras de cette époque, Les Fêtes grecques et romaines tombent ensuite dans l’oubli pour n’être plus connues que des spécialistes. Colin[...]

photo Les fêtes grecques et romaines - Colin de Blamont / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Les fêtes grecques et romaines - Colin de Blamont / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Fête, Musique

Beaune 21200

Le 06/07/2024

Dès leur création en juillet 1723, Les Fêtes grecques et romaines, s’attirent le succès. D’abord, parce que la forme du « ballet », qui implique de narrer une intrigue différente à chaque entrée, a le vent en poupe. Ensuite, parce que le librettiste a l’idée de s’affranchir des mythes pour s’inspirer de l’Histoire : ainsi, l’Alcibiade se distingue lors des Jeux olympiques, Marc Antoine et Cléopâtre célèbrent les Bacchanales, le poète latin Tibulle courtise sa chère Délie à l’occasion des Saturnales. La musique s’inscrit dans l’héritage de Lully, mais loin de se borner à l’imitation, Bla- mont introduit quelques subtilités : air instrumental orchestré en trio, importance donnée aux parties solistes dialoguant avec certains chanteurs... Comme l’écrit Benoît Dratwicki, spécialiste du compositeur, « la musique des Fêtes grecques et romaines relève d’un style racé et harmonieux, mais – en définitive – peut-être plus cosmopolite qu’on ne le croirait à première vue .» L’œuvre fut reprise, toujours avec « un grand succès ». Comme de nombreux opéras de cette époque, Les Fêtes grecques et romaines tombent ensuite dans l’oubli pour n’être plus connues que des spécialistes. Colin[...]

photo Bach, de l’abîme à la lumière / Festival International d’Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Bach, de l’abîme à la lumière / Festival International d’Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 07/07/2024

En décembre 2021, Laurence Equilbey a donné une série de concerts consacrés à l’Oratorio de Noël de Jean-Sébastien Bach. À la tête de ses deux ensembles, Insula Orchestra et Accentus, et accompagnée de trois solistes, elle poursuit l’exploration de ce répertoire emblématique avec un nouveau programme, construit autour de grandes cantates et motets du compositeur. Ce programme propose un chemin spirituel et explore le contraste entre le désespoir de l’homme et la confiance envers le Très-Haut. La cantate Aus der Tiefen ruf ich zu Dir (Des profondeurs je crie vers toi) est considérée comme la première que Bach ait écrite en 1707, mais elle annonce déjà l’aisance de son créateur à combiner virtuosité d’écriture, profondeur de pensée et richesse de couleur instrumentale. Le texte déchirant est issu du Psaume 130, auquel répond Le motet extraordinaire à huit voix, Komm, Jesu, komm. Quelques années plus tard, en 1723, Bach est nommé à Leipzig, ville qu’il ne quittera plus jusqu’à sa mort. Il y compose sa cantate la plus lumineuse, Alles nur nach Gottes Willen (Qu’il en soit toujours selon la volonté de Dieu), prolongement du motet Jesu meine Freude (Jésus, ma joie). La cantate[...]

photo Bach, de l’abîme à la lumière / Festival International d’Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Bach, de l’abîme à la lumière / Festival International d’Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Musique

Beaune 21200

Le 07/07/2024

En décembre 2021, Laurence Equilbey a donné une série de concerts consacrés à l’Oratorio de Noël de Jean-Sébastien Bach. À la tête de ses deux ensembles, Insula Orchestra et Accentus, et accompagnée de trois solistes, elle poursuit l’exploration de ce répertoire emblématique avec un nouveau programme, construit autour de grandes cantates et motets du compositeur. Ce programme propose un chemin spirituel et explore le contraste entre le désespoir de l’homme et la confiance envers le Très-Haut. La cantate Aus der Tiefen ruf ich zu Dir (Des profondeurs je crie vers toi) est considérée comme la première que Bach ait écrite en 1707, mais elle annonce déjà l’aisance de son créateur à combiner virtuosité d’écriture, profondeur de pensée et richesse de couleur instrumentale. Le texte déchirant est issu du Psaume 130, auquel répond Le motet extraordinaire à huit voix, Komm, Jesu, komm. Quelques années plus tard, en 1723, Bach est nommé à Leipzig, ville qu’il ne quittera plus jusqu’à sa mort. Il y compose sa cantate la plus lumineuse, Alles nur nach Gottes Willen (Qu’il en soit toujours selon la volonté de Dieu), prolongement du motet Jesu meine Freude (Jésus, ma joie). La cantate[...]

