photo Yom / Temple du Foyer de l'Âme

Yom / Temple du Foyer de l'Âme

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75011

Le 03/06/2026 à 20:00

INFOS PRATIQUES Mercredi 3 Juin 2026 20H00 Ouverture des portes à 19H15 Temple du Foyer de l'Âme Album release concert COSMOGONIA Une plongée hypnotique et vibrante, où le souffle devient musique et l’écoute une véritable expérience sensorielle. Oubliez le klezmer, oubliez les étiquettes « musiques du monde ». Avec COSMOGONIA, Yom signe un retour radical et livre une performance sans filet : un album entièrement basé sur la respiration circulaire, enregistré d’une seule traite, sans aucun overdub. À la fois physique et méditative, cette nouvelle création s’inscrit dans l’héritage du minimalisme répétitif américain, entre la rigueur hypnotique de Steve Reich et Philip Glass, traversée par la puissance organique et le souffle continu de Colin Stetson. Une expérience d’écoute intense, immersive et profondément physique, où le corps, le son et le public ne font plus qu’un.

photo #JazzDeDemain Aoï Trio - Boris Lamerand

#JazzDeDemain Aoï Trio - Boris Lamerand

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 03/06/2026 à 21:00

Présenté par Le Baiser Salé (L-R-21-1627/957/959)LINE UP :BORIS LAMÉRAND violonFUMIE HIHARA kotoALEXANDRA LANCIAUX cbasseEn un souffle poétique, le trio AOÏ, Boris Lamérand, Fumie Hihara et Alexandra Lanciaux, tisse un pont vibrant entre traditions et modernité, offrant une aventure musicale intime où chaque instrument révèle sa propre lumière.Violoniste aux élans inventifs et au toucher vibrant, Boris Lamérand ouvre les portes d’un voyage sonore rare avec son trio AOÏ et le « Koto Project ». Son parcours, tissé de jazz, de musiques classiques et de souffles venus d’ailleurs, dessine un paysage où l’audace se marie à la poésie, où chaque note semble chercher un horizon plus vaste.À ses côtés, Fumie Hihara, gardienne inspirée du koto, fait résonner les cordes millénaires de son instrument comme un souffle de soie. Sous ses doigts, le koto devient passerelle de lumière : il élève les mélodies, apaise les rythmes, et déploie une douceur contemplative qui lie délicatement l’Orient à l’Occident.La contrebasse d’Alexandra Lanciaux, profonde et sensible, vient ancrer cette traversée musicale. Son jeu, tout en nuances et en chaleur, offre un socle vibrant, une respiration qui soutient[...]

photo Baptiste Trotignon “Art is Simple”

Baptiste Trotignon “Art is Simple”

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 17/06/2026 à 20:30

Présenté par Le Sunset (L-1017720-721-722)C’est au Sunside, après 3 ans d’absence en ces murs, que B.T. a choisi de dévoiler son tout nouveau groupe « Art is simple ». Une avant-première exclusive avant la sortie de l’album en septembre prochain sur le label Naïve.“J’ai toujours eu un rapport complexe à la simplicité.Art is simple …Après plusieurs albums ces dernières années autour de reprises/covers ,j’avais le désir d’écrire beaucoup de musique, et je me suis amusé à me fixer cette règle : 1h max de temps pour composer chaque titre….. ça permet de ne PAS se disperser, et de ne PAS succomber à la tentation de charger trop le langage… et surtout de rester dans mon intuition, d’accueillir l’idée qui arrive avec confiance et de s’y tenir !En terme d’inspirations… : beaucoup de musiques qui ne sont PAS dans cette case « musiques savantes », comme la chanson, la folk music – pop music // tout ce qui découle de la nu-soul aujourd’hui … toutes ces musiques TENDENT elles aussi à une forme de simplicité la plupart du temps et DONC forcément il y a quelques touches de ces musiques là dans « Art is simple ».

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HELVETE ON THE GROUND

Spectacle musical

PARIS 11 75011

Le 04/04/2022 à 20:30

L'Helvète on the Ground, c'est le yodel associé aux rythmes latins, aux bois vibrants et à la guitare saturée, à la danse hip-hop, à l'écriture jazz et à la poésie. Ça parle d'amour, de voyage, des démons, des montagnes. Les mots résonnent, scandés, chantés à gorge déployée. Les corps dansent, les chœurs jouent, se déplacent sur une scène où les arts s'entremêlent. Les spectateurs voyagent entre tableaux bucoliques et musiques électro-endiablées et peuvent rêver, chanter, danser...

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Kayane Trio

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75013

Le 09/06/2026 à 20:30

Créé en 2019, le duo KAYANE est la rencontre de deux musiciens, Yann Farvacque et Karim Malki. Tous deux nourris d’horizons musicaux variés, ils créent et pratiquent une musique tissée de multiples influences. Le répertoire de KAYANE est construit autour de standards du jazz ou de la Pop revisités dans une esthétique résolument acoustique, mais aussi de créations originales aux consonances World : une incitation musicale au voyage ! Le duo est rejoint depuis peu, par le percussionniste et bassiste Olivier Partos, musicien éclectique au confluant de la musique indienne, du jazz et des musiques actuelles. -Yann Farvacque : guitares acoustiques, électriques. -Karim Malki : guitares acoustiques 6 et 12 cordes, Mandole et chant -Olivier Partos : Basse, tablas et percussions

