Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle
Anglet 64600
Le 13/09/2021
Dix ans après sa première création, Kader Attou, directeur du Centre Chorégraphique National de La Rochelle, reprend cette pièce centrale de son œuvre car elle rejoint cette humanité dansante qui fonde son travail et réaffirme l’urgence absolue de vivre.
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle
ARGENTAN 61200
Le 02/12/2021
Une rêverie chorégraphique pour quatre corps et un élément Nathalie Pernette propose de faire resurgir toute une série de naufrages, de rituels, de peurs de l’engloutissement… Plonger, percer la peau des eaux, troubler le miroir de l’eau. Chercher le geste lisse et coulant, l’extrême fluidité d’une danse. Tenter un corps secoué par la tempête, la colère des eaux. S’inspirer des êtres fantastiques de l’eau : sirènes, monstres marins, ondines, nymphes secrètes… Un voyage de l’insouciance du jeu, de la sensualité, à la plongée dans un monde plus sombre, plus agité et secoué de peurs ancestrales. Durée: 1h15 au centre aquatique d'Argentan,31 rue du Paty Réservation : billetterie@chorege-cdn.com ou au 06 85 64 06 58
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle
LE HAVRE 76600
Le 12/10/2021
Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre. Short cuts Filant la métaphore de son amour du cinéma, Emmanuelle Vo-Dinh présente ici une nouvelle pièce inspirée des films courts des débuts du cinéma. Organisée à partir d’un montage d’images et de sons privilégiant les associations d’idées, c’est l’expérience d’une traversée des émotions qui est proposée au spectateur. Les sept danseurs apparaissent et disparaissent dans des micro-saynètes, autant de numéros de cabaret, paysages abstraits ou fictions détournées au profit d’un espace de la sensation. Les courtes séquences qui se succèdent, voire se superposent, esquissent une narration parcellaire qui laisse le champ libre pour un frottement inédit entre réalité et fiction, où le rêve et l’inconscient convoquent un imaginaire sans limites. A partir de 15 ans. Durée : 1h Tarif : 18€
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle
LE HAVRE 76600
Le 13/10/2021
Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre. Short cuts Filant la métaphore de son amour du cinéma, Emmanuelle Vo-Dinh présente ici une nouvelle pièce inspirée des films courts des débuts du cinéma. Organisée à partir d’un montage d’images et de sons privilégiant les associations d’idées, c’est l’expérience d’une traversée des émotions qui est proposée au spectateur. Les sept danseurs apparaissent et disparaissent dans des micro-saynètes, autant de numéros de cabaret, paysages abstraits ou fictions détournées au profit d’un espace de la sensation. Les courtes séquences qui se succèdent, voire se superposent, esquissent une narration parcellaire qui laisse le champ libre pour un frottement inédit entre réalité et fiction, où le rêve et l’inconscient convoquent un imaginaire sans limites. A partir de 15 ans. Durée : 1h Tarif : 18€
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle
LE HAVRE 76600
Le 14/10/2021
Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre. Short cuts Filant la métaphore de son amour du cinéma, Emmanuelle Vo-Dinh présente ici une nouvelle pièce inspirée des films courts des débuts du cinéma. Organisée à partir d’un montage d’images et de sons privilégiant les associations d’idées, c’est l’expérience d’une traversée des émotions qui est proposée au spectateur. Les sept danseurs apparaissent et disparaissent dans des micro-saynètes, autant de numéros de cabaret, paysages abstraits ou fictions détournées au profit d’un espace de la sensation. Les courtes séquences qui se succèdent, voire se superposent, esquissent une narration parcellaire qui laisse le champ libre pour un frottement inédit entre réalité et fiction, où le rêve et l’inconscient convoquent un imaginaire sans limites. A partir de 15 ans. Durée : 1h Tarif : 18€
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle, Pour enfants
LE HAVRE 76600
Le 24/11/2021
Volcan Junior - Danse Emmanuelle Vo-Dinh / Le Phare, Centre Chorégraphique National du Havre Normandie Invitation à la rêverie Au cœur de l’automne norvégien, deux fillettes se rencontrent. Siss et Unn, Unn et Siss. Entre elles, se noue une amitié indéfectible. Un soir, les yeux plongés dans un même miroir, elles scellent un pacte qui restera à jamais secret. Le lendemain Unn disparaît… Ainsi, commence cette mystérieuse histoire, libre adaptation du roman de l’écrivain norvégien Tarjei Vesass, Le Palais de glace. Puis doucement, les mots des deux conteurs laissent place à la rêverie, à la contemplation. On glisse avec délice dans la beauté des paysages projetés en vidéo. Sur le chemin, une forêt enchantée, une cascade gelée dans laquelle se cache un palais de glace féérique... La musique jouée en direct accompagne notre voyage. La danse se joue de nos perceptions et d’étranges créatures s’invitent dans le rêve. A partir de 7 ans. Durée : 50 min Tarif unique : 5€
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle
LE HAVRE 76600
Le 01/02/2022
Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle
LE HAVRE 76600
Le 22/02/2022
Si vous deviez raconter un souvenir, sans réfléchir, lequel viendrait en premier ? Les sept interprètes de "Nos Rituels" ont répondu à cette question. Tels des explorateurs de l’intime, ils capturent les « histoires vraies » qui remontent à la surface. Petit à petit, se révèlent les éléments d’une mémoire collective à partager. Catastrophes, lâchetés, fous rires et crèches de Noël se nouent et s’entrechoquent. Et alors ils dansent, chantent pour célébrer le bouillonnement du vivant qui surgit de la présence des hommes, des femmes et des biches… Conception et Réalisation La BaZooka (Etienne Cuppens & Sarah Crépin) Avec Théo Aucremanne, Alek Boff, Nicolas Chaigneau, Sarah Crépin, Laure Mathis, Maï Ogawa & Taya Skorokhodova Musique originale Alek et Les Japonaises Réalisation costumes Marion Egner assistée de Nathalie Bréault Lumières Christophe Olivier Production/Diffusion Emilie Podevin Administration Diane Ribouillard Communication Louise Lorieux Coproductions Le Volcan - Scène Nationale du Havre, Dieppe Scène Nationale, Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre Normandie (Accueil studio 2021), 2angles résidences d'art visuel, et de danse - Relais Culturel Régional[...]