photo Rinaldo - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Rinaldo - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 27/07/2024

Retour à Beaune d’un fidèle du Festival, Ottavio Dantone, pour Tamerlano (aussi connu sous le titre Bajazet), opéra pasticcio dans lequel Vivaldi compose l’intégralité des récitatifs et l’essentiel des airs tout en empruntant certains d’entre eux à ses opéras précédents (Giustinio, Farnace, Semiramide, Motezuma) mais aussi à ses confrères napolitains Hasse, Giacomelli, Broschi. L’intrigue met en scène Bajazet, sultan ottoman, défait par Tamerlan, cruel empereur des Tartares, qui souhaite épouser Asteria, fille de Bajazet. Désespéré, Bajazet se donne la mort. Scènes de passions, de colère et de jalousie sont l’occasion pour Vivaldi de proposer des airs virtuoses voire pyrotechniques comme les fameux airs « Qual guerriero in campo armato » chanté par Irène et « Anch’ il mar par che sommerga » par Idaspe à l’acte 1.

photo Récital de Carlo Vistoli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Récital de Carlo Vistoli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 28/07/2024

Le Contre-ténor Carlo Vistoli est devenu, depuis sa découverte par Anne Blanchard au Concours Renata Tebaldi de San Marino, un des plus brillants contre-ténors de la nouvelle génération et le partenaire privilégié de la diva Cecilia Bartoli. Antonio Bernacchi, chanteur et pédagogue, fut l’un des castrats les plus célèbres et les plus vénérés du XVIIIème siècle. Parmi ses élèves figuraient notamment Farinelli (pendant l’année 1727) et le ténor Anton Raaf. Au cours de sa carrière, il eut l’opportunité de collaborer avec des compositeurs majeurs tel Georg Friedrich Haendel, dont Carlo interprètera deux airs fameux « Furibondo spira il vento et disperi peregrino » (extrait de Partenope) ainsi qu’Alessandro Scarlatti, dont il interprétera « Vago sei, volto amoroso » (extrait de Griselda). Il a également collaboré avec tous les compositeurs d’opéra de sa génération, tels Pollarolo, Schiassi, Predieri et Torri. Le programme de ce concert dresse un portrait de cet incroyable artiste, grand virtuose mais aussi d’une grande expressivité à travers ses rôles les plus emblématiques.

photo Rinaldo - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Rinaldo - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Festival généraliste, Opéra - Opérette, Musique classique

Beaune 21200

Le 27/07/2024

Retour à Beaune d’un fidèle du Festival, Ottavio Dantone, pour Tamerlano (aussi connu sous le titre Bajazet), opéra pasticcio dans lequel Vivaldi compose l’intégralité des récitatifs et l’essentiel des airs tout en empruntant certains d’entre eux à ses opéras précédents (Giustinio, Farnace, Semiramide, Motezuma) mais aussi à ses confrères napolitains Hasse, Giacomelli, Broschi. L’intrigue met en scène Bajazet, sultan ottoman, défait par Tamerlan, cruel empereur des Tartares, qui souhaite épouser Asteria, fille de Bajazet. Désespéré, Bajazet se donne la mort. Scènes de passions, de colère et de jalousie sont l’occasion pour Vivaldi de proposer des airs virtuoses voire pyrotechniques comme les fameux airs « Qual guerriero in campo armato » chanté par Irène et « Anch’ il mar par che sommerga » par Idaspe à l’acte 1.

photo Récital de Carlo Vistoli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Récital de Carlo Vistoli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Concert, Musique, Musique classique

Beaune 21200

Le 28/07/2024

Le Contre-ténor Carlo Vistoli est devenu, depuis sa découverte par Anne Blanchard au Concours Renata Tebaldi de San Marino, un des plus brillants contre-ténors de la nouvelle génération et le partenaire privilégié de la diva Cecilia Bartoli. Antonio Bernacchi, chanteur et pédagogue, fut l’un des castrats les plus célèbres et les plus vénérés du XVIIIème siècle. Parmi ses élèves figuraient notamment Farinelli (pendant l’année 1727) et le ténor Anton Raaf. Au cours de sa carrière, il eut l’opportunité de collaborer avec des compositeurs majeurs tel Georg Friedrich Haendel, dont Carlo interprètera deux airs fameux « Furibondo spira il vento et disperi peregrino » (extrait de Partenope) ainsi qu’Alessandro Scarlatti, dont il interprétera « Vago sei, volto amoroso » (extrait de Griselda). Il a également collaboré avec tous les compositeurs d’opéra de sa génération, tels Pollarolo, Schiassi, Predieri et Torri. Le programme de ce concert dresse un portrait de cet incroyable artiste, grand virtuose mais aussi d’une grande expressivité à travers ses rôles les plus emblématiques.

