artistique (bouches du rhone)

Mellizo Doble

Danse - Bal - Cabaret, Chorale - Chant, Musique

Marseille 13000

Du 30/11/2021 au 18/12/2021

Deux solistes exceptionnels s’unissent et se fondent pour ne faire qu’un, deux défricheurs qui ne cessent de réinventer leur art pour mieux le célébrer. Complices jusque dans leurs extrapolations, Israel Galván et Niño de Elche transcendent le flamenco avec la rage au ventre, l’un dans un déferlement gestuel et rythmique d’une précision extrême, l’autre dans la puissance de son chant envoûtant. Scénographie épurée et clairobscur magnifient leur jeu, leurs expressions, les modulations de la voix comme l’intensité du zapateado (frappe des pieds). C’est un duo de choc, la promesse d’une expérience vertigineuse, hypnotique, une tempête flamenca qui nous laisse ébahis. Conception et direction artistique : Israel Galván, Niño de Elche Chorégraphie et danse : Israel Galván Musique et chant : Niño de Elche

Dadaaa Duo

Spectacle, Cirque - Marionnette, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Une danseuse-marionnettiste et un contre-ténor performer nous plongent dans un monde imaginaire, un univers plastique portés par l’esprit du mouvement artistique DADA. Les Nouveaux Ballets reproduisent ici à échelle variée des marionnettes de l’artiste DADA Sophie Taeuber-Arp. Celles-ci évoluent dans une performance sonore, inspirée par des poèmes dadaïstes où la parole devient davantage matière que sens. Conception, mise en scène : Amélie Poirier Assistante mise en scène : Carine Gualdaroni Scénographie : Philémon Vanorlé Construction marionnettes : Audrey Robin Marionnettes à gaine : Marta Pereira Stagiaire construction : Manon Ducrot Interprétation (en Alternance) : Mathieu Jedrazak Jessie-lou Lamy-chappuis, Léo Lequeuche, Sylvain Manet, Sophie Mayeux, Yves Mwamba, Marta Pereira, Audrey Robin, Clémentine Vanlerberghe Marionnette, théâtre, danse et musique Durée 35 min Dès 2 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Respire, une traversée funambule

Musique

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 16/01/2022

Vous allez assister à une traversée funambule de haut vol ! En équilibre à grande hauteur, la funambule libère son corps au fil de ses pas et laisse place à l’évolution de la figure féminine. Un chaperon rouge qui dompte son loup. Le vide grandit sous ses pieds. Perchée dans le ciel, elle prend son temps, s’amuse, joue avec le public, profite de cet instant de grande liberté et ne veut plus descendre... Un lâcher prise pour un instant de liberté partagé avec des musiciens à paillettes complices. "Respire" est une respiration nécessaire, une note optimiste, l’espoir pour continuer d’avancer, toujours. Création sous la direction artistique de Johanne Humblet Funambule :Johanne Humblet Musicien.nes : Jérémy Manche, Anatole Petit, Violette Legrand, Annelies Jonkers Les Filles du Renard Pâle Funambule Durée : 40 min Dès 3 ans Biennale internationale des arts du cirque (Entre 2 BIAC).

La Toy Party

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 18/09/2021

Aussi original que créatif, Le Détachement International du Muerto Coco se moque des frontières entre l’absurde et le virtuose. Accompagné du fantaisiste Marc Prépus, le collectif marseillais nous convie à un délire festif sur fond de fin du monde. LA TOY PARTY c’est un spectacle, un concert, un rituel… c’est aussi une histoire de famille. Une occasion pour des cousin·e·s de se retrouver dans le grenier de Mamie Jeanne et de remonter dans le temps, de retraverser le chemin de l’enfance à l’âge adulte, pour se réinventer plus librement. Véritable invitation à la joie, les quatre interprètes et les deux techniciens manient avec brio les codes de l’autodérision et du ridicule. Muni·e·s de jouets pour enfants en guise d’instruments de musique et de costumes de dinosaures pour tenues de soirée, ils·elles ne nous offrent pas d’autre choix que celui de se laisser gagner par l’exaltation ambiante. Une forme artistique transdisciplinaire, mi-spectacle mi-boum, jubilatoire et extatique pour un début de saison exceptionnel !

La marche de la petite Amal

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 22/09/2021

Une traversée de l’Europe de juillet à novembre 2021 comme réponse artistique à la crise d’accueil des migrants. Un parcours pour promouvoir l'hospitalité dans un grand geste poétique, et sensibiliser à la question des enfants réfugiés isolés. À Marseille, Amal passera deux jours accueillie par ses habitants, ses artistes et ses structures culturelles. Elle fera escale au Mucem et sous l'Ombrière du Vieux-Port, puis à La Criée où musique et contes accompagneront son sommeil entouré d’artistes... En partenariat avec le Mucem, le Musée d'Histoire de Marseille, Lieux Publics, Générik Vapeur, La Cité des Arts de la rue, Théâtre La Cité, Léo Lagrange Méditerranée, SOS Méditerranée, Noailles Debout Programme en ligne au mois de septembre

Comme un Dragon

Exposition

Marseille 13000

Du 03/06/2021 au 13/06/2021

Romain Lombardo Cyprien Schaffner Tina et Charly César Tisné Mathieu Archambault De Beaune Valentin Pirollo Comme un dragon est le fruit d’une rencontre entre 7 artistes qui malgré leurs différences et leurs personnalités, ont tenté, en s’appuyant directement ou indirectement sur la symbolique du dragon, de faire naître une entité commune. Les 7 artistes expérimentent ensemble depuis plusieurs mois des protocoles multiples et changeant sur différents médiums tels que le dessin, la peinture, la céramique, l’écriture, le son ou encore la performance. Autant de manières de cristalliser les visions subjectives de chacun dans des oeuvres ludiques et des mouvements collectifs. Comme un c’est le côté léger voir innocent, l’impulsion de l’enfant qui joue avec son imaginaire, peu importe le contexte ou le lieu, qui s’invente librement des aventures, des personnages et des règles de jeu. Ce regroupement artistique est l’occasion de faire trembler les frontières qui séparent le monde du rêve et le "réel" et de proposer une danse entre notre héritage culturel et l’avenir que nous peignons ensemble. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Flâneries marseillaises

