ecriture (bas rhin)

Permanences d’écrivain public

Strasbourg 67076

Le 31/10/2026

Samedi 31 octobre de 9h30 à 11h30 Médiathèque André Malraux - 3e étage Public adulte et adolescent. Inscription le jour même auprès des bibliothécaires du 3e étage Écriture de courriers, CV, formulaires administratifs… Avec Thibaud Surini. Entretiens d’une durée de 30 min maxi  

Feldup & The Showerheads

Concert, Festival généraliste, Pop - Rock - Folk

STRASBOURG 67000

Le 28/01/2027 à 19:30

Présenté par TalitresFELDUP & THE SHOWERHEADSEn 2020, à l'occasion de la parution de son album "A Thousand Doors, Just One Key", Feldup délivrait un univers fait maison nourri d'écriture et de culture rock. Il avait alors à peine 18 ans. "Stared at from the Distance" (2023), son second album chez Talitres, confirmait cette orientation tout en assurant une écriture plus ample et un son plus affirmé ; la tournée française en quintette, donnée à guichets fermés, en a apporté la confirmation sur scène.Si une large part de son public l'a d'abord découvert via sa chaîne YouTube (il compte aujourd'hui plus de 1,86 million d'abonnés), Feldup a depuis donné à son travail musical une place pleine et entière. Il abordera 2026 avec son groupe The Showerheards et présentera sur scène les titres de son nouvel album prévu pour l'automne.

Clair-obscur

Strasbourg 67008

Le 10/11/2026

À ses débuts, Strauss voit en Brahms un modèle absolu, alors que Brahms salue le talent naissant de son jeune confrère. Influencé un temps par l’esthétique wagnérienne, Strauss revient à la fin de sa vie, dans les Métamorphoses, à une écriture proche de celle de Brahms – précisément de son second sextuor – riche d’un contrepoint complexe et d’une texture sonore colorée. Un programme en résonance avec Ariane à Naxos à l’affiche à l’Opéra.Zu Beginn seiner Karriere sieht Strauss in Brahms ein absolutes Vorbild, während Brahms das aufkeimende Talent seines jungen Kollegen würdigt. Nach einer Phase der Beeinflussung durch Wagners Ästhetik kehrt Strauss am Ende seines Lebens in den „Metamorphosen“ zu einer Brahms nahen Schreibweise zurück – insbesondere zu dessen zweitem Streichsextett – reich an komplexem Kontrapunkt und farbiger Klangtextur. Ein Programm, das mit „Ariadne auf Naxos“ an der Oper korrespondiert.

Ariane à Naxos

Strasbourg 67008

Du 31/10/2026 au 08/11/2026

Ariane à Naxos, l’opéra sur l’opéra. Le compositeur Richard Strauss et l’écrivain Hugo von Hofmannsthal, iconique duo de l’histoire du genre, y explorent les affres de la création¿: on découvre dans le Prologue les derniers préparatifs d’un opéra autour de la figure d’Ariane, avant d’assister à la Première de cette nouvelle œuvre. Sauf que rien ne se déroule comme prévu¿: le mystérieux commanditaire change les conditions de représentation quelques minutes avant le début du spectacle. Tous, toutes doivent immédiatement se réinventer. Une situation de théâtre dans le théâtre, teintée d’humour caustique et fascinante de véracité, tant elle nous plonge dans l’urgence de la création. La metteuse en scène Myriam Marzouki, habituée de la rencontre entre mythologies ancestrales et ancrage contemporain, y voit une histoire propice à la mise en abyme réflexive, où réalité et fiction ne cessent de se percuter et d’étourdir¿: une manière de faire sentir l’équilibre subtil entre liberté artistique et contraintes extérieures. En fosse, Christoph Koncz célèbre la densité d’écriture de Strauss, son amour des voix, son génie de l’orchestre et la lumière toute mozartienne de cet opéra. Eugénie[...]

