photo Idazerrr à Croisière

Idazerrr à Croisière

Musique, Visites et circuits

Arles 13200

Le 20/09/2025

Idazerrr , c’est la go qui fait danser les foules avec une sélection aussi pointue que la montée de la Bonne Mère. Marseille dans le cœur, platines sous les nails, elle débarque pour enflammer Croisière comme jamais. Son univers musical, c’est un tourbillon de basses et de vibes afrodescendantes, entre sons UK, sons caribéens et rythmes bien gommé.

photo Davodka

Davodka

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 26/09/2025

Avec son flow incisif, ses punchlines lourdes de sens et ses albums toujours intègres et authentiques, Davodka est l’un des premiers artistes cités lorsque l’on évoque les lyricistes du rap français. Fort de déjà six projets solos et d’une myriade de concerts en France et en Europe, le MC suivi par plus de 500 000 fans et auditeur-ices s’est construit une carrière très solide sans jamais se détourner de ses valeurs humaines et artistiques. Sa plume tranchante n’a d’égale que son flow reconnu comme l’un des plus rapides au monde, ayant même devancé les performances d’Eminem et Bigflo & Oli avec un débit affolant de 8,5 mots par secondes ! Old school, new school, là n’est pas la question. Le fond et la forme, voilà tout ce qui est réellement indissociable du rap de Davodka. Actif depuis le début des années 2000, le kickeur parisien a d’abord fait ses armes aux côtés du groupe Paris Pôle Nord puis du collectif authentiquement hip-hop Mentalité Sons Dangereux, constitué aussi bien de rappeurs que de beatmakers et graffeurs. C’est en 2013 que Davodka prend son envol en solo et en totale indé avec un premier album « Un poing c’est tout » dont il signe lui-même la plupart[...]

photo Davodka

Davodka

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 26/09/2025

Davodka est l’un des premiers artistes cités lorsque l’on évoque les lyricistes du rap français. Fort de déjà six projets solos et d’une myriade de concerts en France et en Europe, le MC suivi par plus de 500 000 fans et auditeur-ices s’est construit une carrière très solide sans jamais se détourner de ses valeurs humaines et artistiques. Sa plume tranchante n’a d’égale que son flow reconnu comme l’un des plus rapides au monde, ayant même devancé les performances d’Eminem et Bigflo & Oli avec un débit affolant de 8,5 mots par secondes ! Old school, new school, là n’est pas la question. Le fond et la forme, voilà tout ce qui est réellement indissociable du rap de Davodka. Actif depuis le début des années 2000, le kickeur parisien a d’abord fait ses armes aux côtés du groupe Paris Pôle Nord puis du collectif authentiquement hip-hop Mentalité Sons Dangereux, constitué aussi bien de rappeurs que de beatmakers et graffeurs. C’est en 2013 que Davodka prend son envol en solo et en totale indé avec un premier album « Un poing c’est tout » dont il signe lui-même la plupart des instrumentales. Jouissant d’un succès d’estime retentissant, le lyriciste continue sur sa lancée au fil[...]

photo Concert d'Attila Vural au 3C

Concert d'Attila Vural au 3C

Musique, Concert

Aix-en-Provence 13090

Le 27/09/2025

A propos d’Attila Vural, la revue spécialisée allemande « Akustik Gitarre » a écrit: «Qui parvient à enregistrer un tel projet, à l’encontre de ce qui se fait dans le business artificiel de l’industrie musicale, avec une si grande décontraction et tant de légèreté, celui-là fait preuve d’une maîtrise impressionnante. Pour celui qui apprécie le particulier, c’est surement un des plus beaux albums de guitare de l’année, dans une année riche en bons albums. Le jeu percussif de Vural donne raison à l’espoir que tous les sons que l’on peut sortir d’une guitare ne sont pas encore découverts».

photo Steven Michel : Music Hole

Steven Michel : Music Hole

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 07/10/2025

A l’instar de cet espace-temps entre rêve et hallucination, entre transe collective et présence subliminale, les corps deviennent récepteurs d’énergies fantômes, traversés de gestes, de sons, d’images et d’échos enfouis. Toute une sensorialité mise en mouvement, dialoguant avec la lumière, la voix et le silence. Peut-on accueillir ce qui ne veut pas disparaître ? Phantasmagorie contemporaine, quatuor chorégraphique et performance physique, Music Hole convoque la figure du fantôme et sonde notre rapport au temps, au visible et à l’invisible. Cette figure à la fois évanescente, mémoire vivante et trace persistante est inspirée de la « hauntology », un terme théorique inventé par Jacques Derrida : un jeu de mots entre « ontology » (ou ontologie, l'étude de l'être) et « haunting » (le fait de hanter). Ainsi Steven Michel chorégraphie le présent hanté par les traces du passé, les promesses non tenues ou les futurs jamais réalisés. À l’instar de cet espace-temps entre rêve et hallucination, entre transe collective et présence subliminale, les corps deviennent récepteurs d’énergies fantômes, traversés de gestes, de sons, d’images et d’échos enfouis. Toute[...]

photo La maison des sons version crèche

La maison des sons version crèche

Concert, Musique

Marseille 13000

Le 20/10/2025

M. Zik vit dans la maison des sons... Il y a plein d'habitants avec lui... Il y a Papi Tambour qui se lève toujours le premier. Il y a Maman Guitare qui accentue le rythme. Il y a petit frère Maracas qui se secoue en faisant des grimaces et ne prend pas beaucoup de place. Il y a oncle TchinTchang, le triangle qui arrondit toujours les angles. Il y a Papa Trompette qui souffle et qui rouspète, c'est une vraie tempête ! Mais la maison des sons abrite depuis peu une nouvelle arrivante : Annabelle la coccinelle. Elle est chanteuse professionnelle, à la voix arc en ciel. Tous ces instruments différents arriveront-ils à s'entendre ?

photo Simon Johannin et Stelios.exe

Simon Johannin et Stelios.exe

Lecture - Conte - Poésie, Spectacle

Marseille 13000

Le 02/10/2025

Demande à la brûle est une déchirure dans l'espace-temps. Simon Johannin scande un ensemble de poèmes au rythme des instruments de Stelios.exe, leurs chemins se croisent ici au seuil de la transe. Un amour commun pour la vie transforme les mots et les sons en un chant adressé au public, comme à tout ce que l'on ne voit pas. Se créé alors un espace où images, musique et poésie circulent, où affleurent des émotions puissantes, nocturnes et douces. Simon Johannin a grandi dans la Montagne Noire où ses parents apiculteurs tiennent une exploitation. Après s’être installé à Montpellier pour suivre des études de cinéma à l’université, qu’il désertera rapidement, il intégrera l’atelier d’espace urbain de l’école de La Cambre à Bruxelles de 2013 à 2016. Son premier roman, L’été des charognes (2017) : un premier roman brutal, chronique foudroyante d’une enfance rurale dans le Tarn, fera l’objet d’une mise en scène d’Hubert Colas en 2025. Entre 2020 et 2023, il fait publier 3 recueils de poésie (Allia) Nous sommes maintenant nos êtres chers, La Dernière Saison du monde et Le Dialogue. En 2024 paraît son nouveau roman Ici commence un amour, empreint[...]