photo Motets pour la Reine Christine - František Tuma / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Motets pour la Reine Christine - František Tuma / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 12/07/2024

Le contre-ténor Andreas Scholl, fidèle au Festival depuis 1994, revient à son répertoire de prédilection en interprétant les pièces sacrées du compositeur baroque méconnu, le bohémien František Tuma, accompagné du Czech Ensemble Baroque sous la direction de Roman Válek Comptant parmi les créateurs les plus impor- tants du haut-baroque, à la lisière du classicisme, Tuma a composé aussi bien de la musique instrumentale que de la musique sacrée, puisant ses racines dans le contrepoint et la cantate italienne. Le concert présente la production de Tuma à compter du moment où il entre au service de l’impératrice Elisabeth-Christine à Vienne en 1741. De magnifiques motets, une cantate et une sinfonia montrent dans ce programme toute l’étendue de son œuvre, dont les pages ont servi de modèle à d’autres compositeurs viennois comme Haydn et Mozart. « On peut se réjouir qu’Andreas Scholl s’intéresse à la restauration des œuvres de Tuma. Je suis convaincu que cela permettra à ce grand compositeur de la Vienne monarchique de revenir sous les projecteurs de la musique mondiale », indique Roman Válek, le chef du Czech Ensemble Baroque et spécialiste de ce répertoire.

photo Motets pour la Reine Christine - František Tuma / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Motets pour la Reine Christine - František Tuma / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Musique, Musique classique

Beaune 21200

Le 12/07/2024

Le contre-ténor Andreas Scholl, fidèle au Festival depuis 1994, revient à son répertoire de prédilection en interprétant les pièces sacrées du compositeur baroque méconnu, le bohémien František Tuma, accompagné du Czech Ensemble Baroque sous la direction de Roman Válek Comptant parmi les créateurs les plus impor- tants du haut-baroque, à la lisière du classicisme, Tuma a composé aussi bien de la musique instrumentale que de la musique sacrée, puisant ses racines dans le contrepoint et la cantate italienne. Le concert présente la production de Tuma à compter du moment où il entre au service de l’impératrice Elisabeth-Christine à Vienne en 1741. De magnifiques motets, une cantate et une sinfonia montrent dans ce programme toute l’étendue de son œuvre, dont les pages ont servi de modèle à d’autres compositeurs viennois comme Haydn et Mozart. « On peut se réjouir qu’Andreas Scholl s’intéresse à la restauration des œuvres de Tuma. Je suis convaincu que cela permettra à ce grand compositeur de la Vienne monarchique de revenir sous les projecteurs de la musique mondiale », indique Roman Válek, le chef du Czech Ensemble Baroque et spécialiste de ce répertoire.

photo Diners avant concerts - Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Diners avant concerts - Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Musique, Concert, Festival généraliste

Beaune 21200

Du 05/07/2024 au 27/07/2024

En avant concert, laissez-vous emporter par l’élégance des dîners avant concert, une expérience gastronomique orchestrée par le Festival. Dans le cadre historique de la Chambre du Roy de l’Hôtel Dieu, savourez en avant concert un dîner aux accords mets-vins raffinés. Notre Cheffe Anna Marina Pagnotta vous convie à un festival de saveurs d’été sublimées par les crus de la réserve particulière du prestigieux domaine des Hospices de Beaune. Un moment de convivialité dans la plus pure tradition bourguignonne auquel sera associé le chef d’orchestre de la soirée selon ses disponibilités.

photo A Venetian Coronation - Andrea Gabrieli & Giovanni Gabrieli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

A Venetian Coronation - Andrea Gabrieli & Giovanni Gabrieli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 14/07/2024