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Photons

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75018

Le 19/06/2026 à 19:30

Révélé avec l'album La Nuit sans l'ennui, salué par la critique et publié sur le label komos records, le groupe PHOTONS poursuit sa trajectoire lumineuse à la croisée du jazz et des musiques électroniques. PHOTONS a des airs de supergroupe : Gauthier Toux (piano, claviers, machines) pilote de cette formation de haut vol, Giani Caserotto (guitare), Samuel F'Hima (contrebasse) et Julien Loutelier (batterie).En concert, leur musique déploie une intensité rare, comme en témoignent leurs passages remarqués cet été à Jazz à Vienne ou encore en première partie d'Herbie Hancock à Jazz à la Défense. Leur concert aux Nuits Sonores, capté par arteconcert et FIP, a confirmé ce que beaucoup pressentaient : PHOTONS est devenu l'un des corps les plus vibrants de la scène hybride actuelle. Empruntant autant à la culture des clubs qu'à celle du jazz, le groupe fusionne textures électroniques et techno organique. L'improvisation reste au cœur du processus, irrigue les structures, provoque les débordements, guide les intensités. Rien n'est figé, tout est en tension. A l'automne 2025, le groupe dévoilera un nouveau chapitre avec l'EP PLIER. Plus frontal, plus affirmé, ce format court affirme[...]

photo #Résidence Nathan Mollet

#Résidence Nathan Mollet

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 27/06/2026 à 17:00

Présenté par Le Baiser Salé (L-R-21-1627/957/959)LINE UP :NATHAN MOLLET claviersTBALa musique de Nathan Mollet est une invitation à l’intime, portée par un piano qui murmure autant qu’il éclate. À la croisée du jazz, des musiques actuelles et de l’improvisation, il tisse un univers profondément vivant, en constante exploration.Il y a dans la musique de Nathan Mollet quelque chose de profondément personnel, presque introspectif. Une écriture fine, sensible, façonnée au fil des années à la croisée de l’intuition et du travail minutieux. Ses projets, fruit de longues heures de recherche et de jeu au piano, sont nés d’un désir simple mais essentiel : créer un lien sincère avec l’auditeur, l’inviter dans un univers où chaque note raconte une émotion, un instant, une respiration.Formé au contact des grands maîtres du jazz – Bill Evans, Keith Jarrett, Hank Jones – et influencé par des artistes contemporains comme Pat Metheny, Avishai Cohen, Ben Wendel, Tigran Hamasyan ou Pedro Martins, Nathan développe un langage musical à la fois ancré dans la tradition et résolument tourné vers l’avenir.Dès l’enfance, il improvisait, inventait des boucles, jouait avec les silences et les surprises.[...]

photo Terence Blanchard & Ravi Coltrane Célèbrent les Centenaires de Miles Davis et John Coltrane

Terence Blanchard & Ravi Coltrane Célèbrent les Centenaires de Miles Davis et John Coltrane

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75002

Le 29/06/2026 à 20:00

Présenté par LE GRAND REX en accord avec Bernard DULAU Productions et LLING MUSIC SAS (PLATESV-R2021-000832/000828)Le Grand Rex est très heureux et très fier de célébrer les centenaires de deux icônes du jazz, Miles Davis et John Coltrane (1926–2026), à l’occasion d’un concert exceptionnel le 29 juin 2026. À cette occasion, deux grands noms du jazz contemporain se retrouvent sur scène : le trompettiste Terence Blanchard, compositeur incontournable des musiques de films de Spike Lee, et le saxophoniste Ravi Coltrane, auteur de la B.O du film "Sophie et le Scorpion" de Tony Gatlif et superviseur de l’utilisation des œuvres d’Alice Coltrane pour la B.O de "Priscilla" de Sofia Coppola. Déjà réunis pour la musique du film "The Comedian" de Taylor Hackford avec Robert De Niro, ils célèbrent ici les figures tutélaires de Davis et Coltrane en revisitant leurs œuvres avec respect, liberté et intensité. Un hommage vibrant placé sous le signe de l’héritage, de la transmission… et de l’avenir du jazz.

photo Marjolaine Reymond - Or Vagabond

Marjolaine Reymond - Or Vagabond

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 02/07/2026 à 21:00

Présenté par Le Baiser Salé (L-R-21-1627/957/959)Marjolaine Reymond voix/textes/composChristophe Monniot saxMathias Levy violonCamille Garin violonMaelle Desbrosses violon altoSimon Lannoy violoncelleBruno Ruder pianoOlivier Lété basseChristophe Lavergne batterieMarjolaine Reymond, compositrice passionnée et exploratrice des émotions humaines, écrit huit poèmes et invente un conte parsemé d’alexandrins et de prose proche du surréalisme, qu’elle met en musique pour 9 musiciens.Avec simplicité et naturel, elle explore les émotions intenses suscitées par la rencontre avec un vagabond. « Dans un lointain royaume, tout de haillons vêtus, un homme parcourait le monde avec son chien.Il réclamait à tous pièces d’or, collier d’argent, garant du lien et de l’amour, car sans cela il ne pourrait aimer… Tant de folie exprimant la sagesse, tant de cruauté prétendant à l’amour, la fureur donnant à la douleur et renaissant tel un phœnix victorieux. »Tel un poème symphonique, l’édifice harmonique du quatuor à cordes, proche de Fauré, Poulenc, Satie, Debussy, Dutilleux et Stravinsky, soutient les mélodies impressionnistes et se mêle aux métriques pulsées des musiques actuelles.Parcours artistique[...]