photo Duo du bas

Duo du bas

Musique

Marseille 13000

Le 03/10/2025

Duo Du Bas, c’est une alchimie espiègle entre deux voix, des histoires glanées et des objets détournés. Avec complicité et sensibilité, deux voix se mêlent, chantent et racontent leur curiosité de l’autre et du vivant au rythme d’objets du quotidien qu’elles se plaisent à détourner. En octobre 2025 sortira le quatrième spectacle en un peu plus de 10 ans, celui-ci s’appellera Dedans – Dehors. Le Duo du Bas a posé ses valises pendant près d’un an dans un café pas tout à fait comme les autres. Hélène et Elsa y ont fait des rencontres merveilleuses, intenses et bouleversantes. Des rencontres qui les ont émues, dérangées, fait rire et qui les ont plongées dans un monde de poésie et d’émotions vives. A travers l’écriture et la composition, elles se débrouillent avec toutes ces rencontres humaines et la matière qui en découle pour jouer et plonger dans les émotions qui les ont traversées, parfois même aspirées. Et si c’était aussi d’elles qu’elles parlaient ici ? Des sons triturés, leurs voix explorées dans tous les sens, des objets détournés, de l’espièglerie. Voilà autant d’alliés, de sources de recherche et d’inspiration afin d’exprimer des mondes intérieurs[...]

photo Stage YOGA * ÉVEIL SENSORIEL

Stage YOGA * ÉVEIL SENSORIEL

Bien-être

Meyrargues 13650

Le 04/10/2025

« Prends soin des minutes et les heures prendront soin d’elles-mêmes. » (Lord Chesterfield) Ancrage. Lâcher prise. Éveil sensoriel. Détente et intériorité. Conscience de mon corps. Connexion à ma respiration. Reliance au monde qui m’entoure Lors de ce stage, nous expérimenterons LES SONS ET LE SILENCE. Un stage ressourçant pour se relier à son intériorité, ralentir, s’écouter, se ressentir et se sentir vivant ! Inscription en suivant ce lien : https://www.helloasso.com/associations/le-voyage-interieur/evenements/stages-yoga-eveil-sensoriel-a-meyrargues 20€ + 5€ adhésion Ce stage est ouvert à toute personne en recherche de sérénité et d’intériorité (pratiquants débutants ou confirmés). Informations : Rozenn Guilcher 06 64 79 90 09 Le Voyage intérieur https://www.levoyageinterieur.org levoyageinterieur1@gmail.com

photo Félix Touzalin - Lucía Etchart -  Claire Star Finch

Félix Touzalin - Lucía Etchart - Claire Star Finch

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 04/10/2025

Félix Touzalin : La performance n'aura pas lieu Tel un cérémoniel qui réunirait le charmeur de serpent et le serpent lui-même, la parole du performeur débouche sur le chant et la danse. La performance n'aura pas lieu questionne le médium même de la performance. Que permet cette forme d'art ? Quelle adresse rend-elle possible, et quelle parole peut-il en résulter ? La performance met à vue un corps au milieu d'un environnement de métal. Industriel. Des plaques d'aluminium suspendues, sur lesquelles, par effet de ricochet, résonnent les sons. L'individu parle. Peut-être ne sait-il pas bien ce qu'il fait là, ou ce qu'il faut dire. Alors il s'interroge sur le silence. Que dire, et comment le dire ? Aujourd'hui, et à qui ? Mêlant récit personnel et réflexion poétique sur le vide, le deuil, l'absence, se joue ici une tentative de fêter le renoncement du sens, celui métaphysique, mais aussi celui qui résume l'engagement artistique. Tel un cérémoniel qui réunirait le charmeur de serpent et le serpent lui-même, la parole du performeur débouche sur le chant et la danse. Dans ce théâtre sans promesse, la parole vacille, ne vise plus à produire un discours, mais laisse[...]

photo Concert au profit d'Amnesty International

Concert au profit d'Amnesty International

Concert, Musique, Pop - Rock - Folk

Martigues 13500

Le 04/10/2025

- Repris de justesse : Pour de beaux moments d’énergie et de partage … aux sons de Pink Floyd, ACDC, The Rolling Stones, ou encore Muse, Téléphone, Noir Désir et bien d’autres … - Stone coyote : Rock et hard-rock des années 1970 à 1990. Concert au bénéfice du groupe local d'Amnesty International pour les soutenir dans leur action de défense des droits Humains pour montrer leur attachement au respect des droits fondamentaux de la Déclaration Universel des Droits de l'Homme  (Humains) : DUDH 1948

photo En septembre à la Médiathèque

En septembre à la Médiathèque

Pour enfants, Musique, Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Tarascon 13150

Du 03/09/2025 au 30/09/2025

Place aux jeux ! Pour les amateurs ou aficionados de jeux de société, animation en continu, venez jouer ou/et apprendre à jouer à des jeux de société spécialement choisis pour vous par l’équipe ! Jeux de société pour les petits, venez jouer avec votre tout-petit et découvrons ensemble des jeux adaptés à son âge ! Toujours l'atelier Pause musicale, ateliers tout-petits : Les trois cailloux, atelier Pixel Art, atelier numérique : À la découverte de la programmation avec les beebots, une initiation à la programmation ludique à vivre en famille, aidez les abeilles-robots à butiner tout en évitant les dangers de la nature ! Au pied de l’arbre : Rencontre poétique avec Xavier Makowki, poète et plasticien, il nous présente et lit des extraits de son premier livre de poésie Chasse-Ténèbres ! Un Concert-Conférence Musicalopithèque avec Jean-Jacques Lemêtre, en partenariat avec l’association "La licorne et le dragon" - musicien et compositeur français, Jean-Jacques Lemêtre avec Musicalopithèque nous invite à découvrir l’évolution des hommes du Paléolithique à nos jours, racontée en sons et en musique par leurs instruments accoustiques ! Présentation du livre « L'âge d'or des costumes[...]

