photo DIOGÈNE, MA MÈRE ET L’OURS BLANC

DIOGÈNE, MA MÈRE ET L’OURS BLANC

Spectacle, Théâtre

Fécamp 76400

Le 14/11/2025

Théâtre DIOGÈNE, MA MÈRE ET L’OURS BLANC dès 13 ans – durée 1h Dolorès vit seule depuis que son mari l’a quittée et que son fils est parti. Elle accumule les journaux, les emballages… Elle ne jette rien. Elle constitue une forteresse protectrice, une muraille de plus en plus infranchissable depuis l’extérieur. Peu à peu, elle perd la notion du temps et des souvenirs la traversent. Elle voit un ours blanc dans sa cuisine et le présentateur du jeu radiophonique qu’elle écoute chaque jour. Un certain Monsieur Diogène vient même lui parler. La fragilité de Dolorès est bouleversante et touchante. Une histoire émouvante, qui aborde ce trouble du comportement avec des touches de fantastique et de poésie. > Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. DISTRIBUtiON Texte Damien Dutrait Mise en scène Fabrice Hervé Interprétation Natacha Régnier, Nicolas Cloche et Bryan Chivot Compagnie tourner la page PRODUCTION Aide à la création Drac et Région Normandie / Département de La Manche Coproduction L’Archipel à Granville / Halle ô Grains à Bayeux / Théâtre de Saint-Lô / Théâtre Le Passage, Scène conventionnée d’intérêt national de Fécamp /[...]

photo DIOGÈNE, MA MÈRE ET L’OURS BLANC

DIOGÈNE, MA MÈRE ET L’OURS BLANC

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 14/11/2025

Théâtre DIOGÈNE, MA MÈRE ET L’OURS BLANC dès 13 ans – durée 1h Dolorès vit seule depuis que son mari l’a quittée et que son fils est parti. Elle accumule les journaux, les emballages… Elle ne jette rien. Elle constitue une forteresse protectrice, une muraille de plus en plus infranchissable depuis l’extérieur. Peu à peu, elle perd la notion du temps et des souvenirs la traversent. Elle voit un ours blanc dans sa cuisine et le présentateur du jeu radiophonique qu’elle écoute chaque jour. Un certain Monsieur Diogène vient même lui parler. La fragilité de Dolorès est bouleversante et touchante. Une histoire émouvante, qui aborde ce trouble du comportement avec des touches de fantastique et de poésie. > Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. DISTRIBUtiON Texte Damien Dutrait Mise en scène Fabrice Hervé Interprétation Natacha Régnier, Nicolas Cloche et Bryan Chivot Compagnie tourner la page PRODUCTION Aide à la création Drac et Région Normandie / Département de La Manche Coproduction L’Archipel à Granville / Halle ô Grains à Bayeux / Théâtre de Saint-Lô / Théâtre Le Passage, Scène conventionnée d’intérêt national de Fécamp /[...]

photo Concert : Ibrahim Maalouf

Concert : Ibrahim Maalouf

Musique, Concert, Jazz - Blues

Le Havre 76600

Le 28/11/2025

Ibrahim Maalouf présente "Kalthoum", une tournée hommage célébrant les 10 ans de l'album du même nom. Après une tournée mondiale triomphale en 2016, "Kalthoum" revient pour une série exclusive de 30 concerts en France et en Europe. L'album certifié disque d'or est une ambitieuse réécriture de l'un des chefs-d’œuvre les plus emblématiques de la diva égyptienne : "Alf Leila Wa Leila" (Les Mille et Une Nuits). Entouré d’un quintet de jazz virtuose, Ibrahim réinterprète cette œuvre mythique en y insufflant une profondeur et une modernité imprégnées de sa propre sensibilité artistique. Avec "Kalthoum", Ibrahim honorait non seulement une icône musicale, mais également une figure féministe et politique majeure dont l’héritage continue de résonner aujourd’hui. "Kalthoum" est une célébration des femmes qui ont marqué l’histoire. J’ai voulu rendre hommage à une voix qui a bercé mon enfance et qui reste un monument pour le peuple arabe. " – Ibrahim Maalouf.

photo Concert : Ibrahim Maalouf

Concert : Ibrahim Maalouf

Concert, Musique

LE HAVRE 76600

Le 28/11/2025

Ibrahim Maalouf présente "Kalthoum", une tournée hommage célébrant les 10 ans de l'album du même nom. Après une tournée mondiale triomphale en 2016, "Kalthoum" revient pour une série exclusive de 30 concerts en France et en Europe. L'album certifié disque d'or est une ambitieuse réécriture de l'un des chefs-d’œuvre les plus emblématiques de la diva égyptienne : "Alf Leila Wa Leila" (Les Mille et Une Nuits). Entouré d’un quintet de jazz virtuose, Ibrahim réinterprète cette œuvre mythique en y insufflant une profondeur et une modernité imprégnées de sa propre sensibilité artistique. Avec "Kalthoum", Ibrahim honorait non seulement une icône musicale, mais également une figure féministe et politique majeure dont l’héritage continue de résonner aujourd’hui. "Kalthoum" est une célébration des femmes qui ont marqué l’histoire. J’ai voulu rendre hommage à une voix qui a bercé mon enfance et qui reste un monument pour le peuple arabe. " – Ibrahim Maalouf.

photo Théâtre : La claque

Théâtre : La claque

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 13/12/2025

De 5€ à 7€ - Tout public La claque, c'est ce groupe payé pour applaudir à tout rompre qui entra dans l'histoire lors de la fameuse bataille d'Hernani. La claque, plus qu'une gifle, c'est aussi cet uppercut que l'on prend au cœur, aux tripes, au cerveau qui nous retourne, nous tourneboule et fait que nous sortons "autre" et mieux. Depuis plusieurs mois, les Colporteurs se sont lancés dans une quête, une quête de l'expérimentation, du souvenir du choc artistique : comment un lieu, une fresque, une chanson, un artiste transforment, le temps d'un concert, d'une représentation, d'une visite, l'individu au plus profond de son être et dans sa relation aux autres et au monde. Cette quête s'est nourrie de nombreuses improvisations, agrémentées d'extraits de textes qui parlent de l'artiste, de l'œuvre, et des représentations que nous en faisons.

