photo Yvonne Guégan

Yvonne Guégan

Exposition, Peinture, Spectacle comique, Dessin - Collage, Céramique

Houlgate 14510

Du 22/08/2026 au 06/09/2026

Dans cette exposition, les couleurs vives et éclatantes des huiles et aquarelles de l’artiste, l’humour de ses dessins et céramiques, le rythme et la force de ses œuvres monumentales offrent la vision généreuse d’une artiste résolument moderne, tant dans la facture de son œuvre que dans sa liberté d’expression.

photo Visite commentée Charles Léandre et les femmes au Musée de Vire Normandie

Visite commentée Charles Léandre et les femmes au Musée de Vire Normandie

Visite guidée, Exposition, Patrimoine - Culture

Vire Normandie 14500

Le 05/09/2026

De sa famille à Montmartre, en passant par les journaux, les femmes sont constamment présentes dans l'œuvre de cet artiste pluriel de la Belle Epoque. Visite thématique proposée dans le cadre de l'exposition Sois belle. Quand la mode raconte la condition des femmes (1830-1914).

photo Exposition :

Exposition : "Tribute to Liberty"

Exposition

Deauville 14800

Du 04/09/2026 au 13/09/2026

L'affiche du 52e Festival du Cinéma Américain de Deauville met à l'honneur la Statue de la Liberté. Offerte par les Français aux Amé­ri­cains en témoignage de l'amitié qui unit les deux nations, elle célèbre cette année ses 140 ans dans le même temps où les Etats-Unis commémorent les 250 ans de leur Indépendance. En écho à cette 52e édition du Festival, la Galerie La Marbrerie présente "Tribute to Liberty", une exposition réunissant dix œuvres inédites, signées par Jérôme Mesnager en collaboration avec EZP , Troy Henriksen et Claude Lazar. A travers leur univers artistique, les quatre artistes rendent hommage à la Statue de la Liberté, symbole de liberté, d'inspiration et d'espoir. LES ARTISTES - Jérôme Mesnager est l'une des figures emblématiques du street art français. Créateur en 1983 du célèbre "Corps blanc", silhouette devenue iconique à travers le monde. - EZP (Pierre-Yves) est un artiste issu de la scène graffiti. Il développe un langage graphique nourri par la culture hip-hop, le pochoir et les références populaires. - Artiste franco-américain installé entre Paris et New York, Troy Henriksen est reconnu pour ses compositions éclatantes, où la couleur, les mots[...]

photo Visite

Visite "Saisir le ciel" - Exposition Fujiko Nakaya

Exposition, Visites et circuits

Honfleur 14600

Le 09/09/2026

Saisir le ciel, visite des collections du musée Eugène-Boudin en lien avec l’oeuvre de Fujiko Nakaya en exposition aux Jardins des Personnalités Fujiko Nakaya (née en 1933) est sans conteste la doyenne de l’art environnemental. Après avoir étudié la peinture, notamment à Paris, l’artiste s’adonne aux expérimentations alliant art et technologie, et crée sa première installation de brouillard à Osaka en 1970. Ses installations ont, depuis, fait le tour du monde. Les brouillards de Fujiko Nakaya sont des œuvres en perpétuelle transformation, sans limite d’espace et de temps. En créant avec l’eau pour seule matière, l’artiste accepte que son œuvre lui échappe : elle appartient ainsi au public qui la traverse et la ressent, dans une expérience artistique et naturelle rare qui résonne avec Claude Monet. Dès ses plus jeunes années, au contact d’Eugène Boudin, le maître des nuages de Honfleur, Claude Monet cherche à reproduire une impression fugitive laissée par les éléments naturels. Fujiko Nakaya, née sept ans après la disparition de Monet, ne reproduit pas, elle produit ses sensations dans et avec la nature. Fujiko Nakaya installe son brouillard normand dans le Jardin des[...]

photo Exposition — Hommage à Daniel Clément

Exposition — Hommage à Daniel Clément

Exposition, Festival généraliste

Trouville-sur-Mer 14360

Du 05/09/2026 au 11/09/2026

C'est au bar La Maison qu'était née, voici bientôt trente ans, la rencontre avec Daniel Clément, disparu cette année. Artiste au savoir-faire resté à jamais mystérieux, il avait réalisé pendant plus de quinze ans les trophées remis aux lauréats du festival. La BlaiseFactory lui consacre une exposition en hommage, présentant meubles, objets et trophées qui témoignent de son talent singulier. L'exposition se tient tous les jours de 15 h 30 à 18 h 30, et sur rendez-vous en dehors de ces horaires. Infos pratiques : - Date : du samedi 5 au vendredi 11 septembre 2026 - Horaires : tous les jours de 15 h 30 à 18 h 30, et sur rendez-vous - Lieu : BlaiseFactory, impasse Jean-Luc Blaise, 62 rue des Bains, 14360 Trouville-sur-Mer - Contact : 06 65 58 55 77 – blaisefactory.com

photo Exposition - Voyages aux terres Australes à bord de l'astrolabe

Exposition - Voyages aux terres Australes à bord de l'astrolabe

Conférence - Débat, Exposition

Port-en-Bessin-Huppain 14520

Du 09/07/2026 au 06/09/2026

Ramine vous propose, des peintures acryliques sur carte-marines, des textes sous forme de cartel, des modèles réduits, des sculptures et des documents anciens. Artiste, historien et ethnologue maritime, il embraque à bord des navires de pêche (de 1991 à 2000) pour des travaux de recherche, puis à bord des navires de la Marine nationale depuis 2004 pour des créations artistiques. Il a développé un univers pictural très personnel entre l'art naïf et la figuration narrative. Il affectionne les supports authentiques comme d'anciennes cartes-marines, des bois épaves et des vieilles voiles. Durant ses embarquements Ramine réalise des saisies en photographies, en croquis et en peintures. En même temps, il rédige ses impressions et ses anecdotes pour contextualiser l'ensemble de la mission. L'essentiel de ses travaux est réalisé une fois de retour à l'atelier. Une fois que la collection est prête, il la présente en exclusivité aux brestois puis il la fait circuler dans d'autres lieux culturels en France et à l'étranger. Parfois un livre édité à compte d'auteur accompagne l'exposition. RAMINE a déjà produit une dizaine de livre de voyages maritimes, livre d'histoire, et livre[...]

