photo Exposition - « Là où le sol peut fondre »

Exposition - « Là où le sol peut fondre »

Exposition, Sculpture

Arles 13200

Du 06/07/2026 au 26/07/2026

Témoins de sa relation sensible au lieu, les sculptures et installations en bois réalisées par l’artiste Théo Guicheron-Lopez à partir d'essences dont il connait histoire et provenance, ouvrent des perspectives sur ce que signifie être-là. Alors que nous sinuons dans l’ère anthropique des sols noir bitume, il attire notre attention sur la façon dont le pétrole a remplacé la terre, façonnant des paysages artificiels qui imprègnent notre quotidien, et dessine, sur les vestiges de pierre antique, un paysage sensoriel pour inspirer une nouvelle poétique du sol.

photo Expostion Photo Marianne Danthieux

Expostion Photo Marianne Danthieux

Photographie - Vidéo, Exposition

Arles 13200

Du 10/07/2026 au 31/07/2026

À l’occasion des Rencontres de la Photographie d’Arles, la galerie Blanc Wasabi présente Intervalle – Americans in Vacation, une exposition de la photographe Marianne Danthieux. À travers une approche sensible et contemplative, l’artiste explore le corps, les émotions et les liens qui nous unissent. Ses images, à la fois intimes et intemporelles, ouvrent un espace de projection où chaque visiteur peut faire résonner sa propre histoire. Située au cœur d’Arles, la galerie Blanc Wasabi propose un parcours dédié à la photographie contemporaine et aux regards d’auteurs.

photo « Spectacle La Camargue des 4 saisons en collaboration avec l’Etoile de l’avenir »

« Spectacle La Camargue des 4 saisons en collaboration avec l’Etoile de l’avenir »

Exposition, Peinture

Saintes-Maries-de-la-Mer 13460

Le 12/08/2026

Plongez au cœur d’une Camargue sensible, vivante et vibrante à travers quatre tableaux spectaculaires qui retracent la vie des gens d’ici, au rythme des saisons. Du printemps aux moissons d’été, de l’automne des vendanges aux hivers de veillées, ce spectacle total mêlant danses traditionnelles, Gardians, chevaux, moutons et histoire de chez nous, et une scénographie poétique portée par des costumes d’époque, une musique enracinée et une modernité subtile. La passion du patrimoine et la jeunesse de ses interprètes, L’Étoile de l’Avenir raconte une Camargue fière de ses racines mais tournée vers demain. Finaliste sur France 3 de l’émission « Qui sera la meilleure danse folklorique de France », le groupe vous offrira une fresque vivante, accessible à tous les publics, dans le cadre prestigieux des caves du Mas de la Cure. Un spectacle intergénérationnel, sensoriel, et authentique, pour faire résonner l’âme d’un territoire entre tradition et création.

photo Julien Lieb en concert « Naufragés Tour » !

Julien Lieb en concert « Naufragés Tour » !

Musique, Concert

Aubagne 13400

Le 21/08/2026

Après avoir atteint la finale de la Star Academy en 2024, suivi de leur tournée à guichets fermés, c’est cette fois-ci en solo que revient Julien Lieb. Julien Lieb façonne un univers sensible, sincère et raffiné, où chaque détail compte. Sa plus grande force ? Une résilience profonde, forgée par les épreuves et sublimée par la musique. Chaque note, chaque mot qu’il écrit porte la trace de ce parcours intime, toujours à la recherche d’authenticité et d’émotion vraie. Aujourd’hui, sa voix porte son histoire. Fort du succès de ses singles « Le Jeu », déjà disque d’or, et de son hit actuel « Autrement », Julien Lieb dévoile son tout premier album, Naufragé. Un premier album très attendu, qui lui vaudra le NRJ Music Awards de la Révélation Masculine francophone 2025.