photo Théâtre : La claque

Théâtre : La claque

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

EU 76260

Le 14/12/2025

De 5€ à 7€ - Tout public La claque, c'est ce groupe payé pour applaudir à tout rompre qui entra dans l'histoire lors de la fameuse bataille d'Hernani. La claque, plus qu'une gifle, c'est aussi cet uppercut que l'on prend au cœur, aux tripes, au cerveau qui nous retourne, nous tourneboule et fait que nous sortons "autre" et mieux. Depuis plusieurs mois, les Colporteurs se sont lancés dans une quête, une quête de l'expérimentation, du souvenir du choc artistique : comment un lieu, une fresque, une chanson, un artiste transforment, le temps d'un concert, d'une représentation, d'une visite, l'individu au plus profond de son être et dans sa relation aux autres et au monde. Cette quête s'est nourrie de nombreuses improvisations, agrémentées d'extraits de textes qui parlent de l'artiste, de l'œuvre, et des représentations que nous en faisons.

photo Théâtre : La claque

Théâtre : La claque

Théâtre, Musique, Concert

Eu 76260

Le 13/12/2025

De 5€ à 7€ - Tout public La claque, c'est ce groupe payé pour applaudir à tout rompre qui entra dans l'histoire lors de la fameuse bataille d'Hernani. La claque, plus qu'une gifle, c'est aussi cet uppercut que l'on prend au cœur, aux tripes, au cerveau qui nous retourne, nous tourneboule et fait que nous sortons "autre" et mieux. Depuis plusieurs mois, les Colporteurs se sont lancés dans une quête, une quête de l'expérimentation, du souvenir du choc artistique : comment un lieu, une fresque, une chanson, un artiste transforment, le temps d'un concert, d'une représentation, d'une visite, l'individu au plus profond de son être et dans sa relation aux autres et au monde. Cette quête s'est nourrie de nombreuses improvisations, agrémentées d'extraits de textes qui parlent de l'artiste, de l'œuvre, et des représentations que nous en faisons.

photo Théâtre : La claque

Théâtre : La claque

Théâtre, Musique, Concert

Eu 76260

Le 14/12/2025

De 5€ à 7€ - Tout public La claque, c'est ce groupe payé pour applaudir à tout rompre qui entra dans l'histoire lors de la fameuse bataille d'Hernani. La claque, plus qu'une gifle, c'est aussi cet uppercut que l'on prend au cœur, aux tripes, au cerveau qui nous retourne, nous tourneboule et fait que nous sortons "autre" et mieux. Depuis plusieurs mois, les Colporteurs se sont lancés dans une quête, une quête de l'expérimentation, du souvenir du choc artistique : comment un lieu, une fresque, une chanson, un artiste transforment, le temps d'un concert, d'une représentation, d'une visite, l'individu au plus profond de son être et dans sa relation aux autres et au monde. Cette quête s'est nourrie de nombreuses improvisations, agrémentées d'extraits de textes qui parlent de l'artiste, de l'œuvre, et des représentations que nous en faisons.

photo [Exposition] Aquarelles, encres, acryliques et dessins

[Exposition] Aquarelles, encres, acryliques et dessins

Exposition, Peinture

DIEPPE 76200

Du 01/12/2025 au 31/12/2025

Découvrez l’univers artistique de Jean-Pierre Clément, où chaque trait et chaque couleur racontent une histoire. De délicates aquarelles aux acryliques vibrantes, en passant par des encres fascinantes et des dessins expressifs, laissez-vous surprendre par la diversité et la sensibilité de son travail. Une expérience visuelle à ne pas manquer pour tous les amateurs d’art !

photo UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE

UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 13/03/2026

Théâtre et objets UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE dès 15 ans – durée 1h10 Dans le cadre du festival Déviations #3 Le Volcan, Scène nationale du Havre Le point de départ se situe dans l’histoire familiale d’Arno Wögerbauer, membre de la compagnie Les Maladroits. Son grand-oncle autrichien, adolescent dans les années 30, rejoint les jeunesses hitlériennes. Nazi convaincu, il s’enrôle dans l’armée allemande à la fin de la guerre. Homosexuel, cet homme devient socialiste et représente la classe moyenne aisée des années 1950-1960. Les questions liées à l’embrigadement, au choix d’opinions ainsi que le sentiment de honte d’un enfant vis-à-vis de sa famille sont au cœur de cette nouvelle création. Une Histoire autrichienne est un spectacle de théâtre pour un comédien… et une meute de chiens miniatures. > Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. > Un atelier théâtre d’objets est proposé le jeudi 12 mars de 18h à 20h. DISTRIBUTION Texte Marion Solange-Malenfant Mise en scène Benjamin Ducasse, Arno Wögerbauer Interprétation Arno Wögerbauer Compagnie Les Maladroits PRODUCTION Production Compagnie Les Maladroits Coproduction Le Sablier, CNMa[...]

photo UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE

UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE

Théâtre, Spectacle

Fécamp 76400

Le 13/03/2026

Théâtre et objets UNE HISTOIRE AUTRICHIENNE dès 15 ans – durée 1h10 Dans le cadre du festival Déviations #3 Le Volcan, Scène nationale du Havre Le point de départ se situe dans l’histoire familiale d’Arno Wögerbauer, membre de la compagnie Les Maladroits. Son grand-oncle autrichien, adolescent dans les années 30, rejoint les jeunesses hitlériennes. Nazi convaincu, il s’enrôle dans l’armée allemande à la fin de la guerre. Homosexuel, cet homme devient socialiste et représente la classe moyenne aisée des années 1950-1960. Les questions liées à l’embrigadement, au choix d’opinions ainsi que le sentiment de honte d’un enfant vis-à-vis de sa famille sont au cœur de cette nouvelle création. Une Histoire autrichienne est un spectacle de théâtre pour un comédien… et une meute de chiens miniatures. > Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. > Un atelier théâtre d’objets est proposé le jeudi 12 mars de 18h à 20h. DISTRIBUTION Texte Marion Solange-Malenfant Mise en scène Benjamin Ducasse, Arno Wögerbauer Interprétation Arno Wögerbauer Compagnie Les Maladroits PRODUCTION Production Compagnie Les Maladroits Coproduction Le Sablier, CNMa[...]

