monde sonore (bouches du rhone)

Concert de Temenik Electric

Martigues 13500

Le 05/07/2021

Après avoir écumé les scènes internationales avec son arabian-rock mutant, Temenik Electric signe un retour plus intimiste, en avant-goût du nouvel album à paraître début 2022. La langue arabe y contient le feu des guitares et la voix de Mehdi Haddjeri se promène désormais sur des territoires de chanson-rock et d’électro-pop orientale, alternant les climats d’introspection sonore et la fièvre festive des dance-floors. Dans le cadre des Fadas de Musique - Fadas du Monde / Le bel été martégal.

Hiboux - Les 3 points de suspension

Spectacle, Musique

Aix-en-Provence 13090

Du 24/09/2021 au 26/09/2021

Hiboux est aussi une histoire chorale qui vous raconte et vous invente. Autour d’une table ronde, trois musiciens/comédiens et un conseiller funéraire explorent les relations qui nous unissent aux disparus. Ils invitent le spectateur à plonger dans un monde où vivants et morts bricolent, à partir de leurs héritages, pour leur permettre de mieux vivre ensemble. On y parle avec tendresse et humour de la mort, de croyances, de rites et cérémonies, de spiritisme, de passé et de futur, d’immortalité et d’éternité. Hiboux sera l’occasion d’enterrer collectivement un spectateur, d’échanger avec Gilles Deleuze, Thomas Edison ou Victor Hugo et de rencontrer le fantôme que nous allons devenir. Et l’avantage de faire un spectacle sur la mort, c’est que personne ne sait ce qu’il y a après, alors on peut dire ce qu’on veut. ● Le 24 septembre au 3 bis f à 20h ● Le 26 au Pavillon de Vendôme à 15h. ➜ Mise en scène : Nicolas Chapoulier ➜ Ecriture : Les 3 Points de suspension ➜ Jeu : Jérôme Colloud, Renaud Vincent, Cédric Cambon ➜ Création musicale et habillage sonore : Jérôme Colloud, Renaud Vincent ➜ Scénographie et costumes : Cédric Cambon, Gael Richard, Sophie Deck.

Noël baroque, de la Provence à l'Italie

Musique, Musique classique

Arles 13200

Le 05/12/2021

La Chapelle Jésuite du Museon Arlaten accueille les musiciens et chanteurs baroques de Concerto Soave pour une représentation exceptionnelle des Chants de Noël. C’est avec grand plaisir que le musée vient s’inscrire dans la tournée musicale organisée chaque année pour les fêtes de la Nativité par le Conseil départemental des Bouches-du-Rhône. Né de la rencontre de María Cristina Kiehr et de Jean-Marc Aymes, Concerto Soave est un ensemble de musique Baroque, cultivant un esprit poétique et sonore totalement unique. Des solistes reconnus venant des quatre coins de l’Europe explorent un vaste répertoire. De la musique sacrée aux oeuvres profanes, du premier Baroque aux compositions contemporaines, de l'Orient à l'Occident, en passant bien sûr par l'Italie, la cartographie musicale que dessine Concerto Soave au fil de ses programmes invite au voyage. Invité par les plus grands festivals (Aix-en-Provence, Ambronay, Saintes, Utrecht, Innsbruck…), l’ensemble Concerto Soave, basé à Marseille depuis 2007, a réalisé plus de cinq cents concerts à travers le monde.

Le Petit Théâtre du bout du monde Opus II

Marseille 13000

Du 05/11/2021 au 07/11/2021

Le Petit Théâtre du Bout du Monde n’est pas un spectacle comme les autres. Il s’agit plutôt d’une expérience, un de ces événements rares et inclassables qui laissent leur trace dans la mémoire, longtemps après. Derrière ce titre évocateur de pays lointains, Ézéquiel Garcia-Romeu nous parle du monde d’aujourd’hui. Les "êtres" qui y errent à la recherche d’une vie meilleure, sont représentés par une multitude de marionnettes nous ressemblant étrangement. Au cours du spectacle, le public circule librement autour de cette création artisanale et numérique, pour mieux la questionner. Concept, scénographie, fabrication et conception des marionnettes : Ézéquiel Garcia-Romeu Dramaturgie et regard extérieur : Laurent Caillon Composition originale du quatuor à cordes : René Koering Composition du décor sonore : Stéphane Morisse Direction technique, manipulation et machineries : Thierry Hett Assistante à la réalisation des marionnettes : Martine Le Saout Stagiaire Ana Almeida Jeu et manipulation : Ézéquiel Garcia-Romeu, Iroslav Petkov Avec la participation des acteurs du théâtre national de marionnettes de Vidin – bulgarie Christo Ivanov, Margarita Kostov et en alternance[...]

