photo Visite guidée découverte de Noyers, balade dans les couloirs du temps

Visite guidée découverte de Noyers, balade dans les couloirs du temps

Cinéma, Histoire - Civilisation

Noyers 89310

Du 06/08/2021 au 31/12/2026

Tenez-vous le pour dit, ici on prononce "Noyères". Stuée au croisement des anciennes route reliant Montbard à Auxerre et Avallon à Tonnerre, la cité médiévale de Noyers-sur-Serein conserve sa configuration médiévale. Autrefois dominée par le château des puissants seigneurs du lieu nommés Miles de Noyers elle s’offre telle une machine à remonter dans le temps. ? Elle a servi d’écrin à l’Hotel du Globe dans le film la grande vadrouille, mais également pour le tournage de certaines scènes du film "Molière", réalisé par Laurent Tirard et Ariane Mnouchkine. On murmure aussi que les studios Disney se sont largement inspirés du village pour créer les décors de "La belle et la bête" et accueilli Duran Duran, un groupe de la pop anglaise très en vogue dans les année 1980, pour le tournage de leur clip vidéo New Moon on Monday. C'est aussi à Noyers que résidait Charles-Louis Pothier qui rédige en 1926 les paroles d'une chanson qui devient un véritable hymne aux mamans : "Les roses blanches" interprétée par Berthe Silva. C'est décidément un village qui inspire... Il faut prendre le temps de découvrir cet ancien village commerçant et viticole et prospère au Moyen Âge et de[...]

photo Festival de la voix en liberté - Diabolyriques !

Festival de la voix en liberté - Diabolyriques !

Musique

Sens 89100

Le 21/05/2027

Vivre la musique, prendre la route classique pour s’en détourner habilement. Quatre nationalités à nouveau réunies ! (Français, italien, russe, anglais). L’opéra murmure à l’oreille du jazz quand variété et pop partagent un baluchon musical ficelé d’humour ! Talent lyrique et rire se côtoient, la folie imaginative efface ainsi les limites de la scène. Alors… Chaussez-vous bien, abandonnez votre smartphone, le voyage sera désopilant et différent de vos cartes postales habituelles ! « Le récital du NLBB casse les codes du genre. Pour les amateurs de belles voix et de fantaisies débridées.” TELERAMA “Mi-clowns, mi-acteurs, remarquables chanteurs, ils revisitent les grands airs classiques et la variété avec gaieté. Irrésistibles.” LE FIGARO « COUP DE BALAI SUR L’OPERA ! “Les artistes du NLBB se révèlent être cinq grands enfants effectuant un somptueux mélange entre chant et comédie” LA MONTAGNE “Un spectacle déjanté, époustouflant de qualité lyrique et de drôlerie. Une mise en scène bien rôdée et conduite au pas de charge.” L’EST ECLAIR “Un époustouflant numéro de cabaret musical. (…) Une recette qui a de quoi ébouriffer les puristes de l’opéra !” LE PROGRES Metteur en scène[...]

photo Festival de la voix en liberté - Diabolyriques !

Festival de la voix en liberté - Diabolyriques !

Manifestation culturelle

Sens 89100

Le 21/05/2027

Vivre la musique, prendre la route classique pour s’en détourner habilement. Quatre nationalités à nouveau réunies ! (Français, italien, russe, anglais). L’opéra murmure à l’oreille du jazz quand variété et pop partagent un baluchon musical ficelé d’humour ! Talent lyrique et rire se côtoient, la folie imaginative efface ainsi les limites de la scène. Alors… Chaussez-vous bien, abandonnez votre smartphone, le voyage sera désopilant et différent de vos cartes postales habituelles ! « Le récital du NLBB casse les codes du genre. Pour les amateurs de belles voix et de fantaisies débridées.” TELERAMA “Mi-clowns, mi-acteurs, remarquables chanteurs, ils revisitent les grands airs classiques et la variété avec gaieté. Irrésistibles.” LE FIGARO « COUP DE BALAI SUR L’OPERA ! “Les artistes du NLBB se révèlent être cinq grands enfants effectuant un somptueux mélange entre chant et comédie” LA MONTAGNE “Un spectacle déjanté, époustouflant de qualité lyrique et de drôlerie. Une mise en scène bien rôdée et conduite au pas de charge.” L’EST ECLAIR “Un époustouflant numéro de cabaret musical. (…) Une recette qui a de quoi ébouriffer les puristes de l’opéra !” LE PROGRES Metteur en scène[...]