photo Théâtre : Je m'appelle Asher Lev

Théâtre : Je m'appelle Asher Lev

Théâtre

Le Havre 76600

Le 10/03/2026

Entre loyauté familiale et vocation artistique, un jeune prodige affronte le dilemme de toute une vie. Une pièce intense sur l’identité, la création et le choix de soi. Asher Lev dessine comme il respire. L’histoire d’un jeune juif orthodoxe de Brooklyn, qui, aux portes du monde prodigieux de l’art, devra choisir : obéir aux exigences des siens et à son éducation religieuse, ou s’abandonner à son destin exceptionnel. Une pièce sur les affres de la création et les déchirements intimes, culturels et spirituels. Pour la première fois sur scène, l’adaptation française de la pièce à succès d’Aaron Posner tirée du roman de Chaïm Poto À partir de 12 ans - Durée : 1h30 Réservation obligatoire

photo Théâtre : Je m'appelle Asher Lev

Théâtre : Je m'appelle Asher Lev

Spectacle, Théâtre

LE HAVRE 76600

Le 10/03/2026

Entre loyauté familiale et vocation artistique, un jeune prodige affronte le dilemme de toute une vie. Une pièce intense sur l’identité, la création et le choix de soi. Asher Lev dessine comme il respire. L’histoire d’un jeune juif orthodoxe de Brooklyn, qui, aux portes du monde prodigieux de l’art, devra choisir : obéir aux exigences des siens et à son éducation religieuse, ou s’abandonner à son destin exceptionnel. Une pièce sur les affres de la création et les déchirements intimes, culturels et spirituels. Pour la première fois sur scène, l’adaptation française de la pièce à succès d’Aaron Posner tirée du roman de Chaïm Poto À partir de 12 ans - Durée : 1h30 Réservation obligatoire

photo VIVA !

VIVA !

Spectacle, Théâtre, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 31/03/2026

Théâtre et objets VIVA ! dès 12 ans – durée 1h15 En 1936, dans un petit village de Castille, une patrouille fasciste débarque pour venir chercher «los rojos», les rouges. Parmi eux se trouve Pepe. Plus loin le curé Don Honorato, présent pour donner l’extrême-onction aux malheureux, intervient et le fait libérer de justesse. Pepe rentre à la maison, mais il ne sera plus jamais le même. Le Pepe d’autrefois est resté dans le camion avec les autres. Le nouveau Pepe s’enferme dans son atelier, parmi les monstres qui grandissent sous son crâne malade. Un malheur va arriver. Avec du papier, une agrafeuse, des crayons, du ruban adhésif, Daniel Olmos et Lisa Peyron nous racontent cette histoire tragique avec humour et fantaisie. « Un spectacle de théâtre d’objet bouleversant qui raconte avec intelligence et humour les années de dictature fasciste en Espagne, les déchirements internes aux familles, le poids porté par les descendants. » La Terrasse > Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. DISTRIBUTION Écriture, mise en scène et jeu Lisa Peyron et Daniel Olmos La Loquace Compagnie PRODUCTION Coproduction Théâtre de Cuisine – Pôle Théâtre[...]

photo Concert scénographié

Concert scénographié "M"

Concert

SAINT-VALERY-EN-CAUX 76460

Le 05/03/2026

Clément Mirguet, compositeur pour la scène et le cinéma, crée avec /M/ un univers sonore singulier, entre musique contemporaine et électro. Un voyage émotionnel où chaque note devient langage, traversant souvenirs, joies et mélancolies. /M/, c’est son histoire intime, racontée avec toute la puissance expressive de la musique. Pour la porter sur scène, il conçoit un dispositif inédit : un espace sensoriel, comme un miroir poétique de nos vies intérieures. Complice artistique de Thomas Jolly, il a composé les musiques de Henry VI, Richard III, Thyeste, Le Dragon, ou encore Records, opéra-spectacle imaginé pour la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024 au stade de France. Dans ce concert immersif, entre minimalisme et textures électroniques, sons, silences et éclats lumineux se conjuguent pour offrir au public une expérience introspective d’une intensité rare. A 20h00. Durée 1H 10 ans + Plateau-apéro à la Médiathèque Christiane Doutart | jeudi 5 mars 18h15 sur réservation 02 35 97 25 41

photo VIVA !

VIVA !

Théâtre, Cirque - Marionnette

Fécamp 76400

Le 31/03/2026

Théâtre et objets VIVA ! dès 12 ans – durée 1h15 En 1936, dans un petit village de Castille, une patrouille fasciste débarque pour venir chercher «los rojos», les rouges. Parmi eux se trouve Pepe. Plus loin le curé Don Honorato, présent pour donner l’extrême-onction aux malheureux, intervient et le fait libérer de justesse. Pepe rentre à la maison, mais il ne sera plus jamais le même. Le Pepe d’autrefois est resté dans le camion avec les autres. Le nouveau Pepe s’enferme dans son atelier, parmi les monstres qui grandissent sous son crâne malade. Un malheur va arriver. Avec du papier, une agrafeuse, des crayons, du ruban adhésif, Daniel Olmos et Lisa Peyron nous racontent cette histoire tragique avec humour et fantaisie. « Un spectacle de théâtre d’objet bouleversant qui raconte avec intelligence et humour les années de dictature fasciste en Espagne, les déchirements internes aux familles, le poids porté par les descendants. » La Terrasse > Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique à l’issue de la représentation. DISTRIBUTION Écriture, mise en scène et jeu Lisa Peyron et Daniel Olmos La Loquace Compagnie PRODUCTION Coproduction Théâtre de Cuisine – Pôle Théâtre[...]

