photo Dialogues avec le losange - Quand l’op art rencontre l’art urbain contemporain

Dialogues avec le losange - Quand l’op art rencontre l’art urbain contemporain

Exposition, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Du 31/10/2025 au 15/02/2026

Signe fondateur de l’« alphabet plastique » de Vasarely, identité graphique de Renault et signe intemporel de modernité, le losange devient dans cette exposition le point de convergence du dialogue entre Arthur Dorval, Sébastien Préschoux et Olivier Swiz, figures de la scène d’art urbain optique et cinétique. Par l’abstraction géométrique et les effets perceptifs, ils prolongent l’héritage de Vasarely dans des formes résolument contemporaines. Ensemble, ils transforment la Fondation en laboratoire créatif. À cette occasion, pour la première fois, le bureau personnel de Victor Vasarely s’ouvre au public et devient atelier de création in situ. Les trois artistes investissent également les salles de la Fondation, ainsi que les extérieurs en dialogue direct avec l’architecture et les œuvres du maître de l’art optico-cinétique. Venez assister à cette rencontre exceptionnelle entre l’héritage de Vasarely et la créativité urbaine contemporaine.

photo Phot'Aix - Festival photographique d'Aix-en-Provence

Phot'Aix - Festival photographique d'Aix-en-Provence

Aix-en-Provence 13090

Du 17/10/2025 au 05/01/2026

Choix de transition donc, déterminé par les liens particuliers entre Aix-en-Provence et Coimbra ces deux villes universitaires dont nous célébrons cette année les 40 ans du jumelage. Au-delà de nos deux cités, les Regards Croisés promeuvent les visions d’artistes portugais et français contemporains. Le croisement des regards montre une convergence des thèmes qui expriment néanmoins des visions très personnelles. Elles se révèlent intimistes, chargées de sensibilités, d’émotions et de questionnements liés à la transmission, à la mémoire, au territoire… Inauguration le vendredi 17 octobre avec la présentation des photographes, Salle des Etats de Provence - Place de l'Hôtel de Ville. Phot'Aix, Festival de Photographie, organisé à Aix-en-Provence par la Fontaine Obscure s'attache à relever un double défi : - Promouvoir la photographie contemporaine en favorisant les échanges entre artistes français et étrangers dans le cadre de l'exposition internationale Regards Croisés - Faire descendre la photographie dans la rue et favoriser l'émergence de nouveaux talents, en organisant Les Parcours photographiques thématiques à Aix en Provence et dans le Pays d'Aix portant[...]

photo Conférence : Yvonne Rainer : A Reader

Conférence : Yvonne Rainer : A Reader

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie, Atelier

Aix-en-Provence 13090

Le 15/01/2026

Comment lire, voir et surtout exposer Yvonne Rainer aujourd’hui ? En plein essor du minimalisme, dans les années 60, la chorégraphe et cinéaste, née en 1934 à San Francisco, abandonne toute volonté d’objectivité de l’interprète au profit d’une exploration des émotions en jeu dans les relations humaines, sociales et sexuelles. À l’occasion de l’exposition Yvonne Rainer : A Reader présentée jusqu’au 15 février au Centre régional d’art contemporain de Sète, Arlène Berceliot Courtin reviendra sur l’origine et le développement de ce projet de recherche à long-terme.

photo TALENT’ARTS 2026 - Noria Kaouadji et Romain Ravera

TALENT’ARTS 2026 - Noria Kaouadji et Romain Ravera

Photographie - Vidéo

Port-de-Bouc 13110

Du 23/01/2026 au 13/03/2026

Le Talent’arts est un cycle d’exposition destiné à la jeune Création contemporaine conçu en partenariat avec les écoles D’arts professionnalisantes de la région. Il s’agit d’un tremplin Aux carrières artistiques en devenir mais aussi un dénicheur De talents. Pour 2026, le centre d’arts accueille la première Collaboration de Noria Kaouadji, finaliste du show-room Art-O-Rama 2024 et de Romain Ravera, de l’édition 2025 de La Relève, une proposition du festival Parallèle. Avec le sou- Tien de la Région Sud, ils bénéficieront d’une résidence croi- sée puis d’une exposition restitution. Noria Kaouadji est une Artiste photographe basée à Marseille. Son travail, contem- platif et expérimental, met en tension les idées de surface et De profondeur dans une variété de formes qui explorent le Hors-champ, l’abstraction et la matière. Diplômé de la Villa Arson en 2023, Romain Ravera construit l’ensemble de son Vocabulaire plastique à partir d’objets vécus, dérobés dans Les périphéries urbaines, les zones industrielles, les friches et Chantiers de démolition.

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" Ouvertures " Marie-Laure Sasso-Ladouce

Patrimoine - Culture, Exposition

Martigues 13500

Du 03/09/2025 au 26/03/2026

L’artiste a conçue cette oeuvre spécialement pour le musée dans le cadre de leur nouvelle exposition et est en lien avec les carnets de voyages de Félix Ziem et les siens. Cette composition de paysages peints dans des formes et des formats variées s'inspire des destinations parcourues par Félix Ziem que l'on retrouve tout au long de l'exposition. Elle évoque l'idée de fenêtres ouvertes sur des paysages en résonance avec l'œuvre de Félix Ziem et la Méditerranée. Sur les trois murs du hall d'entrée, trois couleurs ont été utilisées : - Le bleu outremer symbolise la mer, la navigation, le rêve et l'ailleurs. - Le vert bleu turquoise évoque la végétation, la nature et renvoie aux premières peintures effectuées sur le motif par les peintres. - Le brun foncé quant à lui illustre le cuir des valises, le bois et la terre. La teinte sombre des murs met en valeur les peintures réalisées directement sur la surface, créant ainsi un effet de trompe-l'œil qui donne l'illusion d'ouvertures réelles, à travers lesquelles on pourrait apercevoir l'autre côté, suscitant la curiosité des petits et grands. Enfin "Ouvertures", c'est la fenêtre sur l'ailleurs, une invitation à découvrir[...]