Sous la direction de Paul McCreesh, le Gabrieli Consort and Players revient au spectacle qui a fait sa renommée il y a plus de 40 ans. Dans cette recréation d’une messe de couronnement vieille de 400 ans pour la grande basilique Saint-Marc de Venise, ils explorent à nouveau les extraordinaires richesses musicales des compositeurs Andrea et Giovanni Gabrieli, Bendinelli, Gussago et Merulo. La représentation recrée la messe du couronnement du doge Grimani, célébrée le matin du 27 avril 1595. Après un système complexe de vote par 41 hommes d’État de haut rang, l’élection d’un nouveau doge était annoncée par le son des cloches. Si le choix s’avérait populaire, il s’ensuivait souvent des réjouissances généralisées. L’élection de Marino Grimani (1532-1605) a été accueillie avec un enthousiasme particulier par les fêtards qui ont déchiré les étals de la Piazza pour alimenter un gigantesque feu de joie. Autour de l’autel, il y avait au moins sept endroits où les musiciens se produisaient, dont les deux galeries d’orgue et la chaire magnum cantorum ou bigonzo. La division des forces en quatre « chœurs » vocaux et instrumentaux séparés dans l’espace est l’un des traits les plus[...]

photo A Venetian Coronation - Andrea Gabrieli & Giovanni Gabrieli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

A Venetian Coronation - Andrea Gabrieli & Giovanni Gabrieli / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Musique, Culte et religion

Beaune 21200

Le 14/07/2024

Sous la direction de Paul McCreesh, le Gabrieli Consort and Players revient au spectacle qui a fait sa renommée il y a plus de 40 ans. Dans cette recréation d’une messe de couronnement vieille de 400 ans pour la grande basilique Saint-Marc de Venise, ils explorent à nouveau les extraordinaires richesses musicales des compositeurs Andrea et Giovanni Gabrieli, Bendinelli, Gussago et Merulo. La représentation recrée la messe du couronnement du doge Grimani, célébrée le matin du 27 avril 1595. Après un système complexe de vote par 41 hommes d’État de haut rang, l’élection d’un nouveau doge était annoncée par le son des cloches. Si le choix s’avérait populaire, il s’ensuivait souvent des réjouissances généralisées. L’élection de Marino Grimani (1532-1605) a été accueillie avec un enthousiasme particulier par les fêtards qui ont déchiré les étals de la Piazza pour alimenter un gigantesque feu de joie. Autour de l’autel, il y avait au moins sept endroits où les musiciens se produisaient, dont les deux galeries d’orgue et la chaire magnum cantorum ou bigonzo. La division des forces en quatre « chœurs » vocaux et instrumentaux séparés dans l’espace est l’un des traits les plus[...]

photo Diners avant concerts - Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Diners avant concerts - Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Du 05/07/2024 au 27/07/2024

En avant concert, laissez-vous emporter par l’élégance des dîners avant concert, une expérience gastronomique orchestrée par le Festival. Dans le cadre historique de la Chambre du Roy de l’Hôtel Dieu, savourez en avant concert un dîner aux accords mets-vins raffinés. Notre Cheffe Anna Marina Pagnotta vous convie à un festival de saveurs d’été sublimées par les crus de la réserve particulière du prestigieux domaine des Hospices de Beaune. Un moment de convivialité dans la plus pure tradition bourguignonne auquel sera associé le chef d’orchestre de la soirée selon ses disponibilités.

photo Orphée et Eurydice - Christoph Willibald Gluck / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Orphée et Eurydice - Christoph Willibald Gluck / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 20/07/2024

Orphée et Eurydice, dans sa version en français pour ténor, a été composé par Gluck pour l’Académie Royale de Musique de Paris en 1774, à la demande de la Dauphine Marie-Antoinette. Douze ans après son Orfeo en italien, créé à Vienne en 1762, Gluck ajoute de nombreuses pages nouvelles, comme l’ariette d’Orphée, « L’Espoir renaît dans mon âme », ou l’air d’Eurydice, « Cet asile aimable et tranquille ». Les ballets sont développés pour répondre au goût français. Le succès public fut grandiose. Les airs d’Eurydice, « Fortune ennemie », à l’acte II ou d’Orphée, « Objet de mon amour », au premier acte, « Laissez-vous toucher par mes pleurs », au deuxième acte, et le célèbre « J’ai perdu mon Eurydice », touchent au sublime. À l’enthousiasme de Voltaire, Julie de Lespinasse surenchérit en écrivant : « Cette musique me rend folle. Elle m’entraîne, je ne peux manquer un jour... ».