photo Concert scénographié

Concert scénographié "M"

Musique, Musique contemporaine, Concert

Saint-Valery-en-Caux 76460

Le 05/03/2026

Clément Mirguet, compositeur pour la scène et le cinéma, crée avec /M/ un univers sonore singulier, entre musique contemporaine et électro. Un voyage émotionnel où chaque note devient langage, traversant souvenirs, joies et mélancolies. /M/, c’est son histoire intime, racontée avec toute la puissance expressive de la musique. Pour la porter sur scène, il conçoit un dispositif inédit : un espace sensoriel, comme un miroir poétique de nos vies intérieures. Complice artistique de Thomas Jolly, il a composé les musiques de Henry VI, Richard III, Thyeste, Le Dragon, ou encore Records, opéra-spectacle imaginé pour la cérémonie de clôture des Jeux Olympiques de Paris 2024 au stade de France. Dans ce concert immersif, entre minimalisme et textures électroniques, sons, silences et éclats lumineux se conjuguent pour offrir au public une expérience introspective d’une intensité rare. A 20h00. Durée 1H 10 ans + Plateau-apéro à la Médiathèque Christiane Doutart | jeudi 5 mars 18h15 sur réservation 02 35 97 25 41

photo H-Burns & the stranger quartet

H-Burns & the stranger quartet

Concert, Musique contemporaine

LILLEBONNE 76170

Le 28/04/2026

HOMMAGE À LÉONARD COHEN "Si je savais d’où viennent les bonnes chansons, j’irais là-bas plus souvent." Leonard Cohen, qui se plaisait à répéter ces mots, nous a quittés le 7 novembre 2016 à l’âge de 82 ans. Son héritage artistique est immense, sa place dans l’histoire de la musique folk l’est tout autant. L’idée de transmission est très forte quand on est musicien, de rendre ce qu’on nous a donné. Transmettre le flambeau à la jeune génération tout en ravivant la mémoire de ceux qui ont grandi avec Leonard Cohen, voilà la nouvelle aspiration d’H-Burns. Avec cette aventure souhaitée par H-Burns, nous serons plongés dans une époque et une vie qui valent la peine d’être contées, suivant ainsi le principe de la tradition orale et de la transmission du patrimoine culturel.

photo H-Burns & the stranger quartet

H-Burns & the stranger quartet

Musique, Patrimoine - Culture

Lillebonne 76170

Le 28/04/2026

HOMMAGE À LÉONARD COHEN "Si je savais d’où viennent les bonnes chansons, j’irais là-bas plus souvent." Leonard Cohen, qui se plaisait à répéter ces mots, nous a quittés le 7 novembre 2016 à l’âge de 82 ans. Son héritage artistique est immense, sa place dans l’histoire de la musique folk l’est tout autant. L’idée de transmission est très forte quand on est musicien, de rendre ce qu’on nous a donné. Transmettre le flambeau à la jeune génération tout en ravivant la mémoire de ceux qui ont grandi avec Leonard Cohen, voilà la nouvelle aspiration d’H-Burns. Avec cette aventure souhaitée par H-Burns, nous serons plongés dans une époque et une vie qui valent la peine d’être contées, suivant ainsi le principe de la tradition orale et de la transmission du patrimoine culturel.

photo Escale Australienne : Exposition

Escale Australienne : Exposition "Australie, au-delà du rêve"

Exposition, Peinture, Sculpture

LE HAVRE 76600

Du 05/06/2021 au 07/11/2021

Les trois Musées d’art et d’histoire accueillent des collections uniques d’art aborigène. L’Abbaye de Graville présente les expositions « Australie, au-delà du Rêve - L’art de Papunya » : Le mouvement artistique du désert occidental est l’un des chapitres les plus extraordinaires de l’histoire de l’art australien. Il commence au début des années 1970 avec les fondateurs de la coopérative Papunya Tula Artists dans cette petite ville au cœur du désert australien, à 250 kilomètres au nord d’Alice Spring. Les 14 peintures exposées ici font partie de ce premier mouvement et ornent les murs de l’ambassade d’Australie à Paris depuis son inauguration en 1977. Elles sont à ce titre exceptionnelles de par leur rareté et leur qualité. L'Abbaye de Graville présente également l'exposition « Australie, au-delà du Rêve - Kulata Tjuta » : Kuḻaṯa Tjuṯa signifiant “beaucoup de lances” évoque le combat que mènent les aborigènes des terres APY, au nord-ouest de l’Australie méridionale, pour faire perdurer et transmettre leur culture et leurs traditions aux jeunes générations. L’exposition, en partenariat avec l’APY Art Centre Collective, présente une soixantaine d’œuvres - peintures, photographies[...]

photo Exposition :

Exposition : "Focus Dei - Narthex"

Exposition, Photographie - Vidéo

MONTIVILLIERS 76290

Du 05/06/2021 au 03/10/2021

Par Guillaume Boutigny, photographe, dans l'église abbatiale et le cloître de l'abbaye de Montivilliers. Photographe-plasticien, diplômé des Beaux-Arts ESADHaR, (Ecole Supérieure d’Art et Design Le Havre-Rouen) Guillaume Boutigny s’inscrit dans une démarche de valorisation du patrimoine culturel et scientifique notamment développé par la pratique de l’Urbex. Depuis une dizaine d’années, il axe son travail autour du thème de la transmission. Avec Focus Dei, il aborde une nouvelle réflexion : celle de la croyance religieuse. Avec son regard contemporain, il revisite l’approche de l’iconographie religieuse. Loin des petits formats traditionnels, le format XXL des créations apporte un nouveau point de vue sur les représentations. L’exposition présentée à Montivilliers et son volet « Narthex » est la seconde étape d’un cheminement artistique initié en 2019. Les nouvelles compositions réalisées in-situ enrichissent une première exposition réalisée dans l’église du village de Thuit Signol (Eure). Elles mettent en valeur l’histoire et le patrimoine montivillons : le cloître et l’église abbatiale sont tout à la fois cadre et sujet de l’exposition. Durant l’exposition Guillaume[...]