photo Marc, question de danse

Marc, question de danse

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 02/10/2026

La pièce cérémonielle agit en acte psychomagique, proposant un retournement du monde par l’art, une tentative de réparer l’histoire. Le danseur émérite, comédien hors pair marqué par un destin familial poignant, entreprend dans l’opus suivant de ressusciter un frère également disparu. Marc est un concert de ska punk à lui tout seul, une énergie instable, diaboliquement vivante, un étui à guitare farci d’autocollants ; un corps tatoué, un corps marqué, un corps qui a vécu une tentation aussi émancipatrice que destructrice : celle de la drogue. Animal sensible et perdu, Marc a toujours été en marge, au bord, à côté, à la frontière entre la survie et la mort. "Dans ce solo, j’aimerais entamer un dialogue avec mon frère, avec les ténèbres, avec sa mort. Le faire renaître le temps d’un show musical, chorégraphique et théâtral, un entretien-concert, un spectacle paranormal, une tragédie musicale éclectique et dissonante, un dialogue entre les morts et les vivants, un live d’outre-tombe. Je rêve de vous faire rencontrer le frère que j’aurais aimé rencontrer." Auteur et interprète Julien Andujar

photo Les rêves n'ont pas de titre de Zineb Sedira

Les rêves n'ont pas de titre de Zineb Sedira

Cinéma

Marseille 13000

Du 20/05/2026 au 27/09/2026

Présentée pour la première fois en France, l’installation Les rêves n’ont pas de titre de Zineb Sedira a été conçue pour le pavillon français de la 59e édition de la Biennale de Venise en 2022 qui a reçu la mention spéciale du jury. Zineb Sedira propose une expérience de la fiction du réel et brouille les frontières entre intimité et mémoire collective. À travers un récit autobiographique, l’artiste relie des moments clés de sa vie à des événements géopolitiques plus larges, au cinéma d’avant-garde et à des expériences diasporiques.Depuis 25 ans, Zineb Sedira développe une pratique sensible portant sur la migration, l’acte de raconter et les biais inhérents aux récits officiels. Ses films constituent une exploration archivistique approfondie de l’identité et de l’activisme culturel. Née en France au sein d’une famille algérienne, elle s’implante à Londres au milieu des années 1980. Son histoire et celle de sa famille deviennent vite un terrain propice aux expérimentations artistiques.

photo Exposition - En miroirs

Exposition - En miroirs

Exposition, Histoire - Civilisation, Peinture

Arles 13200

Du 09/07/2026 au 30/10/2026

L’exposition inaugurale, intitulée « En Miroirs », réunit des artistes qui ont accompagné le parcours de Jean-Marc Bustamante ou dont les œuvres entretiennent avec la sienne des affinités particulières. Peintres, photographes, sculpteurs et artistes de différentes générations y composent un récit sensible de rencontres, d’admirations et de complicités. À travers ces présences se dessine une cartographie des relations qui ont nourri son travail : une histoire de l’art vécue, faite d’échos, de regards partagés et de correspondances.

photo Nous le Red Star

Nous le Red Star

Sports de balle et de ballon

Martigues 13500

Le 09/12/2026

Dans sa dernière pièce, il s’entoure de cinq comédiens pour dessiner, à travers l’histoire du mythique club de football de Saint-Ouen, le portrait d’un territoire et de celles et ceux qui y habitent. À mi-chemin entre fiction théâtrale, récit intime et parole documentaire, l’auteur explore ce que ce club raconte de la ville et de ses habitants : ceux qui y sont nés, ceux qui y vivent, ceux qui arrivent. De leurs récits, ceux des tribunes et de la rue, se dessine une histoire collective faite de fidélités, de ruptures, de mythes et de contradictions. Le spectacle fait entendre les voix d’une communauté mouvante : anciens, nouveaux, fidèles, passants. Il traverse les transformations d’une ville populaire, longtemps ouvrière et engagée, aujourd’hui en mutation, sans jamais cesser d’interroger ce qui demeure : l’attachement, la résistance, le sentiment d’appartenance. Entre mémoire familiale et récit collectif, Nous le Red Star compose une fresque sensible où le football devient un prisme pour lire le monde.