Spectacle : Amours sorcières

Strasbourg 67000

Le 07/11/2026

Le spectacle mêle, avec une virtuosité brillante, flamenco et musique classique espagnole, pour raconter l'exode de la Retirada qui amena près de 500 000 hommes, femmes et enfants à chercher refuge en France à l’aube de la Seconde Guerre mondiale.   Inspiré de témoignages inédits, Amours sorcières rend hommage à ces exilés la guerre civile espagnole (1936-1939), victimes souvent oubliés de l’histoire. Dans cette fresque intime qui mêle récits et musique, chaque personnage doit choisir : rester fidèle aux siens, s’engager dans le combat politique ou embrasser la force de l’art, du duende et de l’imaginaire. Les compositions de Manuel de Falla, Isaac Albéniz, Paco de Lucia, Feliu Gasull et Matias Rosales, ainsi que des chants séfarades traditionnels, fusionnent avec le folklore musical espagnol dans une écriture contemporaine. Un spectacle créé par le Collectif Telescopik Sara Taboada : clarinette basse, chant Lisa Meignin : flûte Alexandre Morard : clarinette Gaspard Schlich : guitare Sami Bounechada : percussions Volodia Lambert : contrebasse Waldemar Szymanski : comédien, metteur en scène

Clair-obscur

Strasbourg 67008

Le 10/11/2026

À ses débuts, Strauss voit en Brahms un modèle absolu, alors que Brahms salue le talent naissant de son jeune confrère. Influencé un temps par l’esthétique wagnérienne, Strauss revient à la fin de sa vie, dans les Métamorphoses, à une écriture proche de celle de Brahms – précisément de son second sextuor – riche d’un contrepoint complexe et d’une texture sonore colorée. Un programme en résonance avec Ariane à Naxos à l’affiche à l’Opéra. Tarifs de 6€ à 13€Zu Beginn seiner Karriere sieht Strauss in Brahms ein absolutes Vorbild, während Brahms das aufkeimende Talent seines jungen Kollegen würdigt. Nach einer Phase der Beeinflussung durch Wagners Ästhetik kehrt Strauss am Ende seines Lebens in den „Metamorphosen“ zu einer Brahms nahen Schreibweise zurück – insbesondere zu dessen zweitem Streichsextett – reich an komplexem Kontrapunkt und farbiger Klangtextur. Ein Programm, das mit „Ariadne auf Naxos“ an der Oper korrespondiert. Preise: 6 € bis 13 €

TOUS COUPABLES SAUF THERMOS GRÖNN

Vendenheim 67550

Le 05/11/2026

Thermos Grönn, célèbre homme d’affaires, est soupçonné d’avoir détourné des millions d’euros de son entreprise. Aidé par Tailleurz, sa garde du corps, il tente de s’échapper du pays. Une malle, un faux passeport, deux jerricanes de kérosène, et la fuite prend une tournure grotesque et tragique. Ils se retrouvent face à des policiers zélés, des éboueurs guetteurs, des gardes-frontières alertes, un trèsgrand trou, une juge impitoyable, des victimes pleurnicheuses, des avocats démissionnaires, un archange dupé, un cercueil enterré six pieds sous terre... Par quel tour de passe-passe Thermos Grönn va-t-il s’en sortir ? Réussira-t-il à rejoindre le paradis fiscal promis ? Dans un monde où corruption, évasion fiscale et dérives capitalistiques piétinent les règles, cette pièce fait figure de miroir où la réalité rattrape la fiction. Par une écriture inventive, au rythme implacable, la mise en scène de Sacha Vilmar nous emporte dans un road-trip jubilatoire où décors, prothèses, et perruques tentent de sceller le destin de cet étonnant tricheur.

ENTER SHIKARI

Strasbourg 67000

Le 10/11/2026

Artefact La Laiterie Événements ENTER SHIKARI + HOLDING ABSENCE + THE CALLOUS DAOBOYS Nouvel Album Lose Your Self, sorti le 10 avril 2026 via So Recordings. Enter Shikari fonctionne à l’instinct. Né d’une certaine forme de « chaos maîtrisé », le groupe se démarque depuis ses débuts en abordant sa carrière hors des sentiers battus. Il expérimente, fusionne et évolue constamment, quitte à bousculer son public. Avec Lose Your Self, le combo prouve une nouvelle fois qu’il se moque des stratégies conventionnelles et dévoile son disque sans aucune annonce préalable. Le quatuor anglais a pensé son album comme un voyage à travers les méandres de son « mindset » du moment. L’approche de l’écriture se veut à ce titre plus sombre et tiraillée que d’ordinaire, Enter Shikari offrant presque un disque miroir à son prédécesseur. Les Anglais restent fidèles à leur vision foutraque de la musique, greffant à leur fil rouge post-hardcore les infrabasses décapantes et autres sonorités électronicores qui ont fait leur marque de fabrique. Le message est clair et jamais nihiliste : Enter Shikari a beau jouer avec des aspirations plus noires ou multiplier les sons insolites, il reste ce magicien[...]