Marseille 13000

Du 01/02/2022 au 26/02/2022

Dans le cadre des Bal(l)ades de Malika Moine (De Marseille à la Nouvelle-Orléans, musique à voir et à entendre). L'espace régional vous propose une balade dans Marseille avec les dessins et croquis de Malika Moine. L'artiste raconte à chaque visiteur une histoire personnelle et propose une randonnée dans notre ville (et ses environs), qui s’enrichit depuis toujours de l’imaginaire de celui qui y vit, passe ou flane. Ainsi, en multipliant chaque tableau par chaque regard, on obtient la plus grande des petites expositions ! Malika Moine D‘études d’Histoire en école d’art (ateliers de Fontblanche) mon parcours, aventureux et parfois chaotique m’a permis de découvrir et approfondir différentes techniques, sculpture, bijouterie, peinture, mais aussi de m’enrichir de rencontres humaines précieuses avec des artistes extraordinaires. J’y ai appris que l’aventure artistique était possible et indissociable de celle de la vie. Alors, avec un bic et une boîte d’aquarelles j’ai voyagé ici et ailleurs, mais pour toujours revenir à Marseille, ville monde où je redevenais modiste ou vendeuse clandestine de rhum, d’ateliers en festivals. Mais dessiner Marseille : une évidence[...]

Teintuer - Lamyne M

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 09/07/2021 au 10/07/2021

La vision engagée de Lamyne M nous plonge dans la réalité des coulisses de la mode. Une industrie ignorant l’importance de la valeur humaine en dépit de celle du marché … Teintuer est une performance centrée sur le labeur de la fast fashion. Aujourd’hui, une personne sur six travaille pour l’industrie de la mode et ce dans des conditions extrêmement précaires, avec des salaires allant de 1 à 3 dollars par jour. Ces travailleur·euse·s sont majoritairement des femmes et, aux yeux de l’industrie, ont moins de valeur que le vêtement qu’elles fabriquent ou même que la marque. À travers cette performance, Lamyne M souhaite dénoncer les violences de cette industrie. Lamyne M, né en 1977 au Cameroun, vit et travaille à Saint-Denis. Initialement styliste, l’artiste est également plasticien et performeur. Depuis plus de 10 ans, il développe une démarche artistique autour du textile. Afriques Fantastiques - Fantastic Africa est une fête rassembleuse imaginée par Julie Kretzschmar (Les Rencontres à l’échelle – BP) et Jay Pather, directeur artistique de deux festival au Cap. Ce week-end qui vient clore le QG Here Comes Africa donne à voir des formes artistiques performatives[...]

L'Eolienne hors les murs

Marseille 13000

Du 02/03/2022 au 16/03/2022

L'éolienne vous plonge depuis plusieurs années au coeur des bibliothèques de Marseille pour découvrir autrement et ailleurs sa ligne artistique, fidèle à l’esprit de ses voûtes ! • Mercredi 2 mars à 15h "Des olives et des oranges" - Nathalie Leone A partir de 6 ans Bibliothèque du Merlan • Vendredi 11 mars à 18h15 "Le prince chasseur"- Layla Darwiche A partir de 14 ans Bibliothèque Bonneveine • Samedi 12 mars à 16h "Et pourquoi ça ?" - Carole Joffrin A partir de 4 ans Bibliothèque de l'Alcazar • Mercredi 16 mars à 16h "Tape-Topa" - Patrick Fischmann A partir de 6 ans Médiathèque Salim Hatubou Entrée libre dans la limite des places disponibles.

Danseur, c'est pas un métier

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Le 09/11/2021

PROJECTION Au fil de la fabrication d’un spectacle, Anne Rehbinder observe Karym, Marwan, Freddy, Elliot, et Mohamed découvrant la création artistique, se confrontant à leur rêve de devenir danseurs professionnels, et se débattant avec l’injonction qui s’y oppose : Danseur, c’est pas un métier. Réalisation et montage : Anne Rehbinder Montage son : Florent Castellani Avec Mohamed Makhlouf, Marwan Kadded, Freddy Madodé, Elliot Oke, Karym Zoubert, Antoine Colnot, Amala Dianor, Anne Rehbinder. Compagnie HKC Anne Rehbinder Durée : 1h Soirée du mardi 9 novembre 19h - DANSEUR, C'EST PAS UN METIER de Anne Rehbinder suivi de 'ASMANTI [MIDI-MINUIT] de Marina Gomes

Melissa Sinapan - Sogni d'oro

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 25/11/2021 au 29/01/2022

Ses pavements éveillent la grandeur d'intérieurs solennels dont le décor fait le prestige. Le Tombeau de Sainte-Claire d'Assise, la Galerie Borghèse de Rome, l'Académie de Venise ou la Salle des cartes du Vatican font ainsi partie de ces destinations mythiques où elle pèlerine. Car l'artiste marche, et s'accorde ce rythme intempestif d'un mouvement propre, à l'image de la technique de l'huile dont on ne peut brusquer le séchage. Il ne s'agit pas de lenteur, mais de justesse. Melissa Sinapan revient d'ailleurs d'un Voyage en Italie. Considérée durant des siècles comme l'étape ultime d'une formation artistique, cette initiation la nourrit à son tour de motifs, la pare d'une banque de données de marbres fins, de marbres feints. Elle a visité toutes les églises, foulé tous les carrelages, et ramène trois cents photos de feuilles d'acanthe. Au final dans ses compositions, l'influence de cette expérience du Sud est pondérée par la flagrance des joies Arts & Crafts, piochant autant dans les frondaisons classiques que dans les floraisons de tradition anglaise. [...] Joël Riff Commissaire d'exposition

Sept mouvements Congo

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 30/06/2021 au 01/07/2021

Sept mouvements Congo Michael Disanka Kinshasa Chronique de cinq jeunes Kinois.e.s qui disent leur rage, leurs angoisses, et qui rêvent pour survivre : aucun aspect de la dure réalité de leur quotidien au Congo n’échappe à leurs tirades. Ça chante, ça vibre, ça crie, c’est envoûtant ! RENCONTRE avec l'équipe artistique samedi 19 juin après la représentation