photo Le roi et l'oiseau

Le roi et l'oiseau

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Martigues 13500

Le 20/11/2026

Nourrie par les textes de Prévert et la musique de Wojciech Kilar, cette adaptation prend la forme d’une fable chorégraphique sensible et engagée, accessible à tous les publics. Ancienne danseuse soliste au Ballet Preljocaj, Émilie Lalande développe un langage chorégraphique fondé sur la musicalité du geste — « voir la musique et écouter la danse », selon la formule de Balanchine — et sur la richesse des interprétations offertes au spectateur. Elle raconte l’histoire de ce roi tyrannique, obsédé par son pouvoir et épris du portrait d’une bergère. Dans ce spectacle où poésie et imaginaire se répondent, Émilie Lalande nous invite à célébrer la liberté et à ne jamais renoncer à l’émerveillement.

photo Exposition

Exposition "La Chemise en Héritage"

Exposition, Patrimoine - Culture

Tarascon 13150

Du 06/04/2026 au 31/10/2026

Ses matières, ses couleurs, ses imprimés racontent un savoir-faire séculaire et un lien indéfectible entre le tissu et le territoire. Cette exposition vous invite à un voyage sensible à travers archives photographiques et pièces textiles d'exception. Chaque chemise exposée est une histoire, celle des usages qui évoluent, des styles qui se réinventent, des souvenirs qui se transmettent. Découvrez comment une pièce du quotidien devient icône, comment un héritage collectif se fait objet intime.

photo Sublime(s)

Sublime(s)

Théâtre, Spectacle

Marseille 13000

Du 22/01/2027 au 23/01/2027

Entre témoignage et fiction, Vanessa Larré mène une enquête sensible sur les mécanismes qui ont conduit une femme en prison à la suite d’un infanticide. Tout ne sera pas dit, ni élucidé. L’enfant de cette histoire n’est pas une fiction. La pièce lui rend hommage. C’est durant un atelier théâtre en maison d’arrêt que la metteuse en scène rencontre Jeanne. Au fil des mois, les deux femmes se lient d’amitié. De rencontres en confidences, un dialogue se tisse entre elles, qui se poursuivra au-delà des murs de la prison après la libération de Jeanne. La pièce s’écrit à partir de ce témoignage au fil d’une enquête intime qui va remonter le cours des événements du drame qui ont mené à la condamnation de Jeanne. Après son adaptation remarquée de King Kong Théorie de Virginie Despentes et La Passe, écrite en 2019, Vanessa Larré poursuit son travail personnel d’écriture, entre témoignages et fiction, où elle donne voix à des personnes aux destins transgressifs. Texte Vanessa Larré en complicité avec Florence Janas et Julie Denisse Conception et mise en scène Vanessa Larré Avec Julie Denisse, Florence Janas, Vanessa Larré, Stan Brunon Valette

photo Exposition Musée Estrine : Couleur, matière, texture

Exposition Musée Estrine : Couleur, matière, texture

Patrimoine - Culture, Exposition, Sculpture

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 14/02/2026 au 20/12/2026

Dans l’histoire de la peinture, la couleur occupe une place prépondérante. D’abord imitative de la réalité, elle s’en affranchit par la suite, à l’instar du travail de l’artiste Vincent Van Gogh qui ouvre la voie d’une nouvelle utilisation de la couleur plus subjective et sensible. Dans les mouvements d’avant-garde européens du XXe siècle, la couleur continue d’être le sujet principal des expérimentations artistiques : Albert Gleizes la conjugue en aplat à la décomposition de la perspective ; Robert et Sonia Delaunay, qui ont théorisé l’orphisme, voient dans la décomposition des formes le jaillissement de la lumière et donc des couleurs. Piet Mondrian, un des chefs de file de l’art abstrait, théorise une nouvelle façon de composer ses œuvres basée sur des lignes droites (verticales ou horizontales) et des couleurs primaires qui se dotent d’un rôle déterminant dans la création des compositions. Son travail influencera de nombreux peintres comme Geneviève Asse ou Geneviève Claisse. Quelques années plus tard, les artistes de l’École de Paris avec André Marchand ou Édouard Pignon prendront une direction différente, utilisant des palettes de couleurs saturées dans des[...]

