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Les Heures Musicales

Musique, Musique classique, Vie associative, Concert

Ebersmunster 67600

Le 05/05/2024

Après une première apparition aux Heures Musicales en 2018, Le chœur transfrontalier du Collegium Vocal Strasbourg-Ortenau revient cette année avec un programme tourné vers les musiques d’aujourd'hui. Accompagné par la Singakademie Ortenau et par l’orchestre Musiciens sans frontières Alsace-Ortenau, la troupe d’Olaf Fütterer a choisi de faire découvrir le monde d’un jeune compositeur norvégien dont l’influence s’étend chaque année : Ola Gjeilo. Compositeur résidant à Manhattan, O. Gjeilo contribue au renouveau de la musique chorale sacrée au même titre que l'Américain Eric Whitacre, du Letton Eriks Ešenvalds ou de l'Estonien Arvo Pärt. Ses compositions sont au répertoire des chœurs professionnels ou d’amateurs de bon niveau aux Etats-Unis, au Royaume-Uni, en Allemagne et depuis quelques années en France. O. Gjeilo a écrit une messe, la Sunrise Mass, une messe symphonique pour chœur et orchestre à cordes. La première a eu lieu à Oslo le 2 novembre 2008. Elle comporte quatre parties : Kyrie : The Spheres, Gloria : Sunrise, Credo : The City, Sanctus & Agnus Dei : Identity & The Ground. Cette messe sera interprétée pour la première fois à Ebersmunster, en compagnie d’autres[...]

photo Spectacle XY - cie Dounia

Spectacle XY - cie Dounia

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Plozévet 29710

Le 30/03/2024

Danse et musique, tout public à partir de 6 ans Cette création musicale empruntant à la fois aux musiques actuelles, hip hop, funk, contemporaine est conçue comme un album live. XY met en scène un dialogue musique et danse dans une écriture contemporaine, à la fois riche et épurée avec un univers sonore qui habille et habite le corps des danseurs. XY pose la musique au centre de l'expérience : les corps s’animent au gré des mouvements musicaux et les 2 musiciens façonnent un univers électro acoustique où batterie et saxophone dialoguent avec un beatmaking vivant. Les danseurs composent une fresque chorégraphique dans une succession d'intentions orchestrées par la musique. Les compositeurs s’inspirent de contraintes spatiales ou de tempo, et leurs influences multiculturelles creusent le sillage dans lequel les 4 danseurs expérimentent les modifications de leurs corps. Une conversation entre les individus s’installe et libère une énergie vitale. Des allers-retours entre rythmes puissants et mélodies enivrantes sont insufflés par un appel à la danse tout aussi charnel que spirituel. Une question centrale les guide : pourquoi je danse? en partenariat avec l’école de danse Tamm Kreiz

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Exposition - Le Double Jardin

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

LUNERAY 76810

Le 28/03/2024

La Saison Maeterlinck met à l'honneur l'œuvre et la vie de l'écrivain symboliste Maurice Maeterlinck en Normandie, à travers trois expositions et deux spectacles. Une plongée dans l'univers onirique de ce Prix Nobel de littérature (1911), qui inspira de nombreux compositeurs tels que Claude Debussy avec Pelléas et Mélisande ou Paul Dukas avec Ariane et Barbe-Bleue. L'œuvre de Maeterlinck résonne dans son avant-gardisme écologique, psychanalytique et technologique avec des questionnements contemporains sur le rapport à l'invisible, au spirituel, à l'infiniment petit et l'infiniment grand. L'exposition : le Double-jardin sur la vie de l'écrivain, avec un focus sur son quotidien à Gruchet-Saint-Siméon, se tient à la Mairie de Luneray. En effet, c'est en 1898 que l'auteur belge s'installe en Normandie.

photo Exposition - Le Double Jardin

Exposition - Le Double Jardin

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Luneray 76810

Du 28/03/2024 au 19/05/2024

La Saison Maeterlinck met à l'honneur l'œuvre et la vie de l'écrivain symboliste Maurice Maeterlinck en Normandie, à travers trois expositions et deux spectacles. Une plongée dans l'univers onirique de ce Prix Nobel de littérature (1911), qui inspira de nombreux compositeurs tels que Claude Debussy avec Pelléas et Mélisande ou Paul Dukas avec Ariane et Barbe-Bleue. L'œuvre de Maeterlinck résonne dans son avant-gardisme écologique, psychanalytique et technologique avec des questionnements contemporains sur le rapport à l'invisible, au spirituel, à l'infiniment petit et l'infiniment grand. L'exposition : le Double-jardin sur la vie de l'écrivain, avec un focus sur son quotidien à Gruchet-Saint-Siméon, se tient à la Mairie de Luneray. En effet, c'est en 1898 que l'auteur belge s'installe en Normandie.

photo Festival Musicauna - Quatuor Mélété

Festival Musicauna - Quatuor Mélété

Bléneau 89220

Du /00/1e16 au //099

Depuis son émergence en 2008, ce quatuor de musique de chambre s’inscrit dans une démarche résolument créatrice. En plus de sa maîtrise du répertoire historique écrit pour le quatuor avec hautbois, cette formation élégante écrit et commande des œuvres auprès de compositeurs contemporains. Un univers musical qui séduit aussi bien les mélomanes qu’un large public. Dans le cadre du festival Musicauna avec le réseau des bibliothèques du département et le Conseil départemental de l'Yonne.

photo Undô : Ciné-concert pour alto électronique et vidéo

Undô : Ciné-concert pour alto électronique et vidéo

Musique, Musique contemporaine

Pontivy 56300

Le 13/04/2024

Olivier Marin / altiste et compositeur Olivier Marin, altiste et compositeur, est un musicien éclectique qui se produit régulièrement comme soliste et chambriste dans des festivals où il présente des récitals originaux alliant musique classique, contemporaine et musique du monde. Restitution des ateliers des élèves du conservatoire Tout public / Durée 1h / Gratuit Sur réservation / Places limitées