photo Tiran Willemse et Melika Ngombe Kolongo : When the Calabash Breaks

Tiran Willemse et Melika Ngombe Kolongo : When the Calabash Breaks

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 04/10/2025 au 05/10/2025

Né de la rencontre entre le chorégraphe sud-africain Tiran Willemse et la compositrice et productrice belgo-congolaise Melika Ngombe Kolongo (Nkisi), When the Calabash Breaks tisse un maillage entre les corps, les sons et les esprits. La danse devient rituelle, la musique devient force. « When the calabash breaks » (« Quand la calebasse se brise ») est une expression fréquemment utilisée dans les cultures africaines pour désigner une rupture liée à une défaillance des traditions, de la communauté ou d’un aspect fondamental de la vie. La calebasse, précieuse gourde servant à conserver l’eau ou la nourriture, représente un objet domestique essentiel ; sa brisure symbolise une perte majeure pour le foyer ou la collectivité. Selon le contexte, elle peut également évoquer la mort ou un changement profond dans l’existence d’une personne. Ici, elle sera métaphore d’émancipation. La pulsation sonore, dense et vibrante, convoque les fréquences fantômes, les forces invisibles, les récits tus. Le corps s’abandonne à une transe où la mémoire ancestrale rencontre l’ultramoderne. La danse devient rituelle, la musique devient force. Entre improvisation incarnée,[...]

photo Andrea Givanovitch : LeatherBetter

Andrea Givanovitch : LeatherBetter

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Marseille 13000

Le 05/10/2025

Sur scène, Andrea Givanovitch arbore une veste en cuir lourde comme un dogme. Chaque frottement est amplifié, chaque craquement résonne : le corps dialogue avec la matière, la gravité devient partenaire rythmique. Transe de cuir, de sons et de lumière au sein de laquelle l’identité se décompose pour renaître multiple, LeatherBetter développe une approche contemporaine et queer de la masculinité. À force de répétitions hypnotiques, l’épuisement remonte, la vérité brute devient évidente : la friction révèle la tension entre domination et désir. Avec l’aide de Paul JF Fleury – artiste musical, chercheur et auteur – le chorégraphe et le musicien composent des boucles qui dépassent les normes établies et bouleversent les codes de représentation, ouvrant la voie à une expression plus hybride, organique et viscérale des désirs instinctifs et profonds. Le cuir comme une seconde peau offre une libération à travers sa mue. Icône cowboy, biker ou fétichiste, le cuir concentre les imaginaires virils avant d’être détourné. Boucles de flagellation, looping sonore et pulsations techno transforment la veste en instrument, puis en fardeau rejeté. Débarrassé de son armure,[...]

photo Gui B.B : I Have Such a Horrible Voice

Gui B.B : I Have Such a Horrible Voice

Musique, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 07/10/2025 au 08/10/2025

Pensée comme un conte de fées musical hardcore, la performance dévoile la fragilité intrinsèque d’un système qui nous culpabilise, faisant de l’aliénation une expérience déguisée en liberté. Dans un long poème spectral et corporel, Gui B.B s’engage dans une exploration complexe de son expérience de l’endettement. Elle plonge dans la manière dont la dette est à la fois subie et combattue à l’intérieur de son propre corps. L’artiste instaure un espace symbolique trans dans lequel elle revendique l’ambiguïté, l’incertitude, l’hyper-vulnérabilité et le chaos. Pensée comme un conte de fées musical hardcore, la performance dévoile la fragilité intrinsèque d’un système qui nous culpabilise, faisant de l’aliénation une expérience déguisée en liberté. Dans un espace saturé, l’artiste rassemble un inventaire d’objets, de sons et de chansons, agissant comme autant d’artefacts intimes qu’elle semble incapable d’épuiser. Entre confiance et isolement, improvisation et composition, elle tente de recomposer son corps dissocié. Gui B.B est une artiste qui oscille sa pratique entre immobilité et arts performance. Son travail[...]

photo Taire

Taire

Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 07/10/2025 au 08/10/2025

Celle qui se tait, c’est Antigone, une héroïne d’antan qui a cessé de parler face à l’injustice d’un pouvoir arbitraire. En miroir d’elle, Eden, adolescente d’aujourd’hui, cherche sa place dans un monde qui la rejette. Ballottée de foyers en familles d’accueil, elle grandit dans une société où l’absurde règne, où tout semble la tenir à l’écart. Si Antigone oppose à ce monde son silence, Eden, elle, parle, crie, refuse de disparaître. Entre mythe et réalité, Tamara Al Saadi interroge avec TAIRE une adolescence dont la voix est régulièrement confisquée par les adultes. La pièce, nourrie d’une documentation sur l’enfance en détresse, prend vie dans une scénographie épurée. Un chœur de douze interprètes porte ces questionnements, dans l’intrication des langues, de la musique et des sons. La présence d’une bruiteuse et de deux musiciens sur scène accompagne les procédés d’un théâtre qui se fabrique à vue.

photo Arkadi Zaides : The Cloud

Arkadi Zaides : The Cloud

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 09/10/2025

Avec The Cloud, Arkadi Zaides met en jeu son propre corps dans une météorologie émotionnelle et mentale faisant le lien entre deux nuages : celui, radioactif, issu de l’explosion de la centrale nucléaire de Tchernobyl en 1986 — et celui, numérique, de la mémoire collective et des intelligences artificielles contemporaines. Performance post-documentaire, The Cloud met en scène un corps en dialogue avec une machine. Des données d’archives, des images, des sons et des textes sont ingérés par des algorithmes auto-apprenants qui les digèrent et les recomposent en temps réel. De ce nuage composé naît un flux mutant, instable et contaminé enveloppant l’interprète, le spectateur et l’Histoire. Espiègle, il dresse au centre de cet état nuageux un « liquidateur », ouvrier-soldat de l’urgence, vêtu d’une combinaison anti-radiations originale soviétique, nettoyant l’irréparable, enterrant l’invisible, tentant de conjurer la répétition. Un artiste en somme, témoin hanté, corps exposé, travailleur de la mémoire. Inspiré des hyperobjets de Timothy Morton et des schémas labyrinthiques de Mark Lombardi, Arkadi Zaides articule science, fiction, trauma, mémoire, biographie,[...]

photo Iliona

Iliona

Musique, Festival généraliste, Jazz - Blues

Marseille 13000

Le 31/10/2025

Iliona grandit en Belgique, soigne son spleen adolescent à travers la chanson française et apprend à composer et produire ses propres titres seule, dans l’intimité. Ses deux premiers EP, Tristesse (2021) et Tête Brûlée (2022), portés par des titres comme "Moins joli" et "Si tu m’aimes demain", marient avec finesse sa mélancolie à une poésie qui vise juste, des mélodies magnétiques à quelques notes de piano, ou à de l’electro à fleur de peau. Salués par la critique, ils lui valent ses premiers concerts, des Francofolies de la Rochelle, à l’Hyper Week-end Festival en passant par le Montreux Jazz Festival. Et lancent l’histoire d’une artiste qui, à 23 ans, ne cesse d’explorer différents territoires, au plus près de sa voix, de ses idées et de son regard. Après avoir annoncé son retour avec les titres "Le Lapin" et "Stp", elle dévoile aujourd’hui son nouveau single "Rater une rupture pour les nuls » laissant présager un premier album début 2025. Car Iliona ne s’est jamais arrêté de composer. De se nourrir de nouvelles atmosphères, de nouveaux sons : le passé a laissé place au présent, les yéyés et la pop aux sons mutants de sa génération,[...]