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle, Manifestation culturelle
LE HAVRE 76600
Le 02/02/2022
Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]
Danse - Bal - Cabaret
CAEN 14000
Du 12/10/2021 au 13/10/2021
Voici Marco da Silva Ferreira, Artiste associé au centre chorégraphique, avec Brother, pièce qui enflamme le plateau avec une danse très physique pour fouiller la mémoire et les liens qui unissent les danses urbaines et africaines.Qui résiste à Brother, intense charge chorégraphique de Marco da Silva Ferreira, menée tambour battant par sept danseur.euse.s aux visages masqués de peinture jaune ? Considéré comme le chef de file de la nouvelle danse portugaise, il poursuit ici l’exploration des origines et des héritages des danses urbaines à l’œuvre déjà dans Hu(r)mano, son premier projet. Leur dimension tribale, mais aussi rituelle et sociale, éclate dans cette pièce à l’énergie brute, puissante, d’une grande beauté physique et plastique. En associant ainsi sur le plateau le pantsula d’Afrique du Sud, le kuduro d’Angola mais aussi le voguing et d’autres références hip hop plus évidentes, elles-mêmes métissées, le chorégraphe portugais nous rappelle que nombre des danses dites urbaines proviennent des cultures africaines.REPORT – initialement programmé en mai 2020© José Caldeira
Manifestation culturelle
Strasbourg 67100
Le 21/08/2021
Strasbourg dans l’été existe depuis 2014 et n’a cessé d’évoluer. En 2021, notre évènement prend un nouveau tournant, après quatre ans au Centre chorégraphique, Strasbourg danse l’été pose ses bagages dans le quartier de la plaine des Bouchers à la Meinau. Regarder la ville autrement et créer des collaborations in situ. De l’endroit où nous sommes, nous avons conçu un parcours dans le quartier pour permettre sa découverte par tous les Strasbourgeois et donner à voir une réalité. Ce lieu possède un potentiel important. De nombreuses associations culturelles et artistes s’y sont implantés entourés d’entreprises de toute nature. nous avons rencontrés de belles personnalités, des lieux et nous avons voulu restituer notre impression à notre façon. De l’agence d’architecte Urbane Kulture de la rue Lafayette en passant la rue du Maréchal Lefebvre au Colod’art, au Junkers, bâtiment classé où ,nous accueillera la FACC (Fabrique Artistique Culturelle et Citoyenne) pour terminer dans le jardin du Junkers où se retrouvent les sapins découpés de la place Kléber. Le thème de la table ronde est en lien avec l’actualité : Où va la danse ? Durant la pandémie, le monde de la danse et de[...]
Atelier, Manifestation culturelle
FALAISE 14700
Le 19/09/2021
A partir de ses méthodes de recherche et d’écriture, la Compagnie Adéquate souhaite initier chacun à la pratique chorégraphique, en transmettant des outils liés à la pièce chorégraphique Douce Dame. Lucie Augeai propose un atelier ludique autour des fresques médiévales, et notamment des expressions des gargouilles qui se dessinent dans la pièce. Le travail est centré sur les expressions du visage, le jeu des regards et la fluidité dans les mouvements. Rendez-vous à l'espace danse, en famille (à partir de 8 ans)
Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste, Spectacle
Biarritz 64200
Le 22/12/2021
Véritables hits du vingtième siècle, L’Oiseau de feu et Le Sacre du printemps d’Igor Stravinski ont été maintes fois chorégraphiés, depuis leurs créations respectives par Fokine et Nijinski pour les Ballets Russes. Pour les revisiter, Thierry Malandain et Martin Harriague sont revenus à leur source vive. Le directeur du Centre Chorégraphique National Malandain Ballet Biarritz, à la sensibilité musicale éprouvée, rend à l’Oiseau du conte originel sa spiritualité biblique de « passeur de lumières » entre ciel et terre, chargé d’apporter aux hommes consolation et espoir à l’image de François d’Assise. De son côté, Martin Harriague, artiste associé au regard percutant, s’inspire de l’argument du Sacre présenté par Stravinski dans la revue Montjoie pour mettre en scène la pulsion tellurique du vivant, à l’œuvre dans la partition.
Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Festival généraliste, Spectacle
Biarritz 64200
Le 26/12/2021
Véritables hits du vingtième siècle, L’Oiseau de feu et Le Sacre du printemps d’Igor Stravinski ont été maintes fois chorégraphiés, depuis leurs créations respectives par Fokine et Nijinski pour les Ballets Russes. Pour les revisiter, Thierry Malandain et Martin Harriague sont revenus à leur source vive. Le directeur du Centre Chorégraphique National Malandain Ballet Biarritz, à la sensibilité musicale éprouvée, rend à l’Oiseau du conte originel sa spiritualité biblique de « passeur de lumières » entre ciel et terre, chargé d’apporter aux hommes consolation et espoir à l’image de François d’Assise. De son côté, Martin Harriague, artiste associé au regard percutant, s’inspire de l’argument du Sacre présenté par Stravinski dans la revue Montjoie pour mettre en scène la pulsion tellurique du vivant, à l’œuvre dans la partition.