photo Izïa

Izïa

Pop - Rock - Folk, Musique

Marseille 13000

Le 13/03/2027

On pensait connaître Izïa par cœur, et pourtant. Depuis ses débuts fulgurants, entre rock incandescent et pop affranchie, l’artiste n’a jamais cessé de transformer ses vertiges intimes en matière créative. Au fil des albums, elle a imposé une voix singulière, libre et habitée, capable de conjuguer puissance et vulnérabilité. Elle signe aujourd’hui son retour avec « Mieux que nous », un single profondément vulnérable et lumineux. Portée par une mélodie délicate, d’abord à la guitare puis au piano, la chanson explore avec justesse les doutes, les blessures et les espoirs qui traversent une histoire d’amour fragilisée. À travers une écriture sensible et sincère, Izïa raconte une relation mise à l’épreuve, mais dont elle refuse d’abandonner la promesse.

photo Les vivants

Les vivants

Musique, Concert

Salon-de-Provence 13300

Le 12/03/2022

Pièce de Jean-Philippe Daguerre. Une histoire autobiographique, sensible et poétique, qui nous donne envie, plus que jamais, de croire en la vie. Ils ont 30 ans. Ils sont fougueux et fan de Rock’n’roll. Mousse et Léo s’aiment depuis toujours et pour toujours. Le 13 novembre 2015, ils doivent aller voir Patty Smith à l’Olympia, mais le concert est annulé, et c’est finalement les Eagles Death Metal qu’ils vont voir au Bataclan. C’est avant tout une histoire d’amour. Une histoire qui parle du chemin sinueux à traverser après un traumatisme. Une histoire qui nous montre que même quand on pense avoir tout perdu, il est possible de lutter, de se battre pour retrouver sa vie d’avant, ou plutôt (de vivre) sa vie d’après. Production : Le Grenier de Babouchka. Ecrit et mis en scène par : Jean-Philippe Daguerre Scénograhie : Antoine Milian. Musiques : Benjamin Brenière. Costumes : Hervé Haine. Lumières : Moïse Hill. Avec : Julie Cavanna, Alexandre Bonstein, Benjamin Brenière et Hervé Haine.

photo Sandrine Luigi - La guitare de Francisca

Sandrine Luigi - La guitare de Francisca

Musique, Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 11/09/2021

Originaire de Corse, Sandrine Luigi découvre la guitare à l’âge de 8 ans. Particulièrement sensible à l’histoire de son instrument, elle entreprend des travaux de recherche sur notamment les Femmes et la guitare à l’orée du romantisme. Son premier album Polaris est un hommage à la guitare méditerranéenne et aux grands guitaristes classiques. Pendant une heure, au gré de ses morceaux, elle retracera le parcours d’une jeune musicienne qui découvre la guitare. Des musiques, des textes et des lettres d’artistes viendront mettre en histoire les magnifiques tableaux du Musée des Beaux-Arts. Un voyage poétique et intimiste. Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Musée des Beaux-Arts, les Musées de la Ville de Marseille et la Ville de Marseille. Durée : 30 min Gratuit sur réservation · Pas de places assises