photo Exposition de peinture - Hortense Fortin Haupais

Exposition de peinture - Hortense Fortin Haupais

Peinture

Caen 14000

Du 10/09/2026 au 16/09/2026

Cette exposition présente des intérieurs et des piscines, vues sur mer. Inspirée par Edward Hopper et David Hockney, l'artiste explore la lumière, l'attente à travers des compositions géométriques. Une invitation à la rêverie et à la détente. Ces peintures tournent autour de différentes thématiques : Intérieur, lumière intérieure et les Piscines. Instagram : hortensefortin_artiste_peintre. Site : hortense-fortin.fr L’artiste utilise de grands aplats en acrylique avec des rehauts à l'huile, construisant une peinture épurée, ou formes géométriques et harmonies chromatiques créent une esthétique du calme, de la détente, et de la lumière. Intérieurs silencieux, vues sur mer et piscines épurées composent un univers à la fois intime et contemplatif. Inspirée par Edward Hopper et David Hockney, j'explore la lumière, l'attente et le bien être à travers des composition géométriques te lumineuses. Une invitation à la rêverie dans un monde suspendu entre réalité et onirisme. La thématique de la piscine est une Idéalisation des scènes en simplifiant les éléments architecturaux. L’espace épuré, permets aux objets inanimés d’évoquer des sentiments humains. La composition repose sur des[...]

photo Deauville Sport Images Festival #2 - Exposition :

Deauville Sport Images Festival #2 - Exposition : "Paysages olympiques" par David Burnett

Photographie - Vidéo

Deauville 14800

Du 06/06/2026 au 06/09/2026

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Paysages olympiques" par David Burnett "Il ne m’a jamais été imposé de photographier l’image typique du vainqueur qui pose devant l’objectif dans toute la splendeur de son triomphe. Que ce soit pour les magazines qui m’ont publié au fil des ans ou pour le Comité olympique comme artiste invité depuis 2012, j’ai toujours eu la chance insigne de ne pas connaître les contraintes auxquelles tant de mes confrères et consœurs sont soumis pendant les Jeux. J’ai un amour particulier pour l’athlétisme avec ces moments où on sent concrètement l’athlète se dépasser pour accomplir un exploit hors norme. Des millions de personnes dans le monde regardent les Jeux sur leurs écrans. Mais dans un stade, c’est une expérience bien différente. Une multiplicité d’actions se produisent en continuité. Pendant que se court le 100 mètres, dans une autre partie du stade, des athlètes sautent à la perche, ou en longueur, ou bien des relayeurs[...]

photo Conférence de Martine Baransky pour Itinéraire, en quête d'artistes à Villers-Bocage

Conférence de Martine Baransky pour Itinéraire, en quête d'artistes à Villers-Bocage

Histoire - Civilisation, Exposition

Villers-Bocage 14310

Le 13/09/2026

Trois vies de lutte à la recherche d’une reconnaissance de leur oeuvre, dans un 20e siècle restant encore hostile à toute émancipation artistique féminine. En 1971, à l’aube d’une histoire de l’art « féministe », Linda Nochlin, professeur d’art moderne de l’université de New-york, énonçait dans son essai « Pourquoi n’y a-t-il pas eu de grands artistes femmes ? » : « Une chose est claire : aujourd’hui comme hier, pour qu’une femme choisisse une quelconque carrière, a fortiori une carrière artistique, il lui faut une certaine dose d’anticonformisme. Peu importe qu’une femme artiste s’oppose à l’attitude de sa famille ou qu’elle y puise sa force, elle doit donc dans tous les cas porter en elle le feu de la révolte si elle veut se frayer un chemin dans le monde de l’art plutôt que se soumettre aux seuls rôles d’épouse et de mère que la société et les institutions lui prescrivent systématiquement. Ce n’est qu’en adoptant, même furtivement, les attributs dits « masculins » que sont l’indépendance de pensée, la concentration, la ténacité et la capacité à se consacrer pleinement aux idées et au savoir-faire de leur propre intérêt que les femmes ont réussi et continuent de réussir[...]

photo Exposition de Judikahël pour Itinéraire en quête d'artiste à Villers-Bocage

Exposition de Judikahël pour Itinéraire en quête d'artiste à Villers-Bocage

Manifestation culturelle

Villers-Bocage 14310

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Les Vikings, originaires de Suède, de Norvège et du Danemark, commencèrent leurs invasions aux alentours de l’année 800. C’est en 911 que Charles III, Roi de France signa le Traité de Saint Clair sur Epte, cédant contre la paix une large part de la Normandie actuelle à Rollon qui devint le premier Duc de Normandie. La bataille de Hastings eu lieu le 14 Octobre 1066 opposant le dernier roi anglosaxon Harold II à Guillaume le Conquérant alors Duc de Normandie, victoire décisive pour ce dernier, sacré Roi d’Angleterre le jour de Noël 1066 dans l’Abbaye de Westminster. En 2016 est commémoré le 950ème anniversaire de cette bataille. Pour célébrer cet anniversaire historique ainsi que l’unification des deux régions normandes, le peintre JUDIKAHEL présente son travail exceptionnel sur l’épopée de Guillaume le Conquérant. Sur 33 panneaux de 70x200cm exposés, l’artiste revisite le thème de la fameuse tapisserie de Bayeux «Guillaume à la conquête de l’Angleterre». Cet artiste né à Coutances en 1937, au style figuratif et coloré, au délire ludique reste inclassable et sa rencontre avec la grande Histoire normande est impressionnante tant sur le plan pictural où graphismes et couleurs[...]

photo Exposition Europe Visions d'Artistes pour Itinéraire en quête d'artiste à Villy-Bocage

Exposition Europe Visions d'Artistes pour Itinéraire en quête d'artiste à Villy-Bocage

Exposition

Villy-Bocage 14310

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

L’Europe est un continent de racines entremêlées, de langues mêlées, de chants portés par le vent des siècles. Elle est cette terre aux frontières mouvantes, forgée par les conflits, les réconciliations, les migrations, mais aussi — et surtout — par la culture. L’exposition Europe, visions d’artistes, initiée par l’association Réalité Art Actuel, convie 40 artistes à se pencher sur l’âme d’un pays européen, à l’interroger, le rêver, le faire dialoguer avec leur propre sensibilité. Répartie dans deux lieux à Villy-Bocage, le Château et la Moulinerie, l’exposition propose 40 regards pour 38 territoires, 40 œuvres pour une Europe sensible, intime, libre. Europe, visions d’artistes est une invitation à regarder au-delà des drapeaux et des cartes, à écouter les bruissements invisibles des légendes anciennes, à faire revivre les écrivains, les musiciens, les paysages, les mythes fondateurs ou personnels. C’est une Europe humaine, poétique, fragile parfois, que les artistes ont été invités à explorer. Dans un monde secoué par les tensions, les incertitudes et les tentations de fermeture, l’art offre un autre langage : celui de la nuance, de l’empathie, de l’émotion partagée. C’est[...]