Rivières

Schiltigheim 67300

Le 13/01/2027

9h30 et 11h, Brassin Programmation Saison Culturelle par Schiltigheim Culture haïku - théâtre - marionnettes / France Durée 30 min — Dès 2 ans Les mots, comme la rivière, débordent en différentes langues, invitant à redécouvrir la beauté du monde naturel. Avancez à pas feutrés. Installez-vous sur une rive. Elle vous attend. Bientôt, la femme-rivière prendra la parole et donnera vie à ses berges, à leurs habitants et à leurs murmures. Mais que se passerait-il si sa langue d’eau venait à s’assécher ?Construit autour d’un poème de Leslie Montagu, ce « spectacle haïku » mêle danse, marionnettes et poésie pour célébrer le vivant. Grenouille, héron, menthe d’eau ou traîne-bûche prennent vie dans une ode au sauvage et à l’indompté. #haïku #nature Distribution • Leslie Montagu : écriture , mise en scène et interprétation • Jean-François Chapon : création lumière et régie  • Loïc Vergnaux, Jean-François Chapon et Nicolas Boulet : création musicale   • Jérôme Rousselet : regard complice à l’écriture et à la mise en scène

FELDUP & THE SHOWERHEADS

Strasbourg 67000

Le 28/01/2027

En 2020, à l’occasion de la parution de son album « A Thousand Doors, Just One Key », Feldup délivrait un univers fait maison nourri d’écriture et de culture rock. Il avait alors à peine 18 ans. « Stared at from the Distance » (2023), son second album chez Talitres, confirmait cette orientation tout en assurant une écriture plus ample et un son plus affirmé ; la tournée française en quintette, donnée à guichets fermés, en a apporté la confirmation sur scène. Si une large part de son public l’a d’abord découvert via sa chaîne YouTube (il compte aujourd’hui plus de 1,86 million d’abonnés), Feldup a depuis donné à son travail musical une place pleine et entière. Il abordera 2026 avec son groupe The Showerheads et présentera ensuite sur scène les titres de son nouvel album prévu pour l’automne. Der junge französische Künstler Feldup begann seine Karriere als Produzent von Horrorvideos, ehe er sich entschloss, als Musiker bekannt zu werden. Hier bedient er mit seiner Band die Genres Alternative, Pop und Hardrock, alles klingt ein wenig nach Punk. In seiner Heimat hat er bereits viele Follower. CONCERT DEBOUT UNIQUEMENT ( PMR nous contacter en amont du concert par mail sur[...]

NES

Ostwald 67540

Le 20/11/2026

NeS sublime sa passion du rap en discipline, un moyen de dépasser ses doutes et de livrer une musique cathartique, sincère et exigeante. Originaire du Val-de-Marne, il s’impose très jeune comme l’un des espoirs les plus marquants de sa génération grâce à une proposition singulière, portée par une authenticité brute, une technique affûtée héritée du freestyle et un goût prononcé pour l’exploration sonore. Tout commence par l’écriture, puis par un entourage créatif et solide qui l’encourage à transformer ses émotions en rimes. À seulement 17 ans, il dévoile sa première mixtape N.E.S Vol 1, portée par le titre Compresses, qui révèle un rappeur capable de conjuguer influences du rap des années 90 et codes contemporains.OUVERTURE DES PORTES : 19H30DÉBUT DES CONCERTS : 20H00

Rencontre dédicace avec Marie Bertrand

Lecture - Conte - Poésie

Hipsheim 67150

Le 20/11/2026

Marie Bertrand, autrice de romans policiers régionaux, présentera ses œuvres, son processus créatif et ses méthodes d’écriture. Suivront échanges, séance de dédicaces et verre de l’amitié.

Les Ailes du désir

Strasbourg 67008

Du 05/12/2026 au 12/12/2026

Damiel et Cassiel sont deux anges suspendus au-dessus du monde, à l’écoute des voix intérieures des habitants et habitantes de Berlin. Dans Les Ailes du désir, le réalisateur allemand Wim Wenders imagine que l’une de ces deux créatures éprouve la condition humaine. Par amour pour une femme, Damiel renonce à l’immortalité et découvre le plaisir des sens et la conscience de la vie. De ce film, Bruno Bouché a imaginé un grand ballet pour explorer les mystères de l’incarnation, essence même de la danse. Il reprend certains motifs emblématiques de la source première en suivant sa trame narrative, avant d’en imaginer les prolongements. Le tout sur une musique associant Bach, Sibelius, Steve Reich, le groupe Anohni and the Johnsons ou la compositrice Jamie Man. En combinant langage classique, apports contemporains et écriture théâtrale, le chorégraphe fait ressentir cette force de vie, cet étonnement quotidien que vit l’être humain, comme un hommage rendu aux sensations¿: le souffle, la suspension du corps, l’élan, le frisson de la chair, le toucher d’une caresse, le saut à terre. Bruno Bouché réunit tous les interprètes du Ballet pour une expérience artistique puissamment poétique¿:[...]