photo Journées Européennes de l'archéologie

Journées Européennes de l'archéologie "Eglise Saint-Martin et Notre-Dame"

Atelier, Manifestation culturelle, Visites et circuits, Science et technique, Patrimoine - Culture

VATTEVILLE-LA-RUE 76940

Du 19/06/2021 au 20/06/2021

Située dans un méandre de la Seine à proximité de l’estuaire, l’église Saint-Martin (MH 1913) voit le jour à la fin du XVème siècle. Placée sous le patronage de l'abbaye de Saint-Wandrille, sa construction prend place dans le cadre du renouveau artistique et architectural qui marque la Normandie à l'issue de la guerre de Cent ans. L'édification de son plan en croix latine s'échelonne sur près d'un siècle avec deux partis pris architecturaux (gothique flamboyant, Renaissance). Endommagé par un incendie en 1765, l'édifice sera restauré au XIXème siècle puis en 2019 pour une vaste campagne de sauvegarde. Lieu de mémoire, l'église est réputée pour ses verrières d'origine (MH 1908) et ses nombreux témoignages maritimes (graffitis, ex-voto) qui rappellent l'existence d'un port (XVIème siècle) et d'une pépinière de marins. Au programme: Visite guidée Visite commentée de l'église Saint-Martin (MH 1913) Ouverture exceptionnelle du clocher pour une visite commentée du monument, lieu de mémoire de l'histoire de Vatteville-la-Rue, et des travaux de restauration.

photo Mer vérité - Un spectacle de Fabrice Macaux

Mer vérité - Un spectacle de Fabrice Macaux

Spectacle

SASSETOT-LE-MAUCONDUIT 76540

Le 08/07/2021

Après les créations "Oliver Twist 1 et 2", le groupe artistique Corpus présente "Mer vérité", spectacle inspiré de la vie des Terre-neuvas qui traversaient l'océan atlantique pour vivre de la pêche. Relater une histoire inspirée notamment du patrimoine des Fécampois est délicat. Avec respect et une distance nécessaire, nous avons conçu une histoire inventée, sortie de notre imagination. C'est le fruit d'un travail sérieux et ludique sur scène pendant plus de deux ans par une cinquantaine d'acteurs avec le metteur en scène, les scénographes, le compositeur, la trapéziste, la créatrice des lumières et les constructeurs des décors, véritables magiciens. En terre et mer, avec des marins fantômes, un poisson volant, une sirène, un piano qui roule, des chants sous scaphandre et la vie intense du port ; On découvre alors d'histoire d'un affrontement entre deux famille de classe sociales différentes. Habitués à travailler ensemble depuis des générations, malgré les drames en mer et les secrets bien gardés, "les forçats de la mer" continuent à ramener la pêche à bon port jusqu'au jour où une jeune femme, fille de marin, se lève et demande des explications... Tarifs : - 18 ans[...]

photo Festival Offenbach 2021

Festival Offenbach 2021

Concert, Chorale - Chant, Musique classique

ETRETAT 76790

Le 27/08/2021

Le festival Offenbach "L'amour de la voix, la voix de l'amour" se déroulera du 15 au 17 juillet et le 27 août 2021. Programme : Vendredi 27 août à 20h30 Jacques Offenbach et la musique viennoise : Ensemble Appassionato (Direction Mathieu Herzog), Jeanne Gérard, Ambroisine Bré "J’ai pensé "Jacques Offenbach et la musique Viennoise" comme un concert à bord d'une machine à voyager dans le temps musical, une exploration qui va - sans oublier les points communs de la musique du Petit Mozart des Champs-Élysées - de la période classique jusqu'à “L’Apocalypse Joyeuse“ qui parcourt la capitale viennoise, au début du siècle dernier. Les cafés, les théâtres, les tableaux de Klimt et l’univers de Kafka traversent ce concert placé sous le signe de la volupté et de l’exploration musicale d’une époque d’or dans l’histoire de l’art et plus particulièrement de la musique." Mathieu Herzog, Directeur artistique. Réservation et informations : https://www.etretat-festivaloffenbach.fr/

photo [Visites théâtralisées] L'église de Saint-Nicolas d'Aliermont

[Visites théâtralisées] L'église de Saint-Nicolas d'Aliermont

Théâtre, Visites et circuits, Histoire - Civilisation, Patrimoine - Culture, Pour enfants

SAINT-NICOLAS-D'ALIERMONT 76510

Le 22/08/2021

L’église présente un mélange architectural d’art roman et gothique. Elle fut édifiée au 13e siècle. Dans la muraille nord de la nef, le petit porche en pierre serait le plus ancien du diocèse. Un grand nombre d’inscriptions funéraires tapissent la muraille nord de la nef, inscrites depuis, autant de témoignages du temps passé. Certains objets ont une valeur artistique et historique comme le lutrin de 1757, les fonds baptismaux dont la cuve est classée datant du 16e ou 17e puis la statue Saint Hubert en bois du règne de Louis XV. Entre rires et histoire, plongez au coeur du patrimoine offranvillais avec les comédiennes de la compagnie Touches d'Histoires ! Visites à 15h et à 17h. Réservation obligatoire.

photo Théâtre : Ceci est mon corps

Théâtre : Ceci est mon corps

Théâtre, Manifestation culturelle

LE HAVRE 76600

Le 16/12/2021

C'est au Carré : de courtes formes artistiques, originales. Que vous soyez théâtre, musique, poésie ou encore lecture, il y en a pour tous les goûts. Entrez toute l'année, c'est gratuit ! Théatre Mêlant étroitement écriture de soi et terminaisons sociologiques et politiques, "Ceci est mon corps", est un récit sans concession qui relate par fragments l’histoire du corps d’une femme de trente ans et scrute la construction de l’injonction à l’hétérosexualité. Mise en scène : Maya Ernest Collaboration artistique : Agathe Charnet Avec Lillah Vial, Lucie Leclerc Date : le jeudi 16 décembre à 18h30 Lieu : Carré du Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 40 minutes - à partir de 15 ans Entrée libre, dans la limite des places disponibles.