photo Inhale Delirium Exhale

Inhale Delirium Exhale

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 10/10/2025 au 11/10/2025

Après le succès mondial de One Song, joué à La Criée dans le cadre d’Actoral 2022, Miet Warlop revient avec une nouvelle création inclassable. Sur scène, d’immenses pièces d’étoffes emmenées par les interprètes s’enroulent, se déroulent, se frôlent et semblent sculpter l’espace apparemment vide du plateau. Pour l’artiste, ces mouvements sont aussi la métaphore de la tempête intérieure qu’elle ressent lorsqu’elle crée, alternance d’agitation et de calme semblable à la vague qui se forme et à la mer qui monte avant de se retirer. La création est construite comme un solo repris en canon par les interprètes. Ils et elles forment alors un chœur discontinu, à l'image du caractère fragmenté de nos sociétés. Inhale Delirium Exhale illustre notre difficulté à entrer en connexion, même lorsque nous sommes rassemblés ; plutôt que de rechercher l'unisson à tout prix, Miet Warlop nous invite à laisser à chaque voix sa singularité, sans jamais rompre avec notre désir de relations avec les autres. Conception, réalisation et scénographie : Miet Warlop Attention : le spectacle contient des lumières stroboscopiques, une musique forte et des sons de basse profonds. En[...]

photo Tous en sons 7e édition

Tous en sons 7e édition

Musique, Jazz - Blues

Marseille 13000

Du 02/12/2025 au 21/12/2025

Tous En Sons ! est un festival de musique jeunesse qui se veut être une véritable vitrine nationale de la création musicale dédiée à la jeunesse. Du classique à l’électro en passant par le jazz, la chanson, la world ou le contemporain, de la musique pour tout le monde, toutes esthétiques confondues. Tous en Sons ! C'est collaboratif ! Fédérer les acteurs de la musique jeunesse, de l’éducation artistique et culturelle, de l’éducation populaire. Coproduire et valoriser des spectacles musicaux à destination de la jeunesse, qu’elles soient jazz, rock, électro, lyrique, contemporaine, du monde ou d’ailleurs. Créer des partenariats autour de projets participatifs, de résidences, d’actions éducatives. Tous en Sons ! C’est unique ! C’est le Festival de création de musique jeunesse. Une programmation qui conjugue exigence et jeunesse, qui éveille à la diversité et au sens critique. Du rap au classique : un festival qui n’exclue aucune esthétique et s’adresse à un large public familial. Une équipe qui invente de nouvelles formes pédagogiques et de nouveaux outils numériques. Programmation sur Marseille TOUT PUBLIC : * Rétropolis 5 ans + Weepers Circus Dimanche[...]

photo L'amoureux de Madame Muscle - Stabat Mater, les voix du corps

L'amoureux de Madame Muscle - Stabat Mater, les voix du corps

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 17/10/2025

L’Amoureuse de Monsieur Muscle à 19h Dans une bande dessinée qui prend vie, un amoureux sensible découvre le corps puissant de sa Madame Muscle. Un troisième personnage dansant mène la cérémonie, et tire les fils de l’amour sous le nom mystérieux… d’Anatom’. Car le personnage de Madame Muscle est un point d’entrée dans l’anatomie : les membres, leurs segments, les articulations, la peau, son élasticité, la tête et le poids des idées… sont autant de guides dans les pages d’un spectacle qui compose une lecture du corps basée sur une approche dansée, joueuse, vive et poétique. Pour une troisième collaboration (après Besame mucho et Pasodoble), Michel Kelemenis confie les silhouettes de ses personnages à la styliste madrilène Agatha Ruiz de la Prada, dont la palette de couleur et la symbolique affirmée résonnent immédiatement avec l’adresse à l’enfance. La bande-son pop ludique, riche en sons curieux et sachant poser ses silences, revient également à un complice de plusieurs œuvres : le magicien metteur-en-son, André Serré. Le spectacle est la transposition de L’Amoureuse de Monsieur Muscle, créé en 2008. Conception générale, chorégraphie[...]

photo Shing02 + Spin Master A-1

Shing02 + Spin Master A-1

Musique, Cinéma

Marseille 13000

Le 16/10/2025

Shing02 est un rappeur Japonais (qui vit actuellement aux USA). Son style est Hip Hop Experimental , trilingue et notamment connu des fans d’animés japonais pour être le MC qui rappe sur Battlecry, le générique d’ouverture de Samurai Shampoo produit par NUJABES . SPIN MASTER A-1 est un créateur de sons, DJ et platiniste qui a publié plusieurs albums avec l'artiste Shing02, notamment « 246911 ». Ses travaux récents comprennent « Ushiro Kitsukeya with SHINGO Nishinari (feat. Red Eye) », et « Rashinban », un album sous son propre nom, ainsi qu'une série d'albums breakbeat tels que B-BOY IN THE SAMURAI SHADOW. Il a également participé à un large éventail d'activités, dont la production musicale de la vidéo promotionnelle « WAMONO » du géant mondial de la chaussure NIKE Japan et du film d'animation « HIDARI », sorti en 2023 et très acclamé par la critique. Il actualise actuellement ses performances en direct et sa production musicale en y ajoutant des platines et des boîtes à rythmes. Luv(Sic) Hexalogy Tour 2025

photo Atelier sur les 5 sens

Atelier sur les 5 sens

Vin - Oenologie, Atelier

Lançon-Provence 13680

Du 17/10/2025 au 19/10/2025

Vivre un atelier des 5 sens dans un domaine viticole, c’est s’offrir une plongée dans l’univers du vin bien au-delà de la simple dégustation. C’est apprendre à ressentir, percevoir et comprendre le vin à travers une approche ludique, sensorielle et émotionnelle. Chaque sens est sollicité pour créer un lien profond entre le visiteur, le vin et le paysage viticole : Déguster à l’aveugle Deviner les odeurs du vin Rattacher l’aliment à la bonne saveur Identifier au toucher Reconnaitre les sons.