photo Lumières célestes

Lumières célestes

Exposition

Marseille 13000

Du 25/10/2025 au 10/03/2026

Marcoville est un sculpteur français, ses premières créations datent des années 70. Son travail mêle valorisation des matériaux destinés au rebut et poésie. Il explore le verre, qu’il cisèle, colore et empile pour créer des œuvres lumineuses et vibrantes. Ses compositions, aux inspirations multiples, mêlent nature, spiritualité et imaginaire. Séduit par l'implantation de la cathédrale face à la mer, il a choisi d’en faire le cadre d’un spectacle jamais vu. L'exposition regroupe des œuvres gigantesques qui mettent en scène des milliers de pièces d’art et créent une relation intime et profonde avec chaque spectateur. La scénographie est unique : 600 anges en verre sablé et or suspendus dans la nef, avec une forêt d'arbres au début de la nef, une cinquantaine de Vierges disposées entre les piliers tout au long de la nef, et 30000 poissons de verre accrochés dans le choeur au-dessus de l'autel....de quoi créer une atmosphère onirique, irréelle, pleine de poésie. Des visites de l’exposition seront organisées pour les élèves des écoles marseillaises, avec en parallèle des ateliers artistiques et pédagogiques sur la démarche écologique de l’artiste[...]

photo Mémoire et fraternité Joann Sfar - La vie dessinée

Mémoire et fraternité Joann Sfar - La vie dessinée

Science et technique, Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 20/06/2025 au 24/02/2026

L’exposition, en deux parties, propose un véritable parcours dans la variété des influences vécues par Sfar. Elle rappelle que le poison de l’antisémitisme sévit et assassine toujours, qu’il faut rester vigilant, et lutter contre tous les racismes et tous les extrémismes identitaires qui minent nos sociétés. Cette exposition est inédite en ce qu’elle prend la suite de celle produite par le MAHJ à Paris (« Joann Sfar. La vie dessinée ») en mettant en avant les deux ouvrages postérieurs de l’artiste : Nous vivrons et Que faire des juifs ?, dessinés après le pogrom terroriste du 7 octobre 2023 et ses suites tragiques. Joann Sfar enquête sur l’avenir incertain des Israéliens (juifs, musulmans, chrétiens, druzes, bédouins…), et de la paix avec les Palestiniens, tous frappés par le conflit. Il part sur place à leur rencontre. Il mêle son histoire avec celle du peuple juif, croise ses entretiens et les récits bibliques. C’est tout à la fois un hymne à l’humanité et un appel puissant à la fraternité. Cet acte de résistance artistique poursuit avec courage l’ensemble de l’œuvre humaniste de Sfar, qui n’est autre que le reflet dessiné de sa personnalité lucide, engagée, fraternelle[...]

photo Exposition sur Grand Ecran : Turner et Constable

Exposition sur Grand Ecran : Turner et Constable

Exposition, Nature - Environnement, Peinture

Saint-Martin-de-Crau 13310

Le 28/04/2026

Constable s'intéressait principalement à la campagne anglaise, et le ciel devint un élément prédominant de ses tableaux. Turner, quant à lui, se concentrait très souvent sur des conditions particulières du ciel et de la mer, peignant des tempêtes et des mers déchaînées, exprimant ainsi le sentiment du sublime. Venez découvrir ces deux peintres à travers cette exposition magnifique.

photo Regards d'un collectionneur - Collection Oscar Ghez

Regards d'un collectionneur - Collection Oscar Ghez

Exposition, Peinture

Aix-en-Provence 13090

Du 07/11/2025 au 22/03/2026

Près de 60 chefs-d'œuvre issus de cette collection, aujourd’hui conservée au Musée du Petit Palais de Genève, qu’Oscar Ghez a fondé en 1968, seront réunis dans un parcours chronologique et thématique, retraçant l’évolution de la peinture française de la fin du XIXe siècle jusqu’aux avant-gardes du XXe siècle. Initiée dans les années 1950, la collection d’Oscar Ghez se distingue par des choix à contrecourant du goût de son temps. Visionnaire, il s’intéresse à des artistes alors peu considérés par le marché de l’époque et qui deviendront de grands noms de l’histoire de l’art tels que Gustave Caillebotte, Frédéric Bazille, Marie Bracquemond et Maximilien Luce. Grand amateur de figures et de portraits, il s’éloigne de la peinture de paysages, alors dominante dans les collections impressionnistes de cette période. Il accorde également une place de choix aux femmes artistes, largement représentées dans l’exposition. Cette exposition, dont le commissariat est assuré par Marina Ferretti, rend hommage à une collection singulière, façonnée par un amateur éclairé qui a su, avec intuition et exigence, déjouer les modes pour révéler des trajectoires artistiques majeures. Un parcours[...]

photo Exposition « Trésors de la crèche Neveu »

Exposition « Trésors de la crèche Neveu »

Patrimoine - Culture, Exposition, Culte et religion

Aubagne 13400

Du 26/11/2025 au 27/02/2026

Cet événement met en valeur une crèche composée de santons historiques créés par Thérèse Neveu, figure emblématique de l'art santonnier provençal. Cette exposition s'inscrit dans une année importante dédiée à la mémoire et au patrimoine local, avec des activités qui redorent le riche héritage familial et artisanal des Neveu et de la Provence. Elle offre une belle opportunité de découvrir les trésors d'une tradition vivante et précieuse pour les habitants et visiteurs d'Aubagne

photo Focus artiste : Isidore Isou

Focus artiste : Isidore Isou

Peinture

Arles 13200

Le 18/01/2026

Né en 1925 à Botosani (Roumanie) et mort en 2007 à Paris (France), Isidore Isou est un théoricien et artiste dont l’influence a été cruciale, en particulier sur le situationnisme. Désireux de bousculer l’ordre établi et de dépasser le surréalisme, il fonde en 1946 le mouvement lettriste, qui s’attache à anéantir le mot en dilatant la lettre. Isou s’adonne aussi bien à la poésie et aux mathématiques qu’au cinéma, à la musique et à la peinture. En 1953, il présente ses peintures à l’huile composées de mots, nombres, lettres et images dans sa première exposition, intitulée Les Nombres (l’art métagraphique). En 1962, l’œuvre sur toile Dépassement lettriste (impressionniste) de la dimension de Van Gogh pose les jalons de sa série de tableaux « hypergraphiques » en associant une reproduction d’un autoportrait de Van Gogh à un texte manuscrit : « Le fait même que Van Gogh ait été obligé d’écrire des lettres à son frère pour s’expliquer prouve que sa peinture ne lui suffisait pas et qu’il tendait vers le dépassement de son art fragmentaire pour un art plus complet, au-delà de la peinture et de l’écriture. » Plus de vingt ans plus tard, Isou entame la série des Commentaires sur[...]

