photo Les Peintres Ciotadens

Les Peintres Ciotadens

Peinture

La Ciotat 13600

Du 28/02/2022 au 30/03/2022

Les peintres de La Ciotat Stéphane Attard, Serge Bidin, Eliane Coussy, Gilbert Ganteaume, Laurent Tourly et Jean-Louis Vasseur présenteront pendant deux mois à la Maison de la Construction Navale une sélection de tableaux qu'ils auront sélectionnés, au travers desquels le visiteur pourra découvrir une déclinaison d'œuvres modernes ou plus classiques autour des thèmes des chantiers navals, du Port Vieux et du littoral ciotaden. En accès libre selon les règles sanitaires en vigueur.

photo Salon de Printemps

Salon de Printemps

Exposition, Dessin - Collage

Port-de-Bouc 13110

Du 18/03/2022 au 01/04/2022

L’association Art et Créations consacre son exposition printanière à un focus sur un artiste de la région, Alain Puech, qui n’avait pas pu rendre l’exposition Autoportraits publique en raison des contraintes liées au Covid-19 de 2020 et 2021. L’artiste présente de façon inédite sa série démarrée en 2008, Autoportraits, véritable aventure créative. Il questionne ici la distanciation avec le monde de l’image, du paraître, de la publicité et de l’illustration puis la reconnexion à l’identité : exister en tant qu’être, en tant qu’auteur, en tant qu’artiste. Depuis 2008, il réalise donc un autoportrait par jour où il laisse s’exprimer toutes ses envies plastiques sans restriction : dessin, collage, peinture, découpe, grattage... abstraction, figuration, tristesse, drôlerie... Chaque portrait est lié à une actualité du moment qu’elle soit personnelle ou sociétale.

photo La valse des ombres

La valse des ombres

Aix-en-Provence 13090

Du 15/02/2022 au 05/03/2022

Audrey Casalis est diplômée de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs. Ses dessins déclinent les nuances de noir, dans toute l’épaisseur qu’il donne aux sujets qu’elle aborde. Dans ses compositions, l’artiste explore les ressentis que l’on éprouve ; elle les fixe sur le papier avec un savant jeu d’ombres et lumières. Juliette Jouannais a fait ses classes à l’École des Beaux-Arts de Paris. Ses pratiques hybrides oscillent entre peinture et sculpture dans une variation colorée et dynamique. Lignes et courbes structurent avec légèreté les pièces de papier, comme une composition organique. L’œil du spectateur ne saurait être indifférent à l’expression dansante que produisent les œuvres en volume. Claire Nicolet. Par ses peintures contemporaines, l’artiste souligne le mouvement incessant de la cité. Elle transforme le paysage d’un instant en une polyphonie visuelle fascinante. Ainsi l’espace réel recréé acquiert un caractère onirique où les reflets et ombres colorés réveillent notre imaginaire. L’artiste est diplômée des Beaux-Arts de Paris, atelier Jean Michel Alberola.

photo Mort et transfiguration dans les arts à l'âge baroque

Mort et transfiguration dans les arts à l'âge baroque

Marseille 13000

Le 08/03/2022

Mort et métamorphoses, représentations puisées aux sources de l’iconographie religieuse, mythologique, historique ou littéraire sont au cœur de la sensibilité de l’âge baroque. En musique comme dans le domaine des Beaux-Arts ces thématiques connaissent des développements éclatants. Exaltation de la beauté des corps, y compris dans la mort, prouesse technique dans l’art du contrepoint comme dans celui de la composition, en peinture comme en musique, ces thématiques offrent d’infinies variations théâtrales propres à émouvoir. C’est à ce petit jeu de résonance entre peinture, sculpture et musique, que nous vous invitons. Marie-Paule Vial a été directrice des musées de Marseille de 2005 à 2010, conservatrice en chef du patrimoine et directrice du musée de l’Orangerie à Paris de 2011 à 2013. Elle a étudié l'histoire de l’art à l’université d’Aix-en-Provence. Diplômée de l’Institut national de l’histoire de l’art, elle a été nommée en premier poste conservateur au musée des Beaux-Arts de Marseille.

photo Liselote Andersen

Liselote Andersen

Sculpture, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 11/03/2022 au 24/03/2022

Liselotte Andersen s'inspire de la question du vivre ensemble dans le respect de l’autre. Les lignes épurées de ses sculptures construisent un mouvement où le plein et le creux s’harmonisent. Explorant les attitudes et les interactions humaines, l'artiste questionne la notion de dualité et de complémentarité. La sculpture est pour elle un “chemin formidable vers soi et vers l’autre”. Véronique Gérard est inspirée par les arbres, elle sillonne le massif des Maures vers la conquête aérienne de la végétation. Elle réalise ainsi des images miroir, tel que Rorschach l'expérimentait en peinture, et la magie de la fusion lui offre une nature cosmique. Les arbres sortis de leur contexte terrestre symbolisent les poumons de la terre, leur part active dans l'univers, leur contribution à l'équilibre du grand tout.