photo Une poule pondait un petit coco

Une poule pondait un petit coco

Lecture - Conte - Poésie, Pour enfants

Marseille 13000

Du 20/10/2025 au 21/10/2025

Installé au sol, un tapis d’éveil est le support de l’histoire « Une poule sur un mur », mais le « Raconte-Tapis » est bien plus qu’une histoire à raconter. C’est une histoire qui joue des rimes, des sons et des couleurs. C’est une histoire à chanter, à toucher, à danser et à vivre. Il s’agit d’un univers qui prend forme et s’installe, afin d’accueillir les enfants et les adultes qui les accompagnent dans l’imaginaire poétique des mots. A la suite de la représentation les enfants et les adultes sont invités à découvrir le tapis, les personnages, le livre et les matériaux (pompons, plumes). Les réservations pour les crèches, centres et groupes se font par téléphone ou par mail uniquement

photo Jean-Philippe Colliard, piano

Jean-Philippe Colliard, piano

Musique, Variété française

Arles 13200

Le 26/10/2025

BACH & BUSONI | Prélude et Fugue en Ré majeur, BWV 532 FAURÉ | Ballade en Fa dièse mineur WAGNER & LISZT | La mort d’Isolde LISZT | Saint-François de Paule marchant sur les flots BACH & BUSONI | Toccata en Ut majeur, BWV 564 Le pianiste est venu écouter ceux qui sont venus l’entendre. Sa proposition est celle d’un dialogue sans parole. Juste par le regard puis le son. Une infinité de sons. Transmettre et révéler la beauté de la musique dépasse la nature d’une passion : la démarche est de l’ordre de la nécessité vitale pour laquelle il faut se résoudre à partager ses propres émotions, sans désir de conquête en retour. Une offrande, immense, après des centaines de concerts et plus d’une soixantaine d’enregistrements. “Il faut toucher au cœur et ne pas trop intellectualiser les œuvres labourées depuis des années” affirme aussi l’interprète. Elles composent une prodigieuse récolte, les fruits du romantisme, de Chopin et de Schumann, prolongée jusqu’à Rachmaninov et embellie de deux siècles de musique française. Petit-déjeuner offert par l’association

photo Duo Leï– Feu de la vie

Duo Leï– Feu de la vie

Chorale - Chant

Marseille 13000

Le 24/10/2025

Dans le cadre du Festival de Vives Voix : Méditerranée et dérivés. Proposé par un duo habité, “Feu de Vie” est un hymne à l’incandescence puissante des femmes. Sur scène : leurs deux voix, leurs deux synthétiseurs et une palette de sons envoûtants, au service d’une transe contemplative et rythmée. En même temps doux et ardents, des moments libérateurs qui donnent la parole à ce feu qui anime des femmes vivantes. Dans leur chant polychrome, Laurène Barnet et Carine Habauzit puisent leurs inspirations en Méditerranée, et jusqu’au Moyen-Orient. Comme les récits enchassés de Shéhérazade, le duo initie un parcours de mélopées comme autant d’escales d’un voyage flamboyant. S’y mêlent des compositions vocales et instrumentales inspirées de mouachahat arabes ou d’œuvres de femmes mûes par la passion : Hadewijch d’Anvers et ses écrits mystiques enflammés, l’audacieuse Sapphô, Râbi’a al-’Adawiyya – figure majeure du soufisme – ou encore Hildegard Von Bingen aux innombrables dons. “Feu de Vie“ est une brûlure d’amour, une flamme portée et transmise par des femmes qui veulent tout embrasser. Laurène Barnet et Carine Habauzit voix et synthétiseurs.

photo Interférences

Interférences

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Venelles 13770

Le 25/10/2025

La Cie ABS, en partenariat avec la Ville, propose un voyage sensoriel entre cirque, danse et musique live. Interférences est une rencontre explosive entre les corps, les sons et les émotions. À la croisée du cirque contemporain, de la danse et de la musique live, ce spectacle hybride brouille les frontières entre les disciplines pour créer une expérience immersive et poétique. Sur scène, les acrobates défient la gravité, les danseurs sculptent l’espace, tandis que les musiciens, en direct, tissent une toile sonore en perpétuel mouvement. Chaque geste, chaque note, chaque chute devient dialogue – une série d’interférences où tout est en résonance. La projection vidéo accompagne les performances et ouvre des fenêtres visuelles sur des mondes parallèles, entre rêve et réalité. Un spectacle sensoriel, vivant et vibrant, qui invite à ressentir autrement, au rythme des corps, du son et de la lumière. Infos pratiques : Tarifs : 15 € / 12 € / Gratuit pour les moins de 12 ans

photo Spectacle musical

Spectacle musical "Fan de..."

Concert, Chorale - Chant, Musique, Culte et religion

Rognonas 13870

Du 15/11/2025 au 16/11/2025

Qui êtes-vous? Un fan d’Edith Piaf ? de Queen ? de Céline Dion ? de .... Alors rejoignez-nous pour un concert inoubliable. Les @ChoeurChantant présentent leur tout nouveau spectacle « Fan de... » Venez vibrer avec nous aux sons des plus grands succès des icônes de la chanson. De nombreuses surprises vous attendent alors en famille, entre amis, ou même solo, c’est le moment de bloquer la date et de nous rejoindre pour un moment unique. Vous deviendrez « Fan de... » notre chœur.

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Stomp

Théâtre, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 14/11/2025 au 16/11/2025

Plus de 15 millions de spectateurs ébahis ont déjà vu et aimé ce spectacle hors du commun, qui sort des sentiers battus pour imaginer un chemin inédit, entre percussions, humour et danse. Gauche, droite : les gestes se synchronisent à la perfection, dans un amas d’objets du quotidien, caisse de résonance d’une rythmique implacable. Les sons s’entremêlent, s’écharpent, s’embrassent : bienvenue au cœur d’un véritable big bang créatif ! Véritable phénomène mondial, STOMP, la sensationnelle troupe de percussionnistes britannique propose un cocktail irrésistible de percussions, de danse, de théâtre et de comédie avec une bande-son enivrante inspirée par l’agitation du quotidien. A la fois musiciens, danseurs et acrobates, ces huit artistes transforment n’importe quel ustensile lambda en machine à rythmes : des Zippo, des balais, des couvercles de poubelle et même un évier pour faire résonner des rythmes euphoriques séduisant un public de tous âges dans le monde entier. Créée à Brighton en 1991 par Luke Cresswell et Steve McNicholas, la troupe originale de Stomp a fait salle comble partout dans le monde, de Hong Kong à Barcelone, de Dublin à Sydney. STOMP a été joué[...]

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John Maus

Musique

Marseille 13000

Le 15/11/2025

John Maus est un musicien et compositeur américain né le 23 février 1980 à Austin dans le Minnesota. Passionné de musique depuis son plus jeune âge, Maus s’est fait connaître pour son style unique et un son innovant. Bien que fortement ancré dans la synth-pop, il a réussi à transformer le minimalisme froid qui la caractérise en créant un langage musical chargé de sens infini (il est Docteur en Philosophie Politique !), de grâce authentique et d’humour absurde au fil de plusieurs albums majeurs depuis 2006. Sa musique est éminemment changeante, souvent qualifiée de rétro-futuriste en raison de l’utilisation de boîtes à rythmes des années 80 et de sons de synthé, mais l’œuvre de John est bien plus personnelle que ce que pourrait laisser penser cette évocation nostalgique. Les chansons de John Maus ont une qualité cinématographique, parvenant à évoquer du pathos à travers des lignes de basse propulsives, des arpèges qui se prolongent, et bien sûr, sa voix profondément résonnante. Alors que Moroder a contribué à définir le territoire, Maus s’intéresse davantage à trouver une cadence à travers son amour de la polyphonie de la Renaissance et des expérimentations du post-punk. Artiste[...]