Baleine et contrebasse

Spectacle, Musique

Marseille 13000

Le 05/03/2022

C’est sous la forme d’un dialogue visuel et sonore que le contrebassiste Bernard Abeille a conçu un spectacle évoquant une réalité bien palpable : la lente destruction de la nature par l’espèce humaine. Jouant seul sur scène de son instrument centenaire et de son archet, Bernard Abeille accompagne le voyage des baleines du chant de sa contrebasse qui, tour à tour grave et vibrant, ressemble étrangement à celui des baleines. Ce spectacle n’est ni un film accompagné musicalement, ni une musique illustrée par des images, mais bien un ensemble interprété simultanément et poursuivant, avec force, le vœu de sauvegarder, pour les générations à venir, la beauté du monde marin. Bernard Abeille, contrebasse

Répercussions + Now

Marseille 13000

Le 12/11/2021

Programme de la soirée : ••• Répercussions • Ana Pérez Créer une gestuelle et un espace sonore riches de mes Répercussions… Plus que le corps dans son ensemble, et bien qu’elle en déploie d’intenses émotions, Ana Pérez revendique le pied comme instrument. Avec un haut niveau de technicité et un feu intérieur qui l’emmène dans un état proche de la transe, la danseuse de formation flamenca nourrit son approche toute contemporaine de réflexions sur la gestuelle, les rythmes et les sons : écho, choc, conséquence, effet, réverbération, rebondissement... Sous les regards complices et aidant d’Andrès Marin et Christian Benhaim, l’artiste use de ces ondes en les explorant de son propre corps, pour que de leur résonance jaillisse la vérité d’un état au monde. Elle danse pour laisser mes pieds jouer la musique de mon intimité. Chorégraphie & interprétation : Ana Pérez
 Accompagnement chorégraphique : Andrés Marín, Christian Ben Aïm
 Regards extérieurs : Patrick Servius, Patricia Guannel 
Environnement sonore : Aurélien Dalmasso
 Création lumière : Damien Gandolfo
 Guitare : Manuel Gomez
 Chant : Luis de la Carrasca extrait du spectacle "Homenaje"
 Voix[...]

Faire cailloux

Marseille 13000

Du 22/09/2021 au 29/09/2021

En prenant appui sur Le livre noir des couleurs dans lequel Thomas qui ne voit pas les couleurs mais les ressent autrement, la chorégraphie nous invite à faire confiance à nos sensations et à les écouter. Elles sont porteuses d’imaginaire, de poésie, et permettent de plonger dans le monde du sensible. Voyage sensoriel, chorégraphique et sonore : une invitation à se découvrir et à découvrir le monde. Thomas dit que le rouge est acidulé comme la fraise, puissant comme la colère, et il fait mal lorsqu’il apparaît sur son genou écorché. La couleur verte sent l’herbe fraîchement coupée et elle a la saveur de la glace à la menthe. Chorégraphie : Christine Fricker Avec Alice Galodé A partir de 2 ans (durée : 45 min)

#20 Temps : Urban et Orbitch - Cie Microsillon

Marseille 13000

Le 15/01/2022

Ce soir Bobitch est décidé à tuer son ennui. En roue libre il nous embarque dans son échappée nocturne au rythme de son beat-box, et de ses rencontres réelles ou rêvées. Bobitch s’offre à la ville et au monde sans bénédiction, et nous invite à nous perdre dans sa nuit. Auteur et interprète : Boris Arquier Mise en scène : Patricia Marinier Regards complices : Heinzi Laurenzen – Pierre Pilatte Soutien lumineux : Yann Martinez Traduction anglaise : Sarah Sankey Solo de clown Performeur sonore Tout public à partir de 10 ans Durée : 50 min