photo Une vie

Une vie

Théâtre, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 09/10/2021

« Une vie, voyez-vous, ça n’est jamais si bon ni si mauvais qu’on croit. » C’est sur cette phrase que Maupassant achève son premier roman. Porté à la scène par une Clémentine Célarié sensible : un moment de théâtre exceptionnel, intense et vibrant. Une Vie nous raconte l’histoire de Jeanne. Une vie parmi d’autres. Avec toutes les découvertes, les grandes joies, les plaisirs, les désillusions et les souffrances que cela comporte. Une vie parmi d’autres et toutes les vies en une. Jeanne est à elle seule toutes les femmes. Les saisons de l’existence se suivent, l’amour et la mort se succèdent et l’éternel recommencement est là, tout près. Les vagues de l’océan viennent laver l’existence de leur ressac purificateur. Ce chef-d’œuvre de la littérature française est porté, seule en scène, par Clémentine Célarié. Car qui mieux que Clémentine, avec son petit grain de folie qui la caractérise et que l’on aime tant, pouvait faire ressortir toute la splendeur et l’envoûtement du texte de Maupassant ? Avec sa sensibilité innée, elle fait voltiger les mots qui s’envolent comme des pensées, qui virevoltent dans notre imaginaire pour s’y loger et nous caresser ou surprendre de milles[...]

photo Bien, reprenons

Bien, reprenons

Musique

Marseille 13000

Du 19/10/2021 au 23/10/2021

Roman Gigoi-Gary Détachement International du Muerto Coco Musicien, interprète, compositeur et technicien, Roman Gigoi-Gary est un artiste aux multiples casquettes. Habitué du “hors-piste”, il propose pour la première fois un spectacle dont il est l’unique auteur et dans lequel il fait résonner talent et second degré. Suite biographique pour un interprète, deux clarinettes, un ensemble de voix off et un homard bleu d’atlantique, Bien, reprenons retrace avec humour les tribulations d’un musicien de son enfance à l’âge adulte. Dans ce solo virtuose, Roman Gigoi-Gary expose au présent les empreintes audios de son périlleux parcours (parfois semé d’embuches) pour devenir artiste. Entre musique live, ambiances sonores, texte écrit et dialogue en voix off, il nous replonge dans les moments clés de son histoire et interroge ce long cheminent de la passion vers le métier. Une histoire intime qui flirte volontiers avec l’absurde pour en dévoiler toute sa dimension poétique et sensible.

photo La Habana imaginada - Elizabet Castillo

La Habana imaginada - Elizabet Castillo

Marseille 13000

Du 16/09/2021 au 15/10/2021

En novembre 2019, La Havane a célébré les 500 ans de sa fondation. Dans la capitale cubaine, passé colonial, luttes d’indépendance, Révolution et mouvement social sont encore tangibles et côtoient une contemporanéité complexe, des habitants au milieu d’une transition à l’issue incertaine, une jeunesse éclectique marquée par un rythme postmoderne et des infrastructures encore surannées. La photographe cubaine Elizabet Castillo s'est intéressée à sa ville natale, lieu captivant, objet de représentations multiples, en interrogeant son rapport à l'intime, à la vie, à la nature. Son imaginaire l'a naturellement menée vers le centre historique de la ville, mais aussi à la périphérie de la capitale, dans des périodes clé de son histoire récente. L'exposition La Habana imaginada propose un voyage en quatre temps, entre la couleur et le noir et blanc, dans cette ville fascinante aux imaginaires multiples. Le regard sensible d'Elizabet Castillo déborde du cadre classique, il évite l'écueil des lieux communs souvent rattachés à La Havane : sa vision n'est jamais exotisante, son objectif ne cherche jamais à sensualiser, idéaliser ou jouer avec la vétusté ou la pauvreté. Au contraire,[...]