photo 42ème salon de printemps, Accordages, Nadine Lahoz-Quilez

42ème salon de printemps, Accordages, Nadine Lahoz-Quilez

Sculpture, Photographie - Vidéo

Port-de-Bouc 13110

Du 20/03/2026 au 03/04/2026

Depuis plus 40 ans l’association consacre son exposition Printanière à des artistes de la région. Cette année, elle choi- sit Ophélie Cordier, artiste toulonnaise basée à Martigues, qui Questionne la surconsommation plastique et son impact sur L’océan ainsi que notre relation au déchet, en lui conférant la Dimension d’un trésor. En 2025, Ophélie a mené les ateliers Artistiques de manipulation du déchet intitulés Ensemble, Auprès différents publics à Port de Bouc (centres sociaux Tichadou, Mandela, Brel, Menot, EPHAD la Presqu’ïle, lycée Mongrand, et hôpital de jour), financés dans le cadre des Politiques de la ville, et accompagnés par les chercheuses Anne-Sophie Tribot et Alicia Pasquet. L’exposition, en par- tenariat avec le laboratoire de recherche TELEMMe et l’Uni- versité Aix-Marseille, présente le résultat de ces ateliers, à la Fois artistiques et scientifiques. L’exposition présente aussi Les travaux antérieurs de l’artistes avec l’installation Dernière Cène, alliant photographie et mise en scène quasi théâtrale Pour questionner notre rapport à la bioaccumulation sur fond De contexte social.

photo Exposition : À l'accélération et à l'oubli

Exposition : À l'accélération et à l'oubli

Aix-en-Provence 13090

Du 07/11/2025 au 31/01/2026

Conçue par Morgane Baroghel-Crucq, artiste et artisane textile, l’exposition met en lumière une génération de créateurs qui revendiquent la porosité des définitions et réinventent les savoir-faire en dialogue avec la création contemporaine. Leurs œuvres naissent d’une co-création avec la matière et le temps, mais aussi d’un travail à l’unisson, où l’un ne peut plus créer sans l’autre. Par le geste, la transmission et l’expérimentation, ils réaffirment la valeur du « faire ensemble » comme réponse à l’accélération et à l’oubli. Visite guidée tous les mercredis : ● de 16h à 17h, visite en français. ● de 17h à 18h, visite en anglais.

photo Exposition au musée Ziem : Voyages, relier le monde

Exposition au musée Ziem : Voyages, relier le monde

Dessin - Collage, Patrimoine - Culture, Plante - Fleur

Martigues 13500

Du 03/09/2025 au 01/03/2026

Dialoguant entre peintures, dessins, affiches, photographie naissante ou plus contemporaine, mobilier archéologique et carnets de croquis, cette nouvelle présentation réunit 200 œuvres issues des collections du musée. Nous suivrons les traces de l'artiste-voyageur Félix Ziem et des peintres tels Francis Picabia, Raoul Dufy ou André Derain. Ce nouveau parcours permet également de mettre en lumière des artistes méconnus comme René Seyssaud ou David Dellepiane ainsi que des œuvres inédites ou peu présentées. Itinéraire de l'exposition. - Voyage : définition. Partir en chemins ou sur mer. À toute vapeur. Rencontrer l'autre. - Les artistes voyageurs. Sortir de l'atelier. Entre Italie & Orient. Félix Ziem, artiste-voyageur. Le Grand Atelier du Midi Martigues et les artistes. - Martigues, terre d'accueil. Un accueil lié au travail. Un accueil touristique. Images de voyages. Visites commentées de l’exposition : - Les dimanches 8 juin, 27 juillet, 31 août et 28 septembre à 16h. - Les jeudis 10, 17, 24, et 31 juillet à 15h. Découvrez la riche programmation liée à cette exposition, plus bas dans "Nous vous suggérons également...".

photo Exposition Weather de Yuyan Wang

Exposition Weather de Yuyan Wang

Exposition, Conférence - Débat

Aix-en-Provence 13090

Du 18/10/2025 au 21/03/2026

Yuyan Wang est une artiste vidéaste née en Chine et installée en France. Son travail explore la transformation des matériaux issus de l’industrie de l’image, qu’elle déconstruit et ré-agence par le montage. En détournant les images de leurs contextes d’origines et la manière dont elles circulent, qu’elles soient trouvées, modifiées ou fabriquées, elle les convertit en expériences sensorielles immersives. Weather esquisse un paysage atmosphérique à partir d’images glanées sur les réseaux sociaux. Captées par des anonymes sur une cartographie dispersée, ces images errantes finissent par révéler des strates affectives liées au sensible. À l’heure de l’infobésité et de l’accélération généralisée du temps, ce panorama éclaté invite à réapprendre à habiter le réel.

photo Le boeuf Marionnettique

Le boeuf Marionnettique

Spectacle, Pour enfants

Marseille 13000

Le 24/01/2026

Lors de cette soirée, nous invitons les passionnés et curieux de marionnettes à découvrir les premières créations des élèves de la formation l’acteur-marionnettiste à travers la présentation d’une dizaine de « petites formes » (formes courtes de 5 à 10 minutes). Spectacle tout public (accessible aux enfants à partir de 7 ans) Metteur-en-scène : Stéphane Lefranc Rendez-vou à 19h : exposition et soupe partagée (ouverture de la billetterie à 18h45) 19h30 : spectacle (durée du spectacle : 1h15)

photo Exposition

Exposition "Images Nomades"