photo Orphée et Eurydice - Christoph Willibald Gluck / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Orphée et Eurydice - Christoph Willibald Gluck / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Musique

Beaune 21200

Le 20/07/2024

Orphée et Eurydice, dans sa version en français pour ténor, a été composé par Gluck pour l’Académie Royale de Musique de Paris en 1774, à la demande de la Dauphine Marie-Antoinette. Douze ans après son Orfeo en italien, créé à Vienne en 1762, Gluck ajoute de nombreuses pages nouvelles, comme l’ariette d’Orphée, « L’Espoir renaît dans mon âme », ou l’air d’Eurydice, « Cet asile aimable et tranquille ». Les ballets sont développés pour répondre au goût français. Le succès public fut grandiose. Les airs d’Eurydice, « Fortune ennemie », à l’acte II ou d’Orphée, « Objet de mon amour », au premier acte, « Laissez-vous toucher par mes pleurs », au deuxième acte, et le célèbre « J’ai perdu mon Eurydice », touchent au sublime. À l’enthousiasme de Voltaire, Julie de Lespinasse surenchérit en écrivant : « Cette musique me rend folle. Elle m’entraîne, je ne peux manquer un jour... ».

photo Coronation anthems - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Coronation anthems - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Musique

Beaune 21200

Le 26/07/2024

Les Coronations Anthems, composées par Haendel pour le couronnement de George II, tout comme le Dettingen Te Deum, qui célèbre la victoire de l’Angleterre sur l’armée française à Dettingen en 1743, visent à renforcer la puissance de la couronne d’Angleterre. Ces œuvres remplirent ce rôle avec succès : les répétitions des Coronation Anthems attirèrent une foule de curieux enthousiastes jamais vue jusqu’alors. En effet, les dates et lieux de répétitions avaient négligemment été indiqués dans la presse sous prétexte de préciser... qu’elles n’étaient pas publiques ! Et l’enjeu valait le déplacement : ce fut l’effectif le plus important que Haendel ait jamais dirigé : les 24 cordes du roi, la totalité des 12 trompettistes et timbaliers, augmentés de 57 musiciens supplémentaires ! Quant au glorieux Te Deum de Dettingen, qui parachève le programme concocté par Hervé Niquet, il célèbre avec faste la victoire de l’Angleterre sur l’armée française à Dettingen en 1743. C’est leur vision de ces pièces « à grand spectacle » qu’Hervé Niquet et Le Concert Spirituel, fort de leur expertise du répertoire haendélien proposent aujourd’hui au cours d’une soirée passionnante.

photo Coronation anthems - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Coronation anthems - Georg Friedrich Haendel / Festival d'Opéra Baroque et Romantique de Beaune

Beaune 21200

Le 26/07/2024

Les Coronations Anthems, composées par Haendel pour le couronnement de George II, tout comme le Dettingen Te Deum, qui célèbre la victoire de l’Angleterre sur l’armée française à Dettingen en 1743, visent à renforcer la puissance de la couronne d’Angleterre. Ces œuvres remplirent ce rôle avec succès : les répétitions des Coronation Anthems attirèrent une foule de curieux enthousiastes jamais vue jusqu’alors. En effet, les dates et lieux de répétitions avaient négligemment été indiqués dans la presse sous prétexte de préciser... qu’elles n’étaient pas publiques ! Et l’enjeu valait le déplacement : ce fut l’effectif le plus important que Haendel ait jamais dirigé : les 24 cordes du roi, la totalité des 12 trompettistes et timbaliers, augmentés de 57 musiciens supplémentaires ! Quant au glorieux Te Deum de Dettingen, qui parachève le programme concocté par Hervé Niquet, il célèbre avec faste la victoire de l’Angleterre sur l’armée française à Dettingen en 1743. C’est leur vision de ces pièces « à grand spectacle » qu’Hervé Niquet et Le Concert Spirituel, fort de leur expertise du répertoire haendélien proposent aujourd’hui au cours d’une soirée passionnante.