Le Phare

Marseille 13000

Du 15/10/2021 au 16/10/2021

Pour rêver une autre montée des eaux. Réalisée grâce à l’implication de personnes rencontrées localement, Le Phare est une installation interactive et participative, qui amène l’océan au cœur de la ville et donne les commandes aux enfants. À l’entrée d’une place publique, un phare lumineux est dressé comme un appel à scruter l’horizon qui s’offre au public, il projette des portraits sur les façades alentours et évoque les liens sacrés entre l’Homme et la Nature. Alors que sur les façades, l'eau monte ! Direction artistique : Pierre Amoudruz Composition musicale : David Guerra, Victor Roux Direction technique : Alexandre George Design d'interaction : Pierre Amoudruz, David Guerra, Thomas Pachoud Scénographie et construction : Vincent Loubert [Louxor Spectacle], Charlotte Girard Comédienne voix off : Jana Klein AADN - Arts et Cultures Numériques En continu de 20h à 22h - Boucles de 30 mn Accès libre A partir de 6 ans

Katapülz

Musique

Marseille 13000

Le 27/09/2021

Deux personnes se rencontrent sur un petit plancher de bois brut. Elles se regardent, s’interrogent, s’apprivoisent et jouent ensemble une musique qui émane de leurs mouvements, car leurs instruments sont leurs corps. Alors les sons s’échappent, tourbillonnent et se percutent, se frottent, se caressent, parfois trébuchent… Le public est invité à rentrer dans un univers artistique où les mouvements s’écoutent et les sons se regardent. Création : Anne-Sarah Bornkessel et Florent Diara Création lumière : Karim Houari Avec Anne-Sarah Bornkessel et Florent Diara Dans le cadre de Babel Minots. Dès 4 ans.

Openminded

Marseille 13000

Le 22/11/2021

Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’Openminded au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante. Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fénichel. La trompette virtuose de LeLoiL, qui promène sa sonorité doucereuse dans le paysage jazzistique européen depuis quelques décennies, s’offre dans ce contexte l’occasion d’un dialogue habité avec la voix diaphane de l’envoûtante chanteuse Emilie Lesbros. Christophe Leloil, trompette Serge Lazarevitch, guitare Cedrick Bec, batterie Pierre Fénichel, contrebasse Invitée : Emilie Lesbros, chant Co Production Cité de la Musique de Marseille avec Arts et Musiques en Provence et Onde Music, dans le cadre de Jazz sur la Ville.

Une irritation

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 07/01/2022 au 08/01/2022

C’est au contact renouvelé de la société artistique Viennoise qu’il s’était juré de fuir il y a trente ans que Thomas Bernhard, spectateur passif d’un dîner chez les Auersberger, déclenche son intarissable monologue intérieur. Dans ce soliloque fleuve, notre narrateur déplie sa pensée comme un origami aux mille strates, laissant échapper ça et là, les fulgurances qui le caractérisent : haine de l’Autriche, dissection du mensonge sous toutes ses formes, urgence d’écrire - tout est affaire de survie pour ce personnage joyeusement acariâtre. Sa soif de vérité finit par le remettre lui-même en question car au fond, n’appartient-il pas toujours à cette société artistique qu’il abhorre ? Public adulte.

Borderlines

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 06/07/2021 au 07/07/2021

BORDERLINES PANAIBRA GABRIEL CANDA Maputo Imaginer le corps comme un territoire. Cinq interprètes portent les blessures et les déchirures du Mozambique, et de ses quatre guerres successives, comme autant de possibilités de reconstruction et de conciliation. Seize années de guerre civile ont eu raison des mots à l'heure de l'oppression, de l'injustice et du pouvoir des édiles régnant en maîtres. Sur scène, le chorégraphe emblématique de Maputo fait raconter par les corps et les sons les mouvements chaotiques de son pays et les fractures au sein de la société. Les personnages dansent contre les préjugés liés à l'origine, au genre, à la foi et la religion. Jouant sur la répétition, l'accumulation des humiliations, des rejets, des coups, Panaibra Gabriel Canda ne relâche jamais la tension. Dans cette recherche partagée d'un équilibre intime dans les relations entre "soi" et l'"autre", il aura fallu regarder les démons en face. Création 2009 Conception et chorégraphie : Panaibra Gabriel Canda Interprétation : Amelia Socovinho, Antonio Bila, Maria Tembe, Sonia Mulapha, ... Collaboration artistique : Joao Mocavel Texte : Panaibra Gabriel Canda (inspiré par Sam Cooke[...]

Itmahrag

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 08/07/2021 au 09/07/2021

ITMAHRAG Olivier Dubois Paris / Le Caire Une musique festive pour une danse de feu portée par l’énergie de quatre jeunes danseurs-performeurs de rue et trois musiciens autodidactes du Caire. De quoi embraser leurs corps dans un élan vital et faire entendre leurs voix qui parlent de leur temps. Immergé dans la culture égyptienne depuis de nombreuses années, pour la première fois le chorégraphe Olivier Dubois lève le voile sur sa vision de l’Égypte à travers la déferlante d’un nouveau courant musical révélé au jour d’une nouvelle ère post-Moubarak. Saturée, aux rimes argotiques, croisant rythmiques locales et rap auto-tuné, propice à des acrobaties héritées du break, la musique Mahraganat (« festivals » en arabe) est le corps et la voix de cette jeunesse audacieuse, révoltée, issue des quartiers populaires. Véritable haut-parleur de leur quotidien et de leur futur, elle fournit à Olivier Dubois matière à mettre en scène les corps dans une sorte d’injonction heureuse : « Festoyons, dansons, chantons ! » Écho du temps présent, la danse est incendiaire, sauvage et instinctive, fruit d’une longue exploration artistique doublée d’un esprit de célébration. RENCONTRE[...]