Exposition

Aubagne 13400

Du 22/11/2025 au 28/03/2026

Ces images, issues d’un protocole de prise de vue, forment un ensemble cohérent où le processus de création prime sur la simple représentation. Chaque œuvre témoigne d’une expérimentation, d’un parcours ou d’une errance, capturant le temps et l’espace. L’image devient un matériau plastique, invitant à aller au-delà du visible, vers une réflexion sur la transformation et le processus artistique.

photo Exposition : Michelle de Launay

Exposition : Michelle de Launay

Exposition, Visite guidée

Aix-en-Provence 13090

Du 05/12/2025 au 29/03/2026

Autour de la tapisserie en volume « Obsidienne » réalisée en 1983 appartenant au fonds du musée, seront présentés une dizaine de tapisseries dont certaines dépassent deux mètres ainsi que des pastels et des sculptures de l’artiste, ces trois médium se révélant très complémentaires dans l’œuvre de Michelle de Launay. Michelle de Launay (née à Beyrouth en 1935, décédée à Montpellier en 2015) a fait de nombreux séjours en Algérie et dans l’Océan Indien, à Madagascar, La Réunion où elle enseignait le latin et le français jusqu’en 1970. En 1971, elle revient en France pour s’inscrire à l’école de la célèbre Manufacture des Gobelins et y suit durant deux ans des cours de dessin et de tapisserie. De 1972 à 1975, elle réalise quatre tapisseries d’après les cartons du peintre Jean- Pierre Hammer. C’est à partir de 1976 qu’elle crée ses propres tapisseries et expérimente le relief, jouant des matières et des formes, principalement monochromes. Au sens propre, ses tapisseries sortent du cadre, développant des épaisseurs périphériques, telles des vagues, évocation probable de la force des éléments, particulièrement celle de l’océan et des tempêtes qui l’ont fortement impressionnée[...]

photo Mossi la mode ensemble

Mossi la mode ensemble

Exposition, Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Du 20/05/2026 au 16/11/2026

Après le succès de l’exposition « Fashion Folklore », le Mucem consacre en 2026 une exposition à Mossi Traoré, créateur atypique de la scène française, pour qui la couture est à la fois terrain d’expérimentation, outil de transmission et langage collectif. Pensée en étroite collaboration avec l’artiste, l’exposition propose une immersion dans un univers où la mode dialogue avec les cultures populaires, les arts urbains et les savoir-faire traditionnels. Silhouettes sculpturales, vidéos, textiles en interaction avec les archives du musée et gestes artisanaux jalonnent un parcours sensoriel et participatif. Le visiteur est invité à toucher les matières, écouter, créer, ressentir. Formé autant dans la rue qu’auprès des maîtres de la couture, Mossi Traoré développe une esthétique épurée et engagée. Sa marque éponyme et son école, les Ateliers Alix – hommage à Madame Grès – défendent une haute couture accessible et exigeante, ouverte à tous. Avec cette exposition, le Mucem affirme son rôle de passeur entre patrimoine et création contemporaine, et met en lumière des récits souvent invisibles, porteurs de sens et de mémoire.

photo Mardis de l’histoire :

Mardis de l’histoire : "Le Yémen et les origines de la fabuleuse aventure du café et des caféiers"

Patrimoine - Culture

Marseille 13000

Le 27/01/2026

Café Moka et Coffea arabica, deux expressions relatives au café qui renvoient au Yémen. La première, dans le sens de café d’excellence, nous renvoie aux temps où les Européens venaient s’approvisionner en café dans le port de Moka. La seconde est tirée de la nomenclature des plantes établie par le naturaliste suédois Linné. Il attribua au genre coffea l’attribut arabica. Il consacrait ainsi le fait encore actuel que presque tous les caféiers au monde de l’espèce arabica sont originaires du Yémen. Pendant longtemps le pays détenait un quasi-monopole de la production. Si aujourd’hui il n’occupe plus qu’une position extrêmement marginale parmi les producteurs de café, une opportunité semble se dessiner avec l’engouement d’une partie des consommateurs pour les cafés d’origine. L’entreprise Malongo, qui propose des cafés de terroir et pratique le commerce équitable, vient d’établir des contacts avec une coopérative de productrices yéménites de café. Par Michel Tuchscherer, professeur émérite en histoire, Aix Marseille Université CNRS, IREMAM, Aix-en-Provence et Jean-Pierre Blanc, Fondation Malongo En lien avec l’exposition "Aden-Marseille. D'un port à l'autre" organisée[...]

photo Sm'art Life - Salon méditerranéen d'art contemporain et d'art abstrait

Sm'art Life - Salon méditerranéen d'art contemporain et d'art abstrait

Exposition

Aix-en-Provence 13090

Du 29/04/2026 au 03/05/2026

Le salon se réinvente et devient Sm'Art Life. Porté par une nouvelle équipe dirigeante, passionnée d’Art et des Métiers du Luxe, forte d’une expérience internationale, le salon prend une nouvelle dimension. Nous avons le plaisir de vous annoncer la création d’un espace dédié aux Métiers du Luxe, pensé comme un écrin où dialoguent la créativité des artistes et l’excellence des savoir-faire artisanaux des Maisons d’exception. Sm’Art Life accueillera artistes, peintres, sculpteurs, performeurs, photographes, collectionneurs, amateurs d’art, connaisseurs et amoureux de l’artisanat raffiné. Dans l’écrin du Parc Jourdan à Aix-en-Provence, chaque stand sera un espace de rencontre, d’émotion et de mise en lumière.

photo Exposition sous le regard de Méduse

Exposition sous le regard de Méduse

Photographie - Vidéo, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 08/03/2026 au 03/04/2026

En passant d’un objet de violence à un sujet de pouvoir, Méduse incarne la capacité d’action des femmes et devient à ce titre pour les mouvements féministes un archétype de femme puissante. Cette figure est mise en scène à travers différents arts (photographie, clown, théâtre, conte) sous la forme de portraits de femmes variés. L’expo-photo de Pascale Guerrini sur les Méduses contemporaines s’ouvrira par une performance artistique par Léa Délaisse et Ann Bonny (qui sont également modèles pour les photos de l'exposition). En tant que femme photographe, Pascale Guerrini réinterprète Méduse, par une série de 10 photos comme symbole de résistance ! Plusieurs modèles féminins seront représentés sous forme de boucles serpentaires, visage pétrifié, triomphante, séduisante…Des portraits populaires venant alimenter l’archétype de Méduse. Performances Léa Délaisse fait éclore une nouvelle féminité en proposant une performance transformatrice de clown. Ann Bonny (Anna Schmit), propose une lecture scénique de contes venant décrire l’intime féminin à partir de portraits de femmes à des âges différents. Ces contes mettront en lumière ce qui se joue dans l’intimité de la construction[...]