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Concert BACHAR MAR-KHALIFE

Cluny 71250

Du /00/1e16 au //099

ON OFF – BACHAR MAR-KHALIFE MUSIQUE Bachar Mar-Khalifé est bien plus qu’un pianiste envoûtant. Compositeur, chanteur et multi-instrumentiste, sa musique est celle d’un homme libre ; un mélange éclairé et percutant de jazz, d’électro, de musique traditionnelle libanaise et de musique contemporaine, qu’il aborde avec un amour et une énergie semblable. Entre percussion traditionnelle et classique, piano et direction d’orchestre, Bachar Mar-Khalifé intègre toutes ces facettes pour en devenir l’unique dénominateur commun. Son cinquième album a été enregistré au Liban, au rythme des contestations populaires qui ébranlaient le pays. L’émotion est à fleur de peau, le dépouillement de sa musique fait écho à la situation du pays. Dans la maison, l’électricité coupe 2 fois par jour : On/Off. avec Christophe -Jnoun (inédit à ce jour). Production Astérios spectacles Bachar Mar-Khalifé : piano, synthé, chant Dogan Poyraz : batterie Aleksander Angelov : basse, contrebasse

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GAETAN ROUSSEL

Spectacle musical

LES PIEUX 50340

Du //000 au //099

AËTAN ROUSSEL Gaëtan Roussel, voix légendaire de la scène française contemporaine, poursuit en parallèle de son groupe Louise Attaque un parcours solo aussi unique que fascinant. Il revient avec ON NE MEURT PAS (EN UNE SEULE FOIS), un titre fort et jubilatoire, un riff incroyablement entraînant, un refrain déchaîné, un hymne porté par une interprétation explosive de l'auteur-compositeur-interprète aveyronnais. On ne meurt pas en une seule fois. Ou, dit, de manière autre, la vie se poursuit malgré les orages, les secousses ou encore les ruptures et les choses qui prennent fin. C'est avec ce dernier axe que Thomas Lepage a décidé d'illustrer la chanson de Gaëtan Roussel, tout en mettant à l'honneur la continuité. Il a choisi pour cela le domaine du sport et est allé, caméra à l'épaule, filmer la nouvelle vie de grands sportifs français ayant « raccroché les gants » mais qui continuent leur vie. Ainsi, il y a plusieurs vies en une. On découvre Martin Fourcade, Bixente Lizzarazzu, Marie-Jo Perec, Bernard Hinault, Alain Prost, Jean-Pierre Rives et Christine Aron, qui se sont merveilleusement bien prêtés au jeu en nous dévoilant leurs nouveaux métiers de consultants, agriculteurs,[...]

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Jubilé de la Renaissance italienne avec Musique de Joye

Musique

Amilly 45200

Le 07/04/2024

S’il fut une époque bénie pour les compositeurs, c’est bien celle du jubilé de la Renaissance italienne. Monteverdi, en introduisant une nouvelle forme d’écriture, ouvre d’innombrables possibilités créatives à ses successeurs. La diversité musicale de ce programme, dont les compositeurs sont tous contemporains du maître, en témoigne et n’a d’égale que la créativité artistique. Qu’elle soit sculpturale ou picturale, elle exulte durant cette courte période. Fondé en 1986 par Alain Recordier et aujourd’hui dirigé par Jean-Charles Legrand, Musicque de Joye est un ensemble Renaissance à géométrie variable.

photo Conférence préparatoire a la production du festival d’Aix-en-Provence 2024

Conférence préparatoire a la production du festival d’Aix-en-Provence 2024

Musique contemporaine, Musique, Festival généraliste

Aix-en-Provence 13090

Le 09/04/2024

Découverte des univers des deux compositeurs associés dans cette production du Festival d’Art Lyrique, Peter Maxwell Davies (1934-2016) et Gyorgy Kurtag ( 1926- ), l’un « enfant sauvage de la musique contemporaine anglaise » selon la BBC, mais néanmoins « musicien de la reine », l’autre maître de l’aphorisme, et dont le mot préféré est « peut-être ».

photo Représentations

Représentations "Et les astres"

Spectacle, Théâtre

Tarbes 65000

Du 03/04/2024 au 06/04/2024

Dans un univers onirique aux influences musicales trip-hop électro et textes poétiques, Laurent-Pierre Collette (compositeur / musicien) et Laurie Montamat (autrice / comédienne) explorent les liens qui se tissent entre les postures sociales et les pensées intimes qui construisent l’identité sensible d’un individu. C’est au sein d’une installation quadriphonique immersive que ce duo invite les spectateurs à plonger dans les méandres d’une pensée en mouvement. Véritable ôde à la complexité des émotions, à la richesse des paradoxes et des doutes si caractéristiques de l’espèce humaine, cette expérience sensible tente d’interroger la binarité et le manichéisme qui régissent nos sociétés contemporaines. Autrice, interprète, metteure en scène : Laurie Montamat Composition et interprétation musicale : Laurent Pierre Collette Gestion live quadriphonie : Simon Bacroix Création lumière : Mathilde Pachot / Bastien Sallaberry Regard extérieur : Charlotte Piarulli Création costumes et maquillage : Caroline Laroche Les partenaires : Artcena, Le Pari Tarbes en scènes, Le Parvis scène Nationale des Pyrénées, La Maison du Parc et de la Vallée de Luz St Sauveur, SMAC la Gespe, Théâtre[...]

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Gospel Philharmonic Experience

Gospel, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 07/04/2024

Découvrez le Gospel Philharmonic Experience, un projet novateur alliant l'excellence du classique à la richesse du gospel pour véhiculer un message de paix, de joie et d'espoir à un large public. Ce projet participatif a eu l'opportunité de se produire sur des scènes prestigieuses telles que Jazz à Vienne, l'Auditorium de Lyon, et le Festival Sacrée Musique à Toulon. L'équipe est composée de douze chanteurs, tous reconnus en tant que solistes ou choristes d'artistes internationaux tels que Céline Dion, Christophe Maé et Mariah Carey. Ensemble, ils interprètent le gospel avec ferveur et passion. Pascal Horecka, à la direction, est un chef d'orchestre, compositeur, directeur artistique et professeur universitaire à la faculté Lyon 2 et à l'ENS Lyon. On le retrouve également en tant que chef invité avec l'Orchestre des Pays de Savoie, l'Orchestre Philharmonique de Strasbourg et l'Ensemble Orchestral Contemporain. Pascal Horecka est un artiste passionné qui sert la musique avec respect et excellence. Venez découvrir la fusion entre le gospel et la musique classique. Réservez vos places dès maintenant pour une moment exceptionnelle !