Nature - Environnement, Concert, Manifestation culturelle, Randonnée et balade, Balades, Nature - Environnement, Musique, Musique contemporaine
AURSEULLES 14240
Le 18/09/2021
14H15 · BALADE BOTANIQUE 19H · CONCERT Partez en balade, autour du DOC, découvrir le secret des plantes sauvages et comestibles avec Thomas Ferrand. La suite ? Une dégustation conviviale au ShaDOC Café puis Soleil, un spectacle qui mêle musique, voix, danse et images projetées, avec Guylaine Cosseron (chant) , Pauline Colemard (danse), Xavier Quérel (images) et Diemo Schwartz (musique électronique) En partenariat avec le CCNCN Centre chorégraphique national de Caen en Normandie et Focus Jazz
Exposition, Patrimoine - Culture
LE HAVRE 76600
Du 25/09/2021 au 10/10/2021
Les Gens des Lieux interviennent pour la 4ème fois dans un espace ordinaire pour révéler par leurs interventions les qualités et potentialités, et en faire un espace de poésie, un lieu à voir, à découvrir et à partager. A deux pas du Volcan, en plein centre entre les quartiers Notre-Dame et Les Halles, le collectif invite à redécouvrir la place Albert René, un endroit vaste mais indécis, logé quelque part entre square, parc et voirie ordinaire et asphaltée. Cette place est aujourd'hui occupée par un parc qui sert de lieu d'apprentissage pour la prévention routière. Il est également très fréquenté par les familles et les jeunes enfants. Le parc bénéficie de qualités spatiales incongrues, et reste comme figé dans le temps. Temps forts : - samedi 25 septembre, à partir de 11h : "Inauguration GENiUS 2021 - Ça roule !" C'est la fête à roulettes. Venez animer l'espace à vélo, en rollers, en poussette ou avec tout autre objet qui roule ! Pique-nique et goûter à roulettes / Réhabilitation de la "station-service" / Proposition chorégraphique avec la compagnie S.H.I.F.T.S / Rencontre avec les Cueilleurs d'histoires / DJ set. - dimanche 10 octobre de 14h à 19h : "Bulbolition"[...]
Danse - Bal - Cabaret
DEAUVILLE 14800
Le 27/11/2021
Ambra Senatore aime investir des bâtiments pour que la danse en révèle l’architecture. Après le Musée Picasso, le Château de Chambord et les musées de Nantes et de Bordeaux, … elle a imaginé lors d’une résidence aux Franciscaines, une promenade chorégraphique pour huit danseurs. Un spectacle, unique et éphémère. Performeuse et chorégraphe Ambra Senatore dirige, depuis 2016, le Centre chorégraphique national de Nantes. Sa danse joyeuse est une danse d’aujourd’hui, fluide et vive. Elle alterne ici : tableaux vivants en échos aux œuvres des Franciscaines, apparitions et disparitions, mouvements d’ensemble… Sa danse proche de l’humain aime aller à la rencontre des personnes, des lieux et de la culture décloisonnée telle qu’elle se met en oeuvre aux Franciscaines. Une création unique pour une soirée unique. Une commande et une création Les Franciscaines / Deauville Les Franciscaines a reçu le soutien de la Caisse des Dépôts pour cette création. La Caisse des Dépôts est heureuse de soutenir ce beau projet culturel qui valorise pleinement ce lieu chargé d’histoire. Ambra Senatore, Chorégraphe Avec : Elisa Ferrari, Giselda Ranieri Laureline Richard Lee Davern Chandra Grangean Lisa[...]
Danse - Bal - Cabaret, Peinture, Dessin - Collage
Bourges 18000
Le 08/10/2021
De renommée européenne, le Ballet de Lorraine célèbre dans sa dernière création, Air-condition, l’union de la danse et des arts plastiques. Cette pièce chorégraphique pour vingt-trois interprètes puise son inspiration dans une œuvre inachevée du peintre Yves Klein, l’inventeur du bleu monochrome.
Photographie - Vidéo, Pour enfants, Danse - Bal - Cabaret
Landivisiau 29400
Le 01/10/2021
Bienvenue dans l’univers geek ! Mais pas seulement… Dans R1R2 START, culture hip-hop et jeu vidéo se rencontrent sur scène : goût du défi, battle et gestuelle, les deux disciplines ont beaucoup en commun. Avec humour et tendresse, le danseur et chorégraphe Bouside Aït Atmane, à la tête du collectif FAIR-E (Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne), détourne les personnages cultes : Super Mario, les Lapins Crétins ou la Princesse Peach. Musique funk, rythmes électro et breakdance (et vous allez découvrir ce qu’est le locking !) se marient parfaitement avec la gestuelle anguleuse et saccadée des personnages de certains jeux vidéos. C’est drôle, c’est sacrément impressionnant et c’est à partager en famille ! A partir de 6 ans. Durée : 50 minutes. Tarif : 15 € / 12 € / 5 €
Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Conférence - Débat
Niort 79000
Le 04/12/2021
Retour sur des pièces chorégraphiques qui ont marqué la danse contemporaine. Cette conférence montre l'évolution des représentations des corps et du mouvement à travers les recherches des grands chorégraphes. Elle offre un panorama de la danse contemporaine de Merce Cunningham à Pina Bausch ou Anne Teresa de Keersmaeker... Chaque extrait vidéo présenté permet une incursion dans l'univers de 10 chorégraphes emblématiques des années 80 à aujourd'hui. Animée par Véronique Laban du Centre de développement chorégraphique national de Bordeaux. Réservation : participez@lemoulinduroc.fr
Auxerre 89000
Du 06/03/2022 au 09/03/2022
À travers ses états changeants - liquide, glacée, vaporeuse - et ses tempéraments - bondissante, tempétueuse ou encore tranquille compagne de nos maisons - l'eau est un réservoir inépuisable de formes et d'images pour la danse. D'histoires aussi, si l'on pense aux monstres marins, ondines et autres sirènes qui peuplent nos imaginaires. Chez les tout petits, elle est enfin source d'émerveillement et d'apprentissage. C'est à eux que Nathalie Pernette a voulu adresser ce spectacle chorégraphique plein de douceur. À partir de trois ans, ils sont invités à faire rivage de leurs corps au plus près d'un bassin et d'un grand nuage... Au centre, une danseuse parée à les emmener pour un grand voyage rêveur entre clapotis, giclées, plongeons, éclaboussures... Autant d'éclats qui racontent le rapport intime de l'élément liquide avec le mouvement, le son et la lumière. Comme une joyeuse connivence entre le spectacle vivant... et la source de toute vie.