photo Les statues de l'escalier de la Gare Saint-Charles

Les statues de l'escalier de la Gare Saint-Charles

Exposition, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation

Marseille 13000

Du 02/07/2025 au 17/05/2026

Comment le passé colonial de Marseille marque le paysage urbain. Le 14 décembre 2022 l'escalier monumental d'accès à la gare Saint-Charles avec ses jardins sont inscrits par l'État au titre des Monuments Historiques. Cette même année 100 ans après l'exposition coloniale de Marseille de 1922, des mobilisations citoyennes interrogent les traces laissées par l'héritage colonial dans l'espace public marseillais.La statuaire des escaliers de la gare Saint-Charles, lieu de convergences militantes (antiracistes, féministes, décoloniales), est particulièrement ciblée. Les allégories coloniales de l'Asie et de l'Afrique y sont critiquées pour leur rôle de domination universelle et de perpétuation des préjugés raciaux dans le récit historique local et national. Or, sur ces escaliers, devant ces statues, rien ne permet de comprendre ce qui peut heurter les esprits. C’est l’objet de cette exposition : éclairer le contexte de construction de cet escalier et de mise en œuvre de son programme décoratif. Une exposition-dossier proposée dans le cadre du projet Mars Imperium : un portail web qui fait le point sur l’état des connaissances et des débats sur l’histoire coloniale et[...]

photo Exposition : L'esprit du Mas dans les Alpilles

Exposition : L'esprit du Mas dans les Alpilles

Patrimoine - Culture, Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Saint-Rémy-de-Provence 13210

Du 20/06/2025 au 14/06/2026

Retrouvez une nouvelle exposition au Musée des Alpilles qui met en valeur le Mas Provençal ! Une mise en avant qui prend tout son sens lorsque l'on connaît l'histoire originel du Mas, symbole du paysage de Provence. Autrefois exploitation agricole comprenant une partie habitation, accolée à des dépendances et à des granges. Cette exposition retrace l'évolution du Mas et est disponible jusqu'au 14 juin 2026.

photo Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Infiniment bleu. Arts décoratifs, peinture et mode au Château Borély

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 07/03/2025 au 01/03/2026

Le nouvel accrochage du musée Borély autour de la couleur bleue présente un ensemble d’œuvres du Musée des Arts décoratifs, de la Faïence et de la Mode, provenant de ses collections permanentes, parfois rarement exposées, ainsi que de celles du Musée Grobet-Labadié et du Musée des Beaux-Arts de Marseille. Ce focus permet d’évoquer l’importance du bleu, du XVIIIe siècle à nos jours, à travers de nombreux domaines où cette couleur et ses nuances apparaissent de manière incontournable : la faïence, les arts graphiques, les bijoux, la mode. En écho à l’infinie variété des bleus des modèles Haute Couture des collections du musée (Chanel, Schiaparelli, Lanvin, Courrèges, Alaïa, Cardin, Balenciaga, Guy Laroche, Azzaro…) présentées en deux temps pour des raisons de conservation, les créations récentes de labels marseillais ou plus largement méditerranéens, lauréats du Fonds de Dotation Maison Mode Méditerranée, offrent une lecture particulièrement riche de cette couleur qui reste indissociablement liée aux rivages de la mer et à l’histoire de la Méditerranée. Par le biais de la représentation qui en est faite dans la peinture, les arts décoratifs, la littérature ou le[...]

photo Exposition : Les Alpilles par nature

Exposition : Les Alpilles par nature

Nature - Environnement, Photographie - Vidéo, Exposition

Les Baux-de-Provence 13520

Du 01/10/2025 au 01/04/2026

Aux Baux-de-Provence, l’exposition photo Les Alpilles par nature célèbre la richesse et la fragilité de la biodiversité locale. Née d’un travail collectif mené dans le cadre des Atlas de la biodiversité, elle dévoile plusieurs années d’inventaires réalisés par naturalistes et passionnés. Oiseaux, mammifères, reptiles, amphibiens et insectes témoignent de la vitalité exceptionnelle du territoire. Des photographes de talent ont saisi cette nature insaisissable : aigles majestueux, espèces protégées, insectes et oiseaux se révèlent dans toute leur splendeur. Chaque cliché capture un instant rare, une émotion fugace, la présence silencieuse du vivant.. L’exposition se prolonge à la Maison du Parc à Saint-Rémy-de-Provence et à Aureille.

photo Exposition hors les murs : Les Alpilles par nature

Exposition hors les murs : Les Alpilles par nature

Nature - Environnement, Exposition, Photographie - Vidéo

Aureille 13930

Du 01/10/2025 au 30/06/2026

A partir du 1er octobre 2025 Aureille - Les Baux-de-Provence - Saint-Rémy-de-Provence Au cœur des Alpilles, la nature s’exprime intensément. Cette pépite, dont l’harmonie semble immuable, n’est pas qu’un paysage attractif apprécié de tous. Avant tout, et depuis toujours, chaque espace est un lieu de vie. Ici, à la rencontre de plusieurs influences biogéographiques, la faune et la flore révèlent avec force leur caractère méditerranéen, chauffé par le soleil et séché par le vent. Pour notre exposition « Les Alpilles par nature », nous avons choisi d’aller à la rencontre du public en investissant trois lieux emblématiques : la Maison du Parc à Saint-Rémy-de-Provence, les rues d’Aureille et celles des Baux-de-Provence. Aureille a été récompensée comme meilleure commune de France pour la Biodiversité en 2024. À partir d’octobre 2025, les rues du village accueillent l’exposition du Parc des Alpilles et ses photos de nature qui révèle cette riche biodiversité. Vernissage : le samedi 4 octobre à 17h Rendez-vous devant la mairie d’Aureille