photo UNA BESTIA // ROMAIN DUBOIS - THÉÂTRE LAVAL

UNA BESTIA // ROMAIN DUBOIS - THÉÂTRE LAVAL

Musique, Musique contemporaine

Laval 53000

Le 13/04/2024

Œuvre inclassable et performance physique au souffle saisissant : un récital de piano à nul autre pareil. Pianiste, compositeur et ingénieur du son, Romain Dubois a bâti ce projet autour d’un instrument électromécanique des années 70 : une sorte de piano “augmenté”, permettant une grande liberté dans le traitement du son. Il est l’aboutissement de plusieurs années d’expérimentations et de compositions, pour un résultat scénique aussi puissant qu’hypnotique. Una Bestia est en effet une œuvre musicale et physique envoûtante, à la fois minimaliste et explosive, élégante et furieuse, où l’artiste explore un rapport très physique, presque animal, à son instrument. Jouant avec les codes des musiques électroniques et contemporaines, Romain Dubois atteint un état proche de la transe dans ce travail au corps et à cris avec le clavier, le son et l’élaboration de rythmes répétitifs ou syncopés. Sidérant ! Tout public (sonore, peu visuel), placement numéroté • Le Théâtre (Salle B.Hendricks) • 55 min • Tarifs : 13€ - 16€

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Concert - No time in eternity

Musique, Musique contemporaine, Cinéma, Concert

Kaysersberg Vignoble 68240

Le 14/04/2024

Autour de la pièce éponyme pour contre-ténor et consort de violes de gambe, No Time in Eternity est un programme musical éclectique mélangeant des œuvres anciennes de Purcell, Byrd, Holborne, avec la musique contemporaine de Michael Nyman. Plus connu pour ses musiques de films (comme La Leçon de Piano), ce compositeur à l’œuvre unique invite à combiner plusieurs répertoires dont la proximité apparait évidente malgré les siècles qui les séparent. Des improvisations notamment avec des bols tibétains viendront ponctuer le déroulement de ce moment musical hors du temps. Concert par l'Ensemble Grünenwald, ensemble de violes avec Chantal Bauemler, le contre ténor Gilles Vandepuits et Jean-Sébastien Kuhnel au luth.

photo Présentation du 19ème Festival Musical Nigella

Présentation du 19ème Festival Musical Nigella

Concert, Festival généraliste

BERCK, 62600

Le 10/04/2024

Présentation de la prochaine édition du festival par son directeur artistique Takénori Nemoto, suivie d’un moment musical et d’un pot de l’amitié. Pour sa 19ème édition, Musica Nigella a choisi le thème « Mémoires ». De la grande histoire à la célébration des compositeurs en passant par les souvenirs intimistes ou l’année clé d’un artiste, Musica Nigella propose comme chaque année, une programmation éclectique allant de la musique baroque à la chanson française et à la création contemporaine. Ces treize concerts interprétés par plus de soixante artistes professionnels qui vont à la rencontre des mélomanes à travers plusieurs communes de la CA2BM, seront l’occasion d’écouter de la belle musique, de (re)découvrir le répertoire, de rencontrer les artistes de tout premier plan, et de partager des moments de convivialité avec d’autres festivaliers A la salle d’Honneur de la Mairie (Rue Henri Elby) Entrée libre dans la limite de places disponibles Réservation recommandée : reservation@musicanigella.fr

photo Cycle Roméo et Juliette : Conférence sur Roméo et Juliette

Cycle Roméo et Juliette : Conférence sur Roméo et Juliette

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Aix-en-Provence 13090

Le 11/04/2024

Histoire mythique née sous la plume de Shakespeare, Roméo et Juliette a inspiré des pièces, des opéras, des poèmes bien avant la danse . Selon Gérard Mannoni, les personnages sont trop « faits de chair et se sang », les chorégraphes ont longtemps préféré les figures féériques ou mythologiques. Mais pour être tardives, les œuvres dansées n'en sont pas moins multiples. Multiplicité à la fois des musiques et des chorégraphies . Cette séance sera consacrée aux ballets écrits sur la musique de Prokofiev et illustrée par des extraits dans la tradition classique russe, tant pour rendre hommage aux compositeurs que parce que la richesse et l'originalité des versions contemporaines mériteraient une séance spécifique.

photo Concert : Mosaïque Musicale Malouine et Le Chœur de Dinard

Concert : Mosaïque Musicale Malouine et Le Chœur de Dinard

Concert, Musique

Pleudihen-sur-Rance 22690

Le 20/04/2024

En janvier 2024, les 80 ans de Sir Karl Jenkins ont été fêtés au Carnegie Hall de New York lors d’un grand concert auquel ont participé, sur scène, douze choristes des deux ensemble vocaux. Ils étaient accompagnés d’Isabelle Ginet-Besnard, cheffe de chœur. Mosaïque Musicale Malouine et Le Chœur de Dinard se réunissent pour présenter le Stabat Mater du compositeur gallois. Ils sont accompagnés d’un orchestre de 9 musiciens et d’une soliste. Karl Jenkins est un compositeur éclectique venu du jazz-rock. Créé en 2008 son Stabat Mater associe au poème médiéval, des textes traditionnels en Arabe et même un extrait de l'Epopée de Gilgamesh. On retrouve l'origine orientale des textes dans l'atmosphère et l'écriture musicale de Jenkins. Une œuvre sensible et étonnante qui mélange harmonies et rythmes des mondes anciens et contemporains. Sous la direction d’Isabelle Ginet-Besnard avec orchestre et soliste.