Christophe Leloil Quartet "OpenMindeD"

Marseille 13000

Le 01/07/2021

"Un nouveau projet, un nouveau groupe, comme l’urgence de conjurer le sort d’une époque particulière et regarder au loin, devant. Christophe Leloil imagine l’OpenMindeD au gré des collaborations fortes qui ponctuent une vie artistique foisonnante, et d’une direction musicale qui ne s’embarrasse pas de cases : la musique d’OMD brasse les sonorités et les influences, les compositeurs et les métriques, les gestes harmoniques et les tempi… Construit autour des manières guitaristiques uniques d’Andrew Sudhibhasilp, le répertoire bénéficie du drumming magistral de Cedrick Bec et de l’inspiration profonde du bassiste Pierre Fenichel. OpenMindeD est porté par Arts & Musiques en Provence et reçoit le soutien de nombreux acteurs de la musique. Comme un collectif puissant et inspiré, chacun est ici compositeur, arrangeur, organisateur de sons, et propose des directions distinctes dans l’élaboration de la musique, contribuant à la variété des mélodies, des climats, pour une expérience magnétique." Christophe Leloil : trompette | Andrew Sudhibasilp : guitare | Cedrick Bec : batterie | Pierre Fenichel : contrebasse Une soirée Marseille Jazz des cinq continents en partenariat avec[...]

Benjamin Faugloire "Project"

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Le 05/08/2021

Pour celles et ceux qui avaient peut-être manqué l’information, Benjamin Faugloire Project est un trio de Jazz de Marseille, créé en 2005 autour d’une amitié et d’un vraie complicité artistique. Plus de dix ans après la création, trois albums enregistrés et de nombreuses tournées à travers le monde, le trio avec Benjamin Faugloire, le pianiste et compositeur, Denis Frangulian le contrebassiste et Jérôme Mouriez le batteur, revient pour présenter le 4e album : un album réussi, réussi et phare. "L" marque une franche évolution dans le style de Benjamin Faugloire : s’il confirme sa personnalité et son émotivité, il s’affine néanmoins ici encore plus et se concentre sur l’essentiel. En effet, il évite les conventions et se moque de la forme ou du style: seule la narration compte. Le trio vient d’atteindre un niveau de cohésion et de musicalité inégalé jusqu’à présent. Spontanéité de jeu et d’improvisation, moments forts, silences imprévus, autant de risques qu’un trio uni comme BFP peut accomplir avec autant de contrôle et de flexibilité. Le tout avec la précision et l’écriture colorée du pianiste. "L" est un de ces albums qui vous donne des frissons, vous fait pleurer et[...]

Brûler dans la ville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2021 au 08/10/2021

Lecture performée et live-set Simon Johannin et Jardin. D’un côté, les récits de Simon Johannin, crus et tendres, sales et sensibles, découlant du bitume, d’un ressenti chaotique du quotidien, d’une certaine jeunesse. De l’autre, la techno performée de Jardin, autotunée, ambiante, ou projetée dans un mur de bruit. La rencontre a déjà eu lieu en 2020 pour actoral, lors d’un croisement cathartique intitulé Texte et Techno. Dans cette nouvelle performance Johannin y déroule le monologue d’un homme se parlant à lui-même pour s’accrocher à la raison, à la recherche d’une femme dans une ville de bord de mer, après quelque bouleversement collectif. Le dernier EP de Jardin, Exode, se confrontera à ce récit, ainsi à qu’à une sélection d’images et de vidéos glanées au gré du "grand burn-out urbain". Texte & lectures : Simon Johannin Musique & chant : Jardin (Lény Bernay) Création vidéo : Camille Degey et Christelle Bonnet Direction Artistique : Cultural Workers Durée : 1h En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

dSimon

Spectacle

Marseille 13000

Du 30/09/2021 au 01/10/2021

Après s’être exploré dans le corps virtuel d’une étudiante aux beaux-arts britannique pour sa précédente création, il se retrouve aux prises de dSimon, double de lui-même composé par une intelligence artificielle de pointe à laquelle il a fourni toutes ses données personnelles pour le bien du projet universitaire de la chercheuse Tammara Leites. Surprise : à l’image d’un Hal9000 du XXIe siècle, le chatbot tient des propos problématiques et semble animé d’une vie propre. Pour traiter le problème, Simon Senn s’en remet… à son avatar lui-même, qui le guide jusque sur scène. Dans le cadre d’enquêtes immersives dont il est le héros à la fois candide et prêt-à-tout, Simon Senn se laisse mettre au défi par des identités numériques dans lesquelles il se glisse pour se perdre. Conception, mise en scène, interprétation : Tammara Leites, Simon Senn, dSimon Collaboration artistique : Viviane Pavillon En coréalisation avec Scène44. n+n Corsino

Belsunce, quartier baroque et populaire

Musique classique, Balades

Marseille 13000

Du 01/01/2021 au 31/12/2021

Des parcours étonnants emplis de poésie et d'humanité. Ces balades se font en groupe à dates fixes ou à la demande en groupes privés, voir contacts. Balade dans ce quartier baroque et méconnu par un voyage où l'on découvre un maréchal d'Empire, une marquise et de valeureux habitants. Au milieu de ce quartier baroque du 17ème siècle, où l'on explore églises et hôtels particuliers méconnus, des artistes et habitants nous révèlent leurs parcours de vie et d'expériences extra-ordinaires, du Sénégal en Egypte en passant par le désert du Sahara. Un voyage patrimonial, sensible et artistique.

Heures d'Orgues

Marseille 13000

Du 13/02/2022 au 27/03/2022

Un concert organisé par les amis de l'orgue de Saint Victor. Direction artistique : François Santon

Avec elles / Con ellas

Musique

Marseille 13000

Le 30/01/2022

"Avec Elles / Con Ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l'Espagne républicaine pré-franquiste, d'autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu'il fut au cœur de l'avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s'appuyant sur une tradition musicale empreinte d'une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l'expression créative de ces femmes poètes. Meryem Koufi - chant flamenco "Cante Jondo" Maël Goldwaser - guitare flamenca

"Tous en Sons !" à l'Opéra de Marseille

Marseille 13000

Le 18/12/2021

Les équipes de l’Opéra de Marseille et de Tous en sons vous proposent de découvrir les coulisses de l’Opéra de Marseille, grâce à une visite commentée dans les kilomètres de couloir de ce bâtiment emblématique de la ville, le concert de musiciennes de l’Orchestre et la possibilité d’assister à des répétitions ! Programme • 11h - 12h Concert-rencontre avec un trio à cordes de l’Orchestre Philharmonique de Marseille : Sylvie Niverd, violon - Cécile Florentin, alto - Véronique Gueirard, violoncelle. Découverte de quelques œuvres et compositeurs emblématiques du répertoire classique, en compagnie des musiciennes de l’opéra. Ce sera aussi l’occasion de découvrir les instruments de l’orchestre. Vous aurez également la chance d’assister à l’une des répétitions du "Voyage dans la lune" de Jacques Offenbach. • 13h30 - 15h30 Visite de l’Opéra de Marseille associée à un temps de répétition de "Le voyage dans la lune" de Jacques Offenbach. La visite de l’Opéra permet de découvrir un lieu de diffusion et de création artistique à travers son histoire, son architecture, son théâtre à l’italienne, mais aussi, d’assister à un temps de répétition commenté, pour mieux comprendre[...]