photo Réattu Réinventé

Réattu Réinventé

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 06/12/2025 au 29/03/2026

Des questions stratégiques se sont alors posées : quelle trame adopter pour le parcours permanent ? Quelles orientations prendre pour les futures acquisitions et les restaurations ? Quels sujets aborder pour les prochaines expositions ? Et, surtout, quel rôle le musée doit-il jouer dans l’écosystème culturel et artistique arlésien, toujours plus riche et diversifié ? Privilégiant toujours l’approche expérimentale, le musée se réinvente donc aujourd’hui sous la forme d’un accrochage spécial qui vient réaffirmer, en près de 100 artistes et 300 œuvres, son statut de musée d’art de la Ville d’Arles, sensible à son héritage patrimonial tout en restant ouvert aux formes les plus variées de création artistique. Le nouveau parcours ne suit plus une trajectoire chronologique allant de l’art ancien à l’art contemporain, mais une logique thématique, nourrie par le dialogue entre les époques et embrassant pleinement la diversité des collections, les genres artistiques et les imaginaires. Au fil des salles, 5 thèmes se déploient successivement : l’Histoire, le Portrait, le Corps, le Paysage, l’Image. Dans un mouvement de va-et-vient permanent, la collection d’art ancien, représentante[...]

photo Visite Thématique :

Visite Thématique : "Art Remix"

Patrimoine - Culture, Sculpture

Arles 13200

Le 01/02/2026

Au musée Réattu, il n’est pas rare de voir les artistes s’inspirer, réinterpréter ou détourner des œuvres plus anciennes dans le but d’affiner leur technique, développer un commerce de copie ou alimenter leur recherche personnelle. Cette visite vous propose d’aller à la rencontre de ces peintures, photographies, sculptures et vidéos qui font référence, de manière plus ou moins explicite, à des œuvres bien connues de l’Histoire de l’art. Dimanche 1er février à 15h, musée Réattu, par Andy Neyrotti, commissaire de l’exposition. Tarif : 10 € / 5 € pour les - de 18 ans, les étudiants et les Amis du musée, sur réservation uniquement, avant le vendredi 30 janvier au 04 90 49 37 58 ou reattu.reservation@ville-arles.fr

photo Trésors arméniens d’une culture en mouvement 1512 - 1828

Trésors arméniens d’une culture en mouvement 1512 - 1828

Exposition, Science et technique

Marseille 13000

Du 05/12/2025 au 01/05/2026

A travers une centaine d’objets rares, cette exposition exceptionnelle retrace trois siècles de transformation d’une société arménienne en plein essor, du XVIᵉ au XIXᵉ siècle. Des premières imprimeries aux échanges intellectuels entre Orient et Occident, Trésors arméniens révèle comment un peuple héritier du Moyen Âge s’est ouvert aux sciences, aux arts et au monde moderne. De la soie aux livres, des négociants aux prélats éclairés, l’exposition met en lumière un réseau vibrant reliant l’Europe, la Perse, l’Inde et la Chine. Un voyage fascinant à la croisée des cultures, où se mêlent savoirs anciens et innovations audacieuses. Pour la première fois, des trésors issus de collections privées sont dévoilés au public. Commissaire de l’exposition : Maxime Yevadian.

photo LUMA Arles / David Armstrong

LUMA Arles / David Armstrong

Exposition, Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 05/07/2025 au 03/05/2026

En 2009, les Rencontres de la photographie d’Arles révélaient au public arlésien dans une exposition organisée au Parc des Ateliers, l’univers de David Armstrong sous le commissariat de Nan Goldin, alors directrice artistique invitée. Quinze ans plus tard, son œuvre revient à Arles à l’occasion de cette nouvelle exposition présentée par LUMA Arles. Plus qu’un simple portraitiste, Armstrong, disparu en 2014, a capté l’essence d’une génération et une certaine attitude face à la vie, qu’il a immortalisées dans une série d’images aussi intimes que saisissantes. Dès ses débuts, Armstrong s’est attaché à photographier son époque et ses proches. Dans les années 1970, il étudia la photographie à l'École du Musée des Beaux-Arts de Boston. Il s'associa à un groupe plus large d'artistes d'avant-garde, dont Nan Goldin, Philip-Lorca DiCorcia, Gail Thacker, Mark Morrisroe, Tabboo! et Jack Pierson, connu sous le nom d'École de Boston. Ses premières photographies en noir et blanc dressent le portrait d'une jeunesse à la fois introspective et rebelle, incarnant une forme de liberté fragile et magnétique. Son œuvre est un véritable document d'époque, une archive qui respire la beauté,[...]

photo Kill me

Kill me

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret

Martigues 13500

Le 10/02/2026

Avec un humour noir grinçant, elle joue sur l’ambiguïté entre sincérité et stratégie, confession et mise en scène. Kill me est le troisième volet du projet Recordar para vivir (Se rappeler pour vivre), une saga autobiographique de Marina Otero qui fait de sa vie une œuvre en constante évolution, et dont elle n’imagine le terme qu’au jour de sa mort. À l’approche de la quarantaine, saisie par les remous d’une crise existentielle, elle se met à tout filmer : son quotidien, ses pensées, ses émois, ses gestes, jusqu’à ce que le corps lâche. De cet effondrement naît Kill me. Pour traduire la folie amoureuse, les troubles psychiques, l’hyper-exposition de soi et les injonctions à la rentabilité émotionnelle, elle fait appel à quatre danseuses atteintes de troubles mentaux et à une réincarnation inattendue du danseur Vaslav Nijinsky. Sans artifices mais avec panache, elle nous confronte à ce théâtre de la vie où tout devient matière à performance. > Spectacle déconseillé aux moins de 16 ans. Contient des scènes de nudité et un éclairage stroboscopique. Avertissement de contenu sensible : mention de suicide.

photo LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 01/05/2025 au 10/05/2026

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une[...]