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite commentée de l'exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 16/10/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visite focus - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 11/12/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

SAINT-PIERRE-DE-VARENGEVILLE 76480

Le 27/11/2021

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Concerts d'orgue à eau à la Galerie Duchamp

Concerts d'orgue à eau à la Galerie Duchamp

Concert

YVETOT 76190

Le 06/11/2021

Le 6 novembre 2021, deux concerts d’orgue à eau à la Galerie Duchamp, avec Bubu Pagier ! Le premier à 14h, le second à 15h. En partenariat avec la Fée Sonore. « Une matière sonore longue, que l’on sculpte et modèle à l’envie. Un instrument qui vit, un orgue organique, qui respire et fait des vagues. Bubu Pagier présente son orgue à eau, pensé et construit pour cette performance qui s’entend tout autant qu’elle se voit. On peut alors sentir ce souffle qui circule entre l’instrument et les gestes du musicien, une histoire d’eau et d’air. » Pour cette résidence artistique et musicale au sein de la Galerie Duchamp, Bubu Pagier, musicien plasticien, travaillera avec Hubert Michel pour une spatialisation du son en acousmonium (dispositif singulier composé d’un orchestre de haut­parleurs disposés en face, autour et dans le public) !

photo Stage - Mini Rex à la Galerie Duchamp

Stage - Mini Rex à la Galerie Duchamp

Atelier, Manifestation culturelle, Pour enfants

YVETOT 76190

Du 09/02/2022 au 11/02/2022

Stage de pratique artistique pour les 5/8 ans. À Paris il y a le Grand Rex, et à Yvetot il y a Mini Rex ! Les enfants pourront inventer une histoire en dessinant et fabriquant des diapositives. En s’inspirant des différents genres cinématographiques comme les westerns, les films de science-fiction, les documentaires, ils pourront créer leur propre film. À la fin, il y aura une projection sonore et des pop-corns ! Atelier mené par Sophie Grassart.

photo [Théâtre musical] Les 3 moustiquaires

[Théâtre musical] Les 3 moustiquaires

Théâtre, Spectacle comique, Manifestation culturelle, Musique classique

DIEPPE 76200

Le 28/01/2022

Les Trois Moustiquaires, ce sont trois femmes. Avec ces trois femmes, trois voix. Avec ces trois voix, trois siècles (et quelques!) de l'histoire de la musique. Et avec la musique, des humours... cocasses, loufoques, ridicules, noirs, moqueurs... Les trois chanteuses s'interrogent sur ce qu'est aujourd'hui le «concert», sur ce que le spectateur voudrait voir ou entendre, et sur la relation entre l'image et le son. Comment permettre au spectateur de se laisser emporter par la proposition artistique, et non plus seulement musicale ? Comment rendre la musique ''classique'' accessible à tout un chacun, sans frontières, sans règles ? Avec la complicité de Melina Bigot, elles ont imaginé, improvisé, puis écrit un spectacle mêlant humour, jeux théâtraux, voix et instruments avec sensibilité et folie.

photo Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Visites familles - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Visites et circuits

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 27/11/2021 au 08/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo [Théâtre musical] Les 3 moustiquaires

[Théâtre musical] Les 3 moustiquaires

Musique, Théâtre, Concert

Dieppe 76200

Le 28/01/2022

Les Trois Moustiquaires, ce sont trois femmes. Avec ces trois femmes, trois voix. Avec ces trois voix, trois siècles (et quelques!) de l'histoire de la musique. Et avec la musique, des humours... cocasses, loufoques, ridicules, noirs, moqueurs... Les trois chanteuses s'interrogent sur ce qu'est aujourd'hui le «concert», sur ce que le spectateur voudrait voir ou entendre, et sur la relation entre l'image et le son. Comment permettre au spectateur de se laisser emporter par la proposition artistique, et non plus seulement musicale ? Comment rendre la musique ''classique'' accessible à tout un chacun, sans frontières, sans règles ? Avec la complicité de Melina Bigot, elles ont imaginé, improvisé, puis écrit un spectacle mêlant humour, jeux théâtraux, voix et instruments avec sensibilité et folie.

photo Stage - Mini Rex à la Galerie Duchamp

Stage - Mini Rex à la Galerie Duchamp

Science et technique, Cinéma, Atelier

Yvetot 76190

Du 09/02/2022 au 11/02/2022

Stage de pratique artistique pour les 5/8 ans. À Paris il y a le Grand Rex, et à Yvetot il y a Mini Rex ! Les enfants pourront inventer une histoire en dessinant et fabriquant des diapositives. En s’inspirant des différents genres cinématographiques comme les westerns, les films de science-fiction, les documentaires, ils pourront créer leur propre film. À la fin, il y aura une projection sonore et des pop-corns ! Atelier mené par Sophie Grassart.

photo [Exposition] Camille Saint-Saëns - Paris, Dieppe, Alger

[Exposition] Camille Saint-Saëns - Paris, Dieppe, Alger

Exposition, Histoire - Civilisation

Dieppe 76200

Du 05/06/2021 au 02/01/2022

Dans le cadre des commémorations nationales autour de l’anniversaire de la mort de Camille Saint-Saëns, le Musée de Dieppe organise une grande exposition biographique axée sur la personnalité et l’histoire du célèbre compositeur mais aussi sur ses liens avec la ville de Dieppe. Aucune exposition d’envergure de ce type n’a encore jamais eu lieu sur le sol français. Celle-ci se propose de dresser le portrait de l’homme, figure historique nationale, de son entourage et des personnalités historiques qui lui étaient proches. L’objectif de cette exposition est également de montrer ses liens avec la Ville de Dieppe ainsi que le bouillonnement culturel et artistique de la ville à la fin du XIXe siècle. Les différents axes thématiques : - La famille de Camille Saint-Saëns - Constitution de la collection dieppoise - Son encyclopédisme - Le musicien - La reconnaissance nationale et internationale - 1921, sa dernière année De juin à septembre : du mercredi au dimanche de 10h à 18h D'octobre à décembre : du mercredi au dimanche de 10h à 12h & de 14h à 17h (18h les dimanches et jours fériés)

photo Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition - Julio Le Parc, l'oeuvre infinie