photo Genèse - Sourav Chatterjee

Genèse - Sourav Chatterjee

Peinture, Exposition

Marseille 13000

Du 15/01/2022 au 05/03/2022

Sourav ChaSourav Chatterjee est un peintre indien né en 1971 à Kolkata (Calcutta).Il vit et travaille à Marseille depuis 2017. Genèse est la seconde exposition personnelle de Sourav Chatterjee à la galerie Le Cabinet d’Ulysse, après Élégie, en 2019. L’œuvre de Sourav Chatterjee, poétique et mélancolique, nous tend le miroir de notre propre existence. Que voyons-nous : des êtres solitaires, détachés, perdus, presque absents. Des fantômes de nous mêmes ? Ou, des allégories d’un futur incertain ? La peinture de Sourav Chatterjee n’apporte pas de réponse, elle initie un mouvement de la pensée, une introspection, elle nous positionne face à nous-même et à la société dans laquelle nous vivons, elle nous pousse à nous interroger. Au delà, l’artiste semble également nous révéler une autobiographie secrète, lointaine, quelque part entre l’Inde et l’Europe, une blessure.

photo The Lost Leonardo

The Lost Leonardo

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Le 24/02/2022

L'histoire derrière la peinture la plus chère jamais vendue au monde : le Salvator Mundi, ce tableau que l'on croit être une œuvre rare de Léonard de Vinci. Vendu aux enchères pour 450 millions de dollars en 2017 par Christie's à New York, on le pensait disparu au XVIIe siècle. Redécouvert en 2005 après avoir été acheté pour seulement 1175 dollars à une collection privée de la Nouvelle-Orléans, l’authenticité de cette œuvre aujourd’hui propriété du prince saoudien Mohammed ben Salmane, est toujours contestée dans de nombreux milieux. Les expositions sur grand écran.

photo Exposition collection particulière Yvon Delaporte

Exposition collection particulière Yvon Delaporte

Exposition, Peinture

La Ciotat 13600

Du 01/03/2022 au 15/03/2022

S'inscrivant dans le courant néo-expressionniste, Yvon Delaporte est incontestablement aussi et surtout le peintre de la couleur. En témoignent ses extraordinaires dégradés de teintes désaturées qui rivalisent de la façon la plus audacieuse avec les couleurs les plus vives permettant ainsi à la magie des contrastes d’opérer. Ses personnages humbles et emprunts d’une grande spiritualité cachée parfois derrière une apparente naïveté sont l’expression de la vision lucide de l’artiste sur notre monde contemporain.

photo Rétrospective des peintures d’Isabelle Barnasson

Rétrospective des peintures d’Isabelle Barnasson

Peinture, Dessin - Collage

Aix-en-Provence 13090

Du 01/04/2022 au 03/04/2022

Native de le Drôme, elle a quasiment tout appris en autodidacte. Son parcours est marqué notamment par un passage à la faculté des Beaux-Arts de l’Université de Grenoble avec le peintre ARCABAS. Son besoin de se renouveler en permanence l’amène à faire des recherches sur la couleur et le dessin. Tous les formats sont possibles, de la grande toile au carnet de voyage… Historienne de l’art, les tableaux, les objets, les livres....nourrissent ses investigations sur le pourquoi des formes, du dessin. Passionnée, Isabelle, expérimente et enseigne différentes techniques. Aujourd’hui son enseignement couvre essentiellement le dessin, la peinture à l’huile, l’acrylique, l’aquarelle et le pastel sec.

photo Corps - Accords

Corps - Accords

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/03/2022 au 13/03/2022

L’art par une femme, à propos des êtres et de leur rapport au corps et à destination de tous … Au cœur d’un atelier d’artiste aixois appartenant à Antoinette Rozan, Sophie Alexandre exposera ses œuvres : moulages en plâtre, peinture et papier de soie… Sophie Alexandre est une artiste, vivant et travaillant en Provence, pour qui la création permet d’exprimer sa liberté d’être. C’est par le moulage du corps que Sophie se redécouvre en tant qu’être. Un lâcher prise dans la matière qui lui a ouvert un puissant chemin vers l’acception de soi. À la suite de cela, elle continue frénétiquement les moulages de plâtre et de soie, et notamment ceux de tétons, qu’elle colore après séchage pour obtenir des sculptures empreintes de joie et de poésie. Aujourd’hui, elle associe le tableau en 2D encadré avec ses tétons colorés en 3D, illustrant des aphorismes aux messages forts, qui lui permettent à la fois de s’exprimer et de partager avec son public. Et si Sophie a réussi, par son travail artistique à découvrir l’amour de soi, pourquoi ne pourrait-elle pas aussi aider d’autres personnes à se réconcilier avec leurs corps, à accepter la liberté d’être soi.