Danse - Bal - Cabaret
CAEN 14000
Le 05/01/2022
Trois partitions, douze danseurs, une seule question : comment la partition musicale insuffle forme et structure à la danse ?Cette réflexion est depuis longtemps au cœur du travail de chorégraphe d’Alban Richard, directeur du centre chorégraphique national de Caen en Normandie. Créé au Festival Musica de Strasbourg, ce nouveau spectacle interroge le répertoire du vingtième siècle. Alban Richard a retenu trois pièces minimalistes des années 1975-1976 : Hoketus de Louis Andriessen, Fullness Of Wind de Brian Eno – variation autour du Canon de Pachelbel – et Pulsers de David Tudor. Chacune questionne à sa manière la relation au rythme via la pulsation : martelée chez Andriessen, constamment instable chez Tudor, délicatement obsessionnelle chez Brian Eno. À partir de ces trois pièces, 3 Works For 12 explore les différents rapports possibles entre danse et musique : association, partenariat, domination... Que les douze corps des interprètes n’en forment qu’un seul ou bien que chacun porte sa propre partition, le groupe se pose ici comme une gigantesque et dansante machine humaine qui permet à la musique de[...]
Danse - Bal - Cabaret, Opéra - Opérette, Musique
Nancy 54000
Du 10/11/2021 au 14/11/2021
Les chorégraphes et danseurs Petter Jacobsson et Thomas Caley ont commencé à collaborer ensemble dans les années 90. Ils ont créé des œuvres pour Martha@Mother, le Joyce Soho de New York et l’opéra Staden à l’Opéra royal de Stockholm, une commande pour la programmation de la Capitale culturelle de l’Europe 1998. Pour l’Opéra, ballet et orchestre royal de Stockholm, ils ont créé deux immenses Happenings, In nooks and crannies 2000 and 2001 (Coins et recoins 2000 et 2001). Ces projets occupaient des espaces de représentations non-traditionnels dans tout le théâtre. En 2005, ils fondent leur propre compagnie qui donnera des œuvres telles que Nightlife, Untitled partner, Flux, No mans land - no lands man, The nearest nearness. Ils reçoivent un « Goldmask » en 2002 pour la comédie musicale Chess (Echecs) avec Björn Ulveus et Benny Andersson (ABBA). Depuis 2011, Petter est chorégraphe et Directeur général, et Thomas chorégraphe et Coordinateur de recherche du Centre chorégraphique national – Ballet de Lorraine, à Nancy. Pour cette compagnie, ils ont créé : Untitled Partner #3, Performing Performing, Relâche, Armide, Discofoot, L’envers, Record of Ancient Things, Happening Birthday[...]
Danse - Bal - Cabaret
Brest 29200
Le 22/10/2021
Animus - Rozenn Dubreuil L’Animus représente la part masculine de la femme. Cette pièce chorégraphique pour trois danseuses traite de comment s’accorder avec sa part masculine, l’apprivoiser, l’accepter, lui redonner de la lumière pour dévoiler au monde extérieur la puissance et la créativité féminine. Elle révèle une quête intérieure et collective qui renforce les trois interprètes en tant que femmes. Des parcours singuliers qui rendent hommage à nos parts masculines et féminines et les laissent s’exprimer. Création, interprétation : Rozenn Dubreuil, Diane Vaschalde, Mélanie Lagadec Création lumière : Bénédicte Michaud Musique : Alexis Poillot Regard extérieur : Guiomar Campos ---- La rêveuse - Jennifer Dubreuil-Houthemann La rêveuse est une danse obsessive, circulaire, une ronde, une errance autour d'un centre. Une spirale qui ne connaît ni début ni fin où l'âme et le corps viennent s'enrouler sur ce qui demeure invisible, immobile. La rêveuse est une orchestration des coïncidences dépourvue d'enjeu. Les variations sont aléatoires, imprévisibles, intuitives et singulières. Des images apparaissent, fulgurantes, sans jamais trouver de point d'ancrage dans l'espace[...]
Spectacle, Manifestation culturelle, Histoire - Civilisation, Danse - Bal - Cabaret
BOULOGNE-SUR-MER, 62200
Le 23/10/2021
Les comédiens et les élèves du centre chorégraphique Lucie Raulin sont heureux de vous présenter les deux premiers actes des « Contes et légendes du boulonnais » : La légende de sainte Godeleine et Un prince contrebandier. « La légende de Sainte Godeleine », dont la chapelle de Wierre-Effroy, dédiée à la jeune femme au début de l'ère chrétienne, continue encore aujourd'hui d'être témoin de nombreux miracles. « Un prince contrebandier », tiré d'un roman de Jules Lecomte, auteur boulonnais du début du XIXème, nous plonge dans l'univers des corsaires d'Ambleteuse, à une époque où la poésie romantique changea le cœur de l'un d'entre eux. Les 23 octobre à 20h30 et 24 octobre à 15h.
Danse - Bal - Cabaret
CAEN 14000
Le 27/01/2022
Pas de deux inédit et ardent, Magma est né de la rencontre de Marie-Agnès Gillot, danseuse étoile de l’Opéra de Paris – native de Caen – et du Sévillan Andrés Marín, danseur flamenco d’exception, avide de renouveler le genre. Fusionnant leurs pratiques et leurs univers, ils ont imaginé Magma. Ce titre associant leurs initiales annonce un duo flamboyant. L’étoile classique prête ses lignes gracieuses et majestueuses au flamenco tandis qu’Andrés Marín, à l’imagination toujours foisonnante, confronte une fois encore sa pratique à une autre esthétique. S’éloignant chacun de traditions chorégraphiques extrêmement corsetées, les deux complices livrent un ballet volcanique et sensuel, animal et pulsatile. En guise d’écrin à cette intensité, Christian Rizzo – interprète, chorégraphe, enseignant et directeur du Centre chorégraphique national de Montpellier – imagine un décor fait de hautes parois noires et sobres. Omniprésentes, la batterie de Didier Ambact et la contrebasse de Bruno Chevillon parachèvent l’envoûtement.