Exposition, Histoire - Civilisation

Saint-Pierre-de-Varengeville 76480

Du 09/10/2021 au 09/01/2022

C’est une véritable immersion artistique qui est proposée au Centre d’art contemporain de la Matmut – Daniel Havis. À travers cette exposition, Julio Le Parc, précurseur de l’art cinétique et de l’art optique, présente une sélection d’œuvres mettant à l’honneur ses principaux axes de travail depuis 1960 tels que le mouvement, la forme, la lumière et la couleur. Les perceptions visuelles ne manqueront pas d’être troublées, notamment à travers une installation en réalité virtuelle. En 1961, l’artiste argentin fonde le G.R.A.V (Groupe de Recherche d’Art Visuel). Les membres de ce mouvement emblématique de l’histoire de l’art s’intéressent à des problématiques diverses totalement révolutionnaires à l’époque mais qui restent pourtant très actuelles. Donner à l’art une fonction sociale, faire sortir l’art dans la rue, rompre avec l’élitisme et surtout créer des œuvres immersives où le spectateur devient acteur de sa découverte : telles sont leurs ambitions. Récemment, Julio Le Parc passe « du réel au virtuel » en donnant vie à ses œuvres, grâce à la collaboration avec son fils, Juan. Plonger virtuellement dans une œuvre ou déambuler dans un musée imaginaire sont les expériences[...]

photo Concert : Mouss & Hakim

Concert : Mouss & Hakim

Concert, Musique

Le Havre 76600

Le 03/02/2022

Darons de la Garonne Mouss & Hakim est le duo toulousain à l'origine, entre autres, du groupe Zebda. Ils ont sorti en octobre dernier "Darons de la Garonne", un nouvel album composé cette fois à partir de textes inédits de leur compatriote Claude Nougaro, disparu en 2004. Ce projet prend racine dans la fraternité des faubourgs (Claude Nougaro, Mouss & Hakim ont grandi à quarante ans d'intervalle dans le même quartier), se nourrit d'une histoire commune (Nougaro leur a écrit en 2002 le texte "Bottes de banlieue) et s'épanouit dans cette création artistique qui va bien au-delà de l'hommage. Ces textes sont un cadeau de la sœur et éditrice du poète aux frères Amokrane : "Il émane d'eux un enjouement qui donne envie de danser. Ce qu'il y a de touchant, c'est que ce sont des frères, et que leur amour se ressent. Claude était très touché par l'amour fraternel. C'est un thème qui comptait beaucoup pour lui. Alors j'ai choisi pour eux des textes hétéroclites et drôles, qui leur vont très bien". Concert poétique et pétillant en perspective. Date : le jeudi 3 février à 20h Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h30 Tarif : 20€

photo Concert : Mouss & Hakim

Concert : Mouss & Hakim

Concert, Musique, Musique

LE HAVRE 76600

Le 03/02/2022

Darons de la Garonne Mouss & Hakim est le duo toulousain à l'origine, entre autres, du groupe Zebda. Ils ont sorti en octobre dernier "Darons de la Garonne", un nouvel album composé cette fois à partir de textes inédits de leur compatriote Claude Nougaro, disparu en 2004. Ce projet prend racine dans la fraternité des faubourgs (Claude Nougaro, Mouss & Hakim ont grandi à quarante ans d'intervalle dans le même quartier), se nourrit d'une histoire commune (Nougaro leur a écrit en 2002 le texte "Bottes de banlieue) et s'épanouit dans cette création artistique qui va bien au-delà de l'hommage. Ces textes sont un cadeau de la sœur et éditrice du poète aux frères Amokrane : "Il émane d'eux un enjouement qui donne envie de danser. Ce qu'il y a de touchant, c'est que ce sont des frères, et que leur amour se ressent. Claude était très touché par l'amour fraternel. C'est un thème qui comptait beaucoup pour lui. Alors j'ai choisi pour eux des textes hétéroclites et drôles, qui leur vont très bien". Concert poétique et pétillant en perspective. Date : le jeudi 3 février à 20h Lieu : Théâtre de l'Hôtel de Ville Durée : 1h30 Tarif : 20€

photo Exposition :

Exposition : "Prestige Urbain"

Exposition, Peinture

LE HAVRE 76600

Du 04/02/2022 au 02/03/2022

Exposition "Prestige Urbain". La galerie Hamon présente une exposition du 4 février au 2 mars 2022. Venez découvrir une collection d'oeuvres d'artistes du street art / graffiti de renommée mondiale, des précurseurs d'un mouvement artistique qui aura marqué l'histoire de l'art. Banksy, Obey, Martin Whatson, Jonone, Mr Brainwash, Cope2, Arsham, Seen, Vhils, Onemizer, C215, Alex Face, Mr André, Alessio B, Ender, Heliobry, Levalet... et nos trois havrais : Jace, Teuthis et Binokl. Entrée libre, du mardi au samedi de 9h30 à 12h30 et de 14h à 19h.

photo Exposition :

Exposition : "Prestige Urbain"