photo Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Vernissage de l'exposition « Des animaux qui font signe » de Guy Calamusa

Animaux, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Le 27/03/2022

Des animaux peints. C’est depuis toujours semble-t-il, en tout cas depuis fort longtemps. Figures animales : elles prennent parfois tout un grand espace de paroi comme à Lascaux, ou s’animent en pétroglyphes sur de beaux rochers rouges là où vivaient les ancêtres des Amérindiens. Ailleurs, en les découvre, à force de regarder un tableau, presque cachées dans un coin de la toile peinte. Des images réalistes ou qui se perdent en formes plus ou moins fantastiques dans les entrelacs d’une lettrine ou dans un décor mural de grotesque. Et les voilà, sans doute nourries autant de toute leur histoire peinte ou sculptée que du questionnement des humains (peurs ou sentiment d’énigmatiques proximités) qui vivent à la fois dans ces images et dans la compagnie de bêtes réelles… les voilà qui font signe, de façon quasi carnavalesque ou gentiment familière dans les dessins et peintures de Guy Calamusa. Ou si c’est le peintre qui fait signe ? Tout bestiaire écrit ou peint parle surtout de notre inquiétude, de nos violences ou de nos hypocrisies, et bien rarement de réelle amitié (toujours empêtrée d’ailleurs dans nos préjugés et nos prétentieuses convictions) pour les animaux que[...]

photo Exposition de peintures de Paule Romas

Exposition de peintures de Paule Romas

Peinture

La Ciotat 13600

Du 14/03/2022 au 27/03/2022

Lorsque Paule Romas a commencé à peindre, sa vie a changé. Il lui semble que c’est à partir de ce jour qu'elle a enfin existé. La peinture, elle la vit intensément avec passion, enthousiasme et spontanéité et parfois même, dit-on, avec exubérance. Elle lui permet de libérer ses émotions, mêmes les plus fugaces et d’exprimer des choses différemment qu'en parlant. La peinture, est un Art qui lui colle à la peau.. Elle est pour elle une raison d’avancer, d’affronter la vie qui est parfois très ingrate mais qu'elle ne peut s’empêcher d’aimer. La vie est belle si on sait la regarder à travers le prisme de l’amour. Elle se donne sans restriction à son art toujours avec la même fougue, la même passion, le même plaisir. Peintre à fleur de peau, elle créé au feeling et étale sur la toile, sans fausse pudeur, les sentiments qui l’animent, inspirés par sa vie et ses rencontres. Coloriste d’instinct, elle a besoin d’exprimer le sujet choisi dans un jaillissement de couleurs : les rouges passion, les oranges chaleureux, les jaunes lumineux ; les bleus intenses, les verts vibrants, les ocres de la Provence… Le choix de la couleur, cela dépend des moments. Ses toiles,[...]

photo La peinture japonaise 'sumi-e' et son influence sur l'art français

La peinture japonaise 'sumi-e' et son influence sur l'art français

Peinture

Venelles 13770

Le 01/04/2022

La peinture japonaise sumi-e est une technique à l’encre, qui de caractérise par le minimalisme des touches du pinceau et l’appréciation de l’espace blanc de la feuille de papier. Les sujets sont peints à l’encre noire, en dégradés allant du noir pur à toutes les nuances, mais aussi en variant la charge d’encre sur le pinceau et la pression sur le papier ! Tout cela en un seul geste spontané ! Et à chaque mouvement on a accès à un état d’esprit du moment présent…. Le sumi-e au delà d’une simple technique de peinture ! LE VENDREDI 1ER AVRIL. La peinture japonaise sumi – e et son influence sur l’art français. Mauro De Giorgi, passeur de cet art ancestral, vous emmènera à la découverte des œuvres des artistes occidentaux qui se sont inspirés de la peinture japonaise… Cézanne, Henri de Toulouse Lautrec, Van Gogh…

photo Afterwork Apéro & Peinture

Afterwork Apéro & Peinture

Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 15/05/2024 au 15/05/2025

Vous cherchez une manière originale et amusante de passer votre début de soirée après le travail ? Rejoignez-nous pour un Afterwork festif mêlant Apéro et Peinture !
 Du bon vin (ou un soft), une bonne ambiance et de la peinture ; c'est le combo parfait pour à la fois se détendre et passer un bon moment sans prise de tête, tout en puisant l’inspiration dans les effluves d’un apéritif offert par la maison. Durant cet atelier, vous peindrez l’œuvre de votre choix parmi celles proposées ! L’idée, c’est que vous apportiez VOTRE touche et que vous libériez votre sens artistique. Vous serez bien entendu accompagné par Pauline et Lola pour réaliser votre œuvre sans difficultés ! Pas d'inquiétude, cette expérience est réservée aux débutants :) Alors ? Prêt(e) à découvrir l'artiste qui sommeille en vous et à vous surprendre ?

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