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Nuit et jour

Spectacle, Pour enfants, Chorale - Chant, Spectacle musical

Marseille 13000

Le 13/11/2025

Spectacle très jeune public proposé par la compagnie Stéphanie Joire Balade visuelle et sonore autour de tableaux illustrants la nuit et le jour. Alliant violon, chants traditionnels du monde, haïku, mouvements et jeux de sons, ce spectacle musical aborde la nuit et le jour en convoquant des éléments qui rythment ce contraste ; Lucioles, lune, grenouilles… Au crépuscule, quand la lumière est incertaine Les lucioles dansent sous la lune argentée Puis coassent les grenouilles, chantent les crapauds La nuit s’installe, tisse l’araignée. À l’aube, le hibou hulule, déploie ses grandes ailes Arrive l’aurore, brillante et rosée Le jour pointe le bout de son nez Tout reprend vie, petites bêtes et charivari 7 tableaux visuels et sonores se succèdent, du crépuscule au lever du jour Les réservations pour les centres et groupes se font par téléphone ou par mail uniquement

photo LUMA Arles / Wael Shawky : Je suis les hymnes des nouveaux temples

LUMA Arles / Wael Shawky : Je suis les hymnes des nouveaux temples

Peinture

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 02/11/2025

Wael Shawky est un artiste contemporain égyptien majeur, connu pour son travail mêlant réalité et fiction à travers différents médiums – dessin, peinture, performance, musique et cinéma. L’exposition Je suis les hymnes des nouveaux temples métamorphose La Grande Halle de LUMA Arles en expérience immersive qui brouille les frontières entre métaphysique et réel. Au cœur du dispositif se trouve la ville légendaire de Pompéi, ensevelie sous les cendres et les débris volcaniques pendant des siècles. Son état de conservation exceptionnel offre un témoignage fascinant de la diversité des cultures qui ont façonné son identité, au carrefour des civilisations et des routes commerciales. Shawky réinterprète le mythe grec de la création en combinant une chorégraphie spectaculaire de mouvements, images et sons, sculptures et peintures, qui reflète le besoin humain de comprendre et de donner un sens au monde.

photo Sighida :   Mauro Palmas et Giacomo Vardeu

Sighida : Mauro Palmas et Giacomo Vardeu

Musique

Marseille 13000

Le 21/11/2025

Un duo qui voit la comparaison très intéressante entre deux générations. La somme de l’expérience d’une carrière artistique parsemée de collaborations internationales du compositeur et multi-instrumentiste Mauro Palmas, et de la puissante fraîcheur du très jeune Giacomo Vardeu, l’un des plus grands talents musicaux à émerger ces dernières années. Sighida est le premier album du duo né lors du festival Mare e Miniere. Un projet qui renouvelle la tradition sarde en la projetant dans le futur, à travers un dialogue entre générations et sons méditerranéens. Entre accordéon et luth chantant, un voyage musical prend forme, plein de vitalité, de recherche et de tissages sonores qui unissent racines, innovation et vision contemporaine. Mauro Palmas liuto cantabile, mandola Giacomo Vardeu organetto diatonico, voce

photo Kaky

Kaky

Musique

Marseille 13000

Le 28/11/2025

Depuis ses débuts avec “La tête pleine”, premier single sorti en 2020, l’auteur-compositeur s’est fait une place dans le paysage pop français en faisant de sa musique le reflet de ses émotions. Un parcours musical pensé comme une relation épistolaire avec son auditoire, des poèmes faits de gribouillis, de ratures et de mots torturés. Franck, dit Kaky, a 20 ans quand il s’essaye à de premières expérimentations sonores, et façonne son goût pour la production. À l’aide d’un enregistreur, il récupère des échantillons de sons du quotidien façon ASMR, qui l’inspirent pour créer ses “KakySound” partagés sur YouTube. Le signal sonore d’un avion ou le crépitement d’un briquet sont astucieusement convertis en singles, parfois pop et minimaliste sur “Lundi matin”, voire hip-hop sur “Calme”, au générique de son premier EP, Room 404. Au-delà des manips sur son logiciel de montage, Kaky aiguise peu à peu sa plume, et soigne son spleen, évoquant déjà le manque de confiance en soi et la solitude, des sujets qui lui resteront chers. Il assurera la première partie des concerts d’Helena, avant une tournée dans toute la France prévue à l’automne. Si Kaky a toujours su faire[...]

photo Gounouj

Gounouj

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 10/12/2025 au 11/12/2025

Gounouj – grenouille en créole - est un spectacle chorégraphique qui bondit au cœur d’un monde en mutation. Dans cette pièce pour quatre danseurs et danseuses, Léo Lérus célèbre la vie dans ce qu’elle a de plus instinctif et vulnérable. Née d’un travail amorcé en pleine nature, sur le site protégé de Gros-Morne et Grande-Anse en Guadeloupe, Gounouj explore les liens subtils entre danse, émotions et environnement. Cette pièce cherche un état de groove, une résonance animale entre l’intériorité des interprètes et leur milieu. Une expérience sensorielle immersive où les sons et lumières réagissent aux frémissements des corps. Reliés par des connexions invisibles, semblables aux ramifications d’un rhizome, les corps s’unissent ou se singularisent. Mi-humains, mi-gounoujs, les danseurs et danseuses développent une chorégraphie organique qui souligne les variations subtiles de cet écosystème entre mélancolie, saudade et révolte... De cette association jaillit une tension poétique à la croisée de la danse contemporaine et de la culture antillaise. Ni fable, ni documentaire Gounouj est une rencontre avec un geste chorégraphique à la fois sensible et engagé. Une danse[...]

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Macka B

Musique du monde

Châteaurenard 13160

Le 12/12/2025

Macka B : C’est le plus jamaïcain des deejays/toaster anglais. Le légendaire MACKA B est connu pour son flow percutant, ses punchlines et ses messages engagés enflammant les scènes du monde entier depuis plus de 30 ans. Avec 15 albums au compteur et quelques cheveux blancs en plus le showman est toujours aussi inspiré. Véritable pionnier du dancehall roots avec pour inspiration U Roy, I Roy ou Big Youth, il mixe sonorités jamaïcaines et beats modernes avec une aisance déconcertante. Fans de la première heure et autres curieux de le découvrir, ce monument du reggae UK, va vous faire danser ! One love, one night, one legend – Macka B is in the place ! Calivyb'z (Première partie) : Danse, chaleur et sourires garantis : CaliVyb’z, c’est la promesse d’un dancefloor en ébullition ! Avec ses sélections enflammées mêlant reggae, rub a dub, dancehall, dub et d’n’b, la Djette transforme chaque soirée en un véritable carnaval sonore. Avec la richesse de sa double culture Mexicaine et Catalane et celle forgée auprès des sound-sytems, elle enchaîne les sons avec une énergie débordante et un sens du rythme imparable !!