Rencontre dédicace avec Marie Bertrand

Hipsheim 67150

Le 20/11/2026

Marie Bertrand, autrice de romans policiers régionaux, présentera ses œuvres, son processus créatif et ses méthodes d’écriture. Suivront échanges, séance de dédicaces et verre de l’amitié.

Uprisers

Schiltigheim 67300

Le 10/12/2026

Uprisers c’est une alchimie brute entre jazz, rap, chant et énergie pure ! Projet hybride porté par le saxophoniste et compositeur Jonas Muel avec le collectif Veston Léger, Uprisers réunit musiciens, chanteur.euses et rappeurs francophones et anglophones autour d’une formation de 12 artistes. Entre écriture, improvisation et énergie collective, le collectif fait naître une musique contemporaine, libre et intensément rythmique. Fusionnant jazz et musiques urbaines, le groupe développe un style à la fois orchestré et organique, pensé pour la puissance et la spontanéité du live.

Dom La Nena

Oberhausbergen 67205

Le 20/11/2026

Chanteuse et violoncelliste, Dom La Nena tisse des mélodies suspendues entre douceur et intensité. Sa musique, toujours riche d’une écriture sensible et d’arrangements étourdissants et élégants, s’emprunte parfois d’une tendre mélancolie, parfois de légèreté et d’entrain. Avec son quatuor, elle revisite son répertoire sur scène, dans un dialogue vibrant entre les cordes, d’envolées mélodiques en pizzicati délicats. Un ensemble lumineux qui ouvre, à petits coups d’archets, des parenthèses enchantées. Dom La Nena s’est imposée sur des scènes prestigieuses à travers le monde, a composé pour le cinéma, et s’illustre avec Rosemary Standley et leur duo Birds on a Wire. « Une musique où chaque chanson semble sacrée. » The New Yorker Victoires du Jazz 2021 catégorie Musique du monde Avec Dom La Nena (violoncelle et voix), Rozarta Luka et Carla Pallone (violon), Julia Macarez (alto), Amandine Robillard (violoncelle) Création sonore Thibault Lescure © Jeremiah https://www.youtube.com/watch?v=_6dICRf8Tvk

Nous aurions dû crier comme des fous

Strasbourg 67000

Le 27/11/2026

Dans les années 1930, une constellation d’artistes se positionne, par l’écriture et la création, contre la brutalité du régime nazi. Parmi elles·eux Charlotte Beradt, Bertolt Brecht, Claude Cahun et Marcel Moore, Victor Klemperer, Erika et Klaus Mann, Erwin Piscator ou encore Peter Weiss. Nous aurions dû crier comme des fous s’empare des outils du théâtre, du documentaire et du cabaret pour remettre ces figures sous le feu des projecteurs et proposer ainsi une émancipation collective, aussi joyeuse que radicale.

SUZANE

Strasbourg 67000

Le 20/11/2026

Nouvel album « Millénium » disponible depuis le 26 septembre 2025 ! Suzane a conquis le public avec son énergie débordante, ses performances scéniques remarquées, et ses textes engagés. Après avoir marqué les esprits avec ses albums « Toï Toï » et « Caméo », l’artiste aux multiples facettes annonce un retour sur le devant de la scène avec une tournée 2025-2026 et la sortie d’un nouvel album « Millenium ». Sa force : une plume incisive, des textes puissants et une présence scénique magnétique. Entre chanson française à tendance réaliste, sonorités électro et nouvelle pop, Suzane refuse les étiquettes et ne suit pas la tendance, elle la bouscule. Sa musique est un miroir tendu à la société, où l’intime devient universel. Sur scène, son terrain de jeu favori, elle incarne une énergie brute, viscérale, contagieuse. Suzane y transcende les codes et offre des shows d’une intensité rare. C’est cette combinaison d’exigence technique, d’authenticité et de générosité qui la caractérise et l’a guidée tout au long du processus d’écriture de ce nouveau projet. © W Live Suzane won over the audience with her boundless energy, her remarkable stage performances, and her engaging lyrics.[...]