photo L'Améthyste - L’après-midi d’un foehn

L'Améthyste - L’après-midi d’un foehn

Spectacle, Danse - Bal - Cabaret, Cirque - Marionnette

Crozon 29160

Le 17/04/2024

L’après-midi d’un foehn Version 1 Cie Non Nova – Phia Ménard Arts du cirque et notamment du jonglage avec des objets qui convient l’imaginaire, arts de la danse et de la marionnette… Ce spectacle est inclassable ! L’après-midi d’un foehn Version 1, est un ballet aérien de créatures de plastiques colorés qui bougent avec le foehn (un vent chaud et sec)… La matière la plus ordinaire devient source d’émerveillement mais aussi de questionnement ! Car l’éblouissement se colore petit à petit d’une légère inquiétude : ces êtres aériens ne cachent-ils pas la pire source de pollution contemporaine ? Guidés par les mouvements du marionnettiste qui leur a donné vie – et sur le Prélude à l’après-midi d’un faune de Claude Debussy, réinterprété par le compositeur Ivan Roussel — les sacs dansent en apesanteur, explorent l’imaginaire de la transformation et nous invitent, avec générosité, à regarder le monde autrement. Créé en 2008, ce spectacle pour petits et grands est une pièce phare du répertoire de Phia Ménard, artiste de renommée internationale. Public : Dès 5 ans Durée : 25 min Tarifs : 9 € / 7 € / 6 €

photo SPECTACLE - LAVILLIERS MÉTAMORPHOSE & LE SYMPHONIQUE THIONVILLE-MOSELLE

SPECTACLE - LAVILLIERS MÉTAMORPHOSE & LE SYMPHONIQUE THIONVILLE-MOSELLE

Musique, Spectacle

Thionville 57100

Le 19/04/2024

Bernard Lavilliers revient sur scène pour une tournée symphonique, accompagné par le Symphonique de Thionville-Moselle sous la direction de Salvatore Perri, pour interpréter des versions inédites de ses plus grandes chansons. Depuis 50 ans, Bernard Lavilliers chante l’amour, les fracas du monde contemporain contre les dictatures d’Amérique latine ou la vie dure des ouvriers. Et depuis toujours, il est resté le même. Un auteur, compositeur, interprète qui écrit des chansons pour exprimer la révolte des opprimés et des laissés pour compte. Un anarchiste, comme il se qualifie, qui n’a pas oublié d’où il vient.

photo Ruff Draft - Ciné concert Jazz

Ruff Draft - Ciné concert Jazz

Musique, Jazz - Blues

Guipavas 29490

Le 19/04/2024

Partie 1 : Ruff Draft - Le voyage intemporel Ruff Draft Duo en collaboration avec la Cinémathèque de Bretagne présente le ciné-concert Le Voyage Intemporel, une excursion sonore et visuelle convoquant près d’un siècle d’images d’archives tournées en Bretagne. C’est une approche contemplative qui met en dialogue les images du passé avec des musiques et des sonorités contemporaines. Le compositeur Vincent Raude propose un ensemble de compositions aux formes multiples qui sont prétexte à l’interprétation, à l’intégration de paysages sonores et à l’improvisation. Partie 2 : Ruff Draft Sextet - Rain Blast Vincent Raude a composé ce répertoire en 2020 pour son travail avec le batteur Olivier Pellan. Le duo guitare/batterie, augmenté d’électronique, distille ici un univers sonore hybride entre post-rock et jazz actuel, une errance musicale inspirée et imprégnée de paysages sonores captés sur l’île d’Ouessant en 2019. Cette musique a été associée pendant un temps aux expérimentations photographiques et visuelles de Nicolas Hergoualc’h. Aujourd’hui, le répertoire est revisité par une formation jazz afin d’étendre les projections esthétiques, de fabriquer de nouvelles formes et[...]

photo Concert des choeurs basques Itsasoa

Concert des choeurs basques Itsasoa

Musique, Patrimoine - Culture, Chorale - Chant, Concert

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 19/04/2024

A cette occasion, le Chœur Itsasoa (Ensemble mixte de 60 choristes) aura le plaisir de vous présenter son programme composé de chants traditionnels, sacrés, mais aussi contemporains issus du riche patrimoine musical et culturel basque. ITSASOA chante l'amour, la liberté, la nature, la mer, la vie aux champs, la richesse historique du Pays Basque où l'émotion et la qualité vont de pair. La plupart des œuvres sont harmonisées au plus près de leur écriture originelle par des compositeurs de renom tels que Francisco de Madina, Pablo Sorozabal ou Josu Elberdin, que le Chœur Itsasoa s'attache à faire connaître et à promouvoir, en faisant ressortir l'émotion du chant choral basque. Les choristes répartis en 4 à 8 pupitres sont dirigés par Frédéric Sorhaitz, depuis 2002. Réservations à l'Office du Tourisme de Saint Jean de Luz et Billetterie sur place.

photo Concert des choeurs basques Itsasoa

Concert des choeurs basques Itsasoa

Chorale - Chant, Patrimoine - Culture

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 19/04/2024

A cette occasion, le Chœur Itsasoa (Ensemble mixte de 60 choristes) aura le plaisir de vous présenter son programme composé de chants traditionnels, sacrés, mais aussi contemporains issus du riche patrimoine musical et culturel basque. ITSASOA chante l'amour, la liberté, la nature, la mer, la vie aux champs, la richesse historique du Pays Basque où l'émotion et la qualité vont de pair. La plupart des œuvres sont harmonisées au plus près de leur écriture originelle par des compositeurs de renom tels que Francisco de Madina, Pablo Sorozabal ou Josu Elberdin, que le Chœur Itsasoa s'attache à faire connaître et à promouvoir, en faisant ressortir l'émotion du chant choral basque. Les choristes répartis en 4 à 8 pupitres sont dirigés par Frédéric Sorhaitz, depuis 2002. Réservations à l'Office du Tourisme de Saint Jean de Luz et Billetterie sur place.

photo Atelier

Atelier "Signes/broderie" - Saison Maeterlinck

Atelier, Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie

LUNERAY 76810

Le 20/04/2024

La Saison Maeterlinck met à l'honneur l'œuvre et la vie de l'écrivain symboliste Maurice Maeterlinck en Normandie, à travers trois expositions et deux spectacles. Une plongée dans l'univers onirique de ce Prix Nobel de littérature (1911), qui inspira de nombreux compositeurs tels que Claude Debussy avec Pelléas et Mélisande ou Paul Dukas avec Ariane et Barbe-Bleue. L'œuvre de Maeterlinck résonne dans son avant-gardisme écologique, psychanalytique et technologique avec des questionnements contemporains sur le rapport à l'invisible, au spirituel, à l'infiniment petit et l'infiniment grand. À l'occasion de cette saison Maeterlinck, profitez d'un atelier signes/broderie avec Alice Schÿller Mallet.