photo Exposition :

Exposition : "L'Atelier d'écriture de Marcel Proust" par Arielle Rosin

Lecture - Conte - Poésie, Exposition, Peinture, Atelier

Cabourg 14390

Du 09/09/2026 au 30/11/2026

Le Grand Hôtel accueille l’exposition "L’Atelier d’écriture de Marcel Proust", imaginée et créée par l’artiste peintre Arielle Rosin. Installée dans le hall de l’hôtel, cette exposition invite à entrer dans l’univers de Marcel Proust et à découvrir une interprétation artistique de son rapport à l’écriture. Une parenthèse culturelle à apprécier dans le cadre emblématique du Grand Hôtel, intimement lié à l’histoire de l’écrivain et à son œuvre.

photo Exposition de Linaupe Carter et Allan Martin pour Itinéraire en quête d'artiste à Malherbe-sur-Ajon

Exposition de Linaupe Carter et Allan Martin pour Itinéraire en quête d'artiste à Malherbe-sur-Ajon

Exposition

Malherbe-sur-Ajon 14260

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Photographies Allan Martin et Linaupe Carter Dans l’ombre caressée d’une nef gothique, où les pierres murmurent encore les psaumes oubliés des siècles, naît une exposition qui se devine : elle se traverse, comme on traverse un songe fiévreux ou une peine qui refuse de s’éteindre. Chaque visage est un instant volé à l’obscurité, celui où le modèle accepte enfin, ou celui où il se dérobe encore, pudique, farouche. La lumière monte, timide, du creux d’une paume, du bord humide d’une lèvre, du lac secret des yeux. La lumière vacille, chancelle. Elle s’éteint une seconde puis reprend souffle, elle est un fragile miracle. Et c’est dans ce vacillement même que l’âme consent enfin à se montrer, nue, frissonnante

photo Exposition de Michel Frérot pour Itinéraire en quête d'artiste à Caumont-sur-Aure

Exposition de Michel Frérot pour Itinéraire en quête d'artiste à Caumont-sur-Aure

Sculpture, Dessin - Collage, Exposition

Caumont-sur-Aure 14240

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Un parcours vers l’abstraction et l’art du geste « Aller toujours plus vers l’abstraction ! », c’est ainsi que Michel Frérot (1927 – 2016) parlait de son travail, de sa passion, une aventure de plus de 70 ans, celle d’une vie. Sa création est imprégnée des lieux où il a vécu et qui l’ont inspiré. Il commence à peindre à l’âge de 18 ans influencé par les Impressionnistes et expose à Paris dès 1947 au Salon des indépendants. Les années 50 le conduisent à SaintVaast la Hougue et à l’île de Tatihou où il rencontra Madeleine Belliard , son épouse qui est également peintre. Ils s’installent à Saint Sever puis à Caen dans les années 60 . Michel Frérot expose alors dans de nombreuses galeries dont la galerie Cadomus. À partir de 1983, il se consacre entièrement à la peinture, à la sculpture et à la céramique, sa palette s’ouvre sur les lumières de la Méditerranée, sur ses vignes et ses oliviers. Cette exposition sera l’occasion de voir des oeuvres – dessins, encres, toiles - qui jalonnent son chemin de création en résonance avec les préoccupations de son époque. Elles témoignent de son travail de recherche du mouvement, de la lumière, du trait qui saisit l’instant, un parcours du[...]

photo Exposition de Emmanuel Béhier-Migeon pour Itinéraire en quête d'artiste à Parfouru-l'Éclin

Exposition de Emmanuel Béhier-Migeon pour Itinéraire en quête d'artiste à Parfouru-l'Éclin

Nature - Environnement, Exposition

Caumont-sur-Aure 14240

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Mon regard se rapproche de celui du poisson. C’est une des raisons de privilégier les prises de vue avec des caméras VR, dotées d’un objectif fisheye. En résulte des images 360 x 180 degrés, qui représentent une matière première croissante de par leur intérêt plastique. Je préfère les diffuser ou les imprimer sur une surface plane pour préserver l’effet arrondi, un clin d’œil aux tondi de la Renaissance. Ce choix est également guidé par une volonté de bousculer les axes du réel et altérer ainsi les repères habituels du public. L’eau, par ses remous et la vie qu’elle recèle, exhale des sons fascinants et énigmatiques, loin de la notion de « Monde du silence ». J’y ajoute des voix glanées çà et là pour souligner la richesse de la Francophonie, créant une trame sonore aux échos poétiques. L’œuvre immersive Charlevoix H2/Oh ! est une ode aux cours d’eau de ce territoire du Québec et aux anges gardiens qui en prennent soin.

photo Exposition de Jacques Clémentine pour Itinéraire en quête d'artiste à Aunay-sur-Odon

Exposition de Jacques Clémentine pour Itinéraire en quête d'artiste à Aunay-sur-Odon

Exposition, Photographie - Vidéo

Les Monts d'Aunay 14260

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Au bord du chemin, en marge de la circulation, des véhicules à l’abandon attendent depuis des lustres. La végétation les engloutit lentement, peut-être qu’un jour ils seront transportés vers un centre de recyclage où ils disparaîtront inexorablement, ou bien encore, avec beaucoup de chance, un amoureux des objets du temps passé les confiera aux mains expertes d’un mécanicien qui leur rendra leur jeunesse. Le photographe chasseur d’épaves gardera une trace, en fera une série de clichés dont une avec la superposition de vue spatiales prises par satellite leur apportant une touche de mystère.

photo Exposition de Edith Gaillot pour Itinéraire en quête d'artiste à Caumont-sur-Aure

Exposition de Edith Gaillot pour Itinéraire en quête d'artiste à Caumont-sur-Aure