Exposition, Histoire - Civilisation

Le Havre 76600

Du 04/02/2022 au 02/03/2022

Exposition "Prestige Urbain". La galerie Hamon présente une exposition du 4 février au 2 mars 2022. Venez découvrir une collection d'oeuvres d'artistes du street art / graffiti de renommée mondiale, des précurseurs d'un mouvement artistique qui aura marqué l'histoire de l'art. Banksy, Obey, Martin Whatson, Jonone, Mr Brainwash, Cope2, Arsham, Seen, Vhils, Onemizer, C215, Alex Face, Mr André, Alessio B, Ender, Heliobry, Levalet... et nos trois havrais : Jace, Teuthis et Binokl. Entrée libre, du mardi au samedi de 9h30 à 12h30 et de 14h à 19h.

photo Rencontre de la Galerne : Philippe Gestin

Rencontre de la Galerne : Philippe Gestin

Conférence - Débat, Lecture - Conte - Poésie

LE HAVRE 76600

Le 24/03/2022

Rencontre : Philippe Gestin Docteur en sociologie (EHESS, Paris) avec une formation de juriste en droit de l’aide et de l’action sociale, Philippe Gestin dirige un établissement de l’Aide sociale à l’enfance (ASE) en Seine-Maritime, spécialisé dans l’accompagnement des jeunes âgés de 17 à 21 ans. Il est attaché d’enseignement à l’université du Havre et à l’institut de formation des éducateurs de Normandie (IFEN). Parallèlement, en 2004, il a participé à la création des communautés thérapeutiques dans le système de soins français, en animant un groupe de travail de la Mission interministérielle de lutte contre les drogues et les toxicomanies auprès du Premier Ministre. En 2006, il a fondé l’association Regards croisés, parrainée par Robert Badinter, dans le cadre d’un projet artistique au centre pénitentiaire de Caen. Il continue aujourd’hui d’animer bénévolement des programmes de soutien destinés à des personnes détenues au centre pénitentiaire du Havre. Son livre "18 ans et bientôt à la rue ! Plaidoyer pour les jeunes de l’ASE" retrace, à partir des années 1970, l’histoire et les raisons profondes du lâchage institutionnel des jeunes majeurs relevant de l’Aide sociale[...]

photo Rencontre de la Galerne : Philippe Gestin

Rencontre de la Galerne : Philippe Gestin

Le Havre 76600

Le 24/03/2022

Rencontre : Philippe Gestin Docteur en sociologie (EHESS, Paris) avec une formation de juriste en droit de l’aide et de l’action sociale, Philippe Gestin dirige un établissement de l’Aide sociale à l’enfance (ASE) en Seine-Maritime, spécialisé dans l’accompagnement des jeunes âgés de 17 à 21 ans. Il est attaché d’enseignement à l’université du Havre et à l’institut de formation des éducateurs de Normandie (IFEN). Parallèlement, en 2004, il a participé à la création des communautés thérapeutiques dans le système de soins français, en animant un groupe de travail de la Mission interministérielle de lutte contre les drogues et les toxicomanies auprès du Premier Ministre. En 2006, il a fondé l’association Regards croisés, parrainée par Robert Badinter, dans le cadre d’un projet artistique au centre pénitentiaire de Caen. Il continue aujourd’hui d’animer bénévolement des programmes de soutien destinés à des personnes détenues au centre pénitentiaire du Havre. Son livre "18 ans et bientôt à la rue ! Plaidoyer pour les jeunes de l’ASE" retrace, à partir des années 1970, l’histoire et les raisons profondes du lâchage institutionnel des jeunes majeurs relevant de l’Aide sociale[...]

photo LES FEMMES DE BARBE BLEUE

LES FEMMES DE BARBE BLEUE

Théâtre, Manifestation culturelle

FECAMP 76400

Le 01/04/2022

À partir de la terrifiante histoire de Charles Perrault, la metteure en scène Lisa Guez a interrogé divers imaginaires féminins d’aujourd’hui en choisissant cinq comédiennes à l’expressivité et aux univers singuliers. De l’écriture collective issue d’improvisions sont issus les possibles témoignages de femmes successives du sinistre héros éponyme. À travers chacune des partitions, surgit le regard que porte successivement les fantômes des victimes, réunies dans une tragique sororité. Au fil de la complexité des psychismes féminins, les narrations modèlent le personnage central : manipulateur, violent ou passif selon les perceptions. Bien au-delà de la figure du monstre, Lisa Guez dissèque la nature de cette attirance inconsciente qui conduit vers la figure inquiétante de Barbe Bleue, ce prédateur intérieur. Et derrière les histoires se dessinent en filigrane les rouages des violences conjugales menant parfois au féminicide. Ensemble, avec humour et détermination, elles s’entraident et se soutiennent pour trouver des espaces de résistances. Ce spectacle a reçu le Prix du jury et Prix des lycéens Festival Impatience 2019. Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique[...]

photo LES FEMMES DE BARBE BLEUE

LES FEMMES DE BARBE BLEUE

Théâtre de rue

Fécamp 76400

Le 01/04/2022

À partir de la terrifiante histoire de Charles Perrault, la metteure en scène Lisa Guez a interrogé divers imaginaires féminins d’aujourd’hui en choisissant cinq comédiennes à l’expressivité et aux univers singuliers. De l’écriture collective issue d’improvisions sont issus les possibles témoignages de femmes successives du sinistre héros éponyme. À travers chacune des partitions, surgit le regard que porte successivement les fantômes des victimes, réunies dans une tragique sororité. Au fil de la complexité des psychismes féminins, les narrations modèlent le personnage central : manipulateur, violent ou passif selon les perceptions. Bien au-delà de la figure du monstre, Lisa Guez dissèque la nature de cette attirance inconsciente qui conduit vers la figure inquiétante de Barbe Bleue, ce prédateur intérieur. Et derrière les histoires se dessinent en filigrane les rouages des violences conjugales menant parfois au féminicide. Ensemble, avec humour et détermination, elles s’entraident et se soutiennent pour trouver des espaces de résistances. Ce spectacle a reçu le Prix du jury et Prix des lycéens Festival Impatience 2019. Un bord de scène est proposé avec l’équipe artistique[...]