Les deux oiseaux

Musique

Marseille 13000

Du 29/10/2021 au 30/10/2021

Les deux oiseaux est un spectacle pluridisciplinaire, caravansérail dans lequel les enfants viennent se ressourcer et faire une expérience d’émerveillement salvateur : une bulle hors du temps, en musique et en images. Une oeuvre mixte alliant musique électro-acoustique et musique live, instrumentarium du monde, composition, scénographie et oeuvres plastiques originales. La présence du duduk, au son profond ment mouvant, fait un pont avec l’Anatolie, et de fait, avec le génial Serge Paradjanov. Sa posture artistique et philosophique est l’inspiration principale de ce tissage de tableaux visuels et sonores. Idée originale, composition et interprétation : Eglantine Rivière & Sevan Arevian Collaboration musicale : Maxime Dupuis Arts plastiques : Loïse Bulot Scénographie : Thierry Pierras Création vidéo et lumière : Enlight (Caillou Michael Varlet) MADAME GLOU COMPAGNIE Spectacle immersif, visuel et sonore - 30 min Dès 1 an Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Les Contes Persans

Musique

Marseille 13000

Le 15/12/2021

En provenance des contrées lointaines de la Perse, voici quatre histoires sans parole et avec des acteurs inattendus : un fermier et sa vache, une chenille opiniâtre, un corbeau envieux ou encore une pomme aventureuse… En même temps qu’un coup de projecteur sur le meilleur de l’animation iranienne, ce programme propose une réflexion poétique et métaphorique sur le monde qui nous entoure. Michel Boiton aujourd’hui remplacé par Jérôme Lopez et Serge Sana associent à ces petits bijoux d’animation une musique vivante, inscrite dans la modernité et teintée de Musiques du monde. L’ensemble souligne la structure narrative des histoires et amplifie leur caractère expressif. Plus qu’une simple illustration sonore, ta musique joue sur la richesse des timbres par La diversité des instruments : piano électrique Wurltizer, batterie, cajon, cruche, hang, zarb, derbouka, voix, flûtes, guimbarde, traitements sonores…. Le rythme y prend une place centrale et apporte à l’ensemble une vivacité communicative autant auprès du jeune public que des adultes. Un univers musical riche, porté par deux musiciens reconnus qui offrent à cette occasion un vrai moment de concert. Les films[...]

Bruisse l'eau - Camille Bernard - Simon Lahure

Musique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 11/09/2021

"Bruisse L’Eau" est la première exposition de Camille Bernard. Elle y présente un ensemble de peintures inédites. En collaboration avec Simon Lahure, artiste et musicien, ils plongent le lieu dans une atmosphère éthérée et animique. La peinture comme la musique deviennent alors des accessoires au service de cette ambiance : les personnages des toiles se saisissent d’instruments, jouent de la musique, chantent dans un monde aquatique, tandis que la pièce sonore diffuse un bruit d’eau qui coule. Née en 1994, Camille Bernard est diplômée de l’école d’art de Glasgow en 2016. Elle vit et travaille à Pantin. Elle est représentée par le project space SISSI club. Né en 1993 à Rouen, Simon Lahure est diplômé de la Haute école des arts du Rhin en 2019. Il vit et travaille à Romainville. Avec le soutien du Cnap, Centre National des Arts Plastiques. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

Les âmes offensées #4 - Les Hadza Cueilleurs d’eau

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 08/03/2022 au 12/03/2022

Entre poésie et théâtre, le récit de l’ethnologue Philippe Geslin entre en résonance avec l’univers visuel et sonore de Macha Makeïeff. Une façon singulière et sensible d’appréhender l’art de « déplier les territoires des êtres et des choses ». Globetrotter sensible et curieux, Philippe Geslin rapporte, de ses terrains lointains, des carnets de notes, des photos, témoins éloquents de ses observations et rencontres. Voyages pleins d’images et d’empathie, chez les Inuit, les Soussou, les Massaï et aujourd’hui les Hadza, dans des mondes qui s’effacent de la planète. Dans la Vallée du Rift, cachés dans les collines, des campements discrets abritent les Hadza. Ce sont les derniers chasseurs-cueilleurs de Tanzanie. Un monde au coeur du berceau de notre humanité. S’y pencher, étudier les vestiges que nous offrent ces terres ancestrales, y observer ces femmes et ces hommes qui les peuplent encore. Avoir la tentation de remonter le temps, aller à rebours. Explorer leurs croyances, les premières migrations en quête de désirs, de nourriture et d’échanges. Imaginer enfin les premières sociétés, leurs balbutiements, leurs liens à la nature, aux animaux, aux plantes, aux esprits[...]