Nature - Environnement, Exposition

Caumont-sur-Aure 14240

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

L’Aure Bleue est une installation vidéo et sonore inspirée par l’histoire géologique et imaginaires du Caumont-sur-Aure, où fut exploitée au XIXe siècle une ardoise d’un bleu profond, l’Or bleu. À partir de cette matière minérale chargée de mémoire, l’œuvre s’intéresse aux strates visibles et invisibles qui composent un paysage. L’installation se déploie dans l’espace sous la forme d’une surface suspendue qui accueille des images en mouvement et des fragments sonores. Des vues du territoire, des textures et des paysages recomposés s’y superposent, formant une sorte de cartographie mouvante. En dialogue avec l’architecture du lieu et avec l’environnement qui l’entoure, l’installation propose une expérience sensible du paysage. Le spectateur est invité à observer ce territoire en transformation, à la fois concret et imaginaire, où les couches du réel se recomposent et se déplacent. Entre géologie, cartographie et paysage mental, L’Aure Bleue explore la manière dont un lieu se construit et se raconte — dans la matière, dans l’histoire et dans le regard qui s’y pose.

photo Exposition de Emmanuel Béhier-Migeon pour Itinéraire en quête d'artiste à Parfouru-l'Éclin

Exposition de Emmanuel Béhier-Migeon pour Itinéraire en quête d'artiste à Parfouru-l'Éclin

Exposition

Caumont-sur-Aure 14240

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Je dois m’immerger pour être au contact de l’eau. Mes sens sont continuellement stimulés par ce milieu en perpétuel métamorphose. L’image naît de ma relation physique avec cet élément. Par la suite viennent les réflexions, la synthétisation de mes explorations pour donner vie à mes créations. De l’expérience naissent des concepts, voire même des préceptes. En immigrant au Canada je pensais être orphelin de l’océan qui m’avait vu grandir, c’était ignorer ses innombrables étendues d’eau. Depuis les vingt dernières années elles sont au centre de mes inspirations. Dans l’Orangerie je présenterai l’expérience multimédia immersive et multisensorielle Errance et poésie dans les eaux du Québec… À l’extérieur en primeur Le labyrinthe des songes offrira une immersion au cœur de vastes jardins d’art topiaire, habités d’âmes en apesanteur. Emmanuel Béhier-Migeon

photo Exposition de Anne Maurance pour Itinéraire en quête d'artiste à Livry

Exposition de Anne Maurance pour Itinéraire en quête d'artiste à Livry

Exposition, Dessin - Collage

Caumont-sur-Aure 14240

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

A la pointe de la Hague, les rochers érodés offrent au vent et aux vagues leurs flancs obstinés d’anciennes montagnes. J’ai retrouvé la trace de ces hautes cimes, il suffisait de couvrir leurs épaules d’un manteau de papier. C’était alors comme si la roche se disposait à me raconter son histoire, et moi de grimper sur ses parois vertigineuses. A la Chapelle St-Sulpice de Livry, la source nous rappelle que l’eau sculpte, poli, transforme, apaise. Sur les dessins empreintes, c’est la peau des rochers qui apparait sur le papier ; un moment révélé de ces corps rugueux qui deviendront galets, un paysage en métamorphose.

photo Exposition de Jacques Drouin pour Itinéraire en quête d'artiste au Mesnil-au-Grain

Exposition de Jacques Drouin pour Itinéraire en quête d'artiste au Mesnil-au-Grain

Peinture, Exposition

Le Mesnil-au-Grain 14260

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Le travail de Jacques Drouin se présente sous forme de séries qui se déclinent de manière récurrente, quasi obsessionnelle comme autant de tentatives pour se rapprocher et cerner l’objet à saisir : les Gîtes-cœur (2007-09), les Tipis (2004-09), les Suspensions (2009-12), les Empreintes (2013), les Urnes, les Nasses…sont le fruit d’un cheminement plus que d’une démarche. Jacques Drouin aime à se « laisser guider par [l’] impérieuse nécessité de peindre », ignorant à l’avance ce qui progressivement va lui apparaître. Il aime à dire que son unique démarche consiste à «peindre pour voir». Peindre c’est être pris dans ce qu’il appelle ses «errances intuitives» tel un nomade qui explore et travaille le support. Celui-ci est saturé, scarifié, parsemé d’empreintes, comme un chantier de fouille. Traces de grattage, ponçage, recouvrement, tout un traitement d’aller-retour entre les couches de peinture, entre les strates et leur histoire. Issue de ce cheminement erratique et impérieux, la toile dont il devient « le regardeur, [se retrouvant] toujours témoin de sa propre invitation. » Sa pratique turbulente accouche d’une peinture tourmentée et vibrante quasi organique où s’entremêlent[...]

photo Exposition de Patrick Thomé pour Itinéraire en quête d'artiste à Villy-Bocage

Exposition de Patrick Thomé pour Itinéraire en quête d'artiste à Villy-Bocage

Nature - Environnement

Villy-Bocage 14310

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

La ferme du Buquet ouvrira à l’occasion de ce festival 2026 un espace qui n’a rien à voir avec une galerie. Le lieu témoigne d’une authenticité intacte qui nous invite à une immersion totale dans l’architecture rurale des notables du Pré-Bocage. L’habitat de caractère atteste de l’utilisation de matériaux en relation avec les ressources localement disponibles. Les critères écologiques sont manifestes dans cette demeure. « L’arbre est l’exemple d’une sculpture parfaite » affirme Giuseppe Penone, l’artiste italien emblématique de l’Arte Povera. La forêt de Saint-Sever Calvados est mon musée. J’interroge sa canopée au quotidien. Mon atelier s’ancre dans cette réserve naturelle. Ma proposition s’inspire du processus de nidification des abeilles dans des troncs d’arbre creux. L’intelligence de la nature façonne mon univers visuel. Mon installation présente la nature plutôt qu‘elle ne la représente. Elle prend tout son sens dans le contexte de la recherche d’un meilleur équilibre entre l’être humain et son environnement. L’idée de conservation, l’idée de protection, l’idée de sauvegarde traversent mon travail. L’action artistique suppose une approche intime du logis qui s’appuie[...]

photo Exposition | Arnaud Rochard :

Exposition | Arnaud Rochard : "verdure"