Danse - Bal - Cabaret
La Grand-Combe 30110
Le 28/11/2021
Léa Leclercq, formée à la technique classique auprès de Catherine Lebrun, Léa Leclerc intègre en 2015 le Jeune Ballet d’Aquitaine. Elle y perfectionne son classique auprès d’anciens solistes de l’Opéra National de Bordeaux et travaille également des créations contemporaines avec différents chorégraphes. En 2017, elle crée la compagnie Patchwork à partir de laquelle elle développe ses propres projets; dont plusieurs solos. Son travail d’interprète chorégraphe est soutenu depuis 2020 par le Centre de Développement Chorégraphique National d’Uzès et le Conseil Général du Gard. Depuis 2021, elle collabore avec le chorégraphe David Wampach dans le cadre d’un projet de territoire à travers le Gard. En lien avec son univers chorégraphique, Léa Leclerc propose durant ce stage labo d’impliquer les participants dans un processus de création chorégraphique, d’ouvrir des champs d’exploration, d’expérimentation et de recherche autour du mouvement, de sa mise en jeu et de son interprétation.
Spectacle, Musique, Danse - Bal - Cabaret
Narbonne 11100
Le 08/02/2022
Avec Allauné Blegbo, Nadia Gabrieli Kalati, Anaïs Im-bert-Cléry, Odile Lacides, Cynthia Lacordelle Invités Marina De Remedios, Cintia Golitin, Linda Hayford, Sam One DJ Création lumières Xavier Lescat Son et arrangements Adrien Kanter Costumes Laure Mahéo Regard complice Kenny Cammarota Ousmane Sy, défricheur de la house dance dont il avait fait sa spécialité, représentant international du hip-hop français, membre du collectif FAIR-E à la tête du Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne depuis 2019, est subitement décédé en décembre 2020. Lui subsiste une œuvre posthume, confiée au collectif féminin Paradox-Sal qu’il avait créé en 2012 pour explorer les gestes féminins dans l’univers plutôt masculin qu’est le hip hop. Sur un mix d’afrohouse signé DJ Sam One, les huit femmes enchaînent soli et figures collectives, affirmant chacune leur gestuelle singulière aux influences chorégraphiques multiples. Un vibrant hommage à celui qui a su, avec générosité, allier la virtuosité au plaisir de la danse avant tout. Spectacle recommandé à partir de 10 ans
Danse - Bal - Cabaret, Spectacle
Alès 30100
Du 23/11/2021 au 24/11/2021
"I have a dream …"Continuellement, d’une rive à l’autre, entre la France, sa terre d’adoption où il a intégré pendant des années la Cie de Mathilde Monnier et sa terre natale, le Burkina Faso, Salia Sanou a su imposer, sur la scène internationale, une danse spectaculaire, singulière et profonde, entre la tradition africaine et la danse contemporaine actuelle. Ce nouveau spectacle créé spécialement pour le sommet France-Afrique fait partie des spectacles phares de la prochaine édition de Montpellier Danse. Nourris des textes de Gaël Faye et de Capitaine Alexandre, huit danseurs et quatre chanteurs continuellement en mouvement, fluides, vifs et sensuels, s’interrogent, entre humour et légèreté, sur l’état du monde et la notion d’égalité. Un hymne à la vie, une comédie dansée, un lieu de joie et de partage …Si ses spectacles sont joués dans les principaux théâtres de France et dans le monde, Salia Sanou vit la moitié de l’année à La Termitière, centre de développement chorégraphique de Ouagadougou, où il forme de jeunes danseurs et intervient régulièrement dans les camps de réfugiés.*Infos pratiques :- Rendez-vous les 23 et 24 Novembre 2021- Où? : Grande Salle, Le Cratère,[...]
Exposition
CAEN 14000
Du 26/01/2022 au 08/02/2022
En écho aux représentations de L’Étang programmées à la Comédie de Caen, le Centre chorégraphique propose Travaux 2003-2021, une installation de Gisèle Vienne autour des inquiétantes poupées qui peuplent les pièces de la chorégraphe, plasticienne et metteuse en scène franco-autrichienne.Depuis vingt ans, le travail de Gisèle Vienne se déploie sur scène – où elle s’est affirmée comme une figure majeure du spectacle vivant – mais aussi au fil d’un travail plastique où photographies, poupées, textes et musique articulent différemment une même matière. Ses installations et expositions dialoguent avec ses spectacles, partagent avec eux des enjeux esthétiques et conceptuels. Depuis 2003, la plasticienne a créé une soixantaine de poupées, à l’inquiétante étrangeté, que l’on retrouve dans plusieurs de ses pièces et dont une sélection est ici présentée. Loin d’être inertes, ces représentations d’adolescent·es sont des personnages à part entière de ses pièces. Gisèle Vienne Travaux 2003-2021 est l’occasion de plonger dans cet univers singulier et troublant.© Gisèle Vienne
Atelier, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret
CAEN 14000
Le 15/01/2022
Le Centre chorégraphique national de Caen propose un stage de danses urbaines avec Féroz Sahoulamide."D’où est ce que tu danses ?" Notre corps contient mille ans d’histoire. L’Histoire de nos aïeux et de leur environnement. Il est la somme de tous les coups et caresses qu’ont reçu nos aïeux. Notre corps a en mémoire tous ces récits qui façonnent notre posture, influencent nos décisions et notre manière d’appréhender le monde. Peu importe sa taille, sa forme et sa couleur, notre corps est politique. L’exposer et prendre place est un acte politique. Danser devient un acte de découverte, de résistance,d’affirmation de soi.Stage tous niveaux
Atelier, Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret
CAEN 14000
Le 26/02/2022
La chorégraphe grecque Katerina Andreou, invite à une exploration de la culture House, en questionnant les limites de son univers nocturne, comme pratique de métissage, pour son rapport à l’origine et l’originalité.Stage en écho à la présentation du spectacle " BSTRD " de Katerina Andreou, le Centre chorégraphique et Chorège s’associent pour proposer ce week-end de stage de " House Dance " avec Katerina Andreou, artiste associée au CCN de Caen.Stage tous niveaux
Danse - Bal - Cabaret
Segré-en-Anjou Bleu 49500
Le 18/03/2022
D'abord dans la pénombre, sur le plateau nu, sept danseuses jouent des codes masculins du hip-hop. Très vite, elles s'émancipent, apparaissent dans la lumière, libres et fières. Sept femmes, énergie de lionnes, dansent sur des morceaux de house music, interprètes virtuoses d'une danse née dans les clubs new-yorkais. Rythme africain et esprit clubbing, cette danse flirte avec la grâce aérienne d'une technicité d'exception et la liberté d'une street dance pulsionnelle. Chaque danseuse de Paradox-Sal, groupe exclusivement féminin, a sa spécificité, hip-hop, dancehall, krump ou locking, mais l'alliage est véloce, uni. L'ensemble éclate d'une tempête de liberté. D'origine malienne et sénégalaise, Ousmane "Babson" Sy a toujours dansé. Il devient champion du monde de hip-hop, "Battle of the Year", avec le groupe Wanted Posse, part en tournée mondiale avec la chorégraphe Blanca Li, devient l'une des figures phares du mouvement hip-hop en France et à l'étranger. Membre du collectif FAIR-E, nommé à la tête du Centre chorégraphique national de Rennes et de Bretagne, Ousmane Sy s'inspire pour le titre Queen Blood de la traduction du bambara "Horon Djori" (sang noble). Ici, sept femmes[...]