Hôtel Cosmos

Spectacle

Marseille 13000

Le 15/10/2021

Freddy et Fritz ont échoué chacun à leur tour dans l’Hôtel Cosmos. On ne sait pas depuis combien de temps ils sont là. Ils attendent le réceptionniste, dans le hall d’entrée. L’hôtel ne semble plus être en activité, pourtant à l’entrée, dans sa cabine, il y a le portier de nuit. Il reste invisible pour les deux personnages, comme s’il était un spectre du temps passé. Est-ce que Freddy et Fritz croient encore pouvoir obtenir une chambre, ou est-ce qu’ils sont seulement en train de "jouer à l’hôtel" ? Est-ce qu’ils sont, eux aussi, des fantômes ? C’est un voyage au cœur de leur solitude. C’est leur histoire présente que l’on suit : échoués au même endroit ils jouent à l’hôtel. Ils réinventent un monde qui semble avoir disparu. Leur relation se nourrit de cette absence. Ils sont comme deux enfants, qui ont besoin l’un de l’autre. Cette relation leur suffit pour inventer tout ce qui leur plaît, en attendant que l’histoire les amène quelque part. Mise en scène et jeu : Heinzi Lorenzen et Adrien Perez Création musicale et sonore / jeu : Théodore Carriqui Création Lumière : Pascal Chassan Regard extérieur : Louis Cahu, Gilles Joly et Sylvie Giron La Volubile & Théâtre[...]

Come on feet : Granvat

Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 17/06/2021 au 20/06/2021

Embarquement immédiat pour un spectacle hybride qui conjugue ambiance clubbing, danse contemporaine et footwork dans une performance orchestrée par Quan Bui Ngoc. Une expérience stimulante pour les six danseur.euse.s et deux musiciens happé.e.s par un paysage sonore aux multiples couleurs. PLEIN AIR Bert et Stijn Cools sont plus que des frères, ce sont les âmes sœurs de Granvat, un sanctuaire créatif pour leurs propres projets et ceux de leurs nombreux.ses associé.e.s. Passionnés d’electronic dance music, ils flirtent avec l’improvisation et la musique du monde, les sonorités minimalistes et acoustiques, l’exubérante musique électronique et le folk. Sur un puissant live à la batterie et aux claviers, leur énergie communicative provoque une onde de choc amplifiée par une chorégraphie à l’écoute des corps et des sons. D’abord en solo, puis en groupe, les danseur.euse.s explorent leurs pieds comme des instruments de musique : percussion, mélodie, contrepoint, beat. Pour Quan Bui Ngoc, que l’on retrouvera sur scène dans Out of Context - for Pina d’Alain Platel, jouer sur la singularité des interprètes est indispensable pour faire surgir l’esprit de groupe, endiablé[...]

Vers le spectre

Théâtre, Musique

Marseille 13000

Du 12/01/2022 au 14/01/2022

Avec cette création, fruit d’investigations menées auprès de familles et de professionnel·le·s, Maurin Ollès porte au-devant de la scène la question de l’autisme. Adel est autiste, handicapé, neuro-atypique. On le dit différent, solitaire, ou violent. On le situe quelque part dans la constellation des diagnostics, avant de l’envoyer en orbite dans l’infini spectre des troubles. Autour de lui gravitent ses parents, son éducateur, son institutrice, son infirmière, chacun·e bouleversé·e à sa manière par ce parcours inadapté. Dans l’œil de ce cyclone, enveloppé par les sons lunaires et âpres de ses synthétiseurs modulaires, Adel fait danser les personnages de ce théâtre de l’extraordinaire. En s’appuyant sur les écrits des pédagogues Paulo Freire et Célestin Freinet, Vers le Spectre met en scène quatre comédien·ne·s et un musicien qui déploient le parcours de vie de ce jeune autiste contraint de se conformer aux codes établis. Une fiction théâtrale pleine de vie, joyeuse, plurielle et sonore, qui nous invite à appréhender le monde autrement.

Dadaaa Duo

Spectacle, Cirque - Marionnette, Musique, Danse - Bal - Cabaret

Marseille 13000

Du 28/10/2021 au 29/10/2021

Une danseuse-marionnettiste et un contre-ténor performer nous plongent dans un monde imaginaire, un univers plastique portés par l’esprit du mouvement artistique DADA. Les Nouveaux Ballets reproduisent ici à échelle variée des marionnettes de l’artiste DADA Sophie Taeuber-Arp. Celles-ci évoluent dans une performance sonore, inspirée par des poèmes dadaïstes où la parole devient davantage matière que sens. Conception, mise en scène : Amélie Poirier Assistante mise en scène : Carine Gualdaroni Scénographie : Philémon Vanorlé Construction marionnettes : Audrey Robin Marionnettes à gaine : Marta Pereira Stagiaire construction : Manon Ducrot Interprétation (en Alternance) : Mathieu Jedrazak Jessie-lou Lamy-chappuis, Léo Lequeuche, Sylvain Manet, Sophie Mayeux, Yves Mwamba, Marta Pereira, Audrey Robin, Clémentine Vanlerberghe Marionnette, théâtre, danse et musique Durée 35 min Dès 2 ans Dans le cadre du festival En Ribambelle !