Dessin - Collage, Exposition

Pont-l'Évêque 14130

Du 06/06/2026 au 20/09/2026

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard : "Verdures", ou la traversée du jardin comme expérience du temps L’exposition Verdures invite à une immersion dans l’univers foisonnant d’Arnaud Rochard. Entre gravure, peinture et céramique, l’artiste déploie un « château intérieur » où les époques s’entrelacent, transformant la déambulation en une véritable expérience temporelle et sensorielle. > Une archéologie de l’imaginaire Arnaud Rochard ne se contente pas de citer l’histoire de l’art ; il en réactive les fantasmes. Ses compositions saturées et vibrantes refusent la fixité pour laisser place à un espace mental stratifié. Influencé par la saudade portugaise et l’esthétique des azulejos, son travail explore la tension entre la mélancolie d’un monde perdu et le désir d’un ailleurs apaisé. > Le jardin comme espace de collision temporelle Sous le titre Verdures, en hommage aux tapisseries végétales de la Renaissance, l’exposition propose une réflexion dense sur la stratification du temps. L'artiste y convoque des influences croisées : -Le Japonisme : dans le traitement de la perspective par plans superposés et le choix des supports. -Le Moyen[...]

photo Exposition | Arnaud Rochard

Exposition | Arnaud Rochard

Exposition, Peinture

PONT-L'EVEQUE 14130

Du 13/06/2026 au 20/09/2026

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard, né en 1986 en France, est un artiste contemporain connu pour son travail interdisciplinaire englobant la gravure, la peinture et le dessin. Diplômé de l’École européenne supérieure d’art de Bretagne, il est reconnu pour son approche artistique unique qui mêle différentes techniques et matériaux. Arnaud Rochard propose une exploration sensible de l’objet et du quotidien. Son approche plastique, à la fois poétique et rigoureuse, transforme le banal en œuvre d’art, questionnant notre rapport aux formes, à l’espace et à la perception. S’appropriant de nombreux mythes et légende, son travail permet de développer de nombreux programmes de médiations et de visites contées. Originaire de Bretagne et ayant passé une grande partie de sa carrière en Belgique, il s’agira de la première exposition en Normandie pour cet artiste nommé parmi les artistes à suivre de la nouvelle génération par la rédaction de Beaux-Arts/L’œil. Son travail, coloré et explorant de nombreux médiums, sera augmenté de pièces installées hors-les-murs permettant à tous les habitants de profiter de ce travail singulier et précieux, et animera[...]

photo Journées Européennes du Patrimoine 2026 : Visite guidée

Journées Européennes du Patrimoine 2026 : Visite guidée "Femmes artistes au Musée d'art et d'histoire de Lisieux"

Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Exposition

Lisieux 14100

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

Lors de cette visite guidée, venez découvrir les artistes femmes présentes dans les collections et exposées au musée d'art et d'histoire de Lisieux. Plusieurs figures locales sont valorisées comme Jeanne Bonnefoi ou Rosalie Riesener, mais aussi une artiste d'envergure, Rosa Bonheur, dont des œuvres sont présentées dans l'exposition « Du pré à l'œuvre. Bestiaire champêtre dans l'œil des artistes ». Dans le cadre des Journées du Patrimoine – HF+ Normandie

photo Les rencontres du musée : Raoul Dufy à Deauville et Trouville par Marjolaine Beuzard

Les rencontres du musée : Raoul Dufy à Deauville et Trouville par Marjolaine Beuzard

Exposition

Deauville 14800

Le 19/09/2026

Natif du Havre, Raoul Dufy, attiré par les cités balnéaires, a consacré jusqu’à la Seconde Guerre mondiale une part importante de son œuvre de paysagiste à la Normandie et notamment au Pays d’Auge, à Deauville et à Trouville. Sur les territoires de ces villes côtières, Dufy puise de nombreux motifs, depuis le littoral animé de fêtes, courses nautiques et autres manifestations mondaines, jusqu’à l’intérieur des terres. De 1905 à 1945, l’artiste se rend périodiquement à Trouville et à Deauville. De ces visites naît une production d’œuvres particulièrement riche, comprenant des peintures, des dessins, des aquarelles et des carnets de croquis. La mer occupe une place prépondérante, tandis qu’un second ensemble d’œuvres est consacré au monde équestre et aux champs de courses des hippodromes deauvillais. Docteure en histoire de l’art moderne et contemporain (Université Paris-Sorbonne), Marjolaine Beuzard est attachée de conservation au Musée national d’art moderne – Centre Pompidou, où elle participe à des commissariats d’expositions en France et à l’international. Depuis 2019, elle accompagne des projets autour du fonds Henri Matisse et assiste au commissariat de plusieurs[...]

photo Journées Européennes du Patrimoine : Grand Hôtel

Journées Européennes du Patrimoine : Grand Hôtel

Lecture - Conte - Poésie

Cabourg 14390

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

À l’occasion des Journées Européennes du Patrimoine, le Grand Hôtel ouvre ses portes et invite à découvrir son histoire et son univers à travers plusieurs animations. Au programme : • Dans le hall de l’hôtel, l’exposition "L’Atelier d’écriture de Marcel Proust", imaginée par l’artiste Arielle Rosin, permettra de plonger dans l’univers littéraire de l’écrivain. Une rencontre et un temps d'échange avec l’artiste viendra compléter cette découverte. • Au 4e étage de l'hôtel, un court-métrage de 13 minutes consacré à Marcel Proust sera également projeté. Réalisé dans le cadre d’un projet pédagogique, ce film a été écrit et coréalisé par les étudiants en Bachelor Audiovisuel de l’E2SE de Caen, en collaboration avec le réalisateur David Desramé. • La boutique du Grand Hôtel sera également accessible, avec une sélection de souvenirs aux couleurs de l’établissement : madeleines, cartes postales, tote bags, peignoirs, marinières, mugs et autres objets. Une belle occasion de pousser les portes de cet hôtel emblématique de Cabourg et de découvrir quelques-uns de ses secrets, entre patrimoine, littérature et création artistique ! Sans inscription.

photo Journées du Patrimoine / 5 ans des Franciscaines : Le grand atelier des Franciscaines

Journées du Patrimoine / 5 ans des Franciscaines : Le grand atelier des Franciscaines

Exposition, Atelier, Peinture

Deauville 14800

Du 19/09/2026 au 20/09/2026

À l’occasion des Journées Européennes du patrimoine, Les Franciscaines se transforme en grand atelier d’artiste. Les participants visitent les expositions du moment, choisissent une œuvre parmi un panel présélectionné et s'essayent à la copier. Cinq artistes peintres du territoire seront présents pour guider et donner de précieux conseils sur les règles du dessin, de la composition à la perspective, ou encore sur le subtil mélange des couleurs. Le temps du week-end, trois sessions d’ateliers sont proposées, dont une le dimanche à partager en famille, à suivre en continu ou distinctement. Pour clôturer ce week-end haut en couleur de façon conviviale, il sera possible d'admirer ses productions exposées dans Le Cloître à l’occasion d’un vernissage. Information importante : matériel fourni par Les Franciscaines (exclusivement pastel gras, crayons, gomme, taille-crayon et feuilles de papier), il est proscrit de ramener son propre matériel. Enseignants : Caroline Levasseur, Capucine Levasseur, Josepha Poulain, Laurence de Marliave, Guillaume de Saint-Pierre SAMEDI 19 SEPTEMBRE De 9h30 à 13h et 14h à 17h30 : Ateliers créatifs à partir de 16 ans DIMANCHE 20 SEPTEMBRE[...]