photo Lewis Evans

Lewis Evans

Musique

Sens 89100

Le 06/03/2027

Lewis Evans ne se contente pas de chanter : il capte, il traverse, il marque. Natif de Liverpool et aujourd’hui installé en Normandie, il porte en lui un mélange d’influences qui façonnent une identité sonore singulière, entre héritage britannique et paysages plus introspectifs. Dès les premières notes, sa voix impose une atmosphère, quelque part entre tension retenue et lâcher-prise. Sa musique, à la croisée de la folk et de l’indie pop, frappe par sa sincérité brute et son élégance sans artifice. Au fil de ses projets, Lewis Evans affine un univers à la fois mélodique et immersif, où chaque titre semble raconter une histoire à fleur de peau. Ses albums témoignent de cette recherche constante d’équilibre entre profondeur émotionnelle et exigence sonore. Artiste ouvert et curieux, il a également su s’entourer de figures majeures de la scène francophone, enrichissant son parcours de collaborations remarquées. Il a ainsi partagé des moments musicaux avec Keren Ann, dont la sensibilité folk et aérienne résonne avec la sienne, mais aussi avec Gaëtan Roussel, figure incontournable du rock et de la chanson française. Plus récemment, sa rencontre avec Juliette Armanet vient[...]

photo Généphil

Généphil

Musique

Sens 89100

Le 13/03/2027

Tribute to Genesis & Phil Collins 80/90’s GÉNÉPHIL est un tribute band dédié à l’héritage musical de Genesis et Phil COLLINS, période 80/90. Formé en 2022, ce groupe de musiciens passionnés a rapidement capté l’attention des amateurs de rock progressif et de pop rock grâce à des performances fidèles aux compositions originales. Le chanteur capture a la perfection les nuances vocales de Phil COLLINS. Chaque membre de GÉNÉPHIL est un virtuose dans son domaine, garantissant des interprétations authentiques des plus grands succès de Genesis et Phil Collins.

photo La Scène / Lola

La Scène / Lola

Sens 89100

Le 01/10/2021

Premier album de Lola, Rêvolution est une ode à la liberté et à l’acceptation de soi. Sans limite et sans code, Lola mêle la Pop à la Soûl, mais aussi la Trap et l’Électro, le tout accompagné d’une voix aux tonalités cassée rappelant celles d’Amy winehouse. Elle y dépeint sa vision du monde dévoilant ses rêves et ses craintes, le tout accompagné des beat de Bruce Blerald son compositeur et producteur. Comédienne et passionné par le 7eme art, elle raconte aussi bien musicalement que visuellement, le compte moderne d’une jeune femme meurtrie par un système oppressant, et qui trouvera son salut dans l’enfance, un monde sans limite ou magie et chaos se font face.Un long parcours s’étalant sur 13 titres aux rythmiques cinématographiques et aux visuels poétiques qui ont pour spécificité de se suivre chronologiquement.

photo A l'ombre d'un nuage

A l'ombre d'un nuage

Auxerre 89000

Le 11/12/2021

Qu'un livre s'ouvre et c'est un monde qui prend son envol. Voici le précieux secret que les parents transmettent aux enfants à l'heure du coucher. Spectacle à voir à partir de 10 mois, À l'ombre d'un nuage nous propose rien moins que de traverser le rêve qui pourrait surgir une fois les paupières des bambins fermées... Imaginez des pages prendre soudain vie à la manière d'un pop-up grandeur nature pour faire émerger un paysage de papier. Une montagne, un arbre, une rivière, un lac... Et un nuage facétieux pressé de prendre son envol pour se transformer au gré de son humeur. Ce miracle de poche, on le doit au talent de la compagnie en attendant… qui a œuvré de concert avec l'illustrateur Vincent Godeau. Ensemble ils ont créé un univers stylisé, doux et coloré, dont les éléments sont animés avec délicatesse par un interprète - fille ou garçon - tantôt jongleur, pantin ou magicien. De jeux de mains délicats en ombres mouvantes, les tableaux s'enchaînent dans un enchantement visuel plein de douceur auquel fait écho une musique aérienne et déliée, aux accents de carillon. De quoi garder longtemps la tête dans les nuages.