Danse - Bal - Cabaret, Musique
Le Havre 76600
Le 01/02/2022
Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]
Le Havre 76600
Le 22/02/2022
Si vous deviez raconter un souvenir, sans réfléchir, lequel viendrait en premier ? Les sept interprètes de "Nos Rituels" ont répondu à cette question. Tels des explorateurs de l’intime, ils capturent les « histoires vraies » qui remontent à la surface. Petit à petit, se révèlent les éléments d’une mémoire collective à partager. Catastrophes, lâchetés, fous rires et crèches de Noël se nouent et s’entrechoquent. Et alors ils dansent, chantent pour célébrer le bouillonnement du vivant qui surgit de la présence des hommes, des femmes et des biches… Conception et Réalisation La BaZooka (Etienne Cuppens & Sarah Crépin) Avec Théo Aucremanne, Alek Boff, Nicolas Chaigneau, Sarah Crépin, Laure Mathis, Maï Ogawa & Taya Skorokhodova Musique originale Alek et Les Japonaises Réalisation costumes Marion Egner assistée de Nathalie Bréault Lumières Christophe Olivier Production/Diffusion Emilie Podevin Administration Diane Ribouillard Communication Louise Lorieux Coproductions Le Volcan - Scène Nationale du Havre, Dieppe Scène Nationale, Le Phare, Centre chorégraphique national du Havre Normandie (Accueil studio 2021), 2angles résidences d'art visuel, et de danse - Relais Culturel Régional[...]
Danse - Bal - Cabaret, Musique
Le Havre 76600
Le 02/02/2022
Survicances et lueurs des noces et du bolero de Bronislava Nijinska - Les porteurs d’ombre / Dominique Brun, Ensemble Aedes et Les Siècles La danse revisitée Dominique Brun s’attache à la redécouverte de notre patrimoine chorégraphique en déployant une analyse fine du mouvement dansé, cherchant à mettre en lien le passé avec le présent et les interprètes d’aujourd’hui. En réinventant deux œuvres majeures de Bronislava Nijinska, la sœur que Nijinski couvrira de son ombre, Dominique Brun rafraîchit dans "Les Noces" le geste esthétique de la chorégraphe russe revendiquant la reconnaissance de la condition des femmes. Écrit avec le chorégraphe et interprète hors du commun François Chaignaud, "Un Bolero" montre audace et liberté pour un corps concertant au centre de l’œuvre légendaire de Maurice Ravel. Avec ces deux pièces revisitées, la musique - interprétée sur scène par l’Ensemble Aedes et l’Orchestre Les Siècles placés sous la direction de Mathieu Romano - et l’ensemble des danseurs nous propulsent dans une modernité qui est la marque de fabrique des très grandes œuvres artistiques. Après le spectacle, rencontre au Fitz avec Dominique Brun A partir de 14 ans Durée :[...]
Caen 14000
Du 26/02/2022 au 27/02/2022
La chorégraphe grecque Katerina Andreou, invite à une exploration de la culture House, en questionnant les limites de son univers nocturne, comme pratique de métissage, pour son rapport à l’origine et l’originalité. Stage en écho à la présentation du spectacle " BSTRD " de Katerina Andreou, le Centre chorégraphique et Chorège s’associent pour proposer ce week-end de stage de " House Dance " avec Katerina Andreou, artiste associée au CCN de Caen.Stage tous niveaux
Danse - Bal - Cabaret
Caen 14000
Du 15/01/2022 au 16/01/2022
Le Centre chorégraphique national de Caen propose un stage de danses urbaines avec Féroz Sahoulamide. "D’où est ce que tu danses ?" Notre corps contient mille ans d’histoire. L’Histoire de nos aïeux et de leur environnement. Il est la somme de tous les coups et caresses qu’ont reçu nos aïeux. Notre corps a en mémoire tous ces récits qui façonnent notre posture, influencent nos décisions et notre manière d’appréhender le monde. Peu importe sa taille, sa forme et sa couleur, notre corps est politique. L’exposer et prendre place est un acte politique. Danser devient un acte de découverte, de résistance,d’affirmation de soi.Stage tous niveaux
Spectacle
Caen 14000
Du 26/01/2022 au 08/02/2022
En écho aux représentations de L’Étang programmées à la Comédie de Caen, le Centre chorégraphique propose Travaux 2003-2021, une installation de Gisèle Vienne autour des inquiétantes poupées qui peuplent les pièces de la chorégraphe, plasticienne et metteuse en scène franco-autrichienne. Depuis vingt ans, le travail de Gisèle Vienne se déploie sur scène – où elle s’est affirmée comme une figure majeure du spectacle vivant – mais aussi au fil d’un travail plastique où photographies, poupées, textes et musique articulent différemment une même matière. Ses installations et expositions dialoguent avec ses spectacles, partagent avec eux des enjeux esthétiques et conceptuels. Depuis 2003, la plasticienne a créé une soixantaine de poupées, à l’inquiétante étrangeté, que l’on retrouve dans plusieurs de ses pièces et dont une sélection est ici présentée. Loin d’être inertes, ces représentations d’adolescent·es sont des personnages à part entière de ses pièces. Gisèle Vienne Travaux 2003-2021 est l’occasion de plonger dans cet univers singulier et troublant. © Gisèle Vienne
Danse - Bal - Cabaret
Caen 14000
Du 27/01/2022 au 28/01/2022
Pas de deux inédit et ardent, Magma est né de la rencontre de Marie-Agnès Gillot, danseuse étoile de l’Opéra de Paris – native de Caen – et du Sévillan Andrés Marín, danseur flamenco d’exception, avide de renouveler le genre. Fusionnant leurs pratiques et leurs univers, ils ont imaginé Magma. Ce titre associant leurs initiales annonce un duo flamboyant. L’étoile classique prête ses lignes gracieuses et majestueuses au flamenco tandis qu’Andrés Marín, à l’imagination toujours foisonnante, confronte une fois encore sa pratique à une autre esthétique. S’éloignant chacun de traditions chorégraphiques extrêmement corsetées, les deux complices livrent un ballet volcanique et sensuel, animal et pulsatile. En guise d’écrin à cette intensité, Christian Rizzo – interprète, chorégraphe, enseignant et directeur du Centre chorégraphique national de Montpellier – imagine un décor fait de hautes parois noires et sobres. Omniprésentes, la batterie de Didier Ambact et la contrebasse de Bruno Chevillon parachèvent l’envoûtement.