photo La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants

La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants

Photographie - Vidéo, Exposition

Marseille 13000

Du 03/11/2021 au 15/01/2022

Vernissage de l'exposition mercredi 3 novembre à 18h Du 3 novembre 2021 au 15 janvier 2022, le Théâtre de la Criée présente sur ses murs une exposition de photographies en hommage aux habitants de la cité la Paternelle (14 e arrondissement de Marseille), à l’occasion de la sortie de l’ouvrage de Dalila Guillon-Ouanes, La Paternelle : une cité de Marseille, son histoire, ses habitants (Éditions Gaussen, 2020). Rassemblant images d’archives, photographies familiales, témoignages et regards de photographes professionnels, l’exposition imaginée avec Dalila Ouanès-Guillon en échoà son ouvrage paru en 2020, est un hommage fortet sensible aux habitants de La Paternelle, cité emblématiquedes quartiers nord de Marseille. L’histoire intime croise celle de l’immigration, du mal-logement à Marseille, des luttes sociales, du racisme… mais témoigne aussi de la beauté partout présente, des instants volés,des respirations et des solidarités. Cette exposition est proposée par les associations Regards Citoyens et Because U. Art, avec la participation de Vincent Beaume. Avec des photographies réalisées par Lounés Abdoun, Renaud Arrighi, Pierre Ciot, Michel Guillon et Yves Jeanmougin.

photo Lettres aux jeunes poétesses

Lettres aux jeunes poétesses

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 23/09/2021

Vingt et une poétesses francophones racontent ce qu’est écrire et être une femme ou une personne non binaire aujourd’hui. Vingt et une poétesses, musiciennes, slameuses : Une armée de guerrières, agentes de leurs propres désirs, qui avance, prend la parole, confie ses combats et délivre la poésie de ses représentations traditionnelles. Ces lettres font de l’écriture une matière vivante et politique. Elles disent un désir de transmission, un rêve de l’autre, l’histoire d’une reconquête de soi. Un recueil inspirant et animé d’une vigueur plurielle et sensible, destiné à toutes et à tous. À qui souhaite faire une place à l’écriture dans sa vie.

photo Un Petit Prince

Un Petit Prince

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Le 05/06/2021

C'est à cette même époque qu'il fait la rencontre d'un jeune patient - le Petit Prince - qui va l'aider à retrouver le fil de la réalité. Il faudra pour cela qu'il retrouve, paradoxalement, la faculté de s'étonner et de rêver qu'il a depuis trop longtemps oubliée. On entre alors dans l'histoire de cette rencontre à travers le récit du psychiatre. Mais on suivra également les aventures du Petit Prince, dans lesquelles l'absurdité d'hommes et de femmes ternis par la médiocrité de leur existence côtoie la fraîcheur sensible de l'amour et de l'amitié. On verra aussi la fleur, le renard et tous les autres... Comédie - La Cie L'Eclair Obscur.

photo Révolution - René Perez Zapata

Révolution - René Perez Zapata

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 11/06/2021

"Son jeu captive par son intensité doublée d'une audace harmonique et mélodique imprévisible. C'est en laissant libre cours à l'improvisation qu'il nous entraîne dans une dimension riche en surprises et en émotions." Le trio est la formule de prédilection du pianiste compositeur René Perez Zapata. Il s’est entouré de Marc Tosello à la contrebasse et de Nicolas AUREILLE à la batterie pour enregistrer ce nouvel album : "Révolution" est sans aucun doute une authentique pépite, qui s’écoute inlassablement. 11 compositions originales, parmi lesquelles il est difficile d’épingler un morceau tant cet album est riche en énergie et en couleurs. Dès le premier titre, L’espagnole, René Perez Zapata nous rappelle ses origines hispaniques. On sent un trio solide, fusionnel. La maitrise de chacun permet une interprétation libre où le trio peut intervenir tel un sculpteur, avec douceur, minutie ou puissance. "My Mystery" touchera votre corde sensible. Le titre "Révolution" dévoile avec fougue une toute autre facette de cet album. On est en pleine combustion spontanée ! Voilà une belle contribution à l’histoire du Jazz ! René Perez Zapata, piano et compositions - Marc Tosello,[...]