Artpro13

Istres 13800

Du 16/02/2022 au 16/03/2022

Le rendez-vous annuel des artistes professionnels du 13 permet de découvrir et de suivre l’actualité de nos artistes locaux et régionaux. De la peinture à la photographie et à la sculpture, les univers singuliers se croisent pour nous surprendre toujours un peu plus. Car en effet, chaque artiste exposé à Saint- Sulpice, invite à chaque fois le regardeur à le rejoindre dans ce puits sans fond de la création artistique (ouvert à tous les possibles), à travers son oeuvre qui suscitera échanges et dialogues. En ces temps « troubles », on pourra alors s’évader à travers les paysages poétiques de Stéphane Garneret, rêver de dépassement de soi avec les icônes sportives de Nicolas Braghini ou encore s’inventer des histoires fabuleuses avec les petites boites de curiosité de Marie-Ange Boularand. Mais plus encore, de manière grave ou légère, on pourrait aussi prendre le temps de s’interroger (c’est le propre de l’homme) sur des notions existentielles, sur l’être ou le paraître que nous renvoient en miroir les oeuvres de Jean- Philippe André, Patrick Malatrait et Michel Mirabel. Tout un programme contre la morosité. Visites commentées en présence des artistes (inscription[...]

Qui vive !

Musique, Musique classique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 04/02/2022

Pour cet ultime volet d’un triptyque consacré au temps et ses distorsions, la Compagnie Rassegna se confronte au répertoire du XVIIe siècle en l’exposant à des traitements sonores actuels, ainsi qu’à des modalités d’interprétation issues des musiques traditionnelles. C’est donc le jeu en direct, avec le "grain" de la musique baroque qui permettra, aussi bien aux interprètes qu’aux spectateurs, de demeurer sur le "qui-vive" et de renouer avec un état de douce intranquillité au sein d’un répertoire que tous pensaient pourtant si bien connaître. Confronter une guitare électrique à une viole de gambe, faire interpréter le lamento de Didon de Purcell par une chanteuse de Fado, scratcher et travailler en direct le grain d’un air de cour, seront autant d’occasions de faire entendre la matière qui constitue cette musique, dans toute son épaisseur. Bruno Allary, guitares, chant, directeur artistique Isa L.Atipik, platines, turntablism Nolwenn Le Guern, viole de gambe, guitare basse Clémence Niclas, chant, flûtes à bec Carina Salvado, chant, percussions Jean-Michel Vivès, aide à la conception

Contrapunto

Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 26/02/2022

Rencontre du jazz, du flamenco et des rythmes du Moyen-Orient, comme une amulette porte-bonheur, une étincelle de magie qui nous surprend et nous réjouit, Contrapunto part à la recherche du duende, du feu sacré commun à nos cultures jazz et flamenca. Mathias Autexier, percussions, composition La Fabia, zapateado, palmas, chorégraphie, co-direction artistique Olivier Maurel, piano, composition, co-direction artistique et invité(e)

Tarab

Musique, Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 26/03/2022

Prêts pour un voyage à travers le Maghreb ? Le groupe Tarab s’est engagé dans une réappropriation et une diffusion du patrimoine arabo-andalou. Spécialisé dans l’exécution du répertoire classique dans le respect de la tradition arabo-andalouse ancestrale transmise par voie orale, il ne délaisse pas pour autant le répertoire très apprécié du Hawzi, du Châabi, du Kabyle en passant par le Melhoune. Fouad Didi, violon, chant et direction artistique Amine Soufari, piano Farid Zebroune, mandole, banjo Youcef Kasbadji, derbouka Madjid Sebillot, tar Samia Khiri, chant Hédia Cheffai, qanun

Le jeu des ombres

Musique, Spectacle

Aix-en-Provence 13090

Du 18/02/2022 au 19/02/2022

Le metteur en scène Jean Bellorini, à la direction depuis janvier 2020 du Théâtre National Populaire de Villeurbanne, s’associe à Valère Novarina, dont la langue exubérante, charnue et rythmique dialogue avec les thèmes musicaux du premier opéra de l’histoire. Plongée festive et profonde dans le mythe d’Orphée, cette création mêle les genres et les époques tout en restant fidèle aux origines : seuls l’amour et l’art permettent d’échapper au drame universel de la mort. Sur scène, les signes de cette tension éternelle sont figurés par un monde chaotique et fou. Un monde brûlant et incendié. Autour d’Orphée et Eurydice une troupe de musiciens, de comédiens, de chanteurs, sont prêts à dresser leurs tréteaux… L’humanité danse sur un volcan. ➜ Mise en scène de Jean Bellorini ➜ Collaboration artistique Thierry Thieû Niang ➜ Direction musicale Sébastien Trouvé en collaboration avec Jérémie Poirier-Quinot Avec Liza Alegria Ndikita, François Deblock, Mathieu Delmonté, Karyll Elgrichi, Anke Engelsmann, Aliénor Feix en alternance avec Isabelle Savigny, Jacques Hadjaje, Clara Mayer, Laurence Mayor, Marc Plas, Ulrich Verdoni Et les musiciens Anthony Caillet, Clément Griffault[...]

La Nuit de la Voix

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 26/02/2022

Le Conservatoire de Marseille a deux cents ans. Musicatreize a été hébergé à ses débuts par le Conservatoire et a été lié à l’établissement par son directeur artistique, Roland Hayrabedian, qui en a été longtemps professeur de direction de choeur (une classe créée par Pierre Barbizet). Naturellement, Musicatreize participe aux concerts du bicentenaire du Conservatoire, avec un programme original conçu et pensé par Roland Hayrabedian et le saxophoniste improvisateur Raphaël Imbert, directeur du lieu ! Raphaël Imbert, saxophone Ensemble Musicatreize, Direction Roland Hayrabedian Une proposition Musicatreize, en partenariat avec le Conservatoire National à Rayonnement Régional Pierre Barbizet (CNRR)_Marseille.