photo Exposition de Patrick Thomé pour Itinéraire en quête d'artiste à Maisoncelles-Pelvey

Exposition de Patrick Thomé pour Itinéraire en quête d'artiste à Maisoncelles-Pelvey

Pour enfants, Histoire - Civilisation

Maisoncelles-Pelvey 14310

Du 12/09/2026 au 20/09/2026

Calembours visuels, jeux de mots tordus, j’utilise la panoplie surréaliste pour aborder la thématique du pain. Je joue avec les codes du sacré, avec des références dans l’histoire de l’art. Le charme de l’étrangeté du monde est au rendez-vous. Le souvenir du traditionnel repas familial me ressource dans mon enfance. : Jeux interdits « on ne joue pas avec la nourriture, le pain c’ est sacré » « L’art est un jeu d’enfant » disait Max Ernst. L’enfance est un lieu qu’on ne quitte jamais

photo Exposition

Exposition "In the here and now"

Céramique, Exposition, Sculpture

Caen 14000

Du 12/09/2026 au 10/11/2026

Patrick Loughran, originaire de Detroit, expose à La NOU.GA des œuvres qui montrent l'étendue de sa pratique à la croisée de la poterie, de la céramique, de la sculpture et du dessin. Ses sculptures partent de la matière et du geste dans un mouvement improvisé, suivant une logique presque naturelle, géologique ou botanique, dans laquelle les formes poussent et se développent. La couleur, qui puise dans la céramique traditionnelle et folklorique, le monde du cirque, la brillance de Paris ou de New York, y a une une place centrale. Le titre de l'exposition qu'il présente à Logre In the Here and Now, révèle une inflexion dans la pratique de l'artiste qui a récemment pris un tour plus contemplatif, plus introspectif aussi. Vernissage le 11 septembre à 18h30.

photo Les Étonnants Patrimoines : Petit musée - visite et atelier

Les Étonnants Patrimoines : Petit musée - visite et atelier

Patrimoine - Culture, Exposition, Atelier, Sculpture

Caen 14000

Du 20/09/2026 au 23/09/2026

Une visite adaptée aux besoins des plus jeunes. A l'aide d'outils ludiques ( puzzle, carte mime, etc)  les familles découvrent le parc de sculptures du château ou l'exposition de l'artiste Lise Duclaux avant de réaliser ensemble un petit atelier. 3-5 ans en famille.

photo Exposition Fujiko Nakaya, Fog Tree #07031

Exposition Fujiko Nakaya, Fog Tree #07031

Exposition, Peinture

Honfleur 14600

Du 30/05/2026 au 27/09/2026

Dans le cadre du festival Normandie impressionniste 2026 Fujiko Nakaya (née en 1933) est sans conteste la doyenne de l’art environnemental. Après avoir étudié la peinture, notamment à Paris, l’artiste s’adonne aux expérimentations alliant art et technologie, et crée sa première installation de brouillard à Osaka en 1970. Ses installations ont, depuis, fait le tour du monde. Les brouillards de Fujiko Nakaya sont des œuvres en perpétuelle transformation, sans limite d’espace et de temps. En créant avec l’eau pour seule matière, l’artiste accepte que son œuvre lui échappe : elle appartient ainsi au public qui la traverse et la ressent, dans une expérience artistique et naturelle rare qui résonne avec Claude Monet. Dès ses plus jeunes années, au contact d’Eugène Boudin, le maître des nuages de Honfleur, Claude Monet cherche à reproduire une impression fugitive laissée par les éléments naturels. Fujiko Nakaya, née sept ans après la disparition de Monet, ne reproduit pas, elle produit ses sensations dans et avec la nature. Fujiko Nakaya installe son brouillard normand dans le Jardin des Personnalités, qui longe les rives de la Seine River et le passage incessant des porte-conteneurs.[...]

photo Journées du Patrimoine : Exposition : Révéler l'invisible : patrimoines en images

Journées du Patrimoine : Exposition : Révéler l'invisible : patrimoines en images

Exposition, Photographie - Vidéo

Courseulles-sur-Mer 14470

Du 18/09/2026 au 09/10/2026

Exposition évènement Journées européennes du Patrimoine Révéler l'invisible : patrimoines en images Les vendredi 18, samedi 19 et dimanche 20 septembre 2026 de 10h à 17h00 Une présentation de deux approches du patrimoine visuel au travers de deux expositions : Henri CARABAJAL, photographe utilisant les procédés anciens et qui pour cet évènement présentera une nouvelle série de tirages argentiques couleur réalisé à partir du PROCÉDÉ POSITIF COULEUR PAR INVERSION. En écho, l'artiste graffeur PIOTRE revisite des photographies anciennes grâce à son langage de street art : couleurs éclatantes, réinterprétation contemporaine de l’histoire. Cette exposition créé spécialement pour les journées du patrimoine sera prolongée jusqu’au 27 octobre 2026.

photo Exposition photos : Fanny Jaussaud

Exposition photos : Fanny Jaussaud

Photographie - Vidéo, Exposition

Caen 14000

Du 01/09/2026 au 30/09/2026

À la rentrée, venez découvrir la ville de Caen sous une autre perspective ! Le MoHo a le plaisir d’accueillir l’exposition de Fanny Jaussaud, photographe normande qui révèle Caen et la Normandie à travers un regard sensible, profondément ancré dans l’émotion. Créer un point de vue, c’est transformer un lieu en émotion. Pour Fanny Jaussaud : un paysage ne se regarde pas seulement : il se ressent. À travers ses créations, l’artiste propose une nouvelle manière de découvrir Caen et la Normandie. Chaque photographie est pensée comme une rencontre où l’image et les mots se répondent pour raconter l’âme d’un lieu. Normande, née à Caen, Fanny Jaussaud est profondément attachée à cette terre qui l’a vue grandir. Elle puise son inspiration dans les paysages, le patrimoine et le littoral normand. Le noir et blanc met en lumière l’essentiel, tandis que les mots qui accompagnent ses créations prolongent l’émotion et laissent à chacun la liberté d’y retrouver ses propres souvenirs. Plus que des photographies, ses œuvres sont des points de vue : une invitation à voir, ressentir et transmettre l’émotion d’un territoire qui l’habite depuis toujours. Tout le mois de septembre du lundi au[...]