photo Atelier

Atelier "Signes/broderie" - Saison Maeterlinck

Lecture - Conte - Poésie, Atelier, Exposition, Spectacle

Luneray 76810

Le 20/04/2024

La Saison Maeterlinck met à l'honneur l'œuvre et la vie de l'écrivain symboliste Maurice Maeterlinck en Normandie, à travers trois expositions et deux spectacles. Une plongée dans l'univers onirique de ce Prix Nobel de littérature (1911), qui inspira de nombreux compositeurs tels que Claude Debussy avec Pelléas et Mélisande ou Paul Dukas avec Ariane et Barbe-Bleue. L'œuvre de Maeterlinck résonne dans son avant-gardisme écologique, psychanalytique et technologique avec des questionnements contemporains sur le rapport à l'invisible, au spirituel, à l'infiniment petit et l'infiniment grand. À l'occasion de cette saison Maeterlinck, profitez d'un atelier signes/broderie avec Alice Schÿller Mallet.

photo FESTIVAL JAZZ EN COMMINGES IN

FESTIVAL JAZZ EN COMMINGES IN

Jazz - Blues, Musique, Musique contemporaine

Saint-Gaudens 31800

Le 08/05/2024

LUDIVINE ISSAMBOURG « ABOVE THE LAWS » Sous le nom d’Antiloops, elle tramait les boucles et les beats avec de l’énergie à revendre. Or Ludivine Issambourg a voulu exprimer le véritable ancrage dans le jazz qu’elle possède en revenant à la musique d’un maître de la flûte traversière appliquée au genre : Hubert Laws. Compagnon de route de Herbie Hancock. Line up: Ludivine Issambourg flûte, Michael Lecocq claviers, Philippe Buissonier basse, Yoann Serra batterie. DHAFER YOUSSEF « STREET OF MINARETS » Maître du oud, chanteur et compositeur, Dhafer Youssef est à l’avant-garde d’un mouvement de musique contemporaine qui réunit l’Orient et l’Occident. Il est l’un des joueurs de oud les plus inventifs du monde et a réussi à libérer cet instrument de son rôle traditionnel et à l’introduire dans le jazz. Line-up: Dhafer Youssef, Voix, Oud, Norayr Gapoyan, Trompette, DanielGarcia, Piano, Swaeli Mbappe, Basse électrique, Tao Ehrlich, Batter.

photo LES CLASSES CHANTANTES INVITENT CHARLES BAUMSTARK

LES CLASSES CHANTANTES INVITENT CHARLES BAUMSTARK

Musique, Musique contemporaine

Châteauneuf-sur-Sarthe 49330

Le 15/06/2024

L’école de musique a commandé au compositeur Charles Baumstark une oeuvre chorale pour les enfants des classes chantantes, accompagnés par un ensemble instrumental composé de professeurs de l’école de musique, de 4 jeunes artistes des Pays-Bas et de Maxime Bruant aux percussions. Charles Baumstark est un compositeur et chef d'orchestre français basé à La Haye, aux Pays-Bas. Il a collaboré à la fois en tant que chef d'orchestre et compositeur avec plusieurs ensembles de musique contemporaine tels que l'Alchemy RSNO, le RedNote Ensemble, la New Music Expedition de Glasgow…

photo Magnard et son temps

Magnard et son temps

Manifestation culturelle

Strasbourg 67008

Le 27/04/2024

Dans le cadre du festival Arsmondo Utopie Àl’occasion de la présentation de Guercœur, les artistes de l’Opéra Studio donnent à entendre quelques mélodies d’Albéric Magnard, ainsi que de compositeurs apparentés¿: son maître Vincent d’Indy, son ami Guy Ropartz, et une compositrice plus jeune mais contemporaine de ses dernières œuvres et disparue quatre ans après lui¿: Lili Boulanger. À travers ces mélodies délicates, c’est aussi un monde utopique de sentiments et de rêves qui affleure.

photo Magnard et son temps

Magnard et son temps

Opéra - Opérette

Colmar 68000

Du 28/04/2024 au 30/04/2024

À l’occasion de la présentation de Guercœur, les artistes de l’Opéra Studio donnent à entendre quelques mélodies d’Albéric Magnard, ainsi que de compositeurs apparentés¿: son maître Vincent d’Indy, son ami Guy Ropartz, et une compositrice plus jeune mais contemporaine de ses dernières œuvres et disparue quatre ans après lui¿: Lili Boulanger. À travers ces mélodies délicates, c’est aussi un monde utopique de sentiments et de rêves qui affleure.

photo Magnard et son temps

Magnard et son temps

Manifestation culturelle

Colmar 68000

Le 30/04/2024

À l’occasion de la présentation de Guercœur, les artistes de l’Opéra Studio donnent à entendre quelques mélodies d’Albéric Magnard, ainsi que de compositeurs apparentés : son maître Vincent d’Indy, son ami Guy Ropartz, et une compositrice plus jeune mais contemporaine de ses dernières œuvres et disparue quatre ans après lui : Lili Boulanger. À travers ces mélodies délicates, c’est aussi un monde utopique de sentiments et de rêves qui affleure.

photo Magnard et son temps

Magnard et son temps

Opéra - Opérette

Colmar 68000

Le 30/04/2024

À l’occasion de la présentation de Guercœur, les artistes de l’Opéra Studio donnent à entendre quelques mélodies d’Albéric Magnard, ainsi que de compositeurs apparentés : son maître Vincent d’Indy, son ami Guy Ropartz, et une compositrice plus jeune mais contemporaine de ses dernières œuvres et disparue quatre ans après lui : Lili Boulanger. À travers ces mélodies délicates, c’est aussi un monde utopique de sentiments et de rêves qui affleure.