Le Jeu des Ombres

Spectacle, Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 31/03/2022 au 03/04/2022

De Valère Novarina Mise en scène Jean Bellorini Collaboration artistique Thierry Thieû Niang Le mythe d’Orphée, ce poète musicien qui descend aux Enfers pour retrouver Eurydice, méritait un nouvel et poétique élan théâtral. Avec Le Jeu des Ombres, Jean Bellorini tisse les mots de Valère Novarina et la musique de Monteverdi, et réinvente magnifiquement la légende. Quittant les enfers, le poète Orphée, malgré l’interdiction, se retourne pour voir Eurydice la femme qu’il aime d’un amour fou, et la perd à jamais… Monteverdi en fera un opéra emblématique. À son arrivée à la direction du Théâtre National Populaire, Jean Bellorini s’empare du mythe et de la langue vive, fluide, exploratrice, de Valère Novarina, poète majeur de la scène contemporaine, et dessine un voyage aux Enfers, lumineux, étonnant. Spectacle total, troupe brillante, musiciens virtuoses, voix d’un autre monde… Le Jeu des Ombres emporte poétiquement, entre désirs et excès. Une traversée d’une subtile conscience écologique, parmi les errants et les âmes humaines. C’est aussi une réjouissance et un renouveau par les mots ivres, les images puissantes. Production Théâtre National Populaire & La Criée[...]

Meryem Koufi - Avec elles / Con ellas

Musique, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 29/01/2022

Création Flamenca et Poésie. Hommage aux poétesses de l’avant-garde hispanique début du 20e siècle avec Meryem Koufi (chant flamenco "cante jondo") et Maël Goldwaser (guitare flamenca). "Avec elles / Con ellas" est une création flamenca inspirée par les écrits de poétesses des années 20. Certaines vivent alors dans l’Espagne républicaine pré-franquiste, d’autres sont au même moment, en Amérique latine. Accompagnée à la guitare flamenca par Maël Goldwaser, la voix de Meryem Koufi rend hommage à cet héritage féminin disparu de la mémoire collective, alors même qu’il fut au coeur de l’avant garde artistique, au début du XXe siècle. A partir des codes du flamenco, s’appuyant sur une tradition musicale empreinte d’une extrême liberté, les compositions originales de Meryem Koufi entrent en dialogue avec l’expression créative de ces femmes poètes.

Sylvain Beuf Quartet Time Feel

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 03/03/2022

Pour son 11e album en tant que leader, le saxophoniste Sylvain Beuf a souhaité s’entourer d’amis de longue date avec qui, s’est développé au fil du temps, une complicité artistique et humaine. En 2018, il crée un trio avec l’organiste Damien Argentieri et le batteur Fabrice Moreau. Deux ans plus tard et en pleine crise sanitaire l’enregistrement est repoussé de six mois donnant aux musiciens l’occasion de repenser ce projet autour d’un nouveau répertoire constitué d’une relecture de standards du jazz et de compositions originales. C’est en décembre 2020 que le pianiste et accordéoniste Tom Olivier Beuf rejoint la formation pour les sessions d’enregistrement au studio de Meudon. Time feel est l’occasion de présenter une formation de quatre musiciens de génération différente. L’instrumentation originale entre orgue, piano, saxophones et batterie ouvre   travers les treize titres de l’album, un espace d’improvisation et de jeu sans cesse en mouvement : « Rompre les barrières entre des morceaux qu’ils soient d’hier ou d’aujourd’hui en laissant la place à notre imaginaire et à nos émotions a été formidable à réaliser ensemble en studio. » Sylvain Beuf Time Feel est le[...]

Café show "La rue du talent “

Aix-en-Provence 13090

Le 20/03/2022

Deuxième dimanche pour le Café Show, Rue Piétonne vous invite une nouvelle fois à son « quatre-heure » artistique pour lutter contre le blues du dimanche après-midi. Il y en a pour tous les goûts ! Retrouvons-nous autour d’une pâtisserie, d’une boisson chaude ou d'une bière artisanale, et laissons les artistes Stand Up Michael Sehn et ses amis ainsi que la compagnie de théâtre « La Famille du 5ème » faire le reste. Ils tiendront le plateau pour vous servir des morceaux choisis de stand-up et de théâtre autour de Molière. Une exposition de Nicolas Herbé sera proposée avant la montée sur scène des artistes ! Vous voulez goûter à la scène ? C’est l’occasion rêvé ! Vous aurez ensuite carte blanche pour dévoiler votre talent caché. Au programme : ➜ 14h30 à 15H15 : Chill avec l'exposition de Nicolas Herbé ➜ 15H15 à 17h30 : Théâtre et stand up ➜ 17h30 à 18h30 : Scène ouverte et exposition Un moment de détente et de rigolade à partager en famille ou entre ami(es) !!

There is no Time, Gregg Bordowitz

Marseille 13000

Le 19/03/2022

S’inspirant de sa propre vie, de poésie, de philosophie et de musique, Gregg Bordowitz décompose dans cette conférence les manières dont la maladie bouleverse et définit tous les termes de l’identité : l’origine ethnique, la sexualité, le genre, la classe sociale et la nationalité. Où il sera question, dans le désordre, de rébellion, de liberté, d’exclusion, de contre-culture, d’art, de stigmatisation… La conférence sera suivie d’un échange entre Gregg Bordowitz et Paul-Emmanuel Odin, directeur artistique de La compagnie, lieu de création à Marseille. Sida, voix / gestes artistiques Gregg Bordowitz Gregg Bordowitz (né en 1964 à Brooklyn) est un écrivain, artiste et vidéo-activiste qui vit avec le VIH depuis les années 1980. Professeur à l’école de l’Art Institute de Chicago, il est de ceux qui ont contribué à transformer les pratiques artistiques pour répondre à l’épidémie du VIH. Il a travaillé avec Act-Up New York, cofondé et animé différents collectifs vidéo. Dans sa filmographie (dont Fast Trip Long Drop est un sommet incandescent), ses performances ou ses interventions, il manie le récit biographique pour faire le récit d’une histoire partagée par et avec[...]