Uprisers

Schiltigheim 67300

Le 10/12/2026

20h30, Cheval Blanc Programmation Saison Culturelle par Schiltigheim Culture Jazz - Musiques urbaines / France Uprisers c’est une alchimie brute entre jazz, rap, chant et énergie pure ! Projet hybride porté par le saxophoniste et compositeur Jonas Muel avec le collectif Veston Léger, Uprisers réunit musiciens, chanteur·euses et rappeurs francophones et anglophones autour d’une formation de 12 artistes. Entre écriture, improvisation et énergie collective, le collectif fait naître une musique contemporaine, libre et intensément rythmique. Fusionnant jazz et musiques urbaines, le groupe développe un style à la fois orchestré et organique, pensé pour la puissance et la spontanéité du live. Distribution • Jonas Muel : saxophone • Dorris Biayenda : batterie • Alvin Amaïzo : chant et guitare • Amina Mezaache : flûte • Antoine Guillemette : basse • Nicolas Derand : claviers • Jordan Soivin : trombone • June Milo : chant • Edash Quata : rap • Garuzé : rap • Eli Finberg : rap

L’art du classique

Strasbourg 67000

Du 15/01/2027 au 16/01/2027

Trois oeuvres, un même univers : le classicisme viennois du tournant du XVIIIe siècle. Composées à quelques années d'écart, elles ont en commun un langage clair, des formes équilibrées et un orchestre classique. Pourtant, chacune porte l'empreinte de son auteur. Haydn, espiègle, surprend par un coup de timbale mythique. Mozart sublime la clarinette par un lyrisme intime et sensuel, Beethoven flirte avec le préromantisme par la tension dramatique d'une écriture énergique. Trois génies contrastés. Tarifs de 6€ à 62€ - Durée : environ 2h Écoutez les œuvres de ce concert   Conférence d'avant-concert Le classicisme viennois : un sommet ? - Cyril PallaudDrei Werke, eine gemeinsame Welt: der Wiener Klassizismus um die Wende des 18. Jahrhunderts. Innerhalb weniger Jahre entstanden, verbinden sie eine klare musikalische Sprache, ausgewogene Formen und ein klassisches Orchester. Und doch trägt jedes Werk die Handschrift seines Schöpfers. Haydn, der Schalk, überrascht mit einem mythischen Paukenschlag. Mozart veredelt die Klarinette durch innigen, sinnlichen Lyrismus, während Beethoven mit der dramatischen Spannung seiner energiegeladenen Schreibweise dem Vormärz der Romantik[...]

JE SUIS SHÉHÉRAZADE

Vendenheim 67550

Le 15/01/2027

Une quête collective pour ne pas s’endormir. Et si les mots pouvaient sauver le monde? Mardi 04 août 2020, Najoua Darwiche est sidérée par la double explosion qui vient de frapper le Liban. Partout ailleurs, le monde s’enfonce dans le chaos... Pour dépasser sa peur, elle part sur les traces de celles qui ont utilisé leur voix pour résister. De Shéhérazade aux héroïnes modernes, elle nous entraîne dans une quête collective pour tenir debout et, surtout, ne pas s’endormir ! Franco-libanaise et héritière d’une tradition orale, Najoua Darwiche fusionne contes et écriture contemporaine. Ses spectacles nous emmènent entre réel et imaginaire pour mieux interroger le monde.

Dialogue européen

Strasbourg 67076

Le 17/01/2027

Voyage musical à travers plusieurs siècles de musique espagnole et européenne, ce concert tisse un parcours entre héritage hispanique, culture classique et composition contemporaine. Invité d’honneur, le clavecin de Benjamin Alard résonne, pétillant chez Scarlatti, polyphonique chez Bach. Il se glisse ensuite dans le concerto de Manuel de Falla dans une écriture colorée et moderne. Un dialogue interculturel vibrant, curieux et inventif. Tarifs de 6€ à 13€Eine musikalische Reise durch mehrere Jahrhunderte spanischer und europäischer Musik – dieses Konzert webt einen Pfad zwischen spanischem Erbe, klassischer Kultur und zeitgenössischer Komposition. Als Ehren Gast glänzt Benjamin Alards Cembalo: sprudelnd bei Scarlatti, polyphon bei Bach und dann in Manuel de Fallas Concerto mit einer farbenfrohen, modernen Klangsprache. Ein lebendiger, neugieriger und erfinderischer interkultureller Dialog. Preise: 6 € bis 13 €