photo Le marché noir des petites utopies au Daky Ling Jour 1

Le marché noir des petites utopies au Daky Ling Jour 1

Marseille 13000

Le 10/12/2021

À partir de 12 ans Dans le cadre du Festival Marché noir des petites utopies Une proposition de la compagnie Anima Théâtre. BOXED Ariel Doron BERLIN (ALLEMAGNE) 2019 – 25 MIN Théâtre d’objet sans paroles Qu’est-ce que c’est ? C’est moi ? C’est un toi ? Est-ce réel ? Ou juste une blague ? Il est temps que nous ouvrions la boite ! S’il te plaît, ferme-la. J’ai peur. Dans ce solo, Ariel Doron, fait un pas de plus vers le minimalisme, et crée une histoire fascinante en utilisant uniquement une boîte à chaussures. Une fantaisie drôle, sensible et effrayante sur un homme solitaire qui essaie d’entrer en contact avec lui-même et avec le monde. LES LEÇONS D’ANATOMIES CHIMÉRIQUES Compagnie Succursale 101 REIMS (51) 2021 - 6 MIN Voyage onirique Un voyage onirique à travers trois boîtes noires, trois paysages organiques, dont les êtres singuliers s’animent. Ombres, transparences et paysages sonores habitent ces théâtres miniatures imaginé. Spectacle en continu pour un spectateur, à partir de 18h LE VIDE ENTRE LA TÊTE ET LA QUEUE Raquel MutzenbergAndrade 2021 - 14 MIN Marionnette A partir de la nouvelle Le Crocodile de Fiodor Dostoïevski. Un immense[...]

photo Résonance

Résonance

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 18/01/2022

C’est le titre d’un essai d’Hartmut Rosa : Résonance. Le sociologue et philosophe allemand y prône une vie meilleure (par rapport à la crise écologique et aux burn-outs en cascade), adossée à la qualité de nos relations au monde. Justement, au cœur de la réflexion et du travail de création de François Veyrunes, figurent l’être humain, sa liberté de pensée et d’action. Cette chorégraphie qui s’inscrit dans la trilogie "Humain trop humain" ne raconte pas une histoire. Elle est un récit sensible sur l’équilibre des choses. Sur le rapport au temps, au grand tout dans lequel nous évoluons. Pour évoquer cette dimension, le mouvement des danseurs est plutôt lent, illustrant "un être ancré dans l’extrême présent, les pieds dans le sol et la tête dans le ciel. Un être comme un élastique, en 3D". En écho à cette incantation, un immense écran vidéo projette des fréquences lumineuses tandis que s’élèvent des passages de La passion selon Saint Jean, d’Arvo Pärt. Passionné de ski alpin, destiné à une carrière informatique, François Veyrunes avait finalement embrassé la danse après avoir découvert Merce Cunningham, son écriture singulière et ses parti-pris techniques. A la tête[...]

photo Ciné-club espagnol

Ciné-club espagnol

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 19/03/2022

Quatre films pour (re)découvrir l’univers cinématographique du réalisateur argentin Carlos Sorin. De la Patagonie à la province de Misiones, une oeuvre sensible et humaniste qui retrace l’histoire des oublié.e.s et capte l’esprit de tout un monde resté à l’écart de la modernité. Séances présentées et animées par Maria del Rosario Valencia. Nous attirons votre attention sur le fait que tous les films projetés sont en version originale sous-titrée en français. • Samedi 13 novembre à 15h Historias minimas (2003, 1h34) A des milliers de kilomètres du sud de Buenos Aires, trois personnages voyagent le long des routes désertes de la Patagonie du Sud. Don Justo, retraité de 80 ans et ancien propriétaire d’une droguerie dirigée par son fils, s’enfuit de son domicile pour échapper à son emprise. Il part retrouver son chien disparu qu’un ami prétend avoir aperçu à San Julian… Roberto, un représentant de commerce d’une quarantaine d’années, accomplit le même périple à bord de sa vieille voiture, emportant avec lui une charge bien encombrante : un gâteau à la crème, cadeau d’anniversaire destiné au fils d’une jeune veuve qu’il convoite… Le même jour, Maria Flores, 25 ans, se[...]