Fake World

Photographie - Vidéo, Nature - Environnement

Aix-en-Provence 13090

Du 05/02/2022 au 02/04/2022

La première proposition artistique de la galerie Parallax, pour cette année 2022, vous plongera dans des mondes parallèles : Fake World. Deux artistes photographes nous donneront à voir des visions de notre Terre… perturbantes. Jean-Marc Yersin capte un monde par des vues satellites et traduit par une intelligence non humaine dont émanent des aplats de couleurs synthétiques , des formes approximatives …des Métropolis virtuelles …Reconnaitrez vous les villes comme Paris , Lisbonne, Singapour, Hong Kong, Tokyo, Londres ? Sébastien Pageot se joue de notre appréciation du réel dans une photographie. L’artiste nous questionne sur l’empreinte de l’homme sur son environnement. En y intégrant des maquettes, nous perdons nos repères brouillant notre perception du paysage photographié. Quel est la part du réel dans l’image ? Conférence de Jean-Marc Yersin le 2 avril à 18h, suivi d'un cocktail.

Exposition Bernard AUBERTIN "A Feu et à Sang"

Peinture, Exposition

Rognes 13840

Du 16/10/2021 au 13/02/2022

Né en 1934 à Fontenay-aux-Roses, Bernard Aubertin étudie les Arts Décoratifs. Peintre figuratif au milieu des années 1950, il se sent dans une impasse picturale. C’est sa rencontre avec Yves Klein en 1957 où il vit un véritable choc émotionnel qui va être un tournant décisif dans son orientation artistique. Il décide lui aussi de s’attacher à la couleur unique et pure, meilleure façon de se libérer du geste forcément subjectif du peintre. Pour lui ce sera le rouge, symbole du sang, du cœur et de l’élément Feu, le rouge enraciné à la terre en fusion, au concret, au réel. Il réalise dès 1958 ses premières séries de monochromes rouges. Cette couleur se ressent physiquement dans ses œuvres et il l’enrichit en travaillant différentes textures (clous, boulons, vis, fils de fer, copeaux de bois, éponges…) où la lumière vibre avec la matière. Il structure et organise l’espace du tableau avec la plus grande rigueur pour créer à chaque fois, un « moment de la réalité picturale ». « Le monochromiste aborde l’action créatrice dépouillée de son Moi. Il tend à la clarté absolue en gommant sa personnalité. La monochromie exprime l’art du[...]

Tonton Manu

Musique

Arles 13200

Le 26/02/2022

Commencé à l’aube de ses quatre-vingts ans, achevé jour pour jour cinq ans plus tard, ce portrait du musicien Manu Dibango, infatigable défenseur du mélange des cultures, nous entraîne de Paris à Douala, de Kinshasa à Rio, de New-York à Saint Calais, petit village de la Sarthe où il a passé une partie de son enfance. Rythmé par les interventions de personnalités, ce portrait sensible et pudique est parsemé de moments de grâce musicale où le grand Manu fait jaillir de son saxo des instants d’émotion pure. Six années passées à ses côtés, dont cinq années de tournage de ses dernières années de vie, ont plongé les réalisateurs au cœur de la destinée de l’Homme, et de sa création artistique. Un portrait touchant du précurseur de la world music sur les traces d’une carrière sexagénaire, guidée par son appréhension philosophique et spirituelle de la musique, qu’il nous partage avec émotion.

Choral

Chorale - Chant

Aix-en-Provence 13090

Du 22/02/2022 au 02/04/2022

Si la photographie ne se conçoit plus aujourd’hui comme une chasse aux papillons, Marie Padlewski prend néanmoins le parti de ne pas proposer un corpus d’images identifiables, reliées entre elles par des liens univoques, immédiatement reconnaissables. Son écriture photographique prend sa source ailleurs, suivant des lignes et des impulsions plus musicales, variations, suites, séquences, motifs, répétitions…que strictement thématiques. Le terme Choral fait référence au chœur de manière figurée, forme narrative et expressive en musique et en littérature, le Choral est polyphonique. Ici, Choral met en scène une multiplicité d’images affranchies d’unité de temps, de lieu : il n'y a pas de propos global, mais plutôt une non-série spontanée, instinctive, reliant des histoires entre elles. Ce qui alimente le récit, c'est la diversité des sujets qui se croisent à la manière de fils tissés dans une tapisserie. Ces différentes histoires sont unies par un lien d'ordre poétique. La recherche artistique que mène Gaëlle Villedary s’articule autour des notions de frontières et de transformations liées aux territoires, réels et imaginaires, intimes ou fantasmés, et des perspectives[...]

Soirée Gospel

Gospel, Musique, Jazz - Blues

Aureille 13930

Le 05/03/2022

Le Groupe DIVIN'GOSPEL MUSIC est un groupe de Gospel composé des meilleurs choristes de la Région Sud Provence Alpes Côte d'Azur. Treize d'entre eux seront présents en ce samedi 5 mars, sous la direction musicale et artistique de Magali PONSADA, chef de choeurs et choristes sur le dernier single de Céline Dion "Encore un soir" au cotés de Jean-Jacques GOLDMAN. Le collectif se déplace dans toute la France et son répertoire offre une vraie palette d'émotions. Il reprend les grands standards du Negro Spiritual, Gospel, Blues, Soul, Pop Américaine et titres extraits du film "Sister Act".

Cycle Francisco de Goya – Goya et L’inquisition

Manifestation culturelle

Aix-en-Provence 13090

Le 03/03/2022

L’Espagne que connut Goya est faite d’ombres et de Lumières. C’est celle d’un renouveau culturel, artistique… mais c’est aussi celle de l’Inquisition qui contribue à forger la légende noire de l’Espagne et ne disparaîtra définitivement qu’en 1834.

Les écoles de peinture japonaise a l’époque d'Edo

Aix-en-Provence 13090

Le 17/03/2022

L’époque d’Edo ou époque des Tokugawa (1603-1868) se caractérise par une extraordinaire expansion de l’économie du Japon qui se traduit notamment par la floraison d’écoles de peinture très diverses mêlant continuité artistique et style nouveau : écoles Tosa, Kanō, Rimpa, Nanga, Shijō, Ukiyo-e.