photo La Jam du Dimanche de Audric Lecompagnon

La Jam du Dimanche de Audric Lecompagnon

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 19/07/2026 à 20:30

Présenté par Le Baiser Salé (L-R-21-1627/957/959).   LINEUP : AUDRIC LECOMPAGNON guitare/lead, TBA   Chaque dimanche soir, le Baiser Salé ouvre ses portes aux musiciens et aux amoureux du jazz pour une jam session incontournable. Dans une ambiance chaleureuse et bienveillante, la Jam du Dimanche rassemble une communauté éclectique de passionnés : jeunes talents, artistes confirmés, curieux et fidèles du club. Plus qu’une simple jam, c’est un laboratoire sonore, un lieu de transmission où l’on vient autant pour jouer que pour écouter.   Pour cette soirée la scène revient à Audric Lecompagnon, guitariste au jeu fin et organique, à la fois ancré et aventureux. Formé au CRR de Paris puis au Pôle Supérieur de Paris Boulogne-Billancourt, il s’est construit entre jazz, musiques improvisées et explorations harmoniques, au fil de collaborations multiples sur la scène parisienne. Sa guitare navigue entre lignes claires et textures mouvantes, portée par un sens aigu de l’interaction.

photo #JazzDeDemain Lauriane Ludosky - Talph Lavital - Sylvain Le Ray - Sounds Of

#JazzDeDemain Lauriane Ludosky - Talph Lavital - Sylvain Le Ray - Sounds Of

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 19/08/2026 à 19:30

Présenté par Le Baiser Salé (L-R-21-1627/957/959)LINE UP :LAURIANE LUDOSKY voixSYLVAIN LERAY pianoRALPH LAVITAL guitareLauriane Ludosky, Sylvain Le Ray et Maxime Barcelona mettent le feu avec du jazz, de l’afro-caribéen et de l’impro à fond.Sounds of…, c’est des racines qui claquent, des identités qui vibrent, une résidence à ne pas rater. Afro-Caribéen. Jazz. Identités. Rencontre.Sounds of… réunit Lauriane Ludosky, Sylvain Le Ray et Maxime Barcelona autour d’une exploration des musiques caribéennes, africaines et du jazz contemporain. Une recherche vivante, intuitive, nourrie par l’improvisation, la mémoire des rythmes et l’écoute collective.Au fil des résidences, le trio invite des artistes venus d’horizons variés, chacun porteur d’un « son et une identité ». Voix, timbres, rythmes, parcours : chaque invité arrive avec ce qui le constitue profondément. Ces échanges donnent naissance à un répertoire original, mouvant, traversé par les histoires, les énergies et les langages de chacun.Ici, le son est bien plus qu’un style ou une couleur : c’est une manière d’habiter la musique, de dire qui l’on est, d’où l’on vient, et vers quoi l’on tend. Sounds of… est un espace de création[...]

photo Saison 8 Musique - La Scala

Saison 8 Musique - La Scala

Concert, Musique classique

PARIS 75010

Le 03/10/2026 à 21:00

Présenté par Les Petites Heures SAS (1-1115542/2-105915/3-1056916). Bientôt dix ans que la musique se pense et se déploie sous toutes ses formes à la Scala Paris : concerts, festivals, label ; du répertoire classique aux musiques actuelles en passant par les répertoires de création et le Jazz. Pour cette 8e édition, nous maintenons nos piliers que sont le festival Aux Armes, Contemporains !, la série des 13 du 13 consacrée aux musiques anciennes, ainsi que les concerts de Jazz et nos productions Scala Music qui continuent de donner la part belle à l’émergence, aux prodiges de demain qui se nomment le quatuor Elmire, Iris Scialom, Jodyline Gallavardin… Une nouvelle saison n’existe pas sans ses nouveautés. Nous accueillerons pour la première fois le festival Nodo qui invite des artistes pluridisciplinaires colombiens à s’emparer du théâtre pour une soirée où se mêleront salsa, théâtre en langue espagnole et jams d’improvisation. Pour la première fois et parce que la Piccola Scala avec son acoustique naturelle et son intimité devient le lieu idéal de la musique acoustique, nous lancerons un festival vocal. Lieder, chansons, musique traditionnelle, c’est[...]

photo Stacey Kent - Tournée

Stacey Kent - Tournée

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75008

Le 08/12/2026 à 20:00

Présenté par Anteprima productions (R-2021-005641/R-2021-005644)Distribution : Stacey Kent, voixJim Tomlinson, saxophones et flûtes Généreusement sans frontières, la programmation Jazz et Musiques du monde de La Seine Musicale mêle différentes générations d’artistes aux influences musicales multiples : grandes figures internationales, maîtres du jazz et artistes émergents mais aussi des rencontres inédites entre les artistes les plus détonants ! Groove et improvisation au rendez-vous ! Adulée en Angleterre, célèbre aux Etats-Unis et au Japon, Stacey Kent a déjà vendu beaucoup d’albums lorsque le public français la découvre, pris sous son charme, en 2003. Elle le lui a bien rendu : Stacey Kent aime la France, sa culture et ses chansons qu'elle interprète avec passion. Elle affectionne également les standards, les mélodies pétillantes de Broadway, mais aussi la bossa-nova, notamment les compositions d’Antonio Carlos Jobim. Les musiciens qui l’accompagnent rythment délicatement son chant, improvisant au plus près de ces mélodies qu’elle choisit avec goût. Servie par une diction impeccable, Stacey Kent cultive sa voix d’éternelle[...]