photo 11ème Festival Musical - Un Ténor un violon un piano

11ème Festival Musical - Un Ténor un violon un piano

Poinçon-lès-Larrey 21330

Le 03/08/2024

11ème Festival musical - Un Ténor un violon un piano Patricia Leblanc violon, Vincent Guérin ténor et Corinne Guérin piano jouent : Opéra Opérette Oratorio Lied Le 3 Août 2024 à 20h Église de Poinçon-lès-Larrey Participation : 10 Euros, gratuit moins de 12 ans, demi-tarif adhérents Réservations et renseignements : Patricia Leblanc 06.61.44.47.76

photo 11ème Festival Musical - Un Ténor un violon un piano

11ème Festival Musical - Un Ténor un violon un piano

Musique, Festival généraliste, Opéra - Opérette

Poinçon-lès-Larrey 21330

Le 03/08/2024

11ème Festival musical - Un Ténor un violon un piano Patricia Leblanc violon, Vincent Guérin ténor et Corinne Guérin piano jouent : Opéra Opérette Oratorio Lied Le 3 Août 2024 à 20h Église de Poinçon-lès-Larrey Participation : 10 Euros, gratuit moins de 12 ans, demi-tarif adhérents Réservations et renseignements : Patricia Leblanc 06.61.44.47.76

photo Directeur / Directrice d'hôtel

Directeur / Directrice d'hôtel

Emploi

Chenôve, 21, Côte-d'Or, Bourgogne-Franche-Comté

SOFRA est un family office présent dans les domaines de l'immobilier, de l'hôtellerie, ainsi que de la culture et du tourisme. Sa branche immobilière est composée de locaux de petites et moyennes surfaces, totalisant plus de 30 000 m² de surface locative, loués à des professionnels. Sa filiale, la société Kléber Rossillon, fait du groupe SOFRA le deuxième acteur privé français dans la gestion de sites historiques et culturels. A ce jour, la société gère 12 sites d'exception et accueille plus de 2,5 millions de visiteurs par an. Son activité hôtelière regroupe 19 hôtels classés de 2 à 4 étoiles ainsi que 3 restaurants, que le groupe gère directement. Afin de compléter son équipe, l'hôtel Kyriad Direct Dijon Sud recherche un(e ) directeur d'hôtel H/F en CDI. Situé à mi-chemin entre Dijon et Beaune, l'hôtel Kyriad Direct Dijon Sud, établissement récemment rénové, propose 80 chambres, un parking privé, des bornes de recharge pour voitures électriques, une salle de petit-déjeuner. Vos missions : - Sous la responsabilité du responsable réseaux et des directives du Groupe SOFRA, vos missions consistent à exploiter l'hôtel. - Pour cela, vous aurez notamment les missions suivantes[...]

photo Atelier en famille | la mise en scène

Atelier en famille | la mise en scène

Atelier, Opéra - Opérette, Spectacle

Dijon 21000

Le 12/10/2024

autour de l'Uomo Femina de 6 à 12 ans L'artiste invitée : Marion Chobert Passez les portes de l’Opéra pour découvrir, le temps d’un atelier participatif, les arts de la scène ! L’Opéra rassemble de nombreux métiers dont les secrets vous seront dévoilés par les artistes invités. Prêts à plonger dans la magie du spectacle ? Alors entrez, découvrez et devenez vous-mêmes les artistes !

photo Concert de l'Ensemble Vocal de Bourgogne

Concert de l'Ensemble Vocal de Bourgogne

Beaune 21200

Le 30/08/2024

Concert pour chœur, orchestre et solistes. Il s'agit du "semi-opéra" de Henry Purcell véritable perle du baroque Cette histoire anglaise ou les chevaliers et les moines passent des délices de la table à la rudesse du froid ,raconte la naissance du Royaume Uni et la victoire du roi Arthur sur les Saxons. Dirigé par Jean Charles Dunand chef de chœur et chef d'orchestre cette œuvre sera donnée par quatre solistes parisiens , douze instrumentistes et les 50 choristes de l'Ensemble Vocal de Bourgogne seront mis en espace dans la Basilique. Lieu : Basilique Notre-Dame, 21200 BEAUNE Date : vendredi 30 aout 2024 Horaires : à 18h Durée du concert : 2 h Informations complémentaires : - Concert accessible aux personnes à mobilité réduite (rampe). - Les mesures sanitaires en vigueur à la date de l’organisation des spectacles seront bien entendu respectées. - Les enfants et adolescents doivent être accompagnés. - Se présenter 30 minutes avant le début du concert - Billetterie sur place le jour J