Grande Parade Maritime

Sports nautiques

Marseille 13000

Le 28/08/2021

L’occasion pour les participants de découvrir ou redécouvrir la voile et le nautisme, mais aussi le littoral marseillais avec sa richesse et ses fragilités. Cette édition sera marquée par la proposition d’une nouvelle expérience culturelle, grâce à des bateaux équipés de systèmes de diffusion sonore pour naviguer en musique. Les organisateurs espèrent réunir plus de 10 000 participants répartis sur 1000 bateaux qui réaliseront un parcours le long des côtes marseillaises. Les embarcations motorisées suivront un parcours de 15km, du château d’If au port de la Pointe Rouge, en passant devant le Grand Port maritime de Marseille. Les embarcations non-motorisées auront le choix entre trois parcours, respectivement de 4, 6 ou 11 km qui longent les côtes marseillaises. En fin de parcours, certains navires quitteront le cortège pour rejoindre le Delta festival sur les plages du Prado. A terre, les passants pourront se placer sur les meilleurs spots de Marseille pour voir passer ce grand et beau cortège : Palais du Pharo, Mucem, Corniche, plages du Prado, Escale Borély, Grand port maritime.Pour faire découvrir le monde nautique à un public jeune, le Delta Festival en partenariat[...]

Carbonero - Conte électro

Lecture - Conte - Poésie, Musique

Marseille 13000

Le 15/01/2022

De Sylvie Paz et Nicolas Cante Performance en français et en espagnol L’artiste Sylvie Paz et l’électro-acousticien Nicolas Cante créent ensemble un Conte électro, rejoint dans cette aventure par le musicien Lucas Aniorte. Entre performance musicale et création sonore, les artistes bâtissent ensemble ce Conte né de leurs souvenirs et de leur imagination. Accompagné des dessins de Catherine Burki projetés en direct, le spectacle évoque la complicité entre Sylvie Paz et son grand-père espagnol, républicain, exilé politique, féru d’écriture surréaliste. Unis autour du monde des rêves, ils en débattaient en famille au petit-déjeuner. Le récit onirique des deux personnages principaux - la petite fille Amapola et son grand-père Mariano - nous mène dans un paysage de déserts de Castille et de châteaux en Espagne. D’autres personnages incarnent les forces du mal, dont le mystérieux Carbonero et son associé El Pintor. Comment réinventer le monde ? Monde refuge, paysage sonore, villes imaginaires ou réinventées : les souvenirs réels ou imaginés ne constituent-ils pas un merveilleux support à la créativité, à l’envol de l’imaginaire ? Avec le soutien de la Maison du[...]

Rencontres vocales

Marseille 13000

Le 20/06/2021

Un événement populaire et un cadre d'expression ouvert aux pratiques chorales et vocales amateurs. Il prend la forme d'une grande rencontre annuelle du chant choral, d’une table ronde des chefs, d’ateliers, d’un défilé de chorale en scène ouverte et d’un spectacle. 09h30 à 12h30 - Rencontre des professionnels 13h30 à 19h00 - Foire aux chorales 13h30 à 16h30 - Ateliers participatifs sur inscription - Echauffements, technique vocale, mise en voix > Isabelle Lopez - Découverte du chant choral arabe > Amine Soufari - Atelier de création sonore > Marianne Suner - Circle songs > Cécile Andrée - Improvisation, jeux vocaux > Deborah Nabet - Chant de Géorgie > Cati Delolme - Atelier canons > Brigitte Fabre 16h30 19h30 - Scène ouverte Du classique au gospel, de la chanson française à la musique du monde, de la musique ancienne à la musique expérimentale. Un condensé de musique vocale sur une scène partagée. Avec (programmation en cours) : - Deborah Nabet -Les Voix Voyageuses et Créations Vocales - Deborah Bookbinder - Injabulo et Choralquine - Cécile Andrée – Les Voix de Mars et A-Phone - Anne Bence - Amadei Voces - Amine Soufari - le Choeur de la Méditerranée -[...]