photo Nubë - Lucie Guillem Quartet

Nubë - Lucie Guillem Quartet

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 21/11/2026 à 19:30

Présenté par Le Baiser Salé (L-R-21-1627/957/959) NUBË – LUCIE GUILLEM QUARTET LINE UP : LUCIE GUILLEM voix MAXIME BOYER guitare SYLVAIN LE RAY synthés LÉO TOCHON batterie Tout commence par une voix franche, sans artifices. Celle de Lucie Guillem, chanteuse à l'origine du projet Nubë. C'est au Centre des Musiques Didier Lockwood qu'elle rencontre le guitariste Maxime Boyer et le batteur Léo Tochon. En 2021, partageant formation jazz, influences pop-folk et complicité du jeu en trio, ils imaginent ensemble cet univers aérien : Nubë,"nuage" en espagnol. "Songs for Ananim" est paru en juin 2023. Le premier album du groupe retrace un voyage en sept étapes, dont six compositions. La voix de Lucie Guillem emprunte aussi bien à l'anglais qu'à l'espagnol, et nous plonge dans son intimité : il y est question d'amour, d'angoisses du quotidien, de questions sans réponses... Au service des textes, un son de groupe oscille entre atmosphère planante, enrichie des chœurs des musiciens que l'on découvre aussi chanteurs, et rythmes effrénés, sans jamais choisir son camp. Une musique inventive qui laisse une grande place à l'improvisation. Tel un nuage en constante transformation...

photo La Jam du Dimanche de Sotiris Tsolis

La Jam du Dimanche de Sotiris Tsolis

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 18/11/2026 à 20:00

Présenté par Le Baiser Salé (L-R-21-1627/957/959)Chaque 2eme dimanche du mois, le Baiser Salé se transforme en un véritable laboratoire musical où se rencontrent créativité, énergie et improvisation. À l’initiative de cette aventure sonore : Sotiris Tsolis, batteur exceptionnel et leader charismatique, dont le jeu précis et intense fait de chaque session un moment unique et très attendu par les amateurs de toutes musiques.La Jam du Dimanche n’est pas qu’une scène ouverte : c’est un espace de rencontre et de partage, où musiciens confirmés, jeunes talents et amateurs de jazz se retrouvent pour expérimenter et se laisser surprendre. Ici, les styles se mélangent, les générations se croisent, et l’improvisation devient le moteur d’une expérience collective qui met le feu aux poudres !

photo Sam Gendel & Sam Wilkes

Sam Gendel & Sam Wilkes

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75010

Le 19/11/2026 à 19:00

Présenté par Öctöpus Sam Wilkes et Sam Gendel incarnent une nouvelle génération d’artistes pour qui les frontières musicales n’existent plus. Basés à Los Angeles, ces deux collaborateurs de longue date façonnent un univers sonore singulier, à la croisée du jazz, de l’expérimental, de la pop et des musiques électroniques. Bassiste, producteur et compositeur, Sam Wilkes développe une approche profondément rythmique et collaborative, où la précision du groove rencontre une liberté d’exploration constante. De son côté, Sam Gendel, saxophoniste et multi-instrumentiste, est réputé pour ses textures sonores uniques et son usage inventif des instruments à vent et contrôleurs électroniques, créant des paysages musicaux inattendus. Ensemble, ils construisent un dialogue musical intuitif et immersif, nourri par leurs nombreuses collaborations avec des artistes majeurs tels que Ry Cooder, Chaka Khan, Moses Sumney, Vampire Weekend ou encore Louis Cole. Sur scène, leur complicité donne naissance à des performances organiques et imprévisibles, où minimalisme, groove et expérimentation se rencontrent.

photo Sax au Féminin

Sax au Féminin

Théâtre, Théâtre, Théâtre

PARIS 75018

Le 09/12/2026 à 19:30

Présenté par Le Funambule Montmartre (L-7503456/7/8)Une histoire d’Adolphe Sax, le génial inventeur et défenseur de la place des femmes.Et si le Saxophone et Saxhorn avaient été inventés pour les femmes ?Venez vivre une aventure immersive drôle et poétique, mêlant théâtre et musique live.Sur scène, quatre artistes - Un comédien, trois musiciennes - accompagnés de 8 instruments de toutes tailles : saxophones, saxhorn et tuba.Dans une reconstitution historique, ils vous racontent une histoire d’Adolphe Sax, le génial inventeur belge d’instruments de musique, et de son action en faveur des femmes musiciennes dans le Paris du XIXe siècle, ville de son célèbre atelier de la rue Saint Georges dans le 9e arrondissement.Puis ils vous emmèneront en voyage autour du monde à la découverte des cultures et des femmes interprètes.Les trois instrumentistes interpréteront les musiques célèbres du répertoire historique et de compositrices d’hier et d’aujourd’hui. Des pièces classiques, populaires et jazz, composées par Wagner, Berlioz, Debussy, Ravel, Decruck, Bonacina …Un spectacle familial inspirant, surprenant, émouvant et divertissant, qui questionne nos idées reçues.

photo RAUL MIDON

RAUL MIDON

Concert

PARIS 10 75010

Le 03/07/2021 à 20:00

Aventurier éclectique, Raul Midón allie feeling et voix de diable pour une soirée vibrante de soul. Souvent comparé à Stevie Wonder, Al Jarreau ou Seal, Raul Midón s'est créé son propre univers, en proposant un melting-pot unique de soul, jazz, folk, blues, R&B et de musiques latines. Compositeur et interprète, seul sur scène avec sa guitare acoustique, il possède ce talent rare de transformer son unique instrument en un orchestre et sa voix en une incroyable chorale ! Admiré pour ses prouesses vocales, il a enregistré avec de nombreux artistes, de Jason Mraz à Herbie Hancock, tout en menant une carrière solo internationale. Aveugle de naissance, Raul Midón s'est battu pour faire ce qu'il aimait le plus : la scène. Un espace où il se livre entièrement, heureux de pouvoir vivre de sa passion. Raul Midón est un vocaliste et un guitariste hors pair, adepte du fingerpicking qu'il pratique avec une aisance déconcertante. Ses prouesses vocales, reproduisant les sons d'instruments avec sa bouche font de cet américain d'origine argentine, un artiste complet et unique. Il brasse de nombreuses influences soul, jazz, folk et ses chansons ont ce rythme bien particulier qui rappelle[...]