photo Exposition L’impressionnisme en photographie - Réhahn

Exposition L’impressionnisme en photographie - Réhahn

Photographie - Vidéo

Honfleur 14600

Du 07/07/2026 au 30/09/2026

Du 7 juillet 2026 au 30 septembre 2027, Honfleur accueillera en plein air l’exposition L’Impressionnisme en photographie de Réhahn, installée sur les grilles du Jardin public. Présentée dans le contexte du centenaire de Claude Monet, cette exposition gratuite propose une réflexion contemporaine sur la lumière, les reflets et l’effet mirage, en montrant comment la photographie peut inventer un nouveau langage visuel à partir de phénomènes bien réels. Réhahn est un artiste, auteur et collectionneur français, né en Normandie et installé à Hội An, au Vietnam, depuis 2011. Connu pour la dimension humaine de ses portraits et pour son engagement auprès des communautés qu’il photographie, il a fondé à Hội An le Precious Heritage Museum, dédié aux cultures du Vietnam. Son travail relie le voyage, la mémoire et la transmission, avec une approche profondément attentive aux personnes et aux lieux. Honfleur porte une longue histoire de regard, depuis Eugène Boudin et les artistes venus observer les variations du ciel jusqu’aux promeneurs qui connaissent la manière dont la Seine, la mer et les nuages transforment l’atmosphère d’une heure à l’autre. Présenter ici L’Impressionnisme en[...]

photo Visite-Atelier

Visite-Atelier "Carnet de promeneur : découvre les croquis des artistes et deviens toi-même artiste"

Exposition, Atelier

Honfleur 14600

Le 25/11/2026

Dans le cadre de l’exposition célébrant les 70 ans de la SAMEB, vous êtes invités à découvrir des croquis d’artistes, puis à vous glisser dans la peau d’un artiste. Laissez libre cours à votre imagination et exprimez votre créativité en réalisant votre propre œuvre !

photo Exposition au Musée Charles Léandre : Jean de la Hougue (1874-1959) entre échappées et intimités

Exposition au Musée Charles Léandre : Jean de la Hougue (1874-1959) entre échappées et intimités

Patrimoine - Culture, Peinture, Exposition

Condé-en-Normandie 14110

Du 21/02/2026 au 18/10/2026

Exposition au Musée Charles Léandre : Jean de la Hougue (1874-1959) entre échappées et intimités Du 21 février au 18 octobre 2026, le Musée Charles Léandre vous invite à plonger dans l’univers de Jean de la Hougue artiste peintre, originaire d'Avranches, issu du mouvement post impressionniste. Les œuvres exposées sont principalement issues de la collection familiale, auxquelles s’ajoutent des pièces provenant des musées d’Avranches, du musée des Beaux-Arts de Caen et des Archives du Calvados. Entrée libre

photo Exposition de Laurent Proux

Exposition de Laurent Proux

Exposition, Nature - Environnement, Peinture

Caen 14000

Du 04/07/2026 au 17/10/2026

Né en 1980 à Versailles, Laurent Proux vit et travaille à Paris. Il est diplômé de l'École Nationale des Beaux-Arts de Lyon et de la Hochschule für Bildende Künste de Hambourg. Peintre et dessinateur, il produit une imagerie puissante et inédite qui explore les tensions entre le corps humain et son environnement, qu’il soit industriel ou naturel. Si sa peinture impose de prime abord une facture réaliste en raison des objets représentés – machines, lieux de travail, arbres, champs, corps sexualisés, etc. –, son style s’en émancipe par l’exploration continuelle de solutions picturales, intégrant aberrations, télescopage de plans et couleurs artificielles, définitivement affranchies de l’opposition entre figuration et abstraction. Le corps humain est traité par fragments, exagérations et silhouettes, pour mieux le rapprocher d’un corps-machine, politisé et violenté, souvent dérangeant, parfois sentimental. Construisant l’espace de son tableau comme une scène à la lisibilité altérée, l’artiste adresse à l’attention du spectateur une énigme visuelle et intellectuelle à arpenter du regard. Cette exposition est présentée dans le cadre du festival Normandie Impressionniste

photo Exposition Laurent Proux - Ground Melody

Exposition Laurent Proux - Ground Melody

Peinture, Exposition, Nature - Environnement

Caen 14000

Du 04/07/2026 au 17/10/2026

Né en 1980 à Versailles, Laurent Proux vit et travaille à Paris. Il est diplômé de l’École des Beaux-Arts de Lyon et de Hambourg. Peintre et dessinateur, il produit une imagerie puissante et inédite qui explore les tensions entre le corps humain et son environnement, qu’il soit industriel ou naturel. De grands formats, ses peintures oscillent entre évocations réalistes du corps au travail saisi dans son cadre de production, et des corps déconstruits aux poses lascives et aux membres étirés, s’agglomérant au milieu d’une nature foisonnante qui semble les engloutir. Entre figuration et abstraction, ses œuvres mêlent perspectives brouillées, couleurs vives et artificielles, superpositions de plans, l’ensemble formant une œuvre de composition forte, subtilement politique, rarement innocente. Pour l’exposition Ground Melody, l’artiste poursuit sa recherche à travers la production de peintures et de gravures s’inspirant d’images glanées dans les jardins de la ville de Caen et nourries par la rencontre de celles et ceux qui en prennent soin. Avec le soutien de la Galerie Semiose (Paris). Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste.

photo Ramón Freire — Trouville, un regard à travers ses rues

Ramón Freire — Trouville, un regard à travers ses rues

Patrimoine - Culture

Trouville-sur-Mer 14360

Du 02/09/2026 au 09/10/2026

Directeur de la section Gravure à l'École des Beaux-Arts de Cuenca, Ramón Freire a posé son carnet à Trouville-sur-Mer le temps d'une résidence artistique, de début juillet à mi-août 2026. De cette immersion dans les rues de la ville sont nées des lithographies au trait minutieux, qui restituent avec précision les façades, les toitures et l'architecture typique du front de mer et des ruelles trouvillaises. L'exposition, installée à la Rotonde de l'Hôtel de Ville, présente l'ensemble des recherches et réalisations menées par l'artiste durant son séjour. Un regard singulier et attentif porté sur le patrimoine architectural de la ville, entre observation minutieuse et interprétation graphique. Infos pratiques : - Date : du 7 août au 9 octobre 2026 - Horaires : du lundi au vendredi, 9 h 30 – 12 h et 13 h 30 – 17 h - Lieu : Hôtel de Ville, la Rotonde, Trouville-sur-Mer - Entrée libre

photo Planches Contact Festival #17 - Ciné-goûter :