photo Au Théâtre

Au Théâtre "L'Avare" de Molière

Spectacle, Théâtre

Tarascon 13150

Le 08/02/2026

« C'est tout l'art de Molière de "s'amuser de la folie des Hommes" qui s'exprime à travers ce chef d'oeuvre classique si moderne ! Outre la jubilatoire analyse psychiatrique de l'avarice à travers le personnage d'Harpagon et la formidable exposition du conflit des générations, la pièce se distingue par un foisonnement théâtral qui mêle intrigues amoureuses et familiales dans un style où Molière se régale à réunir le langage naturel d'Harpagon et celui plus sophistiqué des autres personnages. Mais le grand génie de Molière c'est, avant tout, de réussir à faire rire le public avec un personnage principal odieux, tyrannique, égoïste et maladivement avare. » Jean-Philippe Daguerre La presse en parle « Une mise en scène drôle et parfaitement rythmée, à partager en famille. » Télérama TTT « Un classique de Molière porté par une troupe pleine d’allant qui privilégie le côté burlesque. » Figaro Magazine « Du théâtre classique magistralement mis en scène par Jean Philippe Daguerre, un travail magnifique avec l’ensemble de tous les comédiens. Du Grand Théâtre, du Beau Théâtre. » La Théâtrothèque Par : Compagnie Le Grenier de Babouchka De : Molière Mise en scène : Jean-Philippe[...]

photo Exposition de fin d'année des élèves de l'école d'arts

Exposition de fin d'année des élèves de l'école d'arts

Exposition, Patrimoine - Culture

Port-de-Bouc 13110

Du 19/06/2026 au 25/06/2026

Les pratiques amateurs adultes et enfants du Centre d’arts Fernand Léger, soit environ 150 élèves, toute discipline Confondue se réunissent or les murs, pour présenter le Bilan des travaux de la saison 2025/2026 : tous les élèves, Enfants et adultes, ainsi que les publics scolaires du dispo- sitif « La Joconde va de l’atelier au musée » soutenu dans Le cadre de la Cité Éducative, présentent leurs productions Personnelles de l’année dans une exposition d’envergure et Fédératrice à la salle Gagarine

photo Exposition « A Vincent : un conte d'hiver »

Exposition « A Vincent : un conte d'hiver »

Patrimoine - Culture, Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Arles 13200

Du 30/11/2025 au 21/04/2026

Ils et elles réalisent ainsi le voeu de Van Gogh de devenir « un anneau dans la chaîne des artistes1. » avec : Harold Ancart, Jacopo Benassi, Martin Boyce, James Castle, Louise Chennevière, Gérard Collin-Thiébaut, Rineke Dijkstra, Simone Fattal, Gustave Fayet, Dominique Ferrat, Joseph Grigely, Nathanaëlle Herbelin, Isidore Isou, Ann Veronica Janssens, Hans Josephsohn, Anselm Kiefer, Mark Manders, Sylvain Prudhomme, Louise Sartor, Wolfgang Tillmans, Rico Weber & Vincent van Gogh Deux prêts exceptionnels du Musée Van Gogh d’Amsterdam ("Tournesols fanés" et "Tête de femme"), une lettre originale à Gauguin (Musée Réattu d’Arles) et des éditions historiques de sa correspondance enrichissent cette présentation. Commissaires d’exposition : Jean de Loisy et Margaux Bonopera

photo Montmajour mise[s] à jour

Montmajour mise[s] à jour

Photographie - Vidéo, Patrimoine - Culture, Histoire - Civilisation, Exposition

Arles 13200

Du 15/12/2025 au 30/04/2026

Depuis toujours, l’abbaye de Montmajour entretient un lien privilégié avec la photographie. Ce dialogue s’est intensifié au début des années 1990, lorsque la Caisse Nationale des Monuments Historiques et des Sites en reprend la gestion. À cette époque, plusieurs commandes photographiques sont passées à des artistes dont les travaux seront ensuite présentés dans le cadre des Rencontres de la photographie d’Arles. L’exposition « Montmajour, mise(s) à jour » invite aujourd’hui à redécouvrir le regard de plusieurs de ces photographes — Père Formiguera, Humberto Rivas et Hugues de Wurstemberger — en dialogue avec une création contemporaine signée Anna Katerina Scheidegger. Réalisée au début de l’hiver 2025, sa série renouvelle la perception du monument à travers une approche géométrique et détaillée, révélant de nouvelles facettes de l’abbaye et prolongeant son mystère, « qui ne finira jamais ». Cette exposition est conçue en collaboration avec Louis Mesplé, directeur des Rencontres de la photographie d’Arles au début des années 1990.

photo Exposition sur Grand Ecran : Frida Kahlo

Exposition sur Grand Ecran : Frida Kahlo

Exposition, Plante - Fleur

Saint-Martin-de-Crau 13310

Le 26/05/2026

Qui était Frida Kahlo ? Tout le monde connaît son nom, mais qui était la femme derrière les couleurs vives, les sourcils prononcés et les couronnes de fleurs ? Tourné principalement à « la maison bleue » de Kahlo, à Mexico, le film explore la vie et l’art d’une véritable icône mondiale.

photo Un objet, une histoire

Un objet, une histoire

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Marseille 13000

Du 26/10/2025 au 06/06/2026

Avez-vous déjà visité « Populaire ? Les trésors des collections » ? Les objets qu’on y trouve, du plus simple au plus spectaculaire, ont tous quelque chose à nous raconter… Comme cette histoire contée par le sage Nasreddine, un sage un peu fou que tout le monde aimait écouter. Dans un pays imaginaire d’Orient, le paon du palais part à la recherche du plus beau des cadeaux pour l’anniversaire du petit prince… mais quel serait le présent idéal parmi tous les trésors de l’exposition « Populaire ? » En collaboration avec la Cie L’air de dire

photo Baby populaire

Baby populaire

Patrimoine - Culture, Exposition

Marseille 13000

Du 19/10/2025 au 13/06/2026

Dans cette visite sensorielle, inspirée du théâtre d’objets et spécialement adaptée aux tout-petits, on fera la rencontre d’un petit mouton à la recherche de sa cloche… Avec ses mille et un trésors, l’exposition « Populaire ? Les trésors des collections » est une invitation à éveiller leurs sens et leur appétit de découverte. Parce qu’il n’y a pas d’âge pour s’initier (et s’émerveiller) au monde des musées !