photo Concert :

Concert : "Métamorphoses"

Concert, Musique classique

CHERBOURG-EN-COTENTIN 50100

Le 14/05/2024

Les Métamorphoses est l’une des grandes pièces de Richard Strauss. Marqué par la destruction de la ville de Munich en pleine Seconde Guerre mondiale, le compositeur alors au sommet de son art livre une oeuvre monumentale qui mêle lyrisme et désolation. Ce programme à vous tirer les larmes mais rempli d’espoir est défendu par une jeune équipe de virtuoses passionnés. Les Métamorphoses sont associées au Quatuor avec piano Op. 13 d’un Strauss tout juste âgé de 20 ans qui révèle déjà tout le potentiel orchestral du compositeur. Ce concert est programmé dans le cadre de La Belle Saison. Durée : 1h30 avec entracte de 20 minutes Public : Tout public - A voir en famille Le Trident, scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, propose au public de Cherbourg-en-Cotentin et du Nord-Cotentin de découvrir la richesse et la diversité de la création contemporaine. Que cela soit en théâtre, en danse, en musique ou en cirque. Cette programmation pluridisciplinaire se développe de manière saisonnière, d’octobre à juin. Le Trident dispose de 3 salles : l’Italienne, la Butte et le Vox. Il programme aussi hors les murs.

photo Concert :

Concert : "Métamorphoses"

Musique, Concert

Cherbourg-en-Cotentin 50100

Le 14/05/2024

Les Métamorphoses est l’une des grandes pièces de Richard Strauss. Marqué par la destruction de la ville de Munich en pleine Seconde Guerre mondiale, le compositeur alors au sommet de son art livre une oeuvre monumentale qui mêle lyrisme et désolation. Ce programme à vous tirer les larmes mais rempli d’espoir est défendu par une jeune équipe de virtuoses passionnés. Les Métamorphoses sont associées au Quatuor avec piano Op. 13 d’un Strauss tout juste âgé de 20 ans qui révèle déjà tout le potentiel orchestral du compositeur. Ce concert est programmé dans le cadre de La Belle Saison. Durée : 1h30 avec entracte de 20 minutes Public : Tout public - A voir en famille Le Trident, scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, propose au public de Cherbourg-en-Cotentin et du Nord-Cotentin de découvrir la richesse et la diversité de la création contemporaine. Que cela soit en théâtre, en danse, en musique ou en cirque. Cette programmation pluridisciplinaire se développe de manière saisonnière, d’octobre à juin. Le Trident dispose de 3 salles : l’Italienne, la Butte et le Vox. Il programme aussi hors les murs.

photo Spectacle de danse : Mythologies

Spectacle de danse : Mythologies

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

Orthez 64300

Le 04/05/2024

Proposé dans le cadre du projet "Danse, danse, danse". Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault ont créé ensemble "le Jeune théâtre du corps" composé d'artistes de 18 à 25 ans alliant fougue, énergie et passion. Qui n'a jamais rêvé de voir le meilleur de Cendrillon, Casse-Noisette, Carmen, la Belle au bois dormant, Roméo et Juliette; autant de chefs-d'œuvre de la danse que les deux chorégraphes réinterprètent à travers une lecture contemporaine sur les thèmes musicaux créés par les grands compositeurs classiques du 19ème et du 20ème siècles, Tchaïkovski, Bizet, Prokofiev...

photo Spectacle de danse : Mythologies

Spectacle de danse : Mythologies

Danse - Bal - Cabaret

Orthez 64300

Le 04/05/2024

Proposé dans le cadre du projet "Danse, danse, danse". Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault ont créé ensemble "le Jeune théâtre du corps" composé d'artistes de 18 à 25 ans alliant fougue, énergie et passion. Qui n'a jamais rêvé de voir le meilleur de Cendrillon, Casse-Noisette, Carmen, la Belle au bois dormant, Roméo et Juliette; autant de chefs-d'œuvre de la danse que les deux chorégraphes réinterprètent à travers une lecture contemporaine sur les thèmes musicaux créés par les grands compositeurs classiques du 19ème et du 20ème siècles, Tchaïkovski, Bizet, Prokofiev...

photo Alan T -  Pierre Jodlowski

Alan T - Pierre Jodlowski

Science et technique, Musique, Spectacle

Marseille 13000

Le 07/05/2024

Conçu par le compositeur Pierre Jodlowski, ce spectacle pluridisciplinaire explore la vie d’Alan Turing et les questions que le savant britannique nous pose encore aujourd’hui. Génie des mathématiques, déterminant dans les recherches pour casser le code Enigma utilisé par les nazis, père de l’informatique et de l’intelligence artificielle… Alan Turing avait tout pour être reconnu comme un scientifique majeur du XXe siècle. Mais il était homosexuel et ne s’en cachait pas, ce qui lui valut d’être condamné à la castration chimique en 1952, deux ans avant de mourir à seulement 41 ans. Présenté dans le cadre du festival Propagations du GMEM, Alan T. s’appuie sur la biographie d’Alan Turing mais puise aussi dans celle-ci de grands thèmes de réflexion, à commencer par notre rapport aux machines. Sur le devant de la scène, cinq musiciens contrôlent par ordinateur leur propre avatar, tandis qu’au fond un comédien incarne Turing isolé dans son appartement au crépuscule de sa vie. Seule la soprano passe d’un monde à l’autre, comme un lien entre les deux univers de cette exploration troublante et absolument contemporaine.