photo Aubrac fantôme

Aubrac fantôme

Musique, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 18/12/2025

C’est l’histoire de trois scientifiques du futur à la recherche des indiens d’Aubrac… Nous sommes en 2085, une équipe scientifique fantasque redécouvre les archives audiovisuelles de la “RCP Aubrac”. Films et enregistrements sonores, vestiges de la vie des burons et d’un monde paysan alors en passe de disparaître, voilà ces archives audiovisuelles des années 60 portées sur scène en musique, comme un héritage conjugué au présent, et au futur. Cette création hybride raconte une histoire de cowboys et d’indiens d’ici, un regard poétique sur ce qu’est la tradition, comment elle est regardée, conservée, transformée, réappropriée ou considérée comme perdue. Dans le cadre du Festival Tous en Sons Théophane Bertuit pianos, sound-design, voix Simon Guy guitare, violon, voix Romain “Wilton” Maurel violon, voix A partir de 10 ans – Durée : 1h15

photo Le lac des signes

Le lac des signes

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Marseille 13000

Du 11/02/2026 au 20/02/2026

Siegfried, jeune prince en âge de se marier, est sommé par ses parents de choisir une épouse au cours d’un bal organisé pour l’occasion. Furieux de voir son romantisme ainsi malmené, le jeune homme part à la chasse. Arrivé au bord du lac, alors qu’il s’apprête à viser un troupeau de cygnes blancs, il assiste, médusé, à leur métamorphose en une myriade de jeunes filles, parmi lesquelles, la délicieuse Odette… À partir de différentes versions issues de la culture slave et de sources d’inspiration plus personnelles, loin de la technicité du ballet dont il s’inspire, le spectacle invente un vocabulaire hybride fait de mots, de gestes, de sons et d’images, pour recomposer l’histoire que Le lac des cygnes a rendu populaire.

photo Carine Lotta

Carine Lotta

Musique

Marseille 13000

Le 14/02/2026

Par ici est la voix qui émane d’un berceau d’humanités méditerranéennes. Cette gentille Méduse née à Marseille, chante dans la langue de son pays natal, et dans un mélange de dialectes, ceux de l’île de la Sicile. La musique de son histoire, les sons de ses origines multipliées et les mots de ses caractères, voyagent et s’adressent à tous. La parole est donnée avec passion, impartialité, amour et douceur. L’on danse et l’on chante sur ces raisons de création. Comme une intuition, un instinct de survie, un sixième sens, une expression viscérale, subconsciente, évidente et profonde. Chercher la paix pour la semer et la partager. Carine Lotta : chant et direction artistique Braka batterie et cordes Damien Malavergne tuba, marching

photo Les Modulations

Les Modulations

Musique

Marseille 13000

Du 16/09/2025 au 16/12/2025

Les modulations ce sont des concerts, des performances, des événements réguliers… Autrement dit, une saison organisée par le GMEM. Performance de Nour Sokhon "Beirut Birds" Mardi 16 septembre à 19h à la Friche la Belle de Mai (Petit Plateau) Beirut Birds est une capsule sonore qui entremêle improvisations live, interviews, enregistrements de terrain et sons d'objets symbolisant la migration. Interprétée en direct, elle est accompagnée d'images juxtaposées de la vie urbaine de la capitale libanaise et de la migration des oiseaux à travers la Méditerranée. Une démarche à la fois intime et politique. Nour Sokhon : conception, composition, manipulation, électronique temps réel, projections d'images Gabriel Haddad visuels Concert de Auzet, Collignon, Jodlowski, Wendling Madi 21 octobre à 19h à la Friche la Belle de Mai (Petit Plateau) Roland Auzet, Médéric Collignon, Pierre Jodlowski et Wilfried Wendling explorent les voies de la musique improvisée, du jazz, de la musique électronique[...]

photo Les Fo'Plafonds

Les Fo'Plafonds

Musique

Marseille 13000

Le 15/01/2026

Bienvenue dans cette petite rue Eugène Poubelle, une rue d’apparence tout à fait normale. Détrompez-vous car dans cette rue, des choses peu communes se produisent ! Tendez l’oreille… vous entendez, alors maintenant écoutez, car ici tout est musique… Tout s’accorde, tout se transforme. La rue et ses éléments ont une seconde vie, et même parfois plus ! Rien n’est jeté, tout est récupéré et c’est ainsi que les instrucs sont créés. Laissez-vous porter par cet orchestre de brocante et son obsession de la récupération juste. Le bruit devient son, le bruit devient note, le bruit devient rythme. Prêtez attention, laissez vos oreilles se perdre dans ce véritable fourbi musical et vos yeux se faire avoir par des sons trop souvent ignorés. Vous êtes prêts ? Alors n’hésitez plus, entrez dans leur univers …. SUD CONCERTS EN ACCORD AVEC ENCORE UN TOUR PRESENTE CE SPECTACLE

photo Un pays supplémentaire

Un pays supplémentaire

Musique, Théâtre

Marseille 13000

Le 06/05/2026

Entre le concert et le théâtre d’ombres, un voyage artistique et ludique qui joue à la fois sur l’œil et l’oreille pour nous faire découvrir un nouveau monde. Touches, marteaux ou mécanismes de ressorts, la scène est au départ jonchée de petites pièces appartenant à un piano. Mais il y a aussi sur le plateau un train électrique miniature qui va s’élancer sur son circuit et nous faire basculer dans un tout autre univers. La lampe LED fixée sur la locomotive éclaire sur son passage les différents objets, provoquant des ombres chinoises sur les murs tandis qu’un micro amplifie les sons du parcours. Nous voici embarqués dans un périple qui joue de nos perceptions et transforme les touches de piano en immenses buildings. Le « pays supplémentaire » dont il est question ici est celui de la musique comme territoire d’émotions et nouvelle façon de voir, d’écouter et de ressentir. En passant par un dispositif visuel et sonore créatif et malin, Claudine Simon et ses complices font découvrir aux plus jeunes une musique expérimentale qui n’a plus rien d’intimidant et devient une invitation au voyage. Concept, écriture, interprétation : Claudine Simon

photo D'amour

D'amour

Musique, Danse - Bal - Cabaret, Science et technique

Martigues 13500

Le 13/03/2026

Du music-hall français aux comédies musicales de Broadway, des tubes discos aux sons des années 90, jusqu’aux musiques actuelles, quatre interprètes nous entraînent dans un spectacle généreux, ludique et intime. Des plumes et des paillettes à de simples présences dansées, du play-back à la chansonnette, d’amour explore les souvenirs des premières amours, les questionnements de la découverte, le tourbillon des sentiments et de l’acceptation de soi, l’importance et la valeur des différences. De partitions énergiques et enlevées à d’autres plus sensibles et poétiques, Thomas Lebrun met en danse l’amour sous toutes ses formes. 1ère partie : Formation Coline En première partie, Thomas Lebrun présentera une nouvelle création courte en collaboration avec la Formation Coline. Sa rencontre avec la nouvelle promotion de jeunes danseurs promet une pièce intense et fidèle à son univers.