Planches Contact Festival #17 - Ciné-goûter : "Persepolis" de Marjane Satrapi et Vincent Paronnaud

Cinéma, Festival généraliste

Deauville 14800

Le 30/12/2026

Planches Contact Festival explore l’histoire récente de l’Iran et les aspirations de sa jeunesse. En écho à l’exposition de Newsha Tavakolian aux Franciscaines, ce ciné-goûter invite à (re)découvrir Persepolis, film d’animation réalisé par Marjane Satrapi et Vincent Paronnaud, sorti en 2007 et adapté de sa bande dessinée autobiographique. Avec humour, émotion et un récit incroyable, le film suit le parcours d’une jeune fille confrontée à la révolution iranienne, à l’exil et à la conquête de sa liberté. Récompensé par le Prix du Jury au Festival de Cannes en 2007 et nommé pour l’Oscar du meilleur film d’animation en 2008, Persepolis s’est imposé comme une œuvre majeure du cinéma d’animation contemporain. En mêlant mémoire personnelle et récit universel, le film résonne avec une force intacte. Alors que Marjane Satrapi nous a quittés en juin dernier, cette projection prend une dimension particulière : celle d’un hommage à une artiste dont la voix, libre, a durablement changé notre regard sur l’Iran et sur le pouvoir du récit. Une projection accessible dès 12 ans, suivie d’un goûter aux saveurs d’Iran, pour prolonger le voyage et partager en famille ce moment de cinéma.

photo Exposition temporaire « La guerre de Jim »

Exposition temporaire « La guerre de Jim »

Exposition

Courseulles-sur-Mer 14470

Du 01/02/2025 au 31/12/2026

Le Centre Juno Beach vous invite à plonger dans l’histoire à travers le regard de Harry « Jim » Bardsley, un artiste canadien qui a servi dans les Forces armées pendant la Seconde Guerre mondiale. À travers une sélection de dessins exceptionnels réalisés sur le vif, on découvre les années de service de Jim : de son entraînement en Angleterre dans le Sussex à son engagement dans la Bataille de Normandie et pour la libération de l’Europe. Ses œuvres capturent la vie quotidienne des soldats et des civils, la camaraderie, mais aussi l’horreur et la détresse de la guerre. Cette exposition offre une perspective intime et émouvante sur la Seconde Guerre mondiale, révélant le courage, la compassion et le talent d’un homme dont l’expression artistique constitue une chronique historique singulière. Hall du Centre Juno Beach Gratuit et libre d’accès

photo Exposition : Au jardin avec André Hambourg

Exposition : Au jardin avec André Hambourg

Manifestation culturelle

Deauville 14800

Du 30/05/2026 au 03/01/2027

Des allées géométriques des parcs parisiens aux vergers fleuris du Pays d’Auge, en passant par les lumières éclatantes de Provence, le jardin se lit comme un discret fil conducteur dans l’œuvre d’André Hambourg. Il devient pour l’artiste un lieu d’intimité, de contemplation et de création. Dans ses premières années parisiennes, Hambourg puise déjà son inspiration dans les havres de verdure de la capitale. Le jardin du Luxembourg revient régulièrement sous son pinceau. Mais ce sont surtout les jardins de ses résidences qui occupent une place privilégiée dans sa peinture. En Provence, à Mougins puis à Saint-Rémy-de-Provence, il capte la vibration de la lumière, la danse des feuillages sous le mistral, les fins d’après-midi où les ombres s’allongent sur le sol. Les couleurs y sont vives, presque éblouissantes, traduisant une nature généreuse que le peintre saisit avec tendresse et sensualité. Enfin, ce sont les jardins normands qui s’imposent durablement dans sa production, en particulier celui de sa maison d’Englesqueville-en-Auge. Il devient le théâtre d’une observation patiente du temps qui passe. Hambourg y pose son chevalet au fil des saisons et peint les pommiers alourdis[...]

photo Amélie Romet expose à la galerie des croisiers

Amélie Romet expose à la galerie des croisiers

Exposition

CAEN 14000

Du 14/07/2022 au 27/03/2022

L'artiste Amélie Romet expose à la galerie des croisiers du 14 au 27 juillet. L'atelier d'Amélie est installé au lieu dit "le cormier" à Saint Céneri le Gerei, l'un des plus beaux village de France. Il est ouvert au public toute l'année et sera exceptionnellement fermé lors de cette exposition à Caen.Elle aime jouer avec la couleur et la lumière et relève certaines de ses toiles en apposant des feuilles d'or.Dans cette exposition, vous pourrez découvrir un panel de sa création.

photo Amélie Romet expose à la galerie des croisiers

Amélie Romet expose à la galerie des croisiers

Exposition, Atelier

Caen 14000

Du 14/07/2022 au 27/03/2022

L'artiste Amélie Romet expose à la galerie des croisiers du 14 au 27 juillet.  L'atelier d'Amélie est installé au lieu dit "le cormier" à Saint Céneri le Gerei, l'un des plus beaux village de France. Il est ouvert au public toute l'année et sera exceptionnellement fermé lors de cette exposition à Caen. Elle aime jouer avec la couleur et la lumière et relève certaines de ses toiles en apposant des feuilles d'or. Dans cette exposition, vous pourrez découvrir un panel de sa création.

photo Regard dans le jardin étrange du romantisme

Regard dans le jardin étrange du romantisme

Exposition

CAEN 14000

Du 16/07/2021 au 28/07/2021

Cyrille Mulot, photographe auteur caennais organise une exposition photographique à la galerie des Croisiers.65 tirages d'art sur le thème du romantisme seront présentés, un mélange de portraits et de photos de paysages, dont beaucoup ont été réalisés dans la région.Informations pratiquesExposition visible tous les jours de 10h à 19h sauf le mercredi de 10h à 14h.Vernissage le 17 juillet de 18h à 20h.Découvrez l'artiste et son travail sur son site web.