photo CHRISTOPHE IMBS SOLO + LA STRIZZA DIFFERENT TRAINS

CHRISTOPHE IMBS SOLO + LA STRIZZA DIFFERENT TRAINS

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 07/05/2024

18H - PREMIÈRE PARTIE : LES ÉLÈVES DU CEDIM Entrée libre dans la limite des places disponibles.Petite restauration sur place à l'issue du concert. CHRISTOPHE IMBS SOLO Alors qu’il vient tout juste de faire paraître avec Soft Power son troisième album en leader, à la tête d’un quartet flamboyant particulièrement représentatif des tensions internes animant son univers dans sa façon de mêler l’énergie du rock au lyrisme de l’improvisation jazz, le pianiste et compositeur Christophe Imbs, figure majeure de la scène artistique strasbourgeoise, se présente ici en solo pour une plongée au plus intime de sa poétique. Mettant en jeu tout un système de pédales d’effets pour engager la clarté acoustique de son piano dans des variations et métamorphoses sonores volontiers modernistes, Christophe Imbs s’inscrit résolument dans une tradition lyrique du solo pour mieux en bouleverser les codes à travers l’expression d’une sensibilité à fleur de peau définitivement contemporaine. LA STRIZZADIFFERENT TRAINS En quelques années, le “power trio” La Strizza fondé par le batteur Francesco Rees en compagnie du bassiste Phillip Klawitter et du guitariste Kalevi Uibo s’est imposé comme[...]

photo Atelier

Atelier "Frises d'Antan" - Saison Maeterlinck

Atelier, Manifestation culturelle, Lecture - Conte - Poésie

LUNERAY 76810

Le 11/05/2024

La Saison Maeterlinck met à l'honneur l'œuvre et la vie de l'écrivain symboliste Maurice Maeterlinck en Normandie, à travers trois expositions et deux spectacles. Une plongée dans l'univers onirique de ce Prix Nobel de littérature (1911), qui inspira de nombreux compositeurs tels que Claude Debussy avec Pelléas et Mélisande ou Paul Dukas avec Ariane et Barbe-Bleue. L'œuvre de Maeterlinck résonne dans son avant-gardisme écologique, psychanalytique et technologique avec des questionnements contemporains sur le rapport à l'invisible, au spirituel, à l'infiniment petit et l'infiniment grand. À l'occasion de cette saison Maeterlinck, profitez d'un atelier frises d'antan sur papier avec Sophie Lheureux.

photo Atelier

Atelier "Frises d'Antan" - Saison Maeterlinck

Lecture - Conte - Poésie, Atelier, Exposition, Spectacle

Luneray 76810

Le 11/05/2024

La Saison Maeterlinck met à l'honneur l'œuvre et la vie de l'écrivain symboliste Maurice Maeterlinck en Normandie, à travers trois expositions et deux spectacles. Une plongée dans l'univers onirique de ce Prix Nobel de littérature (1911), qui inspira de nombreux compositeurs tels que Claude Debussy avec Pelléas et Mélisande ou Paul Dukas avec Ariane et Barbe-Bleue. L'œuvre de Maeterlinck résonne dans son avant-gardisme écologique, psychanalytique et technologique avec des questionnements contemporains sur le rapport à l'invisible, au spirituel, à l'infiniment petit et l'infiniment grand. À l'occasion de cette saison Maeterlinck, profitez d'un atelier frises d'antan sur papier avec Sophie Lheureux.

photo Concert de guitare classique Ozberk Mirac Sarïgul

Concert de guitare classique Ozberk Mirac Sarïgul

Manifestation culturelle, Musique du monde, Spectacle

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 15/05/2024

En partenariat avec le concours de guitare classique Angel G. Piñero de Cadix - Dans le cadre du Festival andalou - Originaire de Turquie, Özberk Miraç Sarïgul se produit dès son plus jeune âge comme soliste et avec orchestre. Il participe a des concerts et festivals donnés dans son pays et à l’étrange, et remporte de nombreux prix internationaux. Le jeune guitariste de 24 ans, joue un large éventail de répertoires : de la musique élisabéthaine de John Dowland à la musique baroque de JS Bach en passant par celle de compositeurs plus contemporains comme Joaquín Rodrigo, Mario Castelnuovo-Tedesco ou Joaquín Turina. En 2023, Özberk Miraç Sarïgul remporte le 1er prix du Concours International de Guitare Classique « Angel G. Piñero ».

photo Concert de guitare classique Ozberk Mirac Sarïgul

Concert de guitare classique Ozberk Mirac Sarïgul

Musique, Concert, Musique classique

Saint-Jean-de-Luz 64500

Le 15/05/2024

En partenariat avec le concours de guitare classique Angel G. Piñero de Cadix - Dans le cadre du Festival andalou - Originaire de Turquie, Özberk Miraç Sarïgul se produit dès son plus jeune âge comme soliste et avec orchestre. Il participe a des concerts et festivals donnés dans son pays et à l’étrange, et remporte de nombreux prix internationaux. Le jeune guitariste de 24 ans, joue un large éventail de répertoires : de la musique élisabéthaine de John Dowland à la musique baroque de JS Bach en passant par celle de compositeurs plus contemporains comme Joaquín Rodrigo, Mario Castelnuovo-Tedesco ou Joaquín Turina. En 2023, Özberk Miraç Sarïgul remporte le 1er prix du Concours International de Guitare Classique « Angel G. Piñero ».

photo Espaces Pluriels - Danse

Espaces Pluriels - Danse "Kaash / Lo que no se ve / Minus 16"

Manifestation culturelle, Fête, Danse - Bal - Cabaret, Musique contemporaine, Musique traditionnelle, Patrimoine - Culture, Manifestation culturelle

Pau 64000

Le 06/06/2024

Formée de dix-huit jeunes danseurs internationaux, la compagnie barcelonaise IT Dansa se confronte, par un choix d’extraits ciselés, aux pièces emblématiques de trois grands chorégraphes. Un programme de haute volée, mêlant styles et influences. Créée en 2002, Kaash est l’une des œuvres majeures d’Akram Khan. Sa collaboration avec le plasticien Anish Kapoor pour le dispositif scénique tout comme la partition musicale éblouissante du compositeur Nitin Sawhney en font une sublime évocation de l’origine du monde. Dans Lo que no se ve (2021), le chorégraphe Gustavo Ramírez Sansano explore les liens interpersonnels avec une proposition intimiste et pleine de sensibilité.