Danse - Bal - Cabaret, Musique
Caen 14000
Du 05/01/2022 au 06/01/2022
Trois partitions, douze danseurs, une seule question : comment la partition musicale insuffle forme et structure à la danse ? Cette réflexion est depuis longtemps au cœur du travail de chorégraphe d’Alban Richard, directeur du centre chorégraphique national de Caen en Normandie. Créé au Festival Musica de Strasbourg, ce nouveau spectacle interroge le répertoire du vingtième siècle. Alban Richard a retenu trois pièces minimalistes des années 1975-1976 : Hoketus de Louis Andriessen, Fullness Of Wind de Brian Eno – variation autour du Canon de Pachelbel – et Pulsers de David Tudor. Chacune questionne à sa manière la relation au rythme via la pulsation : martelée chez Andriessen, constamment instable chez Tudor, délicatement obsessionnelle chez Brian Eno. À partir de ces trois pièces, 3 Works For 12 explore les différents rapports possibles entre danse et musique : association, partenariat, domination... Que les douze corps des interprètes n’en forment qu’un seul ou bien que chacun porte sa propre partition, le groupe se pose ici comme une gigantesque et dansante machine humaine qui permet à la musique de se donner à voir. À moins que ce ne soit la danse qui ne se fasse entendre !
Danse - Bal - Cabaret, Musique
Gorron 53120
Le 07/01/2022
Cela commence par un Madison, cette danse en ligne et enjouée, bien connue des pistes de danse. Puis rapidement les gestes s’enchainent dans une chorégraphie qui ne cesse de se réinventer au rythme d’une musique très éclectique. Une playlist allant du baroque à la pop, en passant par les musiques traditionnelles ou encore l’électro, qui nous embarque dans un voyage musical et gestuel effréné. C’est alors que le titre du spectacle prend tout son sens. Être vivace c’est résister sans défaillir, c’est aussi en musique un tempo rapide, vif et animé, ou en botanique le nom donné à ses plantes résistantes à l’hiver, en constante stratégie de survie. Ici les danseurs, envahis par le rythme et la pulsion, deviennent des corps vivaces d’un nouveau genre, tout en vitalité, acharnement, et persistance. Le corps est contraint de s’adapter à la musique ininterrompue dans une course effrénée qui fait écho à notre société, rythmée par la quête de performance. www.ccncn.eu Conception, chorégraphie, lumières : Alban Richard Créé en collaboration avec les interprètes Anthony Barreri et Yannick Hugron Réalisation du dispositif lumineux : Enrique Gomez Vêtements : Christelle Barré Assistante[...]
Mayenne 53100
Le 22/02/2022
Proposé par Le Kiosque centre d'action culturelle de Mayenne Communauté. Par où commencer… Une phrase il y a quelques années, écrite sur le dossier d’un banc lors d’une exposition dans les jardins du Palais-Royal à Paris «Aujourd’hui, c’est demain et hier qui s’épousent». Bâtir alors un spectacle à partir de discours et de textes qui ont marqué les époques et résonnent encore aujourd’hui et nous font dire qu’il y a encore et toujours des combats à mener. Inventer un récit humaniste, une proposition polyphonique théâtrale et chorégraphique, sorte de fresque chorale, historique et politique. Tout public dès 14 ans.
Auxerre 89000
Le 09/03/2022
À travers ses états changeants - liquide, glacée, vaporeuse - et ses tempéraments - bondissante, tempétueuse ou encore tranquille compagne de nos maisons - l'eau est un réservoir inépuisable de formes et d'images pour la danse. D'histoires aussi, si l'on pense aux monstres marins, ondines et autres sirènes qui peuplent nos imaginaires. Chez les tout petits, elle est enfin source d'émerveillement et d'apprentissage. C'est à eux que Nathalie Pernette a voulu adresser ce spectacle chorégraphique plein de douceur. À partir de trois ans, ils sont invités à faire rivage de leurs corps au plus près d'un bassin et d'un grand nuage... Au centre, une danseuse parée à les emmener pour un grand voyage rêveur entre clapotis, giclées, plongeons, éclaboussures... Autant d'éclats qui racontent le rapport intime de l'élément liquide avec le mouvement, le son et la lumière. Comme une joyeuse connivence entre le spectacle vivant... et la source de toute vie.