Pent-Up 4tet : Sonny Rollins’s Legacy

Strasbourg 67000

Le 06/01/2027

Avec le Pent-up 4tet — Michael Alizon, Davide Petrillo, Phillip Klawitter et Pierre Labreuche — le répertoire s’ouvre sur l’univers de Sonny Rollins, l’un des architectes majeurs du jazz moderne, dont l’influence a toujrous continué de traverser les générations de musiciens. Le programme revisite plusieurs de ses compositions devenues des terrains de jeu incontournables (Pent-Up House, Tenor Madness, Airegin, Oleo), non pas comme des objets figés, mais comme des structures vivantes, propices à l’invention collective. L’écriture reste volontairement ouverte, laissant respirer les formes et privilégiant la tension entre pulsation, mélodie et liberté harmonique. Dans cet esprit, chaque musicien du quartet apporte sa propre lecture de cette esthétique : un jazz direct, mobile, construit sur l’écoute et la prise de risque, où l’énergie du moment prime sur la démonstration. Plus qu’un hommage, il s’agit d’une réactivation : faire entendre Rollins aujourd’hui, dans un langage en constante transformation.   Michael Alizon: sax tenor Davide Petrillo : piano Phillip Klawitter : contrebasse Pierre Labreuche : batterie

Les Nuits de la Lecture

Lingolsheim 67380

Le 24/01/2027

La Maison des Arts s'associe à la Médiathèque Gisèle Halimi ainsi qu’aux CSC L’Albatros et Montagne Verte pour deux journées consacrées aux Nuits de la Lecture.  Venez découvrir le livre et la lecture sous le thème de l’enfance : le samedi 23 janvier se déroulera à la Médiathèque Gisèle Halimi et le dimanche 24 janvier à la Maison des Arts. Au programme, des lectures théâtrales, musicales ou tout simplement à voix haute par et pour tous les âges. Vous pourrez également retrouver des expositions et des ateliers participatifs sur place. Une petite restauration sera également proposée par les jeunes pour vous régaler et vous désaltérer ! Plus d’informations à venir. La Ville, territoire sauvage Tout au long de la saison, autour du spectacle Ose, la Cie EchoGraphe, la Maison des Arts et la Médiathèque de Lingolsheim vous invitent à redécouvrir la ville autrement. Balades, explorations de la faune et de la flore, rencontre du plus vieil arbre, ateliers d’écriture, atelier de lecture, dispositifs sonores : un parcours sensible où la ville se révèle à travers ses traces visibles et invisibles. Plus d’informations : www.cieechographe.com/ville-territoire-sauvage/  La Nuit de la[...]

Ce qui nous reste

Ostwald 67540

Le 28/01/2027

Compagnie Slava Entre perte, espoir et illusion, chacun se confronte à une question vertigineuse : que reste-t-il de nous quand la mémoire s’efface ? Après plusieurs résidences artistiques au Point d’Eau, la compagnie Slava dévoile sa création 2027, un spectacle imaginé et développé en partie à Ostwald. Dans un avenir proche, une nouvelle technologie de pointe permet d’échanger ses souvenirs contre du temps de vie supplémentaire. Nora, jeune femme ambitieuse, décide d’expérimenter ce dispositif au sein de sa famille déjà fracturée : Laura, sa mère, choisit d’abandonner doucement ses souvenirs, Tom, son père, tente désespérément de tout conserver, et Stéphane, entité artificielle, absorbe les traces des autres pour les rejouer. Distribution Écriture et mise en scène : Dessislava Milanova Scénographie et costumes : Mathilde Melero Composition musicale : Olivier Touratier Création lumière et régie : Chris Caridi Distribution : Marie Paillat, Sylvain Urban, Pauline Leurent, Jean-François Legonin Partenaires Aide à la création Ville et Eurométropole de Strasbourg, avec le soutien du Point d’Eau, la Ville de Bischheim, le 13e Sens – Obernai

Cracked Cookies

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 21/01/2027

Les Cookies c’est un duo musical féminin plein de pépites qui tâchent. Des chansons fraîches et décalées, des voix perlées, de l’humour et surtout beaucoup d’autodérision composent leur répertoire. Pour leur nouveau spectacle, elles ont décidé de vous parler d’Amour. Enfin, pas le grand amour. Plutôt celui qui parle des corps cabossés et des gens qui râlent… Entre musique latine, rock prog et old boogie, les Cookies savent emmener le public dans un univers très coloré et surtout très féminin! Marie Ruby : chant, guitares, écriture Jitka Sterbakova : chant, clavier Théo Seemann : batterie, chant