Le Monde d’après nous

Marseille 13000

Le 26/02/2022

Deux clowns constatent dans les yeux du public que le monde va mal, que rêves et espoirs semblent éteints… Ils tentent d’aider chacun à ramener à chacun le "petit truc" qu’on a tous au fond de nous, le "petit truc"… mais si tu sais… "ce petit truc là, celui qui fait qu’on sourit le matin par exemple." Ils nous emmènent dans leurs imaginaires, révélant les injonctions paradoxales de l’humanité sur le monde actuel et ses locataires. Ils en profitent pour poser les bases d’un nouveau monde. Mise en scène : Jean-Chistian Guibert Création sonore : Baptiste Pilon-Dubois Avec Vulcano et monsieur Olive, François Pilon et Olivier Ledauphin La Compagnie InExtenso vous présentera son spectacle de sortie de résidence sur la scène du Daki Ling.

Desiderata

Manifestation culturelle

Marseille 13000

Du 05/02/2022 au 08/02/2022

Six jeunes artistes de haut vol s’élancent avec Sophia Perez dans la question du genre. Ils plongent dans une prise de risque tangible, tant par leurs corps distordus en l’air à 8m de haut, que par la sincérité qu’ils dévoilent, fantaisistes, honteux ou touchants. Ce n’est pas une parole d’Homme d’aujourd’hui, mais juste de ces six humains là. Ils viennent de France, d’Argentine, du Danemark ; sont issus d’une famille nombreuse ou pas ; ils aiment les femmes, les hommes, ou les deux ; ils sont politisés ou pas. Nous allons entendre leurs voix crier au monde ce frisson que cela provoque chez eux, cette secousse, ce vertige. Témoins de leur génération et du monde qui les entoure, ils laissent jaillir des points de vue personnels, complexes, sensibles. Ils sont unis, avides d’une parole non pas militante, mais engagée. Ils témoignent de leur génération, du monde qui les entoure. Avec un regard tendre, ils tentent ici de libérer l’expression, premier point de départ à toute révolution. Metteure en scène : Sophia Perez Chorégraphie : Karine Noël Créateur lumière et régisseur général : Vincent Van Tilbeurgh Créatrice sonore : Colombine Jacquemony Auteurs et interprètes[...]

Axis Mundi

Musique

Marseille 13000

Le 06/03/2022

Entremêlement des gestes, le corps s’étire en permanence entre la terre et le ciel, entre la puissance primitive des vibrations et le raffinement du sonore, entre l’intuition de la matière brute et l’invisible de l’éther. Hélène Pereira a invité 8 compositrices et compositeurs à donner leur version de leur Axis Mundi : Jean Claude Risset, John Cage, Iván Solano*, François Rossé*, Philippe Festou*, Isotta Trastevere*, Luigi Esposito*, Mayu Hirano*. * création pour Axis Mundi "La musique électroacoustique nous offre un nouveau monde de sons et d'effets possibles. Elle nous ouvre à de nouvelles réflexions quant à l'interprétation, aussi bien dans l'interaction du musicien confronté à un temps fixé, que dans la composition en live qui évite cette fois de se laisser fixer par l'écrit. On joue avec des perceptions différentes des sons, du temps, de l'espace. J'aime cette notion de transformation". Hélène Pereira. Hélène Pereira : piano Philippe Festou : diffusion électroacoustique

Les Contes Persans

Musique

Marseille 13000

Le 30/03/2022

En provenance des contrées lointaines de la Perse, voici quatre histoires sans parole et avec des acteurs inattendus : un fermier et sa vache, une chenille opiniâtre, un corbeau envieux ou encore une pomme aventureuse… En même temps qu’un coup de projecteur sur le meilleur de l’animation iranienne, ce programme propose une réflexion poétique et métaphorique sur le monde qui nous entoure. Michel Boiton aujourd’hui remplacé par Jérôme Lopez et Serge Sana associent à ces petits bijoux d’animation une musique vivante, inscrite dans la modernité et teintée de Musiques du monde. L’ensemble souligne la structure narrative des histoires et amplifie leur caractère expressif. Plus qu’une simple illustration sonore, ta musique joue sur la richesse des timbres par La diversité des instruments : piano électrique Wurltizer, batterie, cajon, cruche, hang, zarb, derbouka, voix, flûtes, guimbarde, traitements sonores…. Le rythme y prend une place centrale et apporte à l’ensemble une vivacité communicative autant auprès du jeune public que des adultes. Un univers musical riche, porté par deux musiciens reconnus qui offrent à cette occasion un vrai moment de concert. Les films •[...]