Pièce de théâtre - L’Homme qui plantait des arbres

 Pièce de théâtre - L’Homme qui plantait des arbres 

Dans le cadre des Rendez-vous nationaux aux jardins, le Domaine de Poulaines accueille L’Homme qui plantait des arbres, une superbe pièce de théâtre écologique et humaniste.

Une fable qui suscite un large écho à notre époque où la déforestation fait rage et l’eau vient à manquer... L’Homme qui plantait des arbres nous apprend en effet que les arbres sont source d’eau et de vie.  

Tirée de l’œuvre de Jean Giono, cette pièce  inpirante et poétique est plus qu’un spectacle de marionnettes et d’arts plastiques. 

Par sa simplicité et son humanité, elle nous montre qu’au travers de petits gestes quotidiens, des femmes et des hommes trouvent des solutions simples et concrètes pour préserver la nature. Et que ces personnes « ce peut être vous, ce peut être moi » !

Description

Un homme au cours d’une longue promenade dans les Alpes de Haute-Provence rencontre un berger.

Ce berger vit seul dans ce pays hostile. Il plante des arbres. Cent arbres tous les jours sans rien attendre en retour. Quelques années plus tard apparaissent des forêts de chênes, de hêtres, de bouleaux, de frênes…

« Par sa simplicité et son humanisme, “L’homme qui plantait des arbres” s’adresse à tous. C’est l’un des rares textes qui, par sa profondeur, devient intemporel. (…) L’histoire est celle d’un berger. Opiniâtre, il plante des arbres. Infatigable, il transforme un pays aride et désolant en un pays vert où l’espoir renaît.

Pas de gradins, pas de scène

Sur un plateau, très proches du public, deux interprètes : la comédienne Stella Serfaty (également metteuse en scène) porte le texte de sa voix claire et précise, pendant que la plasticienne et marionnettiste Ombline de Benque installe un univers visuel composé de bouts de bois recyclé (brindilles, planches) et de mottes d’argile. Dans ses gestes lents se lisent sérénité et persévérance.

« Constance dans la grandeur d’âme »

Ici, pas de gradins, pas de scène. Pas de décor grandiose, pas de grandiloquence. Juste le texte et la matière, l’écoute et le regard. Le public, après avoir construit sa propre assise en carton, forme une ronde autour de l’installation plastique, qui se crée à vue et au fur et à mesure de l’histoire. Alors que le paysage se modifie, la marionnette de bois qui figure le berger se complexifie, grandit. Au long du spectacle, la narratrice sollicite enfants et adultes (déplacement, distribution de glands, d’eau…), qui restent ainsi actifs, attentifs.

Par sa simplicité, le spectacle s’adresse à tous. Il fait résonner cette fable écolo et humaniste en regard de l’actualité (déforestation, raréfaction de l’eau…). Et croire qu’il peut exister en un seul homme autant « de constance dans la grandeur d’âme et d’acharnement dans la générosité » fait un bien fou.

Françoise Sabatier-Morel, Télérama