photo MARIO CANONGE ET MICHEL ZENINO

MARIO CANONGE ET MICHEL ZENINO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 07/07/2021 à 20:00

Mario Canonge piano, Michel Zenino cbasse, Tilo Bertholo dès 21h30 à la batterie Tout commence par un duo piano/contrebasse imaginé par Mario et Michel… Un rendez-vous infaillible tous les mercredis à 19h autour des standards de jazz, de musiques caribéennes et latines. La formule peut sembler banale mais le pari est risqué ! C'était il y a 14 ans et la magie opère toujours. Il faut dire que la stature de Michel Zenino avec sa contrebasse impressionne, il plaisante avec son instrument et jamais ne sourcille. Mario Canonge est le « cool cat » par excellence : son jeu, sa vélocité et son allure sont de renom. Presque sans se parler, l'un joue quelques notes, l'autre acquiesce et l'accompagne. Le public est convié à ce rendez-vous, témoin d'un dialogue entre deux grands musiciens du jazz qui s'adjoignent pour l'occasion, du batteur Tilo Bertholo, dès 21h30.

photo MARIO CANONGE ET MICHEL ZENINO

MARIO CANONGE ET MICHEL ZENINO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 07/07/2021 à 21:30

MARIO CANONGE piano MICHEL ZENINO cbasse JEFF BOUDREAUX batterie Tout commence par un duo piano/contrebasse imaginé par Mario et Michel… Un rendez-vous infaillible tous les mercredis à 19h autour des standards de jazz, de musiques caribéennes et latines. La formule peut sembler banale mais le pari est risqué ! C'était il y a 14 ans et la magie opère toujours. Il faut dire que la stature de Michel Zenino avec sa contrebasse impressionne, il plaisante avec son instrument et jamais ne sourcille. Mario Canonge est le « cool cat » par excellence : son jeu, sa vélocité et son allure sont de renom. Presque sans se parler, l'un joue quelques notes, l'autre acquiesce et l'accompagne. Le public est convié à ce rendez-vous, témoin d'un dialogue entre deux grands musiciens du jazz qui s'adjoignent pour l'occasion, du batteur originaire de la Nouvelle-Orléans, Jeff Boudreaux, dès 21h30.

photo DAVID AUBAILE TRIO

DAVID AUBAILE TRIO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 09/07/2021 à 19:30

Après avoir participé à d'innombrables projets autour du monde, le compositeur multi-instrumentiste David Aubaile présente sur scène son album Thinko. Empruntant la forme traditionnelle d'un trio jazz, il propose des musiques à la fois européennes et méditerranéennes, harmoniquement simples bien que sérielles, souvent sur des rythmes boiteux, impairs. Sa musique revendique un espace métis loin d'une métrique binaire; avec lui l'unité et l'équilibre ne sont pas dans la conformité qu'on croit.

photo COCCOLITE

COCCOLITE

Concert

PARIS 18 75018

Le 30/06/2021 à 19:30

COCCOLITE COCCOLITE c'est l'union de trois artistes, trois musiciens, qui ont su donner une impulsion forte en direction des musiques actuelles, le tout en restant ancré dans le jazz et les musiques improvisées. Inventives et fraîches, les compositions de COCCOLITE embrassent le hip hop, la new soul, la musique de film ou encore le rock. Le groupe improvise sans distinction de style. En utilisant les codes du jazz dans des contextes de musiques dites actuelles, le groupe tend vers une transe où se mêlent improvisations répétitives et envolées virtuoses. COCCOLITE se place sous le signe de la modernité. En effet, des machines (sampleur, contrôleur, etc.), des technologies récentes de prise de son et de traitement du son, pré et post enregistrement, sont mises au point. En vue d'une direction esthétique, précise et à l'affût de l'offre proposée, les trois compositeurs sont friands de l'actualité au sens large du terme. Les actualités médiatiques, musicales, techniques et scientifiques sont méticuleusement suivies et intégrées au fil des compositions. Ces actualités sont parfois clairement et sciemment reconnaissables dans leurs compositions, mais le plus souvent elles se retrouvent[...]

photo JULIEN DUBOIS LE JARDIN

JULIEN DUBOIS LE JARDIN

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 23/07/2021 à 20:30

Cre?e? par Julien Dubois en 2016, le JarDin, avec a? son actif plus d'une trentaine de concerts et participations a? de nombreux tremplins nationaux, entre en studio en 2018. Julien Dubois y de?veloppe une musique ou? e?criture et improvisation s'entreme?lent subtilement, ou? le son organique du saxophone co?toie les timbres mine?raux des synthe?tiseurs. Explorant les rythmes complexes dans la ligne?e des Steve New-Yorkais (Coleman et Lehman), Julien Dubois me?lange le rock, les musiques e?lectroniques et une e?criture influence?e par les compositeurs europe?ens du XXe?me sie?cle.

photo LES 1001 NUITS DU JAZZ

LES 1001 NUITS DU JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 15 75015