photo La Scène / Road Tripes

La Scène / Road Tripes

Sens 89100

Le 20/11/2021

Road Tripes est né sous l’impulsion de Nico. Le concept du trio est de donner à entendre les timbres fascinants et souvent méconnus d’instruments chinois, mongols, arméniens, moldaves, bulgares, arabes… en toute humilité, et en évitant un scientisme rébarbatif. L’accent est donc mis sur la reprise de standards rock, pop et jazz, des compositions originales, puis, pour que la découverte soit totale, quelques morceaux traditionnels bulgares, gréco-turcs et arabes. Les instruments employés sont donc nobles, dotés parfois d’une histoire millénaire, et demandant une vie de travail au musicien souhaitant s’approcher du statut de maître. Mais ils n’en restent pas moins des objets vivants, humains, et l’ambition de Road Tripes est de les faire découvrir au plus grand nombre. Rythme, panache et mélodie sont les fondations de la musique du groupe, qui n’hésite pas à emprunter, tordre et mélanger ces couleurs du monde entier pour jouer des grooves et des titres très occidentaux. Road Tripes fait donc le pari d’une musique à la fois savante et populaire, feutrée et énergique.

photo La Scène / Victoria Thoizon

La Scène / Victoria Thoizon

Sens 89100

Le 11/12/2021

Remarquée à l’âge de 15 ans pour sa prestation solo au Théâtre de 10h à Paris, Victoria Thoizon, chanteuse guitariste, ouvre le Festival Montereau Confluences 2015 entourée de trois musiciens en interprétant déjà ses premières compositions en anglais et en français. Influencée par la pop anglaise, notamment Amy Winehouse et David Bowie, elle affirme sa personnalité artistique au fil des nombreux concerts donnés aux quatre coins de la France. En 2017, Victoria sort son premier album INKED (11 titres qu’elle a écrits et composés) qui combine pop orchestrale et rock. Les concerts donnés au Cavern Club de Liverpool en Mai 2019 ont été salués par la BBC qui l’a élue “Coup de coeur” du Festival IPO 2019. Son deuxième album, «HANNAH», paru en octobre 2020 dévoile et confirme le nouveau style musical de Victoria : LE NEW POP ROCK qui allie piano classique et batterie metal.

photo Zoot Octet / Festival de jazz 2022

Zoot Octet / Festival de jazz 2022

Sens 89100

Le 27/01/2022

Compositeurs : Neil Saidi / Noé Codjia / David Paycha Le Zoot Collectif a vu le jour en septembre 2016, à l’initiative de plusieurs jeunes musiciens de jazz qui se sont rencontrés entre Paris et New York et ont souhaité promouvoir une vision commune de leur pratique en proposant des créations originales, comme le projet « Zoot Symphonique » qui réunit un orchestre de 70 musiciens autour de 3 œuvres originales pour octet de jazz et orchestre symphonique, ou encore le spectacle : « Pannonica » avec la grande Natalie Dessay, qui raconte l’histoire de la baronne du jazz Pannonica de Koenigswarter. A l’occasion de ce concert, le Zoot Octet interprétera une partie du répertoire original du spectacle « Pannonica », ainsi que ses dernières compositions, à paraître sur un nouvel album qui sortira au printemps 2022. BOP IS THE NEW POP! Neil Saidi : saxophone / Thomas Gomez : saxophone / Noé Codjia : trompette / Ossian Macary : trombone / Pablo Campos : piano / Clément Trimouille : guitare / Clément Daldosso : contrebasse / David Paycha : batterie Diffusion : Zoot Collectif / Light Blue (structure porteuse) Durée : 1h30 Réservations sur place ou par téléphone du lundi au vendredi[...]

photo Zoot Octet / Festival de jazz 2022

Zoot Octet / Festival de jazz 2022

Sens 89100

Le 27/01/2022

Compositeurs : Neil Saidi / Noé Codjia / David Paycha Le Zoot Collectif a vu le jour en septembre 2016, à l’initiative de plusieurs jeunes musiciens de jazz qui se sont rencontrés entre Paris et New York et ont souhaité promouvoir une vision commune de leur pratique en proposant des créations originales, comme le projet « Zoot Symphonique » qui réunit un orchestre de 70 musiciens autour de 3 œuvres originales pour octet de jazz et orchestre symphonique, ou encore le spectacle : « Pannonica » avec la grande Natalie Dessay, qui raconte l’histoire de la baronne du jazz Pannonica de Koenigswarter. A l’occasion de ce concert, le Zoot Octet interprétera une partie du répertoire original du spectacle « Pannonica », ainsi que ses dernières compositions, à paraître sur un nouvel album qui sortira au printemps 2022. BOP IS THE NEW POP! Neil Saidi : saxophone / Thomas Gomez : saxophone / Noé Codjia : trompette / Ossian Macary : trombone / Pablo Campos : piano / Clément Trimouille : guitare / Clément Daldosso : contrebasse / David Paycha : batterie Diffusion : Zoot Collectif / Light Blue (structure porteuse) Durée : 1h30 Réservations sur place ou par téléphone du lundi au vendredi[...]