photo Don Quichotte - Histoire de fou, histoire d’en rire

Don Quichotte - Histoire de fou, histoire d’en rire

Exposition

Marseille 13000

Du 13/10/2025 au 30/03/2026

Après avoir mis à l’honneur Jean Genet, Jean Giono ou Gustave Flaubert, le Mucem poursuit la série de ses expositions littéraires en célébrant un héros né en Espagne, qui s’est mondialement diffusé au point de devenir une figure mythique : Don Quichotte. En 1605, Miguel de Cervantes invente un personnage qui se prend pour un chevalier errant dans un livre dont il est l’anti-héros. Tel un vieil homme retombé en enfance, il joue à la fois « pour de vrai » et « pour de rire » les scénarios de son imagination. Avec son fidèle Sancho, il délivre des opprimés qui n’ont rien demandé et des princesses invisibles. L’un déclame de grands discours ampoulés et démodés, l’autre rétorque par des litanies de proverbes. Le duo enchaîne les combats parodiques, et l’auteur les mises en abîme malicieuses de la fiction et de lui-même. Quatre siècles ont pourtant déposé dans les secousses facétieuses ou vertigineuses de ce rire l’inquiétude de la modernité : la quête romantique d’un idéal impossible, la solitude métaphysique, le jeu des illusions et des désillusions ou encore l’héroïsme de l’échec. A contrario, l’exposition aura l’originalité de revenir sur les dimensions comiques, turbulentes[...]

photo 420 Nanomètres, Anne Goyer

420 Nanomètres, Anne Goyer

Exposition, Peinture, Nature - Environnement

Port-de-Bouc 13110

Du 07/05/2026 au 31/08/2026

.À l’occasion du Printemps de l’art contemporain, le centre D’arts accueille un projet inédit d’Anne Goyer, synthèse de Quinze ans de recherche sur la création d’un bleu structurel Non pigmentaire. L’artiste avignonnaise développe depuis le Début de sa carrière l’architecture d’une peinture faite de ma- tières blanches, translucides et noires, reproduisant le phé- nomène atmosphérique de Rayleigh qui n’avait pas échappé Aux intuitions de Léonard de Vinci. Dans son travail la couleur Ne s’applique pas : elle apparaît. Elle n’est pas un objet posé Mais un évènement sensible. Dans une approche phénomé- nologique, la couleur (bleue) devient une porte sur la percep- tion de la réalité qui pose des questions sur le monde. Ce Bleu sans pigment, fait de lumière réfléchie, agit comme une Métaphore inversée de la peinture : il est épure, une forme de Dépouillement où le regard est tenu en attente. Présentée à L’aplomb de la mer Méditerranée, cette exposition établit avec Sensibilité et poésie des connexions entre l’astrophysique et L’océanographie par les similitudes scientifiques sur la révé- lation du bleu dans notre environnement.

photo Exposition Marie Hugo, la Camargue en héritage

Exposition Marie Hugo, la Camargue en héritage

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/12/2025 au 21/06/2026

Fille de Jean Hugo, arrière-arrière-petite-fille de Victor Hugo, Marie Hugo est une artiste anglo-française qui vit entre Londres, Paris et le Midi. Issue d’une famille illustre, elle a grandi entourée d’artistes. Elle s’exprime à travers diverses techniques avec, cependant, une prédilection pour l’encre de Chine sur toile ou papier. Inauguration le jeudi 4 décembre à 17h. Entrée comprise dans le billet d’entrée du musée

photo Dinosaures: Le voyage de Bumpy®, l'exposition-spectacle à Marseille - Tour 2026

Dinosaures: Le voyage de Bumpy®, l'exposition-spectacle à Marseille - Tour 2026

Pour enfants, Exposition, Science et technique, Animaux, Manifestation culturelle, Spectacle, Visites et circuits, Visite guidée

Marseille - 13

Du 21/02/2026 à 10:00 au 22/02/2026 à 18:00

"Le voyage de Bumpy®"arrive dans votre ville !   Plus de 100 créatures animatroniques, dinosaures, animaux de l'ère glaciaire et spécimens fossiles, vous attendent pour une incroyable odyssée à travers les âges.   Suivez Bumpy, le petit Ankylosaure et vivez une expérience immersive[...]

photo 25e Salon International de l'Art Contemporain SIAC Marseille

25e Salon International de l'Art Contemporain SIAC Marseille

Marseille 13000

Du 20/03/2026 au 23/03/2026

Rendez-vous annuel devenu incontournable pour les amateurs d’art qui affectionnent le SIAC© pour ce moment particulier qu’il leur offre avec les artistes, Le SIAC© est le lieu idéal pour commencer une collection ou l’enrichir, décorer son intérieur ou ses locaux d’entreprise, céder à un coup de coeur et se faire plaisir. Autant de raisons qui motivent la visite de cette 25e édition Le SIAC© prône un art accessible à tous les budgets, fait la part belle aux artistes professionnels - peintres, plasticiens, aquarellistes, sculpteurs, mosaïstes, photographes – qui exposent en direct. Très attendu par un public qui n’hésite pas à franchir le seuil de cette exposition où les contacts entre visiteurs et exposants sont naturels, l’artiste est ainsi valorisé dans une ambiance authentique et spontanée favorisant échanges et découvertes. Par son éclectisme et son originalité, le SIAC© surprendra toujours ! De la figuration à l’abstraction, du symbolique à l’art singulier, du pop art à l’upcycling…, tous les styles seront une nouvelle fois représentés. L’huile, l’acrylique, l’aquarelle, les collages… s’associent au bronze, à la pierre, au bois, au métal, à la terre et[...]

photo Féria

Féria

Exposition

Istres 13800

Du 19/06/2026 au 21/06/2026

Le public pourra retrouver pendant trois jours devant les arènes, le village feria, avec ses bodegas qui proposeront des plats traditionnels... Le tout, au son des musiques festives. Des animations taurines seront présentes tout au long du week-end, ainsi que de nombreuses expositions de " la Feria de l'art ". Les rues du centre-ville seront animées par les traditionnelles peñas et bandas venues de toute la France, qui vous feront vibrer et sauter.