Le 23/09/2021 à 20:00

A l'occasion du centenaire du premier enregistrement de Jazz, les 1001 NUITS DU JAZZ retracent en musique, 2 fois par mois et à travers 100 grandes soirée-concerts, les différentes étapes de l'épopée du jazz dans le cadre historique du Bal Blomet. Chacune d'entre elles est rythmée par de courtes présentations d'artistes, de standards, d'épisodes ou de notions musicologiques marquantes de l'histoire du jazz. Raphaël Imbert, saxophoniste de jazz et conférencier, accompagné de Johan Farjot, pianiste et chef d'orchestre proposent avec leurs invités des clés d'accès grand public ainsi qu'un concert illustrant en musique les thématiques abordées. Une centaine d'artistes représentatifs de la scène jazz et désireux de renouveler le concert contemporain se succéderont ainsi au gré des 1001 NUITS DU JAZZ. Parmi eux, de jeunes talents du Centre des Musiques Didier Lockwood et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. LES 1001 NUITS DU JAZZ permettent ainsi au public de redécouvrir une histoire complète et récréative du jazz depuis ses origines, en privilégiant l'esprit de divertissement caractéristique du concert de jazz traditionnel.

photo MAHER BEAUROY

MAHER BEAUROY

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 09/07/2021 à 20:00 au 09/07/2021 à 22:00

Maher Beauroy piano, voix, Elvin Bironien basse, Tilo Bertholo batterie, Robin Antunes violon, Alexis Valet vibraphone Le jeune pianiste martiniquais présente son album Washa! Un album qui cristallise le moment du départ et de l'émancipation. En créole, «Washa!» est une interjection pour dire l'instant. C'est le son de la lame qui ouvre un chemin dans les herbes hautes, c'est le fracas des vagues face à tous les horizons. « Remarqué dans de grands festivals internationaux, adoubé par des musiciens comme Jacques Schwarz-Bart, diplômé du célèbre Berklee College of Music de Boston, le pianiste martiniquais Maher Beauroy sort (..) un premier album prometteur » La 1ère « Washa ! est une réussite de bout en bout, une synthèse musicale brillamment interprétée par des musiciens de talent, au premier rang desquels Maher Beauroy, qui illustre ici les musiques qui l'ont fait, en maitrisant leurs langages, tant harmonique que rythmique. », Le bananier bleu

photo JAM SESSION FRANCOIS CONSTANTIN

JAM SESSION FRANCOIS CONSTANTIN

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 28/02/2022 à 21:00

Générosité, expérience, énergie, & talent garantissent l'ambiance inégalable des Jams du lundi soir ! Au programme, une Jam Afro avec des références aux maîtres du genre tels que Manu Dibango et son langage musical multiculturel ; le batteur Karim Ziad croisant jazz et musiques traditionnelles, Salif Keïta chanteur virtuose ou encore Peter Gabriel liant musique et engagement politique. Multi-instrumentiste de talent, David Aubaile se joindra à cette soirée animée par François Constantin aux côtés du talentueux Mike Clinton et du groovy Julien Tekeyan. Jeune génération de musiciens au jazz cosmopolite, cette jam est pour vous !! DAVID AUBAILE piano MIKE CLINTON basse JULIEN TEKEYAN batterie FRANÇOIS CONSTANTIN percus/lead

photo ORCHESTRE DE PARIS - KLAUS MÄKELÄ

ORCHESTRE DE PARIS - KLAUS MÄKELÄ

Musique classique

PARIS 19 75019

Du 09/03/2022 à 20:30 au 10/03/2022 à 20:30

ORCHESTRE DE PARIS - KLAUS MÄKELÄ Yuja Wang - Chœur de l'Orchestre de Paris - Stravinski, Rachmaninoff, Walton --------------------------------------------------- Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie Programme: Igor Stravinski Ebony Concerto Serge Rachmaninoff Concerto pour piano n° 1 ENTRACTE Maurice Duruflé Requiem Distribution : Orchestre de Paris Choeur de l'Orchestre de Paris Klaus Mäkelä , direction Yuja Wang , piano Marc Korovitch, chef de choeur Au cœur de ce programme, le Belshazzar's Feast de Walton qui retrace l'épisode biblique de l'exil des Hébreux à Babylone, avec en regard, l' Ebony Concerto de Stravinski et le Quatrième concerto de Rachmaninoff, deux œuvres inspirées par le jazz. C'est le Livre de Daniel qui, dans la Bible, narre le sacrilège commis par le roi babylonien Balthazar en utilisant de la vaisselle sacrée pour honorer des idoles. Le célèbre Psaume 137, lamentation des exilés, complète les textes choisis par William Walton pour sa Cantate richement orchestrée, dont l'énergie rythmique témoigne de son intérêt pour le jazz et les musiques populaires. On retrouve le même intérêt chez Stravinski qui dès son arrivée aux États-Unis se[...]

photo ANNICK TANGORRA ET ALAIN JEAN-MARIE

ANNICK TANGORRA ET ALAIN JEAN-MARIE

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 18/03/2022 à 20:00 au 18/03/2022 à 22:00

Time For A Cry, le nouvel album d'Annick Tangorra et d'Alain Jean-Marie sera joué pour la première fois en live au Baiser Salé ! L'album dont la sortie est prévue le 25 février 2022 a été enregistré dans l'Eglise Luthérienne de Saint-Marcel à Paris. Réverbération naturelle, textes d'Annick Tangorra sur les musiques instrumentales d'Alain Jean-Marie, cet album s'articule entre standards de jazz et compositions originales. Ayant déjà collaboré ensemble sur l'album Springtime (2014) d'Annick Tangorra, le duo se retrouve pour de nouvelles aventures musicales qu'il nous tarde de découvrir. Annick Tangorra à propos de Time For A Cry : « Time For A Cry est à mes yeux, l'album qui symbolise une merveilleuse rencontre avec le Maître Alain Jean-Marie autour de standards de jazz mais également autour de ses musiques qui n'étaient jusqu'alors qu' instrumentales. Il a adhéré à cette idée que j'écrive des textes originaux sur ses musiques aussi belles qu'inspirantes. J'ai une admiration sans faille pour Alain, qui est un musicien qui possède cette science de l'accompagnement, c'est un joli rêve qui se réalise. » ANNICK TANGORRA voix ALAIN JEAN-MARIE piano