photo Exposition

Exposition "Pati Hill - littérature et art"

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Sens 89100

Du 12/01/2022 au 26/02/2022

Pati Hill, née dans le Kentucky (Etats-Unis) en 1921, est décédée en 2014 à Sens. Elle a débuté comme mannequin aux Etats-Unis pour des magazines de mode. En 1948, elle vient en France pour présenter une collection de vêtements américains, fait la une de « Elle ». Elle décide de s’établir en France et collabore au magazine littéraire « Paris Review ». L’art est entré dans sa vie par le biais de l’écriture de poésies et romans, ainsi que de sa rencontre avec le milieu pop-art dans les années 1970 (à New York, elle a rencontré le galeriste Paul Bianchini, qu’elle a épousé). Elle s’intéresse alors à la photocopie comme médium artistique. En 1994, Pati Hill et son mari ouvrent deux galeries dédiées au Copy-art, une à Paris et une à Sens, portant le même nom « Galerie Toner », qui fermeront en 2000, au décès de Paul Bianchini. Son premier roman The Nine Mile Circle est publié en 1957 (éditions Houghton Mifflin). En 1974 paraît Slave days, 29 poèmes écrits par Pati Hill, illustrés par 31 xérographies (qu’elle a réalisées sur copieur), aux éditions Kornblee. Auteur d’une quinzaine de romans, recueils de poésie, articles et livres d’artiste, Pati Hill s’est distinguée dans[...]

photo Exposition

Exposition "Pati Hill - littérature et art"

Sens 89100

Du 12/01/2022 au 26/02/2022

Pati Hill, née dans le Kentucky (Etats-Unis) en 1921, est décédée en 2014 à Sens. Elle a débuté comme mannequin aux Etats-Unis pour des magazines de mode. En 1948, elle vient en France pour présenter une collection de vêtements américains, fait la une de « Elle ». Elle décide de s’établir en France et collabore au magazine littéraire « Paris Review ». L’art est entré dans sa vie par le biais de l’écriture de poésies et romans, ainsi que de sa rencontre avec le milieu pop-art dans les années 1970 (à New York, elle a rencontré le galeriste Paul Bianchini, qu’elle a épousé). Elle s’intéresse alors à la photocopie comme médium artistique. En 1994, Pati Hill et son mari ouvrent deux galeries dédiées au Copy-art, une à Paris et une à Sens, portant le même nom « Galerie Toner », qui fermeront en 2000, au décès de Paul Bianchini. Son premier roman The Nine Mile Circle est publié en 1957 (éditions Houghton Mifflin). En 1974 paraît Slave days, 29 poèmes écrits par Pati Hill, illustrés par 31 xérographies (qu’elle a réalisées sur copieur), aux éditions Kornblee. Auteur d’une quinzaine de romans, recueils de poésie, articles et livres d’artiste, Pati Hill s’est distinguée dans[...]

photo La Scène / Kirisaki Nin et Owaru

La Scène / Kirisaki Nin et Owaru

Jazz - Blues, Pop - Rock - Folk, Musique

Sens 89100

Le 11/02/2022

Un concept unique en Europe ! Le groupe Kirisaki Nin propose un corpus essentiellement constitué de reprises de génériques de d’animés japonais. Contrairement à ses aînés, les groupes KiriSute Gomen et KiriSut’Enka, qui fondent leurs répertoires respectifs sur des arrangements de chants traditionnels japonais et de chansons pop des années 60, ce nouveau projet KiriSaki Nin s’applique à jouer en live des interprétations aussi fidèles que possible d’une sélection de génériques (de la fin des années 1960 à nos jours), de Dragon Ball Z à Shingeki no Kyojin, en passant par Naruto, Mononoke Hime, Jojo Bizarre’s adventures, et quelques thèmes de jeux vidéo comme Final Fantasy VII et Super Mario Bros. Cet ensemble de musiciens à la culture classique solide couplée à une carrière riche dans les milieux rock et jazz, permet à KiriSaki Nin de s’approprier ces thèmes et les exécuter dans un contexte live. Chose rare, même au Japon. En première partie, le duo Owaru offrira des interprétations de thèmes issus des productions Ghibli.

Ressources supplémentaires