photo La Divine Comédie

La Divine Comédie

Théâtre, Histoire - Civilisation, Musique contemporaine

Marseille 13000

Le 20/03/2022

Poésie, jeux scéniques, musique médiévale, musique contemporaine, théâtre d’ombre Au début du Paradis, le poète florentin Dante Alighieri (1265-1321) donne une clef d’entrée prodigieuse dans La Divine Comédie, œuvre composée d’un prologue et de trois cycles (Enfer, Purgatoire, Paradis). Cette clef tient en un mot : trasumanar, néologisme dantesque qui signifie littéralement « passer à travers l’humain ». L’ensemble médiéval Vox In Rama propose de redécouvrir l'héritage de Dante dans une formule pleinement inédite. L’adaptation du texte pour cinq comédiens vient s'entrelacer aux traditions vocales anciennes : chant grégorien, polyphonies, Carmina Burana, chants des Troubadours. Le spectacle est également marqué par la création musicale contemporaine : plusieurs compositions de Laurent Mallet viennent faire écho aux pièces médiévales pour sept chanteurs. Les sons de Jean-Marc Lecomte (cloches, carillons, gongs, percussions diverses), le théâtre d'ombres, les costumes, et les projections de représentations du Paradis, donnent à cette odyssée une dimension onirique qui en élargit encore la perspective. Ces moyens scéniques feront vivre l’expérience sensible[...]

photo Élisa Portier, Pom Bouvier-b - La vie radieuse

Élisa Portier, Pom Bouvier-b - La vie radieuse

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 10/05/2017 au 18/05/2101

INSTALLATION SONORE EN SON 3D Entre installation sonore et parcours, La vie radieuse est une immersion sensorielle qui propose de raconter la vie de La Cité Radieuse à Marseille, par ses habitants. En interaction directe avec les espaces dans lesquels elle sera projetée, l'installation propose une écoute augmentée par les perceptions visuelles et sensorielles qu'offrent le lieu, une porosité subtile entre le bâtiment, ses jeux de lumière et d'architecture telle que perçue à l'instant même par l'auditeur. La création sonore dévoilera les faces cachées du bâtiment et les voix de ses habitants. Une sensation entre le lieu, l'auditeur et l'histoire, permettra au visiteur de partager cette expérience sensible et humaine de vie à La Cité Radieuse depuis l'arrivée de ses premiers occupants en 1952. Pour cela, le visiteur-auditeur sera guidé grâce à son propre smartphone, par le Stéréoboard, interface numérique spécialement conçue, qui lui proposera un cheminement au sein du vaste bâtiment et l'amènera à déclencher dans son casque, à certains moments, en certains points précis du bâtiment, les séquences sonores en 3D, comme des fenêtres qui s'ouvrent. INSTALLATION SONORE EN SON 3D

photo Marseille vue par les Detaille - 164 ans de photos

Marseille vue par les Detaille - 164 ans de photos

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 31/10/2025 au 20/06/2027

Le Musée d’Histoire de Marseille consacre une grande exposition à la dynastie des photographes Detaille, trois générations qui, du début du XXe siècle à nos jours, ont immortalisé l’évolution de la cité phocéenne et de ses habitants. Héritiers de Nadar, Fernand, Albert et Gérard Detaille ont bâti une œuvre exceptionnelle, témoin de la vie marseillaise, de son patrimoine et de ses métamorphoses. Un voyage unique dans l’histoire visuelle de Marseille. En février 2021, la Ville de Marseille acquiert un trésor patrimonial : le fonds photographique Detaille. Constitué de plusieurs dizaines de milliers d’images, il retrace plus d’un siècle de l’histoire de la ville, depuis les premières expérimentations photographiques jusqu’aux pratiques contemporaines. À travers cette exposition inédite, le Musée d’Histoire de Marseille invite le public à découvrir Marseille sous un jour nouveau, grâce au regard sensible et exigeant de trois générations de photographes. ► Trois générations de photographes : Tout commence en 1897, lorsque le célèbre Nadar installe son dernier atelier au 77, La Canebière. À son départ en 1903, son premier assistant Fernand Detaille, jeune photographe[...]