Lionel Grob

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 23/01/2027

Humour, poésie et tendresse, voici la devise de l’auteur-compositeur-interprète Lionel Grob. Seul en scène, il nous présente Bourdon, son dernier album. À coups de punchlines piquantes et de poésie détonante, il habite la scène dans un esprit de stand-up musical. De “Chanson parapluie” à “La vasectomie”, de l’open-space aux terrains de foot de l’enfance ; on se balade à dos de bourdon dans ses textes qui croquent et ses mélodies qui claquent. « Bourdon » est son quatrième album, sorti en 2025. Depuis une quinzaine d’années, Lionel GROB est un auteur compositeur singulier dans la chanson francophone, notamment à travers ses spectacles pour le jeune public (Bougrr…), ses ateliers d’écriture et actions culturelles et ses concerts en solo et en groupe (notamment en ouverture d’Oldelaf, Thomas Fersen etc.) PRESSE à propos de « Bourdon » : « De l’impertinence, du caustique et de la tendresse au menu » – FrancoFans « Anti-bourdon de l’époque, Lionel Grob carbure à l’humour noir, l’énergie et la tendresse, bordel! » – DNA « Lionel Grob, le chanter vrai » – NosEnchanteurs

Alexis Le Rossignol

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 08/01/2027

Après 150 représentations à guichet fermé de son deuxième spectacle Le Sens de la Vie, Alexis Le Rossignol revient sur scène avec » un tantinet CHAMBOULÉ par les choses «, un nouvel opus qui n’aurait jamais dû exister. « un tantinet CHAMBOULÉ par les choses », c’est l’histoire d’un humoriste lancé dans l’écriture d’un nouveau spectacle, mais rapidement rattrapé par la vie et son lot d’imprévus — parmi lesquels une future paternité qui vient bousculer ses plans. Connu pour sa capacité à rendre drôle n’importe quel sujet, Alexis Le Rossignol déploie avec finesse et autodérision sa vision d’un monde bouleversé et bouleversant, en explorant comme à son habitude, les multiples thèmes qui font sa signature, bien au-delà de ce seul événement. Création 2026 De et avec Alexis Le Rossignol Les Productions Adonis et Voies Parallèles Production Crédit photo : Pierre Jannelle

Dialogue européen

Strasbourg 67076

Le 17/01/2027

Tomás Luis de Victoria / José María Sánchez-Verdú Tantum ergo, arr. J. M. Sánchez-Verdú pour flûte, hautbois, clarinette, violon et violoncelle José María Sánchez-Verdú Las ínsulas extrañas, pour clavecin, flûte, hautbois, clarinette, violon et violoncelle Domenico Scarlatti Choix de Sonates pour clavecin Johann Sebastian Bach Concerto italien en fa majeur Juan Vásquez / José María Sánchez-Verdú De los álamos vengo, madre, arr. J. M. Sánchez-Verdú pour clarinette et violoncelle Manuel de Falla Concerto pour clavecin et cinq instruments Benjamin ALARD clavecin, Charlotte JUILLARD violon, Alexander SOMOV violoncelle, Sandrine PONCET-RETAILLAUD flûte, Samuel RETAILLAUD hautbois, Sébastien KOEBEL clarinette Voyage musical à travers plusieurs siècles de musique espagnole et européenne, ce concert tisse un parcours entre héritage hispanique, culture classique et composition contemporaine. Invité d’honneur, le clavecin de Benjamin Alard résonne, pétillant chez Scarlatti, polyphonique chez Bach. Il se glisse ensuite dans le concerto de Manuel de Falla dans une écriture colorée et moderne. Un dialogue interculturel vibrant, curieux et inventif.

Hakan Basar Trio

Schiltigheim 67300

Le 27/01/2027

Jeune pianiste de jazz né à Istanbul, Hakan Basar s’impose déjà comme une voix montante de la nouvelle génération, saluée sur les scènes internationales. Entouré de Michelangelo Scandroglio à la contrebasse et Bernardo Guerra à la batterie, il forme un trio complice et libre, explorant standards, hard bop et jazz moderne avec une énergie résolument tournée vers le présent. Le programme de cette soirée inclut des pièces de son album Maiden Voyage, révélant une écriture affirmée. Sur scène, ça respire, ça swingue, et tout reste en mouvement.