photo Des bêtes pas si bêtes

Des bêtes pas si bêtes

Pour enfants, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Le 09/05/2026

Les grenouilles et les crapauds coassent, les chameaux et les dromadaires blatèrent, les éléphants barrissent, les félins feulent, les grillons stridulent, les canards cancanent ... Mais qu’ont-ils à nous dire ? Laurent Daycard nous propose de tendre l’oreille et de parcourir avec lui quelques histoires du monde animal. Utilisant comme à son habitude les mots, les sons et les gestes, le directeur artistique de la Baleine qui dit « Vagues » s’appuie sur des contes connus dont il donne sa propre version et nous fait découvrir de nouveaux récits dans une démarche où chacun·e est invité·e à participer, y compris le très jeune public. En partenariat avec La Baleine qui dit vagues.

photo Il était une fois

Il était une fois

Musique

Marseille 13000

Le 06/06/2026

Un début de phrase et mille possibles ! Une invitation à ouvrir la porte du merveilleux pour pénétrer dans un monde où les mots des contes se mêlent aux sons des percussions. Des personnages, une aventure, et un imaginaire magique qui nous emmène loin tout en nous étant familier. Avec Il était une fois, Catherine Lavelle nous propose de nous laisser emporter par les histoires sans connaître par avance la destination. Tissés autour de l’Amour des trois oranges et de ce prince défié par une sorcière, les récits sont racontés et transmis dans un moment unique de partage, qui existe par et avec les personnes présentes. Puisant dans un répertoire qui ne cesse de s’enrichir, la conteuse et musicienne parsème ses histoires de chants et mélodies composés sur les rythmes du tambour et de différents instruments qui nous font rêver et pourquoi pas danser au gré des émotions. Par Catherine Lavelle. En partenariat avec la Baleine qui dit vagues.

photo Pilpoul

Pilpoul

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 04/04/2026 au 05/04/2026

Le Pilpoul est l’art de résoudre par la parole et la controverse des discours et interprétations contradictoires. Pilpoul est un trio composé de musiciens issus de mondes et d’esthétiques très divers. Le rock «expérimental», le blues «organique», le jazz «contemporain». La fusion n’est pas notre objectif (la fission non plus). Il s’agit ici d’inventer et de partager un langage original dans lequel chacun puisse s’exprimer librement. Une musique cohérente et inattendue. Les musiciens de Pilpoul sont avant tout des personnalités, porteurs de savoirs, d’expériences et de curiosités. Leurs goûts vont vers des musiques qui dansent, parlent aux corps équipésde cerveaux disponibles. On y trouve des improvisations, de l’énergie, des mélodies, mais aussi de l’écriture, des sons étranges et quelques surprises. Un certain jazz qui renoue avec son sens premier, une musique d’individus qui inventent un présent.

photo LUMA Arles / KOO JEONG A : LAND OF OUSSS [KANGSE]

LUMA Arles / KOO JEONG A : LAND OF OUSSS [KANGSE]

Sculpture

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 04/01/2026

Depuis le début des années 1990, KOO JEONG A travaille à la croisée de l’art, de la science et de la métaphysique, réalisant des œuvres qui amplifient la perception et nous relient aux forces invisibles qui habitent le réel. Entre précision conceptuelle et expérience sensorielle intime, ses créations cultivent l’éphémère, la transformation et l’entropie, donnant naissance à des environnements aussi minimalistes que profondément affectifs. KOO JEONG A est connue pour son approche synesthésique et sa pratique multiforme, où coexistent dessin, peinture, sculpture, installation, film, son, animation, réalité augmentée et architecture. En intégrant des éléments immatériels tels que la lumière, les variations de température, les odeurs ou les sons, l’artiste a développé un lexique formel multisensoriel qui nous invite à dépasser le registre purement visuel. La plus vaste exposition consacrée à KOO JEONG A en France à ce jour, LAND OF OUSSS [KANGSE] réunit des œuvres majeures et des créations inédites, réalisées entre 2007 et aujourd’hui. Sculptures, installation olfactive, peintures phosphorescentes et dessins à l’encre intimistes composent un parcours qui prolonge les[...]

photo Retors paniques

Retors paniques

Cirque - Marionnette

Marseille 13000

Le 28/03/2026

Musique live et marionnettes pour un défilé qui convoque l’absurde, l’humour et le décalage des situations. Ce spectacle sur la douceur pourrait démarrer dans le chaos et trouver par la ruse une alternative à la démesure. Un défilé de marionnettes à fils avance avec leurs imperfections et leur apparente fragilité. Elles convoquent l’absurde, l’humour et le décalage des situations. La marionnettiste, cheffe d’orchestre de ce petit monde est dépassée par l’énergie en présence. Pour l’accompagner, la percussionniste rythme, amplifie les pulsations. Des sons, à l’intersection de toutes les langues se forment. Cette partition sonore et musicale saisit la vitalité et l’intensité des émotions des marionnettes. Renaud Herbin, metteur en scène, marionnettiste convoque la douceur dans ce poème. La douceur comme alternative à la démesure et à la violence. Certes, parfois faut-il développer la ruse pour faire fléchir la peur. Devenir retors·e face à la panique. Mais il faut continuer de croire en la douceur car elle n’obéit à aucun pouvoir. Elle est là, se reçoit et s’offre. Elle ne se laisse pas manipuler. Elle est liberté et puissance. L'étendue Marionnettiste,[...]

photo L'Amoureux de Madame Muscle

L'Amoureux de Madame Muscle

Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Le 04/04/2026

Dans un univers pop aux couleurs vives, l’Amoureux détaille l’anatomie de sa Mme Muscle. Pendant ce temps tel Cupidon, Anatom’ tire les ficelles de l’amour, virevolte au milieu du duo. Un spectacle de danse joyeux et poétique à la découverte du corps. Trois personnages tous droits sortis d’un cartoon virevoltent à la découverte des uns des autres. L’Amoureux, un homme sensible, détaille avec curiosité le corps puissant de sa Madama Muscle. Membres, segments, articulations, peau, élasticité, tête et poids des idées composent sa lecture dansée du corps de son amoureuse. Anatom’ quant à lui pourrait être le maître de cérémonie tirant les fils de l’amour. Dans des costumes aux couleurs vives, les silhouettes des protagonistes jouent avec un immense rideau blanc. Elles se cachent, s’allongent tout en ombre et en muscle, se hasardent avec humour et fantaisie. Michel Kelemenis tricote une chorégraphie joueuse, vive et poétique sur une bande son pop ludique, riche en sons curieux. 17 ans après L’Amoureuse de Monsieur Muscle, la société a bien changé et le chorégraphe s’en amuse. Il en renverse donc les archétypes et met en scène un homme sensible et une femme[...]