photo VILLAGES EN SCÈNE :  CEPAGES DANSANTS - CIE LA GRIVE + LES INAPERCUS - CIE VENT VIF

VILLAGES EN SCÈNE : CEPAGES DANSANTS - CIE LA GRIVE + LES INAPERCUS - CIE VENT VIF

Danse - Bal - Cabaret, Vin - Oenologie

Val-du-Layon 49750

Le 23/05/2024

Prêt pour une expérience avec quatre vins, deux danseurs et un sommelier ? Charpenté, jeune, souple, qui a de la carrure, de la cuisse, de belles courbes, du volume, une matière irradiante. Autant de mots et d’expressions communes utilisés lorsqu’on décrit un vin, une danse, un danseur. Un geste qui traduit le palais, un vin pour éclairer le mouvement. Cépages dansants est un dialogue entre le vin et la danse ainsi qu’une rencontre entre la mise en scène de la danse et celle de la dégustation. Le sommelier et les deux danseurs offrent aux spectateurs un voyage autant qu’un apprentissage, tous sens ouverts. « Un grand vin est un concert ; le terroir en est la partition, la vigne l’instrument et le vigneron le compositeur… » Cette phrase de Claude Bourguignon m’a depuis toujours inspiré dans ma pédagogie et bien plus encore lorsqu’il s’agit de collaborer avec la danse contemporaine. De la même manière le vigneron créera tous les ans une œuvre unique à partir de ses outils mais surtout du terroir, du climat, et de ce qui nous dépasse… Emmanuel Ménard, sommelier caviste LES inApErçuS CiE VEnT ViF Les inaperçus sont des petits endroits dans le paysage devant lesquels chacun[...]

photo Elisabeth Leonskaja | Beethoven

Elisabeth Leonskaja | Beethoven

Dijon 21000

Le 21/05/2024

Il ne fallait rien moins que la profondeur et la poésie d’Elisabeth Leonskaja pour interpréter en un unique récital les trois abîmes de pensée musicale que sont les dernières Sonates de Beethoven. Une récapitulation, un « Adieu à la sonate » selon Thomas Mann, mais aussi une intimidante prophétie... On le sait, la période tardive de Beethoven constitue un véritable mythe esthétique, analysé, entre autres, par Theodor Adorno et Edward Saïd. Définitivement emmuré dans la surdité, le compositeur y aurait élaboré un langage plein de tensions, de contradictions, de violences mais aussi de décantations éthérées, inaudibles pour ses contemporains mais annonçant près de cent années de musique. Les derniers Quatuors à cordes, les Variations Diabelli et les ultimes Sonates pour piano constituent le cœur de cet intimidant « style tardif », parfois chaotique, parfois radieux, mais toujours intensément spéculatif. La Sonate op. 109 (1820) frappe par sa densité et par la somptuosité du Finale avec variations, dont l’admirable thème poudroie et se fragmente à l’infini. Introspective et d’une grande liberté de forme, la Sonate op. 110 (1821) figure un combat avec la douleur et témoigne,[...]

photo Elisabeth Leonskaja | Beethoven

Elisabeth Leonskaja | Beethoven

Musique, Chorale - Chant

Dijon 21000

Le 21/05/2024

Il ne fallait rien moins que la profondeur et la poésie d’Elisabeth Leonskaja pour interpréter en un unique récital les trois abîmes de pensée musicale que sont les dernières Sonates de Beethoven. Une récapitulation, un « Adieu à la sonate » selon Thomas Mann, mais aussi une intimidante prophétie... On le sait, la période tardive de Beethoven constitue un véritable mythe esthétique, analysé, entre autres, par Theodor Adorno et Edward Saïd. Définitivement emmuré dans la surdité, le compositeur y aurait élaboré un langage plein de tensions, de contradictions, de violences mais aussi de décantations éthérées, inaudibles pour ses contemporains mais annonçant près de cent années de musique. Les derniers Quatuors à cordes, les Variations Diabelli et les ultimes Sonates pour piano constituent le cœur de cet intimidant « style tardif », parfois chaotique, parfois radieux, mais toujours intensément spéculatif. La Sonate op. 109 (1820) frappe par sa densité et par la somptuosité du Finale avec variations, dont l’admirable thème poudroie et se fragmente à l’infini. Introspective et d’une grande liberté de forme, la Sonate op. 110 (1821) figure un combat avec la douleur et témoigne,[...]

photo Follement folk - Le Train Bleu 8e édition

Follement folk - Le Train Bleu 8e édition

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 19/05/2024

De scène en scène : un itinéraire côtier ! De Miramas à Marseille, le Train Bleu est une rencontre printanière organisée depuis 2015 par une dizaine de lieux du territoire. En train, en bus, en bateau ou à pied, un programme de « balades » pour aiguiser votre curiosité. Six journées pour découvrir du théâtre, de la musique, du cirque, de la danse dans des lieux parfois insolites et vivre d’étonnants voyages artistiques et gastronomiques. Le Train Bleu fera escale au PIC Télémaque le dimanche 19 mai pour une après-midi de concert. Le parcours débutera à Vitrolles par une balade contée, et sera suivi d’un repas au PIC avant le concert Follement Folk. Au programme : Sayat Trio suivi de l’Ensemble Télémaque avec les Folks Songs. • Sayat Trio Le trio Sayat est le fruit de l’amitié entre Nicolas Mazmanian, pianiste-compositeur, Christian Bini, percussionniste, et Jean-Florent Gabriel, violoncelliste. Avec cet ensemble, ces musiciens, familiers du répertoire classique et de la création contemporaine souhaitent créer une espace d’expression original et onirique, entre compositions originales et improvisation, qui puise son inspiration dans la musique arménienne, plus[...]

photo Olivier Cadiot / Pascal Dusapin, poésie et musique

Olivier Cadiot / Pascal Dusapin, poésie et musique

Manifestation culturelle

Strasbourg 67000

Le 24/05/2024

L’Ensemble Accroche Note propose un croisement créatif entre les textes de l’écrivain Olivier Cadiot, considéré comme une figure emblématique de la poésie contemporaine et des œuvres de Pascal Dusapin, compositeur pétri de littérature, de philosophie et de poésie. En présence d’Olivier Cadiot, qui lit les textes de ses œuvres mis en musique. Ensemble Accroche Note : 2 sopranos, hautbois, clarinette, trombone, contrebasse.  Programme : Mimi, Anacolhute, Il-Li-Ko, Now the fields. Dans le cadre de « Strasbourg, Capitale mondiale du livre ».