photo WEST SIDE QUINTET - DE PREISSAC

WEST SIDE QUINTET - DE PREISSAC

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 19/03/2022 à 21:30

Ludovic De Preissac nous propose une formule réduite en Quintet pour célébrer, entre autres, la comédie musicale « WEST SIDE STORY » sous la forme d'une suite qui met en valeur les différents solistes. Un répertoire qui mélange aussi des compositions et des chansons portés par la voix du jeune et très talentueux chanteur et batteur Clément Bratjman. Ces cinq musiciens font vivre une musique swingante sous le signe du partage et de la jubilation. Ludovic De Preissac se nourrit de diverses influences qui fait la part belle aux musiques latines (Bossa- nova, Latin jazz) mais toujours ancré dans un jazz de tradition auquel il reste fidèle. Après avoir été un pianiste très be bop, il s'est affirmé comme un compositeur original. LUDOVIC DE PREISSAC piano/compos OLIVIER DEFAYS sax/compos MICHAEL JOUSSEIN trombone/congas/flûte à bec CÉDRIC CAILLAUD cbasse CLÉMENT BRATJMAN batterie/chant

photo THOMAS JULIENNE INV. AMINA MEZAACHE

THOMAS JULIENNE INV. AMINA MEZAACHE

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 08/03/2022 à 19:30

Thomas Julienne cbasse, Amina Menaache flûte Nourris de jazz, de (ba)rock, de pulsations africaines et brésiliennes, de vibrations impressionnistes et d'expérimentations bruitistes, les protagonistes de ce duo inspiré nous offrent une musique riche en couleurs et en rebondissements, où les polarités du spectre sonore dialoguent et explorent une palette insoupçonnée de nuances. Contrebassiste de formation, compositeur, arrangeur…mais surtout musicien éclectique et curieux, Thomas Julienne, invite la flûtiste, compositrice et soliste Amina Mezaache. Après être passée par New York, Recife, Ouagadougou, Rio, Londres, Bali, elle propose un jeu d'une grande liberté, nourri de sonorités riches et d'influences diverses, mélangeant musiques du monde, musique classique et improvisation contemporaine.

photo LES 1001 NUITS DU JAZZ

LES 1001 NUITS DU JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 15 75015

Le 10/03/2022 à 20:00

A l'occasion du centenaire du premier enregistrement de Jazz, les 1001 NUITS DU JAZZ retracent en musique, 2 fois par mois et à travers 100 grandes soirée-concerts, les différentes étapes de l'épopée du jazz dans le cadre historique du Bal Blomet. Chacune d'entre elles est rythmée par de courtes présentations d'artistes, de standards, d'épisodes ou de notions musicologiques marquantes de l'histoire du jazz. Raphaël Imbert, saxophoniste de jazz et conférencier, accompagné de Johan Farjot, pianiste et chef d'orchestre proposent avec leurs invités des clés d'accès grand public ainsi qu'un concert illustrant en musique les thématiques abordées. Une centaine d'artistes représentatifs de la scène jazz et désireux de renouveler le concert contemporain se succéderont ainsi au gré des 1001 NUITS DU JAZZ. Parmi eux, de jeunes talents du Centre des Musiques Didier Lockwood et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. LES 1001 NUITS DU JAZZ permettent ainsi au public de redécouvrir une histoire complète et récréative du jazz depuis ses origines, en privilégiant l'esprit de divertissement caractéristique du concert de jazz traditionnel.

photo LES 1001 NUITS DU JAZZ

LES 1001 NUITS DU JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 15 75015

Le 12/03/2022 à 20:00

A l'occasion du centenaire du premier enregistrement de Jazz, les 1001 NUITS DU JAZZ retracent en musique, 2 fois par mois et à travers 100 grandes soirée-concerts, les différentes étapes de l'épopée du jazz dans le cadre historique du Bal Blomet. Chacune d'entre elles est rythmée par de courtes présentations d'artistes, de standards, d'épisodes ou de notions musicologiques marquantes de l'histoire du jazz. Raphaël Imbert, saxophoniste de jazz et conférencier, accompagné de Johan Farjot, pianiste et chef d'orchestre proposent avec leurs invités des clés d'accès grand public ainsi qu'un concert illustrant en musique les thématiques abordées. Une centaine d'artistes représentatifs de la scène jazz et désireux de renouveler le concert contemporain se succéderont ainsi au gré des 1001 NUITS DU JAZZ. Parmi eux, de jeunes talents du Centre des Musiques Didier Lockwood et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. LES 1001 NUITS DU JAZZ permettent ainsi au public de redécouvrir une histoire complète et récréative du jazz depuis ses origines, en privilégiant l'esprit de divertissement caractéristique du concert de jazz traditionnel.

photo LES 1001 NUITS DU JAZZ

LES 1001 NUITS DU JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 15 75015