Danse - Bal - Cabaret
Annonay 07100
Le 12/01/2022
Venez découvrir le travail de Nawal Aït Benalla avec le jeune ballet du Centre Chorégraphique Calabash. À partir de la pièce Premier(s) Pas (volet 1), Nawal Aït Benalla transmet aux dix danseurs du jeune ballet, un extrait de sa création.
Pour enfants, Théâtre
LIMOGES 87000
Le 26/01/2022
Dans le cadre du Tout petit festival. Chorégraphie d'Ambra Senatore - Centre chorégraphique national de Nantes. Courte pièce où le mouvement rencontre la parole, où les histoires se dansent, où les mots et mouvements se mêlent et se démêlent. A 11h et 17h. Durée : 45 minutes. Au centre culturel Jean Gagnant. Tarif : 5 €. Duo petit / grand : enfant à partir de 5 ans, accompagné par un plus grand (grand-parent, parent, frère, sœur, …).
Manifestation culturelle
Strasbourg 67000
Le 25/01/2022
Lors de cette tertulia, nous aborderons deux sujets sans lien apparent, et pourtant unis par le spectacle Guerrillères.Ce spectacle, chorégraphie de Marta Izquierdo Muñoz (d’après le livre de Monique Wittig « Les Guérillères » paru en 1969) sera joué à Pôle Sud les 26 et 27 janvier 2022.Dans un premier temps, Irène Filiberti grande spécialiste de la danse et travaillant aujourd’hui au CCN (Centre Chorégraphique National) Pôle Sud, viendra nous parler de la » danse actuelle », mouvement de danse, dont Marta Izquierdo Muñoz fait partie et pratique.Dans un deuxième temps, deux membres de la Maison de l’Amérique Latine à Strasbourg feront une explication du contexte actuel du mouvement féministe en Espagne depuis 2018, notamment avec la grève féministe massive du 8 mars 2018. Les membres de l’association peuvent également réserver dès maintenant des billets pour le spectacle pour le 26 janvier. À l’issue du spectacle, une rencontre aura lieu avec la chorégraphe Marta Izquierdo Muñoz. L’achat des billets est possible dès maintenant, individuellement en précisant « groupe de la Maison d’Amérique Latine » : prix du billet 12 euros, 8 euros pour les intermittents et les demandeurs[...]
Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde
Marseille 13000
Le 02/10/2021
Danseur remarquable, aux révélations aussi facétieusement tragiques que densément légères, l’artiste Thomas Lebrun dirige le Centre chorégraphique national de Tours depuis 2012. Son sens de l’écriture et du détail, associé à un goût prononcé pour les musiques, du monde, savantes, classiques ou populaires, en font un intervenant d’exception auprès des jeunes en formation de Coline. Les habitués de KLAP se souviennent d’un intense Magnificat en 2013 comme de l’envoûtant Danser avec Nusrat en 2017 ou encore en 2019, Coline Pop Love, pièce de jeu et d’amour, enveloppée de chansons d’hier et d’aujourd’hui. Sa rencontre avec les apprentis de la session 2020-2022 promet de nouvelles intensités. CRÉATION Chorégraphie : Thomas Lebrun Lumière : Yvan Guacoin Avec les danseur·euse·s interprètes de la formation professionnelle Coline session 20-22 Aure Barbier, Capucine Beaudot, Clément Carre, Louis Chevalier, Morgane Déas, Piero Dubosc, Victor Gigandon, Jeanne Emeriau, Quentin Marie, Loanne Masseron, Elisabeth Merle, Charles Noyerie, Anouk Thomas & 2 étudiant·e·s de la Latvian Academy of Culture (Riga / Lettonie) Dans le cadre de Question de danse. Durée : ≈ 30 minutes
Quimperlé 29300
Le 31/03/2022
Venez découvrir le travail du chorégraphe Fouad Boussouf, tout juste nommé directeur du Centre Chorégraphique National du Havre. Avec sept interprètes masculins magnifiés par l’énergie des danses urbaines, Näss transforme les rythmes du Maghreb en une pulsation de vie universelle et reconnecte le hip hop à ses racines africaines. L’excellence de ses danseurs, la précision affûtée de leurs gestes et la force du collectif emportent la mise. Fouad Boussouf a le souci de l’autre et le montre avec cette pièce fédératrice et généreuse ! À partir de 7 ans - Tarifs du Théâtre de Cornouaille On vous emmène ... Rendez-vous à l’Espace Benoîte-Groult pour un départ en car à 18h45. Nombre de places limité ! Réservations au 02 98 96 37 37 - culture@ville-quimperle.fr Sortie proposée dans le cadre du partenariat avec le Théâtre de Cornouaille - Scène Nationale de Quimper
Danse - Bal - Cabaret
Brest 29200
Le 10/03/2022
Restitution du stage dirigé par Bernardo Montet, chorégraphe et Lorella Abenavoli, sculpteure électro-acousticienne. Bernardo Montet Formé à l’École Mudra de Maurice Béjart, il étudie au Japon la danse Butô avec le maître japonais Kazuo Ohno. Dans les années 90, il co-dirige avec Catherine Diverrès le Centre Chorégraphique National de Rennes et de Bretagne jusqu’en 1998, année où il crée la Cie Mawguerite et devient artiste associé au Quartz. Il dirige le Centre Chorégraphique National de Tours de 2003 à 2011 où il crée neuf pièces et développe des projets singuliers tels que Veiller par le geste et Les Grands Ateliers. En 2012 il reprend la direction de la Cie Mawguerite qui s’implante à Morlaix où il devient artiste associé au projet SE/cW. Chorégraphe engagé, « ses pièces traitent de sujets en prise avec notre temps, rejouent le monde qui nous entoure et font apparaître les corps dans leur dimension poétique et politique. » Lorella Abenavoli Artiste plasticienne, elle vit et travaille à Paris. Depuis 1996, elle se consacre à la sculpture sonore. Sa recherche est basée sur la captation et la transformation des flux intérieurs de la Terre, des arbres, du corps, du cosmos[...]