Hakan Basar Trio

Schiltigheim 67300

Le 27/01/2027

20h30, Cheval Blanc Programmation Saison Culturelle par Schiltigheim Culture Hard Bop - Jazz / Canada - Turquie Jeune pianiste de jazz né à Istanbul, Hakan Basar s’impose déjà comme une voix montante de la nouvelle génération, saluée sur les scènes internationales. Entouré de Michelangelo Scandroglio à la contrebasse et Bernardo Guerra à la batterie, il forme un trio complice et libre, explorant standards, hard bop et jazz moderne avec une énergie résolument tournée vers le présent. Le programme de cette soirée inclut des pièces de son album Maiden Voyage, révélant une écriture affirmée. Sur scène, ça respire, ça swingue, et tout reste en mouvement. #jeunepousse #hardbop

Guelma, Archives de corps qui dansent

Illkirch Graffenstaden 67400

Le 05/02/2027

Immergée dans des sonorités chaâbi algériennes, Salomé réincarne sur scène des ancêtres qu’elle n’a jamais connus. À travers une écriture contemporaine ancrée dans les danses hip-hop, elle mêle ses influences au service d’une danse organique et incarnée qui nous amène peu à peu vers une réappropriation joyeuse de nos identités multiples, comme une forme de survie collective. La pièce affirme alors la pluralité comme puissance de résistance et d’émancipation, et se déploie comme un manifeste utopique et sensible face aux oppressions structurelles. Coproduction : CCN de Rilleux-la-Pape, dans le cadre du dispositif Accueil Studio Subventions : DRAC Grand-Est, Région Grand-Est, Ville de Strasbourg (en cours) Soutiens : Nau Ivanov Barcelone, Illiade (Illkirch-Graffenstaden), La Nef (Wissembourg), La Briqueterie CDCN du Val-du-Marne, Centro NAVE (Chili), Flor de Agua (Chili), Bailarines de los Rios (Chili) Chorégraphie, mise en scène, interprétation : Salomé Mimouni / Co-direction artistique, scénographie, costumes : Selma Kalt / Création lumières et régie générale : Zoé Rodriguez / Création sonore et composition : Luiz Manriquez / Confection costumes : Naomi Galima

IZÏA

Strasbourg 67000

Le 06/02/2027

On pensait connaître Izïa par cœur, et pourtant. Depuis ses débuts fulgurants, entre rock incandescent et pop affranchie, l’artiste n’a jamais cessé de transformer ses vertiges intimes en matière créative. Au fil des albums, elle a imposé une voix singulière, libre et habitée, capable de conjuguer puissance et vulnérabilité. Après La vitesse, disque d’or porté notamment par l’immense succès de « Mon cœur », certifié single de platine et devenu l’un des titres marquants de sa carrière, Izïa ouvre aujourd’hui un nouveau chapitre. Plus instinctive, plus frontale, elle poursuit sa quête de vérité avec une intensité renouvelée, refusant plus que jamais les cadres et les conventions. Elle signe aujourd’hui son retour avec « Mieux que nous », un single profondément vulnérable et lumineux. Portée par une mélodie délicate, d’abord à la guitare puis au piano, la chanson explore avec justesse les doutes, les blessures et les espoirs qui traversent une histoire d’amour fragilisée. À travers une écriture sensible et sincère, Izïa raconte une relation mise à l’épreuve, mais dont elle refuse d’abandonner la promesse. Entre mélancolie et élan vital, « Mieux que nous » célèbre l’amour[...]

La bête qui se loge dans mon sein

Schiltigheim 67300

Le 11/02/2027

20h, Cheval Blanc Programmation Saison Culturelle par Schiltigheim Culture Théâtre / France Durée 1h — Dès 10 ans Comme une femme sur huit en France, tout bascule. Il y a six jours, un 18 tonnes m'est passé sur le corps. Sur le cœur. Sur le sein, plus précisément. Il y a six jours, une médecin me préparait à entendre ce mot que personne ne veut entendre : cancer. Une femme apprend qu'elle est atteinte d'un cancer du sein. Pour traverser cette épreuve, elle s'invente un refuge où, à travers des marionnettes, des créations textiles et des vidéos réalisées en direct, elle tente de garder la tête hors de l'eau. Entre humour noir, fragilité et élan de vie, elle avance vers la guérison. Accompagné d'une bande sonore originale de Jonathan Bauer, ce seul en scène est une invitation à vivre pleinement. #héâtredevie #corps Distribution • Kathleen Fortin : écriture et mise en scène • Elise Combet : jeu • Florie Bel : scénographie et costumes • Régis Reinhardt : création lumière • Jonathan Bauer : création musicale • Élise Combet : création marionnettes • Régis Reinhardt : régies