photo Concert de l'Ensemble Vocal de Bourgogne

Concert de l'Ensemble Vocal de Bourgogne

Musique, Chorale - Chant, Concert

Beaune 21200

Le 30/08/2024

Concert pour chœur, orchestre et solistes. Il s'agit du "semi-opéra" de Henry Purcell véritable perle du baroque Cette histoire anglaise ou les chevaliers et les moines passent des délices de la table à la rudesse du froid ,raconte la naissance du Royaume Uni et la victoire du roi Arthur sur les Saxons. Dirigé par Jean Charles Dunand chef de chœur et chef d'orchestre cette œuvre sera donnée par quatre solistes parisiens , douze instrumentistes et les 50 choristes de l'Ensemble Vocal de Bourgogne seront mis en espace dans la Basilique. Lieu : Basilique Notre-Dame, 21200 BEAUNE Date : vendredi 30 aout 2024 Horaires : à 18h Durée du concert : 2 h Informations complémentaires : - Concert accessible aux personnes à mobilité réduite (rampe). - Les mesures sanitaires en vigueur à la date de l’organisation des spectacles seront bien entendu respectées. - Les enfants et adolescents doivent être accompagnés. - Se présenter 30 minutes avant le début du concert - Billetterie sur place le jour J

photo Chœur de l'Opéra de Dijon, A White Christmas (in Jazz)

Chœur de l'Opéra de Dijon, A White Christmas (in Jazz)

Chorale - Chant, Musique, Jazz - Blues, Opéra - Opérette

Dijon 21000

Le 01/12/2024

Pour saluer décembre, le Chœur de l’Opéra de Dijon et le Chœur Éphémère d’adultes fusionnent dans une évocation musicale du Christmas américain, chatoyant et hédoniste. Et c’est au foyer-bar de l’Opéra que se prolonge le concert, pour une Jam Session festive! C’est en 1954 que Michael Curtiz, le réalisateur de l’immortel Casablanca, tourna un film musical intitulé White Christmas, avec en vedettes Bing Crosby, Danny Kaye et Rosemary Clooney. Dans la fièvre de l’après-guerre, cette histoire d’anciens soldats chanteurs, que leur succès met en contact avec deux sœurs aussi belles que talentueuses, avait tout pour conforter l’optimisme ambiant. Composée par Irving Berlin antérieurement au film, la chanson-titre est vite devenue un classique, suscitant des centaines de reprises à travers le monde. Dans cet esprit radieux et enchanté, c’est un Noël « made in Broadway» qu’ont imaginé Anass Ismat et le Chœur de l’Opéra de Dijon: accompagné par un ensemble instrumental de Jazz, le fatalisme joyeux de Let it snow voisine avec l’espièglerie de Sisters ; quant aux traditionnelles Jingle Bells, évoquant l’image d’Épinal du traîneau glissant sur la neige, elles résonnent jusqu’au cœur[...]

photo Chœur de l'Opéra de Dijon, A White Christmas (in Jazz)

Chœur de l'Opéra de Dijon, A White Christmas (in Jazz)

Dijon 21000

Le 01/12/2024

Pour saluer décembre, le Chœur de l’Opéra de Dijon et le Chœur Éphémère d’adultes fusionnent dans une évocation musicale du Christmas américain, chatoyant et hédoniste. Et c’est au foyer-bar de l’Opéra que se prolonge le concert, pour une Jam Session festive! C’est en 1954 que Michael Curtiz, le réalisateur de l’immortel Casablanca, tourna un film musical intitulé White Christmas, avec en vedettes Bing Crosby, Danny Kaye et Rosemary Clooney. Dans la fièvre de l’après-guerre, cette histoire d’anciens soldats chanteurs, que leur succès met en contact avec deux sœurs aussi belles que talentueuses, avait tout pour conforter l’optimisme ambiant. Composée par Irving Berlin antérieurement au film, la chanson-titre est vite devenue un classique, suscitant des centaines de reprises à travers le monde. Dans cet esprit radieux et enchanté, c’est un Noël « made in Broadway» qu’ont imaginé Anass Ismat et le Chœur de l’Opéra de Dijon: accompagné par un ensemble instrumental de Jazz, le fatalisme joyeux de Let it snow voisine avec l’espièglerie de Sisters ; quant aux traditionnelles Jingle Bells, évoquant l’image d’Épinal du traîneau glissant sur la neige, elles résonnent jusqu’au cœur[...]