Le 24/03/2022 à 20:00

A l'occasion du centenaire du premier enregistrement de Jazz, les 1001 NUITS DU JAZZ retracent en musique, 2 fois par mois et à travers 100 grandes soirée-concerts, les différentes étapes de l'épopée du jazz dans le cadre historique du Bal Blomet. Chacune d'entre elles est rythmée par de courtes présentations d'artistes, de standards, d'épisodes ou de notions musicologiques marquantes de l'histoire du jazz. Raphaël Imbert, saxophoniste de jazz et conférencier, accompagné de Johan Farjot, pianiste et chef d'orchestre proposent avec leurs invités des clés d'accès grand public ainsi qu'un concert illustrant en musique les thématiques abordées. Une centaine d'artistes représentatifs de la scène jazz et désireux de renouveler le concert contemporain se succéderont ainsi au gré des 1001 NUITS DU JAZZ. Parmi eux, de jeunes talents du Centre des Musiques Didier Lockwood et du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris. LES 1001 NUITS DU JAZZ permettent ainsi au public de redécouvrir une histoire complète et récréative du jazz depuis ses origines, en privilégiant l'esprit de divertissement caractéristique du concert de jazz traditionnel.

photo BRAZILIAN STORIES

BRAZILIAN STORIES

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 23/03/2022 à 21:30

Maryline Rollet - vocal ; David Florsch - sax ; Stéphane Dardour - c.basse ; Mathieu Bélis - piano ; Bao Lao - batterie Le quintet explore la richesse et la diversité musicale du Brésil, à travers un répertoire de chansons populaires et de musiques instrumentales. Mêlant l'énergie du baião, de la samba et la sensualité de la bossa-nova, il nous embarque dans un voyage envoûtant et multicolore. The quintet explores the richness and the musical diversity of Brazil, through a repertoire of popular songs and instrumental musics. Mixing the energy of baião and samba, and the sensuality of bossa-nova, it invites the audience to a multicolored journey. The 5 musicians are the sensitive and poetic storytellers of these Brazilian Stories.

photo OAN KIM & THE DIRTY JAZZ

OAN KIM & THE DIRTY JAZZ

Jazz - Blues

PARIS 10 75010

Le 22/03/2022 à 20:30

Piano, violon, saxophone, guitare, claviers, comme les instruments, Oan Kim a pratiqué beaucoup de styles musicaux. De la musique contemporaine au pop-rock indé, du classique à la musique de film, il a balayé un spectre si large que, s'il fallait choisir, Oan serait attiré dans des directions opposées. Oan Kim vient de caler un des plus beaux disques de ce début d'année Pointbreak.fr Ce premier album fascinant est un coup de maître en matière de créativité et de singularité Jazz Rhônes Alpes « Voila? un OMNI comme on les aime, inde?finissable et ne ressemblant a? personne tout en retenant instinctivement toute notre attention. Un travail d'artiste cre?atif, hybride et de?fricheur, a? l'image de son concepteur Oan Kim, franco-core?en a? la fois diplo?me? de l'ENS Beaux-Arts en photo et du CNSM de Paris ou? il a e?tudie? la composition classique. Saxophoniste virtuose et perche?, pratiquant aussi le piano, le violon, les claviers et la guitare, le touche a? tout multi-instrumentiste et pluridisciplinaire (du classique au jazz, de la musique contemporaine a? la pop-rock inde?) est connu aussi bien pour ses musiques de film que ses expos d'art contemporain et ses installations[...]

photo MARIO BAKUNA TRIO

MARIO BAKUNA TRIO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 26/03/2022 à 21:30

Mario Bakuna – guitare, vocal ; Gerson Saeki - c.basse ; Luiz Augusto Cavani - batterie, percussions Après une saison à succès de représentations dans des festivals internationaux et de prestigieux lieux de concerts en Europe, en Afrique et au Brésil, pour la promotion de son précédent album Where Rio de Janeiro Meets Bahia, le dernier album de Mario Bakuna est Brazilian Landscapes. Imaginé by Mario Bakuna, Brazilian Landscapes propose de nouvelles adaptations de musiques d'éminents compositeurs tels que Emilio Santiago, Marcos Valle, Claudio Bertrami, Rique Pantoja, Gilberto Gil, Djavan, João Bosco, Arismar do Espirito Santo, et les 'forrozeiros', Dominguinhos et Luiz Gonzaga. Brazilian Landscapes est un hommage à la culture et à la mémoire du peuple brésilien et le résultat d'années d'inspirations que Mario Bakuna a puisées au cours de ses voyages au Brésil, en faisant l'expérience de sa richesse rythmique et harmonique. Du paysage aride nordestin qui imprègne les chœurs des chansons de Forró, Baião et Xaxado, à l'influence rencontrée dans l'Ijexá, la popularité du Samba et la sophistication de la Bossa Nova, Mario et ses musiciens rendent hommage au territoire le plus[...]

photo Maur, Vantomme 4tet – Old Friends

Maur, Vantomme 4tet – Old Friends

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75001

Le 29/05/2027 à 20:00

Présenté par le Baiser Salé L-R-21-1627 L-R-21-957 L-R-21-959 Line-up : Dominique vantomme piano Laurent Maur harmonica Werner Lauscher cbasse Domenico Verderame batterie Depuis leur rencontre à Paris il y a vingt-cinq ans, l’harmoniciste Laurent Maur et le pianiste Dominique Vantomme n’ont cessé de partager scènes, musiques et une profonde connexion artistique. Malgré cette longue collaboration, aucun enregistrement ne l’immortalisait encore. C’est désormais chose faite : au Finster Studio d’Anvers, en une seule journée d’enregistrement, ils ont capturé l’énergie brute et spontanée de leur jeu. Accompagnés de Werner Lauscher cbasse et Domenico Verderame batterie, ils présentent un album riche en compositions originales et en deux reprises revisitées. Un disque libre, élégant et personnel, reflet de vingt-cinq ans d’amitié et de création partagée.

Ressources supplémentaires