"J'ai rêvé la Montagne" - GRATALOUP Peintures - Musée GRATALOUP

Pour sa sixième saison depuis son ouverture en mars 2022, le Musée GRATALOUP[1] consacre son exposition automne-hiver à l’un des thèmes majeurs de l'œuvre de GRATALOUP[2] (1935-2022) : la Montagne.

L’exposition intitulée « J'ai rêvé la Montagne », qui se tient du 16 novembre 2024 au 20 avril 2025, propose une plongée dans l’univers symboliste de cet artiste singulier, pour qui la montagne est bien plus qu’un simple paysage ; elle représente le miroir de l’âme humaine, une allégorie de la transformation intérieure.

Né à Nantua en 1935, GRATALOUP a vécu les premières années de sa vie dans un environnement naturel exceptionnel, celui des montagnes entourant lac de Nantua. Ces paysages ont profondément marqué l’artiste dès son plus jeune âge et ont nourri à jamais l’ensemble de sa création artistique. GRATALOUP a toujours su capturer avec ses couleurs, l’essence mystique et symbolique de la montagne. Son œuvre témoigne d’une recherche constante de sens et de transcendance, où la montagne devient un symbole d’ascension, de défis, mais aussi d’introspection et de quête de soi.

L'exposition « J'ai rêvé la Montagne » se veut une expérience immersive et introspective. Elle réunit une quinzaine de toiles sélectionnées pour leur résonance avec cette thématique. Ces œuvres, dans lesquelles la montagne est tantôt imposante, tantôt enveloppante, constituent autant de portes d'entrée vers une réflexion personnelle sur la condition humaine et les transformations qu’elle traverse au fil de la vie. La montagne, par son caractère immuable, incarne la stabilité et la solidité, mais aussi l’infini et le divin, des aspects qui fascinaient profondément GRATALOUP et qu'il a toujours essayé de transmettre à travers sa peinture.

Un voyage intérieur au cœur des symboles

À travers cette exposition, le Musée Grataloup offre au public une exploration de l'univers symboliste et métaphorique de l’artiste. La montagne devient sous le pinceau de Grataloup un lieu de projection des aspirations humaines, des rêves et des désirs de transformation.

Chaque tableau est une invitation à la contemplation et à l’introspection, comme si la montagne peinte ouvrait un dialogue avec notre propre quête de sens. Le parcours de l’exposition reflète cette dimension onirique et philosophique : il ne s'agit pas seulement de regarder des œuvres, mais de s’y immerger, de se laisser porter par l’énergie et la puissance des montagnes représentées.

Pour GRATALOUP, la montagne est un lieu de défi, à la fois collectif et individuel. L'ascension vers les sommets est représentée comme une métaphore de la recherche intérieure et de la transformation de soi. Cette exposition vise à offrir aux visiteurs cette même réflexion : comment la montagne, dans son immensité et sa grandeur, peut-elle nous aider à comprendre notre propre chemin de vie ?

Un dialogue avec le vivant

Cette saison automne-hiver ne se limite pas aux seules œuvres de Grataloup. Le Musée continue à mettre en lumière le travail d’Antoinette ROZAN[3], peintre et sculptrice, exposée lors de la précédente exposition intitulée « Corps Vivant ».

Dans les jardins du musée, les visiteurs ont l’opportunité de découvrir ou redécouvrir certaines de ses œuvres, en écho avec l'exposition « J'ai rêvé la Montagne ». L’art de Antoinette ROZAN, profondément ancré dans une réflexion sur le corps et les symboles, entre en résonance avec les œuvres de GRATALOUP en proposant une autre perspective sur la relation entre l’être humain et son environnement.

Une saison sous le signe de la contemplation et du rêve

Le Musée poursuit, avec cette sixième saison, son exploration des thèmes universels à travers l'œuvre de GRATALOUP. « J'ai rêvé la Montagne » est une invitation à la découverte d'un art symboliste empreint de mystère, de philosophie et de profondeur.

Cette nouvelle exposition offre aux visiteurs une expérience à la fois artistique et introspective, en résonance avec les interrogations contemporaines sur la nature, l’humain et la quête de sens.

Le musée GRATALOUP est ainsi fidèle à sa mission : être un lieu de partage où l’art et la réflexion se rencontrent, dans un cadre unique pour nourrir l’esprit.

L'exposition étant scénographiée, bien apporter vos écouteurs de smartphone !

Ouverture au public les mercredi, samedi et dimanche de 14h à 18h (et tous les jours pour les groupes sur réservation)