photo Atelier en famille | la mise en scène

Atelier en famille | la mise en scène

Dijon 21000

Le 12/10/2024

autour de l'Uomo Femina de 6 à 12 ans L'artiste invitée : Marion Chobert Passez les portes de l’Opéra pour découvrir, le temps d’un atelier participatif, les arts de la scène ! L’Opéra rassemble de nombreux métiers dont les secrets vous seront dévoilés par les artistes invités. Prêts à plonger dans la magie du spectacle ? Alors entrez, découvrez et devenez vous-mêmes les artistes !

photo Atelier en famille | la mise en scène

Atelier en famille | la mise en scène

Manifestation culturelle, Atelier

Dijon - 21

Du 12/10/2024 à 14:30 au 12/10/2024 à 17:00

autour de l'Uomo Femina de 6 à 12 ans L'artiste invitée : Marine Chobert Passez les portes de l’Opéra pour découvrir, le temps d’un atelier participatif, les arts de la scène ! L’Opéra rassemble de nombreux métiers dont les secrets vous seront dévoilés par les artistes invités. Prêts[...]

photo Fatoumata Diawara & Orchestre Dijon Bourgogne

Fatoumata Diawara & Orchestre Dijon Bourgogne

Dijon 21000

Le 24/09/2024

La diva malienne Fatoumata Diawara et ses musiciens offrent à l’Opéra de Dijon un concert exceptionnel associant le talent de l’Orchestre Dijon Bourgogne aux sonorités du yakandi, rythme traditionnel du pays mandingue. Entourée de ses musiciens et accompagnée par l’Orchestre Dijon Bourgogne, la chanteuse Fatoumata Diawara interprètera principalement des morceaux de son album Maliba. En ambassadrice internationale de la culture malienne, Fatoumata Diawara s’engage par sa musique pour le dialogue des cultures et pour la paix, mais aussi pour la reconnaissance de l’apport culturel de l’Afrique au monde, notamment à travers la préservation des manuscrits de la ville de Tombouctou, menacés par l’insurrection djihadiste. Maliba est tout cela: un témoignage à travers lequel la chanteuse évoque la richesse des traditions de l’Afrique de l’Ouest, et un hommage à la culture et aux combats de tout un peuple.

photo Fatoumata Diawara & Orchestre Dijon Bourgogne

Fatoumata Diawara & Orchestre Dijon Bourgogne

Musique, Concert

Dijon 21000

Le 24/09/2024

La diva malienne Fatoumata Diawara et ses musiciens offrent à l’Opéra de Dijon un concert exceptionnel associant le talent de l’Orchestre Dijon Bourgogne aux sonorités du yakandi, rythme traditionnel du pays mandingue. Entourée de ses musiciens et accompagnée par l’Orchestre Dijon Bourgogne, la chanteuse Fatoumata Diawara interprètera principalement des morceaux de son album Maliba. En ambassadrice internationale de la culture malienne, Fatoumata Diawara s’engage par sa musique pour le dialogue des cultures et pour la paix, mais aussi pour la reconnaissance de l’apport culturel de l’Afrique au monde, notamment à travers la préservation des manuscrits de la ville de Tombouctou, menacés par l’insurrection djihadiste. Maliba est tout cela: un témoignage à travers lequel la chanteuse évoque la richesse des traditions de l’Afrique de l’Ouest, et un hommage à la culture et aux combats de tout un peuple.

photo La Traviata

La Traviata

Dijon 21000

Du 09/02/2025 au 15/02/2025

Trois ans après le succès de Don Pasquale, Amelie Niermeyer et Melody Louledjian retrouvent l’Opéra de Dijon et posent un regard renouvelé sur le rendez-vous manqué le plus célèbre et le plus émouvant du répertoire. En 1852, la tragédie de La Dame aux Camélias d’Alexandre Dumas (fils) bouleverse intimement Verdi qui s’attèle sur le champ à la composition de son opéra. Il y retrace l’histoire de cet amour interdit entre la « dévoyée » et son amant qui, comme deux funambules tendus l’un vers l’autre, tenteront désespérément de se retrouver tout au long de l’opéra. Mais Violetta et Alfredo ne devraient pas s’aimer. Dans la vision d’Amelie Niermeyer, ils se sont rencontrés dans un hangar désaffecté, au détour d’une soirée clandestine, où les âmes se croisent et, parfois, se reconnaissent. Dans les salons parisiens ou au milieu d’une rave party, le drame profond de La Traviata demeure, immuable et exalté.