Ouverture de La Rotonde : Concerts

Musique, Jazz - Blues

Châteaurenard 13160

Le 25/02/2022

20h45 : Social Dance Avec sa pop mutante et débridée, Social Dance attise l’orage sans états d’âme. Par ses mélodies entêtantes et ses rythmes frénétiques, le groupe crée une communion agitée, une véritable euphorie électrisante et libératrice. Le groupe cède au ballet de ses émotions et transforme sa sensibilité en force, en un coup de tonnerre. Le groupe phocéen sort son nouveau single en Février 2022 ! 21h45 : Dirtycute Comme leur nom indique, Les DirtyCute jouent sur les contrastes et les ambivalences, tout en gardant une étonnante homogénéité stylistique et sonore : le coté « dirty » ou plutôt « organique » qui découle directement de leur passé de musiciens de jazz confirmés se mêle allègrement aux mélodies pop très « cute » et aux productions soignées, car depuis des années ils portent également la casquette de compositeur/producteur dans des multiples projets. Ces trois musiciens, dotés d'une forte expérience musicale sur la scène nationale et internationale, se retrouvent dans une quête artistique commune, sans concessions et leur collaboration était inévitable. 22h45 : Isaya En dégainant de puissantes voix dorées et une électro teintée de blues américain,[...]

Dans ma chambre

Cirque - Marionnette

Aix-en-Provence 13090

Le 25/03/2022

Lequel des deux prendra alors le plus de risque ? Une échelle, une planche, quelques lames bien tranchantes et des rondins de bois… C’est bien ce qu’il faut à ces deux-là pour réussir l’exploit ! Entre acrobaties et corps à corps, nulle besoin de tourner autour des mots ; pour toucher en plein cœur il faut trouver la bonne distance ! Et si tout cela n’était qu’une savante histoire d’équilibre ? Avec un humour tendrement décalé, le duo tisse un dialogue qui se construit sur le fil ténu de la peur, des doutes et d’une confiance naissante. Mêlant théâtre et cirque, Arnaud Saury se joue des contraintes et de la limite des corps pour imaginer un spectacle où l’amitié, même à couteau tiré, tape dans le mille ! Représentation suivie d’une rencontre avec Arnaud Saury, Édouard Peurichard et Anyssa Kapelusz, Maîtresse de conférences en Arts de la scène – LESA ● Ecriture et interprétation Arnaud Saury et Edouard Peurichard ● Collaboration artistique Suzanne Joubert ● Durée approximative : 55 min ● A partir de 12 ans Production MMFF – Mathieu Ma Fille Foundation / coproduction LE ZEF Scène nationale – Marseille, L’Agora – Pôle national cirque de Boulazac Nouvelle Aquitaine,[...]

"Qui-vive !" - Compagnie Rassegna

Marseille 13000

Le 19/03/2022

En présence des artistes et des partenaires, l’album "Qui-vive!" (MCE Productions / Buda Musique) sera présenté à Marseille avant sa sortie officielle. Des extraits du répertoire seront aussi joués "en live". Dans cette création, la compagnie marseillaise Rassegna - menée par le guitariste-compositeur Bruno Allary - s'empare du répertoire du XVIIe siècle et le confronte aux musiques actuelles, ainsi qu'aux scratches de vinyles. Une manière moderne de mettre en avant le "grain" et la circularité des musiques baroques. Une invitation dans un jeu de miroirs sonores à rester obstinément sur le Qui-vive ! Bruno Allary : guitares, chant, direction artistique L. Atipik : platinage artistique Nolwenn Le Guern : viole de gambe, guitare basse Clémence Niclas : chant, flûtes à bec Carina Salvado : chant, percussions En partenariat avec la Compagnie Rassegna et L'éolienne. ‍

Anopas

Patrimoine - Culture

Aix-en-Provence 13090

Le 26/03/2022

Un hommage aux artistes. Dans Anopas, le duo invite le public dans l’intimité de leur parcours, semé de doutes, des peurs de l’entourage, mais également de réussite et de bonheur. Ils y livrent leurs propres anecdotes à travers leur style très singulier, alliant leurs racines Hip-Hop à la fluidité de la danse contemporaine, en passant par les arts du cirque. Inspirés depuis toujours par Buster Keaton et Charlie Chaplin, ils partagent tantôt avec humour, façon cinéma muet, tantôt avec mélancolie, les difficultés et les joies de la voie artistique. Anopas est un spectacle programmé dans le cadre de la 5e saison, Biennale d’art et de culture d’Aix-en-Provence

Henri, Léa, Chris et les autres : Festival professionnel de la photographie amateur

Festival généraliste, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 30/01/2022 au 31/03/2022

Sur le thème « Vivre » universel et ouver t le Festival se déploie plus largement cette année. Portraits, paysages naturels ou urbains, repor tages, couleurs ou noir & blanc, la diversité des propositions est rendez-vous avec en commun l’exigence, et le sens de la narration. Car pour la commissaire générale du festival, Mar tine Montégrandi « au-delà de la technique photographique plus ou moins maîtrisée, il s’agit aussi et sur tout de narration, les images doivent raconter une histoire, transmettre un point de vue, inviter l’imagination à s’envoler. C’est pour cela que je privilégie les séries». Cette année 71 photographes ont dialogué avec la direction du festival pour choisir ensemble une scénographie juste. Cette étape a souvent été une révélation pour le photographe car le geste scénographique por te un regard artistique sur leur travail, et révèle leurs images, en pointant le sens qu’ils ont souhaité leur donner. Les publics concentrent toute l’attention du festival, dont la présidente, Fabiène Gay Jacob Vial a souhaité cette année élargir les propositions. Pour accueillir plus spécifiquement les publics de proximité immédiate, notamment dans les communes[...]

Le musée à petits pas

Patrimoine - Culture

Arles 13200

Le 06/03/2022

Les bébés aussi ressentent des émotions face aux œuvres et c'est dans les bras de leurs parents ou tranquillement installés qu'ils se familiarisent tout en douceur avec les collections. Histoires, comptines et jeux sensoriels rythment cette première approche artistique. Une petit parenthèse à partager en famille. Durée : 30 à 45 minutes. . Sur réservation uniquement, avant le vendredi 4 mars à 17h au 04 90 49 37 58 ou reattu.reservation@ville-arles.fr